报应

一直以来都相信这世上有报应。

《迷途追凶》大陆电影版结局是两人自首，真TM和谐。

删减版什么的最坑爹了。

《报应》比想象中好很多！！！

剪辑非常好。

故事其实挺简单的。

讲讲里面涉及的报应。

为富不仁，无商不奸。

富商王浩潮身家亿万，自然是干了不少黑心事。

收村地的事就显示出了肮脏的手段。

其中曹查理饰演的下属就是在收地的过程中害了性命。

这里挺感动的。

忠心耿耿的下属真是王浩潮前世修来的福气。

同样忠心耿耿的还有任贤齐饰演的姚启初。

说回姚启初，以前是古惑仔，因为坐牢，丢下两母子相依为命。

出了监狱后两母子对他的感情自然是很薄。

何为报应？

儿子对着自己老爸说母亲有男朋友，理所当然的那种。

影片中有句“中一是小孩子最容易变坏的时期”，一点都没错。

有钱的老爸娶了二妈，沟通开始出现问题。

女儿变得叛逆了，儿子则是另一个极端，喜欢的东西不敢表达。

如果不是王浩潮咄咄逼人的态度，很可能绑匪就不会撕票。

也许很多人奇怪绑匪怎么会为了几句话就撕票。

其实也就是富人和穷人之间的关系。

富人总喜欢自己掌权，什么的由着自己说了算。

相反，穷人最受不了富人仗势欺人，以为有钱就什么事都办得到。

“你不是在惩罚别人，而是在惩罚自己。

”张可颐的这句台词很好。

比坐牢更恐怖的是心灵的禁闭，精神的折磨。

杀人报复一了百了，被杀者倒是赢的一家。

“死后还要折磨你的女儿”，确实，让你活得更痛苦。

这样一个王浩潮，妻子也只能走了。

一般幕后黑手都挺容易猜对的。

看下演员重量级，就能大概猜中了。

最开始以为是任贤齐，感觉他的角色应该没那么简单。

后来才知道着重讲的是任贤齐捉凶手，就以为是曹查理，没想到也这么快挂了。

跟着怀疑是张可颐，想想动机还是挺难找的。

没想到却是卢巧音。

这个确实忽略了，前几天看《六楼后座》里面才认识的她呢。

汗。

影片涉及了三对家庭，最后卢巧音的女儿走出来那儿设计得非常好！

还有那个十字架。

女儿惠惠身上有着当年黛丝的影子，其实也有姚启初儿子的影子。

因此有了最后的救赎。

这里设计得也非常好！

两个沾满鲜血的手拉一个在罪恶边缘的绑匪，救回来了一个女儿的妈妈。

冤冤相报何时了。

救人一命胜造七级浮屠。

玻利维亚盐湖天空之境确实存在，只是当时并没信。

沟通是门学问。

作为小齐的粉丝，对于他的影片，嘿嘿我肯定是不会放过罗！

今天终于把这部由黄秋生·任贤齐·张可颐主演的《迷途追凶》看完啦！

《迷途追凶》讲述一个有关富豪家变的故事。

黄秋生饰演的富商，仗势横行。

女儿突然遭到绑架，富商却以为这是她自导自演的标参戏码，岂料最后女儿竟遭撕票。

富商不甘受辱，派出忠心保镖任贤齐为女儿报仇，杀人任务虽然顺利执行，但富商反陷进万劫不复之地。

(其实是两个版本，内地叫迷途追凶，香港叫报应)整部影片给我的感觉就是压抑与反思！

在我看来影片通过一种老套的模式反应出了诸多当今社会的现状——教育·钱权·家庭·忠义.......我感触最深的就是，当今的教育实在存在太多的问题！

不管是富豪（黄秋生）家庭还是阿初（任贤齐）的一个普通家庭，他们的孩子与家长都存在着巨大问题！

富商家的女儿整日浑浑噩噩和一群二五仔鬼混，叛逆而又害怕自己的父亲，她狠父亲对她的不公更狠继母的到来（尽管继母处处表现出理解与善良），富商的儿子在父亲压迫式教育之下，没有了姐姐的反叛而选择了低头，喜欢音乐的他试着低着头像父亲表达，却找到了父亲的拒绝，依旧被送到了父亲喜欢的专业--医！

