西游记

刚看完57集,真的看的眼眶有点湿润了...本来没想到这部戏会在思想层面上有什么大的突破,亮点不过是特技罢了...讲讲这集吧,唐僧师徒跑到金平府,三个修行千年的犀牛在当地扮作西方三圣,一边是爱吃这地方的香油,一边造福乡民,这本是互利互惠的事,佛祖也没去管,却碍着取经的四师徒了,最后又去天庭搬来救兵,逼死三只有气节的犀牛...令人欣慰的是当地乡民的反应,依然执着的膜拜着他们的牛神,因为在他们心里,不管是谁,只要能带给他们幸福,管他是佛是妖是仙,就是值得去感激的.只要拥有一颗普渡众生的心,其他都只不过是个称呼罢了,人民不是傻瓜,不在乎那些虚名,要的只是实实在在的惠泽于民.拍的挺催泪的,其实.以前看西游记,也许年纪还小,根本没注意到当中很多借神妖讽今的点.首先大方向还是扬佛抑道,道家在这本书里永远都反映了很多权贵们的弱点,爱面子,爱排场,以我为尊,我有权力,我法术高,你们就该尊我,我可以心情好了给你们点恩惠,但你们屁民不准反我,反我只有一个下场,要么几年不下雨,要么弄点放点天庭小动物去祸国殃民一下...然后就是天庭上的裙带关系,只要是仙亲神戚,杀了人放了火都是,我一定带回去好好管教.只要那些犯罪者上面有人.可怜的三只犀牛兄弟,就是上面吾人呀,没杀人没放火,借着佛的样子,受点乡民自愿的奉养,帮乡民来点雨,最后不得善终...截取几段台词作为结尾吧,挺有感觉的...老猪:我跟你们说,你们府县每年贡献金灯,就是这三头犀牛怪假充诸佛降祥,是我大师兄请天神收复了这妖怪,如今已经扫清了山洞,剿尽妖魔,不再为害...乡民:我们拜我们的佛,关你屁事呀,就算他们是妖,我们也要拜,真佛我们见过吗?真佛管过我们吗?不管他是妖还是佛,都对我们金平府有恩呀!我们理应供奉,从此我们金平府不拜佛爷,只拜牛神啦.老沙:我也觉得咱们为什么越打妖怪,就越分不清妖怪了呢?老和尚:小师傅,天地之间有佛,有神,有人,也有妖,有鬼,各有生存之道,存在就有道理,你又何必非要破之...这集接在56集后面,很有对比意义呀...

背景音乐没一秒种停的！

各种风格各种抄袭各种搞笑，前一秒还是气势磅礴交响乐下一秒就是二人转吹唢呐了！

两个人对话都能不停的换配乐！

一段音乐没完直接切掉换另外一段！

神了！

经典容不得翻拍、容不得模仿、更容不得亵渎，在中国的影视创作领域，这份规矩似乎早已立于庙堂、写入律法，一代代老前辈们会言之谆谆地说道：从四大名著翻拍到金庸古龙，从民间神话到红色传奇，哪一部不是如此？

在只看了几张海报就可以去影评网站打一两分的氛围下，所以有些东西已经很明白了：拍得好不好他们不管，但是翻拍就是你的不对了。

可惜各位大导们听之藐藐：新红楼、新三国、新水浒糟蹋经典，新地道战、新小兵张嘎、新“消逝电波”侮辱革命，连TVB金庸剧的后续版本都被港人吐的一文不值，所以当翻拍之王张大胡子蜀黍眼睛瞄准了《西游记》时，我就知道他又要一身唾沫一身骚了。

当“浪费资源”、“特效粗糙”在新《西游记》开播的第一天就甚嚣尘上时，不知道张纪中可有处话凄凉？

可“猴太像猴”、“造型吓人不可爱”、“佛家偈语太多”、“侮辱原著”等评语肆意漫游时，就完全是错把叛逆当个性，错把83版当原著了。

原著都是不看的，经典都是回忆的，记忆都是美化的，身边人又有几个认认真真看过原著？

又有几人现在还能看下83原版？

本来83版就更多的体现为儿童剧，既没有人物的个性发展，也没有佛道两家的禅理特征，至于佛道两届隐藏在西行取经路上的政治斗争的隐喻，在当年部委立项、国家工程、社会严打的大背景下，更是无法体现。

