狗舍

说实话，我很费解。

我究竟何德何能，会遇上这样一部电影？

而这部电影又是凭什么，竟然能拿到六分这样勉强及格的分数？

出于好奇和不解，我特意翻看了一些给高分的评价，却意外得到了一个荒诞的答案——部分观众居然把本片视作“男性追求自由的狂欢”和“一场男子汉的独立宣言”。

这样的观点，以及电影本身对女性极端标签化、负面化的表现，让我极其不满。

作为一个男性，我从未认为男女关系是相互束缚或压迫的，更无法认同所谓的“自由”，居然建立在对家庭责任的彻底抛弃与无视之上。

片中男主角曾抱怨道：“在这段关系里，她总是希望我听话，像宠物一样顺从；但当我真的这样做了，她却又选择抛弃我。

”这样的话语乍一听似乎值得同情，甚至可能会让人对故事中的女性角色产生负面情绪。

但仔细想想：他自己又是如何对待这段关系的？

他是否尊重过对方？

至少在我的观影过程中，无论是主角还是他身边的“兄弟团”，都不曾展现出丝毫对女性应有的尊重。

影片最令人不适的是，将女性转化为丧尸的情节，竟然成为男主们一种发泄情绪的出口。

很明显，如果这些女性角色没有变成丧尸，她们也会以另一种方式被男性主角们所“宣泄”。

导演表面上表达了对两性关系的不满，但其背后的真实意图或许更接近于：为什么女性不能百分百地顺从男性、成为男性的附属和玩物？

在这样扭曲的价值观支撑下，又能诞生怎样一部好电影呢？

更令人哭笑不得的是，影片竭力强调“为了兄弟一切都不重要”的所谓兄弟情谊，结果却讽刺地演变成“大难临头各自飞”的闹剧，导演试图凸显的价值观自相矛盾，令人尴尬。

除了价值观的问题之外，本片的视听呈现与叙事能力同样乏善可陈。

糟糕的开头，冗长而毫无必要的人物介绍，以及缓慢到令人抓狂的节奏，无不让人倍感煎熬。

影片动作戏的拍摄技巧更是令人不适，不断快速切换的镜头不仅毫无美感，甚至会让观众产生身体不适乃至眩晕。

再加上剧情走向莫名其妙、设定漏洞百出，毫无意义的对白占据大量篇幅，让我在观影过程中数次萌生出“要不是为了写这篇影评，早就关闭播放器”的冲动。

我一直认为，一部电影剧情没讲好、画面呈现得不好，这些可能只是导演或主创能力不足的问题。

然而，如果一部电影传递的是错误甚至歧视性的价值观，那便不是能力所限，而是令人无法接受的底线问题了。

我实在难以理解，导演究竟站在何种立场上拍摄出这样一部电影，又为何会有一批观众如此热情地推崇它？

我并不认为世上只有一种“正确的价值观”，不同的人有不同的价值取向，这本身无可厚非。

但无论持怎样的立场和观点，其基础都应是对他人、对其他群体和性别的尊重。

任何歧视、嘲弄，甚至如本片一样用拙劣剧情刻意抹黑特定性别的行为，都应当被拒绝。

男性完全可以追求自由，可以寻找属于自己的乌托邦，但这种追求不应以将痛苦与责任强加于女性为代价。

唯有建立在相互尊重与理解之上的关系，才是真正解决两性问题的唯一途径。

而显然，《狗舍》并没有理解这个简单的道理。

几个中年男人去一个偏远的小村子里休闲放松，没想到那里被军方用来做试验，把所有女人都让病毒感染成了吃人僵尸，村里所有男人都被杀死吃掉。

经过逃跑、搏斗，最后只有四人逃出村子，但仍被一群僵尸女人追杀。

开始一段时间，觉得是普通的僵尸恐怖片，但后面越来越有喜剧色彩。

病毒只感染女人，让她们成为僵尸，然后虐杀并吃掉男人，似乎以僵尸为题材，用夸张的形式表现男女之间的问题。

不过本片还是属于娱乐片，不想深入探讨问题。

片中很多杀人、吃人画面也比较血腥，作为娱乐看一看还是不错的。

　也许是对英国电影和僵尸片的偏爱，才令笔者如此器重该片。

在还无缘欣赏颇受好评的《僵尸之地》之前，笔者认为这部恐怖喜剧片是今年最好的僵尸片，无论是那个颇具讽刺意味的故事还是恐怖与笑料叠加的双重效果，《狗舍》无疑会给观众留下深刻的印象。

