无名

“wow”我在影院一直发出的声音（无声的）看完和旁边的朋友买了明天的票，一定有更多细节等待探索！

我对无名有很高的期待，导演和演员的阵容就很吸引人，再加上谍战的题材，看完梁朝伟和王一博的打戏预告就无需多言了，最后程耳确实没让我失望。

在大银幕上看程耳的作品非常享受，每一帧的画面都让人赞叹，故事像一颗花苞，闻到了香气，但要观察着，等它绽放开才知道究竟是怎样的奇丽。

看完了，终于知道为什么科长要给无名取英文名 hidden blade了，反转的很牛逼，值得二刷，意犹未尽，画面精致，强迫症看了都舒服，梁朝伟每一个表情都值得玩味，程耳拍女性角色果然很美，王一博表现太令人惊喜了，角色也很复杂，到最后一刻还在感叹，剧情牛啊!好看，还会在刷看看有没有漏掉的细节!

相比《边境风云》的略显稚嫩和《罗曼蒂克消亡史》在叙事上的略有不足，程耳七年磨一剑的《无名》保留了这位导演所有的优点：唯美却冲突的画面、对复杂人性的探讨、服道化精细到每一根头发丝的精良制作……此外风格更纯熟、每一处细节和伏笔更经得起推敲。

梁生和迅哥的表演依然很稳，黄老师大鹏哥王传君江疏影张静仪都展示了不同的一面。

值得提到的是另一位男主演王一博，这位流量明星第一部走进观众视野的电影，真的让人刮目相看，表演节奏掌握得非常好，每一个微表情、每一个眼神都很到位并且出人意料，观看影片的时候会忘了他是一个“爱豆”，他就是那个时代下蓬勃但压抑的人物，角色魅力爆棚。

其实看完《无名》就明白，程耳本次一改以往低调的宣传风格，不仅高调宣传，更不吝于赞美自己的电影和自己一手调教出的新人演员，完全是因为《无名》值得，“不好的电影我是不会向大家推荐的”；“尊重观众”、“恭喜王一博转型成功”……这位话不多甚至有点社恐的导演真诚得可爱。

谁看谁后悔。。。

我买的时候只剩第一排的票，然后剧情那种叙事手法我真的很难看进去，一堆没什么意义的对白，梁朝伟表现中规中矩没什么惊喜，，但是王一博，我看预告的时候以为还不错，但是大荧幕上看完整的真的不一样，这哥就不能好好把脸消肿再演吗？

并且他很呆演技很拉胯。。。。

本来第一排就头晕，更加雪上加霜（对了我是冲着梁朝伟去的，现在觉得他烂片率越来越高了。。。

滤镜稀碎。。。

）

《无名》几乎是近来最让人有讨论欲望的电影了吧，不说超质感画面，成功的故事框架，布局独特的故事线索，只是其中隐喻那一部分，就够我们分析很久，沉浸很久。

比如关于食物的隐喻，影片中出现了蒸排骨、呛虾、拿破仑。

在影视和文学作品中，有一个很有代表性的象征情节，便是分享食物，尤其是分享同一个（份）食物，代表着分享和和平，好像是一种结盟的默契——我们掰开了同一个面包，就不会掰开对方的脑袋。

但是这部一开始，王一博和王传君吃早餐，王传君点了蒸排骨，被王一博吃掉了大半，后来的车上，王传君一直在抱怨这件事，并且说“你知道什么是早餐吗？

早餐就是自己点自己的”，不愿分享的意愿非常明显，这也预示了两人立场不同和最终对决的那一幕。

有人问为什么王传君扮演的角色S了，其实，他必须死，他和王一博的角色，一同杀戮，一同休闲，一同吃饭，偶尔聊天，他们的不同结局，才能给观众看不同选择者的不同出路，也是导演和观众一起探讨主角出路的一种方式。

