魔发精灵2

《魔发精灵2》（Trolls World Tour）《魔发精灵》（Trolls）是一部2016年好莱坞动画电影，该片根据丹麦艺术家托马斯·丹姆（Thomas Dam）创造的玩偶巨魔娃娃（Troll Doll）的形象而改编，讲述的是精灵与博啃族之间的故事，影片主打强大的配音阵容和高质量的原声带，并凭借着不错的口碑最终获得了奥斯卡最佳原创歌曲奖（Academy Award for Best Original Song）的提名。

A "wizard" troll doll, manufactured by Russ Berrie in the 1990s而随着首作的成功，一部2017年的圣诞节短片《魔发精灵的假期》（Trolls Holiday）和动画剧集《魔发精灵：节奏延续！

》（Trolls: The Beat Goes On!）也随之而来，2020年，《魔发精灵》的续作《魔发精灵2》（Trolls World Tour）也在小部分影院上映并最终在流媒体中上线。

从左至右：《魔发精灵》、《魔发精灵的假期》、《魔发精灵：节奏延续！

》、《魔发精灵2》本文将细数《魔发精灵》系列的各种隐藏彩蛋，以供交流和兴趣讨论，如有遗漏，欢迎补充。

1. 在一段舞蹈中，波比公主（Princess Poppy）身着一个夸张的超大篮子和带着厚重的白色手套，这个是对影片的男主角配音演员贾斯汀·汀布莱克（Justin Timberlake）在综艺节目《周六夜现场》（Saturday Night Live）中的角色的致敬。

《魔发精灵》（2016）

贾斯汀·汀布莱克在《周六夜现场》2. 当波比和布兰（Branch）潜入博啃城堡时，墙上有一副博啃王族在餐桌上吃精灵的画，这幅画的原作是美国画家诺曼·洛克威尔（Norman Rockwell）的作品《免于匮乏的自由》（Freedom from Want）。

《魔发精灵》（2016）中的画作为博啃王族享受“免于‘精灵’匮乏的自由”

A large family gathered at a table for a holiday meal as the turkey arrives at the table.3. 在影片开场时，博啃族准备开启精灵盛宴时播放的背景音乐是挪威作曲家爱德华·格里格（Edvard Grieg）的作品《在山魔王的宫殿里》（In the Hall of the Mountain King），而碰巧的是格里格的家乡也叫“Bergen”（卑尔根，挪威第二大城市）。

Grieg in 1888, with signature, portrait published in The Leisure Hour (1889)4. 当格里森王子和布里吉特在餐厅里吃披萨时，可以隐约听到背景音乐中有《吃豆人》（Pac-Man）游戏的声音。

《魔发精灵》（2016）5. 云朵先生（Cloud Guy）虽然常说“High five”，但精灵和云朵先生都只有四根手指。

《魔发精灵》（2016）6. 电影中段有一个场景，布兰和波比说道，“坏事会发生，而且你对之无能为力”（Bad things happen, and there's nothing you can do about it），这句台词和1994年的动画电影《狮子王》（The Lion King）中丁满（Timon）与辛巴（Simba）所说的非常类似，而且布兰和辛巴都同样有失去亲人的经历。

《魔发精灵》（2016）

《狮子王》（The Lion King）（1994）7. 大厨（Chef)）在电影中说道的一句台词“谁能控制精灵，就能统治这个王国”（he who controls the trolls controls the kingdom），这句话是来自美国科幻小说家弗兰克·赫伯特（Frank Herbert）的代表作《沙丘》（Dune）中的名句“He who controls the spice controls the universe”。

《魔发精灵》（2016）

Frank Herbert and his quate in Dune8. 在影片的开场，格里森王子骑着三轮脚踏车穿过城堡的一幕，和美国老牌动画《鲍比的世界》（Bobby's World）非常一致。

《魔发精灵》（2016）

《鲍比的世界》（1990）9. 大厨重新出现在城堡时说了一句“永远不要说永不”（never say never），而当时大厨用的语气是美国乐队空虚罗密欧（Romeo Void）的歌“Never say Never”中的语调。