当然，这个“深刻印象”在不同性别观众群中，作用是不一样的。

　　这是一部典型的英式电影，从其题材和表现形式让人不得不想起《僵尸肖恩》，本片与后者有着异曲同工之处。

其实作为一部恐怖片，本片在恐怖方面的功课差强人意，有限的恐怖气氛渲染和大量血浆喷洒简单的刺激你的心灵和胃部。

不过本片最大的看点还是在于那种传统的英式幽默。

英式幽默最大的特点就是借助台词的表现那种插科打诨和肆意讽刺，这种类似于相声包袱般的笑料，能在不同时间不同程度的触动你的笑神经。

在这一秒的惊吓之后，又在下一秒引出爆笑部分，这就是在欣赏恐怖片时，紧绷神经突然放松的那种畅快之感，这才是真正发自内心的笑。

　　也许本片的编导们都是那些长期生活在自己老婆阴影下的大老爷们，才会想出这样无厘头的故事。

为了帮好友维斯度过伤心离婚期，同时也希望找个理由摆脱自己枯燥的另一半，一队纯爷们吃饱了撑得去一个荒无人烟的小镇度假，结果等待他们的是无数的变异女僵尸......男人们为了生存奋起反抗“女人们”，这个堪称“伊甸园之战”的故事就是发生在男人与女人之间的战争。

可以想象一下，这些荷尔蒙无处发泄的人士把直接的性冲动转化为暴力手段的发泄，这场荣誉之战在压迫者与受压迫者之间展开。

　　影片采用了这样血腥与暴力的方式反映了一个现实问题，那就是男人与女人两性之间永恒的战争。

片中把女人变成了嗜杀的僵尸，男人则扮演手无缚鸡之力的弱者，可以这样认为这样是对那些被女人耍的团团转的“妻管严”们的一种无情的嘲讽。

可到了结尾之处，主人公之一维斯在巴士上一段长篇的演讲，这才是本片的真正的主旨。

你可以将其理解为大男子主义的死灰复燃，也可以将其看做是编导们对两性生活的一种另类的反抗，不过更重要的是，电影从前期的暗色基调转为后来欢快明亮，这种欲扬先抑的表现手法能大大激发观影者的对电影的探求欲望，同时也是这些大老爷们追求独立的一种放肆的宣泄。

　　相信大部分女性观众对此片嗤之以鼻，不过《狗舍》却适用于大部分男性观众，如果你反感片中大量的血腥场面。

《狗舍》更像是一出讽刺喜剧片，把现实生活的问题无限扩大到银幕上，用极端的方式表现出来，这就是英国电影。

　　影片的结尾，当一行人面对着无数女僵尸的时候，主人公维斯整部电影丧着的老脸终于露出了愉快笑容。

似乎他们不是在性命攸关的时候夺命狂奔，而是伴随着愉快的音乐，朝向幸福的生活一路暴走。

相对于千篇一律的僵尸见到活的扑上去就咬，这里的僵尸们真的是只为谋杀男人而存在，被狂剪而死，被一箭穿心而死，被波霸僵尸压死，被酒瓶穿心而死。

还真没看见哪位是被咬死的。

尼玛僵尸不进食咩！

简直就一部僵尸版一百万种死法啊！

最后那个该死不死的还一脸贱相扔遥控器！

尼玛我就知道肯定会摔坏好吗！

性别不仅是社会建构的，这种建构同时是具有传染性的。

影片中Graham的设定很微妙。

女僵尸们并没有因为他的性取向，而将他区别对待。

他和他的直男朋友们一开始就被自己的另一半骂“畜生”，后面又一起被僵尸追杀。

电影将Graham同样放在了需要被“革命”的位置，潜台词无非是，男同性恋中并非就不存在男权思想和男性中心论的刻板印象。

同时，电影中除了刚开始交代了他的性取向，但是后半段并没有刻意再去强调这一点，或许是为了叙事省力，或许就是为了批判这种普遍存在的男权中心思想而为之的，抑或是在说：社会性别的观念并不是单纯的铁板一块。

