金凯瑞在听证会的讲话,让人不禁热血沸腾。
一个好莱坞的编剧,名利场中的人,突然由于资本主义社会对共产党人的恐惧进而要迫害曾经加入过共产党组织的人,他在学生时代因为爱慕一个人而加入了一个组织(是宣扬共产主义的),结果造成了他不能在好莱坞混下去了,他的事业、他的女朋友等都离他而去,他带着恐惧想逃离,结果掉下河,被冲到一个沙滩上,被一个小镇的人发现并救了他,恰好他失忆,又正巧他和镇上一个参加二战的青年神似被误认为他死里逃生。
太多巧合了,于是他又有了事业(电影院)、又有了女朋友、又有了朋友,一切都进入了正轨,他也恢复了记忆,别人也找到了他。
于是有了最富激情的听证会片段。
他原来只需像个傀儡一样读一份申明,只要痛改前非,再加上举报一些人,他又能回到他原来的生活中去,继续去编他的电影。
“有时良心真是个坏东西”,《码头工人》里白兰度说过。
良心也折磨着金凯瑞,如果他没有到过这个小镇(恰恰这个小镇送出过许多二战战士,有的没有回来、有的受伤了),他不可能有这个觉悟,想到那么多人为了维护自由公平正义,抛头颅洒热血,而自己为了一已之利,要去说谎,他读不下去了。
金凯瑞是一个笑星,由他来演总有点不正经,但依然让人动容,反正我感动了,只是我还没有他这样的勇气。
说真话在当下,真的是一个难事。
皇帝的新装不断在上演,但诚实的孩子确越来越少。
这部电影非常棒,不过有点长将近150分钟,Jim Carrey表演的很出色,不是以他那夸张的面部表情,而是以非常认真的态度,100%的认真.他的角色让人记忆犹新,他甚至表演地比在Truman Show中更加认真,故事写的也非常好,Carrey在一次车祸中失去了记忆,镇上的人们以为他是从军队回来的人,并热烈欢迎他,他也这么以为...不管你是不是Carrey的fans,或者你认为他的表演总是太over,或者根本不买他的帐,没关系你可以看一下这部电影,或许你会有所改观他真的是一位不可多得的好演员
失意的皮特失忆后来到劳森这个经历过战争创伤后一蹶不振的小镇,被误认为是战争中失踪的“卢克”,整个小镇尤其是卢克的父亲哈利,都从阴霾中焕发出新机,小镇的人们欢笑着庆祝,把所有过去的不开心都抛之脑后,这是希望带给人们的幸福。
哈利给卢克脱鞋子的那一刻,老父亲眼里的喜悦不禁令人热泪盈眶,这是温情最大的力量。
接下来的日子里,这个小镇一直充满着欢声笑语,除了一直走不出阴影的鲍勃。
所有的人们焕发生机,The Majestic皇宫电影院在卢克的帮助下重新开张,老员工也变得开心起来,一切都在往好的方向发展,只是哈利突然地病逝使影片蒙上忧郁,我想哈利一定是九年半里太思念儿子导致的疾病产生,但还好,至死他都确信自己的儿子回来了,我想他即使离开也是开心的吧。
整部片子皮特恢复记忆后的情节我不大看得懂,只看懂了他在庭上为了自由为了希望而拒绝和那些政客同流合污,而是勇敢的面对自己,说出了当时所有人内心的话,小镇上的人们也重新接受了他,他和阿黛尔最后也走在了一起,大团圆的结局。
卢克虽然走了,但皮特归来,带来了新的希望和欢乐。
挺好。
正如金凯瑞所说,这是他出演过超越楚门世界和美丽心灵永恒阳光的电影,也是他心中最爱的影片,毫不夸张的说,电影平均二十分钟就让我感动一次,因为它反应的内容不仅像一根支撑现代人生存下去的擎天支柱,更是连接每个善良人心中理想世界和外在现实的架海金梁,金凯瑞奉献了他最好的荧屏表演,记忆犹新是片中他找回自己记忆的那一霎,泪水同时从剧中他和幕前我的眼中夺眶而出,在这穿越时空的朦胧时刻,我分明看到了金凯瑞本人,那个从小父亲离家、母亲多病,为了延续生活的打工儿童,那个屡次试镜周六夜现场被拒、从未被奥斯卡垂青的喜剧天才,我知道,他的眼泪绝不是找回现实世界记忆的喜极而泣,而是梦中童话镇灰飞烟灭的凄泪纵横!
