不吉波普不笑

第九话不吉波普对正树说的话，此时乐园放着瓦格纳的《纽伦堡的名歌手》。

“你以为自己之前一直在自由地行动吗你从前有很明确地意识到那是自己的想法，并按此行动过吗？

你能适应社会，也能说成你被社会巧妙地洗脑了。

被身分不明的人洗脑了，问题在没有自由的精神中，究竟要珍惜什么。

你在这缺乏自由，被束缚的世界中渴望什么。

”攻略画家的时候“你已经没有可能性了，哪怕四月会降雪。

它不过是出现在春日阳光下，无法积雪只能徒劳地融化。

”

你看了第一集，发现op很出色，原因不只是燃而已。

你由别人的介绍得知这是一部群像剧，而且你也习惯了在群像剧的op中认识将要登场的人物们——但这次你意外地发现，op的登场人物极少，除了最后一幕外几乎全部是女主的镜头，于是从一开始你就觉得这个动画不一般。

接下来的20分钟里，你看到了被打乱的片段，它们快速带过了整个故事的起、变、平，最后（令你一头雾水但能猜到是位于剧情中心的）两位女主握手，第一集结束。

等等，你想起了《永生之酒》。

是的这种即视感太强烈了，尤其是这样一个结尾，两位永生者用握手实现了宽恕。

而且你还能找到《DRRR》的影子，其实第一集的叙事方式更像两者的结合：《永生之酒》和《DRRR》，虽然两者气质相似，但叙事是存在很大差别的。

《永生之酒》的第一集被完全打乱，不同时间、不同人物的视角交错在一起；而《DRRR》的第一集非常简单，除了一段3分钟的插叙，余下则是完整的、按时间顺序进行的男主视角。

而且《永生之酒》的乱序是彻底的，在之后的集数里继续保持，导演敢于让每一集都眼花缭乱，逐渐织成细密的故事的网；《DRRR》的乱序，则是在保持单集完整性的基础上，在集与集之间打乱视角，使时间线只在集与集之间重叠，每一集只描述故事在一个人物眼中的样子。

为什么说《不吉波普》更像两者的结合？

在上面的讨论中，你已经把乱序这一笼统的描述分成了时间和人物视角两个角度。

从时间线来看，第一集是被剪碎的，风格同前者。

从镜头跟随的人物来看，前三集则分别是完整的男主视角、食人魔视角、敬的视角，这很DRRR。

就震撼程度来说，《不吉波普》的第一集似乎更甚于《永生之酒》，这在一定程度上恰恰在于结合了上述两者优势的叙事手段。

你试图回忆，在这一集里你的观影体验是如何变化的：故事开始时，是一个突然的时间切换让你明白，哦，乱序开始了。

随后的每次转场都像在你思维的平静水面上轻轻点了一下，泛起的波纹是你被不断调起的兴趣。

当你的好奇心越发高涨时，却发现情节突然跳过了最重要的片段，你激动地从床上坐了起来，和弹幕里的其他人一起大喊，不对！

不是这样的！

你要向导演提出质疑。

导演做好了万全的准备，不怀好意地解释说，这不是他的过错，更不是他在使坏，这段空白正是囿于男主视角的受限！

你只好瞠目结舌地看着故事如同急转直下，居然在一集之中，迅速向结局而去了。

你的震撼来源于哪里呢？

即使丢失了核心情节，你还是看到了结局，于是事件在你的视野之外被解决了。

你和男主一样被抛弃在核心剧情以外，就像被抛弃到没有剧情的荒郊野岭。

但紧接着，两位女主见面，握手，报出自己的名字时，故事在她们初次见面的时候走向了结局——故事结局了，再也没有角色能打断它，或者干扰它的最终走向。

当片尾曲响起，你意识到被剧情抛弃的你已经在朝着它的核心返回，剧情成为了你的敌人。

所以当看完第二集时你会感到落差：第一集绝妙的时间线营造了这样的震撼，第二集却又恢复了线性的叙事，不免让你失望。

但出于对群像剧的热爱，没看过原著的你最期望的，是这一次可别像《超自然9人组》和《博多豚骨拉面》那样，在后半程所有的人都走到同一阵营里，不再有时间和视角的迷人切换了。