《魔发精灵》（2016）10. 在影片最开始，精灵们调包了树上的精灵，利用木制的丑娃来逃脱，而这种木质的丑娃正是丹麦艺术家托马斯·丹姆最早于1959年设计出的巨魔娃娃，也是《魔发精灵》系列中角色的创作原型。

《魔发精灵》（2016）

巨魔娃娃最初是代表着幸运和好运，但其外表所表示的信息实在过于反面11. 影片关于布里吉特的故事是致敬了灰姑娘（Cinderella）的故事，最明显的部分就是布里吉特逃走后留下了一只溜冰鞋，而格里森王子最终也通过了溜冰鞋而确认了布里吉特的身份；而最巧的是在2014年的奇幻电影《魔法黑森林》（Into the Woods）中，波比的配音演员安娜·肯德里克（Anna Kendrick）扮演灰姑娘，而大厨的配音演员克里斯汀·芭伦斯基（Christine Baranski）扮演灰姑娘的继母。

《魔发精灵》（2016）

《魔法黑森林》（Into the Woods）12. 在《魔发精灵2》中，流行乐想要比所有其他种类的音乐都要强大的剧情是对现实的映射，事实上流行乐也正是因为吸收了其他音乐种类的元素，例如摇滚乐、古典乐、乡村音乐和朋克音乐等，最终成为最主流的音乐种类。

《魔发精灵2》（2020）13. 《魔发精灵2》中的角色德尔塔·道恩（Delta Dawn）的原型是美国歌手多莉·帕顿（Dolly Parton）。

Kelly Clarkson in Trolls World Tour (2020)

Parton in 197714. 《魔发精灵2》中的角色希科里（Hickory）假装为乡村音乐精灵，而实际上他是约德尔精灵，而事实上约德尔唱法也算是西部乡村音乐的一个流派。

《魔发精灵2》（2020）《魔发精灵》虽然是梦工厂（DreamWorks Studios）为数不多的音乐动画电影，且系列两部作品与迪士尼（The Walt Disney Company）（或旗下的皮克斯（Pixar Animation Studios））等近年来独大的动画大厂商所推出的现象级动画相比略输一筹，其角色故事所涉及的深度也稍显勉强，但不可否认的是《魔发精灵》系列所散发的纯真和快乐，童话般的剧情加上贾老板贾斯汀·汀布莱克保驾护航的原声带的加持下，能够让大小观众看完电影跳出影院，脸上洋溢着观影过后的笑容，那么托马斯·丹姆最初创作的巨魔娃娃也算是完成了自己作为“幸运娃娃”（good luck trolls）的使命。

讲述Poppy和Branch有了一个惊人的发现——除了他们之外，还有其他的魔发精灵世界，各部落的明显差异导致了巨大的冲突。

当一种神秘的邪恶力量让所有的精灵世界都面临危险时，Poppy和Branch以及朋友们将踏上一段史诗般的探寻旅程，在长期不和的各精灵族群中创造和谐氛围，让大家团结起来对抗某种厄运。

