鸟鸣

Dear Isabelle, I'm writing this because you are the only woman I have ever loved. And I fear that I may never see you again. I hope, one day to understand what has passed between us. But pray for me, Isabelle. Pray that I return and that we shall meet again. Stephen

先来夸夸雀斑。

感谢今日找到的清晰资源，之前一直想看但是存的几个都好模糊，因为特别想看清晰的雀斑的眼睛——脆弱灵动忧郁坚定圣洁的(先夸一波)，所以一直很苦恼，幸运的是在小破站找到了。

这部剧完全是我的英剧取向，演员演技已经不需要我吹了，雀斑的战前战后截然不同的神情——对待感情小心翼翼但热情的英国年轻绅士vs忧郁满怀心事看不透但又极具人情的中尉，女演员克雷曼斯红着眼眶的委屈，我在这里为和平宁静下不顾一切的绝美爱情歌颂，为战争给人间带来的苦难痛心流泪。

非常喜欢英剧的拍摄手法，除了舒服的色调和用钢琴琴键伴奏步步推动情节的背景音乐，还有很细腻的叙事，豆瓣子上有提到船头接踵的场景非常绝妙，当然也有人提出认为过多的面部特写是多余的。

我恰好就很喜欢看演员的面部特写，眼神，眨眼，鼻翼的颤抖，嘴唇的微张，通红的耳朵(是谁一害羞就红肿人我不说戏里戏外都脸红)。

这是直击心灵的对焦灵魂的拍摄，能完美地诠释人物内心，有重视人性的暗示，何况还有这么完美的演员。

另外，大家看完了也可以去看看幕后采访，BBC还是很敬业的，有一段是雀斑和几个演员到现实里存在的索姆河战役地点，看了那些战壕，还真的爬到一个不久前才被发现的地洞里，里面那个时候还有用铅笔写下保留下来的诗……在这里贴一下。

这部片子里，是战争，回忆，战争，回忆，循环反复步步强调，这样的叙事手法太好了。

第一part里从平静情节到末尾的高潮，属于是反复鞭尸，和钻心剜骨一样的，我观看的时候不断窒息，呼吸，窒息，流泪，窒息，盼望，沉默。

在美好里痛思战争，在战争里怀念美好，让你看见战争的残酷与爱情的热情与凄美。

一开始是冲着小雀斑来的，完全不知道剧情内容的情况下开始看的，结果意外发现激情戏，并且男主颜值和演技一直在线，给小雀斑加鸡腿，听说女主是哈利波特里的芙蓉，我反正是不记得这个人物了，不过私心想，女主还是蛮适合这个人妻模样的。

看的时候有好多想说的，现在都不知道说什么了，看看截图吧！

对比《南方与北方》工厂主意外和《南方与北方》对比了这个场景，同样是工厂主，《鸟鸣》里的男性目测都是西装笔挺，室内场景也更加奢华一点，室外就更不用说了，一片阳光明媚，家居环境好得像乡下庄园一样；《南方与北方》里的绅士们则大部分燕尾服、呢大衣，哦，也有可能一个在夏天，一个在冬天哦，环境嘛，则整体风格偏暗，空中棉絮纷飞，形成了工业发展时期特有的浪漫景象！

我反正都喜欢！

穿衣男主就是被女主的背影所吸引，而引发了内心的真挚感情一发不可收拾。

不得不说，女主的衣服都蛮好看的，就是种类少了点，图中这套衣服一直是我追求的穿搭，中长款外套，最主要要系腰带，显腰身，下面搭配长裙或者及膝短裙，太完美了！

帽子，那个时代出门都得带帽子，这是一种礼仪，不知道为什么现在丢失了。

对比沉静如海

对比沉静如海这个场景是真的美，小雀斑推开门的一刹那，仿佛把我带到了《沉静如海》里的那个令人扼腕叹息的圣诞夜，军官推开门和孤身一人坐在壁炉前烤火的少女说话，内心渴望伸手触摸她的肌肤，但最终经过一番内心挣扎终于只是指尖轻轻划过沙发，然后匆匆告别，如果两位当初都能勇敢一点，那么最后一别也就没有那么令人心碎了，“永别了”，天知道我看那部片子哭了几遍。

