迷城

挺好一部电影，男主角内心的描述很到位，反映的更多是当代贫困大学生所经历的心历路程，第二是农村的无奈，包括在家务农的男主爹和外出务工的表叔。

主题是贫困，过去，现在，以及未开对拜托贫困的憧憬，主题二是愚昧，推下水不去救，怒打小儿，及打晕孩子后的恐惧，都是无知的表现。

ps：豆瓣无知装x人多，欣赏不了

一开始就被实景实情吸引了，重庆，重庆话，宿舍，街头，不要华丽整洁淹没真实，世界本来就是这样。

看到一半有些失望，写实的气氛被突然而来的强奸打破了，何必用这样强烈的戏剧冲突掩盖现实的矛盾。

前边铺垫的矛盾够多了，而且毫不令人乏味，民工讨钱变成偷窥，学校生活勾起了家庭惨剧回忆，偶尔一次的星巴克画出了阶层的鸿沟，最后处男屌丝追求同学失败转而暗恋发廊妹，而且成功了。

一切本来很现实，可是突然的强奸似乎破环了氛围。

但是导演很高级的暗示了一些线索，让人已经开始怀疑坡坡的精神。

后半段都是坡坡精神问题的解析，虽然失去了普遍性，但是也是不错的悬疑设置了。

如果现实主义能在下半段继续，应该怎样呢？

坡坡甘秀一段甜蜜，然后坡坡慢慢适应这个迷城，最后两人无可避免的分手，甘秀最终只是坡坡的成人礼。

又或者二人不离不弃，在这个城市安家立业，迷城多了一对忙碌幸福的小家庭。

但是坡坡有童年可怕的阴影和骂名，甘秀有沉重的家庭负担，现实有各种各样的歧视和压力，两人在一起始终会是一个悲剧，只是这个版本的悲剧更有趣更值得一拍罢了

开端去要工钱，碰见女的在洗澡。。

看似无关紧要的事是一个重要的铺垫。

在坡坡心里对两个同样有了一个初步的定义。

接下来有点接近于恐怖的氛围让人总觉得有那么点的不自在。

他妈妈片段不时的出现意在表现她妈妈在他心里对他的影响，为了他上学去做发廊妹，爱，不论是什么形式，都是那么的沉甸甸的。

坡坡懂得，所以他内心里深爱他的妈妈。

发廊妹，这个在无数人眼里令人发指的职业，又让他的内心无比的痛苦。

爱与痛的挣扎，让他的心扭成了一个死结。

有人说那个大学生的出现是多余的，不尽然，大学生在坡坡心里是一个完美的形象，没有任何污点，不同于他的妈妈。

然而社会的地位认同感一下打落了他，他自卑，无助，一种孤独感让他茫然，不断的给自己找借口脱离周围的一切。。。

发廊妹甘秀的出现，改变了他。

甘秀有太多他妈妈的影子，内心里对母亲的爱与思念让他不可能不与甘秀相遇。。

追求追求到了。。

然后那？

道德的枷锁又把他和他爸爸重叠在了一起。

看电影的时候我的内心很痛，他那？

难道不同吗？

那一定是撕心裂肺的痛。

当他看到甘秀他们开玩笑的片段而窥全豹的时候。。

对发廊妹这个职业的痛恨就就然而生。。

悲剧就这样发生了。

然后他就生活在内疚中，希望一切的一切都没有发生。。。

我想他爸爸那时候是不是也有这种想法？

命运的车轮无情的碾压了父子两代人。。

而且走的是同一条路线。。。。。

在这里留下的只有感伤。。。。。。。。

看完很压抑，大半夜的。

本来是为了看霍思燕，没想到那么沉重。

首先，我有点害怕，这个阴郁的环境，其次，我有点害怕，这个阴郁的男主角。

本片前面是以第三视角来叙述，大致了解了男主角，我不喜欢他，我觉得他懦弱;中间开始进入男主角视角，进入他的思想，画风瞬间变得诡异和惊悚起来(毕竟是一个精神病人的世界)，我害怕男主角，我觉得他恐怖;最后又以第三视角来叙述了真相，我可怜男主角，但我觉得他恶心。