这个结局的提前出现让你松了一口气。

题外话，女主不吉波普的身份让人想起相麻堇。

女主有两个人格，相麻堇也在坠桥前后成为两人：相似的，一个人格从一开始就运筹帷幄，另一个被卷入故事的核心，成为最大的谜题。

上远野浩平的原作小说《不吉波普不笑》因其独特的世界观与气氛，吸引了不少读者，目前TV动画已播出了数话，相信已有不少未接触原作的观众对本作也有了个大致的了解。

那么，为什么在原作出版发行了20周年之际选择了“再”动画化，担任本作制片人的田中翔接受了PASH！

+的采访，聊了聊动画版又有哪些值得看的地方及改编的难点。

首先，田中谈到，他自己也是突然想到今年正好是《不吉波普不笑》原作出版发行20周年，才想到要将这部这品给改编成动画。

自己几乎不读轻小说，唯一看过的就是《不吉波普》系列。

田中与《不吉波普》系列的相遇是在自己还是高中生的时候，隐约记得当时应该是在修学旅行期间在电车上读的，偶然间逛书店时买的，没想到那之后过了20年，这部作品竟然还在继续。

希望能够以一名制片人的身份将这部极具魅力的作品传达给大家。

田中表示，这份企划完全是由着自己的性子。

因为如果没有一个强烈想要做的人去执行的话，这份企划就不会进行下去。

同时《不吉波普》系列已经过去20年，对这部作品完全不了解的世代也已经和作品中的角色一样到了高中生的年纪，田中希望能让他们都去看看这部作品。

随着时代的变迁，娱乐向作品也经历了很多变化，而《不吉波普》系列又是这变化的过程中最初的“世界系”作品。

过了20年了来看这部作品，不仅不会过时，反倒会感受到它在当时的前卫。

由于这部作品目前已经出到了22卷，要将作品的哪部分抽出来改编，向原作上远野浩平老师请教后，动画最终选择了从《不吉波普》系列第一卷《不吉波普不笑》开始，加上极有代表性的篇章构成。

关于画面上，上远野先生因为把所有的精力都投入在小说上，所以只给了一个要求，“请从小说中读取。

”因为《不吉波普》系列是一部极其需要动脑的小说，所以在改编成动画的时候也是一边思考一边创作。

关于作品的魅力，田中说到，自己其实对“世界系”这个词一时反应不过来。

但当开始读这部、作品的时候，不知不觉地就被其中那股不可思议的魅力给吸了进去。

《不吉波普》这部作品首先不存在所谓的主人公，是站在剧中各个角色的视角来展开的故事，而“不吉波普”则是存在于每一个零碎片段中的人物，逐渐阐明故事中的“现象”。

田中表示，“每个人都是自己人生中的主人公”，是自己感受到的这部作品最有趣的部分，前所未有的感受。

自己也能够理解为什么其他作家从本作得到了灵感后能创作出各种各样的作品。

和一般 “主打角色”的作品不同，本作因为是“不存在主人公”的作品，田中表示那么看点自然就是作品里的世界。

由于是幻想的世界，以现实的角度中来看，作品中大多是现实中不会发生的事，有着自己意想不到的各种现象……这样的心情至今没有改变。

从竹田的视角来看就是，似乎在自己的身边发生了巨大的事件，然而在不知不觉中这件事就过去了。

这就是作品的第一个篇章《不吉波普不笑》的故事，极有真实感。

现实中是否真的发生了这些事暂且不提，但人生就是这些这些事情的连续。

看似荒唐无稽，却是“脚踏实地”的幻想，这才让人感到兴奋不已。

完全沉浸在“想像力的世界”也是《不吉波普》系列的有趣之处。

对于这次动画的改编，田中表示最需要留意的地方，就是要如何让观众看到这些可能会发生的不可预料的、不可思议的事。

在和制作组进行讨论的时候，田中也希望能够表现出诡异可怕的气氛、和潜伏在日常生活中的异样。

剧中类似实拍影视剧的影像，也是监督站在现场的角度得出的判断。

因为确实有不少不亲自看过是无法说明的画面，田中希望大家最好能够3话连续看下去。

特别第一章《不吉波普不笑》是各片段的连续，有很难表达的部分，所以如果能够3话连着看的话，会比单话分开看更容易看懂，并感受到其中的魅力以及画面中所埋下的“机关”的乐趣。

