漫漫北寻路

看得很认真的一部电影，依然被很多细节打动。

一开始不太习惯这样的画风，感觉像去掉边线的su模型只剩下色块……不过作风景出现时真是极美的，忍不住拍了很多镜头。

整部电影的节奏把握得非常好，几乎没有什么失控的地方，因此矛盾冲突似乎显得没什么悬念——你知道该发生的都会发生，于是不可避免有些流于中庸。

但总体来说，还是一个完成度非常高的故事，结尾淡淡的韵味悠长可以衔接上开头又一遍循环。

看的时候不禁思考起来换成真人版拍出来又会如何，且不说演员表现力是否能够达到，光从制作经费上来说恐怕也不适合讲这样一个轻淡的冒险故事。

但以动画作为载体，似乎又免不了那些天真烂漫的单纯色彩，诸如女主一人孤身上路最后一路遇到的都是心性善良的人们，若换成真人版，这故事的可信度必定大大降低。

如果是小时候看到这样的作品就好了，在还不知道故事需要起承转合，也不明白一些必经的套路的时候，我会更感动欣赏吧。

女主角原本是一个贵族小姐，温室花朵。

不满足于被人安排的生活；想要证明自己的看法是对的，只有一个办法，就是证明它是对的。

她追寻着爷爷的探险精神， 走上了独立和证明自己的道路。

过程中，经历了诸多自然困难、人为阻拦，但都没能阻挡她的决心。

她被骗，被欺负，被误解。

被嘲笑，被讽刺，被孤立。

但她从没有放弃， 不断地改变自己，适应新状况，新生活。

就像老板娘说的：为了坚持自己的理念，你可能要做出某种牺牲。

【1893年，南森和13名队员从奥斯陆向北极点进发，“前进”号在距北极1100km处被冻结在厚厚的冰上，并且在冰上停留长达35个月之久！

在这段时间里，他们通过冰洞对北极的水深进行了测量，发现北冰洋是一个深海盆地，而非之前设想的浅海。

队员们还对水温、气温、海水化学性质以及大量浮游植物进行了观测和分析。

由于浮冰漂流速度缓慢，南森开始失去耐心，在距离北极点500km的地方，他和助手约翰森离开了“前进”号。

两人乘坐狗拉雪棍向极地前进，四个半星期过去了，他们仍然距离北极300km。

此时供给缺乏，拉雪棍的狗也疲惫不堪，他们的处境十分糟糕。

两人不得不向南折回，在海冰上度过了1895-1896年的冬天，靠着猎食海豹和海象幸而生存。

1896年6月，他们幸运地被英国极地探险队发现，于8月返回挪威。

而“前进”号及其他探险队员随着海冰漂流，也于1896年回到挪威。

南森的探险为后来探索北极打下了坚实的基础。

】

观感：画面古老又平静/女主人公的配音很出乎意料，听久了会感觉到属于法国的独特吸引力。

「懵懂的青春线索」一个愣头愣脑、努力想酷起来的小男孩的暗恋情愫（p1 p2 p3），有点像我们的小时候哈哈哈。

带着勇敢的公主爬上桅杆看大海/偶像剧似的突如其来的亲密接触/把和自己一起削土豆的女孩刻在土豆上的浪漫「在辽阔景色中融入人物」影片中有很多类似的（p4 p5 p6 p7），选择先展示环境远景，再融入行进中的航海队。

得益于动画风格（大色块/明亮的色彩），单独的环境展示的镜头很适合拿来做微信朋友圈封面。

在看努力前进的航海队（哼哧哼哧地）走进画面、长途跋涉、走向远方，辽阔史诗感和生命力会让我觉得有点感动。

「努力成长的回馈」祖孙俩早年玩闹&最后女孩找到轮船和爷爷（p7p8）经过大海和风浪的考验迎来冰雪里的重逢，此刻女孩已然成为了优秀的航海者。

另外，影片中也有船员们因求生欲而展现出的最真实、丑陋的面孔：船长受伤、粮食紧缺、风暴强劲等等因素堆砌成巨大困境，船员们几近崩溃，开始争抢食物/大打出手/埋怨女孩。