所以至今很多人都以83版揣度原著，而误会为什么神话戏、儿童剧版的《西游记》也能入选四大名著。

而新《西游记》在上星前的删减，也颇能体现名著翻拍的敏感：唐僧在未删减版中，与白鼠精在前世有小小的暧昧；猪八戒在高老庄时，也与高翠兰有一段至情至性的戏码；所以无论新老《西游记》选择儿童化就是必然的结果。

那些口花花说新版的烂，则完全无视了其旧版的烂，这种烂，来自于旧版本身的儿童与幼稚的烂，来自于旧版本身不关注人物只关注打斗的跳脱式剧情的烂，还有来自于旧版力图服务全家而导致在现代社会中谁也服务不了的烂，以及试图磨灭原著思想而导致知识界火力全开的烂。

至于那些拜旧教徒们，则是一群既不看原著，也不看新篇的力图获得话语权的网友们，妄图回头去找过去的美好记忆来缓解当下的虚弱无助的键盘革命者。

若以思想记，《西游记》最佳的载体是书籍；若以特效神话记，《西游记》最佳的载体是大投资的电影，若以解构记，《西游记》最佳的载体是漫画和周星驰式的导演编剧。

可以说，83版《西游记》从来不堪“教科书级电视剧”、“剧版四大名著”之类的大词汇，所以无论新老，《西游记》都只是一个平庸之作。

1.西游记中的师徒关系“孙悟空与唐僧的师徒关系的刻画是对原著的回归，原著中悟空经常批评师父。

收小白龙时，小白龙跳出来把马给吃了，唐僧坐在地上就哭，抱怨千山万水怎么去，悟空怒了，把师父骂一通说我给你找去，师徒关系比较好玩”

1.“你比如说有一种解释，悟空和唐僧不是师徒，可以理解为夫妻，唐僧作媳妇，天天絮叨老公，老公就给絮叨疯了，我觉得这也不是没道理，”“悟空就像一个爱闯祸的老公，唐僧就是一个比较稳重的太太，我觉得也是很形象很好玩的，又丰富了人物关系。

”

2.如何理解西游记中的妖魔神仙关系其实写的都是“人”。

比如《西游记》中的牛魔王与孙悟空，高大庸坦言自己想把他们的人物关系设定为兄弟，“五百年前他们是哥儿们，后来阴差阳错，孙悟空帮助观音把红孩儿给收了，牛魔王就不乐意了，我更多的是想把这和现实生活中的兄弟关系作对比。

”

2.如何理解西游记中的妖魔神仙关系“《西游记》虽然是神话，里面写魔写神写怪，其实写的都是人，对每个人的成长都有所启示。

“孙悟空是理想主义的人，像他大闹天宫也是因为要自由要被肯定，但牛魔王就没有这样的追求，他没有像悟空那样倒大霉。

”

2.如何理解西游记中的妖魔神仙关系“牛魔王是个不折不扣的现实主义者，牛魔王更喜欢好好过日子。

牛魔王的打扮是金盔银甲，手里拿着兵器，但那时候悟空就穿一个虎皮裙，师父做的，手工也不好，脑门上还有紧箍咒，混得特别寒碜；生活状态也不一样，牛魔王在家娇妻还有二房玉面狐狸，就像今天的大款一样很滋润，但是悟空一直在路上追求理想。

”

3.许多观众普通反应台词太过现代化“其实团队还是比较接受的，因为改编的时候也是几年前，我就三十七八岁，我年纪还算大的，整个团队审美趣味其实挺年轻的，我们当时改编就是希望和传统的改变不太一样，有新意，让当下的观众喜欢。

”

