怎么看《惊声尖笑》,怎么看这个片子,大概就是正确打开方式了。
拍的是70年代的故事,但已经不是70年代了啊,《驱魔人》不好用了,还得加个《第一驱魔人》,从罗素演的主角各种梗,恶魔成了毒液那样的话唠,小孩各种搞怪,少女扭断手脚、转头、爬天花板都戏仿《驱魔人》,都是旨在搞笑。
还加个牧师队友,像不像蜘蛛侠旁边的同学胖子?
这片子已经是用拍超英的手法去拍驱魔人了,还有199个副本呢,能拍上199部续集,驱魔宇宙开启!
第二部已经在拍,明年上映……不恐怖?
不恐怖就对了,现在恐怖没人看的,没人能被吓着了,什么都要搞笑。
我是先看书,再看电影的。
这个驱魔师我找就了解不少,而且我自己也长期的被墨龟腹题。
一天掉一斤肉,掉了一个月,经常休克和濒死,两年不敢碰水洗澡。。。。。
不成人样了都。
看完书,我晚上做梦,梦到一面镜子,里面照应出一个邪恶的我,然后我拼命挤进镜子里面,和他融为一体,然后我进入疯魔状态,在里面对人类做出地狱一样的行为。
然后我突然醒悟,问他们,我看了很多宗教的书,你们觉得你们和我对不对?
我不停提问他们,然后他们支支吾吾,害羞不好意思,后来我每个人都用拳头揍他们,把他们眼睛和脸部打成原型,魔鬼的样子,然后我全部把他们赶走。
第二天醒来,我的不舒服全部好了。
但我还是觉得众生平等,驱魔这种东西充满了暴力和杀意。
假如他们不是吸附我,光明正大的交流,我完全欢迎,但是我身体不行了,同时,我自己招来的,我也要改正。
这个老人家的方法给了我很大的精神力量,虽然他做的不好,但是短时间应付一下也挺好的。
墨龟这种东西实在太多了,虽然这个老头举办了16000次驱魔仪式,但是对于墨龟,他认识其实也不多。
反而我这种还特别多可以加深他的认识,他只是按流程办理的技术人员而已。
这种电影其实很忠于现实,比康斯坦丁那种好多了,不过康斯坦丁10年出一部,他这种也是5年有一部,实在不够看,还不如我之前,天天都是那种情况,可以参与进去几百天。
墨龟是存在的,但电影篇幅不够,老头的著作也不够,老头的人生也不够,可惜一般的观众能明白电影的十分之一已经超负荷了。
世界太大咯。
《教皇的驱魔人》终于有一个魔鬼的攻击方式不再局限只会掐脖,同理,这个驱魔神父也不再局限只会念经驱魔。
神父与魔鬼终于来了一场物理与魔法决斗,虽然打斗场面很短暂。
如果与《驱神》(上帝的驱魔)进行联动一下,不知道会怎么样?
毕竟那部里的魔鬼成功的击败了上帝。
而本部的驱魔神父则把最强的地狱魔鬼之一,成功送回到地狱。
不知道,这两位主角“硬刚”一下会怎么样。
😂观后感:西方的“跳大神”主要意念驱除,而我们的“跳大神”主要靠物理方式消灭。
驱魔题材,在好莱坞体系中,算不上主流,但是也曾贡献过号称最恐怖的恐怖电影《驱魔人》,也曾给大家展现过基努里维斯最痞帅的角色康斯坦丁。
同样是驱魔,康斯坦丁的漫画风格独树一帜,同样正因为是通过漫画改编,所以也是最容易走商业化的一类作品,因为它的惊悚要素已经都被康斯坦丁的英雄主义表达冲淡了。
对于众多观众而言,驱魔题材简直就像深渊一样——当你在凝视深渊的时候,深渊也在凝视你。
欲罢不能,却又畏惧不前。
它是最能体现恐怖片精髓的类型片——在惊恐中寻求保护,在护栏后面俯视万丈深渊。
而宗教,在美国人的文化生活中,从起始便是占据了非常重要的位置,且不说钞票上的“In God We Trust”,也不说美国总统宣誓就职时的向圣经宣誓,但就电影发展史上看,《参孙和黛丽娜》激发了上世纪五十年代统治电影票房市场的圣经史诗片的热潮,《大尉和所罗门王》(1951)、《君往何处去?