它也包含了丰富、多元的不同面向。

而这些不同的面向之间是如何平衡的，又不是个人所能决定的，总会由团体当中占主导位置的类型所左右。

同时，从这场“瘟疫”的爆发说起，男人们从洗衣粉盒子上发现了传染开始的原因，同时军官告诉他们又说道这种东西不完全是凭借洗衣粉传播的。

表面上看似对男性排斥的洗衣粉的讽刺，因为军官的解读变得更具讽刺意味——男人们甚至连可以在空气中传播的这中病毒，一并“免疫”。

然而，视频里的女政府官员没有被感染，又说明什么？

所有的答案都在62分军官的一小段“临终遗言”中，然而军官没有说完，我们只能从他的只言片语中推测，为什么女官员没感染，这场灾变又是缘何而起。

首先，病毒装在洗衣粉里是军方打算在这个偏僻的小镇做实验的准备。

其次，女官员作为这里的代表，一方面是小镇女性的精神领袖，是更有助于军方推广实验的傀儡；另一方面，政府官员的传统形象在传统男权中心论中是带有男性色彩的社会角色。

因此，女官员在这里实际上承担了一种“媒介”的作用，也即是福柯所说的“差异空间”的作用，连通的“现实”与“乌托邦”之间的桥梁。

即是说，女官员是男权中心论的女性代言。

从这一点来看，她对病毒的免疫也成了讽刺的一种。

再次，这里的实验目的是什么？

军方让女性感染，又设置了如何控制女性，又对男性无害的设备装置，即实验目的是：找到控制女性的方法。

于是，电影中，军方的实验不妨解读做是，女权主义运动情绪高涨情形下的男性，寻找自己身份认同的畸形展现。

这种寻求自身身份认同的畸形之处，不仅指向的是血腥、暴力的电影叙事，同时也指向缺场的军方，他们实验目的的所在——在高涨的女权主义中找到重新控制女性，重新恢复男权中心的渴望。

这种渴望并不是军方一方面所诉求的，同时也是处在中年危机中的 Vince在车上最后演讲中的肺腑之言中所期望的：女人厌倦了百依百顺的男人，为什么不用拉布拉多犬来填补寂寞。

这不仅是中年危机的写照，也是女权情绪高涨中，传统男女角色似乎发生了互换之后的写照。

这即是时代所强加给这部电影需要面对的，阿尔都塞所说的“难题性”（或称“问题式”）之所在。

电影中并没有给出合理的解决办法，也是因为占这部电影主要的男权意识形态，是无法解决他自己给自己提出的问题的。

于此，我们或许可以说，因为人具有高度的社会性，总会受到团体中其他因素的影响，那么性别也就成了可以被传染和影响的了。

男同性恋会复制团队中其他同伴的身份认同方式，女官员会复制来自军方的主流男权意识的“庇护”。

这种操作模式和意识形态的运作模式非常相似。

由此推论，不同意识形态的种类相互之间的异质性，总会受到主流意识形态的规训和制约。

就比如这部电影中的设定：一方面，女性意识的另类表达，即是用暴力、血腥的方式来对抗男权中心的意识形态，借用这种方式，来展示女性的不同异质性。

由此来看，这也即是这部电影受男权中心论影响的地方，女性展示自己异质性的手段，却是通过对传统观念中的流血和战争的方式来表达的。

另一方面，这种具有男性色彩的言说方式，究竟是对叙事形式与性别关系的消解，抑或屈从？

我更倾向于将这部电影中的处理办法理解为后者，毕竟整部电影的主要精力还是在放置在了表现与女权对抗，或是寻求平等对话的男性寻找身份认同之上，还未涉及女性反抗的与女性建构自身言说方式这一问题上。

