瞄准

悬念迭生、环环相扣，将大场面枪战戏与细腻情感内心戏完美融合，《瞄准》也太好看了吧！

该剧一开场就全程高能，先是杀手水母秒杀敌人，而后码头接头戏险象环生，千钧一发之际隐姓埋名多年的牧鱼仅用弹弓便射穿十几米救下人质……这样的高能剧情几乎贯穿剧集始终，每一场戏都是高手对决、势均力敌。

作为一部年代动作剧，“爽感”自然是其首当其冲的法宝，但《瞄准》却不止于用“外化”的视觉效果吸引观众，创新才是推动其脱颖而出的第一动力。

在国产影视剧市场日趋多元化的时代，“垂直细分”和“内容为王”已然成为了高品质剧集的硬性标准，观众期盼差异化作品的播出，市场也呼吁创新型内容的产出，而《瞄准》正是从题材、剧作、选角、拍摄、制作等各个环节打出新意，让观众眼前一亮。

多线叙事、高手博弈的硬核剧作水母和牧鱼这两种海洋生物是共生共存、彼此忠实的合作者，牧鱼为水母吸引猎物，而水母的毒性则能迅速毒死猎物供二者共食，它们是一对配合默契的海洋杀手。

《瞄准》中两位男主角的代号名称便来源于此。

苏文谦（黄轩 饰）代号牧鱼，枪法精准却举枪为善，在三年前的一次刺杀活动之后，与池铁城因为意见相左而分道扬镳，自此后隐姓埋名，靠在码头做木雕生意糊口，同时与紫舒、小雪母女组成了“新家庭”，过上了普通人的生活。

只不过这样的生活却在水母暗杀组的一次暗杀活动后被完全打破，他不仅身份暴露，而且不得不与昔日的搭档池铁城展开暗中的对决。

命运所迫，牧鱼也从被动的“躲”转变为主动出击、与敌人正面博弈，最后他成长为无产阶级革命战士，为新中国的成立奉献了汗马功劳。

池铁城（陈赫 饰）代号水母，心思缜密、成熟稳重，是一位心狠手辣的狙击手，为了达到目标、完成任务而不分黑白、不顾一切。

昔日搭档由于对生命的不同态度而走上了两条不同的道路，本以为今生互不交集，却在机缘巧合之下不得不展开了博弈，互相知根知底的两位高手的对决，更显示出该剧戏剧冲突的高级感。

《瞄准》并不只是将全部的焦点都设置在双男主的精彩对决上，女主角欧阳湘灵（杨采钰 饰）也起到了至关重要的作用。

因为战友在三年前被水母组暗杀，悲痛欲绝的欧阳便成为了研究水母组的专家，她一直讲牧鱼当作是必除之而后快的敌人，却不料命运的齿轮将二人纠缠在一起，她不仅没有机会杀死牧鱼，反而与牧鱼成为了战友。

“灯塔”临死前留下的报告更是逼迫她进行痛苦的心态转变，她与苏文谦从“恨”到并肩作战的情感转变，也成为了本剧的最大看点之一。

在剧作结构上，《瞄准》并非单线叙事，而是采用了复合型的结构，除了水母与牧鱼齐头并进的两条线索以外，还有公安厅的行动线、小雪与紫舒的生活线、衡州撤离线等，最复杂的情节中甚至包含四五条线索同时交织，这对于编剧的宏观把控能力和导演的场面调度能力都是一个巨大的考验。

强情节剧最忌讳节奏拖沓，《瞄准》在戏剧节奏方面把控得恰到好处，达到了“意料之外，情理之中”的高级效果。

本以为牧鱼可以完美地掩藏身份继续潜伏，但他却在欧阳的审讯下快速暴露了自己的身份，又由于水母组注意到了自己而不得不答应曹必达住在公安局。

显然，这样的情节设计打破了观众对“高手特务”的固有印象，但却反而突出了牧鱼善良真性情的一面，同时又增强了剧集的紧张感，推动了叙事。

电影化场面调度构筑视觉空间感精巧的剧作只是在内容层面上提升了《瞄准》的品质，但作为一部电视剧作品，更重要的是将文字转化成生动刺激、振奋人心的视觉画面。

《瞄准》中不乏追逐、狙击、逃生、爆炸等大场面的戏份，如何凸显情形的危机感、对决的刺激感和子弹的穿透力，是非常考验导演功力的。

故事开篇便是一场重要的情报交易，叶冠英（王砚辉 饰）从来到码头到发现被人埋伏，再到与曹必达赤手空拳的动作博弈，而后挣脱曹必达劫持孩子保命，最后被水母组的杀手射伤昏迷。