》(1952)、《圣袍》(1953)、《十诫》(1956)和《宾虚》(1959),这些影片对于60%的认为美国人的生活方式是通过教堂联系起来的美国人来说是具有吸引力的,这种取材于圣经的豪华影片的史诗性主题刚好与新近出现的宽银幕技术相匹配。
而真正意义上让驱魔题材进入众人视野内,或者说国人视野内的,便是50年前的那一部《驱魔人》,随后虽然说不上雨后春笋,不过同题材电影在这五十年里也贡献了不少佳作和票房爆款。
虽然在此片之前也有《罗斯玛丽的婴儿》这样的同样展现于恶魔的题材,但是从宗教意义上的交锋和驱魔角度的重点描写,是要从这部才正式展现到大银幕上的《康斯坦丁》、《招魂》系列、《最后的驱魔》…..逐渐,一个驱魔题材的固定模式便在我们观众的眼中形成了:无辜而弱小的附身对象、附身后的异状、并非圣人的驱魔人、隐藏的罪、通篇拉丁语让人陌生的仪式、恶魔隐藏的阴谋。
该类影片的卖点除了带给观众感官上的恐怖冲击以外,故事刻画的越逼真,就越容易和观众的日常信仰价值观产生共鸣,达到更震撼的效果。
因此我们会发现,这类题材的电影汇大量采用真人真事来改编,最著名的就是始祖作品《驱魔人》和最强IP 《招魂》系列。
尤其是《招魂》,当观众听到真实历史的录音、真的安娜贝尔娃娃时,全然没有别的惊悚片在结尾处的松口气,而是始终让观众保持着一种高压紧张的状态,而这种状态不同于传统欧美jump scare的效果,而是类似于日式恐怖片往往在结尾给到的那种余味。
《招魂》的成功一方面源于原型本身就是非常具有“表演色彩”的一对话题人物,另一方面,温子仁的我称之为twist-jump scare的技巧被发扬光大。
驱魔题材的创新不仅于此,还包括将传统的邪不压正的结果来一个反转,比如《最后的驱魔》,在驱魔中融入侦探推理的要素,比如《招魂3》,将宗教和法律融合成一个庭审片,比如《艾米莉罗斯的驱魔》。
《教皇的驱魔人》算是这几年里,最纯粹和正统的驱魔电影了,我们在影片中看到的只有受害者的苦难、坚定的信仰、人性中的罪。
罗素克劳年纪一大,扮演的人物就开始越来越另类,从精神病到神,再到个驱魔人该片基本上算是回归了《驱魔人》的风格,但其结局要更商业一些。
《驱魔人》在最后的结尾处,彰显的,是为信仰的牺牲,而《教皇的驱魔人》的结尾,我倒是觉得更像是为续作留下的伏笔。
本片将绝大部分的镜头都指向了罗素克劳扮演的加布里埃神父,对于受害者方面的描写,已经做了足够多的精简,如果我们来和《招魂》做对比,就会很明显的发现,对于受害者家庭方面,无论是关系、人物性格、甚至是中招以后异兆的变现,本片都要少了很多,特别是在jump scare要素上,本片简直凤毛麟角,只有后半段女主人被恶魔拉入床下这一段,算是有略微新意。
有些段落能看出来致敬《驱魔人》的影子影片开始先以一个毫无关联的“驱魔”事件作为引子,体现出加布里埃神父的人物设定:经验老到、善解人意、富有智慧,甚至人人都隐藏的“罪”,那种我们无法向众人启齿的过往,对于加布里埃也仅仅是因为装死躲过了纳粹的屠杀,以及未能阻止一名无辜少女自杀而感到的羞愧。
