🇩🇪线下观影。【75thBerlinale】love the whole idea of Parkour, it's an extreme sport that makes people grow and form a community; from a broader lens it's a way these young people measure and feel the land with their whole bodies. 喜欢加沙的沙子和瑞典的雪的并置,集体归属感和一个人孤单寒冷的感觉对比;一些场景里的隐喻很妙:平衡木上颤颤巍巍来象征回加沙探亲与否的两难选择;被画上山河的玻璃窗户所打开的缝隙
🇩🇪线下观影。【75thBerlinale】love the whole idea of Parkour, it's an extreme sport that makes people grow and form a community; from a broader lens it's a way these young people measure and feel the land with their whole bodies. 喜欢加沙的沙子和瑞典的雪的并置,集体归属感和一个人孤单寒冷的感觉对比;一些场景里的隐喻很妙:平衡木上颤颤巍巍来象征回加沙探亲与否的两难选择;被画上山河的玻璃窗户所打开的缝隙
导演主要是想借着加沙少年跑酷来展现巴勒斯坦人的生存现状,处处都是断壁残垣,很多人流亡在外,亲人失散,国际政治又如此虚伪,挺令人心痛的,借沙土翻几个跟头的跑酷,反而没什么看点。
纯就是看真实的加沙
生命
导演存在感有点过于强了
感谢Berlinale能将真实的加沙影像地呈现在我们面前。跑酷和硝烟同时令人提心吊胆,但身在那一处境中的他们却依然笑得开心。但也要进行的自我反思是:不要以同情地俯视的姿态看待他们,他们值得被正视。
投了一票,希望它能拿观众选择奖。
《加沙飞跃道》. 在离开故乡的路上,不断遗失一部分自己。通过不断地记录换取被看见的机会。在机场废墟跑酷的镜头好有冲击感…
在反战这一永恒主题之下延伸的新叙事视角,既具体又增强观赏性,不然苦大仇深的内容真的是泪已流尽或是不想触碰,娓娓道来也达成了导演的立意与企图。依然是心软软。
在战争的废墟上,生命在绽放,青春在激荡。战争造成人类社会的巨大创伤
是谁给了以色列把巴勒斯坦人圈在一个世界上最大的监狱里的权力?更可怕的是世界的袖手旁观。现在的以色列变成了曾经屠杀他们的法西斯。人类为了土地生存从来没有停止过屠杀。男主人公把孩子们在废墟中的游戏技能努力换成了逃出加沙通往世界的通行证,他是幸运的,冥冥中有神的保佑。镜头中的孩子们也许都已经离开这个世界,只留下了他们在废墟中欢乐玩耍的身影,这欢乐何其短暂,就像他们的生命。观后只感到深深的悲凉。
跑酷本应站上高处,纵身一跃到达远方,但脚下是废墟,是沙砾,是破败,所以没法站稳脚跟,生活仍旧如履薄冰。
切入点太好,在“用最少的资源面对绝望和死亡”的地方,拍摄一群极具生命力、把废墟当游乐场的少年,三个镜头交织,导演很用心。但是我最好奇的点是导演的拍摄团队有多庞大,如何做到在几个不同的国家历时七年拍摄,导演和摄影的关系是怎么处理的,但映后没机会问。三个镜头第一是Ahmed自己的,第二是15~23年跟在Ahmed身边的,第三是导演对准自己的。音频里展示的是Ahmed和导演直接的对话,但是视频里是非导演视角看到的Ahmed生活,所以我很想知道第二个镜头是怎么拍摄和处理的,我看起来感觉怪怪的。坐在导演附近看完。对主题不予评价,与其说记录加沙,不如承认是导演借助主角的脚印给妈妈的悼文。#hkiff#
#40. DOK.fest
当你知道逃往瑞典的难民女性仅占三分之一,面对一部男山男海、背后炮火连天、少男们展示旺盛的生命力只为逃离这个地方的电影时,就很难挤出同情了。加沙跑酷团没有一个女孩,艾尔杰赫布逃亡的瑞典教学课里有女学生。查了一下巴勒斯坦的性别比,1.05:1,更讽刺了。
很生猛的teens spirits
废墟就是他们的游戏场地,在刺激运动中寻找乐趣,背景是是加沙,也正是在这完全充满不确定性的地方,极限运动成了他们释放的游戏。画面好多都是废墟,现在就更不用说了。
不错
一群巴勒斯坦青年巴以战争期间在加沙跑酷的真实纪录和他们离开后在欧洲的生活,依然是反映战争造成了平民的痛苦和悲剧,但更重要的是影片让观众看到了这些青年通过不懈的努力和奋斗实现了自己的梦想和目标,挺赞的。
从私密性走向社会性。通过身体实践与虚拟对话的双重维度,探讨战争阴影下的生存尊严,重构了战争废墟中的个体存在意义。通过本地跑酷青年阿密在断壁残垣间翻腾跳跃的肢体语言,加沙的物理创伤被转化为一种抵抗美学的隐喻。导演并未沉溺于炮火硝烟的奇观化呈现而是以网络对话的碎片化剪辑,将自己作为流散者与阿密的平行叙事交织,形成「凝视—被凝视」的权力倒置。废墟中的腾跃不再是生存挣扎的悲情符号而是对空间霸权的诗意解构,这种以身体重构地理的尝试让被占领土上的个体能动性挣脱了政治叙事的窠臼。导演的创作具有极浓烈的非殖民化视角,拒绝将巴勒斯坦经验简化为受害者叙事,拒绝将巴以冲突奇观化,而是通过日常实践重构抵抗话语,本片正是一纸用身体书写占领空间的宣言。#HKIFF49 火鳥大獎 紀錄片競賽 傳媒中心 20250420