而阿初的儿子，对于父爱从来是不在乎甚至觉得老爸烦人甚至是看不起自己的老爸，当爸爸说要离开时，他没变现出一点伤心与不舍，仍旧是不赖烦的早早挂掉电话！

影片中还有一个孩子，就是保姆的女儿。

在片中，我觉得她是个生活在单亲家庭中的，这不难想象出至少在家庭中她所受到的教育已经是一个缺失！

三个不同的家庭反映出当今社会教育的巨大问题！

其次，富商的经济地位，无疑是当今人们所羡慕嫉妒的！

而他却整日因为工作，家庭而烦恼，他从来没有因为金钱而开心过，反而整日失眠困惑，以至于信仰佛教+基督教，以获得心灵的平静与慰藉！

而他的手下（曹查理）为了征地，富商因为迟迟拿不下来地皮而叫停项目，但他却说：是自己的任务就一定要完成！

不知道这个是愚忠呢，还是为了证明自己的实力？

反正最终他是死在了反抗者的拳头之下！

曾今的阿初是个古惑仔，而现在的他却是一个甘愿为富商卖命的保镖甚至愿意脱离自己的家庭！

当富商女儿被绑架的时候，我还以为他就是幕后的黑手。

而后来，他所变现出来的忠却不得不让人感叹！

富商的女儿被撕票，原因却是因为富商过于目中无人的言语！

而富商的信条是“每个人都要为自己的行为负责”，所以他决心杀掉所有与绑架他女儿有关的人！

当他得知自己的保姆是内应时，他也依旧杀心不改，即使看到了保姆才几岁的女儿！

而当他看到小女孩儿脖子上的十字架时，仿佛心中突然平静甚至后悔了起来，因此他选择了让保姆活命！

最后，富商与阿初都选择了自首！

但是影片从来没有表现出与警方什么事儿，视乎，如果他们不去自首是不是这事儿就没人知道了呢？

而个人觉得影片最后二人自首太含糊，太匆忙了（网上也多数认为是被剪切了）！

感觉很多事儿都没交代清楚！

比如说，富商儿子的结局如何呢？

保姆为什么要参与绑架富商女儿呢？

绑匪仅仅是因为钱，还是因为其他的而绑架其女儿甚至将她杀害呢（不过贯穿这个影片的富商的傲慢，蛮横，甚至残暴表现得很突出很到位，胆仅仅是因为这个而杀害，我觉得还是有点太牵强了）？

对于演员来说，黄秋生的演技肯定不用说啦！

不过在无数人心中树立起来的好男人形象的任贤齐，终于通过自己的努力让人们接受了他的角色转换！

不可否认，小齐的演技越来越成熟也越来越多样化，不管是此前的《放逐》，《大事件》，《火龙》还是《意外》都能感觉到小齐的进步！

而本部影片小齐更是把阿初的称职，敬业，忠诚以及一位处于两难境地的父爱表现的淋漓尽致！

所以，加油，小齐啊！

嘿嘿

冲着明星去看,剧情和情节没有剧情设计中的紧张和冲突,出现了部分荒诞的设计,有点摸不着头脑. 喜欢黄秋生和任贤齐的可以看看,其他的会让人失望.

因为怕遭遇和谐版，一直拖到现在才看了《报应》。

罗永昌还是有想法的。

《报应》是银河出品里很少见的，把剧力的基座放在家庭伦理上的犯罪片。

而且，一反银河作品里通常对于主角感情的克制乃至吝啬表达（爱情片除外），《报应》的第一男主角黄秋生，几乎可以说是通片感情戏。

——当作为旗手的杜琪峰面对自己以厚积薄发之力一手创建的个性强烈的电影世界，逐渐陷入一种类似“拔剑四顾心茫然”的境地（《放•逐》、《复仇》）里去的时候，他手底下的（包括受其影响的）一班干将，如何在其成熟的电影语言范式之下打开新的出路，越来越成为一个难以回避的问题。

就这一点而言，《报应》所体现出来的新变化，不应该视作创作者的无意为之。

只是可惜，罗永昌Hold不住。

《报应》并不鲜见水准之上的段落。

比如那些夜戏、跟踪的场面、黄秋生交赎金的情节，都拍得不怯，特别是任贤齐和绑匪林利在旧仓库决战的一段戏，依托杜琪峰摸索成熟的镜头模式，你来我往，动静交错，拍出很不俗的效果。

但一转到家庭戏，转到决定这部作品个性的、篇幅很重的讲述黄秋生和两个子女、和后妻张可颐之间关系的情节上的时候，镜头语言几乎是立刻就陷入了一种不可思议的、抓不住重点的局促当中。

