淮水竹亭

作为《狐妖小红娘》竹业篇的影视化作品，《淮水竹亭》在腾讯视频的匠心打磨下，以极具东方美学的视听语言，为观众展开了一卷兼具水墨诗意与人间烟火气的玄幻长卷。

剧集在尊重原著精髓的基础上，以影视化思维进行创造性转化，展现出当代国剧工业体系对顶级动漫IP的审美解码能力。

**演员阵容：打破次元壁的精准选角** 刘诗诗饰演的东方淮竹宛如从漫画中走出，其清冷疏离的古典气质与角色浑然天成。

面对家族使命时的隐忍克制，与张云龙饰演的霸业公子相遇时眼中流转的星芒，细腻演绎出千年大妖的七情六欲。

张云龙则以极具张力的表演诠释出王权世家少主的双面性：既有少年郎的意气风发，又在觉醒妖皇血脉后呈现惊人的戏剧爆发力。

中生代演员与新生代的碰撞，让每个角色都闪耀着鲜活的生命力。

平台赋能：构筑东方美学的数字奇观 爱奇艺视频依托成熟的影视工业化体系，将原著中的二维幻想升维为三维视觉盛宴。

淮水竹亭的粒子特效既保留了水墨氤氲的古典韵味，又通过动态捕捉技术让竹叶纷飞更具空间纵深感。

平台强大的制作实力更体现在服化道的精雕细琢上，从东方世家的缥缈纱衣到王权山庄的金纹铠甲，每套造型都暗藏角色命运密码，形成独特的视觉符号系统。

剧情重构：在宿命轮回中照见当代情感 剧集巧妙运用双线叙事，在保留"淮水竹亭初相遇"经典场景的同时，创新加入现代转世后的记忆闪回，让跨越千年的情感羁绊更具时空纵深感。

改编团队深谙影视叙事规律，将原著中碎片化的单元故事整合为层层递进的命运交响曲，每集结尾的悬疑钩子与情感爆点精准卡位，形成强烈的追剧牵引力。

对"人妖殊途"命题的现代性解读，更让古老传说焕发出关照现实的情感共鸣。

在IP改编同质化严重的市场环境下，《淮水竹亭》以敬畏之心对待原著灵魂，用影视专业主义重构幻想世界，既满足了原著粉对经典场景的仪式感期待，又以电影级制作水准拓宽了路人观众的审美疆域。

当片尾水墨字幕随着主题曲缓缓晕染，我们看到的不仅是国创IP的华丽转身，更是东方幻想题材在影视化道路上的破界新生。

不针对演员只想说如果剧情没有魔改就好了，演员选角画风什么的我个人觉得都没问题，剧情最有问题改的乱七八糟的左脑打右脑，非得配平cp好好的面具团友情非得变爱情张正什么时候也有感情线了内娱什么时候放过配平啊！

不是只有恋爱才有东西讲好吗？

好好的大格局世界观非得改成面具之下的爱情，他们是因为“我们不愿意做某某的一代”而带上面具，结果现在一口一个少爷用少爷的身份行各种便利，他们都是天之骄子不是邪教组织，一气盟也乱七八糟，八爷非得掉马淮竹非得黑化后面的剧情越看越离谱改成非常庸俗的老套剧情，淮竹拥有灭妖神火居然还会失忆穿越被妖入侵黑化玩脱衣游戏这也太恶俗了，把女主改的这么俗还说什么女本位 原著动漫才是女本位，还什么左右护法魅魔，这都是些什么东西太恐怖了越改越难看人设都ooc了，再这么下去我都要黑化了其实按照动漫还原真的不难感觉编剧一点都没有了解动漫，也不需要那么多集压缩一下别加一些有的没的，百目妖君那条线改了后面王权篇怎么办毒娘娘还怎么派清瞳去王权家当卧底？

淮竹没有这么弱。

不同辈分成闺蜜，王一栩什么时候能够放弃魔改，这让我们动漫粉怎么活，只能说比月红稍微好一点但是好不到哪里去，也就开头一些比较还原其他实在没话讲了，全篇乱改

这才是淮竹的内核不是什么娇妻

说剧漫分离原著动漫剧情单一的看这个

乱七八糟的剧情

妆造还行

淮竹被附身黑化

这是在干嘛你们所谓的“神改”

淮竹虽为妾，霸业未娶妻

编剧什么时候才能懂?!

