飞砂风中转

山鸡在十五年前对洪兴的人说：不管我是不是洪兴的人，陈浩南永远是我老大。

然后他们一起扛起了铜锣湾的把子。

这么多年过去了，他们肯定没有想到，那帮咬着面包，吃着叫花鸡的和义盛小子，在那个水火不容的理想主义者大哥的带领下，从地下通道一路杀到了铜锣湾。

大哥不想再当老大了，大哥想读书，想去香港大学学习经济学。

那个会烤叫花鸡的小弟一样不想当大哥了，他只想和老婆孩子开一家没人收保护费的酒楼。

于是那帮啃着面包幻想着将来能够吃上溏心鲍鱼的小弟也跟着从了良。

既然不用卖命就可以吃上鲍鱼，谁又愿意在血雨腥风里面讲义气，说道义？

有人喜欢这样的生活，有人喜欢那种一招呼就来几千个小弟撑场面的江湖。

那个在小弟们拼杀的时候默默在后方支援的大哥还怀恋江湖的日子，虽然他自己也知道保护费现在归政府收了，贩毒的也用上了高科技，但是让他放弃他是死也不肯的，不是因为舍不得，而是因为放弃了以后他自己都不知道应该去做什么。

于是山鸡和陈浩南的背后就都站了一个人，一个是大哥一个是妈妈，他们对于这两个金牌黑社会的从良是恐慌的，因为改变了赚钱方式的社团就再也不是社团，再也不是他们的社团，再也不是有他们位置的社团。

那个那个全世界都知道的卧底，一个鬼才编辑笔下的诡异人物。

他也希望他的老大能混上扛把子，这样他就能理直气壮的说出那句名言：对不起，我是警察。

如果陈永仁三年以后又三年然后再三年当了九年卧底以后嫌疑犯突然改邪归正了，不犯罪了，叫这位警察叔叔情何以堪，刘建明同学能学好，学好以后就不是坏孩子，可他呢？

要是一不小心成了集团副主席他是当还是不当？

这个选择太难了。

既然那么多人都还是喜欢那样的江湖，山鸡和陈浩南理应按照他们以前定下的三个五年计划坚定不移的贯彻执行下去，继续和警察一起拜关二哥。

为什么不呢？

灯红酒绿，歌舞升平，多灿烂的夜生活啊！

他们为什么要放弃？

当年诸葛先生也想过这个问题，但是没想明白。

诸葛先生对刘皇叔说历史这个东西啊，是不能抗拒的，虽然主公英明而且我很聪明，但是最多我们也就能得到三分之一的天下，因为这叫天下大势。

诸葛先生看的清楚，但是放不开。

明知道三分天下是最好的局面，到最后还是要死撑着统一中国。

是啊，农村已经包围城市了，最赚钱的都已经是郊区的小巴线路和装修工程了，为什么还守着菜市场的几毛钱保护费不放呢？

浩南哥还是浩南哥，总是能看到大势所趋，毅然决然的放弃。

有人愿意被背后的那只手推着走，就让它把龙尾棍拿走，我们的明天已经和昨天想象的不一样了，历史前进了，环境改变了，他们还不起银行的钱就只会去放火，我们有的是钱，为什么要找银行借呢？

一部典型的香港电影，夸张怪诞的表现手法，隐喻，自嘲，黑色幽默，政治，作为一个香港人对自身处境的迷茫，这些因素都有了。

如果说有缺点，那可能就是匆匆拍摄显得不够精致罢了。

开场就是一记耳光，所谓黑社会充满热血的庄严仪式就是个笑话，主角空手虚举着叶子一本正经念着誓词，大哥训话大家不喝酒吃面包，大哥说的热血沸腾，小弟们一个个面无表情，歃血为盟的鸡被做了叫花鸡，还是用遮挡裤裆的叶子包起来烧的。