我们可以看到,加布里埃神父在生活和工作中秉持的两种面孔,或者说作为一个本片树立的伟正光,他在生活里却是一个小毛病众多的老头。
喜好喝一口,偶尔调戏一下年轻的修女,面对权威桀骜不驯,倚老卖老。
只有面对他的老师,教皇的时候,才会显出谦卑。
而教皇这个角色,在影片中的唯一作用就是点题影片名,其余的时候可以说对影片推动没有半点作用,花瓶罢了。
而他的搭档,年轻的牧师艾斯克贝,在影片中的作用,几乎就是《驱魔人》中卡拉斯神父的翻版,这两个人组成的搭档,在影片中的位置、角色、故事定位,两部电影几乎是一模一样,年轻的神父一开始作为菜鸟,展现自己的幼稚和冲动,而在影片最后都是作为决胜的定海神针。
菜鸟神父最后一身的污血,也算是变向做了洗礼两部电影最大的区别便是在于,《教皇的驱魔人》中信仰是强大的,它能够战胜任何的邪恶,以及人类自身的罪,并迎来了光明的胜利。
比起《驱魔人》中惨烈的牺牲换来的胜利,明显本片的胜利要更让观众接受,也更商业。
不过这种光明的结尾,在近十几年反而是属于凤毛麟角的作品,我们看看从《最后的驱魔》、《柳条人》、《女巫》等等,最后的结局都不算是有多光明,虽然都可以确保一定口碑,但是在商业价值角度看,如果主角都牺牲掉了,那么如果要启动续作,如何使用新的主创,就是一个难点。
目前在豆瓣上已经能看到《教皇的驱魔人2》的信息了,毕竟原型在去世之前进行过10万场驱魔,他的故事还可以讲述很久。
制作成本1800万美元,全球票房轻松突破5500万,让《教廷第一驱魔人》成为今年又一部稳赚不赔的恐怖片。
虽然创意寥寥,却有动作、解谜、香艳等商业元素,叙述节奏干净利落,靠着奥斯卡影帝罗素·克罗撑住场面!
号称根据真人真事改编,讲罗马教廷首席驱魔师的生平故事,此人这次远赴西班牙,拯救被恶魔毒害的一家三口孤儿寡母!
这部传统“驱魔片”框架很老套,却胜在恶魔附身的危机与驱魔花样繁多,令人绷紧神经!
寡妇茱莉亚的小儿子亨利,来到西班牙祖产的一间修道院后,却立刻判若两人,开始自残并口吐秽语,明显是被恶魔附身了。
在尝试各种医学手段无效后,梵蒂冈只能派“驱魔人中的007”来拯救...
曾凭借《角斗士》斩获奥斯卡影帝的罗素·克罗,面对恶魔俯身孩童叫嚣,“我的名字叫噩梦”,他回怼:“我的噩梦是法国拿到了世界杯!
”,令人不禁笑出声!
足见他用庄谐并重的表演,赋予人物一种别样的幽默感!
望着没有身手、体态浮肿的罗素·克劳,他饰演的阿莫思神父,从不循规蹈矩去做事,并且昔日从军目睹死亡有心灵创伤,很有发挥。
他能找隐密地方灌几口威士忌,然后对高层主教出言不逊,这样的“叛逆”神父魅力十足!
恶魔俯身孩童身上,不仅变得面目狰狞、浑身是血,还疯狂叫嚣道:“因为无辜的肉体很新鲜”。
毕竟孩子曾目睹父亲车祸身亡,他变虚弱才被恶灵相中,足见任何灾难死伤都有负面后遗症,反而神秘的恶势力则仗势欺人!
一家人也不断被邪灵操控,母亲被弄飞上天,女儿附体后倒爬上天花板摆出恐怖POSE,更是致敬了《驱魔人》!
