《戏王之王》剧照
《戏王之王》剧情介绍
警方卧底因为演技太差，被黑帮老大识破并杀害。处长（许鞍华 饰）决定寻找警界里最有表演欲的警员到演艺学院学习演技。连sir（许绍雄 饰）找到了极具表演欲的陈文龙（詹瑞文 饰），委以重任。文龙十分热爱演戏，他有一个恋爱7年的女友Judy（叶璇 饰），但两人貌合神离。跟文龙一样是插班生的单丹（蔡卓妍 饰）是一个三级片女星，她的身份被很多人歧视，但仍然坚持学好演技。同时文龙也因为他夸张的演技受到侧目。 单丹与文龙二人可谓同病相怜，也因此成为了好友。满以为自己的演技已有所提高，文龙接受了上司安排的行动，但终告失败了。他也被上司勒令退学了，之后他得到了高人（黄秋生 饰）的指点，真正了解了演戏的真谛。热播电视剧最新电影宣武门哈拉猛男秀2:欧洲种马欢迎来到杀人学校呆呆精灵与女巫城堡过时·过节碟仙诡谭远距离爱情绑架危机东北警察故事伏藏师神圣车行十三格格死亡谷老吴的账单25时，赤坂见神奇之光龙娘七七七埋藏的宝藏一见倾心燃烧的棕榈花牌情缘OAD夺宝英雄图书馆员：寻找命运之矛的探险优雅的相遇工作虾美国恐怖故事第六季成功的祝福伊丽莎白不见了潜艇珍的不一样第一季房屋出租
《戏王之王》长篇影评
1 ) 看到后面觉得凑合
看前面实在是看不下去,就是太夸张了...夸张表演的喜剧就是我最不喜欢的,给人以太假的感觉我是跳着看的,后面看着看着觉得还行ps:看的是粤语版^_^
2 ) 香港明星大杂烩
《戏王之戏》人生如戏，戏如人生，我们每个人生活的每一天都是在演戏，想演好自己其实并不容易，影片给我们上了一堂表演的课程.詹瑞文是个小警员，胆小、白目、行事夸张得不修边幅，由于警方委派的卧底被黑帮大佬识破并杀害，只留下四个字“演技太差”，于是就找了詹瑞文去表演学校学习演技，在学习期间认识了蔡卓妍释演的三级片明星，两人发生感情，可在学校学的东西一眼就被大佬杜汶泽识破，差点没丢了小命，另一方面，被关许久的大佬林雪出关，急需用钱，找上老友田启文，因田把钱都赔光了招来杀身之祸，最终靠儿子和一帮演艺班的朋友们误打误撞抓住了林雪.电影中的一切都在表演，算是戏中之戏，詹瑞文经历种种终于领悟到高深的演技，升职做了警司，负责教导新来的警员.电影内容离奇、笑料不断（大部分比较白痴），唯一值得称奇的就是它几乎网罗了香港大部分中青代演员，保证你看得眼花缭乱，这还不算，连著名导演也来凑热闹，詹大哥的人缘不可谓不爆好.下面让我们盘点一下演员名单：首先出场的是许绍雄（释演詹瑞文的上司），此君相信大家对他再熟不过了，除了警察的角色我已想不出他还演过什么，是个SUPER配角.接着是表演学校的老师曾志伟，他负责教学员们动作和表情，戏精曾志伟无疑称得上是角色王，什么大大小小的主角或配角都见得到他的身影，就是没有印象深刻的，除了《无间道》里的黑帮老大.两位大佬杜汶泽、林雪也值得提一下，前者的喜剧功底强悍，因为长相不出众，身材又不高大，所以一直以配角出现，最近以《伊莎贝拉》打了个漂亮的翻身仗，使我们认识到他有演主角的潜质，他在片中释演的反派狂森是警局的首要通缉犯，内敛而又不失霸气是个亮点；后者是杜琪锋和银河映像的首席御用王牌配角，也是银河的三朝元老，有着“千面人”之称，他演过的角色简直多如牛毛，尽心尽力为我们奉献每一个角色，在片中是个倒霉的贼，刚被放出来又被抓进去了.然后是黄秋生，一直以演技派著称，可算得上是教科书级别的，坚信“只有烂角色，没有烂演员”（名言啊！