而影片中多次吃饭的情节，且多以森博之为主，也在呼应汪伪和日方试图在缔造“和平”，但是这和平是虚假的，当你不想演下去，就可以提前离席，所以梁朝伟提前离席。

也在表明他彻底自掀身份。

几人吃饭，森博之永远是吃得最多最自如的一个，他觉得自己是这桌的主人，用虚假的“和平”做借口，没有心理压力的和这些人勾结，欺负他们的同胞，和这部戏的其他情节一起表明他们的嚣张。

王一博多次和森博之单独吃饭，而在多人饭桌上吃得很少，给森博之传递的感觉便是可以和他达成私下的投诚和交易，这也是他最后成功的原因。

饭桌上多次出现呛虾，有没有人觉得，呛虾和井下的劳工很像？

在红酒或是水泥中，还有活气，但是死是必然结局，虾还在挣扎，可是那些劳工只是静默着，其中一个人还捻着佛珠，真的很悲怆，而另一方面，呛虾和汪精卫死后的特务部也很像，只是他们比劳工挣扎得更剧烈，有人还在侥幸，森博之觉得自己无论去哪，哪怕是战俘都会被优待；有人布局，比如大鹏知道这个组织迟早取消，怕人多口杂的泄密，于是安排王传君和王一博自相残杀；梁朝伟迫不得已暴露后，把自己做成一张弓，射出最利的箭，最利的箭完成了任务，起到了关键性的作用。

所以影片最后王一博在香港吃呛虾的时候，真的让人触动，他和他的同胞不再任人鱼肉，不再是挣扎在死局里的呛虾，他们独立、自由，这时候咔哧咔哧的吃掉那些虾子，是解脱、是自由，也是忆往昔峥嵘岁月稠。

我很喜欢拿破仑，很甜蜜的食物，充足的糖分和美好的口感，可以给人以最大的慰藉，影片中的真夫妻梁朝伟和周迅，用拿破仑传递消息，感觉有充足的信任和沉重的浪漫，而梁朝伟为了保护周迅和其他秘密，被迫暴露，和王一博凶狠缠斗，非常有魅力。

梁影帝鲜少有这么“正”的角色吧，这些道具和情节结合一起，会让人自然而然的把斗争、牺牲和牺牲后换来的美好，联系到个人身上，更加感人。

关于土地的隐喻。

说这个之前说一下梁朝伟和王一博的形象转换。

在片子开头广州被轰炸的时候，梁朝伟是劳工的身份和面庞，在防空洞中沉郁凝视外边，然后镜头一转他衣冠楚楚的去斡旋于特务之间。

而王一博出场便是衣冠楚楚的特务，但是一切结束后的香港，他穿着夹克，是很普通的市民装束。

这可以看做是，战争让普通人离开他们普通的生活投入战斗，而无数人希望的战争结束不过是回归普通人的生活，也在昭示山河破碎必然身世浮沉，而梁朝伟和王一博都不是软弱的人，所以有着投入战斗的决绝，也有着回归普通的幸运。

但是有的人没有办法回归，比如软弱的张先生，凶残的森博之。

有趣的是，黄磊和森博之都提到过自己的土地，他们对自己的土地充满向往，但是一个是需要他人付出惨重代价才可以回归，一个是双手沾满了中国人的鲜血想要隐匿到自己的土地上，必然有人不会允许这种事情的发生！

梁朝伟对黄磊的提问，和最后王一博对森博之的对话有某种相似之处，两人都非常的淡定，梁朝伟微笑着，循循善诱，王一博说你让我想一想，然后点燃一支烟，虽然两人心中都是坚定的锄奸念头，又有些不同，梁朝伟是淡定的，甚至会让人临死都如沐春风，一击得手。

