喜丧

影评公众号推荐后看是在鲁中南拍摄的，就是我家那边所以感兴趣找来资源观看，拍摄地在枣庄农村，我家是临沂农村，方言口音说话习惯和我家那边基本一模一样，丧事风俗也大差不差，看到后边真的看哭了，想到我的老外婆（我奶奶的妈妈），老人家活到98岁，还能自己煮饭做菜，儿女因为老人生病医药费的事情大打出手（我奶奶的大姐，大哥，小弟三人，我这些姨奶奶舅爷爷都六七十岁了打架惊动了派出所），老人家看不下去了，晚上喝了农药……我上高中时周末午饭会在奶奶家吃，奶奶做好吃的后爷爷都会去把老外婆接过来，老外婆也拿我特别好，看到后边我就想起我老外婆，到了那个年纪，看着儿女因为自己争吵，可能真的觉得自己的死是对大家的解脱，是为儿女着的最后一次想，影片里二儿子最后问老人家自己小时候什么样，哭着问自己的妈妈恨不恨自己，老人最后吃药自杀前洗脸梳头拜菩萨，保佑自己的孩子平平安安，真的真的看不下去了。

一、写在前面：看完这部电影，我甚至怀疑就是以我老家为原型拍的纪实电影！

因为实在太真实了，每一幕我都似曾相识，每一幕都曾亲眼目睹，方言是我老家那的，电影中每一个角色都能对上，甚至有过之无不及，这么说并非危言耸听，我就曾亲身经历，而且现在仍在上演，老人葬礼上大跳艳舞…影片中压榨老人到最后一滴血的儿女，历经磨难拉扯几个孩子，又处处遭人嫌弃、谨小慎微、住牛棚的老人…人性的恶你根本无法想象。

二、为什么要写这篇影评？

我很少写影评，一因恐自己不熟悉情况乱发言容易引人误入歧途，二因没有遇到过哪部影片像这部一样真实。

写这篇影评，不为别的，只为求实；因看到“不真实”、“中国不会出现这种情况”等言论，一来因为愤慨，二来不愿影民遭人蒙蔽，更不愿自欺欺人。

实际上，我并没有认真看完这部电影，而是通过解说了解的电影内容，因此不会涉及太多剧透。

二来是，——不敢看这个电影，光是解说的内容就已经勾起了太多的回忆，残忍、黑暗、一段永远不愿意想起的回忆，所以我真的不敢仔细看电影情节，我没有勇气再“重温”那段回忆。

三、关于电影情节真实性1.背景地区：电影中背景设定鲁南地区，楼主皖北地区，方言、口音完全一样，感兴趣可深入考究；2.老人葬礼大跳艳舞：自我记事以来，不论婚丧嫁娶，大跳艳舞之风盛行，但并不是所有人都是这样，部分儿女在老人生前不管不问，看病钱都不给，却在死后“热热闹闹”风光大葬，只为了做样子求得众人口中的“孝”字；甚至有大摆宴席，借此赚一笔，榨干老人最后一滴血。

听上去很讽刺，但人心往往比电影更残酷。

2.住牛棚：21世纪了，肯定没人相信，会有人把生养自己的父母赶去住牛棚的。

当然，我们孝顺的子子孙孙才不会让老人住牛棚，毕竟谁家还养牛？

给老人在自己院墙外建一个6平米的小矮房子问题不就解决了，老人去世后小屋一推，这样老人就不会脏到自家了。

3.儿女劝父母去死：久病床前无孝子；“那么多儿子呢凭什么我管？

就这么生病吃药谁家受得了？

活着还要人伺候还不如死了” ，不给饭吃，有病不给医，这些都不是个例。

不一一细举了，此前曾想找个载体把人性这最黑暗、最丑恶的一切展现给世人，这部电影做到了。

对于网友关于不真实的评论，【我也真的很希望这不是真的】，如果这一切没有真实发生在我身边的话…而更可怕的是，这一切，就如电影中一样，仍在不断重复轮回着…四、关于那段记忆