我喜欢）.在片中似乎在演他自己，一个不起眼的外表之下隐藏着高深的演技，帮助詹瑞文提升演技.至于地摊婆吴君如、学员黄浩然、小偷谭耀文、老板田启文、警员薛凯琪等等就不一一做解释了.演员最后要说的是女主角蔡卓妍，和阿阿娇两姐妹是歌坛的宠儿，更是影坛的宠儿，只要她们站在一起，票房就不会差.当然阿SA也有独挡一面的实力：《我的老婆未满18岁》、《下一站天后》、《妄想》等都反响不错.此次第一次演三级片女星，逐渐向性感路线靠拢的阿SA表现出了性感的一面，有一段与詹瑞文的床戏，笑料百出（原来香港三级片是这么拍的啊！
）.结尾处，阿SA修成正果，获得香港金像奖最佳女主角的殊荣，电影中如此，希望现实中阿SA也能梦想成真. 讲完了演员，有必要讲讲导演（其实是客串演员）：许鞍华，早期新浪潮著名导演，《投奔怒海》是她的代表作，最近的复出之作《姨妈的后现代生活》感情真挚，打动了不少影迷（我就是其中之一），跑来混了个高级警司当当，虽然出场不多，但质量都颇高，展现出了她的喜剧才华.麦兆辉的出现确实叫人惊喜了一把，其和刘伟强、庄文强的铁三角组合在香港是牢不可破地，怎么有空在电影中轧了个导演的角色（演的就是他自己）.到是陈果（其实不太熟，因此不清楚他客串的角色），他的代表作《香港制造》反映了港人生活的真实写照.如此空前多的演员阵容让人想到了早期香港的一部电影《豪门夜宴》，人多未必好办事，《豪门夜宴》固然有着顶级的演员阵容也挽救不了票房的平庸，演员方面《戏王之王》根本不是《豪门》的对手，票房方面想要有个突破实属困难.总之，电影只是娱乐大家，笑过就算，也不用太在意它的结果.
3 ) 难以下咽
看的是国语版，所以不幸中招。
剧情构架散乱字幕错字连篇不说，还和对白鸡同鸭讲。
拜天才的配音小组所赐，阿SA在片中讲一口流利的东北话，很有印象的说：我老喜欢意大利了 说啥呢 当时就震惊了，立即停止播放。
最终得出结论：就算是部烂片，阿SA也还是在认真演戏。
4 ) 应该去看官网的花絮
看完片子去看了官网的花絮，才知詹瑞文不是真的脱不了舞台剧的影子，而恰恰相反，他是在用自己的表演说明那些拙劣的演技是不可取的。
正如他在花絮中所说，只有懂得表演，才能演绎出不会表演而浮夸、而自大、而做作的情景。
深以为然。
没有到达高处就不能俯瞰。
只要细心就会发现，詹的“夸张”表演其实非常真实地还原了一个平凡的想要成为演员的人的表演能力，而在他演来，又是那么自然，难怪很多观众都认为他太做作，呵呵，对此，只能说，詹瑞文演得太成功了。
对于阿sa，一向喜欢她多于阿娇，甚至是因为她才注意到twins里另一个人阿娇。
阿sa虽然接片不少，但我只喜欢看没有阿娇的那些电影。
这时，她的灵气和努力，即使片子再烂，也会凸现出来。
这一次，果然，又是个惊喜。
看她讲着不标准的粤语、摆出三级片艳星的姿势，怀着认真演戏的理想，露出坚定纯真的眼神，我再次相信自己没看错她，吼吼～～阿sa在面对麦兆辉那段戏时，表情动作把握得很好。
最后那个演艺学校的“肥姑”打电话报警一段戏，也是非常出彩。
薛凯琪一句台词“文艺汇演上得了最佳优异奖～”（好像是这样说的），尤其是讲最后几个字时，语调非常赞，把那种迫切想要让詹想起自己、但又不敢太过卖弄的念头表达得淋漓尽致，呵呵。
曾志伟笑料百出，那个“balance”、那个等车时跳舞，哈哈～杜汶泽前后两次解释“四个头”，让我笑死了，尤其是后面一次，感觉深情款款地讲课似的，嚯嚯～黄秋生和詹瑞文在舞台上狂飙台词，居然是导演让他们即兴发挥的，太强啦！
一向喜欢黄秋生，呵呵。
叶璇那段分手变脸戏相当出彩，呵呵。
5 ) 戏王之王之独家试渠
阿sa：见到渠王甘卖力通渠，我就忍吾住叫（念jiao，第四声）起来了.....啊，啊，啊，啊.... 詹瑞文：支渠好劲啊，换支硬嘅！
哦！
哦！
哦！
哦... --看完这部戏，我与一朋友讨论时，说了很多“香港电影希望大大的”诸如此类的评论，她听完后不以为然的回复我一句：好笑就是了，搞那么多说教！
是啊，好笑就是了，瞎正经干什么...