3.许多观众普通反应台词太过现代化“上世纪八十年代的《西游记》更强调正邪不两立，黑白分明。

新版有点无厘头有点恶搞，这也是考量尺度的地方，你改编的时候，都会碰到肯定的或批评的意见，我觉得很正常，一个电视剧能有争议说明有人关注，是个好事。

”

4.篇幅会不会过于长了？

“我觉得老版内容太少，老版后来不也补拍了十集？

我觉得一般拍80集到90集都没有问题，这次也没有完全拍好，多出来的十个段落，应该是《西游记》里很有趣的。

”

4.篇幅会不会过于长？

“其实真假美猴王中间有很多隐喻人生的东西，悟空看六耳猕猴的时候就像看到了自己的另一面，包括六耳猕猴变成悟空的样子，让周围所有人分不清，唯一个能分清楚的就是如来佛，连唐僧都要用类似伤害的手段进行测试。

”“你可以发现六耳猕猴从来没有干过坏事，只是想取代悟空，他并不想破坏取经，这个段落还是很有意思的。

”

5.白骨精等妖怪为什么 “被洗白”“悟空三打白骨精”的故事家喻户晓，白骨精形象就是凶残与狡猾。

新版《西游记》将白骨精塑造为十分悲剧的女鬼，在千年之前不幸遇上强盗，被逼跳崖自尽。

如今，她煞费心机地想吃唐僧肉并不是贪婪地想长生不老，而是为了不让自己魂飞魄散，拥有一副肉身后好重新做人。

5.白骨精等妖怪为什么 “被洗白”高大庸坦言这样改编具有合理性，“一个女子成为一堆白骨，肯定有冤情的，我们只是把她的冤情用一个故事表现出来”。

#向西#刚刚娘亲玩QQ游戏的时候，俺手贱跑去看了一点所谓“新《西游记》”的第45集，正好到朱紫国扮神医治国王，继而去救被抢跑的金圣宫娘娘【浑身有防狼刺的那位】——咩的果然是不吐槽绝对对不起自己的烂片啊！

各位且听俺一一道来——1、造型啥的俺就不吐槽了，实在没力气= =俺开始看的时候，猴哥请来做药引的“无根水”（龙王的喷嚏）已经快下完，俺最直观的感受就是——神一样违·和·感·极强的欧·美·电·游·风BGM，而且大部分音量还特小，小到乃不仔细听很容易错过某段BGM开始or结束的时候。

虽然俺不想承认这片是《西游记》，但张大胡子乃整出来的这部剧的的确确是中·国·古·典·神怪系的吧？

呐？

2、朱紫国国王并非对爱妻思念成疾，而是3年前妖怪来抢金圣宫娘娘时，一时紧张，哽到了一块糕饼，这才烙下病根= =【一块糕饼哽了三年，国王大叔乃居然木有食道穿孔或者胃穿孔或者肠穿孔么？

】p.s.这块糕饼隔了几分钟，被国王一近臣称为“蛋糕”，公元646年之前就出现了“蛋糕”哟；3、国王准备向师徒组讲古时，近臣屏退众人的台词是“国王要和神僧有事相商”——编剧大人乃不觉得“要”字很多余，“和”字太平民白话么？

4、金圣宫娘娘也并非被妖怪出其不意地直接抢跑的，而是妖怪上门踢馆威胁国王说“你不给我你的老婆，我就先吃掉你再吃掉你的臣子最后吃掉你的全部国民”（大意）的情况下，被国王大叔推出去的= =当然国王向师徒组讲述过往时，说自己当时心系臣民安危，不得已出此下策，之后他自己也一直万分后悔，若神僧能救得娘娘还朝，他愿带着嫔妃们出宫为民（出宫为民还不忘先带走三宫六院啊王萨玛？

= =），将国家拱手相让balabalabala八戒这二货听了还挺欣喜（可以得到一个国家吔），还是猴哥看得通透，说国王明知咱们不会要他的王位国家，才故意说这种漂亮话，待会国王还要朝咱们下跪呐——甫说完，国王果然跪下了（猴哥乃的政治敏锐度不错嘛不愧是闹过天宫吃过天庭大亏的八戒乃的天蓬元帅简直是白当了）。