最后，愿世间永无痛苦，天堂满是欢乐

剧本很棒，台词和几场冷战、吵架、撕破脸的戏都很接地气，真实的生活再现让我需要快进。

构图和线索（镜子，照片，钱）的设置都表达出来了想法，不过还是有些生硬，我想了一下可能是因为剧情不够饱满/有张力所以注意力都会被symbol吸引过去，但又有点空。

看评论很多人也提到了觉得刻意，但我觉得没有这些motif的话也支撑不起来导演想表达的东西，所以更应该分析为什么在视觉呈现上失败了，而不是从源头就否定吧。

短短以老人等死为主线的一部片子，也呈现出来婆媳关系，信仰，年轻人奋斗，打工人，贫困线上挣扎的人的被没钱围剿的窘态。

老人家们演得不错，真了不起啊，不做什么也能感受到她的挣扎和无奈，不会像年轻人一出现在屏幕上如果没有台词就会有点在演的尴尬。

个别剧情和走位上有点点出戏，以及有些灯光打得太蓝太好看了而不真实。

不过，老少救赎、中间一代扮演黑脸还是有点没有刺到痛点的感觉（加上没有给老人送终，感觉这个走向让剧情不再是活在边缘的人被生活所迫而选择让老人去养老院，而单纯是人性的恶了。

）每个人都会变老的教训其实停留在老人家站不起来那里我觉得就可以了…也许作者是走隐忍风格的，视角总在门框外，很多地方我会想要看到镜头推进，比如儿子哭着问母亲恨不恨自己那里，以及少年的脸，但也许是因为演员都非职业，特写会比较难拍吧。

为什么没有更丰富的场面调度呢？

其实媳妇出村去打工时有一个简短的远景拍自己所生活的地方，但是其余都是闭塞的，都是人眼睛看到的角度。

关于节奏：在每个儿女家住被迫赶出来可以算是一个小篇章，而都没有太大的波澜；被嫌弃，说着这是最后一次见到你们了，被说过两天再来看你…都节奏很快地带过了，虽然有些处理可能是演员的紧张。

看到有人拿这部和《楢山节考》对比，oooo…原来还可以朝着非半纪录片而是更注重form的方向去思考…对这类半纪录片启用非职业演员的扎根于现实问题-- 生活在贫困线上的农村大家族的养老问题-- 的电影确实很值得思考。

最后感叹一句摊大饼的那个婆婆演得真的很好，那种大嗓门不讲道理让我瞬间ptsd哈哈。

撰稿/Lava个人链接https://www.douban.com/people/53072554/ 喜丧，包揽了七年前那届first最重要两个奖项，最佳影片和最佳导演。

农村现实主义家庭片，这几个标签一贴，仿佛在我眼前已经出现了那样一幅画面：封建愚昧却又淳朴的农村人，如《盲山》《盲井》般千钧一力的故事，如《东京物语》之类的家庭片带来的复杂的情感冲击。

一想到这，心里便为《喜丧》打鼓。

我害怕人物落入脸谱化的窠臼里，害怕故事一味地以卖惨来博得观众在评论区扣下“真实”两个字，害怕由于成本过低请不到好演员，导致演员的表演让人出戏。

由此，这部2015年首映，2016年在first大放异彩的片子，一直在我“想看”列表里挤压到今天。

“片尾字幕伴随咕咕鸟叫声缓缓现出，我知道我要写长评。

”这是我在看完后第一时间，在豆瓣写下的一句话，我发现我在一瞬间难以概括出《喜丧》给我的感受，这种失语的瞬间只在为数不多的大师作品身上发生过：《太空漫游》《乡愁》《鲸鱼马戏团》等等。

我可以像报菜名一样列出这些令人敬仰的神片，显然，《喜丧》和他们在某些角度上是相似的。

他没有完全避开我预想的缺点，小演员们的念白感还是很重，有些技术点很糙，人物出场太多且杂乱，几乎舍弃了剪辑的节奏。

但我对几位担任主角的非职业演员的表演完成度深感惊讶；导演在不到两个小时里，最大程度地避免了如此众多人物纷繁出场时的脸谱化；多人关系镜头在此类片中常用来大力渲染狗血片段，此片中的关系镜头却削弱了单纯的狗血，给现实主义的表达加上了几尊砝码。