那么神秘恶魔如此强大?
如何对付它?
答案是转移恶灵,罗素·克劳牺牲自己,让恶魔俯身自己,解救孩子!
毕竟阿摩特神父想知道恶魔尊姓大名才能驱除它,最后他和同事在地下室,同恶魔展开了高潮对战!
此时,恶魔又变身裸女来袭,还有火焰般的骷髅CG特效,各种香艳暴力混搭的奇幻大场面,有点超级英雄片惊艳感!
导演朱利叶斯·艾弗里的前作《霸主》将恐怖元素与战争片结合,这次《驱魔人》走传统鬼片路线,都赚到了钱。
这两部作品绝对达不到佳作的水平,但邪不压正的故事有头有尾,动作场面与特技化妆不俗,尚可一看!
去私影店看了《教皇的驱魔人》!
西恐我不是很怕(但是神父必须赢我才看),而且故事是简单的故事:一个有着痛苦往事的资深驱魔人和一个很久没有告解的菜鸟小神父,对抗能同时附身多人的强大恶魔,恶魔的目的是附身梵蒂冈高层来搞事,还捎带刻画了一下年轻一代神职人员和老一辈的代沟。
故事简单,所以一路讲下来基本上没出太大岔子,不出戏,就是有点困。
不过,后面终战部分还蛮燃的👌🏻
一个可能是因为特效吧!
驱魔题材文斗(嘴炮)多,没什么大场面,但是第一个附魔的小孩每个阶段身体特征的特效都做得很好看,终战时主角被甩来甩去,场景里光阵明明灭灭,也很带感。
不知道为什么被附魔就得拉长大嘴巴子,不过在大屏幕上看还是有氛围的~另一个是大小神父人物塑造到位。
老实说,小神父气质怪油腻的,全程我都怀疑他会被附身然后反水,没想到终战的时候他相当给力,加布里尔都那样了,他还勇敢冲上去嘴炮,被恶魔玩得灰头土脸,结果反而显得很帅、很燃!
他就不能油头粉面,果不其然,结尾收拾干净之后又油了😂
加布里尔更不用说,恶魔感应了他的罪,发现罪已全得赦免,但还是能利用那些记忆攻击他,因为无论过去多少年,神父还在为此感到负罪,为此痛苦,我觉得这真的是理想的神父形象!
加布里尔选择和几百年前的前辈一样,让恶魔附身自己换普通人活,这里没有多余的抒情,而是快节奏地展现他一路找东西了结自己的性命,先是上吊,然后试图用吊灯砸死自己,接着勉力维持神智,跌跌撞撞往地下室跑,想把自己炸死在那里。
一连串干脆利落的行动,反而体现出主角信仰和意志之坚定。
而他也不是一个完美的人,多年前他把附魔者错认为患了心理疾病,没能救回那个人,而听恶魔的意思,电影开头他以为没附魔于是胡乱假装驱魔来做心理暗示的那个人,其实又真的是附魔者,他误打误撞救人一命。
也许骄傲正是属于他的功课(就像他「老板」说的那样)。
小神父托马斯就更不完美了,做了亏心事就八个月没告解可还行?