顺便这里的猴哥多了些绅士精神，对渣国王扔老婆保命的行为表示了强烈的鄙视“我若是你，当时那种情况下，宁可自己被妖怪吃了，也绝不会推一个女人出去做挡箭牌”（大意）。

当渣国王求他去救老婆时，猴哥也没忘了挤兑国王“我看你当初推得那么轻易，也不见得有多稀罕那位金圣宫娘娘嘛”之类的，当然在师父都要求下，猴哥还是准备去救人……5、此时画面先转向了国王后宫= =渣国王急急忙忙赶去某爱妃身边,该妃子责怪渣王一直没扶她当正宫，果然是因为念着被抢了的那位苦逼娘娘。

渣王此时暴露本性了——孤王心里只有爱妃你一人啊，请这帮人救正妻那是为了堵臣民悠悠之口，来做样子的啊救不救得回来还不好说，就算真救回来了，她被掳去3年，早就被妖怪OOXX了，孤王也能以此为借口废了她，臣民们也没理由说啥啦到时候爱妃你就是我的金圣宫娘娘啦然后渣王就一脸淫笑地搂着妃子了呀妃子那个得意的笑啊！

（咩的整出这段故事新说的人内心到底是多阴暗的啊！

还俺老版那位老婆被抢后思念成疾缠绵病榻不理国事的坚贞不渝的儒雅帅大叔国王啊啊啊啊啊啊！！

咩的给点“古典浪漫主义”精神是会死啊还是会死啊还是会死啊！！！！

=皿=）6、狗男女情节结束，画面再次一转，突地跳到妖怪派来向渣王宣战的一只小妖身上（忍了3年吃不到才来宣战，妖怪大王乃耐性真好），小妖独自走在林子里，敲着锣打着鼓喊着号子，憋不住了跑去一小断崖那里解决生理需求，此时又突地冒出一围着白头巾的少年（不美），也来此解决生理需求——镜头3/5的内容在不下10s的时间里，都显示了少年那神奇的倒"U"字型并与其鼻尖高度平行的非凡水流= =被搭讪的小妖还颇有点惊诧&羡慕嫉妒恨的样子看得呆了几呆= =小妖刚被套了几句话之后猴哥就显了原貌，然后把小妖怪抓回朱紫国了，然后就被八戒这个狐假虎威的二渣得意地打·死·了！

八戒打死了小妖被猴哥责骂，还在那里撒娇耍痴说这好歹是他亲手打死的第一个妖怪，猴哥不要生气了啥啥啥的= =（剧都播了45集了才打死一只妖怪，有什么好得瑟的啊？

又不是亲手抓的得意个什么劲儿啊？

打死一个被俘的妖怪，还是打了很多下才“不小心”打死的，这是虐杀啊！

八戒你还真好意思啊！！

这片的下限在哪里啊！

主角之一比妖怪还反派啊！

）而且猴哥完全木有告诉渣王或者别人“金圣宫娘娘被掳当天，就从一位神仙那里得到一件带刺神衣，穿上之后旁人一碰便要受针刺之苦，是以娘娘至今扔保得清白”这个重要信息啊！

他就找渣王要了件信物就又跑去救人了啊！

（不过也可能是猴哥见渣王人品太烂，暂时隐瞒，以后另有打算……)7、然后，猴哥就化作已故小妖的模样，深入敌区去了= =妖怪听到猴哥骗他说朱紫国有500W将，兵士不知其数，虽然还不在意兵力差距（有宝贝咩），但还是说“正好早上娘娘听闻我要向朱紫国宣战，一直哭哭啼啼，你将这情况向她说说，也好让她开心一下”——大王乃不要这么好人可不可以！