从这个开头就表达出一个态度，对所谓古惑仔文化的颠覆，嘲讽，蔑视。

镜头一转火水一番胡言乱语，主角就跟着去砍人了。

何等讽刺的一幕，当年那些看完古惑仔就要学着做黑社会的中二少年们不就是这样吗？

陈小春砍人抢地盘，大哥在后面看着。

再往后，大哥做了坐馆老大，小春开起了饭店。

老大一三五差馆，二四六殡仪馆，小春没事跟老婆调调情，有空了去日本逛街过二人世界。

残酷的现实，混黑社会就算做了老大也是那么惨，何况小弟，银行经济一句话，你说你是老大什么的于事无补，你还是一个一屁股债的落魄老大。

当然，老大一语道破天机，你火腩能做这么大，还是有社团支持，社团地盘打到哪，你的分店才能开到哪，虽然那些地盘都是你带人打回来的。

剧情再发展，老大窟窿太大，马上又要换届，一换届，烂账全都得曝光，所以要换个自己人帮忙补窟窿。

换届，这个跟黑社会格格不入的词汇，真是太幽默了。

这里又是对政治的嘲讽。

如果你不懂，看看2016台湾选举之后对蓝营反攻倒算穷追猛打，你会更明白这里这个换届代表的含义。

接下来选老大，两个候选人，一个不愿意做被逼着参选的，一个傻到极致的正宗古惑仔。

这里不得不分析一下，剪刀伟，或者剪刀强，本片中符号色彩最强烈的角色之一。

其内涵就是古惑仔系列的导演，刘伟强。

刘，就是剪刀，国语粤语的剪刀伟剪刀强，就差在脑门上写我代表刘伟强了。

其人物形象也是典型的符号化的古惑仔，梦想是做一个纯粹的黑社会老大，开店都是武器店，讲义气，对兄弟无比信任，即便对方是卧底，但就是视而不见。

最后恶搞味十足的当选感言，卧底开抓人了还要问你也被抓了？

这个符号化的古惑仔，刘伟强，极尽傻，呆，痴，笨等元素于一身，毫无疑问，这就是刘伟强和他的古惑仔系列，在这部电影中制作者要传达给观众的形象。

郑伊健，陈小春，这是最能代表古惑仔的两个符号。

在电影中，一个只想念书，一个只想赚钱。

而这两个角色之前都是像老版古惑仔那样砍人，做老大，抢地盘。

一切都意味着古惑仔没前途。

而这两个人演出的那场戏也给出了答案，如果还像以前一样做古惑仔，那就只有一个下场，不得好死。

最后再解构一下电影的基本设置，未必是制作者真正想表达的，大家姑且一看。

片中人物分两派，隐喻香港人的割裂。

一派是主角那样明白必须要变革才能过好日子的群体，一派是余安安那种死了心要坚持传统做古惑仔的人。

社团内部分两派，一派是打出来做了老大的外来派，一派是我爷爷打下来江山说好了要给我儿子做老大的本土派。

一派是要追求精神升华的郑伊健，一派是只想好好赚钱享受物质生活的陈小春。

一派是交保护费跟着政府赚钱的正当生意，一派是继续卖盗版卖粉，赔掉裤子的火水老大。

一派是坚定地跟着老大走，老大让我选谁我就选谁的老家伙，一派是有人提反对意见就变风向的墙头草。

诸如此类，电影制作者似乎是想表现回归之后香港社会的割裂，但是并没有很精巧地设计，略有些遗憾。

飞沙风中转（陈小春 郑伊健 方中信） 新时代，香港黑社会也有了新的变化，香港回归祖国，政府管理的加强，人们安居乐业，黑帮考老方式赚钱已经不行了，所以就有人上岸，其他人也会跟着。