整个过程持续了十分钟，镜头的调度、人物的走位都需要导演的精心安排。

不仅如此，交易过程中的细节铺垫也是值得反复斟酌的。

混乱的码头聚集着形形色色的人，选择在此交易再合适不过，镜头重点聚焦几个关键人物，他们的存在都是在为后面的剧情埋下伏笔。

码头上撑伞、收伞都是在传递暗号，撑伞表示“目标已到、准备接头”，收伞则是“设伏失败”。

到曾思过（苏文谦）摊前刻木雕的学生妹是水母组成员单棱伪装的，侧面刻像是为了更好地观察目标，而后她来到卖风车的摊前买风车，故意撞掉对方的枪是为了让敌人暴露，而买的风车则是为了帮助队友测算风速，更好地射击。

此外，苏文谦身份暴露后逃生自救的那场戏也有诸多铺垫，签字的钢笔尖、捂嘴咳嗽的动作以及仰头观察警局窗户结构的细节都是为了之后的逃生做准备。

从防守森严的警察局顺利逃脱，这场戏也酷炫地展现了牧鱼的厉害之处。

为了获得情报，公安、水母组和苏文谦三方力量都将焦点放在了躺在医院抢救的叶冠英身上，为了凸显行动的紧张感以及自然呈现三方力量暗中较量的刺激关系，导演用了一个长达两分多钟的长镜头，暗示暗潮涌动的医院内即将发生危机的前兆。

同样是在医院的场景内，当欧阳与苏文谦联手寻找情报时，导演用了打乱时空顺序的剪辑方式，将欧阳与苏文谦和水母组的镜头交叉剪辑在一起，形成了“谁先找到情报”的悬念感。

长镜头、交叉剪辑等视听语言的手法都是电影中常见的表现手段，但导演却将电影化的手段应用在了电视剧中，更凸显出该剧与众不同的品质。

除此之外，剧组还为了拍摄出更加具有视觉质感的画面而新搭建了摄影棚579处，在化妆、服装方面也经过细心的打磨和设计，每一场伏击戏等大场面、强情节戏份都是经过导演、摄影师多番讨论的结果，这才在观众面前呈现出了如此具有高级视觉效果的画面。

国产双雄动作剧的年轻化表达随着网生代的崛起，年轻观众逐渐占据了电视剧收视群体的主流，国内的影视市场无疑是属于年轻人的。

因此，如何用年轻化的方式表达正能量的精神内核成为了影视剧制作团队亟待解决的问题。

《瞄准》的主创团队深知，用老套道德说教的方式无法令年轻观众买账，为了契合当下年轻人的审美口味，该剧集合了一批80后、90后创作团队，以贴合时代特性的年轻化方式，让更多年轻的观众感受到信仰的力量，传递出家国情怀的宏大主题。

在角色的塑造上，《瞄准》一改以往年代剧中泾渭分明的标签化人物设定，而是融合了多种元素呈现出人物的复杂特征。

苏文谦虽然曾是水母暗杀组的成员，但他对小雪“父爱”般的柔情和宠爱凸显出温情的一面。

池铁城作为杀人不眨眼的恶魔却以蛋糕师的身份伪装，这在以往的影视剧中也极其少见，其出场便是运用蛋糕工具干净利落地杀人，着实令人惊艳。

此外，该剧以狙击手作为主要角色，以城市狙击和反暗杀作为主要题材，也非常符合年轻受众的审美口味。

在整体画面的风格上，主创团队也制作了许多酷炫的枪支道具，老爹暗格里各式各样的枪具以及水母暗杀组花式杀人的爽感画面，都让观众燃到了极点。

年轻的创作者和观众才是影视市场的未来，以年轻化的方式表达深邃的思想内涵也是当前影视创作的必然方向。

观众在紧张刺激的“双王对决”爽感之中，以及苏文谦的人物成长轨迹之中，都感受到了浓郁的爱国主义情怀和建国前夕的时代气息，年轻观众在潜移默化之中便被这浓烈的正能量精神所感染。