《鸟鸣》这里简直是弥补了这个未能牵手的遗憾，让观者内心的石头落地，是啊，爱要大声说出来，抓着你的手才我就不会放弃了，但其实这一幕也是个乌龙，弹琴者另有其人！

战争

战争除了美好的爱情，还有残酷的战争。

真的要表扬小雀斑啊，两次死里逃生，一次浑身是血差点被放弃，一次灰头土脸差点被活埋，不同的造型，不同的遭遇，相同的只有恐惧，演员都能轻松表达出来，佩服，好在最后战争结束，英国人和德国人相拥而泣，如果没有这场战争，如果这场战争能早点结束，那些死去的战士是不是就可以回家和亲人团聚了？

小雀斑也算是在战争中完成了自我救赎，原本觉得自己都没法照顾，也不想为人父母，祸害孩子，与其说是没有担当，还不如是有先见之明，这一点我很赞同。

但死去的战士让他明白了家人的重要，亲情的温暖，更何况女主给他留下了这么美丽的女儿，乖巧惹人怜！

马修亲爱的马修，永远甘愿当绿叶衬托主角，蓄起胡子来也是妥妥的帅炸天，穿上军装，把我迷得七荤八素的。

剧中最后好像没有交代他怎么样了哎，还是我忘记了……

回家Home sweet home！

所有的战斗最后都是为了家，回来了，虽然女主不在了，但最起码我找到了归属。

私心想，慢慢地，姐姐也许能和小雀斑发展起来，毕竟日久生情，大家都还年轻！

小雀斑的表演让人产生深深的代入感，不由得你不去幻想曾经自己也有这么帅的20岁，也用这么野蛮直接的眼神去得到喜欢的人。

看完以后第一件事是愤怒，why，why，why she didn't tell him the reason！！！！

转念一想，既然有些人辣椒水老虎凳都不愿说出时间地点人物事件，那凭什么谈个恋爱就要一五一十事无巨细掏心掏肺。

有些时候可能就是倔强，就是不愿意讲出来分手的理由，讲出来感觉太贱太贱，哪怕分手，哪怕人全耽误了，就是不说！！！！！！！

没有被告知的那一方，可就难受喽，恨不得去死，死的太快都觉得便宜了自己，必须受尽这世界上所有的折磨一点点的死才对得起自己那份清白。

我甚至觉得男主上索姆河战场前夜的那封信太软弱了，开始还挺man的，结尾怂了，祈求伊莎贝尔为他祈祷，换了我，可不得挑尽字典里所有伤人的字眼儿，反正不准备活着回来了，知道对方爱自己，才更要往对方心尖儿上剜刀子，就是那种笃定了对方不会跑就让你拿刀捅的那种伤害法儿，这才能报仇雪恨，特孩子气吧，可伊莎贝儿不就是喜欢这种套着短礼服假领子满身工程师气质的少年感吗？

伊莎贝尔这个角色属于吃定全场那类人，只不过在蠢人眼中她只是女流之辈。

她简单的一篮子面包收获工人的心，丈夫雷内只有稍微有那么点脑子，让伊莎贝尔去做老板和罢工者之间的桥梁，罢工就迎刃而解，我觉得伊莎贝尔是故意来这么点小伎俩的，谁让他就是看不到她的价值。

伊莎贝尔为什么不担心继女捅破她和小雀斑的私情，是因为这个家早就把她当成了真正的女主人、妈妈、知心姐姐，离开她只会一团糟，伊莎贝尔在小雀斑到来之前，其实挺享受这个家庭的，如若不然，也不会再次返回，带着一个伦理上有巨大问题的孩子，也还是被接受，想想都觉得可怕，这得是多大的人格魅力。