时光飞逝，转眼间动画版面世也有近十年了，真人版也终于与大家见面始于七月初七 淮水竹亭之约竹业的故事在人们口口相传之间，总是离不开相爱却无法相守的be美学，离不开从无可不为到人力有尽的悲情色彩。

这段故事或许确实如此，但其内核绝不仅于此——“悲”是题干而非题解，是过程而非终点，悲剧的背后其实更凸显出坚韧的底色。

东方淮竹其人从担起东方家长女的责任、行走江湖除妖的积极入世，到与面具大侠相遇相知、毫不扭捏地去爱，再到家破人亡后果断安顿幼妹、进入王权家后从悲痛压抑中奋力振作，直至在主动拥抱了最后一段幸福时光后离开人世。

人如其名，如竹不折。

她落子无悔的果敢要比绿裙摇曳的风姿更加动人。

以霸业（弘业）为首的面具团就像所有那些曾经探索大海、探索密林、探索天空乃至宇宙的冒险者一样，他们从恐怖中品咂甜美，向未知的领域发起挑战，纵使付出的可能是生命的代价——但人类的进步也正建立在无数前人的探索与牺牲之上。

其实，重点不在于一群意气风发者如何悲惨枉死，而在于他们为所求之“道”付出生命、且最终得到铭记和传承。

是悲剧，不仅是悲剧如果说，喜剧是书写美好，悲剧是展现出美好再将其撕碎，那竹业的故事大约便是在撕碎美好的同时 埋下希望的种子——历经一代又一代人传承，终有开花结果的那天。

💩就是💩纯爱含蓄的小情侣，纯洁真挚的感情，就这样被改写成了玩脱衣小游戏，催情药调戏play的恶趣味剧情。

不是不允许内娱出现这种剧情，只是这种剧情不应该发生在东方淮竹与王权霸业身上。

竹业二人是连拉手都会脸红害羞的纯爱小情侣，更是相知相惜相互理解的知己般美好的爱情。

淮竹理解霸业失去剑心的痛苦，霸业也知道淮竹想要报仇的心。

是以淮竹不会怨恨霸业只是娶她为妾，而霸业也一直把淮竹当成他唯一的妻，娶妾是当时马上救下淮竹的权宜之计。

“竹亭换院亭，君在心不在”“我的意中人，本就是一个盖世英雄”以及最强剑客拿起最强宝剑，却失了剑心意气风发的面具团几乎团灭是一大遗憾，竹业不能续缘是一大遗憾，秦兰到死不知道霸业就是面具大侠是一大遗憾。

这些才是这个故事意难平的核心。

面具团是志同道合的朋友，不应该被随便配平cp。

竹业是真挚纯爱的小情侣，没有那么多狗血的误会，更不应该出现恶趣味的剧情设计。

淮竹不会黑化，不会被妖夺舍，不是恶女更不是魅女。

她本就是一个坚韧强大温柔知性发光的优秀女性角色，不需要强加那些狗血的误会黑化失忆的剧情来证明她是所谓的大女主。

淮水竹亭就是魔改中的狗屎，烂剧中的烂剧。

有符合的不找，偏偏找一个最不符合的来出演男主，就不能好好选男主吗，竹业篇是我最喜欢的动漫，王权霸业是我最喜欢的动漫人物，要被剧版给毁了，意难平，其他两部男女主选角都挺好的，最差就是竹业篇男主，好好的竹业篇，竹业篇选角太让人失望了，期待了两年，被毁成那样，还不如别拍了，真让人失望透顶，唉

这个剧播之前就感到了制片方的心术不正，不好好讲故事，先是码人，拉人站台，恒星引力在苍兰决之后，一直企图用夸张的妆造复制苍兰决，王这个脑子也不想想，苍兰决是有扎实的剧本的。

再回到这个剧，刘诗诗越来越退步的演技，丧失的面部胶原，因为科技越发刻薄的气质，双目一如既往无神，充满了未被知识污染的纯净。

然后把一个动漫改成了一个低俗的擦边剧。

这种质量的剧还通过大营销占据版面，我就说这个出品方的平台真是自大又傲慢，不好好讲故事，一边看不起古偶，还一边营销。

不信抬头看，苍天绕过谁

我对狐妖系列的剧版改编要求其实不高：角色人设不崩➕剧情走向合理➕名场面还原度高（毕竟我的产品在动漫里展现的故事太短了，也就一个电影的体量，实在意犹未尽。

电视剧在我看来就是个平行宇宙，在剧里俩人能多加点互动，前期多给我点糖吃，弥补下遗憾，我也就心满意足了😭😭）现在看了一些预告，还有前几集，感觉故事整体走向可以接受，有创新也有原著情节；演员间的化学反应挺好，可以磕到cp；感觉剧集的制作还行，特效花钱了，有的场面很宏大很好看（比某些漫改好多了→_→淮水竹亭总体来说🉑看，私心希望结局能大虐一场😈给你们没看过的一点小小的震撼，不能只有我伤心QAQ

一、IP改编的“魔改怪圈”：原著粉的棺材板按不住了 作为《狐妖小红娘》系列第二部改编剧，《淮水竹亭》从开播就陷入“魔改”争议。

动漫中东方淮竹与王权霸业的宿命纠葛、面具团的兄弟情谊，在剧版中被肢解得七零八落。

编剧为了强行拉长至36集，不仅给配角加戏注水（如孟子义饰演的青木媛与张正的暧昧线），还将核心矛盾从“人妖种族对立”简化为“黑狐操控人心”的廉价阴谋。

更离谱的是，战力体系完全崩坏：女主东方淮竹被蜘蛛精小怪秒杀，却能与妖王级别的毒娘子大战三百回合；男主王权弘业仅凭几根头发就破除百目妖君的千年结界，堪称“修仙界的爱因斯坦”。