上了岸的人才知道，水里有多难受，谁都不愿意再进这个多事的江湖，而老一辈却不明白年轻的心，为了帮会的事情争的你死我活。

本片算是对香港以前的古惑仔系列的一个总结吧，最终让大家都认识到，混黑社会不是长久之计，大家思想都发生了变化。

本片当然也有许多地方值得我们讨论的地方。

本片还是喜剧元素占的多一点，剧情比较曲折，有喜剧性，对无间道有大量的抄袭和模仿。

比如：一将功成万骨枯，梁朝伟的装扮及摩斯码。

让人感觉滑稽，觉得有点作呕。

有些地方表现的很夸张，已经回归了的香港还有大场面的刀战，在港大殴打考生和老师，竟然没有警察。

这也许是导演刻意安排的，但是这两段戏好像背景还是当年的古惑仔时期。

我觉的如果这部片子里的那些模仿无间道的戏份，可以改的正常点，估计是一部真正的黑帮片。

然而现在导演这样做，让我们看这部戏，觉的就是一部闹剧，喜剧而已，呵呵。

但是总归来说，导演要表现的东西让我们看到了，黑社会不如新社会。

2010/8/15 17:02

明眼人一看就知道本片在讲什么。

本片可以看作是港人在回归十三年后对那个“话事人”的回应。

本片看似一个套着《古惑仔》外衣的《黑社会》，里面还掺杂着些许对《无间道》的戏仿（本片导演庄文强就是《无间道》的导演之一，里面刘浩龙饰演的那个警察角色显然就是无间道里的梁朝伟，进监狱拍照时他手里拿着的那个牌子可以清楚的看到写的是“陈永仁”的港式拼音）。