这种犹如小学生般、面对素材不知从何着手的慌乱，居然和前述那些有风度的、底气十足而又举重若轻的（武戏）段落同时存在于一部电影当中，实在很让人觉得不适。

很自然就会想到，罗永昌功力不够。

作为从风格强烈的大导演手底下出徒的罗永昌，对于形式感的追攫似乎缺乏应有的主动性。

动起来的部分，夜景里的路灯和小街，黑白对比强烈的暗影，空间，布局……纯是老杜面目。

他想拍新的对象，拍家庭，拍那些从亲情和伦常里化生出来的剧力，本来是不错的，但这一套东西，在老杜的电影语言体系里，没有相近的模式可以参考。

而罗永昌也没有能力提出任何可行的解决方案。

银河最擅长的电影技法之一，是从都市的室内外景观当中，提炼出常见却又是独特的意象，将其放大，作为某种符号来承载意义和感情（比如杜琪峰电影里经常被浓墨重彩描绘的街道、茶餐厅，《暗战》里的小巴，《枪火》里的纸团，等等）。

但在《报应》（的家庭戏份）里，你完全看不到类似的迹象。

一切都在无从着手中被草草带过。

《报应》或许从剧本的层面上看没有问题，但这改变不了成品“夹生”的窘境，也就因此达不到在立意上企图达到的强点。

（这里岔开去说两句。

我们从小受“中心思想”“段落大意”思维方式影响太深，看一个电影（或小说等等），经常见人评说其主题有多深刻，于是该作品有多了不起云云。

对这两者间的因果关系，我始终难以为然。

同样是登顶珠穆朗玛，自己从山脚下一步步登上去，和从直升飞机上跳下去，是完全不同的两码事。

艺术的艰难（同时也是它的美妙），乃在于以人本身的力量，去探到常人难以触及的境地。

在这一点上，艺术和竞技体育没有两样。

打个比方，如果你平地摸高3米5，或许已经有资格去打NBA；但如果你搬个梯子，说我手一伸就能碰到篮板上沿，没人会把你当盘菜。

——在艺术作品里，主题永远是和形式纠缠在一起，并最终通过形式自然表现出来。

电影亦然。

而电影的形式，从来都不是文字。

把电影视作所谓剧本的影像化，缺乏对电影本体特质的尊重，是内地少见在电影美学上有独特创见的风格化导演的重要原因。

）但是，仔细想来——与其说这纯是罗永昌的问题，倒不如说，是老杜（银河）的这一套电影语言，有着先天的局限。

就像成龙之于李小龙那样，杜琪峰的电影语言，是从对80年代港片黄金时期的张扬炽烈的反动发展而来的。

与吴宇森模式的夸张、渲染不同，杜琪峰的美学更多体现出“以动补静，以静制动”的特征。

“以动补静”，亦即所谓的文戏武拍；而“以静制动”，则表现为越是动作场面，越是紧张（甚至残酷）的戏份，镜头越是克制的倾向，往往画面里张狂暴戾，血溅五步，画面外却以绝大力量，硬生生一个单镜头凝定不动，表现出拒绝迎合观众习惯的观影期待的态度。

