很久没有看到这样让人可以着迷的知识分子电影了,故事其实可以用简简单单的一句话概况为:一个经过六十年代洗礼的老教授,在新千年死去,以及由此而引发的朋友和家人的变化的故事。
但是,绝妙的编剧把这样一个稀松平常的生死伦理剧题材变成了对一个时代的告别、致敬乃至沉思,变成了一幅全球化时代的全息地图,变成了一部现在和过去的历史――你知道,知识分子死起来和平常人的不同,就是他们死得更麻烦。
事实上,此片可以称作加拿大导演阿坎德1986年的作品《美国帝国衰亡史》的续集,在那部电影里放浪形骸的蒙特利尔知识分子,在这部电影里已经成为了雷米教授,病得奄奄一息,只剩下思考的力气。
而他的儿女们已经成人,和父辈们有着截然不同的选择。
雷米的儿子塞巴斯蒂安是典型的成功人士,为了照顾他远道从伦敦回到加拿大,在塞巴斯蒂安不懈的努力下,雷米得以安然离开人世。
雷米的朋友们在他的床前来了一个为了告别的聚会,在他们的回忆里,已经如烟的过往悄然浮现眼前。
从他们激扬青春的六十年代,到更为纷乱的如今,他们追随着无数的主义,追逐着无数的男人或者女人,伤害自己的妻子和儿女,否定宗教和一切信仰,然后当他们将要死亡的时候,他们依然害怕,和所有将死的人一样。
在这些过去的愤青们聚会和追忆的时候,世界却毫无踯躅之意的继续纷乱前行,阿坎德以一个人的死亡在回顾历史的同时,也展示当下。
我们会看见电视里9.11轰然倒下的世贸大楼,和用“野蛮人入侵”对此加以总结的学者;也会听见加拿大警察在谈笑间讲述蒙特利尔毒品交易地盘的转变;还会看见蒙特利尔医院里令人惊恐的官僚制度和由此而来的恶劣混乱的医疗条件,更会看见曾经的宗教圣物现在成为古董商估价的对象――其结论是几乎一钱不值。
其实只是一个人的死亡,但阿坎德几乎让你看见了整个世界,连中国也没有逃离他的目光,从文化大革命到改革开发,都在临终前的清谈里一一呈现。
但不要被这些惊人的信息量吓倒,阿坎德的高明之处就在于他让这些元素结合得了无痕迹,并毫无沉重之感。
他把这个故事讲得精彩纷呈,既有法兰西式的放荡色情和幽默,也有漠漠温情得几乎要向好莱坞靠拢的亲情友谊,但也许更多的是一种焦虑的思考:人们在金钱面前的无力,在虚妄面前的彷徨。
不过阿坎德最后的结论毫无疑问是健康向上的,符合主流价值观,难怪奥斯卡会把外语片奖颁给他。
这是一部会让你流泪的电影,不过前提是你必须做好准备听到知识分子们总结当代的思想史,已经有没文化的美国人对这部深刻的电影嗤之以鼻:“如果他们都闭嘴就好了”。
影片的主旨把儿子塞巴斯蒂安的商业精英代表野蛮人?
把父亲莱米的知识精英代表文明?
故事情节不复杂,儿子利用金钱将老父亲的妻子、朋友、情人、学生、吸毒女统统招到父亲病床前,给得癌症的父亲临终前带来无尽的快乐,暗指一个时代的结束和另一个时代的开启。
1、父亲莱米的时代是左翼自由主义盛行的时代,追求平等,追求性开放,父亲能与众多的美女上床,崇尚wen hua da ge ming,拜读马列毛恩,各种主义不断交替涌现,加拿大医院公有化等等。
2、儿子塞巴斯蒂安代表新时代重商主义,时间就是金钱,效率就是生命,儿子一个月的收入是父亲一年的收入,他不断地接打电话,每个电话有可能带来巨大利益,他知道利用金钱规则解决问题,一切以利益为先。
3、所谓的野蛮人还指911的恐怖袭击对文明世界的打击,各种欧洲、中东、亚洲的移民对加拿大的影响。
但是,医院公有化后效率是不是非常低下?
病人一床难求,做个检查需要等待半年,不是儿子动用金钱关系到美国做了核磁,恐怕老父亲还不能及时知道自己的病情。
医院一楼有那么大的空病房,其它楼层人满为患,塞巴斯蒂安提出自费改造一楼病房请求后,被官僚主义行政人员以各种政策规定为借口拒绝,但最终病例里夹着钞票给行政人员竟然把许可拿到了。
塞巴斯蒂安的电脑丢了,找到了医院工会,像黑社会流氓一样的组织,也是行贿他们后找到了电脑。
施工部门也是各种借口无法实施一楼病房改造,塞巴斯蒂安提高了每日报酬,老父亲竟然及时住进了装修豪华、宽敞舒适的病房。
谁野蛮?
我怎么觉得那些冠冕堂皇、形式主义、官僚主义的人野蛮呢?
而儿子塞巴斯蒂安所代表的金钱、商业规则更是实用和高效呢?
他的目的只有一个,在我父亲有限的生命计时内,让父亲快乐。
他没有侵害别人的利益,反而资助了医院建设,提高了施工人的待遇,原来的公有制不正是效率低下、无人做事的落后吗?
那些莱米的学生,因为儿子给的价钱高,愿意天天来看自己的老师莱米,看似庸俗世故,不是也有个女学生拒绝拿钱吗?