这种“主角光环开到外太空”的逻辑，让原著粉直呼“亲妈都不认”。

二、刘诗诗的“端王”演技：仪态管理杀死了角色灵魂 曾以“天选古人”著称的刘诗诗，在剧中贡献了职业生涯最灾难性的表演。

她全程梗着脖子、端着肩膀，仿佛被施了“僵尸咒”——降妖时像在走T台，谈心时像在背台词，甚至妹妹被妖怪掐住脖子时，她的眼神依然空洞如死水。

有观众犀利指出：“刘诗诗的脖子到背就像焊了钢板，连扭头都带着机械感，这哪里是东方淮竹，分明是《机器人总动员》的瓦力！

”更致命的是，她彻底丧失了情绪表达能力：面对男主的英雄救美，她目瞪口呆如同见了鬼；闺蜜丈夫去世时，她递丹药的动作像在拍杂志硬照；就连哭戏都只是嘴角抽动、眼泪直掉，眉头纹丝不动。

有网友翻出她14年前《绣春刀》的“盲人演技”旧账，直言：“刘诗诗用十年时间证明，她的演技从未进化过。

” 三、工业糖精与五毛特效：古偶剧的“死亡流水线” 《淮水竹亭》将古偶剧的“工业化糟粕”展现得淋漓尽致。

十级美颜滤镜下，演员的脸被磨成塑料质感，女主的“香肠嘴”与男主的“硅胶脸”让人频频出戏。

特效更是灾难：蜘蛛精的黑波攻击像《巴啦啦小魔仙》的魔法光波，百目妖君的结界如同幼儿园手工课作品，男女主破除玄音阵时的“搂腰转圈”戏码，堪称“工业糖精的终极形态”。

更讽刺的是，剧中大量使用假景和抠图，雨中撑伞的“名场面”被扒出是绿幕合成，假山假水的质感甚至不如十年前的古偶剧。

四、配角抢戏与主题坍塌：全员工具人的狂欢 全剧试图融合爱情、权谋、侠义，却在36集中塞入20多条支线，导致主题彻底坍塌——前一秒还在探讨人妖和平，下一秒就切到男女主吃糕点谈恋爱；前半段渲染王权家主失踪的悬念，后半段却不了了之。

有观众吐槽：“这剧就像把火锅食材全倒进锅里，结果煮成了泔水。

” 结语：古偶剧的黄昏，流量明星的末路 《淮水竹亭》的口碑崩盘，暴露出国产剧的三大顽疾：IP改编只敢“魔改”不敢创新，演员躺在“适配度”功劳簿上吃老本，制作方用五毛特效敷衍观众。

当刘诗诗们沉迷于“端王”式的虚假优雅，当资本把古偶剧变成流量明星的“捞金池”，这个曾经辉煌的品类正在走向末路。

观众不是傻子，他们要的不是十级滤镜下的塑料美人，而是有血有肉的角色、诚意满满的制作，以及对经典IP最起码的尊重。

我所看到的东方淮竹性格温婉善良，待人温和有礼，身为东方家大小姐，处事沉着冷静，有着大家闺秀的风范。

同时，她勇敢顽强，面对杀父仇人金人凤，能不动声色地保护妹妹，以一己之力与之对抗。

刘诗诗对东方淮竹通过细腻的眼神戏，将角色的深情、痛苦、坚定等情感展现得淋漓尽致。

在打戏方面，提前半年学习剑术，竹林打戏中，她的动作行云流水，剑花挽得干脆利落，威压镜头下的凌空飞踢更是精准有力，侠女般的飒爽英姿，打戏堪称绝美！

在《淮水竹亭》中饰演的东方淮竹，无疑是她众多古装角色中的又一高光。

从清冷如竹的扮相到层次分明的演技，她将这位背负家族使命、深陷虐恋的东方灵族继承人，演绎得极具灵魂。

诗诗的演技展现了令人惊叹的细腻与张力。

眼神戏勾勒出角色复杂的内心世界——面对宿命时的孤傲、与王权弘业相望时的隐忍深情，以及灵力散尽时的破碎感，皆透过微妙的眼神流转传递出千钧重量。

打戏更是一绝，竹剑舞动间身姿轻盈飒爽，刚柔并济的招式与灵力特效浑然天成，既显侠女风骨，又不失东方美学的诗意。

即便在重伤戏份中，她仅凭几滴清泪与颤动的唇角，便将悲情宿命推向高潮，那份“BE美学”的冲击力直抵人心。

诗诗与东方淮竹堪称超绝适配。

她清冷疏离的气质与角色“外柔内刚”的设定浑然一体，青衣竹影间宛如从漫画走入现实；而骨子里的坚韧感，又将淮竹为家族与苍生舍身的决绝演绎得极具信服力。

无论是竹林中的孤影，还是红衣染血的凄美，她都以形神兼备的诠释，让东方淮竹成为荧幕上一抹难以忘怀的绝色。

这份演员与角色的双向成就，注定让诗诗饰演的东方淮竹成为又一个经典古装角色！