当然，我们并不能强求一部僵尸、喜剧片同时也兼顾严密的论证和推理，但是我们不能回避的是在这部电影戏谑的口吻和夸张的叙事中，所隐藏的对社会性别问题的排演和反思。

此外，我们还不能忽视的一点是，这部电影在触及到它并不能回答的问题时，所采取的辩证的思维方式和思考办法。

别说已婚的男人，相信很多正在拍拖的男人都会有被自己的女人折磨到不堪忍受的时刻。

且不说究竟错是在谁的身上，但是那一种状态就足够令人抓狂的了。

虽然说退一步海阔天空，但是很多时候我们做人还没有到达那种炉火纯青的境界，所以，看这个电影就成了一种相当有趣的发泄方式。

电影开局给我们的人物设定几乎包含了所有造成男人抓狂的场景，一夜情，离婚，讨厌重友轻色，甚至是同性恋。

所有手上的男人都会在开局中找寻到自己的影子。

立刻这些人就开始了自己通往小村庄的神奇之旅。

在这里，他们遇到的又是可以在社会中随处可见的女性角色：风骚女，御姐，酒吧女，剪刀手，大肥婆。

在小城中故事的铺述在唬人三板斧之后立刻走入了轻松的氛围，无论是从人物对话，配乐和镜头剪辑，导演已经不准备给观众任何心理上的压力了，女僵尸们数量有限而且反应能力有限，这些男人只要能静下心来从手边做起找到各种诡异的道具抗击各种僵尸就好了，即便是有人被砍指做蛋糕（电锯杀人？

），电影也没有做更重口味的处理（竟然最后还能活蹦乱跳的到最后）。

任何对女人已经烦躁不已的男人，肯定在这个时候认识到了女人愚蠢的本质，开始放下自己面对恐怖片时的提放心里，尽情的沉寂在虐待女僵尸的故事之中了。

根据经典电影理论，故事的发展需要以一个大高潮结尾的，这种愉快的气氛也不能一直持续下去，所以很快，“第二次突变”理论出现了，刚刚找到对抗法宝的男人立刻又陷入更大的困难之中了。

可惜的是这又进入了戏剧僵尸片的老套路之中了，直到文斯终于在卡车里发飙，喷出了一堆能让女人抓狂的话后，电影似乎又有一点新意了。

果然，文斯残存的一伙冲出村庄，后来又因为营救队友重新返回，并且找到了高音杀伤武器的秘密，大家开心的玩弄着眼前的女僵尸，最终在欢快的气氛中，男人们飞奔结束了电影，嘴角洋溢着微笑。

这部电影其实无论是在剪辑还是拍摄还是音乐（当然，the horror一如既往的很赞）上都平庸的作品，结局的时候甚至相当草率让人难以接受，化妆的话还有那么一点可圈可点，但是最重要的是，他太适合一个受女人伤害的男人来看了。

看到男人虐杀各种女人，看到女人虐杀各种男人，又看到男人发过来虐杀各种男人，绝对是看其他片子得不到的快感。

很多时候我们看电影并不是追求看到一部经典电影，看到一部最能宣泄情绪的，看到一部最能给自己力量的就足够了。

所以这么一部电影，虽然是一部无脑无营养片，但还是绝对能抚平男人那颗被女生折磨透顶的心。

最后想说，恐怖片一直很难很等大雅之堂（《沉默的羔羊》？

上前部难遇的极品），所以开之前就本着开心就好的目的去好了。

不要想着能看到一部引人深思振聋发聩的恐怖片，所以评价的时候，也大不用那么苛刻了。

那个....电影有些雷人，有女人缘的，郁闷的，反女人的，离婚的，总之，在男女关系中迷失的几个爷们为了早点清净的生活，不小心来到这个充满被病毒感染的女人小镇，这些饥渴的女人看见这些男人又撕又咬，相互攻击，像疯狗一样。