关于这些“机关”，田中表示，主要通过上色、画面上的效果、以及路人的画法等方面。

动画最大的优势必然是在画面上，尽可能深入浅出，好让更多的观众都能够接受这部作品。

角色的演技也是给人更加偏向实拍作品的印象，在表情、动画等演技上下足了功夫，自然地感受到画面中的气氛。

关于舞台背景的部分，虽然原作最初在20年前出版发行，但从文字里并没有特别依赖当时的道具，基本感受不到过去的氛围，包括周围的环境也是。

与时代扯上关系的，只有手机。

因此，田中认为《不吉波普》无论放在哪个时代都行得通，故事的印象都不会发生变化，感受不到这是一部20年前的作品。

而在本次的作品中，为了不让观众感到动画不与现代脱节，剧中的每个角色基本都配有手机，不过这并不会对故事本身有太大的变化，除此之外，剧中的风景也是按照现代来画的。

原作中，因为是通过不同人物的视角展开从而阐明同一事件，当初也考虑过为了让故事变得更加简单易懂，试着做出一个主人公。

但这么做就不是《不吉波普》，因此仍然选择了小说的做法，从各个角色的视角拼成一个完整的故事。

这方面身为系列构成、脚本的铃木智寻也下了一番苦工。

虽然大家所看到的是同一个现象，但这现象给每个人留下的印象都不一样，原作小说就是将这些关联人物的故事进行重叠，有着大量的心理描写、环境描写，耐人寻味，然而如果将这些描写原原本本落实到影像的话，就会显得冗长。

于是，动画大胆地整理了重要的内容，加快展开的速度，使得上看去不会那么烦闷。

田中表示，对于剧本自己是个外行，因此完全交给铃木智寻和夏目真悟监督来处理，从他俩过去合作的经验来看，这次也非常顺利。

对于没看过原作、这次首次在TV动画上接触《不吉波普》的观众，田中表示大家只要记住一个特征：剧中的登场人物几乎全员都是故事的关系者，中心的事件是以不同的视角来揭露的，没有固定的主人公，每一位角色的言行举动都有着意义，他们的一言一行里隐藏着揭开故事真相的“碎片”。