不要一看就是被发卡的命啊！

再然后，猴哥见到了苦逼娘娘，表明身份时——周星驰版孙悟空化了！

突然一下子风格就全变了！

这种不合时宜的生硬搞笑，把观众当白痴么！

然后俺就看不下去了！

回来吐槽了！

顺带一下这片的多数演员演技和配音太弱气！

关键角色的声音毫无气场！

阳光灿烂白云飘飘碧晴如洗的时候演员一开口就是一团白气的！

“向西”你好！

“向西”再见！

总之，俺绝对不承认这是《西游记》！

如果有这么一种机制，保证丰厚可续的公众资源为某些利益群体免费占用，那么这个利益群体的行为便不受成本与市场的约束，只需要维持、巩固这种垄断占有，并将资源顺利变现，即可实现最大利益。

如果这种机制作用于文艺领域，你就会发现，垄断者根本不必在乎公众的反映——这种反馈虽则令人不快，却不值得过分担心——因而也不必要求执行者有多高的艺术造诣。

相反地，艺术家如果太有才，一般而言，怕是距离普世价值观太近，不好使用。

因此，一个得到组织信任，熟悉市场运作，忠诚、胆大、嘴严的“好同志”是再好不过的人选。

因此我们会看到，资源总是集中到某几个臭作连连的“好同志”那里去。

大投入、大制作、大场面、大阵容……当然，后几条都无所谓，也无从量化，只有大投入是铁定的。

以上假设都和我朝欣欣向荣、百花齐放、百家争鸣的艺术风气毫不相干。

也并非你我在这码字儿的傻boy所能左右。

生活在这个时代，几元钱、几度电就能与世界另一端的宅人同追剧集，犯不上痛心断肠。

这么大投资的电视剧。

主角居然是两个面具 孙悟空和八戒的脸部都瘫痪了。

还演个毛导演吃的是大便我本来期待很高的结果悟空连嘴巴都不能动还不如去演凌波丽试问谁能看面无表情的2个面具。

要演这么多集哪个观众受得了！！！

台词水平还和几十年前拍的一样。

都2011年了。

这样的水平还敢出来，有考虑过观众的感受吗。

今天的最后一集西游记给人一种仓促之感，几个镜头匆匆闪过便算是了结了，没有给人应有的余味无穷的感觉。

但是，在看到导演给的猪八戒捡馒头的特写时，竟有莫名的感动，眼眶也是热热的。

或许这部剧中有很多令人哭笑不得的‘幽默’或是‘煽情’，但是显然有些痕迹明显，有做作之感。

这样一个镜头---猪八戒把身上的馒头掉了一地，沙僧：二师兄，别丢人了行不行，吃了那么多还拿那么多。

猪八戒赶忙趴在地上把馒头往怀里塞。

“吃什么了，走了十几年，饿了十几年，这两个是师傅的，这两个是猴子的，这两个是老猪我的，老沙，你拿了一个了，就不给你了。

留着我们明天吃，后天吃……”一个看似调侃的镜头，却在平凡中给人感动。

被饿怕的人总会有收揽食料的习惯。

十几年的风吹雨打，饥饿寒冷，猪八戒一句话道出其中的心酸。

凤仙郡让出自己偷藏的饼子，那是的八戒就已经不只是仅仅的贪婪了。

灵山就在眼前，面对一地的馒头如此慌张，就更像是强迫而不仅仅是习惯了。

这样，最接近人性的猪八戒在他不挑拨是非，明辨事理之后表现出来是美丽的真挚，他这慌张中的恐惧有多么像我们，担心生活无常，疑虑世事变幻，有时甚至不知道将后背交给谁。

或许笨拙出了笑话、伤了他人，但这不是错误，只是因为习惯了在风云变化中独自前行。

因为听了太多批评的声音，所以对这部电视剧没抱太大希望的随便找来看看，没想到却有惊喜。

对于张纪中，很多人反感他的作品，个人觉得，他是个有思想的人。

对于他此前拍的各种金庸作品，有优有劣，本人也未看全，主要是被《射雕》刺激到了，但并非全然否定其所有作品，本人看过的最值得肯定的是《神雕侠侣》，但凡读过金庸原著的人，都应该感觉到，唯有张拍的版本最忠于原著，最本色地彰显了杨过和小龙女在书中的形象。