想起很久之前，很多周围的朋友，当然只是男性，都对女人带着绅士的态度对待，结果都是在女人面前如那个用马鞭抽打neil屁股的结果一样，惨....要说女权主义解放了妇女，那么女权主义就是男性的终结者，虽然很长一段时间本人也是女权主义的拥护者。

我有些朋友很有女人缘，就像NEIL，结果迷失在女人堆，分不清方向，然后家里面是隔三岔五的来陌生女人敲门大脑，弄得家里鸡犬不宁，心神不安，于是很多哥们就说“这些女人咋和得了病的疯狗一样呀？

”对于这样的女人，不管哪些纯爷们的哥们，除了逃避再没别的折。

（有时，女人发起疯来......)另有些朋友，很忧郁，怨男型，内向腼腆，情商低吧，有些结了婚，和老婆因为大小琐碎天天吵，时间久了，人就更加沉默，没事大家一起聚都是沉默了，所以，很多这样的朋友都渴望逃避，面对不理解的女人大吼大叫，除了沉默还有别的办法么？

揍她一顿？

come on,man.....那是最没出息的。

说说电影，电影很多场景实际上都代表了现实生活中逐渐褪去的男权主义，女人发疯成了怪兽，男人成为了所谓了dog meat，从被做菜吃，被鞭子抽，还有强迫一起吃“手指蛋糕”，男人在此电影中纯粹成了弱势群体。

没有任何被救的希望，和外界也没法联系，看着几位爷的惨象，真不蛋疼呢？

可面对这些敌人，我们爷们也是真英雄，奋起反抗，拿什么？

拿平时最爱的东西，高尔夫球，那威力，小小的东西能成为大武器，因为什么？

因为高尔夫球是爷们玩的东西！

还有那个一球踢飞了老疯女人的足球，纯爷们的玩具，打的就是这些坏女人。

Star War,遥控车，有些女同胞可能觉得有些孩子气，没错，爷们虽然是爷们，但是爷们也爱玩，男人是长不大的孩子，当然，男人都是勇敢的孩子，所以男人总是爱学习，求知欲强，这就是爷们的生活，不管女人如何讨厌，男人还是要继续自己的生活，如电影里一样，几位哥们努力反抗，玩具枪做的武器也派上用场，可惜“玩火自焚”，看的巨搞笑。

看了该片想起很多生活中的事，如今渐渐阴盛阳衰的时代越来越明显，每天绅士般的挤公交，结果就是被不知哪来的女人大骂，“上不上啊？

别挡道！

”女士优先后，发现公交没有多余的位置给这些个爷们了，迁就难道不能是相互的么？

看着每次主动让座给女士或把的士让给女士反而被女人们嘲笑的男同胞们，想起电影中的纯爷们说让我感触的一句话“用我们的玩具，代表正义，消灭你们”当然，只是坏女人.。

（纯粹个人文字，看该片后的点点琐碎想法，具体如何，请见该片具体内容）

好莱坞近些年明显疲软了，其实怪不得它，这年头在社会上混碗饭吃都成了难事，人太多，创意却日渐枯竭。

翻拍盛行，电影脸谱化，故事经不起推敲，观众们已被视觉特效搞得两眼昏花。

这时候要是谁能非他一个主流，观众不就高兴了吗。

鉴于此，以西蒙·佩吉为代表的一干英伦痞子以及英国电影于好莱坞之外别立门户，独树一帜得风格使其很快成为众人追捧的对象。

当年《僵尸肖恩》像脱缰野狗样横空出世，叫人跌破眼镜的同时高呼：“原来僵尸片还能这样拍！？

”挨了一耳光还要夸人家打得精彩就是这么个情形，可咱愿意，谁叫它这么爽呢。

西蒙·佩吉高举非主流为主、主流为辅的旗帜，除了偶尔在商业巨制扎个小角色（《碟中谍3》、《星际迷航11》），其余时间均义无反顾地献身反类型片。

至于什么是反类型片，《看电影》杂志有一段经典陈述：类型片好比一群精英西装革履匆匆忙忙赶着上班，反类型片则是这群精英突然扒掉衣服开始裸奔。

《狗舍》当属此类。

纵览全片，对主流电影经典元素的消解随处可见：传统僵尸片里，致命病毒往往老少皆宜，男女通吃，可《狗舍》偏不，前无古人地造出一种只有女人才会感染的病毒，真是匪夷所思，令人感叹造物主的神奇。