学生来看老师的原因莱米不知道,但效果是莱米能够在临终前感到欣慰。
各种移民为加拿大带来多元文化,使得加国更加包容,更促进了文明。
实施911恐怖袭击的基地组织不正是深受极左或极右的影响,大搞个人崇拜,对统治的人民实施仇恨教育,让年轻的生命为圣战自爆,而他们的领导人躲到国外、幕后享受人间富贵,ISIS、哈马斯、胡塞武装等恐怖组织通通一样,他们确实是野蛮人的入侵。
最终吸毒女完成了对父亲的安乐死,父子作为报答,把整座别墅和众多藏书送给了吸毒女,而吸毒女对儿子塞巴斯蒂安的情感也只能隐忍,塞巴斯蒂安也完成了自己的孝道,与妻子飞向物质世界。
儿子终归没有像父亲那样移情别恋、乱拨情种,这不正是保守主义推崇的家庭观念吗?
谁更文明?
推崇精英发展、利益驱动、利己利他的思想不是更文明吗?
在看完这部电影后,最直观的一个感受是这部影片想要描绘和探讨的现象和想法异常的多,而且每个都是宏大的命题,死亡、亲情、友情、爱情、哲学、各种制度和意识形态的冲突、社会问题、历史、宗教等等,也许对于有历史系背景的导演兼编剧的丹尼斯·阿康特来说这些都是信手拈来,但是对大多数不是涉猎这么广泛和深入的观众,可能会错过很多隐藏在其中的“别有用意”。
开始看的时候还以为是法国电影,后来看到父子二人坐的车就能去美国,一查才发现故事发生在加拿大的蒙特利尔。
蒙特利尔是加拿大面积第一大省魁北克的经济中心和最大城市,著名航空制造公司庞巴迪的基地就在蒙特利尔。
魁北克省曾是法国殖民地,民众大多是法国人后代,号称“北美小巴黎”,但魁北克人既觉得自己和加拿大人不一样,又觉得不能和法国人混为一谈,希望独立建国,搞起魁北克独立运动,魁独始于1960年的“寂静革命”,法裔认为魁北克应该成为独立主权国家。
“我们跟法国人不同,别把我们和他们混为一谈”,颇有种看不上你又干不过你的矛盾气势。
这种矛盾感延伸在电影中,也可以看到些许。
儿子萨巴斯蒂安是伦敦金融交易员,事业有成还有个漂亮的未婚妻,父亲身患癌症时日不多,被母亲叫回来陪他走过生命最后时光,从前父子相处的时光总是在矛盾和争执中,刚到医院不久后就因为父亲不愿意换到医疗条件更好的美国而爆发了一场争吵,母亲对生气的儿子说起小时候他得脑膜炎时,父亲曾抱着他两天不放,通宵未眠。
这次冲突过后,儿子放下成见,全力解决在父亲最后时光中遇到的各种麻烦,儿子被塑造成为带着资本主义环境熏陶下的“人格面具”的战士,拿着“金钱”这把利刃一路披荆斩棘,帮父亲解决了舒适的单人病房、雇佣学生来探望、购买减轻痛苦的海洛因等一系列问题,效果显著。
他被父亲称为“野蛮人的王子”,他的到来在父亲的眼里就是一场不可抵挡的入侵。
“文明世界的父亲”是美国二战后“婴儿潮”的一代人,这代人是美国最有名的一代,他们在二战后随之而来的生育大潮中出生,从小就拥有更多同伴与更多样选择,他们同时赶上了美国经济持续高速发展和传统价值观的又一次颠覆变迁。
反越战、嬉皮士、人权运动,蔑视社会的法纪秩序,反对一切世俗陈规和垄断资本统治,抵制对外侵略和种族隔离,向体面的传统价值标准进行挑战,所以他们又被称为“垮掉的一代”。
影片中父亲和朋友们大谈“存在主义、社会主义、马克思列宁主义、毛泽东主义、结构主义”等等,好像没有他们未曾追了解和追随过的主义,但是在车上父亲和娜塔丽的对话中,他说还是无法接受自己即将死去的事实,觉得和出生时一样平凡无助,没有找到人生的意义,应该去寻找的。
他一辈子都在用力寻找和追随,最后却觉得根本没有找到人生的意义,这有种竹篮打水一场空的落寞感。
而娜塔丽却很理智的告诉他,令他无法割舍的是过去的时光,过去的时光早已消逝。
父亲生命的最后一晚躺在小木屋回廊上的躺椅上,盖着厚厚的毛毯,在清晨灰蓝的天色下,父亲对儿子说“知道我对你的期待吗?
生个和你一样好的儿子”。
两代人的冲突在死亡和亲情面前握手言和。
我挺喜欢在小木屋聚餐时候,父亲那个娶了年轻老婆的朋友奇杜亚说的话,当他们在谈论历史、政治、哲学时候,几位年轻人和屏幕前的我一样一知半解的不觉明厉,奇杜亚说到“智慧消失了,但我并不会因此悲观”。
世界观的冲突、政治姿态的不同、各种主义的分歧,一代人和一代人、一个国家和一个国家,野蛮的入侵,文明的衰落,这些问题永远在继续,但我们不该停止反思,是否野蛮和文明就是两种完全对立不能融合的力量,是否只有在死亡面前它们才能握手言和。
人类的感受是相通,且生生不息的。
一部关于“颠覆”的片子,一部精彩的解构之作。
极左的老爸遇上极右的资本家儿子,在生命的末期进行了一段对人生意义、宗教、意识形态、道德观念的颠覆之旅。
一切对立与冲突,一切传统及固定不变的意义都在这种颠覆中消解,正如这对最终和解的父子。
究竟谁是野蛮人?
