苏东坡

这部电视剧，让我对苏东坡的一生有了较深的了解。

从头到尾，苏东坡一直在搬家，每到一个地方，刚把当地治理好，屁股还没坐热，就要搬家了。

简直是救火队，把火扑灭了，又换到另一个地方。

命运坎坷，一生奔波于全国东西南北，期间3任妻子都已去世。

晚年又遭小人章敦陷害，连下4道贬书，一直驱逐到海南。

所幸的是苏东坡天性乐观旷达，随遇而安，每到一个地方都能发现此间的妙处，无论身处何等境地，都能诗兴大发，歉意抒怀。

里面的朝云最漂亮、范镇最可爱、张噪最讨人嫌、章惇最阴毒、巢谷最痴情、吴道长最神仙。

看了此剧，真觉得苏东坡真是旷世奇才，无可替代，人和人的差距在于境界，人是否快乐在于心态。

作者：曾枣庄来源：《北京大学学报》（哲学社会科学版）2010年1月历史是一个发展过程，但在这一过程中，有一些时间关节点，不仅本身炫丽多姿，而且贯穿了整个发展过程，对后世也产生了深远的影响。

嘉佑二年(1057)贡举就是这样一个时间关节点。

从嘉佑二年正月六日以翰林学士欧阳修权知贡举，至三月五日(1057年1月31日至3月30日)仁宗御崇政殿试礼部奏名进士，各科共录取899人，特别是进士科的388人，多为北宋各个领域的代表人物。

短短两个月，可说是文星璀璨的两个月，北宋政治界、思想界、文学界的各种代表人物都在这两个月中崭露峥嵘。

唐宋八大家中的宋六家均齐集京城，其中四大家与这次贡举直接有关：欧阳修权知贡举，曾巩与苏轼兄弟均于此科进士及第。

另两大家也有间接关系，苏洵是为送二子应试入京，王安石在京任群牧判官，王安石变法的主要代表人物亦于此科进士及第。

全文见：http://tieba.baidu.com/f?kz=1141144725

对剧中苏轼唯一印象：“hail hydra！

”（开个玩笑）真照着这个节奏演下去，二十年后乌台诗案的苏轼早皮了，何至于准备青金丹，留下“更结来世未了因”？

几个脑袋当“死罪惯犯”？

历史上苏轼为官可以不拘于法令，为利民而便宜行事；也能抗住被弹劾的重压，违反法度调动军队在徐州抗洪，但不至于非翰林学士不能烘托苏轼才高；非死罪威胁不能彰显苏轼气骨。

以及，考试文章里骂皇帝是他弟干的，还真不是苏轼。

时间也是丁母忧回来之后。

苏辙留下来照顾父亲，主要原因也是这篇制科考试文章让他难被重用，受尽委屈；与其屈就商州军亊推官不如陪父亲著书立说。

历史上对苏辙骂皇帝的考试文章，最重的意见也不过是让他不入等第。

入了第四等次之后，又为了给不给官争论；给了官王安石又拖延不愿给写制词。

罪远不至死，不过是让苏辙前期仕途很不如意罢了。

关键时候，沉静寡言谨重澹泊的苏辙反倒比他敢怒敢骂的哥哥激烈得多。

兄弟俩都是有气节有胆魄之人，让苏辙以自身利害的角度来反对苏轼写（原本就是苏辙写的）犯颜直谏之文，不仅不能真正立起来苏辙谨重人设，反而让苏辙平庸了。

年少和弟弟，双双进士及第，然而母亲离世，丁忧三年丁忧归来，赴任通判，政绩斐然，然才气逼人，自古恃才傲物三年期满，回京述职没多久，家中父亲病故，又是丁忧三年，但天子已经换了人接下来就是在变法两党之间，颇受牵连一生漂泊不定然，多次外地赴任，时间空余，对文学，对艺术，对人生都是有大作为大感悟- - - - -有时间机器的话，想回去告诉他厚黑学一下，他的智力完全很轻松的掌握朝堂做些对天下有益的大事他死后二十多年，北宋亡了

苏轼被贬黄州，夜扣门扉不开，豪情才子业已颠簸如老叟状，倚杖悲歌：“小舟从此逝，江海寄余生。

”月下痛哭至三更，是为知己苦。

世世文人多，独爱东坡，予余生几十载，再无可恋人。

梦子瞻残雪覆枯蒿，月移蓝光冷。

但见青衣披夜来，窸窣谁人影？

揽窗疑相望，夜半才惊醒。

梦君又过潇湘门，却是路人行。

哭子瞻簌簌追飞雪，并与晨光白。

早雀戛然掠窗去，犹见枝痕摆。

泪迹尚未干，为君困乌台。

何事只怪孤且直，奇才本天纵。

思子瞻少时三白饭，牢狱三毛茶。

便条换羊肉，高帽求问学。

恨君已长逝，知己难再寻。

浮游江上客，你我皆寄人。

感觉陆毅演的可以的，有演技，有颜值，。。。。

但我更希望胡歌那个流传的苏东坡能早日上映。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。？。。。。。。。。。。？。。？？？？。。。