老人自子女决定将她送入养老院以来，经历了和老二一家同住旧房子，到城里老三家借住，再到去摆摊的小姑娘家，最后又回到旧房子的过程。

刚开始老人在旧房子里与二儿媳产生的矛盾是不想被扔到养老院，这其中拜访养老院那段，当着古稀老人的面在门口大谈“等她死”的场景尤其给人强烈冲击。

城里三儿媳极其嫌弃老人的场景和回旧房子被迫住进马圈的几个镜头都给了所有观众很大的冲击力。

剧作上几幕戏都用天真善良的小孩来充当《东京物语》里儿媳的功能，这似乎屡见不鲜。

这样看，好像前文写的狗血和脸谱化的问题并没有减少，那为什么此片给我的感受和其他此类型片有这么大的区别呢？

原因大概就是第三段在小女儿家中故事和情感的复杂性。

小女儿显然家境不是那么殷实，从买猪头肉比价，交通工具是三轮，住所之简陋都能觉察一二，但小女儿相比他那些毫无良心的哥哥们显然是善良的，她老伴是那么典型的底层老百姓，贪财却又淳朴。

他可以为了出摊时间短，少赚几块钱和老婆斤斤计较，却也可以为了迎接老人，买平常不舍得吃的猪头肉。

女儿对老人不是没有猜忌和抱怨的，只是相比三儿媳多了体面和孝道。

所有一切三人之间复杂的感受都在丢钱这条线里一以贯之。

穷，所以女婿要精打细算五十块钱；猜忌，所以女儿要小心的问老人真实情况；对子孙真挚的爱，所以老人才要撒谎承认自己拿钱。

而这，才是农村老人和子女最真实的情况，难以割舍的亲情，却又夹杂着无法言说的穷病，不多的几场戏就把人物立住是最展现导演和剧作能力的地方。

老人被三儿媳羞辱 看完一查，发现所有演员都是非职业演员，不同于去年看到《隐入尘烟》，《喜丧》的表演更能展现出非职业演员的双刃剑。

国内电影演员最常被诟病的地方是话剧感，夸张的，格式化的表演方式让现在的观众感到厌倦，此片则不然。

诚然，小朋友和部分配角在长镜头下尤其显得念白感重，没有节奏，职业演员显然不会出现这种问题，但是双刃剑的另一面就是造型和气质明显更贴切，单场戏的还原度更高。

巩俐在《秋菊打官司》里的表演几乎是职业演员演农村人物的教科书，在这往后二十多年都是没有再见到的，即使是去年大受褒奖的海清。

而片中饰演老太太，二儿媳，小女儿的演员却可以作为特型演员，演出极出彩的几段戏。

例如小女儿在老人中风后回去开家庭会议要钱的那场。

六人关系镜头 我们跟随摄影机的视角看到二哥二嫂和小女儿女婿已在堂屋落座，随着二哥二嫂进屋，渐渐形成了这场戏以三个女人为中心的对位关系，小女儿背对摄影机，面对着二嫂和三嫂，我们看着无言的三个男人在画面边缘默默地看着三个女人起争执，但又没有游离出整段戏外。

一直到二嫂和小女儿指着鼻子互骂，我再次感受到这场戏惊人的真实感，争吵中的脏话都是有地方特点的，骂人的节奏都与我印象中农村主妇为了家长里短争吵的样子非常相似。

到最鄙夷老人的三嫂加入骂战，二嫂被打坐在地下，我大受震撼。

一个科班出身的演员想要还原这种场面有多难无需言说。

有趣的是，对白中还提到了大哥大姐有寄钱，但直到老太太去世，大哥大姐仍然只是寄钱却从未回家，我更为剧本的贯穿性而感叹。

菩萨和老人的笑。

这是两个反复出现让所有观众都有记忆点的切片，他们形成了很有趣的对位关系，一侧是老人对子女的关心，一侧是老人无奈又伤痛的叹息。

菩萨贯穿始终，高潮点来自二哥摔掉老人的菩萨像，老人又捡起来为儿女祈祷。

老人在中风后的苦笑让人想起《小丑》里华金的表演，每一次笑都有无数种解读方式，但你又可以将老人的情感凝练成：悲痛，讽刺，伤心。

无需拆解，我们要做的就是尽力感受。

喜丧？

喜丧！

配乐真棒，在明知这种现实主义必然是以大量对白和环境音作为声音主体情况下，选取的几段流行乐仍旧情感落点很准，明明在街上听起来略显流俗的片段，在影像和故事的双重冲击下焕发出了别样的活力，情感更复杂了。