动物性的本能、求生的意志力和文明社会的规训还是会有激烈碰撞的，不知道女孩身上是不是更多代表了文明社会，拥有寻找航船的信念和情感需求（寻找爷爷）。

最近被推荐了《迷失》，应该是在讲一群人在荒岛中的不得不解决温饱需求，与此同时再加内心叙事去思考解决自己情感问题的故事。

迷失 第一季 (2004)8.62004 / 美国 / 剧情 科幻 悬疑 惊悚 冒险 / J·J·艾布拉姆斯 / 马修·福克斯 豪尔赫·加西亚听起来很有趣，原先的生活被按了暂停键，暂时留出空间整理自己的内心吧，然后再用更好的面貌去对抗生活。

应该大概是这个意思吧？

煲剧预定（嘻嘻笑）

画风真的很棒，色块之间没有了轮廓线，所有的元素好像融在了一起，人物胖墩墩的小脚，可爱坏了。

人类相信虚构的东西，因此区别于地球上的其他邻居。

欣赏文艺作品可以在一个安全的环境里感受他者的经历。

当然为了增加“虚构”的真实度，影片里也放入了一些真实的元素细节，比如船舶破冰时的细节描写——船员们用木棍推冰面、船舶搁浅、锯开冰面、船舶再次破冰时冰面的起伏、爆开。

这些对于大多数没有目睹过破冰场景的人来说，本身就是一种冒险。

因为随着剧情的推展，你不知道接下来会发生什么，待结果发生的时候，又在心默默得发出“哦！

原来是会这样的呀！

”的惊叹。

然后对于后来发生的事情也就有了信任的基础，不再把看到的东西当作一个完全虚构的作品来看待。

除了大环境上对于细节的描写很用心之外，人物表情的刻画也让我留下深刻的印象。

像是船长在悬崖上决定放弃生命，及后二副发觉船长的想法后无奈得认命时的表情。

几秒钟的时间把人物的内心活动和性格表现了出来。

再把人物放到大环境中去——冰山坍塌、挤压船只的果断无情。

“天地不仁，以万物为刍狗”，是不是这种感觉就出来了。

之前破冰时的熟练，在自然的严酷环境里面根本不值一提。

在素描技巧里，亮部和暗部交接的地方叫明暗交界线，属于暗部的那一面，需要处理成最黑的一条线。

这并不是符合科学逻辑的真实画面，但却符合人类对视觉的理解。

看到影片里女孩在山顶看着原本应该有祖父的船只存在的冰原时候的一片茫然，我就感觉导演要对女孩使坏了。

女孩已经很失落了，那就再描得黑一点，好迎接转折的到来。

《金枝》里记录过一个场景——在某个古代国度中，当国王的肉体衰老时，年轻的继任者需要用槲寄生的枝条刺杀国王，国王若是落败，那么神的灵魂将在继任者身上复活，继任者将作为国王开始执行神的意志。