影片末了,他放弃了自己钟爱的编剧事业,重返那个让他“乐不思蜀”的偏僻小地,过上了平凡而又平凡的生活,看似普通的结尾实则成全了多少人的所念所想,当时钟指向落幕时分,我们依然能导出我们未做完的美梦,延续我们被打断的呐喊,拾起我们渐忘的信念,一同回味这美丽、温馨、难忘的电影人生!
《给电影人的情书》——蔡琴多少人爱你遗留银幕的风采,多少人爱你遗世独立的姿态,你永远的童真赤子的期待,孤芳自赏的无奈,谁明白你细心隐藏的悲哀,谁了解你褪色脸上的缅怀,你天衣无缝的潇洒心底的害怕,慢慢渗出了苍白,你苦苦地追求永恒,生活却颠簸无常遗憾,你傻傻地追求完美,却一直给误会给伤害给放弃给责备,何悲何哀何必去愁与苦,何必笑骂恨与爱,人间不过是你寄身之处,银河里才是你灵魂的徜徉地,人间不过是你无心的梦,偶然留下的梦尘世梦,以身外身做银亮色的梦,以身外身做梦中梦,谁明白你细心隐藏的悲哀,谁了解你褪色脸上的缅怀,你天衣无缝的潇洒心底的害怕,慢慢渗出了苍白,你苦苦地追求永恒,生活却颠簸无常遗憾,你傻傻地追求完美,却一直给误会给伤害给放弃给责备,何悲何哀何必去愁与苦,何必笑骂恨与爱,人间不过是你寄身之处,银河里才是你灵魂的徜徉地,人间不过是你无形的梦,偶然留下的梦尘世梦,以身外身做银亮色的梦,以身外身做梦中梦。
“The good guys should always win.” 听着Harry临死前的这句意味深长的遗言让我不禁感慨万分。
本片的结局也如Harry的这句遗言一样,主人公最终战胜了自己的胆怯,战胜了腐败的政客,战胜了愚蠢的电影决策者, 战胜了自己的人生。
本片我看了好几遍,记得第二次看时是和好友一起看的。
当看到Harry以为Peter就是自己失踪多年的儿子Luke Trimble,并将其领回家。
疲倦不堪的Peter倒在沙发上立刻睡着了,老Harry见状缓缓弯下腰为他脱去皮靴时,我身边的好友留下了眼泪。
由于我看过一次,所以自己忍住了没哭。
我知道此时的朋友肯定和我第一次看到此情景时一样,想起了自己慈爱的父亲。
当看到老Harry临终的场景时,朋友再一次流泪,我的泪水此时也已经快要溢出,但我还是强忍住了。
最后,当看到Peter在法庭战胜自己的胆怯,道出肺腑真言时,我再也忍不住了,和朋友一起哭了出来。
前两次,朋友的哭,应该是被亲情和离别所感动。
但最后一次的泪水我不知他是否与我所流出的相同。
我的泪水是辛酸之类,是委屈之泪,是无助之泪。
因为Peter之言道出的是人类社会从来没有完全战胜的急症——强权意志对个体意识的腐蚀与奸淫以及个体意识被玷污后的猥琐妥协。
记得小时候我的长辈总说国产的电影,电视剧很假,假就假在结局总是好人赢,而且好人要么死不了,要么中弹后总是必须先说一长串爱党爱国的废话才死去。
如今国内的电影电视剧早已摆脱了这种僵化的模式,中国人的社会意识形态好似也开放了许多。
然而在我走向成年的第一天起,我就开始感到一种无形的压迫,来自社会、家庭、学校、政治、经济、文化、传统等各方面的压迫。
有时我会觉得我生活的环境是如此的荒诞与可笑。
我们从幼儿园开始起就被强制的灌输做人一定要诚实,不许说谎。
上中学时就被官方和媒体忽悠说年青人要善于表达自己的主张,敢说真话实话。
然而一旦当我们稍微开始懂事,家长就开始直接告诉我们圆滑的道理,学校开始教育给我们如何做一个优秀学生的法则,社会开始告诉我们面对残酷,面对暴力,面对腐败,面对强权,在你被它日死以前最好赶紧去顺从去适应。
纵观周边的众生,他们的生活,他们的故事,无一不是在警告你:为了生存别说是脱衣卖肉体、说谎卖良心了,就算不要了自己的灵魂又咋样?