看吧，我看到了男主角的世界，我仍然不能同情他，我仍然不能理解他，我抗拒他，我恶心他，我害怕他，我可怜他。

但我会远离，我不会愿意关怀他。

也许，大多数观众都抱有这种心态，所以，这个电影评分才会这么低吧。

我敬佩导演，演员，敬佩他们的人文关怀。

相比起来，我这个看客，冷漠得多。

这个世界上不幸的人真是不幸，越不幸越不幸。

希望大家都有一个美好的世界，喜欢大家都能治愈自己的不幸，重构自己的世界。

🙏

【迷城】这部影片情节简单明了没有给人紧张的节奏感。

男主角因为小时侯一段痛苦的往事和回忆长大成人后出现了时有时无的精神问题。

在山城雾城的重庆上大学期间无意中认识了发廊妹女主角从而有了莫名的爱的感应并且逐渐发展到彼此双方有了相识的好感与爱情的故事。

在相识发展情节他的两个老乡的加入带来了彼此的误会最终导致了女孩的死亡，影片结尾有点模糊引人深思。

这也说明了社会青少年生活的态度和心态的问题值得社会的思考与关注。

从某种程度上，这部片子是伟大而深刻的，他关注了底层农民青年的境遇看后我一直在想，坡娃儿喜欢的是谁，是富家女还是发廊妹他出身农村，属于社会的最底层，到大学半工半读坚持着学业在周围同学或有意或无意的藐视中学习、生活着而童年不幸丧母的阴影在他的意识和潜意识中潜伏1、他喜欢的是女大学生，把泡到城市女大学生当做 脱离农村底层的标志。

他鼓足勇气约富家女看电影遭到拒绝，他就找到他在发廊看到的一个有大学生气质的大学生，就进而认识、约会，并谎称是女大学生带出来和同乡见面。

从这里看，他喜欢的是女大学生、富家女，但是他自卑，他约不到女大学生，就找替代2、他内心想对母亲“救赎”的愿望他童年，当发廊妹的母亲被他爸殴打落水身亡他背负着非议长大他恨发廊妹，但是他脱离不了对他母亲的爱他提议 发廊妹 去读大学其实体现了他内心 对同时做过发廊妹的母亲 的救赎的渴望另外，梦中已经死去的发廊妹要他 替她告他们也体现了他潜意识中 对间接或者说就是直接杀死母亲的父亲的控诉影片1小时6分钟的那段单车告白可能是整部影片最温馨的时刻3、影片关注了在城市化进程中，农民子弟的种种境遇，不同观念、层级；穷人和富人的冲突。

如 发廊妹大多是迫不得已，比如智障的弟弟，有病的家人如 进程农民工的性需求无处宣泄（片头即可看出）4、 底层人的自轻：对打工妹的歧视，是女大学生就畏惧，听说是发廊妹就同手动脚，即使他们体内自己的姐妹也在做这些发廊妹我想起多年前，我在求学春节归家那个漫长的火车上，临座的青年农民工挤兑同座打工妹的情景（后者称自己在地毯厂打工）最后再说 两句影片宣传 都是惊悚、裸露为卖点，但是影片企图表达的比它营销卖点要深刻得多，这不能说是一种嘲讽，社会已经宁可庸俗而不愿意深刻霍思燕饰演这种类型的女孩子得心应手，但是在最近其他参演的影视作品中却让人没有什么映象主角的重庆话说得确实有点歪从某种程度上，这部片子是伟大而深刻的，他关注了底层青年的境遇，比那些关注帝王将相、3D特效、假大空的电影好太多了，伟大的文艺作品都有其伟大的人文关怀。

这也许是导演，编剧青涩的一部作品，但是坚持下去，你们必有伟大的作品问世。

用编剧的话结束这段随笔1:16:32 撑下去，你会好的1:34:20 我不生气，我知道，你是为了你妈好，也是为了我好

作者：韩浩月来源：新浪《迷城》是2010年国产电影的一部意外之作，这意外来自两个方面，一是导演章家瑞的风格大变，与章家瑞在《花腰新娘》、《芳香之旅》、《红河》等片中流露出的文艺气质相比，《迷城》的商业成分让电影充满节奏感。