女孩在影片里第二次出走，这次找到了显然比一艘船更难找的东西——因为失落而在冰原里冻僵了的祖父。

影片使用一个有悖于常理的象征性手法，因为这里的描写十分不符合逻辑，寻找的过程像是梦境，在宠物哈士奇的引导下找到了祖父。

而后祖父的日记，让剧情发生了扭转。

祖父的精神得以在女孩身上复活。

最有意思的是片尾。

女孩被父亲拥抱时候的一脸错愕，真是可爱坏了。

如果我能超过你，亲吻你的脸颊银白的胡茬儿摸起来会像白霜而你老派的、海象式的髭须沉甸甸挂满了冰凌。

吱嘎，吱嘎……冰冻的皮鞭和开裂的雪。

我想，这些漂流物无边无际；远至北极不负载任何影子，除了它们自己和我们的。

祖父，请停下！

多年来，我从没感到这么冷。

——伊丽莎白·毕肖普　　推开一扇门，发现一片海。

像列车转弯，小兔子警官第一眼看到大都会；像潮水回流，海豚少女第一眼看到人世间，动画电影顺理成章地建造着前所未有的世界。

　　2015年，昂西电影节，由法国、丹麦合拍的动画电影《漫漫北寻路》，也给观众带来这样的愉悦。

Long Way North，发生在19世纪俄罗斯，女孩萨莎为追寻祖父探险的脚步，踏上寻找北极的征程。

　　虽然它的故事是相对现实的，但简约的二维线条、色块、阴影，有着高度统一的风格，来源却区分于现实世界。

抽象化的动画片去除了真人电影里的冻疮或鼻涕，提炼情绪层面的符号，既有生活的质感，同时保持了一定距离。

　　在寒冷的北极圈，温暖的阳光洒下时，冷色调的画面换为暖色调，画面仿佛寄存和散发着温度。

　　它是一个像绘本的电影，不仅仅因为画风极简而清新，更由于故事中的角色，在用行动发现着、改变着自己。

　　主角萨莎面临被安排好的婚姻，她要嫁的人不屑于自己的家室和理想。

父母能做的只是接受，远航未归的祖父被人们相传失踪。

未知航线的终点，是另一种生活的可能，也是回忆里萨莎和祖父亲密的时光。

　　刚开始踏上旅途的萨莎一无所知，什么准备也没有，轻信他人，被骗去钱财，十分可怜。

但好心的码头酒馆女老板，在听了她的故事以后，帮助了她——“我可以给你提供吃住，但你必须要干活，在酒馆里打扫、做饭。

看你的手，我猜你从来没干过这些活儿。

”　　于是，萨莎开始打工寄宿，并等待启航。

　　这是这个故事的有趣之处，它讲述北寻的冒险，却花了近一半篇幅，描绘登船前的准备。

　　养尊处优的萨莎，从一开始起不来床忙不过来上菜，开始体验底层市井日常琐事，最终，她起得比胖老板还早，黎明前微亮的天空，她提着煤油灯，精精神神地开始了新一天。

　　影片用一组蒙太奇段落，配上慷慨激昂的音乐，简短地呈现了这一改变的过程。

从心理层面上去理解，只有这样的萨莎，才具备了出征远航的资格，做好了经历风雨的成长准备。

　　除了慈眉善目的酒馆胖老板，船长兄弟，少年水手，每一位配角都有着相当鲜明的形象。

尤其弟弟一开始是个骗子，但后来被萨莎所动，又和她和解。

它表现着生活中虽有冷酷的一面，但也会出现温暖的好心人，而好心人的出现，需要你先以一颗好心展示给生活。

　　海鸥盘旋，厨师的菜很香。

船上部件展示周到，船员生活氛围浓厚。

而此时影片的画面，一直在微微晃动，足以见到创作者对于细节的用心。

白昼，黑夜，驶入冰山区的船遇到了阻碍，北寻的路，成为冰雪中结实的脚步，需要一步步踏出。

　　“九月十六日，暴风雨持续了三天，我已精疲力竭。

”　　“十月二十二日，我的旅途画上了句号，我已经没有力气重回达瓦伊号。

这太美了。

我亲爱的小萨莎，我希望你也能看到。

”　　究竟为什么要探险？

《漫漫北寻路》说的显然不是科学进步的大义，因此用合理性去质疑此片的逻辑是不合适的。

它首先是个故事，区别于现实的内心成长故事，“这太美了”或许可以成为题注——　　并非征服自然，甚至可能被自然吞噬，但在此前发现了自然的美，这个世界的壮美，不正是渺小的人类个体，从内心接受自己活过的证据吗。

　　以皮克斯为代表的美国动画精于3D，以吉普力为代表的日本动画忠于2D，这是世界产业及中国观众相对认同和评价较高的两支。

2016年的大陆院线，既有如前者的《摇滚藏獒》也有似后者的《大鱼海棠》，《樱桃小丸子》《蜡笔小新》《航海王》剧场版都已经或者将登陆银幕，更不用说已经备受欢迎的《疯狂动物城》，动画分明似乎已经积累迎来了观众。

　　而还存在《漫漫北寻路》这样比较独特和独立的作品，像大IP之外小巧而精致的存在，像畅销书排行榜架子旁边的角落不起眼绘本。

它最接近的，可能是今年另一部好评作品，也是去年的奥斯卡最佳动画片选手《海洋之歌》。

　　比起3D和2D，它们则以风格化的材质取胜。

贴画一般，剪纸一般，继承的是传统美术的遗留，并在影视艺术中融合、应用和创新。

中国也曾有水墨动画，但好汉不提当年勇。

和《海洋之歌》同台的日本作品《辉夜姬物语》就在去年，又一次将那种情绪渲染升华到了相当的高度。

合理地讲，电影史会记住它们比《超能陆战队》重要。

这个画风，超喜欢这法国动画的调调！

有点类似于我们建筑生的插画风，简明的光影，绝美的配色(尤其是有天空的地方)。

剧情方面嘛，看法国动画，我们主要也不是看剧情。

先不说那个狗带领萨沙找到祖父剧情比较扯，不知道是不是我太焦躁了，那一段什么风雪啊超级慢！

等得急死我了……

让人看着、听着、感受着都很舒服的一部动画～Ps：希望全球变暖的势头能遏制一下，现在看到凶凶的北极熊都害怕不起来，反而担心数目越来越少…（第一次写“影评”，为什么凑不够字数啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊）