经过八年筹拍，四年雪冻，长篇电视连续剧《苏东坡》终于和观众见面了。

这部电视剧开创了中国古代文人名士剧的新风。

之所以这么说是因为自从电视在中国普及以来，古装人物电视剧的表现重心几乎一致地都把帝王戏放在首位，以战争权谋宫斗为首选。

《康熙大帝》，《雍正王朝》，《汉武大帝》先后都热遍荧屏，而对于中国历史上对中国文化影响最深的文人名士却极少有表现。

究其原因，一是中国固有的贤君明主得天下的传统观念，以此表达某种盛世的理念；二是因为编创人员本身素质不够，无法准确理解和表现中国古代文人名士的情操与人格。

因此像李白杜甫这样的文人大家几乎都无人敢拍，或者拍得非常糟糕。

而《苏东坡》的创作是一次成功的尝试。

希望有更多的人去拍李白、杜甫、白居易、王维、李商隐、杜牧、柳永、辛弃疾、李清照、陆游等文人名士的电视剧。

给中国观众奉献渴望已久的文化营养。

这部电视剧邀请苏轼专家冷成金教授作为主创编剧，首先使这部戏在历史和文化的真实性上有了基本的保证。

该剧以“东坡文化”为背景，以苏轼一生的坎坷经历为叙事主线，刻画出一个集大政治家、大文学家、大思想家、大书法家等多重身份于一体的人物形象。

冷成金将这个极其复杂的人物的一生经历总结为功业线、情感线和文化线三条线索，相互穿插，使得整部剧头绪纷繁而脉络清晰，剧本充实，布衣主线，有血有肉有深度。

将苏轼大起大落的一生几乎囊括其中。

剧本通观全局，缓缓图之，慢慢用真情渗透于润物细无声之境界。

另外，苏轼的诗词是这个人物最重要的成就，也是中华文化的精华所在。

冷成金将苏轼最重的诗词作为本剧的灵魂，在经过苏轼的生活细节反复铺垫后，在最重要的关口引出这些诗词，起到了画龙点睛的效果，让观众更深刻地理解这些诗词产生的背景，也是苏轼这个人物卓尔不群形象油然而生。

比如纪念亡妻王弗的“十年生死两茫茫”；密州出猎的“老夫聊发少年狂”；被称为千古绝唱的《赤壁怀古》“大江东去”，以及“自东坡水调歌头一出余词俱废”的“明月几时有”。

这些诗词伴随着苏轼跌宕人生，将一代文豪的形象托入云端。

剧本台词时时刻刻透着传统文人知识分子的理想、清高和偏执，严谨而不死板，诵道却不晦涩。

处处彰显着文人对执政者、国家、社会以及个人的思考和期待。

该剧历史背景厚重，尊重事实题材，人物性格鲜明，情节平淡无华却也跌宕起伏，不娇柔做作，将苏轼超人的才华与高尚的品格表现得淋漓尽致。

一部影视作品是否成功关键是三个要素：一个好的编剧，一个好的导演和一群好的演员。

有了好编剧就有好的故事，有了好的故事还要导演把故事转化为银幕形象，电视剧《苏东坡》的导演王文杰是倾尽所能，为塑造苏东坡的形象做出了卓越的贡献。

这部44集的电视连续剧，除了少量的话外音和字幕提示外，基本都是靠情节的转换和人物的对话与表演完成了作品的叙事。

做到这一点很不容易，因为苏轼的一生所到之处甚多，接触的人物也是万千，要想叙而不乱，就必须用形象的画面来表达，使观众始终知道剧情的走向和人物在这一时段的作用，这部剧基本做到这一点。