伊莎贝尔根本不算不幸，她遭遇的是战争，强大的不可抗力。

真正自己作死的人，是小雀斑，身为孤儿，命运已经给了他极大的眷顾，他却觉得这是命运欠他的，应该还给他的。

说到底，没有谁真的欠你什么，要有什么就吃什么。

导演构图太棒了，画面特别精致。

不过最后想吐槽下，女主死了之后，男人孩子就都是她姐姐的喽。。。

剧本最后的意思是不是从开头就打算好了。。。

姐姐从没嫁过人。。。

剧情是插叙的，两段时间交叉着来，看着有丢丢累。

不过最爱小雀斑。

那一口纯正的英式英语。

非常好听。。

还有男主不愧是男主啊，这个命太大了。

整部片子还有些战争的残酷，死亡太过简单，随便让个路也能失去生命。。

综上，还有进步空间，不过能甩国内电影十条街

再一次惊讶于小雀斑的演技，这部《鸟鸣》是一部很小众的剧，但个人感觉是一部可以说堪称完美的剧。

剧情是改编自塞巴斯蒂安.福克斯的同名小说。

采用的是双线交叉最后合二为一的手法进行叙述。

故事很简单，讲述了一位来自英国的青年斯蒂芬作为客人来到了法国北部的一个城市——亚眠。

然而到主人家的第一天就对女主人伊莎贝拉一见钟情，当然经过短暂的相处，女主人也爱上了这个带有艺术与自由气息的英国青年。

于是他们不顾世俗地疯狂地相爱并在一起。

可是纸终归包不住火，面对男主人听到了流言蜚语后的质问，他们无所畏惧地坦白了。

斯蒂芬带着伊莎贝拉逃离了这个家。

他们到法国南部过了一段温馨浪漫的只属于他们彼此的生活。

可是后来伊莎贝拉却离开了他，回到了之前的家。

挚爱的没有理由，没有征兆的不辞而别对于斯蒂芬来说无疑是致命的打击。

就在伊莎贝拉离开后，第一次世界大战爆发了，斯蒂芬走上了战场。

作为一名低级军官，战争的残酷和对伊莎贝拉的思念无时无刻不在噬啮着他的心。

部下们觉得他严肃冷酷，其实他的内心却充满善良与温情。

一次奔赴前线的前夜，斯蒂芬无意间遇见了伊莎贝拉的姐姐让娜，终于他得以和伊莎贝拉再次相见。

再次见时彼此都有千言万语但却不知从何说起。

他看着她憔悴衰老的面容，满是柔情。

他想知道她当时离开他的原因，可是她始终不愿说出。

她把所有感情包裹起来，不在他面前流露出来。

最后他悲愤地离开，奔赴生死未卜的前线。

他不知自己还能不能活着回来，于是给伊莎贝拉流下了一封信，告诉她，她是他唯一爱过的女人。

也许是上帝眷顾，斯蒂芬在战场上一次又一次地死里逃生。

最后一次他与一群隧道工在隧道中遭遇德军的轰炸，最后只剩下斯蒂芬和隧道工杰克，杰克帮助斯蒂芬脱险，可自己却没能坚持到最后，弥留之际他对斯蒂芬说“There is nothing more ,sir.To love and be loved.”(生命没有什么，就是爱与被爱）就在隧道中，斯蒂芬回忆起了往事。