是“我们”,是“他们”,还是整个全人类?
导演在片中对这一切文明的冲突进行着解构和思考。
看这部电影的时候,我无法抑制自己的眼泪,一次又一次在微笑之中突然流泪,然后又在泪水中继续微笑。
因为太喜欢,我一时不知道该怎么来描述。
是一个老套的故事,父亲临终前,一直与其不合的儿子回到了身边,做期货经纪人的富翁儿子用金钱买来了舒适的病房,父亲旧日的情妇和朋友,以及为父亲镇痛的毒品,最后当然是父子和好,相互说了“我爱你”。
这部电影简直是个格言大全,把剧本打印出来,随便翻到哪一页一读,保证就是引人发聋震聩的名人名言,无论是警察还是医院小护士,随便便哪一个随便便说句话,都够我这种笨蛋想半天的。
就连毒贩要引诱别人来买毒品,也很风雅地说“人不能两次跨过同一条河流”¥%•#%¥#%名词也多,老父亲是教历史的,因此从罗马入侵到十字军东征,从911事件到布什政府,一切都可以作为谈资和玩笑。
老父亲刚去湖边别墅那段与朋友的对话最精彩:“我么都做过,从分离主义者,独立主义,主权主义,主权暨合作主义者”“我们从存在主义启蒙,到萨特,卡缪,度过法农后变成反殖民主义者”“拜读马尔库塞变成马克思主义”“马克思,列宁主义者”“毛泽东主义者”“读了索仁尼辛后,想法变了”“情景主义者”,“女权主义者”,“结构主义者”“还有什么主义咱们没有膜拜过?
”“愚蠢主义”然后老头讲了一个中国美丽的考古学家郭晶的故事,强有力地证明了被主义所左右的愚蠢性。
(不能重复这个故事,以免被系统过滤:)) 也许很多人觉得这样堆砌名词很愚蠢,但是请想一下,在湖边,大家端着葡萄酒在回忆年轻时代,法国人的年轻时代,又有几个不被各种主义所左右呢。
摄影机位从最左端摇到最右端,再突然回到最左端(象老式打字机的节奏,嗒嗒嗒嗒,斯拉,嗒嗒嗒嗒,斯拉),大家接话的节奏越来越快,真有一种芦雪庵联诗的快感。
虽然充斥这种貌似有文化的词语,该片一点都不闷,老头说的笑话,好笑的很。
因为通常他都只说黄色笑话,所以世界各地的人都能听懂。
你看我,因为喜欢一部电影,所以语无伦次,就像喜欢一个人,突然会手足无措,患得患失。
这个片子之所以好,在于它一点都不煽情(虽然我还是哭了7次),每到导演或者观众动了一点点感情,画面就暗下来,然后跳到下一段。
为此我想起谢娜的经典动作“收”。
导演片子搞得好,就是要会收,不能让观众笑到凳子翻了,乐极生悲,也不能让观众哭到声嘶力竭,一命呜呼,情绪节奏感与音乐一样,是艺术。
网上说这部电影充斥了“政治不正确”,比如它除了拿中国文革说事儿,还拿911开涮,但是想想吧,生活中我们谁又不是呢。
只有政治机器才会政治正确,我们,要的只是生活。
回想起来,老头儿是个热爱生活的人,掺合各种主义,读有趣的书,四处旅行,还喝酒搞女人(临死还有老婆和两个情妇一起陪他),沉迷于美食(老友半是伤感半是嘲弄地说已经无法进食的他——你也有拒绝松茸的时候)。
我知道我写得不好,我的文字无法成为你看这部电影的动力,但是求求你,一定要去看看这部好电影,不但会让你又哭又笑,也会让你懂得生命的意义。
片尾曲非常动听,我在写此文的时候一直反复地放,歌词大意是:我有很多来自云端的朋友带着装满太阳和雨水的简单行李他们将充满友谊的季节化为为地球最美的一季他们拥有世上最美丽风景的温柔和与候鸟一样的忠诚他们内心拥有无尽的柔情只是偶尔眼神流露悲伤于是他们会来我家,取暖而你你也会来然后重返云端深处再向别人展露你的笑颜用些许柔情抚慰你周围的朋友当别人想对你隐藏他的悲伤时因为没有人知道未来将怎样可能有一天,我也不知道我会是谁若我还能拥有一位真正了解我的朋友我就能够忘记泪水和痛苦那么或许我会去你家用你的炉火温暖我的心这部片我一定会在心情郁闷的阴沉天气的下午,重新看一遍,或者两遍,你简直可以说这是一部励志电影,虽然父亲死了,儿子没有追随他的爱情,但是对于我这样的人来说,这就已经够光明的了。
http://blog.sina.com.cn/u/5419f9a3010007hp
主持人:@子夜无人场刊嘉宾:@donnie、@赵小毯、@消亡之人选片人代表:@我略知她一二
主持人 子夜无人大家好,欢迎大家来到第21届法罗岛电影节无人知晓场刊圆桌的第1天第2场,他是主持人@子夜无人 ,第2场我们讨论的电影是戛纳影后之作《野蛮入侵》,在深入之前,请各位嘉宾先基于自己的场刊打分聊聊打这个分数的原因,简单说说自己对这个电影的感想吧!