但其实本片要说的并不只这么多，它把这十几年来香港社会格局的改变，经济环境的起伏，政治环境的重新洗牌跟港人心态的转变都通过这个选举“话事人”的故事体现了出来。

其中的很多情节，很多对白都暗有所指，引人浮想联翩，特别是平时比较关注香港新闻的人。

当刘子聪饰演的“剪刀强”喊出“民斜杠主万岁，还斜杠政于民！

”的口号时，不知大家心中是何滋味？

临近回归前的港片里经常表现港人对大陆的那种未知，好奇跟恐惧感。

后来这种情况慢慢也少了，毕竟大家相安无事（起码表面上是这样的），而且大陆又为港片带来了特大市场，引得香港电影人纷纷进军内地圈钱，也顾不得什么理想，什么诉求了。

记得我有一次在一个首映礼上曾向本片导演庄文强提过一个问题“你怎么看现在港片在内地收到的无情删改跟阉割？

你觉得这样经过阉割的电影在内地上映还有意义么？

”当时他的回答很简单“还是向前看吧”。

我曾经觉得他说的是“向钱看”多一点，现在看来，只要不用考虑大陆市场，香港电影人还是能够不失自己的特色，拍出原汁原味的港式佳片。

杜琪峰，彭浩翔，庄文强，你们一定要守住啊！

再见陈小春、郑伊健演古惑仔，起初以为是黑帮片，看下去才知是喜剧片，本片最大的亮点就是“与时俱进”的幽默感，尤其那位不知被识穿、一直自觉很酷的卧底“陈永仁”。

另外本片比杜琪峰的《黑社会》系列还要直接明白地借选龙头去影射当今政治，虽然浅尝辄止，但已算了不起。

5/22/2011一三五差馆，二四六殡仪馆。

《飞砂风中转》。

片名出自1989年港片《我在黑社会的日子》的主题曲《飞砂风中转》，主唱周润发、罗大佑。

比喻人在社会中在江湖中如风卷起的沙子一般，不管疾冲还是兜转，都是不可自主的无奈。

而用做本片片名确实是点睛一笔。

影评除了立意和演员以外，都可以说是粗制滥造。

剧情并不精彩，甚至很杂乱。

据说拍摄周期为腾出下个档期而缩短了许多，所以很多场景都草草而过。

正应彭浩翔那句话：香港电影衰就衰在这里了。。。

但是嘛。。。

虽然很强词夺理，这却也是我们为什么喜欢港片的原因。

六周一部片，道具场景烂都没有什么关系，要是好就奇了怪了不是。

主要立意要有意思，演员要够野，台词要够深刻。

这样大家才会对这三点有深刻印象。

太好的细节反而可能分散了大家的注意力。

（把粗制滥造说得那么天经地义好像不是很好呢。。

）其实我小时候并没有完整看过《古惑仔》，原因就是太惨了。

以前港片给我印象就是到结尾好人坏人都要死完。。

所以每次看到一个比较喜欢的角色就祈祷电影快点完了。

但是最后总是看着他要活下去的时候被打死。。。

那种感觉给我幼小的心灵带来的。。

不仅仅只是伤心而已。

所以我小时候对恐怖片的定义是好人会死的片。

其实现在看看《英雄本色》也就一个半钟头。

但是小时候看，总觉得过了一辈子一般。。

扯了那么长其实只想说当我看到陈小春和郑伊健同时出现在银幕上的时候，我没有再多的感动和激动，所以怀旧气氛在我这里并不为本片加分。

（但是之后补了很多类似的片子才知道这个片子里全是梗！

不过我的态度还是，梗多也不一定是好电影啊，好电影也不是让你去找梗的啊。。。

）正如片名，人是无法掌握自己命运的，都是无奈的。

而这种无奈影片用两个主角争着不当“坐馆”来反讽到了一个高度。

陈小春只想当饭店老板，哪怕和手下商讨杀人大事也会不自觉扯到菜去哪里进货好这个话题上来。

郑伊健只想读经济学，可惜他那句“我报了港U读ECO”被他老娘当作他被外佬强奸的后遗症。

两人多次躲来躲去最后还是被逼得要以决斗来定坐馆人选。

方中信做了坐馆，结果一三五被抓进差馆，二四六去殡仪馆送别死掉的手下。。

社团的经费也直接被亏得光光的，也不想再做坐馆，最后还被人剁成肉酱。

而最想当坐馆的白痴剪刀却被手下一个愚蠢的卧底拖了后腿。

这个以陈永仁作原型的卧底只想当警察，却因为自己太愚蠢却被黑社会人留了下来。

没有谁有什么办法掌握自己的命运，越想做最真的自己却越做不成，反而在命运的反方向上越走越远。。。

当然最惨的还是那些小弟。。

老大争做坐馆的时候去刀光剑影。。

老大现在争着不做坐馆还是要刀光剑影。。

命如飞砂。。。

那人不能掌握自己的命运该怎么办呢？

合唱一曲《飞砂风中转》就挺好的。

唱出了力量就去和命运做殊死的搏斗，唱不出力量搏斗玩了自己殊死了也算是不错的自嘲。

此曲调子不高，朗朗上口，很适合在KTV里调动气氛假扮沧桑大叔。

7分。

「和义盛」龙头老大火水（方中信）卸任在即，火水力荐亲信火腩（陈小春）上位，但火腩现经营香港著名餐厅「义盛小馆」，一心要与家人共享天伦，根本无心恋战。

另一方面曾因替帮会卖命而入狱的燕子文（郑伊健）亦在此时刑满，其母（余安安）为儿子策划鸿图大计，誓要夺回江山。

但燕子文早已洗心革面，准备报考香港大学。

两个大热门人选皆想尽方法避开这场龙头大哥争霸战，背后却有强大阻力，为他们度计竭力铲除对方，累得火腩与燕子文左右做人难，无奈的冲突，无奈的刁转，最无厘头的决一死战在所难免……***************************90年代的南哥－郑伊健、山鸡－陈小春掀起了黑社会一场腥风血雨，帅气、有型、有义气的小混混形象，让他们成为古惑仔的最佳代言人。

短短几年间，他们合作了古惑仔一系列的电影，部部票房惊人，真的好风光！

十几年之后，南哥跟山鸡再次聚首，再创同样属于古惑仔的「飞砂风中转」，让人不禁好奇多年后再次出击的古惑仔，能再掀起戏里、戏外怎样的风光？

「飞砂风中转」的确是古惑仔的故事，但这次说得不再是逞凶斗狠、呼风唤雨的风光史，而是要告诉大家一个延续的故事：当年风光一时的古惑仔们也会有中年危机！

在这部电影里南哥跟山鸡有了新的重生，分别是雁子文跟火腩，同样在懵懂的青少年时期加入黑帮，为了上位、为了义气杀人不眨眼，只是随着年纪的增长已经厌倦了打打杀杀的日子，开始转做正行想要过上安定的日子，偏偏此时社团龙头大位交棒在即，这二个想要上岸的羔羊却硬被卷入这场混战，为了推掉这烫手山竽，火腩跟雁子文已经无所不用其极！

故事发展至此在悲凄中带着相当高的幽默感，还不忘顺便恶搞一下「无间道」跟真正的古惑仔系列，简直就是让古惑仔大开了自己的玩笑！

如果说「古惑仔」系列让人觉得小混混才是王道，那「飞砂风中转」无疑是对于过去的一种反思：不再只有帅、不再只有义气，事实是，曾经浴血街头的古惑仔也有自己真正要面对的人生！