这部片的音乐风格将更加多样化，流行音乐、乡村音乐、嘻哈音乐、硬摇滚、骤停打击乐、电子舞曲等都有。

《魔发精灵2》也许是我看过野心最大的动画片了。

原本以为它是一部常规的续集，继续唱歌、跳舞加抱抱，继续卖玩具。

没想到它居然包藏着那么大的野心，让人侧目。

野心一：宇宙的拓展《魔发精灵2》并没有像《蓝精灵》一样禁锢在和类格格巫的博啃族相爱相杀之中，而是完全抛开了第一集里的大反派。

为这种果断与决绝，点个赞。

原来，魔发精灵是一个庞大的种群，除了波比他们这一族以外还有其他五大部落。

这就像我们看到《哈利·波特与火焰杯》时才发现霍格沃茨并不是唯一的魔法学校一样，意不意外？

惊不惊喜？

这也正像我们看到《雷神2》时才意识到九大国度暗含着洛基单飞的无数可能性。

这十年来漫威宇宙、DC宇宙、怪兽宇宙已经让我们见怪不怪了，然而连《魔发精灵》都开始拓展宇宙了，着实让我们吃了一惊。

野心二：音乐的思辨把《魔发精灵2》称作为儿童音乐知识启蒙教育片并不为过。

它用寓教于乐的方式告诉小观众们，音乐世界浩瀚而宽广，并不只有波比一族的流行音乐，当然也不止小朋友们终日萦绕耳边的儿歌。

在片中，魔发精灵（音乐世界）分为六大部落：流行、摇滚、古典、电音、乡村、放克。

而其中又有无数的小众分支，比如爵士、雷鬼、韩流、约德尔唱法等。

这一将音乐划分派别并卡通形象化的创意与皮克斯《头脑特工队》里将快乐、忧伤、愤怒、讨厌、害怕五种情绪形象化为五个小人如出一辙，极具开创先河的新意。

影片里有一段流行音乐大串烧，几乎把多年来的抖腿神曲一次唱了个遍，包括《Wannabe（Spice Girls）》《Who Let The Dogs Out（Baha Men）》《江南style（鸟叔）》等。

【电影】《魔发精灵2》歌曲串烧片段——世上最重要的歌曲_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili但在其他流派音乐眼中，这些神曲极其单调与乏味。