场刊嘉宾 消亡之人2分,很喜欢前半段。
多金的儿子带着他的钱包,以一种近乎暴力的姿态闯进各种秩序凝结出的房间,医院办公室,工人茶水间,警局……至此,资本主义金钱至上的野蛮逻辑侵入了我们生活方方面面。
可问题是,我也没看见什么文明人啊?
倒是看见一群高傲自大又一事无成的老流氓。
只会掉书袋比文盲更无趣,性解放也不是风流到出轨成性的理由。
更难以忍受的是,人物情感通通缺乏刻画,一步跃进至终点。
老男人临终前的意淫罢了。
一代野蛮人培养出另一代野蛮人。
不想再看任何以父母角度拍摄的亲子和解。
选片人代表 我略知她一二想了想给1星吧。
野蛮还未入侵生活,政治已然入侵影像,一事无成的不止男主角本人,整个故事也完全不值一提,被温情和鸡汤围绕的结果注定是油腻浓郁,感觉不到悲伤更无法探寻幽默,若死亡是自然法则,那烦请这种入侵来的更加野蛮,不要过渡也不要缓冲,不要戏谑更不要贪图。
特邀嘉宾 RIVER《野蛮入侵》我给的一星,我觉得非常一般,就是比较普通的那种临终关怀电影,父子关系的冲突和缓和也没有特别的地方,导演在其中填充了不少“佐料”来丰富内涵,但是感觉不仅没有起到作用,反而让电影显得很傲慢油腻。
场刊嘉宾 Donnie我给×吧 大家都讲得差不多了,把同样的题材交给女导演绝对给你完全不同的视点!
场刊嘉宾 赵小毯我给的2,就比较常规的法国喜剧的电影,看得很乏味,在父子关系就拍的很俗套、换成玛丽苏网文小说一样成立,女性的部分反倒更迷人。
主持人 子夜无人我觉得这个电影很奇怪,它前面的导向让我无法理解后面是怎么进入和解的。
特邀嘉宾 RIVER我也觉得,就他母亲说了两句话就开始相亲相爱了。
主持人 子夜无人我觉得奇怪的地方是我也没有看到有父子关系上的塑造,最后所有人都大和解完全是因为他死了,他不死大家就继续插科打诨嬉笑怒骂,结尾是生命大和解。
选片人代表 我略知她一二就是又想温情地讨好一些人,最后又想搞深度讨好一些人。
感觉编剧和导演都很精神分裂。
场刊嘉宾 消亡之人是这样罢了,最恶心的不止是父子和解,学生也来探视,女儿隔空发来贺信(不是),就很意淫。
场刊嘉宾 赵小毯儿子最油腻了,我真想把他手机拍烂,而且你们不觉得从头到尾都很用力过猛吗,比如姐的表演还过火。
场刊嘉宾 donnie太拉了,人物塑造、关系探讨都非常有问题,最好的刻画也就是各种旁敲侧击国家现实吧,整个父亲人设真的很无语,这样一个男人在儿子小的时候特别宠他我怎么就不信呢,我很好奇这个父亲怎么对小时候的女儿的。
主持人 子夜无人那个结尾改一改都可以无缝插入春节贺岁片了,大家一起拜年毫无违和感。
场刊嘉宾 赵小毯而且里面金句段子像是在看台湾八点档笑死,这是可以说吗。
主持人 子夜无人说实在我甚至也不是很理解他们的矛盾和隔阂在哪里,就只是提前设定好给我了这样。
场刊嘉宾 消亡之人父亲觉得儿子不读书哇,就知道挣钱不看书。
场刊嘉宾 donnie读了书还不是他那样。
主持人 子夜无人当然他们可能在大的主义上南辕北辙,但是生活细节上没有落脚点,这种大旗太虚无了。
《人间正道是沧桑》三兄妹三种主义都能做一家人,人家还是在特殊年代。
选片人代表 我略知她一二话说回来,不过这种破烂剧本为什么会拿了戛纳最佳编剧,然后提名了奥斯卡最佳原创剧本,我真的不懂,好比"法国美国春晚也爱拜年小品"。
特邀嘉宾 RIVER我也不懂,老白男都自我代入主人公了吗?
选片人代表 我略知她一二鬼故事,不仅提了奥斯卡最佳原创剧本,还拿了奥斯卡最佳外语片。
又一个鬼故事,不仅拿了戛纳电影节最佳编剧,还拿了戛纳影后。
场刊嘉宾 消亡之人可能因为03年,(戛纳)评审团里同样油腻的人还很多(我不知道有谁),真的无内幕?
最佳女演员也太怪了。
场刊嘉宾 donnie什么鬼啊,天哪,太拉了,野鸡戛纳妈的。
特邀嘉宾 RIVER最佳女演员我是查了演员表才知道是哪个角色的。
场刊嘉宾 赵小毯笑死,是哪个啊?
不会是贴在老头身上哪个吧?
选片人代表 我略知她一二我一开始以为是老头的老婆,后来以为是儿子的女朋友,最后才知道是那个吸毒的,和儿子有暧昧的那个。
虽然她真的有高光时刻,但是真的可以封后吗?
场刊嘉宾 donnie就这?
那我也可以戛纳影后。
特邀嘉宾 RIVER太野鸡了。
主持人 子夜无人那既然都说到戛纳影后了,大家觉得这片子里女性角色的塑造都怎么样?
场刊嘉宾 消亡之人垃圾,我要改一星!
我已经想不到任何给它二星的理由了。
感觉再聊下去我可能会想打0分,不过男主还挺合我胃口所以算了。
特邀嘉宾 RIVER有塑造吗?