6 ) 没有3.5颗星，就给4颗吧~
对于《戏王之王》的评价分歧较大，主要集中在詹Sir的表演方式上，或说他表演过于夸张，只停留在舞台剧上，不适合电影屏幕，或说《戏》完全是为他俩身定做的。
我则比较认同后者，因为单薄的剧情本来就是设定这样一个不务正业、一心想要演戏，而又几度夸张的角色，so perfect match！
《戏》是地地道道的港产片，没有一个内地演员。
我则更喜欢这种纯正的港产片，可以毫无顾虑地想说啥说啥，不想合拍片一样，顾这顾那，最后出来的东西，整一“阉人”似的。
《戏》对《无间道》极尽“恶搞”，but似乎没有听到有人说“人不能无耻到这种地步”这样的话。
《南都》上面的一篇影评认为这是对《无间道》的尊崇，甚至认为此片是对香港电影（人）致敬的片子。
差距怎么就这么大ni？
单从剧本来说，实在是单薄得可以，甚至是无厘头，but喜剧不就是让人笑mo，只要有足够的多的笑点，谁去理会故事有多么荒诞或深刻呢，至少不会出现该哭的地方笑。
阿Sa可爱到不行，加上那对34D的“豪乳”，却没有一点儿低俗的感觉。
只是疑惑影片里面似乎没有过多着墨于这个被广为宣传的噱头，最后多方证实应该是被那些“无耻”的人给删掉了。
拜了詹Sir为师，演技果然有进步，不再像以前电影里面那样装傻，装可爱（尽管真的可爱），但都“过”了，也就是詹Sir所说的“浮夸、失控、造作、夸张、虚假、肤浅...” 略显不足的地方则是那“半咸淡”的广东话，尽管阿Sa说已经已经努力记住每一个字的发音，但我还是觉得没有抓对点，简单地说就是不像。
不标准的广东话不是说国粤语混杂，再把一些音读偏一点就成了的。
听台湾或内地演员讲不标准的广东话基本上差不多，就是因为有些字的发音差异很大，容易直接用了国语的读法。
but基本上还算过的去，不受影响。
詹Sir的表演方式的确贴上了舞台剧的标签，不管是那夸张的面部表情和肢体语言，还是那舞台剧式的标准粤语发音，舞台剧的痕迹无法磨灭，但丝毫不影响他在戏中出色的发挥。
这的确是一部为詹Sir量身定做的电影。
或许是詹Sir在戏剧界的极大影响力，数十位演艺界的台前幕后的明星都来客串。
演警务处副处长的大导演许鞍华（说实话，许大导演真的演得不好，我一直看得别扭，想笑又笑不出来），演Drama School教师的曾志伟，还有演清洁工的黄秋生（就是所谓的少林扫地僧）…… 看到电影结束后那个演员表，满满一屏幕，足够震撼。
无论是影帝还是甘草演员个个都是好戏之人，交足功课，只是有些年轻演员还要在磨练一下。
至于《戏》传达什么“生活就是戏”，“没有小角色，只有小演员”之类的信息，并没有什么好细细琢磨的。
笑过之后还要去想电影有什么意思，实在是无聊。
用来Kill Time的电影就是拿来Kill Time的，要深刻就去读书。
最后提供几个爆笑点：1.天台上上演《无间道》，许绍雄说要给詹Sir“送钟”，爆笑2.表演课堂，詹Sir的肢体表演，尤其是“变脸”，再爆笑一次3.片尾，杜汶泽再次演绎“4个头”理论，狂笑......