王一博是邪气的，他青筋暴起，他说等等的时候，你会觉得，经年压抑的仇恨在他的心中冲撞而出，当他不再伪装，对于森博之来说，他就是恶魔。

同样的锄奸行动，梁朝伟演得更像“我是来度你的”，而森博之没有被度的价值和必要，所以他必须死得恐惧而狼狈，死后也要谢罪的姿势。

他们多次提及自己家乡的土地，无论是被伤害的和给予伤害的，综合影片中多次的俯视这片土地的视角，有人在保护这片土地，有人在造下满身罪孽后想要无辜的隐匿到自己的土地，这两者必然不可共存，影片的这一段，尤其王一博对森博之说的话，我真的是血液凝固，不先透露了，大家自己去看吧。

影片中还有一点关键道具：报纸、旗帜、领带周迅和梁朝伟潜伏多年，他们送出的情报当然不止一次，但是在影片中有迹可循的，我感觉是森博之说出德对俄宣战后，梁朝伟的眼神，和后来的拿破仑蛋糕，可以看出这里梁朝伟赶在第一时间送出了这份情报，因为当时延安和苏联还是有着千丝万缕的联系的，所以这份情报至关重要。

然后多日后，镜头一转，拍到报纸上刊登出德国对苏联不宣而战的消息，这个镜头语言应该就是在呼应前边的拿破仑传递吧。

报纸的另一个关键作用，是王传君杀害了张婧仪后，故意把报纸扔到王一博可以看到的地方，于是开始了他们二人的试探和拉扯。

报纸第三次关键性出现，是刊登了大鹏的死讯，明示了这位骑墙派的结局。

关于大鹏的画面，有一个非常的有象征意义，就是大鹏站在两面旗帜中间，画面简洁而有冲突感，站在旗帜接缝处的大鹏，骑墙的身份呼之欲出。

王一博的领带多次出现，这里抱歉一下，我暂时没有二刷的条件，所以需要稍后写一写。

最后说一下关于片名的隐喻不知道有没有人和我一样，早早的注意到，整部片子，中国人大部分是没有名字的，而日本人，比如森博之这种重要角色，是有名字的。

我觉得这代表导演的一种思想，无名者，可以是你，也可以是我，是这片土地上无数的被伤害被践踏的人，也是无数的反抗着的牺牲着的人，他们痛苦 、悲伤、沉默、反抗、狠戾，作为个人他们可以是无名的，无名的他们在创造历史。

但是加害者，必须有姓名，必须不可隐匿！

昨天坐在影院里，听王一博对森博之的那段台词，我的心里响起一个声音“反抗者可以无名，加害者不可隐匿”，后来我把这句话作为我上一篇影评的题目，我觉得这是我们可以听到的历史的回响，是我们的不可或忘。

谢谢程耳。

也希望作为导演的他，和作为演员的他们，无名可以成全名，功成可居。

我爱所有认真对待历史和电影的人们。

电影专业在读学生 简单讲讲我的看法：总结放在前面：这绝对不是一部烂片，但总感觉这部影片少了些真情实感，导演在玩一些电影语言，没有讲好故事。

如果满分是五星，我打三星，一星打给完成度，一星打给其考究的画面，一星打给其对于道具的绝佳利用。

一星扣在剧本，一星扣在人物。

丑话说前头。

1.故事的核非常简单，复杂的其实是剪辑。

个人认为如果一个剧本需要靠剪辑来填补可看性，起码这并不是一个好剧本。

2.虽说是一部群像戏，但影片并没有呈现出令人印象深刻的人物。

还是上面那句话，这并不是一个好剧本。

影片中太多的笔墨落在人物之间的博弈上，对于人物本身的塑造只是浅浅带过，这部影片没有给予这些孤胆英雄独特的人物弧光，他们似乎从一开始便各有各的目标，没有人真正地反水，也没有人真正地临时背叛。

王传君的角色从一开始吃早餐那里的台词就能看出他不是一个好人，王一博饰演的叶先生从始至终都没有动摇过立场……看完电影以后甚至无法概括何与叶他们具体的、独特的人物形象。