感觉很偷懒,选片人代表 我略知她一二妈妈脸谱化,儿子女朋友边缘化工具人花瓶,吸毒女就是被强行加了高光moment。
场刊嘉宾 donniejust like 新片场那个电影节,王砚辉客串了一个片子的一个角色,然后给了他最佳男主角,然后这个片子的真正男主角演得真的很好哈哈哈,王砚辉在里面全程面无表情,只用念台词完成动作。
主持人 子夜无人这个电影我的感觉就是,每个人上来是什么样就是什么样了,彼此的矛盾都是已经凝固下来的硬设定,没有前史展现,没有弧光变化,然后就是堆各种金句和俏皮话,最后就是死者为大了。
场刊嘉宾 donnie这简直就是一部烂俗美国片质感。
场刊嘉宾 赵小毯这部片就是很小品化。
选片人代表 我略知她一二《野蛮入侵》是啥政治隐喻吗,我印象里有可是完全不记得了主持人 子夜无人如果讨论文x和911算的话,但那哪里是隐喻,那不就是段子吗。
场刊嘉宾 donnie和政治有点关系,也就是旁敲侧击提了两嘴。
场刊嘉宾 消亡之人男主前半段的行为嘛?
就是流程化的,进一个办公室拿钱,事情办好,就是资本入侵政治和文明。
特邀嘉宾 RIVER但是结局又是大团圆,也没感觉野蛮在哪儿。
场刊嘉宾 消亡之人还是有的吧,虽然动作不野蛮,但是模式很野蛮。
他一共办妥了四五件事哇,我想起来了!
我当时觉得还行打两分是因为,觉得男主这种砸钱行为,很帅罢了场刊嘉宾 赵小毯他觉得自己是野蛮人吧,希望自己的理念延续下去,但是这个电影名字,真的跟剧情有啥关系啊。
主持人 子夜无人可以理解为父子关系是一左一右,但是做这个方向做得也不是很彻底,因为细节缺失。
大家都有看欧容的新片《一切顺利》吗?
所以换一个方向,你们觉得这部电影对死法的看法是什么样的?
和《一切顺利》可以对比来看。
选片人代表 我略知她一二我感觉所有人都不把老头要死了当回事吧,都在闹腾腾的整一些有的没的。
我在想除了老头是不是所有人都在想赶紧死了算了,甚至我觉得老头是不是心里也在想死之前再爽一把。
场刊嘉宾 赵小毯老头:你们吵死了烦死了我走了。
主持人 子夜无人我其实可以理解《一切顺利》里爸爸为什么选择安乐死, 但是这个我不太懂。
《一切顺利》的老头是认清他的身体已经匹配不了他对花花世界的眷恋了所以无可奈何,但是这个我感觉他还很能折腾,很有能量啊。
场刊嘉宾 赵小毯我感觉他就不像将死之人。
场刊嘉宾 消亡之人也是一种安排吧,因为安乐死是违法秘密进行的。
算是社会运行方式野蛮话的一部分。
选片人代表 我略知她一二《野蛮入侵》的老头还是有挣扎的吧,他都选择了吸毒。
我虽然也能理解,但我还是不能理解,为什么不一开始就选择好好死了。
特邀嘉宾 RIVER确实,怎么突然就坦然赴死了。
主持人 子夜无人那你们觉得这部电影里代表“野蛮”的,究竟是父亲那套运作模式,还是儿子那套?
场刊嘉宾 消亡之人儿子吧,很显然父亲是被当做正面形象来塑造的,没成功罢了。
我还是觉得入侵行为指的是资本的入侵。
选片人代表 我略知她一二我觉得是父亲,因为他更老,更不文明,更不开化,还想掌控一切,所以说入侵,但是入侵失败了罢了。
场刊嘉宾 消亡之人事实上是这样,但影片内部貌似没有这么认为……主持人 子夜无人我觉得父亲可以代表“野蛮”,但这个“野蛮”并非持贬义,如果儿子代表就变成贬义了,因为导演立场挺明显的。
场刊嘉宾 消亡之人但他也没有任何侵入的动作吧。
选片人代表 我略知她一二所以这个名字起的很大,完全没有表达出来,很坑人罢了,一个叫《野蛮入侵》的电影全程讲父子和解,我去你妈的吧。
场刊嘉宾 赵小毯我觉得父亲惹,我觉得儿子对金钱的追求、那些现代的设备都是非野蛮的,但是父亲与儿子不断交洽的过程就是一种入侵方式。
但是这个片名好难听,好牵强的比喻。
场刊嘉宾 donnie我觉得这个英文原文里的Barbarian原本有外国人的意思,也可能指这个国家本土文化的野蛮。
场刊嘉宾 消亡之人总之这片子很失败罢了,全是野蛮人。
特邀嘉宾 RIVER太烂了导致大家讨论都兴致寥寥。
选片人代表 我略知她一二总而言之,这么一个破电影又被戛纳青睐,又被奥斯卡嘉奖,又拿影片奖,又拿演员奖,又拿编剧奖,我只想呸。
主持人 子夜无人最后一个问题是开放式的,大家在写亲子关系或者家庭关系的电影里,有没有哪些你想推荐的?
为了和本片做对应,最好也是和解方向的那种,但是能和解得让人心悦诚服。
场刊嘉宾 消亡之人《小妈妈》算吗?