对剧本的夸赞无需多言。

摄影相对平庸多了，但是长镜，固定镜还是把情感传递到位了。

表意十足的构图 我是山东人，离片子里拍的枣庄农村地理位置并不远，但整个故事让我感觉很遥远，却又有一种我坚信他正在发生的真实感。

当一个人老去，失去自理能力之后，所谓道德赋予的社会责任，即孝道，在慢慢瓦解。

也就是任何家里有一个这样生活不能自理的老人，在某种程度上都是一个“累赘”，亲人们照顾她，是出于一种道德责任和亲情，爱在慢慢瓦解。

这是人性里重要的一面，在农村这个特定的环境下被“穷”给揭开了。

富裕家庭的老人与年轻人同样也被血脉紧紧相连，他们也会在某个时刻因为照顾老人感到疲倦，也有和老人感情不深的年轻人，比如儿媳、女婿，但是几乎从没有听说任何不赡养老人的富裕家庭。

这都指向了本片的一切前提条件——钱。

它可以带来更多解决方式，让富裕家庭恪守那份基本的孝道，遮住人性里丑恶的一面。

城里和农村差别究竟有多大，我很难回答，也不得而知。

我能明确感受到的是当我看到如今政府部门定义一家人不贫穷的标准时，仍然很震惊于如此低的收入只是让大山里的家庭一年不至于饿肚子，不禁感叹：贫穷似乎一直是一种相对的标准，而一切美好的品质似乎都能够以不贫穷为前提，就像《喜丧》里所有扮着黑脸，以恶人形象示人的角色都可以把邪恶的原因归结为贫穷。

贫穷是病，然而这病，很难治。

我的奶奶刚好就到了这个阶段，所以觉得一些细节拍得很好，让人很有代入感。

众生皆苦，有时候不孝是因为分身乏术和穷。

人人都请得起护工，住的起豪华养老院，这类电影也就不存在了。

打三星的原因是我突然发现咱们电影里特别喜欢拍“完美受害人”，片子里这个老奶奶多明白事理啊，不争不抢连冤枉她偷钱也默默忍受了，片尾还要升华一下她有多好。

作为这个年纪的老人，好到不真实了，衰老带来的副作用会有偏执和失智等等，很多家庭矛盾来源于此。

就我前几年在基层，在一些村里清官难断家务事的情况真的很多，你这头看着老人没人照顾可怜，准备批评子女两句，那头老人媳妇就说她以前是怎么被磋磨的，儿子也跳出来附和说老娘年轻时如何不顾家鬼混。