这种刻意为之的静与动、动与静之间的反差，在镜头与内容之间发展出一种带有对抗性的撕扯力。

而这种力量，往往又建立在一种优雅冷静的、宛如游戏般的节奏之上。

动、静、游戏，三者结合，杜琪峰电影的独特形式感就此形成。

但再怎样反动，老杜的电影也都与现实主义无关；调子再冷，底子还是浪漫。

这就是香港电影。

至于老杜（银河）的电影，就更加是一个诗化以后的世界。

什么叫诗？

两个人（或几个人），没有一点关系的，可以为一个莫名其妙的理由一起去闯世界，可以爱爱得要死，恨恨得要死，这就是诗。

如果有关系的，就不是诗。

死生契阔的朋友，是诗；萍水相逢的爱情，是诗；甚至残酷环境里微弱的希望或者冰冷的绝望，都是诗；但老公和老婆，不是诗；父亲和儿子女儿，不是诗。

普通人不相信的做不到的，是诗；那些日常的，在现实里维系着人和人的，不是诗。

因为无论拍不拍出来，老杜电影里隐含的最大的敌人，从来都是这个现实的世界。

因此，越是虚的、稀有的、不牢靠的东西，越可以在老杜独特的撕扯方式下，扯出令人动容的张力。

而那些本来就存在在现实里的，和那些他要反抗的东西混沌成一片的，想要撕扯也无从下手的——对不起，不兼容。

《报应》让我明白地看到了这种不兼容。

本来觉得，《报应》是罗永昌没有拍好。

但后来想，如果是老杜自己来拍，面对那些家常伦理、一地鸡毛，他又会怎么拍呢？

我想象不出来。

《报应》更象是银河一次失败的试验。

想要用既有的模式去拍一些新东西，结果验出的是自己的短处。

但这也比重复自己好，不是么？

《迷途追凶》与《报应》时间差距约有4分多钟,删剪的不算太过分,但依然有个老套的自首结局。

开场港版, 黄秋生一脸哀伤开着车去天空之境.抹泪镜头太监版: 抹泪镜头变成仰望黄秋生打死绑匪之一后,任贤齐过去检查,《迷途追凶》少了个特写。

《报应》则有:片名:港版：报应太监版:迷途追凶港版: 文咏珊叫朋友除下底裤，损友加料；准备送给张可颐的一场戏,在《迷途追凶》被删接下来是一段跟曹查理去东禾村的戏，此段在《迷途追凶》被删得一干二净 大约有一分半钟：黄秋生回忆,任贤齐在旁处理尸体。

约5秒： 第一个绑匪割脸时的特写：审问第二个绑匪恭硕良时,锤脚的特写：第二锤：锤脚的特写最后任贤齐杀林利时一些杀人闪回：最后两人在停车场的谈话（大约一分钟）：黄秋生说我以后不想再看到你之类的，离去：结局：黄秋生一个人开着车,来到了天空之镜,撒下爱女的骨灰，痛哭。

字幕：《报应》完。

《报应》没有,《迷途追凶》中有的任贤齐，黄秋生两人同时出现在庙宇自首结局字幕

我是刚刚看完黑泽明的《天国与地狱》来评论这部电影的。

各位看官被我搞得云里雾里吧。

且待我慢慢解析。

我大概半年前看过这部电影，应该是港版的。

罗永昌作为杜琪峰的弟子算是及格的。

罗永昌的上一部电影是ptu系列的。

我看完《报应》后马上听网上电台的影评，hk的资深影评纪淘说这部戏有黑泽明的《天国与地狱》的影子，我怎么一点也看不出来呀？

纪淘说，这部戏黄秋生演得很好，这是对的。

PS:已为人父的我，看过之后，深感教育儿女的重要。

喜欢杜琪峰与银河映像的影迷自然不会错过《迷途追凶》，这部由银河映象出品的电影是由长期追随杜琪峰的罗永昌执导的。

可惜，想从里面寻找杜琪峰影子的观众多半会失望。

这部号称黄秋生最有机会施展演技的片子，只不过是港产片为了符合内地审查制度做的一次妥协，可惜的是这种妥协并不成功，观众就像尝到了一颗味道普通的歪瓜。

港产片涉黑的题材太多，《迷途追凶》中黄秋生扮演的老大也有“黑”味。

通常的黑帮题材不是讲内部争权夺利的内讧，就是黑道与警察的对峙与角逐。

但这部不同，警察全场欠奉，主题一明一暗两条线，明线是黄秋生为女儿复仇不择手段，务要追凶到底，一个都不放过。

暗线是黄秋生和任贤齐两个失败的父亲的反思。

明线港产片的味道很重，女儿被绑被撕票，黄秋生付出５０００万元给手下，要求一个都不放过。

这条明线的主角是扮演他手下的任贤齐，对手也不弱，追凶缉凶，巷战枪战，没有什么精彩之处，只是营造了足够的紧张气氛。

最后谜底揭开，让人觉得索然无味，铺垫了很多的后母原来真的置身事外，帮手的女保镖甚至酒保也只是为钱而来，而杀手的撕票只是因为她的父亲凶恶。

港片的片名叫《报应》，而国产片名《迷途追凶》很容易误导你这是一部枪匪片。

从暗线来看，黄秋生爱女儿，也恨女儿不争气吸毒。

最重要的是他对女儿不信任，女儿的甜言蜜语被他当成是没钱来哄他，女儿要去玻利维亚散心也被他当成借口，甚至女儿被绑架，他接到绑匪的电话也不报警，以为是女儿自己设的苦肉计。