流量与口碑往往是影视剧中难以平衡的跷跷板，以密集爽感俘获年轻市场的影视剧常常抓住流量而丢掉口碑，反之，以厚重精神内核与教育意义为主要特色的剧集又容易“叫好不叫座”，如何掌握“适度原则”，《瞄准》已经用其实际行动为行业提供了借鉴。

以前看的一些电视剧之所以被称为“神剧”很大原因在于对正反两派的刻画过于脸谱化，尤其是把反派设定得像傻子一样。

智商水平和战斗技能被正派全面碾压，就像一个壮汉在逗弄3岁小孩，看着非常乏味降智让人无语。

不过这剧就目前播出的几集来看还是很高能的，正反两派的实力差不多甚至在苏文谦出手帮助曹科长他们之前，反派实力还略占上风，这种有来有往、势均力敌的动作戏看着才有意思。

开场专案组在码头上设伏叶冠英的时候，看似严密万无一失的计划被水母组织的女特务单棱搅了局最后功亏一篑。

如果不是苏文谦暗中出手，恐怕叶冠英和人质小孩都难以幸免于难。

我不是故意在抬高或者贬低某一方，而是在陈述一个事实。

在当时的条件下，其实专案组的应战能力和水母组相比是稍逊一筹的。

专案组虽然做了充分准备有主场优势，但水母组一方则显得更加专业，队员之间分工配合默契。

这一场的较量可以说双方都没有得到好处。

专案组的失败在于缺乏经验，水母组的失败在于多了一个苏文谦这样的变数。

随后，曹科长等人对现场的勘查得知狙击手是一个非常专业厉害的人，开始我还以为是池铁城这个大佬亲自出马了，后来才知道动手的只是池铁城的一个手下。

可以想象一个组织里的成员都这么厉害，那老大水母自然会更神。

这一点一开始也已经得到了验证，作为水母组织头子，池铁城在船上杀人手法干脆利落，对手下失误的处罚更是有点惨无人道，这种让人感到不寒而栗的行为都在昭示水母杀手组织的强大战斗力和组织能力，也在向观众表明水母暗杀组不再是以往影视剧里四肢发达头脑简单的反派，而是一个专案组要直面的可怕对手。