按现在网民的说法就是“坏人变老了”。

你作为一个外人，能说啥，默默把话咽了下去，和稀泥让子女别过分毕竟是亲妈，至少面子上过得去。

我自己的奶奶病了之后要求子女辞职回家陪伴她，我爸爸也向我抱怨她自私，并发散说她打年轻就自私，小时候半夜醒来，发现她一个人偷偷开小灶。

他小时候长期吃不饱所以长不高……我听完心情复杂，不知道孰对孰错。

人性太复杂了，上一代的亲子关系也是一地鸡毛，只是他们没有机会上网创造一个父母皆祸害小组宣泄罢了。

导演要是能拍出来故事的这一面，就能达到四星或者五星了。

现在才晚上七点多，已经困的不行，一个人在家里来回踱步，找不到什么事情做，干脆洗了澡躺在床上，但是不想睡那么早，就找点事情来做吧。

想到之前看到的这个电影，有些感悟总想记录一下。

整个电影记述的事件并不是很稀奇，反而很普遍，导演并不是拍出来惊世骇俗的惨案而引起大家的关注，而是提醒着人们日常发生而且不断上演的我们习以为常的悲剧。

从小在农村长大，生活没有城市中的孩子好，但是见识却不比他们少。

各种稀奇古怪的事情总有些耳闻，甚至有些是亲身经历的。

我的曾祖父去世的早，曾祖母一直一个人生活，直到后面自己不能照顾自己的衣食起行之后，就像电影中一样，搬到各个子女家住。

我们家的情形和电影中确是十分的相似，我曾经是留守儿童，因此我的祖父母一共要照顾我及几个表弟妹共四个孩子，还要照顾曾祖母，负担不可谓不重，幸亏我的爷爷奶奶倒不至于那么的不孝顺，甚至于有时候我没有很好的按照要求交代照顾好曾祖母还会挨到训斥。