后来他又和让娜见面，让娜告诉他伊莎贝拉自己死去了，后来又随让娜来到她的住所，发现与她在一起还有个小女孩。

让娜告诉他这个孩子是伊莎贝拉与他的孩子。

他终于知道了当年伊莎贝拉离开他的原因。

原来是因为当时与他在一起时，她怀孕了，然而她知道他想要孩子。

因为他从小就是个孤儿，从内心里害怕有孩子，他不知道该如何去尽那样的一份责任，或者说他还没有学会如何去爱。

为了保存他们爱情的结晶，她才会不辞而别。

知道真相的斯蒂芬捂着脸嚎啕大哭。

最后在杰克生前的指引下，怀着强烈求生欲望的斯蒂芬用尽全力炸开了出口，爬出来隧道。

重见天日的他迎面看到的确是两个德国军人，他拿出仅存的气力大喊：“come on。

”而其中一位军官模样的却用英语说：“It is finished,The war is finished.”瞬间的沉默后他扑在敌人肩上失声痛哭。

片尾他回到了让娜的住处，去找他和伊莎贝拉的女儿。

女儿微笑着奔跑过来，此时耳边响起的是清脆的鸟鸣。

这部剧的主题是爱情和战争。

交叉对比的镜头中，爱情有多美好，战争就有多残酷，反之亦然。

斯蒂芬与伊莎贝拉的爱情是超越世俗的，是纯粹、深沉而无私的。

他们的爱情有点像麦琪的礼物，彼此都过分为对方着想，甘愿牺牲自己。

最后一个善意的谎言造成了一个凄美的悲剧，令人叹惋。

悲剧之中唯一的欣慰应该就是伊莎贝拉为斯蒂芬留下的女儿了，她也成了斯蒂芬生活的最大的希望。

再说说战争，我觉得把战争分为正义的和非正义的是错误的。

战争，无论出于什么目的，都是非正义的，都是是泯灭人性的。

战争只不过是人类打着所谓的“国家”与“民族”旗号的自相残杀。

哪里有战争哪里就有无穷无尽的尸横遍野，血流成河。

战争是人类犯下的最大的罪过，同时也是人类经历的最大的悲剧。

无论是胜利还是失败，他们最终都是历史的失败者。

这部包含着沉重主题的电影却以“birdsing”（鸟鸣）为题，从中我们也可以感受到作者的个人感情。

就像杰克弥留之际的最后那句话那样“生命没有什么，就是爱与被爱。

”爱是人生命中最美好的部分，即便是残忍的战争也无法消灭人爱的本性。

无论多大苦难、罪恶、悲伤最终都要归于平静，就像无论被苦难侵浸多久，人的心始终向往着平静生活中那阵阵清脆的鸟鸣。

#電影##鳥鳴#戰爭和愛情平分秋色，可若是沒有戰爭，這片子會馬上降級，壓根無法觀看。

故事以穿插的手法將戰爭時與愛情時通過男主人公的視角銜接起來，很爛大街的一種手法了，并不出彩。

愛情故事很簡單，就一青年和富商的老婆私通，嗯，這麼說應該準確些。

然後商人發現，男主與女主就雙雙私奔，最終女主離開了男主又回到了富商身邊，到故事結尾才爆出，離開的原因是女主懷了男主的孩子，而男主起先就說過不要孩子。

如此情節真是老套，坑爹耶，有木有？

反觀戰爭時的情節倒有些出彩，印象最深的是地道工程師戲劇性地死亡和男主從地道里爬出遇見德國人，從最初的劍拔弩張到德國人說“結束了”時，男主抱著德國人失聲痛哭。

兩國人因為戰爭而與戰場上相互殺戮，他們並不是宿仇，只是兩國立場不同。

作為一個個體的人，德國人民實則也是受害者。

片中的戰爭并沒有一般的戰爭片那樣宏大，只是特寫及細小的動作情節來撐起那種張力，比如說：最後一戰時，穿插英國士兵給家人寫信的場景；第一次男主下地道的懼怕由言語動作乃至面部表情的特寫鏡頭表現出來；……。

怎麼說呢，是與細雨無聲中表現出那種爆發力。

片中的情欲展現得恰到好處，連情色都沾不上邊，卻表現出了男女主角的飢渴與壓抑。

地道工人在臨死時同男主說生命的意義在於愛與被愛，這或許是整個片子要表達出的主題。

只是不明白為嘛片名是#鳥鳴#？

看着豆友们洋洋洒洒的写出论文似的评论来，咱真是自行惭愧！

每个人都对角色有自己独特的看法，每次看到自己有感觉的片子，总想也写很多感慨，想把片中的每个细节都清楚的表达出来，可是一旦坐在电脑前却又难以把自己的体会淋漓尽致的表达出来！

不知道自己想什么，就像《鸟鸣》这片子，男主角真是一个好人，经历了四年的一战，完全是靠着对爱人的美好记忆而坚强的活了下来，他的外表好像喜怒不形于色，眼神里透着忧伤，善良，坚强！

不得不佩服导演选择角色真是很到位，对镜头的把握很恰当，现在的战争场面太真实了，到处是残肢断臂，流出来的内脏，灰头土脸的在死人堆里爬来爬去，可是一直到最后导演都没有提战争的残酷，但很恰当的表达了此意，每个士兵都想回家，无论是敌人还是己方，战争中回忆的就是家庭的温暖，让人有活下去的信念！

谁想无休止的战斗啊！

有战争就有牺牲！

其他的豆友们都写的很好了！

这是一部交织着现实与回忆的电影。

现实是残酷、激烈、命悬一线的战争，回忆则是甜蜜、温馨的爱情。

而现实与回忆转换的通道便是主人公维斯福德的特写或者中景。

战地严酷、真实，爱情发生地景物柔和美丽，内景富丽堂皇，主要人物服装精致考究，从此种种可见制作人员的非凡用心。

维斯福德与伊莎贝拉的爱情在影片的前半部分含蓄、继而热烈，但因孩子的问题却忍受了长期的分离。

伊莎贝拉孤独逝世，维斯福德后悔异常，无脸面对亲生女儿。

最后，电影借一名挖道工法尔布瑞斯之口点明爱情的要旨：爱与被爱。

维斯福德豁然开朗，鼓足勇气逃出困境，回到家中。

片中的战争部分，士兵命运无常，血肉之躯弹指间便灰飞烟灭。

电影突出了法尔布瑞斯这个挖道工，他因战不能照顾妻子和儿子，最后也在战争中丢掉了性命。

战争的残酷和对生命的摧残惊人心魄，透露了影片的反战观点。

全片告诉我们，生命、爱情等美好的事物在战争、生活的面前不堪一击，所以应当学会珍惜。

坐船一段，男女主角眉来眼去有点看头。

BBC做成了两集剧，一集片长接近1个半钟头，看介绍时原本没抱太大希望，怕把重心又放在男女主人公的婚外恋故事上，就先下了上半篇来看，孰料竟全程无磕无绊、流畅感慨地看完了，并十分期待下半篇的重头戏，看预告会是索姆河战役和梅西讷战役么。

