西游降魔篇

不久前看了IMDb上华语片的评分，星爷的几部电影评分都比豆瓣上高，其中《功夫》7.7分，《少林足球》7.3分，而在豆瓣上面，《功夫》只有7.2分，《少林足球》只有6.7分。

看完我沉默了良久……很多时候评分仅仅只是个人喜好，并不能代表多少东西，就好比你喜欢《唐伯虎点秋香》，我却喜欢《国产凌凌漆》。

但是我从中看到的却是很多观众对周星驰的不理解，他们总是一厢情愿的认为周星驰就应该是一个喜剧演员，所有周星驰的电影也理所当然的应该用有多搞笑来划分等级。

许多人说他是一个好演员，但不是一个好导演。

“从《少林足球》开始，周星驰的电影我再也没有笑过！

”这是不少人对他最近几部作品的评价。

当然，这些人眼中的导演改称编剧或许更加恰当。

你或许不知道，他已经年过半百了，你如何忍心让一个头发花白、满脸沧桑的人再像包龙星、韦小宝一样挤眉弄眼只为博君一笑。

正如张敏仪给周星驰颁发金像影帝时所说：“我很高兴颁这个奖给你，因为你令很多香港人在不开心的时候都可以笑出声来。

”我想不仅仅是香港人，还有我们所有周星驰的观众……看着星爷满头的银发，突然有点伤感，星爷真的老了，他的电影也是看一部少一部了，不知这辈子能否在大银幕上再看到他。

对我来说，世界上只有两种电影：一种是有周星驰的电影，另一种是没有周星驰的电影。

从《大话西游》到《西游降魔篇》，永远支持你！

--分隔线，以上内容与本片无关，下面才是影评--下面聊一聊《西游降魔篇》这部电影，从知道这部电影开始一直期待着，可惜回老家了根本没有电影院，无奈不得不等到正月十五回学校。

看完之后不得不承认有很多惊喜，不足之处也很明显。

惊喜之处：1、第一次在电影院看星爷的电影，当周星驰三个字伴随着熟悉的音乐出现时，眼睛竟然湿润了。

2、几处配乐都深得我意，出场的恢弘大气，儿歌三百首的另类改编，几次大战时的慷慨激昂，一生所爱的深情动听，结尾处的悠久缠绵……3、高老庄一段戏cult味十足，尤其是猪八戒出场时油面小生的扮相，诡异的布景，外加京剧duan duan duan的配乐，短短几分钟已经可以秒杀90%国产惊悚片了。