此外，苏文谦从警察局的逃脱一方面证明了曾经赫赫有名的牧鱼的自身实力，另一方面也从侧面印证了和苏文谦并肩作战过的水母池铁城同样不可小觑。

当然，专案组这边有成熟稳重的曹科长，有钻研水母组织多年的欧阳，有小镜子这样具有超凡观察力和记忆力的怪才，还有更多勇敢无畏的战士。

若论战斗力和组织力，专案组并不输水母暗杀组，他们缺乏的是一个对水母行事风格了如指掌的人，而这个人只能是牧鱼苏文谦。

只是从苏文谦目前的表现来看，他除了两次主动出手救人之外，对专案组和水母组的纠葛并不关心，他想用自己的方式来洗涮自己的清白，然后事了拂衣去再次归隐江湖。

但以目前的情势他已经卷入了正反两派的漩涡之中，全身而退恐怕已不可能。

通过剧情介绍我们知道，苏文谦最后还是拿起了狙击枪加入到代表正义的专案组一方，从而让专案组如虎添翼实力大增。

至此，正反两派的实力已经接近了平衡，不论是出谋划策还是正面硬刚双方可以说是旗鼓相当，这种戏码看着才够精彩才叫过瘾，已经迫不及待等着每天的更新了。

至于他们对战的最终结果，其实从苏文谦和池铁城二位身上隐隐地透露出来，一个可以舍身救人一个残忍无情，而“仁者无敌”的定律却亘古未变。

集穿帮、注水、过家家之大成之作非此剧莫属，着实让我开了天眼，居然有人能拍出如此智商的作品，也实在搞不清楚怎么这么多角儿去演这么个剧，都不嫌丢人吗？

剧情不想谈了，主要聊聊水军的问题，我不认为观影者的观影智商能下降到如此程度只能让水军们有锅，这剧能舔成这样你们的底线在哪里？

为了挣点钱至于吗？

能把黑的说成白的睁眼说瞎话你们难道没有一点内疚吗？

靠这个就行？

前十集拼命黑女主，让大家疯狂吐槽。

后面开始拼命狗血，尽量拖延，二十多集讲的是一天的内容，57集讲的就是两天要刺杀一个人，为了把一个电影情节排成电视剧，编剧也是神人。

小雪和紫舒明明是池的人却让苏莫名舔狗，25集还引发低级 狗血的误会，苏直接告诉池孩子和女人都是池的让他收手不就得了？

简简单单的一件事被编剧硬生生拖到五十集，看不下去了，太垃圾了

瞄准，真的是水的世界，它的故事可以叫牧鱼水母灯塔的故事。

水母和牧鱼本来是青梅竹马的一对，师出同门留学归来，他们组成了判官组合，专门杀日伪分子，他们配合无间，感情甚笃。

后来他们遇到了灯塔，牧鱼向往着灯塔，于是水母就骗牧鱼射杀了灯塔，牧鱼不愿再和水母在一起。

牧鱼一直照顾着水母的情人和女儿，并在照顾过程中发现自己的心，想让小雪给自己叫爸爸。

作为投身军统的水母，为完成暗杀指令，他屡次绑架了自己的老婆孩子老丈人来完成任务，找到牧鱼后一直纠缠不休，并一直要牧鱼跟他在一起，牧鱼受不了这疯子逆反变成卧底套路他让他全军覆没。

牧鱼最后对水母说:“这世界上根本没有人在乎你，所以你只有靠做任务才能有存在感"。

然后一枪炸了他身上的炸药包。

随后牧鱼过上了和水母老婆孩子一家亲的幸福生活。

它中间精彩的能够吸引人的是人物命运走向，但每集预告就看完了一集的精华让观众什么心情，看到结局真的想说最后三集真的是灾难性的垮塌。

那个叫小雪的，这女孩先不说演技，和长相还，这姑娘真的知道自己在背的台词是什么意思吗，一个小女孩居然能顶着稚嫩的脸说出这么成熟的话。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

我真的觉得写台词的脑子不对，你想营造孩童在情节里面的故事推动作用也好，还是情节过渡也好，好时巧克力吃再多也长不了那么多智商吧吧吧吧吧吧。。。。

看到6-7集，剧情播到这里，黄轩刻画的还是一个从优秀狙击手误杀救命恩人，内心充满自责，愧疚，然后用行动来弥补亏欠，内心良知未泯，所有过程中的谎言，逃跑，哭戏，救人，洗脱嫌疑，到温馨的生日聚会的温言软语，以及配合调查，每一个表情，每一个眼神，每一个动作，都不拖沓，不做作，精准的表达出角色内心并传递给观众！

演技派

看了三集，节奏挺好的，剧情也能吸引观众，虽然服装太新了太考究了一点，道具有些凭想像，总的来说，起步的感觉还不错。

但前三集出了一个较大的问题，就是黄轩对角色的处理，不管是导演的要求还是黄轩自己的理解，总之，把“曾思过”这个人物处理得太与众不同了。

众所周知，一个高手要把自己隐匿在民间，所谓大隐隐于市吧，最好的方式是让自己泯然众人，扔人堆里完全看不出来，见过一面之后完全会忘记，见过几次仍然说不清楚那种状态，这才是真正的高手。

而黄轩的处理太表面化，特别是两次进公安局，显然一副卓尔不群的模样，神情冷峻、气度泰然、从容淡定，与公安对视时目光敏锐、锋芒不减，一看就是经历过大风浪、有过不平凡过往的人物，与他那个街头木雕艺人的身份完全不一致。

陈赫也是如此，身为保密局特务，还是水母组的负责人，同样应该不凸显自己，明明身份是一个西点师，就算是名厨吧，不要把自己弄得随时都是一副桀骜不驯、与众不同的模样，连身边的同事都看他不同凡响，怎么在公众中隐藏自己身份呢？

处理得好的是松江站站长，校长的身份，表现出来的就是个温文尔雅的校长，这才是特务、特工、或者隐匿民间高手的模样。

演员演技啥的没问题，各种什么杀手啊、神枪手啊什么的设定我也能接受，就是这剧情…… 特务接头点正好在男主的摊位（好吧，我看到了，这段不算巧合，地方是特务特意选的，但也侧面打脸我评论区某些觉得就算是巧合也是合理的人的脸，说明编剧自己都觉得都是巧合这剧就太扯了，所以强行解释一下，但这解释很扯，说是顺便给水母一个惊喜，啥玩意啊！