但是我爷爷的弟弟家却不是这样的，他们也和电影中一样，觉得曾祖母人老了，特别脏，因此给她用单独的碗筷，甚至子女们给曾祖母买的零食，也会被偷吃。

记得有一次，曾祖母气不过，那么时候她的腿脚都不好使了，在地上爬，非要去我爷爷家，十几年过去了，这个场景我一直都没有忘记。

在农村看到太多的这样的事情，想要帮助总是心有余，但是却被擎肘的很多。

曾祖母的不幸，当时我还小，即使看到曾祖母的无奈，却也不能够帮助她，这样的愧疚让我总再也不愿意这样的悲剧重演。

长大后，听他们说，我奶奶的姐姐一个人住，没有什么吃的和穿的后，我问我奶奶，我要不要给她一点钱，让她生活好一些，奶奶很不以为意，说，她有自己儿女呢，怎么轮到你。

这一句话噎的我不知道怎么回复。

人生已经很多无奈与荆棘了，为什么我们还在制造更多的荆棘呢？

整部电影，从反映的主旨来看，最深刻的就是结尾。

看到这个结尾，更多的是五味杂陈。

按照报应来说，应该高兴，大儿媳妇这么对待老人，轮到自己了，报应。

但是从另一个方面想，一代代人的命运都没有改变。

多么想，到了大儿媳妇这一代，她的命运会有所不同，不要重复着前人的悲剧，但是往往是痴心妄想。

结局是喜更是悲。

喜的是大儿媳妇的报应，悲的是悲剧还在继续上演。

电影中，很不好，很做作的地方就在于，为了凸显主旨出来，老人家变成了超级无私，都是为儿女考虑的。

我不排除会有这样的人，但是在更多的情况下，至少在我接触的事情人群中，这是很少出现的。

无论父母对于子女的爱是多么的伟大和无私，但是总是有限度的。

我没有看到有任何的理由和逻辑在她的子女那么对她了，她还会这么表现。

我从来都不愿意低估父母对于子女的爱，我也很确信，很多父母在危急中都可能牺牲自己而保存子女。

我曾经被我母亲短暂丢失了，幸好最后找到了。

每每回忆起那个片段，老妈都是长吁短叹。

但是这种爱也是一种相对的，再强大的父爱母爱都经不起子女的无情吹打。

如果电影中不那么做作，更符合人性的话，不知道会不会更好一点。

昨天是奶奶去世一周年，上坟回来很低落，想起了奶奶去世前一个月被糖尿病足折磨得生不如死。

奶奶离开的时候84岁，也办了个喜丧。

所谓喜丧，是做给外人看的，家里每个人都明白老人不该以这样的方式结束，奶奶身体非常好，除了做了两次白内障手术，没有别的状况。

但是最近这些年一直住在老年公寓，直到病发才知道患有严重的糖尿病，更讽刺的是大伯就是名大夫，老爸转去防疫前也是名影像科医生。

奶奶一辈子生了四个孩子，前两个都夭折了，算命先生说她命太硬，爸爸和大伯出生后只有管叫她“婶”才能活下来，所以奶奶活着的时候，就没被喊过“妈”。

老爸16岁的时候，爷爷脑出血去世了，去世的时候是镇医院的院长，老爸辍学顶了班，奶奶则可以领一个月几十块的抚恤金。

爷爷走了之后，开始日子维持的还不错，由于奶奶一直没有工作，老爸盖房结婚之后，又基本用光了家里的积蓄，慢慢的只能靠每月抚恤金过日子，每况愈下。

我小学时全家刚搬到县城里，家里租了个门市房做生意，生活非常拮据，奶奶则帮家里料理生意。

高中时父母离异，两人都重新组建了家庭，奶奶就这样被送进了老年公寓。

奶奶病发前一个月的重阳节我去看了她，那是最后一次见到健康的奶奶，大概记得她问了我找没找到对象我妈怎么样，陪奶奶看了几把牌，走的时候奶奶对我说，“别乱花钱，钱一撒手就没。

”每个老人都应该有尊严的度过晚年，以前总觉得时间无限，直到亲人真的离开，才知道自己拥有的不多。

对于前来参加葬礼的亲朋好友来说，是老太太的喜丧，对我来说，小城里永远没了一个温暖的去处。

奶奶，希望你在天上过得好。

《喜丧》里真实的生活感使我在观影的过程中一度堵的无法呼吸，这使我想到了我的奶奶，和那些无数个在家乡终老的老人们。

如同影片中那个在沙发上铺着白布单独隔离开老人生活区域的儿媳妇一样，年老就如同瘟疫一般被人避之不及。

我上高二那会儿，我奶奶在河南的老家病重，已经不能起身，医院放弃了治疗，希望家人能把奶奶接回家去以好好度过最后的时光。

回去看奶奶的那个时候刚好是夏天，河南老家的夏天蝉声不断，白天非常燥热，大多数人家到了夏天也只有晚上七八点的时间段会出门稍微遛一遛，奶奶所在的医院并没有空调，连电风扇刮出来的风都是热的，上一次见到奶奶是在更遥远的小学时光，对她的印象已经完全模糊，奶奶改嫁过一次，爸爸是她和第一任丈夫所生，在那个物资匮乏的年代，随着她和第二任丈夫的孩子的诞生，也就是我的二爹，父亲的处境就变的尤为的尴尬，在这样的境况下，父亲在十多岁的时候就早早离开了家乡，奶奶对父亲并没有太多的感情，我也是在很小的时候和奶奶有过几次短暂的接触，虽然之后回家乡过过几次年，但对奶奶的印象只停留在了她是一个会时常给我买零食的老人。

她和二儿子儿媳妇一家子人已经一起住了十余年，而这十余年间，她和父亲的沟通多数也只限于电话和要钱，要来的钱她私藏的并不多，绝大部分都给了二爹全家，这样的行为让我自小对奶奶就有偏见，一直到现在也并没有消除过，我无法谅解她对父亲的漠不关心，但她对二儿子一家全心全意的付出最后遭致的凄凉晚景我也同样无法忘怀。

再一次见到她是多年后在这家医院里，她无法翻身，后背起了疮，我是唯一一个给她送终的孙女，二爹的女儿儿子们自幼在她的庇护下长大，如今重病的消息也没能把他们召回来，比起奶奶从医院被送回二爹家的那段路，那时燥热的夏天更加使人难以忍耐，回家后甚至境况更为糟糕，空调房一直都是家里的儿媳妇和重孙在住，奶奶的房间紧邻着空调房，热气依然整夜蒸腾，那是我二十多年记忆里最无法忘怀的夏天，也就是回家前后几天间，奶奶就在那样的环境下离开了人世。

守灵的时候是妈妈和二爹一起守，到了半夜的时候，二爹却突然害怕了起来，不愿再在棺材边待着，就这样经过一个夜晚，奶奶被匆忙下葬，一路丧乐不断，花钱雇来的人们哭声四起，这个世界又悄然逝去了一位老人。