这部作品的另一个突出的特点就是自始至终保持了一种平淡之处起波澜的风格。

作品不追求奢华和强眼，无论是人物造型还是场景的设置力求真实和平淡，而重点放在苏轼与各种人物的交锋，以此推进故事的发展。

每每在故事和细节中引发出苏轼人格的伟大和文采飞扬。

刻画了一个才思敏捷、风趣幽默、豪放不羁、快意恩仇、光明磊落、潇洒自在、爱憎分明、忧国忧民，这样一个痴情、性情、重情集于一身的真性情的苏东坡。

陆毅扮演的苏东坡是这部电视剧的又一个亮点。

苏东坡是一个文武农商兼备，诗文书画全通，儒释道皆懂；在政坛跌宕起伏，在文坛光芒四射的极其复杂的人物，要把握这个人物的神韵的确是一件很难的事情。

陆毅对苏轼的演绎可谓是恰到好处：豪俊中不减儒雅，文宗里常有悲悯，喜乐之间能自在方达，忧愤之时自显坚毅，可谓尽善。

陆毅扮演苏轼从20岁进京赶考一直演到他66岁因病亡故，年龄跨度达40多年。

演技横跨青、中、老年三阶段，全面展现了苏东坡跌宕一生与诗心傲骨，将自身儒雅俊逸的气质融入表演，与角色浑然一体，处处动人心弦基本把握住了这个人物的各个时期的心态和韵味，将一个才华超群，文思四射，性格豪放，心地善良，心胸宽阔，忠君爱民的超天才的一生都表现出来了。

可以用不温不火，形似神随来评价陆毅的表演。

看到最后仿佛陆毅真就成了那个仙风道骨、穿越百年依然屹立在中国文化史上，永不可磨灭的东坡先生了。

另外剧中其他演员和非常到位。

包括林心如扮演的王弗和那些扮演欧阳修，司马光，范镇的老戏骨一个个都很有味道，长袖白须，仙风道骨。

“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”。

如今打开电视，穿越剧、帝王剧、戏说剧比比皆是，插浑打科，生编滥造的电视充实银屏。

而真正用心去发掘中华文化的精髓，精心塑造中国古代文人名士的生动形象的作品少之又少。

电视剧《苏东坡》让观众眼前为之一震。

这部作品的编剧导演皆很用心，一些细节处足见功力。

真正的文人与东坡先生一样，自有他们的骄傲与坚守，是愚是痴、是狂是拗，历史会记住。

耐得住寂寞，经得住诱惑，中国的电视荧屏中就会有极品出现，《苏东坡》为我们开了个好头。

东坡－－万世真楷模，千古最真人。

剧中虽有粗糙瑕疵，但已超期望。

在现在的中国，拍这个题材可能是冷门，从投资人／导演到演员都需要勇气。

力顶此剧，希望有更多的人去拍李白／杜甫／白居易／王维／李商隐／杜牧／柳永／辛弃疾／李清照／陆游。。。。。。

他们的故事写成小说能得诺贝尔，拍成电影能拿奥斯卡，就是拍成电视剧也能让韩剧美剧汗颜。。。

他们才是中华文化真正值得弘扬的根本，他们身上蕴藏着中华民族的力量！

都来顶吧！！

总有些人爱拿一些历史资料来诋毁一部好的电视剧，以凸显自己的博学多识。

难道一部电视剧就一定是好剧非要严格按照历史一板一眼的拍出来？

非也，非也。

一部好的电视剧，在于告诉我们如何做人，如何对待理想，如何对待现实，在于树立一个好的形象而让人学习之。

《苏东坡》这部电视剧名为写古，实为写今，是在告诉当代中国知识分子先天下之忧而忧，后天下之乐而乐；是在告诉知识分子追求理想无论深陷如何逆境是不能放弃的；是在告诉当代年轻人要敢于挑战恶势力的。

此片为何被禁？

看了电视剧的人都会知道其原因。

何况这部电视剧已经尽力遵循史实，一些剧情添加也是为了让人物更加丰满。

追求史实是没有错的，但过于计较只会阻碍你的眼睛。

“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”——评电视剧《苏东坡》的编导演潘天强经过八年筹拍，四年雪冻，长篇电视连续剧《苏东坡》终于和观众见面了。