女儿死了，对儿子他照凶不误。

儿子想学音乐，他却让儿子学医，他的保健医生要退休了，他想让儿子当他的保健医生。

这种父爱很典型，奉行的是爱子女就等于爱自己的准则。

故事的转折发生在女保镖女儿的哭声，让黄秋生想起了自己女儿小时候哭的样子，一念之下，恻隐心动，追凶变成救凶。

善恶至此一分为二，最令人大跌眼镜的结尾是黄秋生陪着任贤齐去警局自首，双双被判终身监禁。

一直没有露面的警察在这里显示了无比的威力，港产片至此，露出了合拍片的尾巴。

试问，如果黄秋生心中早就有一个法在，为什么不按法行事？

不管于情于理，这个结尾都不足以服众。

用钱买手下的性命和后半生，这样的老大与其说慷慨还不如说自私，因为人家也是一个父亲。

用自己也陪着坐牢来表示义气，这是典型的内地思维和情节，这个尾巴与港产片的开头和身子根本对接不上。

坊间早就有评论认为港产片变成合拍片后，既丢了港产片的魂，也没有学到内地片的精华，变成了两头不讨好，我觉得《迷途追凶》正是这个观点的一个典型注脚。

至于影片推广中强调的黄秋生的演技，我觉得他在银幕上的时间是够长，但并没有奉献足够的精彩，总体来看，是又一次失败的妥协。

刚看完《迷途追凶》，其实这部片子的片名叫《报应》的话会更好，整部片子情绪紧张，任贤齐演一个浪子回头的古惑仔却又又一次的陷入深渊，想回头都没有机会；黄秋生却还是继续以前发家前 恨的风格，虽在佛教中不断洗礼，却因 罪恶深重，无法解脱！

其实《报应》这个名字更加的适合这个片子！

关于人性耐看！

好吧 是因为报纸上点评的挺好的 然后抱着是嫩模 黄秋生 任贤齐演不一样的style 才看的 一开篇不错。

至少让还停留在90年代阿 0几年阿 蛊惑仔阿的形象感觉的我 有了原来绑架那种撕票 让人窒息 是开始用那样的胶带 然后 初在发现尸体时 是像开封保鲜膜的感觉 把Daisy 捆绑了的头带 撕开的 这个还瞒cool的什么极具残忍的手法阿 割据 铁锤敲打 枪击 是不是还不够呢 虽然不是属于重口味的型 但至少 要有让我少许尖叫 或忍不住快速捂眼睛的状况 很可惜 是没有的。

所以抱着害怕心里想要去看的 大可放心至于影片必不可少的感情戏 更注重亲情的缺乏沟通与了解 无论是王海潮和他现任老婆的 王认为女儿Daisy自己绑架自己的 还是初与他中一儿子的 都是选择把事情往自己身上扛 哪怕意见或最后的告知 都没有与亲人相说 这是当代家庭的一个盲点 确实需要注意 影片中开头一幕 王怀念女儿 去到天空之境 在还在开车的时候 周围像一大片的镜子 而转着手盘 就像在空中 开着飞机的感觉 好梦幻不真实 在加配着悲伤的情感 好迷离天空之境 那个位于玻利维亚西南部的乌尤尼小镇附近 世界最大的盐沼是Daisy 愤气要去找朋友的地方 是王并不相信女儿 认为拿钱不戒的借口 是一个美丽的遗憾总的还可以 不过ending 真的太太太烂了吧 以终身监禁作为终结 把原本充满报复 钱财 犯罪的片子 有了一个 罪恶终有报的结局 符合现实道德律法 可是作为影片 应该有一个与前面铺垫与高潮 相当的结局更为好

影片《报应》，主演-黄秋生、任贤齐，讲述黄所演的一个富豪的吸毒女儿被绑架后其保镖任的追凶故事，讲了 很多关于人性及佛教思想的东西，所有的事物都有因果报应，绑匪的撕票只源于黄的嚣张“你想玩 我陪你玩 看你玩的起玩不起”；而其女儿的被绑也是源自于她自己的骄横、任性、自我，没有目标、在金钱横溢及母亲过世老爸后妈的环境里变得对自己都超级的不负责，结交吸毒的一帮富家糊涂子弟，最终被害死；而保镖面对着有生命的危险连中几枪都要忠心耿耿的帮助黄解决事情又源自于黄对任的超级信任，让任觉得死都愿意去替黄抗，但最终黄的一句表白又如此的真实且富有哲理性“有些东西是抗不了的，特别是心里的”，曾经因为拿楼盘的地不管人的死活，只要拿下就行，而初一十五也要吃斋祈福，甚至固定时间还要大量的放生，以便作为一种心灵的救赎，难道这样就可以“冲抵”吗？

NO！

真正的冲抵是在最后当面对绑匪的帮凶一个4岁女孩的妈妈要从高楼处摔下来而不顾自己，一心只想女儿能平安的那一刹那，激起了黄内心的那种善心而导致其奋力将仇敌从死亡的高处救下来的那种爱的做法，让其内心真正有了刹那的一种释然， 纵有 亿万财富，最终妻死女亡，到底是成功 还是 功败？

而最后抱着女儿的骨灰洒向女儿一直想去的“镜面空间”时,黄跪在地上痛哭、忏悔，又让人对人生之戏如此的感叹。

为富不仁，积聚无益；存心不善，风水无益；心高气傲，富学无益；盖世之能，当不得一个“矜”字；弥天罪过，当不住一个“悔”字。

大爱无疆........ 毅感 ！