7 ) 演戏
港片向来是喜欢用小人物说事，而且是那种精神不太正常的小人物。
詹瑞文刚一出场就是一个十足的疯子，香港喜剧惯用的夸张伎俩，那样抓贼只有两种可能，一是他是个疯子，二是这是在演电影。
影片恶搞无间道，天台一幕是亮点，但拾人牙慧毕竟不是什么值得称道的地方。
又是一部大量明星配角的电影，这就又使电影支离破碎，就像是将各个明星的单独表演拼凑在一起，而彼此的联系微乎其微。
看完电影没发现他的主题，他到底想说什么我还是不知道。
阿Sa瘦了，也许是蓬蓬头的关系，不过还是一样可爱，不过不适合演三级明星，因为不像。
叶璇还是漂亮，和詹瑞文演男女朋友就更衬托的漂亮了。
很少看她的电影，感觉不错。
8 ) All the world's a stage and all the men and women merely players
“整个世界是一座舞台，所有上场的男男女女不过是演员。
”——莎士比亚。
刚看了蔡卓妍的《戏剧之王》，如果不是她得了紫荆奖的最佳女主角，应该不会这样关注一部港片的。
整部的结构和周星驰的《喜剧之王》有些雷同，在主角一系列的执着学戏后，最后也是以一个案件弄拙成巧而成就了男主角，圆满的结局。
蔡卓妍的演技应该说是收放自如，既有影片要求的夸张造作，也有自然的内心表达，得奖也是情理之中。
其实看这部电影的感觉和《爱情呼叫转移》一样，电影本身并不是很精彩，甚至很多地方比较娇柔，但是它想表达的思想确实现代人生活当中所面对的。
《爱情呼叫转移》讲述了其实不光是男人，而且是女人，对不同爱情的向往，但是迫于现实的压力，这种向往也只是一个憧憬。
甚至当我们真的放弃一切去追求憧憬时候，可能我们会找到自己想要的，可能也才发现这只是一个海市蜃楼，可望不可及罢了，我们失去的才是最值得珍惜的。
世界的迷人在于未知。
《戏剧之王》其实想说真正的戏剧不是在舞台上，而是在生活当中。
当我们仔细观察生活中的每个人，会发现他们在自己的角色当中都演绎得淋漓尽致、惟妙惟肖，没有人教他们演戏，但是永远不会NG。
当然是如果喜剧永远也不会是悲剧。
像电影里詹瑞文所说“人最开心的，不是要演好戏里面的角色，因为这个世界最难最难演的角色是自己”。
还有许绍雄在电影里面有句台词很经典“一个人过了三十岁总要会点演技来保护自己”。
9 ) 别人看港片时，我哪去了？
整整一大块的少年时期，我都是在电视剧里度过的，那个时候电视机里的所有一切都吸引着我，从动物世界到正大综艺，从西游记到排球女将，当然还有蓝精灵、变形金刚等等。
而那个时候，同时也流行周星驰的电影，而我，不知道怎么就空缺了那么一块，至今空白一片。
当高中同学入戏的把周星驰片中的桥段一遍遍上演时，我仍无知的在旁边傻笑，不知道有多尴尬。
这只有我自己清楚。
港片的好处是，你可以把里面的台词一次次述说，直到你真正与角色合而一体。
你也可以把它当作你的幽默，一遍遍跟别人讲着《大话西游》里的俏皮话。
“打雷了，下雨了，快收衣服……” 近年逐渐开始关注港片，但是周星驰的电影还是没有看完全，断断续续的。
还有王家卫，唯一记忆里的是从盗版碟屋里租了《花样年华》回来看，结果把自己弄郁闷了。
王家卫的《东邪西毒》我到现在也没有看完过，那种大段的独白让我觉得压抑。
《重庆森林》、《春光乍泄》之类的片子也只在电视里的电影频道不断重复播放的时候看过一些些。
完整看完的大概有《无间道》的第一部吧，那时好歹有点正义感，学会分辨在好与坏之间原来还有无间道。
再就是一些搞笑的肥皂影片，比如《宝贝计划》、《同居密友》、《夏日么么茶》、《情癫大圣》之类的。
我从来不懂什么是真正的港片。
或许是像警匪一类的，比如《新警察故事》，又或者是《杀破狼》、《导火线》、《男儿本色》这类你杀我我杀你的游戏？
反正，别人在看港片的时候，我totally lost了。
昨天看了《戏王之王》，我原本以为是一部搞笑片，结果我越看越伤心。
又一部讲述小人物的悲哀故事，人有梦想，但实现梦想的路是相当曲折的。
我很怀疑里面的主角是不是有癫痫，太多的明星客串也没有出太多彩，还没有《东成西就》有趣。
整部片子没有起伏，看得人晕晕的，也许港片的步调我还没有适应吧。