再者，要想消灭僵尸，枪支弹药不说，起码得有一把斧子一片菜刀吧，放到《狗舍》里，又不适用了。

细数一下，片中出现的武器（限男士）有塑料光剑，玩具水枪，晾衣架，高尔夫球，水桶，洗脸盆，试问哪一个是有杀伤力的主？

反观女僵尸们，刀光剑影，身手了得，光是一口獠牙就已经够受的了，竟然还像赛亚人样能够二段变身，要是莫得利村的男村民们能杀出条血路，倒让人觉得不可思议了。

有一种战术，叫深入敌军，敌我不分，《狗舍》便是将理论应用于实践的典范，继《僵尸肖恩》里肖恩一伙人靠惊天地泣鬼神的演技成功瞒天过海之后，《狗舍》异曲同工地让三个大男人变身时尚美妇，惊艳地蒙蔽了敌人的耳目，真乃奇袭也。

说白了，《狗舍》其实是一部中年危机片，与《超人特工队》类似，超能力只是外在，讨论情感才是内在。

七个男主角，无一例外都是生活中的失败者：遭妻子抛弃的离婚男，唯jj是从的花花公子，丢三落四的死胖子，性向不明的娘娘腔等等，本打算去个偏远小镇彻底放松心情，不料却误入魔窟，遇上了一群穷凶极恶的女僵尸。

从某种意义上来讲，这群女僵尸是他们心魔具化得实际体现，对男人们而言，女人仿佛恶魔样索求无度，无论怎样讨好都无济于事，弄得他们心力交瘁，苦不堪言。

类似的隐喻还表现在几个男主角的死法上：一直念求平静的帕特里克在对同伴们的争吵忍无可忍地爆发怒吼之后却遭发廊剪刀女戳心而亡；热衷僵尸文化的店主马特却挨了小镇唯一的同行（一家名为“Burning the Witch”小店的女店主）当胸一剑，魂归西天；迟到的班克斯最囧，出境不多不说，死得也最快，穿个酷似靶子、靶心十分明显的T恤招摇过市，也难怪人家女僵尸举着碎酒瓶不扎别人专扎你了；舍己救友的格雷厄姆更是惨不忍睹地被巨乳肥婆千斤压顶，险些成为死神的囊中之物。

最后当幸存者们最终跳上小巴，文斯十分不解带着几分自嘲地朝另外两个同伴大叫：“死的怎么不是你们两个废物？

”也是，循规蹈矩、按伦理道德行事的兄弟死掉了，而活下来的则是千方百计要做好丈夫却依然难逃离婚的文斯，“听任jj就好像它是指南针一样”的尼尔，“任凭美好婚姻白白流逝”的迈克，多么不公平啊！

可是生活就是如此，有些时候需要我们打破藩篱，不拘一格地活出一个不一样得人生。

当格雷厄姆的声音气若游丝样从对讲机传来时，三个人义无反顾地调转车头杀了回去。

可惜的是，影片中那位神秘的女竞选人梅格·纳特的身份到电影末尾也没有交代清楚，且个别场面设计得过于怪诞导致情节出现些许脱节，是为两大遗憾也。

昨日闲来无趣，翻找恐怖电影来看，不知道怎地找到一部《狗舍》。

《狗舍》，分类是一部血腥恐怖片，看过之后我怀疑它算不算是真正意义上的一部恐怖片。

乍一听片名，多少了解一下故事类型和简介，定会认为是异形怪兽类的电影，结果让人大失所望，它充其量只能算是一部二流丧尸片。

故事的发展和众多美式恐怖片模式类似，如《断头谷》，《林中小屋》，《致命弯道》，《黑色星期五》，《切尔诺贝利日记》等，一伙闲着没事干的人组团去郊游，当到了目的地后发现一切本不象预期般的样子，随后在他们身边开始发生恐怖血腥的屠杀，本来各自为战在的每个人在困难面前渐渐团结起来与杀人狂或鬼怪斗智斗勇，最后结局是要么全灭要么个别几个逃出升天，而后者可能性极小。