他们痛斥流行音乐的千篇一律与无脑泛滥严重削弱了音乐的多样性发展，并将其上纲上线为整个音乐界的千古罪人。

这一话题非常犀利，也颇有争议，甚至上升到音乐哲学的领域。

能在一部儿童观众为主的动画片里看到这么尖锐的讨论，可谓前无古人。

非常难得，也极具野心。

野心三：时局的隐喻影片中摇滚女王妄想一统音乐江湖，将其他流派全部消灭，全世界惟摇滚是从。

这一霸道的行为是不是很眼熟？

没错，这不就是特朗普“美国至上”的翻版么。

把音乐世界从百花齐放的多边主义打压为“摇滚至上”的单边主义，借“建立秩序”之名，行“消除异己”之实。

音乐世界与现实世界一样，六根弦各有特色，求同存异，意识形态之争早已被多元化发展的潮流所淘汰。

而此刻出现目空无人企图逆时代而行的摇滚女王，她的原型是谁，已昭然若揭。

这一层隐喻并不是拍给小观众看的，它的受众无疑更为广泛，影片的“政治正确”再次昭示了主创们的野心。

影片的结尾是积极的、团结的、和谐的。

然而现实世界仍然趋于分裂与对抗，冷战思维阴魂不散。

用音乐来感化敌人、消解纷争？

这只存在于动画世界的幻想里。

拿起手中的乐器（武器），与恶势力飙歌尬舞，用实力争取一席之地，用包容之心争取更多朋友……也许才是当下唯一可以选择的道路。

这也是《魔发精灵2》众多野心的归途。

本以为老二会睡过去，因为正好是她犯困的时候，没想到她和姐姐一起看完了。

对小朋友来说，可能没办法把每种不同的音乐类型和风格分得很清，不过影片丰富的画面色彩和对各类型音乐的展现已足以吸引她们也吸引我。

我最大的不解和一点遗憾是金属硬摇滚为何一定是反派是坏人呢？

这也是我无法回答女儿的。

当然最后还是HE了。

现实中不同文化、不同群体的矛盾和交锋远不如影片展现的那么天真浪漫和美好。

希望今夜，有可爱的魔发精灵进入她们的梦里，带她们进入如影片中那样色彩斑斓的音乐世界。

本来是来看人物形象的，结果老老实实地把片子看完了，真不错啊。

先说几个小细节，赏金猎人“约德尔”假装乡村流派太可爱了！

pop来自内心来自文化，却被黑得太惨了！

毛毛虫的双马尾太魔性了！

摇滚女王说自己孤独时居然有些心疼，CP差点磕歪了，告诉我不是一个人。

男主布兰奇太深情了，每次冲突都在默默妥协，悉心做plan b，分手曲好忧桑。

还好最后女主知错就改，双向奔赴了。

这个片子除了色调艳丽外，可谓大杂烩的音乐盛宴，人设、立意都太酷了。

在如今这个各行都讲鄙视链，凡事都要讲高级、主流的时代，尊重差异太重要了。

一个多元的社会，不该只有一种声音。

不同是有意义的，否认差异就是否认我们的本质。

所有音乐都应当留存于世，此处的音乐可以代指一切艺术。

统一所谓的审美、品味就是毁灭。

不同音色的和谐，才是音乐。

弦会断，音乐不死。

做一个好女王就要摒弃成见，学会倾听，让每个人变成他们想要的样子。

和谐共处才是永恒的王道。

快乐很简单，只需要一个简单的拥抱就好。

孩子是最不缺乏快乐的，真正失去快乐的是已经长大的成人，从这一点来说《魔发精灵》的出发实则也是一部献给大人的童话寓言，我们在面对生活种种问题压力的同时，其实很多时候早已遗忘了快乐这项最为基本的能力，还自以为这是一种心智的成熟，实则电影所塑造的博啃族并不是什么丑陋的怪物，而就是我们自己，必须食用精灵才能快乐的错位认知，包括不断压抑自我的布兰，又何尝不是很多人现实中自身的写照。

放克精灵满满的非洲未来主义，既是真实历史的保存者，又是先进理念的传播者，千言万语一句话，瓦坎达佛爱娃！

剧情脉络和主旨不难猜，从首款预告揭示的摇滚企图一统天下流行奋起反抗与六大传统音乐类型最后杀出嘻哈小子这两组矛盾，就可以知道影片一定合于“丰富兼容，多元大同”的主张。

相映成趣的是：由于疫情，影片最终数字发行。

现下逆全球化的政治态势和各国通力合作的抗疫号召之间的张力，甚至数字发行的本身也可联系到人类产业格局升级、生活方式变革。

这一切都成了片中理念的背景与注解。

果不其然，音乐史的璀璨斑斓不是六个类型可以囊括的，片中还出现了轻柔爵士、雷鬼、韩流和约德尔等姑且称为亚类型。

类型分割虽是过程里阶段小结之必须，但尊重聆听、兼收并包，才是文化发展最终实现推陈出新、永葆生命力的的正途。

大纲虽然传统，但细节巧思、艺术设计包括背景人物的唱和反应，都是娱乐创作者们热情与灵感的体现。

快餐外皮包裹高端食材，这也是现代流行文化工业左手托着历史积淀、右手承着反思精神，拍打糅合下，于嬉笑怒骂间阅览反思厚重历史、传递普世良善观念的潮流。

无不可大话嘲讽，但又无不是传承尊重，可说是举重若轻。

颜色的绚丽饱和与节奏的闹腾喧嚣甚至都可能是刻意为之，因为庄重宏大是后人总结的上帝视角，现下的我们不用那么严肃，连片中在快闪般巡展完流行音乐史上的经典段落后还不忘跟一句“谁把狗放出来了确实有点过……”一点心得是：似乎文化经产业化积累到一定程度后，套路往往会让位于设定与洞见本身，设定集、公式书比故事情节人物关系本身精彩，而在此基础上又会产生新的套路，如玄幻修真逃不脱还珠楼主的《蜀山剑侠传》。