面对恶魔,不完美的他们互相告解,片子的内核稳稳托出。
不得不说,从托马斯听着加布里尔的经历落泪时开始,我才真的感觉这片子有点吸引到我了~哎,偶尔也要看看这种让人神清气爽的恐怖片,让骑着小摩托去驱魔、嘴里屁话不断的神父来压压邪气🥹
我的评分:6.5影评:讲一个老头子。
是特别厉害的驱魔人,一辈子在驱魔,最后碰到了硬茬子。
你来我往,斗争无比激烈,各显神通吧。
我对这类电影不感冒,看了个解读版就感觉很不错了。
最后是代表正义的驱魔人胜利。
这种片就看看热闹,没多大意思,我是不太喜欢这样的电影,但是如果是20年前,有可能会喜欢这样看看热闹,乐呵乐呵的电影。
第一,罗素演技在,但片很垃圾。
第二,不是羞辱,但多读书是没错的。
第三,我很好奇投资方背景,各种噱头各种特效都不是重点。
重点是潜移默化: 当年的暗黑历史都怪demon;有罪不怕,忏(juan)悔(qian)就行;性侵是谣言;还有很多地方都敢不信God……真是呵呵了。
第四,不能否认信仰带来的益处,但绝不能被其后隐藏的更大的伪善/邪恶所蒙蔽🌝
驱魔类影片在逻辑上有个始终无法平衡的难点,为了增加故事性和吸引力,通常会把恶魔塑造的过于强大,驱魔的主角于是就得从各个角度寻找克制恶魔的办法,但最后往往用很简单甚有点侮辱恶魔智商的办法,就完成了驱魔过程。
本片依然是这个套路,一个似乎挺牛的恶魔的封印被偶然打破以后,附身了一个瘦骨伶仃的小男孩,然后教会派来了最牛的驱魔人来驱魔,但恶魔法力强大,所以驱魔人只能用自己来交换小男孩的计策,最终又封印了恶魔。
教会驱魔那一套依然还是靠念经和比划十字架,再也没什么别的新办法,感觉跟恶魔斗了几百上千年了,天主基督也没什么实质性的长进。
反观我们这边的影视剧里,从古代起一直就有术士法师可以用法术跟各种妖魔鬼怪作斗争,有时候还能占个上风什么的。
而欧美的驱魔人就比较惨了,效果最好的时候也就是能把恶魔赶出人体再封印起来,默默等它下一次出来作怪再说,而通常驱魔不成反被魔灭了的也比比皆是。
其实欧美驱魔影片最有意思的部分应该是恶魔变着法的用各种花样手段来吓唬玩弄人们,然后在受害人精疲力尽即将崩溃的时候,找到一些高明的驱魔人,把恶魔找出来赶走或者封印起来。
但本片恶魔从一附身起就毫不掩饰,还挑衅一样的要求教会把最厉害的驱魔人找来,结果驱魔人来了自己又不能完全打过,反而又被赶回老家,典型的偷鸡不成蚀把米。
看来看去,恶魔们最需要的不是法力,而是急需多喝点六个核桃脑白金什么的。
影片好像多少有现实故事改编,我百度过,听了一个当时驱魔的录音(应该是真的,在喜马拉雅里好像)挺有意思的https://m.ximalaya.com/sound/98432052?source=pc_jump或者百度搜:安娜丽丝驱魔事件录音Very good很好,You're great你很棒!
我评分就两种,1种1星,1种满星你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
驱魔片每年都会出那么一两部,但同质化开始严重,再拿不出新鲜点子来说道,而且碍于类型片的成本考量,不再抬高格局来做,全是刻板印象的集锦充数,这部电影也有类似的问题,过程无趣,故事背景废话频出,驱魔过程单调乏味,对峙全靠打嘴炮,塞了些基督教的黑暗历史,以及梵蒂冈内部的性侵丑闻,作为恶魔撬开驱魔师心理防线的工具,但都处理的浅尝辄止,宗教题材下的故事元素一样没有丢,昏睡程度却在变本加厉堆叠,氛围和耸动全无,不过虎背熊腰的罗素克劳骑着Vespa小摩托的场景,在很大程度上消解了一部分这片子的枯燥与难堪。★☆