原载“文慧园路三号”first青年影展一直致力于挖掘国内青年新导演的作品，比如去年号称平顶山科恩兄弟的《心迷宫》，今年吓坏了影评人的低成本伪记录恐怖片《中邪》。

都是非常优秀且有才气的作品。

但是我们今天要说的，是另一部作品，《喜丧》。

这部作品，虽然不如《中邪》那样有着抓人眼球的惊悚题材，但却拿下了今年first影展最佳影片、最佳导演两大奖项。

还被称作是残酷版《东京物语》。

因为王家卫特别喜欢这部片，称其“让我想到了《东京物语》”。

《喜丧》之所以会让人想到《东京物语》，是因为都讲的是儿女各自成家，老人孤独无为的故事，但是整体看下来，《喜丧》却透露着比《东京物语》更加残忍的，更加现实主义的意味，这让《喜丧》的故事看起来与日本著名影片《楢山节考》更加相似。

《楢山节考》有着两个版本，分别是木下惠介执导的1958年版和今村昌平执导的1983年版。

讲的都是同样的故事。

在信州时代的日本，由于山中粮食短缺，老人一到了70岁，就要被子女背到山中，明着供奉山神，实则等死省粮。

在木下惠介的版本中，老母亲由有“日本性格女演员的活字典”之称的田中绢代饰演。

在《喜丧》中，80岁的老人郭林氏在丈夫早逝的情况下养育大了3对儿女，而当她摔伤腿时，这6个儿女非但不愿意照顾她，还想把她送进敬老院。

但是敬老院床位紧张，郭林氏只能一边在儿女家轮流借住，一边等着敬老院中的老人死去腾出床位。

而当敬老院空出床位时，老太却自杀去世了，儿女们便给她办了一场热闹的丧事。

因为老太太在这个年纪去世，不仅自己少受罪，也给儿女减轻负担，是为喜丧。

这么一个简单的故事，《喜丧》足足讲了128分钟，但其中固定镜头和长镜头的使用，不仅不让人觉得烦闷，反倒为人物带来一种凝聚情感力量的雕塑感。

《喜丧》的故事主题，也从影片标题，到影片一开头的声画间的关系，一直贯穿影片始终直到结尾。

那就是“对立“。

就像影片的片名，“喜”和“丧”，本身就是字义上的对立。

或者更确切的说，《喜丧》展现了多组对立的意义。

这种对立既是“乡村空间”与“城市空间”的对立。

也是老一代与中年一代，中年一代与年轻一代之间的对立。

它还是日渐式微的农耕文明，与迷失在现代化道路上的消费主义之间的对立。

影片开头，伴随着破败的农村居所的画面图景的，是工地嘈杂的施工声。

影像与画面在这里构成了一组对立元素，那几乎淹没画面的强大声场，是无可阻挡的现代化进程和消费文明。

而那代表着传统的、守旧的、与破败的农村石屋构成衰败的意义共同体的农耕文明，则在影片一开始就被压制在现代化的力量之下。

片中一直诚心拜佛的老太太郭林氏，总是念叨着“愿菩萨保儿女平平安安”，便是传统信念最外化的代表。

导演张涛非常明显地将城市放置在了乡村的对立面。

乡村是淳朴的、没有危险的；城市是混乱的、充满骗局的。

乡村在某种程度上是敬老的，那出走到城市的子女却连葬礼都没有参加，只是不断的寄回为数不多的钱。

城市既是乡村身处偏僻之地的富庶幻想，也是乡村那个充满了邪恶的想象。

而乡村，也不由自主的，在城市消费主义和资本主义金钱至上的攻势之下，发生着自我的移位。

片尾，因为二儿子家的孙子进城打工了，二孙媳妇也想进城打工，二儿媳由最开始的不同意，转变为“你进城打工要小心，咱们农村人可千万别被城里人骗了“。

这句叮嘱，也更加直白地揭示了农村与城市间的对立。

这种对比我们可以在影片的多处地方看到，在二女婿送老太去敬老院的路上，两个城市装扮的骗子，用公文包和捡钱这种富含城市意味和城市背景的骗局，抢走了二女婿身上的钱。

在三儿媳妇眼中，外面的世界是充满混乱和危险的，她不允许自己的女儿去浙江打工。