故事架构、人物弧线最终逃脱不了最常见的剧本套路，但是设定设计却可以随着时间的发展不断地推陈出新，新瓶装旧酒、旧瓶装新酒，排列组合间，无不可碰撞出创意的火花。

但是，主创们也清醒地意识到这种后现代式的解构重组也最终符合二八法则，因此本片仍然有清晰的故事线与起承转合。

就像死侍、瑞克与莫蒂，他们之所以特殊，就在于不是所有人都和他们一样。

而这种生态，又是本片的另一种背景与注解。

立意很好。

对不同声音的敌视一致存在，并将永远存在下去。

人一旦有了好恶，很难不去否定。

即便求同存异，也充其量像开篇一样，划地自封。

鸡犬之声相闻，老死不相往来。

那些想要将自己认为更好的东西传达给别人的人往往都是从否定对方认知开始的。

而如果强势一些，就变成了Queen Barb。

所以这个话题是说不尽的。

但对于一部动画片来说，显然不能说得过深，要浅显易懂。

还能给孩子们一些教育意义。

例如接受、融合、携手、共赢。

但理想越丰满，现实越残酷。

哪怕不进行引申，就说音乐，如果一个人对于古典、电子、乡村、流行、放克、摇滚一视同仁的喜爱，那他一定都是门外汉。

说不定还会被骂音乐中央空调。

衬衣长裤齐刘海的、垮裤帽T遮住眼的和皮衣皮裤黑着脸的，是永远无法相互理解的。

所以结尾的全世界音乐大团结，绝对不会出现。

在任何领域都不会。

这世界也许会百花齐放，但绝对各花入各眼。

都说好的，要不就是和事佬，要不就是大渣男。

音乐世界存在大类小类，人类社会存在同族异族，本片讨论的主题是音乐乃至全人类应该如何共处，是求同存异还是党同伐异？

流行音乐精灵女王是求同存异的捍卫者，而摇滚音乐精灵女王是党同伐异的践行者，鉴于二人大相径庭的施政方针，一场正面交锋的对决在所难免。

本片最成功之处在于立意，把音乐世界和人类社会进行类比，借用音乐的多种类来喻人类的多样化。

而音乐对于视觉来说，是抽象的概念，本片通过将各种音乐拟人化，具象为一个又一个外形、性格各异的魔发精灵——这也是本片的最大亮点。

概念化的立意和具象化的形象都有了，接下来就是构建一个全新的世界观。

在魔发精灵的世界里，存在6大类音乐部落，分别为——流行、古典、放克、乡村、电子、摇滚。

流行乐魔发精灵在6大类中，他们是最快乐的精灵，日常就是唱歌、跳舞、拥抱，总是无忧无虑、快活自在。

波比女王是他们的领导者，也是本片的主人公，她总是精力旺盛、乐观向上、欢乐不歇。

他们的外形特点也很符合其性格特征，颜色鲜明、五彩斑斓，身体同人形，头发能克服地心引力，持续向上且可以无限延伸。

电子乐魔发精灵他们的领导者是一位国王，所有的民众更像由无数的色块组成，日常就是整夜整宿的电音派对，国王打碟的水平一流，灯光效果也是“6大”之最。

不同生活在森林中的流行精灵，他们生活在深海中，还有代替双脚的大型鱼尾。

古典乐魔发精灵他们的主题色是富丽堂皇的金色，也是“六大”中长得最可爱、最好看的精灵。

齐奏交响乐时，每人携着自己的乐器，在空中列队飞舞，听着指挥演奏出阵阵仙乐。

不过这种音乐在芭布女王看来就是一种无聊至极的罪名，古典乐精灵很快就失去了属于自己的琴弦。

乡村乐魔发精灵他们长得与别的精灵都不一样，他们更像一种神话中常见的形象——人头马。

总是悲天悯人，哼唱着最惆怅的歌谣。

放克乐魔发精灵他们的样子可能是最滑稽的，不过他们肯定是六大里面最高的，毕竟长得像长颈鹿。

梦工厂也学会溜粉了！

预告里是金炸了饼K-Pop拯救世界，正片里换成了俄罗斯轮盘就…好没气势哦，对决的还是我最爱的雷鬼swing～基本上好看的地方，就是几个预告片拼贴在一起，也没啥剧情内容，边看边唱边跳还挺迎合抓马取向。

不过是一次刷屏霸榜看哪个曲风停留时间更长的故事，胜在想法不错，乡村，爵士，放克，雷鬼，摇滚流入流行乐的分支，只是我个人更吃皮克斯那种深挖向，比如编曲大集合啊，比如各有各的闪光特质，不过这系列走成史诗是不可能了。

乡村部落有首歌好像还黑了拉拉打雷的生下来就死，“历史总是重复的”，感觉全世界的动画都要抄同性恋审美了，这是不是好事啊哈哈哈哈哈？

不知道。