这样的诉求是严肃的、是悲切的，但这部电影的精妙之处在于用嘲讽的手法－是对于政治的嘲讽、对于时事的嘲讽、对于其他电影的嘲讽，更是对于自己的嘲讽－让人在欢笑之余会有一点痛、也会有更多的想法！

最后值得一提的是，「飞砂风中转」其实是周润发经典电影「我在黑社会的日子」的主题曲，讲述的就是小混混的无奈与悲哀，只是要能真正大彻大悟歌词中的意境，大概都需要付出相当大的代价！

用这个歌曲名当作片名，确实跟这部电影的内容相当搭配！

========1.因为是郑伊健与陈小春继《古惑仔》系列后久违共演（不用「合作」，因为他们同场的戏份不算多），大家总以为《飞砂风中转》应该跟「古惑仔」或多或少沾上关系吧？

难怪他们会大失所望，甚至「货不对办」。

2.不能说由于监制是麦兆辉，导演／编剧是庄文强，就把他们戏谑／消遣《无间道》视为理所当然。

相对于王晶式纯粹「翻炒」以搏一粲，「无间组合」明显有更多话想说，从他们由《无间道》到《黑社会》系列，甚至是周润发《我在黑社会的日子》主题曲「飞砂风中转」，当中的种种戏谑证明他们不只「搏你笑」。

3.「陈永仁」：由《无间道》劲型地打摩斯密码，到今日被看穿「所有人都知道他是卧底，只有他大佬不知道」，要消遣的并非8年前旧电影的剩余价值，而是摆明戏谑「现实如此高调的卧底怎会没人知？

」！

（刘浩龙的浮夸度是能够配合此角色。

）4.至于「坐馆」之争或「龙尾棍」，戏谑《黑社会》之外，更是赤裸裸地批评特区政府政制之儿戏及荒谬！

尤其对比为权力鬼迷心窍的《黑社会》仝人，这部以郭峰为首的「叔父辈」似乎是「养老」、「玩嘢」居多。

5.留意到此时提得最多的字眼是「戏谑」（Mocking）？

没错！

《飞砂风中转》全片的重心就是戏谑，由角色设定开始已经充满颠覆江湖片的味道──两名古惑佬，一个志在开酒楼做生意，另一个出狱后势当大学生，共同点：极力为自己漂白！

加上亏空公款的大佬，食白粉HIGH过头的女大佬…等等，GAG味甚浓！

6.更别说劈友后齐齐对镜头大唱「飞砂风中转」，忽然带观众出戏，是之为「间离效果」，是戏谑片常用的手法！

7.当然电影有不太高明的地方，如后面燕子文（郑伊健）及火腩（陈小春）的合谋太刻意太不出人意表，铺排得不够爽快，结局有点草率…但玩味十足又不太儿戏仍值得一赞！

8.电影标榜郑陈再度合作，但实际上郑伊健在电影中段才出现，只能算是特别演出？

郑伊健的确沧桑了，而且他刻意压低声线来演这位「出册大佬」，配上狂抛经济学说的书包等「对白／身位错配」，虽然搞笑却略带刻意。

9.陈小春反而才是整部电影的第一男主角：叙述视点以他为第一人称，戏份最多最充实，心态也描述得最足够，自然抢眼。

演他老婆的叶璇，今次我终于可以撇开对她的偏见，真正投入地视她为「火腩嫂」。

10.余安安的白粉婆虽说抢镜，表现却没有值得大赞特赞之处。

11.的确，有着经典的《古惑仔》主角「陈浩南」和「山鸡」，戏谑的却是《黑社会》，有点噱头错置之感。

（所以《大丈夫》找来梁家辉参演是那部片子划龙点睛之处！

）虽然方中信演得搞笑，如果「火水哥」此角由任达华饰演，效果应该更爆笑！

12.难道《古惑仔》是否没有值得戏谑的地方？

个人最深印象的，只有一曲「友情岁月」，以及第2部《猛龙过江》山鸡跟丁瑶（邱淑贞）的一段情，处理手法甚有古龙风…所以庄文强及麦兆辉始终没有想过要打《古惑仔》的主意？