4、几场搞笑戏包括儿歌三百首，谁更傻逼，听话符……都乃近几年华语喜剧片翘楚，每一段都能笑出八块腹肌。

5、不一样的西游故事，《西游记》我们都太熟悉了，直接搬上大银幕不如回家看电视，我们需要的是创新。

而本片恰恰还原了《西游记》的黑暗面展示了不一样的孙悟空。

（顺便严重鄙视一下14年的《西游记之大闹天宫》和16年的《西游记之孙悟空三打白骨精》，拍的什么东西。

）失望之处：1、星爷没有参演当然是最令我痛心的，哪怕客串两分钟也好啊……2、部分搞笑台词显得过于幼稚，其中包括大部分空虚公子撒花大妈的戏份，说实话很令人出戏。

3、几段搞笑戏显得与电影主旨格格不入，雕琢痕迹明显。

综合来说，电影给四颗星吧，当然作为星爷脑残粉，加半星四星半。

在华语片烂片横行的今天，希望多出一些类似的华语类型片。

这部电影，虽然在大年初一上映，批着贺岁的外衣，却完完全全不是一部贺岁剧该有的样子，它就是一封十多年后星爷补给朱茵的情书罢了。

整部电影下来，导演想说的只有那一句：一万年太久，只争朝夕。

其余种种，不过凑字数而已。

论述如下。

1、这根本不是喜剧记得多年前看的一个采访，星爷说：我一直以为自己拍的是悲剧，没料到出街后却全变成喜剧。

或许有戏谑的成分，然而这么多年来，如果你只冲着那一两个无厘头的笑点去看星爷的电影，那你还没有看懂周星驰。

对于星爷的电影来说，搞笑、卖丑、荒诞其实只是表象，在戏谑的外表后隐藏的是小人物的心酸和苦难。

这正是无厘头的生命力所在。

如果一味搞笑，那就成了大部分国产烂片的层次，其之前的电影不会达到这样的高度。

如果你只看到了喜剧的皮，那一定是你看的还不够认真，又或者，只是当时年纪小，你爱谈天我爱笑。

对于电影来说，不是有很多笑点就是喜剧，也不是身患绝症父母双亡就是悲剧。

把美好的东西毁灭给人看，就是悲剧。

无论毁灭的过程是悲壮的、缠绵悱恻的、平庸的、亦或是搞笑的。

相反，以一种荒诞戏谑的方式来影射本应该不那么可笑的悲惨现实，这是一种比“痛而不言、笑而不语”更高的境界。

这也是无厘头真正的力量所在。

对于这部电影来说，星爷压根就没当作喜剧拍。

不要被那一两个门槛较低又有炒冷饭之嫌的梗给骗到，那真的只是迎合商业需求骗票房而已。

记得前段时间看马云和星爷对话的那个节目。

星爷说：每一次拍电影都想比前一部电影进步一点点，真的只是一点点，这一点点可能是画面，可能是别的，就那么一点点都行。

（大意如此，原文记不清了）其实这部电影对于星爷的意义，可能也就是一点点，不过是尝试了一下更新更进步的3D特效技术罢了，所以在水怪猪妖的造型以及乳猪包人等场面上不遗余力，连小萝莉都被吃掉了，至于其他，没太用心。

而你更不要被结局唐僧师徒四人一路向西的光明场面所欺骗，认为这是一部主旋律向的电影，结尾如此草率仓促，你我都能看的出来，想必结尾也是敷衍之作罢了。

就好比小学时写作文，无论过程如何精心动魄，结尾一定是“我又度过了开心幸福的一天”，此种伎俩，世人皆知。

整部电影的重头戏，其实是以浓墨重彩塑造了又一个紫霞仙子，然后将之毁灭，这次连毛都不剩了；以大段剧情刻画了一对有情人女攻男傲娇的暧昧，待到瓜熟蒂落时将之毁灭，这是苦情言情剧常见手法；以大场面特效塑造了一个顶天立地妖气冲天敢与如来一战的孙悟空，然后将之招安，这是西游水浒传。

美女是用来杀的，英雄是用来招的，情人是用来分的，如此三条摆在你面前，如果你还被那些小萌点蒙蔽，认为是一部喜剧，那我已无话可说。

2、这是给朱茵的情书这一条更好论证。

君不见星爷给舒淇的角色连名字都懒得取？

整部电影看下来，观众只知道她姓段，是个寨主，其余一无所知。

其实无论舒淇是段小姐也好，还是赵钱孙李周吴郑王小姐也好，观众就会认为她是紫霞，即使舒淇不一定比得上朱茵，至尊宝也换成了唐僧，但紫霞就在那里。

这一点观众知道，星爷也知道观众会知道，所以何必取名，偷个懒省时省力。

而其他角色，更加不过是打酱油罢了。

猪八戒和沙僧连台词都没有，请年轻不知名演员来演更是理所当然，还可以节省成本。

以往星爷的电影，必有一两个配角出彩。

而这一部西游，除了罗志祥因名气大而存在感略强，其他真心记不住。

请问，你记得天残脚？

和天残脚抢怪的那个年轻人id是什么？

舒淇妹妹是谁？

舒淇寨子里那个小男孩是不是红孩儿？

文章的师傅叫什么名字？

如果是金蝉子，那师傅就是如来了，选这个体型是不是有所暗示？

除了五指山，电影中出现的场景为何没有地名？

一概统称为出发地和妖气弥漫的地方？

出发地到五指山怎么在大地图上就完成了？

是不是玩仙剑的时候用了御剑飞行？

这些问题如果不是楼主絮叨，你压根都不会问，这些细节，导演压根都没用心——因为这些不是重点。

整部电影的重点，其实就是两场戏，一场是舒淇在月光下唱一生所爱，一场是文章抱着舒淇痛哭，说我爱你。

这是影片中难得不搞笑的两幕场景，一个惯常戏谑的人突然严肃了，只因后面他想说的话是他发自内心的，决意不再隐藏和逃避的，不想再“我笑他人看不穿”的，这一次，他想好好说，说给那个人听。