因此在看的时候，如果能一边联想每个角色的心情，那动画也会变得加倍有趣。

某种意义上每个人都是主人公，无论是谁都有着不为人知的背后，有着各自的魅力所在。

另外，田中也希望大家在看过TV动画之后也能去读读原作小说，找到与TV动画完全不同的《不吉波普》世界。

相信原作的有趣，一定会让各位读者朋友想要在深夜里徘徊。

“不吉波普”究竟是什么？

一边观看一边思考，故事也会变得越发有趣。

乍一看是个在正统的电视剧中出现的幻想角色，但这又意味着什么呢。

不同角度有着不同的见解，有人把她看成“死神”，有人把她当作“朋友”，纯粹把她认为是“都市传说”的也大有人在。

看的角度、看的人的变化，事物的“形态”也会发生变化，这也是《不吉波普》所体现出的真实的部分。

田中认为，这份真实感，也与当今社会意外地有着链接的部分。

由于构成的方法非常特殊，要想理解全部的内容恐怕只看一遍是不够的，希望大家能够反复看。

另外，在影像各处都刻意埋着异样的部门，所以反复看也不容易看腻。

特别是由第1话到第3话构成的第一个篇章《不吉波普不笑》，只有当全部看完才能理解故事的全貌，所以当看第2遍、第3遍的时候，兴许会有其他新的发现。

而且，各话的做法都不尽相同，所以一口气看完3集也会变得3倍有趣，所以尽可能先一口气看完3话。

2018年12月中在日本的先行上映会上，也是采用了一口气3话连播的做法。

在选角方面，田中表示每一位声优的演技都很棒，初期决定分配个角色的声优时，犹豫不决。

不过，唯独“不吉波普”一角绝不能让两个人来演，这点大家有着共识，另外悠木碧对《不吉波普》的角色们有着深刻的了解，在试音的时候，全场一致决定让她出演不吉波普。

与其说是双重人格，倒不如说宫下藤花与不吉波普是在精神上完全没有联系的两个角色，对于悠木碧的演技，田中赞赏有加。

最后，田中表示，无论是原作的读者，还是没看过原作的观众，都先当作自己被骗了去看看这部动画。

相信大家在看的过程中，一定会想要和谁分享自己的感想和意见。

在看的过程中，会有新的发现，在考察的过程中也会发现动画的乐趣。

原作本身就是非常有深度的故事，希望能在看完动画之后回过头来看原作小说，之后再来看动画也会有新的发现。

《不吉波普》这部小说最为主干的魅力，就是不存在事不关己的事。

任何事件都有当事者在场，就像人生一样，每个人都是主人公。

也希望大家在现实生活中，遇事都能以己度人，换一个立场来考虑。

另外，田中说到，不吉波普在剧中的台词也值得大家的关注和推敲。

她的话什么时候是真的，什么时候是冷漠的，这类哲学的部分也是本作的魅力之一。

无论有多少大师或者多少书籍的教育，谁又能真切的看的清自己的生活呢？

不吉波普不笑为什么好，就在于第一集，一个只有尾的故事。

没有开头，没有过程孤零零的一个结果就像我们生活中的所有事。

我们意识到有事发生，并且想抓到这件事，实际上是想掌控自己的生活。

而结果经常就是像不吉波普第一集一样，生活摆了张莫测的脸吧结果塞给你。

如果以后有一个奖项评所有动画中最好的第一集，我肯定颁给不吉波普。

但颁奖本身也是幼稚的，所以我还是写下来，而以后也不颁。

之后的剧情里还有些东西，但这里空间不够，我会另起标题再写

是合格的制作，（我知道是老生常谈但）和老版相比就有些惨不忍睹了，高清画质、细线条是清新的、正能量的，但失去了幽暗阴郁的世纪末灵魂……当然原作的每一个构思都堪称精彩绝艳，按宅男和哲小鬼的重合度夸赞一句“时代精神”之体现也不为过。

能从用烂的精分“集体潜意识”衍生出世界的潜意识之“抑止力”这个概念相当出色，“正义的伙伴”更是给后辈们打上了思想钢印，异常随着思想（主要在高中生中）传播感染的“症候群”、放课后人人自危又放任自流的连环杀人案……比起鼻祖更像是一位哲学家提出了，我们（青春期）的体裁（轻小说）是在探寻哪几个“大问题”？

比起把所有角色都认为是本作的延申，从构思去寻找型月西尾的原型会更有趣，毕竟XP可以无师自通但世界观却很难。

而平成的世界系作品最大的价值在于，主角之所以为主角，并没有原因——是永远大受欢迎的jump/起点血统论的反面(永远继承了父辈的能力或财产)。

但boogiepop的种种案例，故事随机出现在人物的心中，谁都可以拯救世界谁都可以毁灭世界，不如说是父辈沾了子女的光。

恋爱关系也是浅淡的，如午后谈话一般消逝了，没有执念（留下子嗣、浓烈的爱情）。

P.S. 作者也太喜欢音乐了吧，主角叫做boogie pop，但最喜欢的歌曲是瓦格纳（不太知名的一首），大富豪给自己建筑的配乐也一定要指定Led Zepplin。

倒叙和重复，想到《自新世界》。

群像，重复和杀人方式，想到《夏日重现》。

目前看到第三集，解决了共鸣者事件，主角团相识。

外星人探访的共鸣者被人类组织改造利用成吃人的复制者，炎魔之女女二联合共鸣者对抗复制了同学身体伪装身份的复制者，然而不敌，最终女主第二人格不吉波普出手了结。

感觉更像是人类反派的故事。

不吉波普的声音有点像朱妹。

太绝了，主角活的像配角，真群像➕单元剧，不停切视角逐渐还原真相，看起来抽丝剥茧很烧脑。

第二趴幻想者，细节看了好几遍才看懂。

表哥老师能够看穿人心，以玫瑰形态展现在人身体之中。

跳楼后的少女成为幻想者，停留在极致接近死亡的灵魂状态，能看见死亡，寻求着人类的极限，渴望经由无限接近于死亡来创造人类的突破。

她选中了表哥老师，利用他对学生自杀却无力解救的愧疚，把他变成了操纵他人心灵的怪物，修剪玫瑰的刺，让人失去攻击性，把人们都变成相似的没有痛苦的存在。

可惜老师太执着于填补人们内心的空缺，同时引出组织里的异能者，意图控制组织，然而取走异能者的心后异能者自杀，计划失控。

而接下来他想要取出非人类的合成者——炎魔之女弟弟的恋人——被组织及那位异能者操控创造的合成人的心，再次失败，因为她的心里有爱，和弟弟建立了互相守护的爱，所以她的心已经无法满足心甘情愿地被取走的条件。