至于那些没读过原著，只是拿它于以前的港版相比，然后大加挞伐之人，我只能建议他们先去读读原著。

而新版《西游记》也是一样，光看表面的造型、特效，就觉得不爽，觉得雷人，觉得对不起自己的眼球，却不看内容是否深刻，思想是否符合人性，这样的批评是不是显得太过肤浅。

何时我们的影视作品成了只注重画面，而忽略内容的画布？

也难怪现在的大片都刻意追求特效追求画面的美感，而失去了讲故事的基本能力，连观众自己都搞不清楚，接受一部影视作品，到底是在看故事还是在看画面，那导演们又为何要对观众负责？

我承认画面、造型很重要，但以电视剧的投入资金及中国目前的水平，想产生好莱坞大片的特效效果，难了点吧？

对于西游的烂特效，其实我也比较郁闷，尤其是那些假外景，实在跟老版的美妙外景没有可比性。

但是如果我们耐心点，看到它所塑造的鲜明人物性格、体现的深刻佛教思想、搞笑的人物对白、催人泪下的故事情节，特效烂点也情有可原了。

首先，我们看其人物塑造。

个人觉得新版中最成功之处在于，西游路上，师徒几人都在磨难中有进步有超脱，尤其是孙悟空，从刚开始的动不动就挥起棒子打杀，到后来用《心经》战胜妖魔。

《心经》，相传是在玄奘法师西去路上，观音菩萨传授于他，他在路上遇到魔障，唯有念诵《心经》，方可消去魔障。

新版中，就是突显了《心经》在取经路上的重要作用，时不时师徒几个就会念诵几句，互相开解，更是用它降妖除魔。

另外，本人很喜欢新版中的二郎神，他与悟空有着相同之处，都不拘礼数，安居世外，本来他对立功建业无甚兴趣，但是听说要降的是大闹天宫之人，马上抖擞精神前去降伏。

他看重的不是帮玉帝解危，而是要会一会这个和他一样具有反叛精神的人物是何模样。

在他与悟空的大战中，不像是斗个你死我活的敌对双方，更像是棋逢对手英雄相惜的比斗，所以在悟空被押进炼丹炉前，他以一句暗语相助，在得知悟空跳出炼丹炉时，他会心一笑。

这里的二郎神俨然是个超然世外、越名教而任自然的高人。

其次，新版西游对于佛教思想的阐释甚为深刻。

我相信新版的编剧必是懂佛信佛之人，所以能对其中的佛法义旨诠释得如此到位。

就拿最后一集中，阿难迦叶二人索要人事这段，老版中，将二人表现得极为猥琐，连如来佛祖都偏袒二人，认为这种行为无可厚非，也正是这段描写，让世人皆以为佛菩萨都是这等重视名闻利养而对佛教有所误解。

但新版中，阿难迦叶始终光明磊落，且如来佛对于人事二字作了解释，人事人事，人间之事，放下人事，即放下人间之事，了无牵挂，方可成佛，于是，唐僧恍然大悟，将金钵盂送上。

这也使我想起佛教中一个故事，一位高僧修行极好，对世间物皆无留恋，独爱他的钵盂。

在一次他入定后，因其阳寿尽阎王派小鬼来拿他入地府，小鬼寻不到他的魂魄，于是空手而归，于是阎王让小鬼去找他最心爱的钵盂。

小鬼找到钵盂后，开始敲击，高僧听到声音，很是着急，以为有人要抢走他的钵盂，于是马上出定，看到是小鬼要来拿他，恍悟钵盂才是他的牵绊，于是他打破钵盂，从此了无牵挂，便就此超越轮回，悟道解脱。