兩星半,驅魔片還真是很難做出新意,最後還是搞成了好萊塢流水線,還為幾百年前持續幾個世紀的宗教迫害洗白甩鍋就更沒必要
洗白宗教
说实话就不是恐怖片,最多算解密片之《走近不科学》或教育片之《走近梵蒂冈》… 全片很工整,不搞花拳绣腿,或许驱魔片市场需要的就是这样的retro风潮。只可惜为教会之恶找补得也太明显,要是解析信仰与宗教之关联我情愿看Gabriel Byrne的《圣痕》… 而且,那个男孩演得实在太差,恶魔吓唬人跟小孩子耍脾气一个样儿?这招败笔足以影响全局的铺排。特效化妆也太过家家,像是怪物不像魔鬼,但凡学学《驱魔人》的沉郁氛围也不至于此… P.S., RC的意大利语学得不错。
的确是这几年看的最好的正统驱魔片了,Russell Crowe和Gabriel的个人魅力很加分,开Vespa带墨镜讲冷笑话的牧师是全片最好的调剂,母亲和姐姐的刻画虽然不多,但和73版驱魔人一样都诉诸于科学后才求了神学,很合理很聪明的设定。节奏控制得很好,与魔鬼的抗争更多是与心魔的抗争,God really works in mysterious ways,所有驱魔片里恶魔可以行走人间,上帝只能通过ta最忠诚的子民来驱赶邪恶,子民还挺辛苦的我只能说。
不错,东方的罗汉,西方的神父,他们对受苦受难者是慈悲为怀,对妖魔鬼怪是杀伐决断。行善的手段一定是杀伐决断的,不存在宽容大度、退让忘怀
不恐怖,正儿八经的驱魔片,很专业虽然听不懂。罗素克劳演都演这种类型了,希望把ip立起来,成个索尼驱魔系列。
真心不算难看,但也就3星的水准,多那一颗星给我心里永远的角斗士。
這部電影非常用心地去雕塑阿摩特神父這位真實存在、執業驅魔工作長達 30 年的梵蒂岡神職人員,並且做了一定程度的修改,使其確保能捕捉到阿摩特神父本人最有魅力之處。 這位銀幕上的阿摩特神父非常愛講笑話,他喜歡逗樂別人,同時也用笑話諷刺僵化的天主教體系。 他很明顯不是循規蹈矩的神父,開工前會先找個隱密地方灌幾口威士忌,然後對高層主教出言不遜。 但是,這位神父有個無法對人言的心靈創傷,而他的敵人將會利用這點對付他。《教皇的驅魔人》不只向觀眾介紹阿摩特神父的起源,它還會是一套系列電影的起源──這點讓這部電影更像超級英雄電影了。 以《教皇的驅魔人》的表現,它確實很有潛力獲得觀眾喜愛,中老年演員可以來演驅魔神探,可以不用健身也能演系列電影英雄,而《教皇的驅魔人》恰好搶到了一張藍海入場券。
找名字、念祷文、战心魔……这些程序自《驱魔人》系列起就成了此类题材电影的标准流程,本片也算是不落窠臼;本片中古墓探险的戏份、以及对罗马教廷教史中的黑暗时代的解密,是电影里别出心裁的部分。电影对于基督教中的善恶二元对立给出了自己的解释,尤其体现在开篇处两位牧师在米迦勒击败撒旦的画作前的探讨:以爱和慈悲之名,任何人都有机会得到宽恕和救赎。
这是不止要拍一部么?
后面的特效做的真好 多给1星
房子越大,怪越强
驱魔片看来也就这样了,举着个十字架吼半天名字加点怪力乱神,真的看腻了…就这还想拍续集?男主角色原型生前曾称《哈利波特》是撒旦魔物…
还真实事迹改编,你在逗我,基本是毫无看点的电影。
2023年了,咱除了喊名字还有其他的驱魔方式不?
神父的小绵羊萌萌哒,把宗教裁判所的锅推到恶魔身上,恶魔说,我才不接!
三星半,其实还不错啦,就感官而言
电影一般,很多画面都能猜到,例如驱魔人系列特有的人体变化……不过这简介有点吓人,主持超过10万宗驱魔仪式??那岂不是每天就要做3宗了?
近几年来难得的精致、古典,且注意细节的驱魔电影