其实我不相信亲子和解,我最多能接受《小妈妈》那样的取巧,强行给妈妈降智成小孩才能达成和解罢了,而且也没什么矛盾。
《小妈妈》提供了一个机会,让两个人毫无芥蒂地相处,我能相信这种相处的时光,但我不相信和解主持人 子夜无人《大鱼》就是童话,父子本来也没有什么大的矛盾。
场刊嘉宾 donnie和解我不信,表面和解内心流泪是最合适的,过去的创伤是不能弥补的。
所有的和解都要有,共同的敌人?
主持人 子夜无人《阳光普照》感觉是陈以文献祭了自己完成了对巫建和更残酷的绑架,以后他就只能为这个家一辈子低头了,而且他还不能死,因为许光汉已经死了。
陈以文这个好爸爸就是用亲情去压榨孩子。
突然想到《山河故人》是(和解)吗?
场刊嘉宾 donnie《山河故人》就算了拜拜,这儿子人设太假了。
选片人代表 我略知她一二《山河故人》和解了吗?
是涛涛和自己和解吧。
其实《约翰之子》才是和解了吧,爸爸用假身份和儿子做朋友。
场刊嘉宾 赵小毯《约翰之子》是(和解),结果发现身份后,还让爸爸注意身体,好温情。
主持人 子夜无人《饮食男女》最后吴倩莲和郎雄算吧?
但是这个最现代的女儿也是牺牲了自己,把自己封锁进了传统的家里,因为吴倩莲原本是最摩登那个。
选片人代表 我略知她一二但是他们之前没有很大的隔阂吧。
主持人 子夜无人不是隔阂,是选择。
选片人代表 我略知她一二也是自我牺牲惹。
#FIFF23#DAY1的场刊将于稍后释出,请大家拭目以待了。
老炮电影,算是对一个时代的缅怀。
其实伴随60年代左派学潮以及上世纪一系列激进思潮成长的一代和当今资本主义没文化的年青一代面对死亡其实一样茫然无措,任何思想都不能帮助你解决这个个人问题。
讽刺的是左派奋斗一生建立起来的制度,如工会等又成为一种僵化的官僚体制,而冲破这一切或与之共谋如鱼得水的却是他们终身反对的资本主义的金钱关系。
其实那一代反抗的不是什么阶级不平等,而是文明对爱欲的压抑,是僵化制度对人性的束缚。
这其实是浪漫主义的延续。
从临终关怀的角度切入,以生命热情为第一原则,就使本片的道德基础立起来了,这就大大降低了观众对的不适。
从而可以对文明外衣下异化虚伪的道德与制度提出尖锐的批评与讽刺。
人类的值得哀叹怜悯的地方就在于大多数人直到老了,才有勇气冲破这一层,所谓老了,无所谓了。
电影中其实还有一个有意思的现象。
那就是老一辈的人由于受半个世纪激进思潮的影响反倒对人性和爱欲解放的彻底,而年轻一代则冷漠理性而缺乏想象力,事实上更趋于保守。
这也是电影中父子两代人冲突的最根本原因。
所以电影最后一张段颇值得玩味。
这让人联想到我们这一代90后,相比于前几代,我们这一代其实更加保守了,看趋势,以后的世代可能更是如此。
浪漫主义可能真的终结于上个世纪了。
野蛮入侵,是疾病或将死之未来对于目前所安之生活的入侵吗。
被告知突然的疾病,然后卧床。
愤怒,无力,害怕,恐慌,即使你是一个知识分子,满腹经纶通读历史,享尽美食美酒性与爱,应当看淡了,也还是要经历这一系列的情绪。
最后一幕,当这个大鼻子男人躺在椅子上,等在前面的是预知的死亡,亲人和朋友一个个和他告别,他最后等待血管里流淌的安定将他带走时脑子里在想什么呢?
是这个男人懦弱,还是他的家人和朋友懦弱呢。
他也行是选择提前死亡,也许是知道自己行之将死,于是选择体面的方式。
最近看的另一部电影里,女人的父亲在去参加昔日同学八十大寿的路上静静离开了,他下了火车,在站台上等待友人,手机铃响起,他像睡去一样离开所有的一切。
我二十几岁,开始思考死亡了,然后我感到害怕和无措。
2004年3月蛮族入侵晚上终于去附近出名的艺术电影院Renoir看了《蛮族入侵》(barbarian invasion),今年bafta(英国学院奖)和oscar的外语片大热门。
泪满襟。
看这个是正在伦敦出差的一个老朋友的建议:你读历史,看这个一定特有感触。
是的,历史,20世纪的法国哲学,都是日课;他还不知道我照顾了祖父最后的时光,整整9年过去了。
剧中,在伦敦的清教徒资本家(puritanical capitalist)儿子回到蒙特里尔竭尽全力给郁郁寡欢的知识分子父亲一段临终前快乐的时光,朋友、学生、情人齐聚床头,面朝湖水,静对夕阳。
我很惭愧,虽然从了自己的兴趣埋头于这样的偏门学问中,父母需要我承欢膝下时恐无力如剧中的儿子一般散去千金、熨贴打点。
1月的时候,祖母88岁了。
写不下去了。
(3月12日)新浪把这个片子归为动作片,笑晕过去了。
我告诉过那个推荐我看这个片子的朋友:在下心智迟缓,只能单独看英制12A(12岁以上,《指环王之三》即是),15A(如《冷山》)就过于恐怖了。
进了影院,骇然18!
可是因为海洛因场面?