接头的时候，“来，情报给你，顺便还有个惊喜哟，你看那是谁，来我们一起去干掉他！

”这不有病吗！

先不说特务接头就是要隐蔽，他这不仅要接头顺便还准备认亲。

其次，他难道不知道男主是那个牛皮的木鱼吗？

男主要是看到不愿意见的老搭档不知道跑吗！

那么在这接头有啥意义呢？

），男主正好和接头组织有关系，特务正好用狙击的方式灭口，男主正好也是隐藏在民间的神枪手，于是出手阻止特务灭口，这天正好还是和男主关系亲密小女孩的生日，男主要给女孩买蛋糕，正好又是在特务接头的蛋糕店买，蛋糕还正好是特务做的，正好蛋糕端出来被小女孩看到，小女孩嫉妒捣乱破坏蛋糕，小女孩被蛋糕店员追赶的时候（一追追了快一集，都搞不懂为啥要追），正好躲到她一个不认识的老爷爷旁边，这个老爷爷，嘿！

应该正好是这小女孩外公！

中间还有无数凑巧的剧情，什么发现男主身份不一般要抓男主，正好包里有蛋糕店广告单，小女孩的校长正好是特务的站长，小女孩在大家上跑，差点被车撞，正好开车的也是杀手组织的！！

我x，这剧情推动全靠巧合吗？

偶尔一次两次是可以增加剧情的戏剧性，比如前两天我刚看的一部电影《别惹我》里面有个很经典的巧合段落，男主在校报上写了个笑话，一系列巧合下居然被远在大洋彼岸的仇人看到了从而发现他们一家的藏身之处。

但这应该不是一部喜剧片吧，这应该也不是类似抗日神剧类型的片子吧，这都三集了，还全是巧合，真的666！

当然，我很希望后面能来打我脸，给出个合理的解释，告诉我这些都不是巧合，一切都是安排好的，真正的好片很多看似巧合的东西实则命中注定，否则这剧干脆改名叫《正好》得了。

个人看剧还是很挑的，基本看一两集觉得演员剧本一般的都不会看下去。

有的基本连看都不会看，毕竟国产脑残剧，一看名字，演员，题材，基本都知道是烂剧。

（懂得都懂） 咱看完极海听雷，沉默的真相，之后确实剧荒了。

要是有啥推荐可以留言。

先说说这部剧 瞄准 吧。

的确超出了我的预期，不论是从剧本，台词，演员的演技（部分女演员不算，太生硬，感情太过），毕竟女演员的通病，基本都会感情处理太用力，可以理解。

不过瑕不掩瑜。

每一集都跟看电影一般，画面着实喜欢。

先说说剧本吧，通过预告和看的三集，基本剧情可以推测出来， 两位天才狙击手因为信仰的不同，立场的不同，展开的宿命对决。

（不过剧集这么长，中间肯定会以合作的啦，老剧情了）台词也是有一定的推敲的，个人很喜欢看好的台词。

比如池铁城的“离上帝近一点，这理由可以吗” 很... 怎么说 很有感觉， 你也说不上来，就感觉没有更好的回答了。

还有那段法国的对话，虽然那个法国人很脑残，没办法剧情需要，但是池铁城的台词确实可以“我就是法国人”“完美” ，通过这些台词，基本很简单的就勾勒了一个人的形象。

一个特务，一个杀手，还有一个追求完美的西点师，我并没有感觉到冲突，相反我觉得杀手反而是副业...再有就是演员的演技了。

终于tm看到陈赫演反派了。

也终于知道为啥反派考验演技了。

我一直觉得陈赫的演技被埋没了，没办法，之前拍的剧都是喜剧，靠陈赫的演技撑起来的喜剧。

应该会有人觉得陈赫演技不行，但是说真的，陈赫演技是在线的，台词的功底，微表情的运用。

就比如，当以师父的身份进屋子的那段戏，进场的动作和台词，表现出一种“我要发火了但是我在缓和气氛” 这种矛盾，你懂吗，这种矛盾的演技，是很难的。

说真的我很喜欢陈赫。

不过这并不影响我评价这是一部好剧（目前三集来看），希望后面别崩...不过对于特效镜头 就不要那么苛刻了，国产剧嘛，特效嘛，你懂的啦。