何况现代的人尤其是中国人都不相信自己和别人有灵魂。
我们的生活中总有一个看不见的声音在我们耳边不停的叫嚣着:“就说他们想听的话”、“我想活下去,为正义而战就会没命,睁大眼睛看,这就是现实世界。
”我们一次次的被这种所谓的现实所打击、压制。
偶尔想要做一点事就被老师、父母、领导这些代表权威和身份的名词所抵制、消磨,直到我们力不从心到放弃为止。
稍有反抗便是逆臣贼子。
我们压抑无比、终无成就的父辈们把我们教育得和他们一样处事圆滑没有出息之后,我们又会继续把这种生存法则顺理成章的传给我们的下一代。
我们活下来了,我们过着一如既往的生活,我们害怕改变,害怕异己,我们每一个人都在扮演着一个腐朽的政客,近乎神经质似的维护着自己的政权,不管这个政权在别人眼里看起来有多么荒诞与无理。
然而这样的我们还是我们自己吗,这样的成熟是真正的成熟、或是唯一的成熟吗?
我们非得如此才能好好活下去吗?
回忆一下儿时单纯的自己,那时的我们如此天真,我们眼中的世界是如此美丽而真实,当失去我们心爱的玩具时我们大胆的哭嚎,当学会走路被父母举过头顶时我们开心的欢笑。
喜欢就是喜欢,我们拼命的去追求,讨厌的东西我们决不妥协接受,只逼到父母狠心打屁屁不可。
当我们第一次听到英雄们为了保护自己的母亲、爱人、国家而流血流泪,甚至毫不犹豫的献出自己的生命时我们是多么的激动。
那时的我们就像Luke Trimble 一样单纯,像Adele一样善良。
我们毫不犹豫的相信我们所学的一切。
然而再看看如今的我们,好不容易熬到了大学毕业,有几个还敢喊出不为那几斗米折腰的豪言。
妥协、谄媚,但求自保已经成为了社会意识形态默认的法则。
这场人生大游戏有了好多好多不成文的规则,谁都不想轻易Game Over。
有人说电影终归是电影,现实的生活不可能和电影的结局一样。
影片中的结局是The good guys win. 最后皆大欢喜。
但是现实的社会有这么宽容吗。
或者扪心自问,自己的心胸能容得下这宽容吗?
也许现实生活中的实际情况是:The good guys cannot always win. 但是好人只要学会坚强,即使他们无法总是战胜强权意志的欺压,但是他们一定能战胜自己的胆怯,战胜自己的悲哀。
看过The Majestic 这部温馨的电影,让我思考了许多,最重要的是他给了我一种无形的力量,这力量让我从新回忆起了久被尘埃包裹的心灵,原来脱去虚伪的外衣的我们都是那么的单纯而实在。
追求了几千年自由和平的人类至今仍被自己的虚妄所束缚,尽管我力量微薄,但我仍会不停祈祷,愿The good guys always win.