如果非要圆回来的话，可能是身为间谍的他们只能隐姓埋名，个性也只能包裹在重重伪装之下吧。

由于人物形象不够鲜活，这部电影便失去了直击人心的能力，它的可看性不在于使观众共情，而在于它本身呈现的就是一块块被打乱的拼图碎片，有些人享受拼图的过程，有些人喜欢直接欣赏拼图，而这也是评论两极分化的症结所在。

3.这个片子的镜头语言在我看来是无可挑剔的，构图、灯光、色调、焦点的控制、空气中的烟尘、摄像机的运动、镜头之间的组接都非常考究，也极具美学价值，值得回头一帧一帧拉片研究与学习。

但因为这个片子没有特别真诚的主题（或者说，比起想借电影表达什么，导演更想用这个剧本拍出什么），于是这些精妙的技法无法落在实处，很容易被批为炫技。

4.关于演员的演技，其实专业影评不会点评演员，但这部电影大咖云集，也有流量明星，很多人都把目光放在了演员身上，或是恶意，或是期待。

我个人很不喜欢看到人们评论演员多于作品本身，演员只是剧本呈现的载体，我也想引用一下我们老师说过的话：“没有差演员，只有差导演。

”当一个导演知道自己想要什么时，他会把控好演员的表现。

我也希望大家给电影打分、评论的时候不要带上“粉籍”、真假“路人籍”。

在一部全新的电影面前，人人都是路人，别把对演员的偏爱揉进影评里，也别把对演员的厌恶刺向作品。

陪着朋友一起来看的《无名》，还得是程耳啊，电影细节永远把控的那么到位，完全不输《色戒》《罗曼蒂克消亡史》啊！

梁生和迅哥的演技真心佩服，王一博给我蛮大惊喜的，没有让人跳戏的感觉，其余演员的表现也超好，王传君演技真没话说，张婧仪的造型都好美啊！

《无名》真的是把尊重观众记在心里啊😭，无论是人物还是场景，都看得出来非常用心了，这张电影票值！！！

明天继续二刷😭😭

小鲜肉的演得好吗？

很差。

但更差的是导演通篇的“刻意”。

刻意的对白、刻意的方言、刻意的镜头、刻意的色彩、刻意的叙事。

他仿佛在用这些“刻意”刻意蒙蔽观众的双眼，营造一种“伪艺术”、“伪审美”。

把讲不出好故事的责任推卸给观众的“艺术门槛”。

一个真正的好故事，最不需要的就是故弄玄虚，用大量的运镜去夸大人物或者说人体本身在影片中的作用。

一个真正的好故事是让观众毫不费力得身陷其中，不必解读，单纯欢喜。

如果给王一博的演技打分，我打一分，他未来还有太长太长的路要赶。

但我会给导演打零分，为他对电影，对艺术，对观众的不负责任打零分。

看完了，这部电影是真的不错。

那个何先生和叶先生的打戏真的好激烈，在大荧幕上看真的好震撼。

无名里面吃饭的戏拍的好讲究，细节做的真的很不错。

王一博这次的表演也让我很惊喜，演的真的很不错。

叶先生和日本人的打戏让我看的好过瘾。

这两个多小时看了这么一部好的电影，很满足。

这部电影真的很值得二刷三刷，程耳的电影美学是真的很优秀。

通过这部电影了解到好的演员和导演很开心。

《无名》真的非常非常非常让我惊喜。

我认为这种片子是最适合在电影院看的。

静下心来从头看到尾，他会带着你慢慢解密，最后的惊喜感真的会让人欲罢不能，甚至会有种想刷第二、第三遍的欲望。

大家不用担心看不懂，只要你坚持看到最后，你就会恍然大悟，原来是这样，难怪那人那时候会有这种行为，就会很兴奋，想探索更多的细节，甚至会懊恼为什么第一遍没看仔细，反正这是我目前现状的表达，仅代表个人。