或许是语言隔了一层,但觉是笑中带泪的片子,并没有特别惊骇的场面。
万能的google给出了各个国家对这个片子的分级意见,读之也颇有趣味(canton是瑞士的“省”):certification: denmark:7/germany:12/norway:15/switzerland:14(canton of geneva)/switzerland:14(canton of vaud)/uk:18/usa:r/portugal: m/16/ brazil:16/argentina: 13/finland:k-11/netherlands:16/canada:13+(quebec)另外,人把它归为剧情片/喜剧片genre: drama/comedy出处:http://www.imdb.com/title/tt0338135/http://www.counterpunch.org/madarasz12132003.html我读了这篇影评。
(3月14日)我和制片人朋友提了这部笑中带泪的好片子。
“我宁可没有理解barbarian invasion的乐子,也不愿意象你那么辛苦去读历史。
”(3月17日)
海报,是不是有一丝丝荒诞?
野蛮,蒙昧不开化,站在文明的对立面。
野蛮入侵,冲字面,就不像是啥好事。
观念定式,人们下意识,习惯将“新”视为美好、先进、更接近文明;“旧”则自带落后属性。
新旧文明的碰撞亦如此。
满走廊的病床,一整层楼的闲置,不干正事的工会,念经一样的解释说明。
围绕医院,教条死板,人浮于事。
当然,这所有的一切,在资本(就是钱)面前,全都灰飞烟灭,都不是个事啊。
加拿大,魁北克,蒙特利尔。
才华横溢、知识渊博的父亲雷米生病入院,母亲路易丝电召远在伦敦的儿子回来探望。
父亲风流一生,儿子反感,父子疏远。
但儿子塞巴斯蒂安仍是匆匆携未婚妻嘉儿返回蒙特利尔。
第一步,确认病情。
第二步,寻求好的医院。
第三步,还没迈,父子就大干一场。
儿子,塞巴斯蒂安,父亲称他是“资本主义者”、“野蛮人的王子”,主修数学,副修经济学,从业期货经济。
他思维敏捷,行事果断,为人谦和,深情以对。
但惟有与父亲,言辞尖刻。
“正是这些风流事毁了你的家庭。
你毁了妈妈的生活,我的青春,希尔薇安的。
”“我是为妈妈回来的,是她养我长大,不是你,我是为她回来,不是你!
”父亲再次拉高十个分贝:“也许你是百万富翁,但很无知。
”“我不需要你,片刻都不需要,快滚!
”当晚,儿子就要返回伦敦。
妈妈,多么好的妈妈。
“你爸爸帮你换的尿片不比我少。
”“你三岁生病,你爸爸两天两夜未眠。
”“你从幼儿园到大学,你爸爸每月与学校沟通,他希望你成功。
”儿子留下,给父亲看妹妹的视频,换病房,做检查,买海洛因止痛,找来旧友,雇来学生,陪伴。
像画轴样转动,渐次展开,最终呈现完美人生画卷。
在路上,父亲问儿子:“你到底做什么的?
”儿子以通俗易懂的方式回答后,父亲:“这么说,你在这行很行?
”儿子:“相当行!
”瞬即二人会心大笑,这笑声击碎了存于二人心中多年的怨念,父亲一脸骄傲,儿子一脸得意。
还有什么比亲人的认可更令人愉悦?
碰撞的结果,强势的一方,或削弱侵蚀,或融合同化。
不同形式的消逝而矣。
娜塔莉,波雷雅出版社,校订员。
那双眼,沉静,舒缓,自我放纵。
似乎一切外物与已无关。
信念崩塌,源自家庭,源自社会,她自我放纵。
从她为了腾出双手,将针筒横于双唇的动作可见,其娴熟程度,毫不逊色于医院的护士。
当她因吸食过量,整个人瘫软无法帮雷米注射时,塞巴斯蒂安请求护士帮忙,护士做了同样的动作。
娜塔莉与雷米有大段大段的对话,如何看待生命,如何看待死亡,以及人生的意义。
娜塔莉说自己随时会死,因常常吸食过量。
雷米说“年轻人最易成烈士,因为不怕死,可以随时去死,到了一定年纪,生命倒数,二十年,十五年,十年,会无比留恋,畏惧死亡!
”“你无法割舍的不是现在的生活,是你过去的时光,过去时光早已消逝。
”年轻的娜塔莉对不久于世的雷米说。
“至少我有留下痕迹,一生中成就一点事就足够了,可以向自己交待就可以了,这样会死的更安详,但我却一事无成。
”“但至少您有自知之明。
”“感觉自己像刚出生般贫乏无助,没有找到人生的意义。
”“你必须接受。
”嘉儿与雷米只一段较长对话。
嘉儿,塞巴斯蒂安的未婚妻,温柔漂亮。
法国人,三岁父母离婚。
不相信爱情——表达在口头上的爱情。
“人生不是用流行歌曲的道德观建立的。
”于嘉儿言,人生的意义在于陪爱人同返父母身旁;在于父子大吵时沉静立于床畔;在于爱人愤怒受伤时轻拥其入怀;在于情感优于事业;在于温柔;在于懂礼。
冲突的根源,追溯起来,还是文化。
雷米,自称享乐主义者。
书、酒、美女,纵情徜徉。
蒙特利尔大学,历史学教授。
他不肯授受现状,与一众友人,紧拽属于自己那代人所处文化时域,蔑视资本主义演进而来的文明社会,认为后者太现实,太功利,没文化,没深度。
事实上,这主义那主义全都被“实用主义”打得落花流水。
他能得以在人生末段,以最大限度的舒适愉悦的身心存于世,要感谢他儿子从资本主义国家赚取的高额报酬,更要感谢他妻子养育了这个好儿子。
他控诉人类的残忍,言人类史从不缺少杀戮与毁灭。
相较16世纪,屠杀南印第安人而言,战争、集中营、911都不算什么。
“人类史本身就是一部恐怖史”,只是人们习惯于淡忘。
如此热爱生命的雷米,终抵挡不住癌细胞的野蛮入侵,选择了安乐死。
女儿从太平洋传回了她的不解与不舍。
临去前父子抱头相拥,雷米对儿子说:“知道我对你的期望吗?