撇开薄弱的故事层面，动画风格成为讨巧的地方。

Rémi Chayé曾在《凯尔经的秘密》中担任Tomm Moore的助理导演和故事板画师。

同样也是在Jean-François Laguionie的电影《画之国》中担任助理导演、美术设计师和第二图层布局师，画之国是另一部因其独特的色彩配色和不同寻常的绘画风格闻名的动画。

Jean-François Laguionie，Le tab作为现实主义画家，在他自己的长片中选择了类似的插画风格，最为大胆的是取消了轮廓线，这的确更加接近人眼所看到的世界，但是不符合动画传统。

一般动画采用单线平涂的方式，即使用阴影色块表示立体感，也还是给人二维平面感。

而本片的风格化设计，只有人物的鼻子用线条勾出，其余皆是平涂，因而强调了颜色的区块和二维平面性。

形成一系列抽象的，更容易唤起回忆的影像。

起初看起来很简单，越到后来越是一种分层的美：光、阴影与柔和的颜色。

早晨的场景抓住了光线落到脸上以及建筑上的特殊方式，再现了破晓时分美丽的粉色和黄色。

夜晚的场景突出了灯光和阴影落在房间内物件上，我们眼睛只能捕捉到暗色色块。

还有惊心动魄的场景，风景和人物被灰色的雾或暴风雪笼罩。

以及最美的冰雪王国，强调了白雪茫茫与一片空无。

此处要说的是影片中对留白的运用。

留白做的最好的是中国水墨动画，像《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》等等，以留白化为水的意象。

而在本部影片中，可以看到白色留为雾气、留为雪、留为冰川云朵，白色的层次在影片中显像出来。

Chayé的画面让人想起了透纳或Ilya Repin的作品。

受到19世纪俄罗斯现实主义画家Ilya Repin的影响，Chayé借鉴了了Repin充满戏剧性的结构和光感。

绘画爱好者们能认出是《伏尔加河的纤夫》。

Ilya Repin，伏尔加河的纤夫本片的动画师Patrice Suau带来了一种特殊的颜色感，重新定义了由1940年代美国旅游海报发展而来的高饱和度色彩绘画风格。

这些海报扁平的色块风格又来自于20、30年代的加拿大艺术家Austin Cooper、法国艺术家Roger Broders，再往前追溯，他们受到Lautrec的海报风格以及江户时代日本版画海报风格的影响。

Roger Broders旅游海报设计另外，故事与欧内斯特·沙克尔顿南极探险很相似，沙克尔顿和他的船员被困在冰中，最终不得不遗弃他们的船，给船员拍照的摄影师弗兰克·赫尔利将这一幕拍下来，并被神奇地保留了下来。

电影和照片相呼应：冰天雪地中，那有着黑色轮廓的被搁浅的船只。

Frank Hurley摄

19世纪末，一位俄罗斯姑娘为了寻找失踪的探险家祖父而踏上极地的冒险旅程。

养尊处优的小公主沦落为被呼来喝去的跑堂和水手，又是一个关于成长的故事。

画面由没有勾边的色块构成，寥寥数笔即描绘出性格各异的人物，通过明度和色调的改变表现出雾气蒙蒙和阳光普照等等各种天气和光线，背景刻画细腻真实，带肌理的笔触又增添了些许手绘的亲切感。

这类画风，镜头如果给到人物的大面积特写就会显得比较简陋，只见平涂的大色块，容易露怯，而带场景的中远景整体画面感极佳，随便截图都能做绘本插画。

在一望无际的冰天雪地中，采用原研哉设计的无印良品式地平线极简构图，非常壮观。

配色舒服养眼，眼睛好像一直在吃冰激凌。

而情节设置又让你在彻骨的寒冷中感到阵阵暖意。

配乐悠扬轻快，非常舒服享受的一部片子，只有80分钟，不知不觉就结束了。

美中不足是法国人拍的俄罗斯故事，片中的俄罗斯人也都讲法语，这点和始终垂在女孩前额的那一缕发丝一样令人感到别扭。