不吉波普终于出现，从老师体内驱逐出幻想者，幻想者落地消失。

因为中间还穿插了和弟弟同班的路人弯变直帅哥视角，暗恋老师的表妹视角，还有调查老师的炎魔之女好友视角，总之很多人被卷入其中，又有多方势力相冲突，且世界观复杂神秘，理解较为困难。

然后是救了女二的初恋猎人和疯狂的女药剂师，最后一部分上身霸道总裁地产大亨的歪曲王。

印象最深的是最后列车上女主躺在男主竹田肩头睡着，睁开眼的是不吉波普，二人在虚空对话，很好奇竹田究竟喜欢的是女主还是不吉波普呢。

不吉波普，非男非女，很酷，也很虚幻飘渺，没有人间情感和羁绊。

说起来，因此它不是个特别迷人的人设。

但此番精彩主要在充满奇思妙想的都市传说和各种各样反派引发的悬疑故事中。

作画张数少、npc脸蹦，第一集就让我意识到经费是如此是贫瘠这个画面不像 2019 年的番剧，反而像是 2012 年的用单元剧的形式讲了四个故事，除了前三集的叙事有点难看懂以外，其他都还好主要是里面的脸谱化程度不够，分不清谁是谁，到底谁死了谁是奴隶谁是帮凶imaginator 篇也很莫名其妙，怎么就跳楼，怎么就赋予能力，怎么就统合机构很多概念是直接装进去的，没有解释，反正就是存在，18集看完了我都不知道MLPS是什么的缩写很难说好，很难说坏，是有趣的故事，是有趣的叙事方式看完其实没看懂 但是有种怅然若失的感觉顺带提一嘴，这部番最优秀的竟然是配乐，牛尾的配乐是做的真的好，跟画面是完全融在一起的，音乐一起就知道要推节奏了，如果没有这么优秀的配乐，我可能就直接打三星了

这部剧有多烧脑不用我说了吧，不然你也不会点进来看这篇文章。

看了三集做了7页的剧情笔记，下面就按照时间线的顺序整理一下。

本人水平有限，如有错误，请多包涵。

【注：我有个很不好的习惯，就是我不喜欢的评论会直接全部删掉，要是您的评论被我删除了，就是这个原因。

】（共鸣者线）宇宙高等生物准备消灭人类这个物种，正在最后审判中，派一名工作人员来地球观察一下人类到底有没有活下去的必要→该工作人员来到地球后准备以人类的外形进行工作，结果因为失误进化过度。

一些组织希望利用他的能力，所以抓捕了他（起名为共鸣者）并制造了复制体，这些复制体性格暴虐，喜欢吃人，消灭了研究人员以后逃出来了→共鸣者因为内疚，就打算把复制体找回来，结果找啊找找不到，把自己活生生地找成了流浪汉，被不吉波普在第一集救了一次，不吉波普告诉他：你还在找什么东西吧，等找到以后再哭吧→共鸣者还是找不到复制体啊，继续流浪汉，又被纸木城直子救了，并藏在学校。

纸木城直子希望雾间凪帮忙找复制体，雾间凪答应，并以假装抽烟为由停学调查（复制体线）复制体从研究机构逃出来以后在茶道部准备使用百合原美奈子的身体，被早乙女正美看到，于是打算使用早乙女的身体，早乙女说服复制体和他组队，从此【复制体=百合原=曼提柯尔=吃人者】→百合原和早乙女打算通过将人类奴隶化来壮大自己的力量，于是早乙女就帮百合原提供人类货源，一开始就是早乙女的女友草津秋子，草津变成奴隶以后，把自己的脑细胞做成药分给朋友，一起开心地做奴隶（也就是剧中一直提到的jk消失事件）→百合原和早乙女的奴隶化计划不成功，在学校商量，被纸木城听到。