煞是可惜。

========〈古惑仔〉系列电影曾是本港一个当红的系列电影，从此衍生出来的前传外传等故事也数之不尽，时之今日，此类电影已渐渐式微。

乘着古惑仔系列电影完结十周年，〈飞砂风中转〉以戏谑形式，利用喜剧包装一个社团选大佬的故事，手法创新独特，半怀旧半认真方式去重现这个曾经盛极一时的题材。

故事未必上乘，结局处理更略嫌过火，幸而全片玩得幽默抵死，这种破格手法在观影过程中更觉惊喜无限。

和义盛坐馆火水卸任在即，力荐其得力助手火腩为新任坐馆。

火腩曾为火水得力助手，近年却退隐江湖不问世事，欲打理旗下餐馆并与一家人安稳生活下去。

火腩千方万计逃避上任，却遭社团长老咄咄迫人。

此时，入册二十年的文出狱，被视为与火腩争夺坐馆的最大对手。

尽管火腩无意上位，仍被文的气焰迫得他要与之争夺坐馆之位，一轮腥风血雨之后，谁胜谁负却完全始终不及．．．〈飞砂风中转〉有着一个常见的争上位式故事，却摆明玩味十足，以密集喜剧场面包装出一个黑帮故事。

电影主线以戏谑〈古惑仔〉和〈黑社会〉系列电影为题，副线则以〈无间道〉为目标，废幸这个已玩到烂的题材却能捉住最突出的喜剧感，不断以插科打诨形式贯穿全片，效果非常讨好，亦是全片最多笑声的情节。

除了喜剧场面之外，电影也充满了很多玩味极浓，充满风格的画面，当中偶尔漫画化的打斗场面最令人喜欢。

本片虽然是喜剧式包装，对于场面营造和气氛调度也绝不马虎，局部场面甚至做出了庄谐并重的感觉来。

个人最喜欢火腩与手下和妻子「开会」一幕，拍出了强烈的幽默感，煞有介事的庄严气氛一样令人忍俊不禁；片中扫厨房一幕亦似向此类电影常见的扫毒场面作呼应，一样幽默抵死。

片中大量的「晒马」和斩人的动作场面也绝不马虎，火烧银行和末段多线移形换影的剧情，镜头调度驾驭能力极强之余，也营造出精彩的场面和紧凑气氛，剪接技术和配乐运用也是别出心裁，令整体感觉更成精品。

片名〈飞砂风中转〉大概有「人在江湖，身不由己」的味道，只不过这一次采用了一个反传统的手法去突出不同角色性格，就如彼邦的〈史力加〉系列，都将传统的童话故事反转再反转。