现在总流行讲“XX精神”,做什么事都要和“精神”挂上钩。
平心而论,我们中间又有几个人真正领悟了这个精神的深层意义呢?
常说“内化于心,外化于行”。
可又有多少人真的能从头到尾把这个精神看过一遍呢?
大多数人都只是跟风耍耍嘴皮子吧。
卢卡不同,他也讲精神,讲他们国家的自由奉献精神。
可他把这种精神付诸于行动了,反复穿梭在战场上,在炮弹雨下把战友一个个从死人堆里救了出来。
他把这种精神变成了行动!
影片发生在一个特定的历史时期,20世纪中叶,正值美苏冷战开始。
有一部分“斗士”像食人鱼一样,嗅到红色的血迹就奋扑上去,想要将它的主人啃食殆尽。
他们顾及颜面,犯了错也不愿意承认,编造假像来让事情“过去”。
不知道多少无辜的人屈服于这群食人鱼,清白屈服在了可笑的权威下。
的确,为了生活,谁有敢于挑战食人鱼们呢?
可我们不妨想一想,如果永远没有人出来挑战,那么结局会是如何呢?
食人鱼会更加猖獗,鱼群会更加庞大直到把所有它想吞没的人吞掉!
这是何等的可怕啊。
就连这部电影,也是在事件发生50年后才敢于拍摄。
但反思,永远不晚。
利用技术手段,让更多的人成为那个敢于捍卫正义,挑战权威的卢卡吧!
故事发生在麦卡锡主义盛行时期的美国,主角Peter只是一位普通的青年剧作家,却因一次约会误入“共产主义者聚会场所”而被美国特工调查,不但失去了女友,还面临被指控入狱的风险。
遭遇多重打击的男主决定离开这个城市,到一个新的地方重新开始生活。
然而,在路上他遭遇车祸,头部严重受伤失去了记忆,幸亏一位好心的老绅士路过把他带到一个小镇上。
这是一个犹如乌托邦般的小镇,各个居民都是好心肠,在他们的帮助下,男主得以“死而复生”。
此时,一个老头子见到他后,误以为他是自己已在二战中牺牲的儿子Luke,为此他感到欣喜若狂,并让男主留在小镇上生活。
此后,小镇上的人们都认为他就是他们的英雄Luke,而男主也慢慢接受了这个新的身份。
他帮助“父亲”重开电影院,让小镇上的人逐渐走出二战带来的阴影,不久后,Luke生前的女友Adele也出现了,两人很快坠入爱河。
可惜好景不长,特工们很快找到了男主,并揭开了他的身份,要求他出庭受审。
小镇的人们瞬间炸开了锅,真相让他们难以接受。
面对如此困境,男主感到万分绝望。
Adele给他的一封信和美国宪法成为了剧情的转折点,那是一封Luke生前写给Adele的信,信中充分展现了Luke的爱国主义情怀,男主被Luke的勇气和爱国情怀深深地打动了。
在法庭上,面对左翼分子的逼供,男主想起了那封信,拿出了美国宪法,诵读了里面关于民主、自由等美国核心价值观的内容,当庭与“黑恶势力”对刚,并潇洒地走出了法庭,赢得了在场大部分人的掌声,也重新得到小镇人民的尊重。
至此,他选择了留在小镇继续经营“父亲”的电影院。
电影剧情看似在讽刺当时社会的天昏地惨(犹如美国版的Cultural Revolution),实际上编剧这波在第五层,通过自嘲和“反串”很好地宣扬了美国的民主自由的核心价值观和普通人民不畏强权的精神。
其中穿插的许多温馨感人和慷慨激昂的情节更是让人赏心悦目(尤其是在centralization of authority的环境中会更有感触)。
【“影响——被影响”的“进展结构”】Luke(the dead hero)inspired and nourished the soul of Adele(his girlfriend),then Adele passed on the good seed to Pete(the pseudo hero, the playwright)⭐️Luke—ENCOURAGED AND INSPIRED—Adele—ENLIGHTENED—Pete(An underlying line moves the story as well as the ideal world forward, in which people influence each other in a good way.) 