纸木城被百合原杀死并吃掉。

（纸木城是为了去找藏在学校的共鸣者）（末真和子线【非主线】）jk们讨论jk消失事件，都认为是雾间凪干的，问末真班里谁像是凶手，末真：我也不知道啊→末真的好朋友京子很关心这事，末真一问才知道，原来京子的学妹草津秋子也消失了（嗯，就是上面那个）→末真和京子回家路上，京子被雾间凪暴打一顿→末真去找雾间凪，感谢她让京子摆脱了不知名的药（其实就是让人变成奴隶的脑细胞做的药）（竹间启司线【非主线】）竹间和女友宫下藤花约会，结果到时间宮下没来，还被早乙女带着女友草津秋子嘲讽了一波，但是却看到长得一毛一样的不吉波普救共鸣者→然后和不吉波普在天台上聊了几次天，告诉大家，人类有危机，学校有坏蛋（田中志郎线）田中志郎是纸木城直子的男友，许多天没看到女朋友甚是寂寞，就去问当天在校门口值日的新刻敬看到纸木城没有。

新刻也说没看到。

去办公室的时候，新刻听老师说纸木城也消失了，就告诉了田中。

早乙女告诉田中：你去问雾间凪啊！

于是（田中+新刻+早乙女）组成三人组，寻找纸木城。

→三人组去问末真今天看到雾间凪没有，末真说看到了，但她没上课。

三人组准备用广播让雾间凪来广播室→此时，雾间凪找到了在学校的共鸣者，和他一起找复制体（=百合原=曼提柯尔=吃人者），听到了广播去正面刚一波，把三人组抓了，结果三人组都不是要找到复制体→早乙女开始自爆，拿笔捅了共鸣者，拿刀割了雾间凪。

共鸣者抱着雾间凪开始跑，然后和复制体打架，田中和新刻当时就惊呆了→共鸣者快要死了的时候把自己化为一道信号，向宇宙总部通报了这次的观察情况，早乙女因为挡着他，被秒成了灰→因为共鸣者死了，复制体开始发狂，结果被不吉波普用线吊在空中，然后被田中用箭爆头。

共鸣者发信号的时候还把生命分给了雾间凪一部分，雾间凪复活（竹间启司线【非主线】）不吉波普干完上面的事情以后就又去了楼顶和竹间启司聊天，说：人类的危机解决了，学校的坏蛋打死了，虽然不是我干的。

此处人类的危机应该是指高级生命对人类的审判，因为共鸣者的报告，说人类还是值得活下去的。

说完这些，不吉波普就消失了。

→竹间启司带着内核是宫下藤花的宫下藤花放学回家，新刻和复活了的雾间凪上来和宫下藤花打了招呼水乃星透子跳楼（这是下一个part的内容）嗯，差不多就是这么个故事吧，有啥需要补充的就评论区。

个人见解：在幻想者的事件中，老师和正树形成了对比。

老师通过拔掉人们心中的“刺”来治愈人们，这些“刺”可能是人们好斗的欲望，可能是肮脏的过去，也可能是人们现在当前面临的压力；另一方面，正树则是在对待织机的过程中，接受她的过去，不断的用行动去感化她治愈她。

在事件的最后，身处高塔的老师无法看见即将落地的幻想者。

“身处高塔”暗示了老师过于崇高的理想，但是高处不胜寒；“看不见幻想者”暗示脱离了实际的理想注定因为看不清脚下而失败。

而身处地面，脚踏实地的正树却看见了幻想者，所以，他才能看见幻想者称赞他“了不起”。

l永生之酒》和《DRRR》，虽然两者气质相似，但叙事是存在很大差别的。

《永生之酒》的第一集被完全打乱，不同时间、不同人物的视角交错在一起；而《DRRR》的第一集非常简单，除了一段3分钟的插叙，余下则是完整的、按时间顺序进行的男主视角。

而且《永生之酒》的乱序是彻底的，在之后的集数里继续保持，导演敢于让每一集都眼花缭乱，逐渐织成细密的故事的网；《DRRR》的乱序，则是在保持单集完整性的基础上，在集与集之间打乱视角，使时间线只在集与集之间重叠，每一集只描述故事在一个人物眼中的样子。