二是《迷城》对于人性心理的挖掘十分深邃，让人惊异它居然能够过审并且公映。

自小有着心理创伤的大学生，爱上了发廊的洗头妹，由于深深存在的自卑感以及对洗头妹的不信任，大学生与洗头妹之死沾染上了摆脱不掉的关系，在幻象中，大学生得以与洗头妹相亲相爱，而现实的结局是，由于精神疾病的存在，他不得不被迫退学。

——《迷城》的故事很简单，但它有一个迷人的结构，相对于《罗生门》、《禁闭岛》而言，《迷城》化繁就简，即制造了悬念，又能让观众很容易看得懂，向希区柯克经典电影《精神病患者》的致敬，使得《迷城》在富有娱乐效果的同时，也容易给观众带来很多思索点。

在影片类型上，恐怖、惊悚、文艺、爱情，这四种元素于《迷城》中得到了良好的融合，章家瑞在该片中体现了他对节奏的良好掌控力。

影片开头15分钟所展现的校园生活以及社会景象，很是有点贾樟柯早期文艺电影的味道，在观众准备保持这样平缓的情绪继续看下去的时候，故事却异峰突起，变得曲折迷离、辛辣诱人，这一点，和史蒂芬·金有异曲同工之处——在平静中酝酿紧张气氛，然后用魔鬼般的手指弹奏起观者内心紧张的琴弦。

《迷城》留给观众联系现实、思考社会的窗口也有不少，通过它可以讨论大学生心理健康问题，贫富差距拉大问题，家庭暴力问题，底层民众的生存问题等等，但我认为，《迷城》最大的一个话题应该是作为现代人几乎每个人都存在的“身份焦虑”问题。

“身份焦虑”问题曾困惑西方国家数个世纪，随着中国经济的繁荣，这个问题也来到了中国。

在曾出版《身份的焦虑》一书的英国作家阿兰·德波顿看来，人的基本生存条件得到了充分满足之后，“身份焦虑”便会滋生，它不放过任何人，在现代社会，无论富人、穷人还是中产阶级，都摆脱不了“身份焦虑”的困扰。

《迷城》呈现了中国底层民众的“身份焦虑”，出身贫寒的大学生时时不忘提醒自己，不要对富家女动心，洗头妹通过坚持不隐瞒自己在发廊打工的工作，强调职业与自尊并不存在必然联系，两个民工对于女大学生的仰视与渴望，更是已经在中国底层社会延续了二三十年至今仍然占据主流的价值观体现……就业、赚钱、过上更好一点的生活，这是《迷城》主人公的梦想，而他们只能把这个梦想寄托在飘向夜空的灯笼身上，这让人心酸。

一桩没有发生的强奸案，牵扯出一个青年的心理成长史，而这个成长史，亦可视作反观这个时代背面的一片镜子，这片镜子折射的景象虽然是碎片式的，但片片能刺痛每位观众。

这就是《迷城》，我愿意把它当作2010年度可以入选十佳影片行列的作品推荐给大家。

和影片一样优秀的是片中两位主演霍思燕和郭晓然的表现，他们饰演的发廊妹和贫困大学生，是这个时代沉默群体的代表，他们的痛与恨，与每一位对社会抱有关切之心的人丝丝相连。

最近在豆瓣上看到了这部电影，说实话，刚开始受到了海报的一定影响，以为是一部靠一些“肉搏战”吸引眼球的低级商业片，可是看上不到十分钟，我感觉，这将会是一部不错的电影。

还记得有记者采访外国人，让他们谈谈关于中国一些大制作电影，比如无极，英雄，赤壁的感受，当然，开始一定是一番客套话，什么中国电影技术有了较大发展，画面精致之内的，后来他们都提到，其实，他们真正喜欢的是那些真正反映中国社会，反映中国人现实生活的电影作品，而不是那些所谓的大片。