【“影响——被影响”的“闭环结构”】 Pete joined in a communist community for sexual lust (chasing a girl), then after a few years he was slandered by this girl, and finally the girl was supposed to be betrayed by Pete on the court.⭐️Pete—LUSTED FOR—his ex-girlfriend—SLANDERED—Pete—SUPPORTED TO BETRAY—his ex-girlfriend(A vile circle has been formed, in which everyone lives solely for self-interests.)【“进展结构”打破潜在的“闭环结构”】Pete was falsely identified with Luke only for physical resemblance at first place. However, he then experienced gradual but irreversible character transformation, more and more like Luke spiritually and was finally accepted and loved by the townspeople as an equally noble hero as Luke.⭐️Two Similar faces——Two blending Souls⭐️The townspeople mistakenly took Pete for the dead hero Luke——The townspeople wholeheartedly accepted Pete as the living hero who in a sense had resurrected Luke’s spirit.【电影 vs 现实 平行结构1】电影《左拉传》和德雷福斯事件 vs Pete被屈受审及自我申辩【电影 vs 现实 平行结构2】电影中“好人获胜” vs Pete和 Luke 获胜【电影 vs 现实 平行结构3】电影剧本的内容(狗救人) vs Pete获救【电影 vs 现实 平行结构4】电影有剧本 vs Pete受审前获得了法庭指定的“剧本”复活结构:肉体——精神虚假和真实的相互渗透:Luke和 Adele 想象的美国 vs 现实的美国;Pete失忆后的获取新身份人生 vs 原来的人生;结局的胜利表象 vs 政府挽尊的深层动机。
讽刺与同情的共在:Pete完全理解 Luke的立场,却在暗淡的现实中也同样看出 Luke 等人奋斗的虚无性。
Bravery: just to tell the TRUTH
跟着《肖申克的救赎》来看《电影人生》,从他和阿黛尔谈起电影对白,感叹于艺术的魅力,他忘记了他是谁,但艺术已经渗入他的血液和骨头里,他永远铭记在心。
其实阿黛尔已经知道他不是卢克,但这并不是最重要的,这个充斥着悲伤的小镇,迫切需要一个像卢克这样的英雄带领他们走出伤痛,无论是戏院还是卢克这个人,而当所有人知道他并不是卢克,还是反资分子,小镇的人接受不了的不仅仅是他不是卢克这一事实,还有心中英雄形象的崩塌,而他只是无意参加了一个反资活动,听着身边的人所谓的为了躲避牢狱,当众读宣言书,他说:他没有勇气。
可是每个时代都需要有勇气的人去说、去做。
感于卢克信中的爱国情怀,他给了自己勇气。
电影但这儿完成了英雄形象的重塑。
小镇的人们找到了可以带领他们逃出悲痛的英雄。
当然欣然接受了主人公。
这个时代我们怎么都渐渐成了沉默的人,成了胆怯的人,不发声,也不去做。
有点像侯孝贤的电影,用超无聊的镜头叙事方式讲一个好的剧本。
7.3/10中正传统的好莱坞正剧
标准的好莱坞剧情,标准的结局,标准的故事,一切都那么标准
The last thing a comedian needs is to prove himself by "acting" in drama movies.