只记得里面的人都相当做作，这就是“港片味”吧，越做作，才能显示出港片的特殊。
太多的借鉴的搞笑桥段并没有达到效果，不论是那个在楼顶的《无间道》片段，还是在麻将室里杜汶泽的黑老大教科书。
还好有个地方好笑，例如街灯下两个女人的谈话：“我妈的肾坏了，我在想要不要割一个我的给她。
”“那还考虑什么。
”“我在想我的肾本来也不好，如果以后我的肾坏了，谁来割一个给我，如果我的男人的肾坏了，我又从哪里再去找一个肾给他？
”“那你和你妈一起等死算了。
”“开什么玩笑，那是我妈！
” 反正，我对港片没有特别的感觉，即使有时觉得自己在异空间。
《戏王之王》是部烂片。
10 ) 表演放错地方了
就詹瑞文的演艺学历背景而言，强！
但是，我觉得他把学得的用错地方了。
老詹学的是舞台艺术，他做舞台没问题。
但是当镜头zoom in时，忽然觉得太浮夸了！
七情上面被放大了好几十倍，很不自然，让我看得有点恶心。
电影毕竟不是舞台，演员的一个毛孔，一个细微的动作观众都可以留意到，根本不需要通过过分的夸张去表现。
可能有人觉得这是喜剧的原因，但我觉得，这戏的搞笑地方有很多其实一点都不好笑。
要比无厘头，周星驰的比他好。
老詹接受采访时曾说希望别人在他的表演中总能领悟到一些道理，所以中间会有一段演说。
但我总认为，戏应该通过表演与观众心灵交会，不同的人看戏自有不同的感受。
一个戏表演得好，剧本好，不需要演员导演说白观众也会明白他们的用意。
如果电影总要把中心思想给观众清清楚楚讲出来，这戏就差了，没味了。
而且，还是那个感觉，这段演说超做作。
估计老詹名气大，人面广。
一大堆明星穿梭在戏里，连许鞍华麦兆辉也来掺一脚，好像香港演艺圈在玩游戏给观众看。
或者我对詹瑞文期望太高吧……
詹瑞文晋升主角，舞台剧效果尽显。虽剧情断裂却不乏一个个小闪点，强大实力配角群太撑场了，天台许绍雄对无间道的调侃，幕前黄秋生对莎翁的讴歌，电梯中许鞍华的傲娇冷面，的确，人活在世谁不靠演技傍身。
双枪雄！系洪兴阿彪哥嗳我来杀你既。
不明白为什么这部电影捧得很高。。不是我干的那一口，也不好笑，看这部电影纯粹因为有梁洛施，结果酱油(ಥ_ಥ)
詹瑞文的电影总是充满了喜感
一直走一直走一直走...
这样就拿个影后是不是有点牵强？呵呵！
其实第一次看的时候没感觉，第二次，带着对詹瑞文的了解重新又看了遍戏，带着对人生对演戏的那种理解再去看，突然之间会觉得非常的感动……
港片从84到07年的前十不足千万，24年经历起起落落没有戏王只有喜剧之神周星驰，动作之神成龙，赌片之神周润发。小人物不是不行异想天开就似新喜剧之王无脑。还是看看我是路人甲怎么拍。（这导演还能拍出人间喜剧奇怪）浮夸滞留于浮夸，没有戏王之王的！！
评价只有两颗星.但是某些情节却让我们笑晕了.
阿sa的口音很特别
小人物励志电影，本来是星爷的专长啊，可以他去拍长江七号了
叙事完整，风格统一，全片节奏包括表演的气质，都完美契合，连欢乐的片尾曲都显得锦上添花。演技浮夸的詹瑞文简直太适合这个角色了，犹如给他量身定做的一样。蔡卓妍可爱又性感，真好。片中不时出现的对当时社会和演艺圈的调侃与讽刺，与对表演技巧的揭橥，令人会心一笑。一众熟面孔的加盟，亦让人频频惊喜。总体上，高于预期。7分。
虽然垃圾了点，但当时看的时候还是欢乐不少的
其实故事梗概是挺有趣的，但编导完全失控，众多明星客串也救不了这个乱糟糟的故事，浮夸的表演方式更加劝退。
为什么评分这么低 我笑抽了
很多大牌，詹瑞文本来不认识，现在认识了，很有教育意义
詹瑞文的表演简直是盖了，不知为何，很多大家认为是缺点东西，我都认为正是其精妙之处，这些方面包括：1. 剧情太散——这恰恰是舞台剧的比哦现方式，喜欢，创新。2. 詹的表演太做作——试想一下一个舞台剧泰斗能够还原到刚刚学戏剧时候的激情和状态，真的很难的说。
好多客串啊全民学戏啊~还是那句话香港真是一全民励志的地儿~ 反复出现的十年意象以及最终高扬的理想旗帜都证明了这一点 另外对于无间道和特首的恶搞很过瘾~
比我想象得好看
小人物励志电影，这个题材无论拍得多烂就是会感人，可能因为我有这个需要