有着一个堪玩味的题材，亦要有相应的角色配合，才能达至上佳效果。

〈飞砂风中转〉所谈的「人在江湖」，是主角千方百计要逃离掌权的位置，却又「符符碌碌」排除万难。

陈小春所演的火腩，与当日在〈古惑仔〉中演山鸡有两种不同的感觉，今回演一个安份守己又怕老婆的小男人，有智有谋感觉不俗。

郑伊健所演的文，一反传统把黑社会crossover大学生，当中又大谈政治和经济理论，喜剧感不强胜在角色够过瘾。

当中最令人印象深刻则要数陈子聪和刘浩龙所演的反智大佬和卧底，对原著角色抓紧了最典型性的地方加以戏谑，当中的喜剧感更极强，做到了乐也不烂的效果。

当中刘浩龙的背景以及二人对左右的见解，更是全片掌声不绝之地方。

另外，叶璇所演的冶艳阿嫂，造型先赢一仗，这个角色亦一反黑帮阿嫂女强人角色的背景，反之是带点刁蛮又顾家的女人，与丈夫打情骂俏的场面也很有趣。

惟余安安所演的黑帮大家姐，虽然角色要求她是滥药女人，她的演出未免过火，大大破坏观感。

此类戏谑式电影其实大多是玩味行头、剧情为次，〈飞砂风中转〉在此层面上确实拍出了剧情所需，没有流于烂味，这一点是惊喜的。

当然，本片选择了庄谐并重，剧情上的认真脉络，促使电影对剧情的要求有所提高。

本片在玩味之外，对剧情的铺排并不够深刻，全片的角色众多，可是角色过于侧重对主角火腩的描绘，其他角色，特别是两帮派的手下亦似可有可无。

结局的处理其实尽在意料之中，我觉得收笔似乎夸张一点，甚有草草收场之感。

总的而言，〈飞砂风中转〉是一部玩味甚浓，创意极高的作品，对经典致敬之余，也不忘以破格手法炮制出一个充满喜剧感的黑帮故事，过程仍能够保持基本的逻辑和剧力，当中局部场面的气氛营造，以及动作场面亦不欺场，剪接功夫应记一功。

演员相互配合的演出亦与电影产生化学作用，效果非常讨好，令本片成为本年度港片又一部惊喜之作。

故事情节就不说了。

谈谈感受。

这部片子是实在无聊的时候，用来打发时间的。

看完之后只能用惊艳来形容。

片中很多嘲讽，帮会选举，帮众公民意识。

帮会选举制度，帮会领导人贪污，都是一些敏感话题。

更让我难以想象的是我浩南对知识的渴望。

疯疯癫癫的鸭梨姐竟然也能想到帮会成员精英化。

厨子出身的山鸡哥满脑子生意经。

傻傻的剪刀伟让人有些同情。

无限放大了阿仁的警察使命感。

债台高筑的过气老大方中信。

这些人物种种的荒诞行为也许是在影射古惑仔生存的现状。

不禁让人唏嘘感叹。

8分。

一分给了惊艳，一分给了它的黑色幽默，剩下六分都给陪我度过青春的古惑仔电影。

[0012] 飞砂风中转　　　　同一件事情，从不同的角度来看，会有很不同的感觉。

当然，同一个江湖，过了很多年来看，也会很不同。

电影总是这样，完全创新的类型非常不容易找，如果不去尝试从不同的角度来演绎，编剧们都得去自杀。

扯远一点：一场二战，不同的国家拍了无数部电影，也不乏佳作。

用电影记载的历史对其他的国家进行文化的侵略，也是帝国主义亡我之心不死的常用手段。

中国的电影人们，你们有能力迎战吗？

　　　　从刚出道的古惑仔到一个字头的坐馆，一将功成万骨枯，即便“将”是“虾酱的酱”，也从来都不容易。

但是到了做坐馆的年纪，稍稍有点智慧的人对远大理想的追求（无论是开餐厅买LV给老婆，还是去港大读经济，谁能说不都是远大的理想呢）就占了上风。

　　　　言归正传，这是部非常不错的搞笑片。

无论是剪刀伟的无间道故事，还是那些很搞的对白。

开场各位小屁孩加入黑社会的那场戏，叔父说的誓词非常市井，以至于普通话字幕的翻译完全无法传神。

剪刀伟和卧底的故事，用严肃的态度去拍的话，或许会和《无间道》匹敌。

做卧底，最难的应该不是怎样获取信任和情报，而是在心理上怎样去分裂，怎样去坚持。

所有的古惑仔齐声高唱《飞砂风中转》的那种傲气，再有正义感的人又岂能不受影响？

　　　　错看了方中信了，偶尔演演搞笑片的表现还不错。

建议他也应该从另外一个角度看他的职业生涯。

余安安，即使是年轻20年也不是美女，但是芳华不再的时候能有这样突破地表演实属不易。

这部电影太精彩了，我看演员表有郑伊健、陈小春，就以为是正常的古惑仔类型的电影，没想到居然是搞笑版的。

爱读书的“浩南”和爱做饭的“山鸡”，绝配。

我最喜欢看阿仁和他大哥的日常，太搞笑了，哈哈哈。

全世界都知道阿仁是卧底，只有他大哥不知道。

湿透的T恤写着“香港警察”四个字，这么明目张胆的卧底我也是第一次见。

大哥在警局的宣传海报上看到阿仁都只觉得眼熟，这个脑子，难怪当不了坐馆，哈哈哈。

火水死的太惨了。

叶璇跟陈小春不是很搭，怪怪的。

余安安有点儿用力过猛。

整体比较有意思，所以给了四颗星。