这部电视剧开创了中国古代文人名士剧的新风。

之所以这么说是因为自从电视在中国普及以来，古装人物电视剧的表现重心几乎一致地都把帝王戏放在首位，以战争权谋宫斗为首选。

《康熙大帝》，《雍正王朝》，《汉武大帝》先后都热遍荧屏，而对于中国历史上对中国文化影响最深的文人名士却极少有表现。

究其原因，一是中国固有的贤君明主得天下的传统观念，以此表达某种盛世的理念；二是因为编创人员本身素质不够，无法准确理解和表现中国古代文人名士的情操与人格。

因此像李白杜甫这样的文人大家几乎都无人敢拍，或者拍得非常糟糕。

而《苏东坡》的创作是一次成功的尝试。

希望有更多的人去拍李白、杜甫、白居易、王维、李商隐、杜牧、柳永、辛弃疾、李清照、陆游等文人名士的电视剧。

给中国观众奉献渴望已久的文化营养。

这部电视剧邀请苏轼专家冷成金教授作为主创编剧，首先使这部戏在历史和文化的真实性上有了基本的保证。

该剧以“东坡文化”为背景，以苏轼一生的坎坷经历为叙事主线，刻画出一个集大政治家、大文学家、大思想家、大书法家等多重身份于一体的人物形象。

冷成金将这个极其复杂的人物的一生经历总结为功业线、情感线和文化线三条线索，相互穿插，使得整部剧头绪纷繁而脉络清晰，剧本充实，布衣主线，有血有肉有深度。

将苏轼大起大落的一生几乎囊括其中。

剧本通观全局，缓缓图之，慢慢用真情渗透于润物细无声之境界。

另外，苏轼的诗词是这个人物最重要的成就，也是中华文化的精华所在。

冷成金将苏轼最重的诗词作为本剧的灵魂，在经过苏轼的生活细节反复铺垫后，在最重要的关口引出这些诗词，起到了画龙点睛的效果，让观众更深刻地理解这些诗词产生的背景，也是苏轼这个人物卓尔不群形象油然而生。

比如纪念亡妻王弗的“十年生死两茫茫”；密州出猎的“老夫聊发少年狂”；被称为千古绝唱的《赤壁怀古》“大江东去”，以及“自东坡水调歌头一出余词俱废”的“明月几时有”。

这些诗词伴随着苏轼跌宕人生，将一代文豪的形象托入云端。

剧本台词时时刻刻透着传统文人知识分子的理想、清高和偏执，严谨而不死板，诵道却不晦涩。

处处彰显着文人对执政者、国家、社会以及个人的思考和期待。

该剧历史背景厚重，尊重事实题材，人物性格鲜明，情节平淡无华却也跌宕起伏，不娇柔做作，将苏轼超人的才华与高尚的品格表现得淋漓尽致。

一部影视作品是否成功关键是三个要素：一个好的编剧，一个好的导演和一群好的演员。

有了好编剧就有好的故事，有了好的故事还要导演把故事转化为银幕形象，电视剧《苏东坡》的导演王文杰是倾尽所能，为塑造苏东坡的形象做出了卓越的贡献。

这部44集的电视连续剧，除了少量的话外音和字幕提示外，基本都是靠情节的转换和人物的对话与表演完成了作品的叙事。

做到这一点很不容易，因为苏轼的一生所到之处甚多，接触的人物也是万千，要想叙而不乱，就必须用形象的画面来表达，使观众始终知道剧情的走向和人物在这一时段的作用，这部剧基本做到这一点。

这部作品的另一个突出的特点就是自始至终保持了一种平淡之处起波澜的风格。

作品不追求奢华和强眼，无论是人物造型还是场景的设置力求真实和平淡，而重点放在苏轼与各种人物的交锋，以此推进故事的发展。

每每在故事和细节中引发出苏轼人格的伟大和文采飞扬。

刻画了一个才思敏捷、风趣幽默、豪放不羁、快意恩仇、光明磊落、潇洒自在、爱憎分明、忧国忧民，这样一个痴情、性情、重情集于一身的真性情的苏东坡。

陆毅扮演的苏东坡是这部电视剧的又一个亮点。

苏东坡是一个文武农商兼备，诗文书画全通，儒释道皆懂；在政坛跌宕起伏，在文坛光芒四射的极其复杂的人物，要把握这个人物的神韵的确是一件很难的事情。

陆毅对苏轼的演绎可谓是恰到好处：豪俊中不减儒雅，文宗里常有悲悯，喜乐之间能自在方达，忧愤之时自显坚毅，可谓尽善。

陆毅扮演苏轼从20岁进京赶考一直演到他66岁因病亡故，年龄跨度达40多年。

演技横跨青、中、老年三阶段，全面展现了苏东坡跌宕一生与诗心傲骨，将自身儒雅俊逸的气质融入表演，与角色浑然一体，处处动人心弦基本把握住了这个人物的各个时期的心态和韵味，将一个才华超群，文思四射，性格豪放，心地善良，心胸宽阔，忠君爱民的超天才的一生都表现出来了。

可以用不温不火，形似神随来评价陆毅的表演。

看到最后仿佛陆毅真就成了那个仙风道骨、穿越百年依然屹立在中国文化史上，永不可磨灭的东坡先生了。

另外剧中其他演员和非常到位。

包括林心如扮演的王弗和那些扮演欧阳修，司马光，范镇的老戏骨一个个都很有味道，长袖白须，仙风道骨。

“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”。

如今打开电视，穿越剧、帝王剧、戏说剧比比皆是，插浑打科，生编滥造的电视充实银屏。

而真正用心去发掘中华文化的精髓，精心塑造中国古代文人名士的生动形象的作品少之又少。

电视剧《苏东坡》让观众眼前为之一震。

这部作品的编剧导演皆很用心，一些细节处足见功力。

真正的文人与东坡先生一样，自有他们的骄傲与坚守，是愚是痴、是狂是拗，历史会记住。

耐得住寂寞，经得住诱惑，中国的电视荧屏中就会有极品出现，《苏东坡》为我们开了个好头。