”“生一个像你一样好的儿子。
”这是父亲对儿子最大的肯定与寄望。
也是对时代的认可与期待。
虽然那时他已被“炼狱之火烧死”,不存在了。
塞巴斯蒂安的信任,雷米人生尽头的自省,二者合力,将娜塔莉引向光明。
娜塔莉开始戒毒。
走进雷米四壁满是书架的房间,塞巴斯蒂安手抚门框,目光追随走向书架的娜塔莉,凝望,定格,娜塔莉勇敢地吻了塞巴斯蒂安,瞬即推开。
美妙的吻,有几分倾情,有几分矛盾,适可而止。
塞巴斯蒂安与嘉儿飞返伦敦,日子将回到原来的状态,而心却不再平静。
盘子太小,试图承载的力量太重,题材太庞杂,手术刀太小。加拿大充满知识分子气息的电影,谈历史、宗教、电影艺术、文学艺术、哲学、思潮,这一点上足够话痨,体现了 多元价值观和包容力。感情深度还是略微欠缺。最近在补奥斯卡最佳外语片。
我一直以为加拿大人都是讲英语的,没想到法语在加拿大也占有一部分比重。片尾很感动,死亡固然悲伤,在人生的最后时光还有家人和朋友的陪伴,欢声笑语过后,安静没有痛苦的告别也是一直幸福。
台词厉害 有钱真好 完美的资产阶级死亡方式
可看得我太累了。
别别扭扭的电影,资本家儿子和自由派父亲在老爸生命最后阶段的和解。
父子和解的电影很多,比如《大鱼》,而在父亲临终,专门用“风流成性”来渲染父子与亲朋好友之间的所谓尊严的绳命告别,也是一种非美式喜剧的导演特殊的风格,然鹅,美国人也跟着沾光,似乎去美国做一次检查就必须有了“老豆坚过美利坚”的片名梗应该是看过DVD,但是已经没有印象了,尤其是父子从话不投机到最后的亲情拥抱,我们的父子一场其实不就是这样从不解到最后的“和解”吗?父亲身边离不开女人,妈妈也因此离开了父亲,父子也因此成了陌生关系,天各一方,在生命的最后时刻,朋友来了,妻子来了,就连情人都姐妹一起来了,大家似乎冰释前嫌,似乎用这样更“生活化”的方式和人生告别,真的是化悲痛为力量(力比多);而当电影最后,父亲不堪病痛折磨而用大剂量“海洛因”来快乐一下时,我们不禁又感到人生的脆弱和凄惨都说父一辈,子一辈
简洁幽默有力 1,海洛因+安乐死的临终旅程 是真正的人文关怀。2,学文史的这帮神棍vs金融航海的子辈=空想社会主义vs双猫社会主义。3,法语文化圈对生命对sex态度果然与众不同够open 当然遇到彼此认同者是幸福。4,其实父母子女根本就是仇敌的关系 生物性决定 过了哺乳期应分离
加拿大的法语听的我一知半解 儿子还是有钱 全部用钱砸 给父亲安排病房 找海洛因 联系朋友和学生 最后还让父亲随着海洛因去了 很摇滚 真是好儿子
信息量大的重口小清新,大谈性和民主,典型的西方中产知识分子嘴脸,临死之前回忆一下这一辈子搞了多少女人、看了多少好书,最后来一针可卡因舒舒服服死掉
不那么平常的慢慢步入死亡。
突出一个无聊
就个人体验而言我相信寂寂而死的哈内克才是常态。就寓言而言儿子“监视”下的注射令老子知难而退的“安详”,白左知识精英对资本裹挟而致的失语是没顶般的恐惧。
金手指下的消亡之路,试图渲染听天由命,自然法则,道德窘境的根源和发展,实则染指假模假式,人造幻象,白痴假想的虚妄和伪善,满口仁义和主义,满身矫饰和意欲,徒留一地的投机,油腻,恶心。
一群大龄文艺青年一把年纪了还能畅谈以前乱搞的日子是多么的惬意啊。群戏电影,牵涉了无数话题,民族,文学,死亡,爱情,以及社会动荡格局等。导演企图用对白和剧情构造一个理想与现实交织的浮世绘,可惜这部电影就跟他们谈论的话题一样,像一盘散沙一样毫无结构,让人看完了也不能十分理解要表达什么
导演的镜头很随性,不煽情,主写实。
若能如此end,也是无憾
真正的文艺圈人士,从年轻到终老时所感受所传达的,都是对生活的热爱——就算是嗑药滥交安乐死。片尾曲好美。
全程都在我知道这里大概是个啥样的梗但由于素养不够又不清楚具体是啥梗的郁闷中直到结束
如果儿子不是有钱的话,能给父亲那么一段美好的最后时光吗?
挺喜欢这个故事 背后深意的东西我说不好 仅是表面展现出来的父子情就足已打动我了