而女儿的执意出走，既是青年一代的逃离，也揭示了中年一代与青年一代的对立关系。

而小孙子则数次提及“去到上海”的逃跑的妈妈，并要去上海找妈妈。

上海作为现代化都市所代表的城市与外部，接纳着乡村的出逃者和摒弃者。

片中，导演多次拍摄火车站，它是片中唯一通往外部的象征，而外部世界，却从未在影像中体现出来。

这种外部世界的缺席，就像是乡村与城市间的对立，不可见但却切实存在。

在儿女的冷漠对待中，老人最终得了“笑病”，笑声取代语言成为了悲凉的讽刺，指向了老人最后“不得以”的死亡。

在这个日常乡村的图景里，残酷并没有刻意展现，反而用一种生活化的必然展现出来。

就像是影片结尾处那场闹剧般的大腿舞葬礼，并没有讽喻指向，只不过是乡村喜丧的最普遍不过的景观罢了。

可惜的是，导演张涛在访谈中说，会对这个场景在最终的剪辑版中有所取舍，也不知到时候是否能再次在大银幕上见到。

《喜丧》的整体呈现冷静而直白，老人最后临终梳头的镜头长达9分钟，而实际拍摄的镜头则比这个更长。

非职业演员的出演、现实主义的布景、凝固的长镜头让《喜丧》在形式上看起来像一部纪录片，但在内在的构建中，《喜丧》却是非常剧情化的。

对于这样的一部关照社会现实的影片而言，《喜丧》做了大胆的尝试，其结果也足够有力。

这或许是在商业院线之外，我们所需要的一些微小的影像力量。

也就是一个星期以前，楼下邻居老人过世了，在此之前，我路过经常会看到他门口摆着“成人尿不湿”的垃圾，还有开着很大音量的戏曲，永远开着一条缝儿的门。

他家里人为他搭了灵棚，那天晚上唢呐鼓匠，一路从“东方红太阳升”吹到了“路边的野花你不要采”，高分贝的大喇叭连回音都响彻小区。

现在距离灵棚拆掉彻底结束这场白事已经差不多三四天了，每天路过他家都能听到各种欢声笑语，路过小区里都能看到那些电量未耗尽稀稀拉拉的引魂灯……大概这就是喜丧吧，对活着的人来说，将死之人能快点死去就是一种“福”。

片子里好几次给门上贴的“福”特写，可这哪是什么有福之家？

开货车被撞死的外甥，因为养老咄咄逼人大打出手的子女，被扔在牛棚里自杀的母亲。

这“福”就像老人每天供奉的菩萨，是多少中国人的信仰和希望，但这个字和佛一样，无论贴了多少磕头多少，它们都沉默不语无动于衷。

晚年是多么可怕的字眼，对社会丧失价值之后，不仅仅是社会不再关注他们（就像这样聚焦老年人的片少之又少，看的人就更少），连子女们都把老年人当做包袱，那种无助和凄凉，就像日本把老人送上山自生自灭的古老习俗。

片子里老人的孙媳妇问“你怎么不再嫁了？

”老人说“最大的13岁最小的9个月，孩子不能没有娘啊”，但孩子长大了却不要娘了……看这部片子并没有憎恨那些不孝的子女，就像影片一开始注明的“均为非专业演员”，它带给我一种就发生在身边的真实，每一个农村/城市的底层人民，这就是真实的生活，真实不是简单的爱与恨也不是黑白分明的好与坏，没有钱，每个家庭都是吵不完的架和解决不完的困难，一地鸡毛……这是何其残忍的世界啊！

片子里老人把自己的首饰和钱都分给子女，最后拜一次菩萨，然后服毒自尽，老人倾尽一生榨干最后的一点“价值”为了子女，而子女却连最后白事都不来，我想到那本《自私的基因》，它确实做到了“自私”，但在上一代有用的宿主上，它又可以无私至此。

这片子更像是恐怖片，让人害怕。

害怕自己的父母变老，而自己也因为生活的焦头烂额而变成那种不齿的子女。

害怕自己变老，也会成为那样丧失所有社会价值的包袱累赘，它拍的不是别人，是每个人都公平抵达的终点。

就像结尾儿子走后，母亲倒在地上，这是新一轮的“喜丧”。

孙女到车站时候，背景音乐唱着“生老病死不用愁，一切国家包揽……中国梦……”讽刺到无以复加。

梦该醒了，这才是血淋淋的现实，底层人一生都大抵如此。