我觉得这真的点中了中国电影的要害。

真正伟大的电影，不会仅仅为了追求感官的刺激，赚取票房，更要反映生活，反映社会，给人以思考和感悟，甚至是教育。

我觉得本片至少是向哪个方向走的。

尽管本片称不上“经典之作”，但是，它其中的很多东西都是不错的。

比如，悬念的设置，农家大学生、发廊妹、农民工等等各种人物的塑造，都是很到位的。

但我现在就其中农村大学生这一角色谈谈我的感想。

我是来自农村的，现在还在读大学，所以对电影中的很多的场景、情感和经历我都十分的熟悉和亲切。

赵坡那土掉渣的眼镜和背包，畏畏缩缩的眼神，旧旧的衣服，分明就是一个贫苦农家学生的写照（请不要说那是虚构的，我和我的很多同学都是和他差不多的打扮，我们是农村娃）。

同学们带赵坡去星巴克喝咖啡的那一段，我是如此的感动，似乎赵坡就是我，只不过赵坡还有勇气说出他父母是农民，如果是我，我是说不出口的。

孔明灯放飞后，甘秀问赵坡许的什么愿，他说，毕业后找个好的工作，简单的愿望，却反映出多少和他同样来自农村的学生最深渴求——生存。

他们已不敢谈及其他的奢求了。

废话少说了，这只是我的一点小小的感想，当然其中其他很多的内容我就不说了。

有同感的人，咱们共同分享；不知我所云的人，就当我在乱喷口水，一专拍死吧。

其实对重庆这座城市的好感起于疯狂的石头，看完这部片子，感觉更强烈了。

摄影师把这座城市拍得很美，无论是灯火辉煌，人声鼎沸的解放碑广场，还是迷雾重重的乡间小路，包括男主人公住的凌乱不堪的大学宿舍，都有一种阴郁的特质，神秘感十足而又给人强大的吸引力。

影片的名字起的也很好，虽然表面看去是一个很烂俗的文艺片名字，但是结合影片来看，名称恰好体现了影片想表达的思想，虽然导演的表达方式很失败。

男主人公是一个典型的未发迹式穷二代，作为现役大学生的他对未来的工作和家庭都充满了憧憬。

因此即便自知单薄的身体也要不停的勤工俭学，即便自知身份的卑微也要争取高高在上的爱情。

但现实是残酷的，工头的恶意拖欠使他的经济仍旧窘困，而富二代孔雀的拒人千里也一度让他倍感自卑和难堪。

而对主人公这种童年遭受亲情损失的纯真青年来讲，经济的困顿可以通过节衣缩食来忍受，而感情的孤独则必须找到宣泄的出口。

偶然的机会，他结识了一位面容娇好的发廊妹，故事也就开始了。。。

电影名为迷城，最表层的意思就是交代故事发生的舞台，也就是重庆。

重庆外号雾城，雾里看花，迷无所踪。

而影片中借助路人甲乙的台词和刻意制造的天气效果，更进一步表达了这层意思：城里是光打雷不下雨的，而城外则打了雷就立刻下雨，雨滴落下，形成了雾蒙蒙的水汽，把整个城市包围。