不能不说Wraysford和Isabelle的爱情还是主线，毕竟Wraysford是第一视角，而战前在亚眠与Azaire的家庭共居，尤其是与Isabelle彼此钟情那段交杂着新奇、刺激、满足与幸福感的生活经历对他而言至关重要，这段回忆将继续缠绵在他痛苦的堑壕生涯中，因此我们看见战前的旋律放在了一战镜头的不断闪回中：亚眠明亮的鲜艳的色调与法兰德斯褐色大地灰色天空交相映衬，一为人间一为炼狱。

随着上半篇终结时Isabelle已随Wraysford私奔，不久之后她将退离主线，遗弃Wraysford而去。

看来两集的篇幅，战后的那条线已经被舍弃了，无妨，反正这条线我也不感兴趣。

素来不待见婚外恋戏码，这里依然不待见，Wraysford对Isabelle的生情难免莫名其妙，他们初见的第一个场景，Wraysford就对Azaire的这个继妻目不转睛，去人家家里做客，如此失态且居心叵测，有悖英国绅士的操行，Azaire的缺陷和鄙陋不是他们俩一个背夫一个欺主的藉口，至于不害怕或内疚，更是三观不正界至失德的笑谈了。

此外镜头过多地盘桓于Wraysford的面孔和他游离迟缓的眼神，也是赘笔。

倘若这些镜头的时间省下来花在Weir和Firebrace身上，就是我的福音了。

说到正题，吸引我无磕无绊、流畅感慨地看完的，自然是过程中时不时迸现的诸多触发点--echoes of a lost generation，正如wiki上的介绍，throughout the novel there are echoes of several war poets such as Siegfried Sassoon and Wilfred Owen。

片头出现的第一个地名，1916年的Béthune，1915年11月底萨松抵达法国时他所在的RWF1营和格雷夫斯所在的3营就驻扎在这里。

Wraysford中尉被告知Weir上尉把他手下的几个人调去了矿井下的地道，颇有些气急败坏。

他之所以气急败坏，原因大概有几点：1、Weir上尉无权调遣他的兵，Weir是矿工兵指挥官，是个工程师，专门负责在地道中监听德军动静并在德军堑壕底下布雷，其职务类同梅西讷战役中的主角Oliver Woodward上尉（爆破60高地的澳洲矿工兵指挥官，三次MC获得者，有一部以他为主角的电影Beneath Hill 60），而Wraysford的部队是步兵；2、作为步兵的Wraysford看不起矿工兵，不屑与其为伍，把自己的兵拿去干矿工兵的活，更令他觉得蒙受耻辱、十分不情愿。

他向上级申诉时说的话，他抓住值夜的Firebrace打瞌睡时的申斥，他反抗上级派他下矿井时的争辩，都重复体现了他的这种态度。

以澳洲为例，一战中约有4500人组成澳洲矿工兵团，入选依据他们的经验和技术水准，平均年龄40岁，是澳洲步兵（18岁）的两倍，由于年龄层次的偏高和早年矿井生活造成的普遍健康不良，他们中幸存者很少能活到目睹第二次世界大战，这是他们淡出公众记忆的原因之一，另一个原因，就是地道兵战术为官方不待见，在战时也为其他兵种特别是跟他们近距离接触的堑壕步兵们不待见，因为德国也有地道兵，将心比心，德国人怕自己的堑壕底下被人布雷，英国人自然也怕同种情况发生，谁也不想弟兄们在地面上拼死拼活的同时，还得提防自家脚底下。

就算不怕死，至少这种战术也不是人们乐意采用并欣然褒赞的：它显得不够gentleman，不够honour。

地道兵的绰号sewer-rat实际上是蔑称。

另外我没看过原著，不晓Weir是哪里人，年龄几何，但从他自己袒露没有性经验，以致下文有Wraysford带他去开荤的情节而言，应该年龄不太大，他这种commander of the miners的资历不知道哪来的。