另外，有人说孙悟空刚从石头出来时，吃了桃子才长出毛这段不忠于原著。

这段情节，在我看来，是源自于对佛经的理解。

在《长阿含经》中，讲过人类的来源，是光音天的天人因业力牵引来到这个世界，刚到这里时，身上有光，能飞行。

后来因为看到地里生出的地味，于是贪食，从此身体渐渐粗重，失去光芒，也不能飞行。

而新版中的石猴刚出来时，就是通体放光，但吃了地上长出的桃子后，就不再放光，且与普通猴子没甚区别。

所以，正是这段，让我坚信，编剧必是通晓佛教义理之人，不然不会作此处理，可惜能看懂者几人？

今天写的有点累了，先写这些，日后再补，如有共鸣者，请留言，至于抱有不同意见，也请口下留德。

张版西游记发布预告片之后无数鞋童奔走相告 苦苦等待 开播以来众人纷纷表示压力很大， 直到第14集收沙和尚开始， 画面终于回归正常， 终于减少坑爹的背景合成了。

郁闷的观众如果不明白为什么那些合成画面让你纠结不安，我来瞎侃几句。

中国不差数理计算人才 更不差点按钮使用maya 3dmax的高级民工， 但是十分缺少高端美术修养的CG人才。

去琢磨一下剧中那些灯光的设置， 在太阳漫反射的场景我却能看到唐僧秃头顶上那油亮剔透的高光反射。

当太阳斜射的时候师徒四人的衣服上看不到任何阴影，这年头就连3dmax做建筑渲染的小朋友都知道选出天空白云绿树红花的背景素材的第一件事是摸清太阳的方位和光照强度。

而在这部戏里灯光师大多时候直接正方向大灯伺候，把太阳公公当浮云。

HDR全局光照这些CG伎俩修正下三维CG模型的光还行，对真人画面也不好使了。

给个美剧的视频合成链接Stargate Studios Virtual Backlot Reel 2009http://www.tudou.com/programs/view/nmYhgKl3KLM/本剧的合成效果我就不发了， 别把大家气出内伤漫长的路啊.....基本国情是国人对光影，摄影的理解还远远不够， 不像老外人人不差钱玩单反玩全幅中幅大幅，祖上三姑二姨都练过油画啥的，绘画修养的确是高出国人大截。

但这并不是马虎敷衍了事的理由。

不懂可以学，做不好可以改进，如果只为赶进度滥竽充数丧失了工艺人的修养就真的自暴自弃了。

既然视频合成技术比不上美剧 就老老实实拍实景吧。

张老头的作品的文戏武戏好坏， 观众心里自然有杆秤。

单就特技这部分， 按照项目管理的角度， 张纪中作为最大的甲方在CG特技设计管理这方面这么多年积累的管理经验如同孙悟空的筋斗云一般隐隐约约模模糊糊闪闪烁烁一到关键时候不见踪影。

这些管理经验有没有形成正式的流程去控制多个公司统一标准提交成果？

早在天龙八部里面暴露的多个特技公司分包造成的特技参差不起， 如今在西游记里面更加突出， 作为甲方分管特技效果的负责人难道没有办法去设置管控点控制特技制作过程？

我们不是苛责中国的特技公司技术差，他们的进步有目共睹。

甲方的管理水平较之特技公司水平需要潜在提高的空间更大。

曾看到一个消息， 称某某CG学校的速成培训生参与张版倚天制作，很短时间学成很短时间上岗很短时间完工。

不知你们怎么想， 我看到那学校的新闻稿只觉得悲哀，比看到张版倚天开篇那只诡异的飞行物，后来知道是凤凰的心情更悲哀。

本来CG行业门槛并不高，易入门难提高。

请别再让实习生做的半成品当正式商品推到市场上。

大家别以为这戏的CG都不好，相反很多镜头处理得还是很不错，后期许多CG也具有设计感和美感。

正是因为很多好和不好混在一起倾泻给观众，就如同餐桌上美味的山珍点缀着些许耗子毛，让大家的情绪如同筋斗云一般，上天入地只在那一瞬间，以至于不敢相信自己的眼前发生了什么....