迷城并不是充满了迷雾的城市，而是为迷雾所包围的城市。

这正是主人公自身心境，状况的一个反映。

男主赵坡是一个大学生，有着自己的追求，梦想，勤劳并且乐于助人，学习成绩好像也很不错，在大学生这个职业也就是他的本体来讲，他是清爽的，没有杂质的，清晰地。

但是这个表面上勤劳朴实的优秀学生，却有着自己鲜为人知的过去，而那些悲惨的过去不仅仅造成了其对水的恐惧，更留下了内心对于亲情丧失的痛苦，和极大的情感空白。

但是庆幸的是，他内心中这种迷雾成分在目前为止的大学生涯中并没有显露出来，即便求爱遭到拒绝也没有，直到发廊妹的出现。

天真发廊妹卖艺不卖身，她和穷二代的结合可能是影片的必然。

两个相同境遇的人很容易心有灵犀，因此仅仅经过一次约会（虽然花费不菲），两个人就顺利牵手，朝着情侣的关系越走越近。

这个时候，发廊妹找到一个关心自己的人，内心甜蜜，对外来美好展望自不必说。

男主角更是欣喜若狂，为找到一个情感寄托而兴奋不已。

虽然仅仅是很短的时间，男主已经把发廊妹看作是自己的寄托，更看作是他城外世界的全部，因此他不想别人看不起发廊妹的风尘身份，更决不允许别人对其有丝毫轻薄。

但不幸的是，他不希望发生的事情，结果都发生了。。。

首先是发廊妹主动地供认了自己的身份，这令男主人公在其同伴面前丢了面子。

但是这个事件相对于后来发生的事情显得并不严重。

而另外的两位同伴显然素质不高，在得知发廊妹并非大学生后，淫心陡起，对其毛手毛脚并为男主所看见。

这时，固执的认为自己女友失贞的男主角精神世界完全崩塌，扭曲的心灵不能承受再多的压力，因此悲剧就此发生。

而更悲剧的是，很长一段时间，男主并不知道悲剧的制造者就是其自己。

赵坡寻找自我救赎的过程以进入警察局结束，自此电影的后半部分完全变成了香港不入流的恐怖片。

警察以强有力的证据告诉男主角：你看到的并没有发生过，一切只是你的想象。

而基于这种判断，男主是精神病病人的推断也就完全合乎逻辑，故事继续顺利地讲下去。

对于观众，这样的故事有了个可以接受的结果，还算讲得通。

但是对于导演，由于他太想把这个故事讲完了，因此完全的抛弃了之前其对于人物性格的刻画，人物身世的描写以及对于贫富的探讨和思考，最后鬼打墙似地狗血剧情把之前的深沉，阴郁，思考，完全变成恐怖片类型片的娱乐元素，从而导致影片深刻性大打折扣。

即便如此，影片的几位主演的演出也非常出彩。

郭晓然饰演穷二代大学生的自卑，被拒绝的尴尬，内心的矛盾和变态的扭曲都把握的非常好。

霍思燕饰演的发廊女既具备了风尘女的浪，也有纯真少女的矜持，霍思燕很好的表现出了这样的二重性（或许其本身即有这样的特性）。

赵志刚和唐以诺饰演的农民工兄弟更是把底层人民的真实想法和需求表现的淋漓尽致，令人不禁赞叹。。。

每个人心中都有自己不愿意被触碰到的地方，从这个角度上来说，每个人的精神世界都是迷城，我们都生活在迷城当中。

这是一部不太适合在电影院看的片子，不过要是下载到psp上，赶上个阴雨天看，又完全是另外一回事。

甘秀真的只是在发廊打工，她拒绝男客的特殊服务要求，可以大大方方的说自己在发廊打工，不想骗别人自己是大学生。

坦白之后，两个农民工的态度180度大转弯，对大学生的甘秀敬重有礼，对发廊妹的甘秀轻薄亵玩。

身份的不同，遭遇的态度不同，直到最后，年轻女孩子的生命被偏见的旋涡吞噬。

清者很难自清。

发廊妹儿一方面在为家人牺牲在付出，另一方面承受着身边人的歧视和侮辱。

这些男人口中“烂货”的女人们只是在打一份工，赚钱并不是为自己。

赵坡的妈妈为的是给孩子赚学费，甘秀为的是给家里智障的弟弟治病，甘秀的同事在发廊赚的钱要寄给哥哥结婚用。

改变偏见很难，能改变的是自己。

发廊妹为什么偏偏要做容易带来非议的发廊工作呢？

在老鼠爱大米这首歌流行的两千年初，城里提供给这些年轻女孩的工作机会有多少呢？

甘秀是否会有更多的选择？

清纯美丽，乐观磊落的甘秀，如果读了大学，也是赵坡和他的两个同乡艳羡的女大学生。

可是她高二辍学，赵坡主动提出要帮她补习的时候她说要赚钱，甘秀是善良的，也是短视的。

可是谁又能责怪她的短视呢？

发廊妹的身份还存在改变的可能，那些改变不了的身份呢？

生下来就是犹太人？

黑人？