所谓民主,所谓人权,所谓金凯瑞最好的电影,其实拍得挺好的,再次看的国语版。
包装精致的片子,故事有里外好几层。拍于2001年,但风格会让人想起上世纪三四十年代的好莱坞黄金时期,一样的人物漂亮、剧情工整,镜头里全是笑颜,生活里好像都是阳光没有阴影。所以整体给人一种不接地气的真空感,糖衣太厚重了严重虚假。不知道1950年代美国那样的政治迫害是否属实,也不知道美国电影里一再出现的众目睽睽下亲吻这样的事在现实中几多尴尬,只说人受伤会失忆这件事吧,编剧们用起来也太顺手了,但凡想要一个人换种生活,响指啪一声,让他失忆就好啦!(进入21世纪后多改为使用时间旅行了)
lucky boy——有爱温暖人生。
the America represented in this room is not the America he died defending. 在座所代表的美国并非他牺牲生命所捍卫的美国
6.5,立意还是太明显了,先骂了gcd,又骂了美国,还治愈了战后创伤,其实从复杂性上来说还是可以的,金凯利也依然那么可爱,归根结底还是太俗套了吧,把麦卡锡事件拍的这么轻而易举这么主旋律,显得很不现实。影片的前半段非常吸引人,从金凯利恢复记忆开始就全是意料之中了。
Hollywood is a place where they'll pay you a thousand dollars for a kiss and fifty cents for your soul. I know, because I turned down the first offer often enough and held out for the fifty cents
不喜欢的点就在于巧合过于多了
本以为是穿越,没想到是真的失忆;本以为是讲电影业,没想到内核是美国精神。麦卡锡主义的部分拍得有点生硬,点到为止,最后还是回到温暖大爱当中。Jim Carrey本来就是很好的正剧演员。三星半
carrey的不搞笑作品,又系励志类
冲着片名去看的,看到一半放弃了。情节美的太不真实,女主女一女二三,女酱油华美的出戏
9.5分(Fake life and fake movie)一个人真正需要的是勇气!就像卢克一样《我不是药神》电影最后一个勇哥进监狱的一组镜头和这部电影最后的一组很相似整部电影的镜头语言不够犀利,导演对节奏的把控比较舒缓,和肖申克很像记得电影,却不记得自己的人生电影影片中的背景下,一个宣言是对国家和人的解放,自由与希望。一场宣言之下它只不过是签了字的废纸。人生如电影,电影如人生
重新托起全镇的希望,他不再是a地的他,但仍然是b地的他。这其实是和谐版《楚门的世界》,但虽然同为金凯瑞出演,这里却没有癫狂,没有忧郁,现在看着片中最正经的金凯瑞,突然感觉到了他表演的精贵。德拉邦特&迪金斯,90年代好莱坞的黄金搭档。
20年前美国正是最自信的时代,而上世纪50年代初,面对苏联意识形态的挑战,“麦卡锡主义”也恰是美国上一次的意识形态危机,所以现在这个时间点上再看这部作品,同时审视当下美国社会上下面对“中国威胁”强烈的焦虑感和类似于麦卡锡主义卷土重来的舆论场,会额外有一种似曾相识的Deja vu。拍过肖申克救赎的达拉邦特,其实非常擅长于塑造最符合美国社会大众认同的“主旋律”,也坚信那些让美国走上。吉姆·凯瑞饰演的左派编剧,因“失忆”误入世外桃源般的小镇,仿佛嵌入了那些奉行家庭伦理、传统价值,凭借勇敢、坚韧而取得大战胜利的那一代美国人之中,同时也体味了影院的破败、惨痛的牺牲和英雄被遗忘的失落,让他像是穿梭在时光之外共情了黄金时代人们那些激励人心的东西,也给了寻回记忆的他回到“现实之中”对抗污蔑、打击和诬陷的勇气
荒诞心酸又温情,Jim Carrey居然还演过这种类型的片子真是有些吃惊啊!女主角有种旧时光的美感觉很大气!看着那个老式电影院的霓虹灯亮起来又重新开业的时候心里暖暖的(咦其实我很喜欢这种主旋律的片子!
前两个小时的完美观感被后半个小时恶心没了
太一般,结尾这段合家欢甚至还得倒扣