本片讲诉一群铁哥们为了帮兄弟摆脱情感问题而相约去一个偏远小镇去郊游，最初发现小镇空无一人，在黑人兄的一次误打误撞下，发现一个女人在啃食自己丈夫的尸体。

渐渐大家都发现小镇中的女性都处于癫狂状态，不但猎杀男人还将其生吃。

遂他们边逃命边想办法应对所发生的故事。

我本人对于英语不甚了解，不清楚狗舍在英语中的寓意是什么，所以对于片名不是很懂，电影中的每个男人生活都被女人左右着，每个人生活都离不开女人，仿佛他们就是生活在女人的压迫之中，而片尾几个男人一起在被众多女僵尸追逐的情况下欢笑的奔跑，表达了他们再也不会被女人所捆绑，要活出自己活的自由。

美国电影与中国电影的区别，就是美国的电影不管内容多么的烂，总要拍出一些，用我们的话来说，上纲上线的东西，就是片子里总要有对人生或社会的感悟。

而我们的电影呢，只是在说一个故事，而且是一个没有真实感的一眼看破的编造出来的故事，故事本身就牵强附会，当你看完电影后，对不严谨的剧情和毫无内涵的主题没有任何的感触，你可能会跟朋友说某某电影我看过，可让你讲出电影内容时，你却完全说不上来，这说明我们的导演在拍电影的时候没有自己的想法，没有手段去用电影语言来诠释一个故事，从而了解到导演想给我们阐述的意思。

结果便是，我们的导演一直想在奥斯卡上扬名立万，可最后都是铩羽而归。

这部电影给人的感觉有点象几年前的《僵尸肖恩》，血腥程度上还是比较让人满意，不过丧尸的表演者实在是太差，完全就是在作秀的感觉，而搞笑部分生硬低级，也没有什么亮点的地方。

主角是曾饰演过电影《断头谷》里男主的丹尼·戴尔，看来这种逃生的戏他真的不少演啊，长的就是一张苦逼脸。

我不想去评价这个所谓僵尸片，只是它让现在不开怀的我来说，偶尔回想也会有点宽慰。

我们做这做那，怕这怕那，我们最后也许丢了自己却被他人丢弃，是不是到最后我们都不敢承认，不敢承认我们害怕，害怕承认自己的胆怯，承认自己的不好，承认自己在乎，不在那种不在乎的眼神。。。

可是我们在不知觉中丧失了自己，我们最怕被丢弃可是自己都不把自己捡起，那又是多么讽刺？

是不是一定要去努力，是不是一定要去证明，是不是一再妥协，改变原则。

才可以被喜爱，才可被簇拥。

那是否也证明真实的你没人喜爱，因为连你也不爱。

我们尊敬他人，我们戒烟戒酒，我们恭恭敬敬，我们要变为社会的制造品。

我们最终也是个制造品。

正如片中的男人们，多少会受制于女人，是不是也证明我们会死在自己所爱之上，先不说这导演是不是有什么隐形拍出这么一个让人争议颇大的片子，先不说主人公死在了自己随口说出喜欢的僵尸手中，我们只应该想想对于那个你爱的人，你去包容固然没错，可是我们一再妥协退让，我们那么惧怕这个你“信任”的人离开，我们变为套子的人圈圈绕绕最后在一个人时哭都哭不出来。。。

我们是要保持愤怒，我不想再胆怯的挺不起胸膛，我不想在夜晚独自一人蜷缩成一团胸口用力哭不出声音，我不想用条框压制自己，不想颓废的在明天挣扎着工作。

我就是我，我何必要扭曲自己迎合你们的喜好？

我可是个人凭什么打不起精神？

来啊！。。。