Woodward上尉在梅西讷战役时32岁了。

开场没多久那个去检查靶子的小兵被炸死的场面太血腥太残酷了。

我最喜欢的角色无疑是Weir和Firebrace，可惜这两位都注定无法幸存。

Weir将被狙击手枪杀，Firebrace将实践他的矿工兵宿命。

上篇中最感动的是尾声处，Firebrace在堑壕后方找到赤裸上身被弃置在尸体队列里的Wraysford，听到他的呓语发现他未死时，用双臂搂住战友那种无声的欣喜。

Wraysford因为这次死里逃生的经验被视作幸运儿，这是小说家言，可现实的一战中却也有这种死而复活的真实故事，发生在诗人格雷夫斯身上（1916年7月20日索姆河战役中进攻High Wood时他被弹片击伤八处，其中一枚弹片从肩部切入肺叶，他的上校指挥官将他计入了伤亡名单，并往国内发了讣告，但他却奇迹般地活了下来）。

Matthew Goode打的酱油是Wraysford的上级军官Captain Gray。

其他就看完后再说了。

---下集看了大约三分之一，该剧透的也被剧透光了，如果说上集里的情爱戏看得令人生烦，那下集里的战场戏就看得令人悲伤，导致我迟迟不愿意完成它。

Firebrace是我很喜欢的一个角色，他是下层士兵的代表，在地底下干着最危险的活，但他的心态很积极，他有妻子和患了白喉的儿子，他想活下来，为他的家庭，但他的孩子没能活下来，他自己最终没能活下来。

还有Weir，这个苦命的家伙，Stephen爱着他，把他当作救赎，是他提醒Stephen意识到自己还活在这样的世界上，他像一面镜子观照出了Stephen对战争的一切消极反射，同时又是他可以倚靠和获得鼓舞的安慰。

他的勇敢、他的坚强、他的纯洁的天性中保留着的那部分Stephen自认已丧失掉的好品质、他最终以死亡完成的对恐惧的超脱，他对Stephen的孤独感的弥补。

堑壕生活中有一个这样的朋友多么重要，失去这样的朋友又该多么悲惨。

原著中的Weir被狙击手打死后，Stephen并不是立刻知道，而是第二天才由信使送来这个消息，那时他并不呆在前线堑壕，而在靠后的reserve line，作者花了相当长的篇幅来写Stephen的反应，他一动不动在行军床上躺了一天一夜，什么也不吃，不说话。

这痛苦直到终章时依然在他灵魂里徘徊。

记得在看The Great War and the Shaping of the 20th Century时，John Keegon谈到欧文，他说在欧文身上有一个有趣的特性，那就是他和大战中的那些孩子全然一样，they are innocent。

正因如此，他们所经历过的难以想象的痛苦，才令我们这些后来人思之悲悯。

Weir是Royal Engineers的。

AA叔演的某上校总共出现在两场戏中，指挥部和战前动员，可以明显看到袖章bug了：少了一颗星…………服装组昏头了么？？

全剧里最大的阵仗(场面一般)，发生在一战中的英军噩梦--血腥的索姆河战役首日。

德军前线要塞霍索恩山脊堡垒地底下由英军皇家工兵坑道兵连挖掘的坑道在1916年7月1日上午7：20爆炸，比地面步兵发动进攻的时间提前了10分钟，比原定爆破时间提早了8分钟。

其结果是德军不但坚守住了爆破坑的东部边缘，而提前的爆炸又使附近地区的德军预知了即将到来的进攻。

当英军地面部队于7：30正式发动攻势时，德军的机枪正在扫射无人区，火炮也对着英军堑壕狂轰滥炸。

对霍索恩山脊堡垒和整个第八军团前沿阵地的进攻归于失败。

截止8：30，唯一的战果是第29师的一个连短暂占据了爆破坑的西边，但到当日结束时这点战果也失去了。

小说里Weir应该是死在梅西讷战役前夕（Stephen自己没有参战，因此他很怨恨，并嫉妒那些可以在战场上冲杀的战友，因为那样他就能为Weir报仇了），剧里却被改成了索姆河战役two years later后的1918年，梅西讷直接pass了。

还有个小问题就是，在大规模攻势里作为皇家工兵上尉的Weir也要像步兵一样爬出堑壕冲锋陷阵么？

至少在Beneath Hill 60里我从未看见过类似场景。