我不知道朱茵看到这一幕会是什么样的心情。

会不会如49届金马奖颁奖典礼上，刘德华坐在台下，听台上唱《瘦身男女》。

熟悉的旋律响起，演技精湛如影帝竟也动容，心中的感触，不一定关乎爱情，或许只是关乎时光、岁月、青春、遗憾，关乎那些逝去的东西。

那一刻，银幕上的文章，不过是满头银发的星爷又一次化身而已，时光飞逝，岁月如长河，我不想让你看到我满头银发和沧桑的脸。

行文至此，想论述的已经论述完了。

最后说点其他。

1、影片质量作为星爷脑残粉，给了四星，因为这真不是星爷的用心之作，他只是想写情书，邮费观众掏钱。

如果剥离某些情结的因素，它只值三颗星。

然而，个人认为还是比泰囧强。

我喜欢有态度的差，不喜欢无瑕疵的平庸。

如果是买的30块钱左右的团购或者打折票，且观影过程正常平安无事故，出电影院应该是不会觉得坑爹的。

但是由于部分场景更接近B级怪物片，所以真心不建议父母带小孩老人全家观看。

切记，它真的不是贺岁片。

2、黄渤在此不得不提黄渤。

这是我见过的最好的孙悟空。

比起六小龄童，两者都完美的诠释了孙悟空的猴性，但六小龄童更正面，更主旋律，更接近人，是被招安后的斗战胜佛。

而黄渤却演出了孙悟空的妖气，那狡猾，那狂傲，那兽性，才是被招安之前的齐天大圣。

如果拿少年派来说事，观众恐怕更愿意喜欢六小龄童的孙悟空，因为黄渤的这个版本太黑暗，恐怕只能沦为小众之爱了。

在黄渤之前，徐峥是我最欣赏的大陆中生代男演员。

如今，泰囧一出，徐峥显得中年平庸，而黄渤则后来居上。

黄渤精湛的演技，举手投足之间浑然天成的搞笑功底，使得喜剧在他身上已经不是表演，而是气场。

这一点，尤为可贵。

英雄易演，谐星难做，黄渤如今的功力，一座影帝恐怕已不足以平民愤了。

3、文章和舒淇其实这两个人没什么好说的，合格的交了作业罢了。

最后，我想说，喜欢周星驰的粉，应该都会容忍这部电影的不优秀。

就像喜欢一个球星，不能因为他输球了就不喜欢。

岁月如杀猪刀，我们不能指望如今的星爷同巅峰的自己比，而横向比较，相比刘镇伟和王晶在内地圈钱的无节操，星爷还算点到为止。

我愿意掏钱看这部电影，并且看完不后悔。

就好比若干年后，如果科比还愿意打球，我还是会看一样。

喜欢一个人的年老比喜欢一个人的年轻更需要勇气。

这或许有一种情怀在里面。

爱星爷者自会懂，不爱星爷者不必多求。

以上。

THE END-感谢：所有团的团长 对这篇影评的大力推荐。

早在这篇影评还沉在太平洋海底的时候，作为最有用的中差评的作者，团长对这篇偏脑残粉向的影评仍然给予了充分的理解和大力的推荐。

这一点楼主尤其敬佩。

如果豆瓣上能像这样能少一点文人相轻，我相信会更加美好。

最后要感谢每一位看完的朋友，你们花在这些文字上的每一分每一秒都值得楼主尊重。

智慧源于勤奋，伟大出自平凡。

——题记文/家钥一直以为，《大话西游》并非周先生的真正巅峰，对他的衡量标准从来都是：没有最好，只有更好。

你总是刻意回避闪光灯的聚焦和我们星迷的目光，你总是在最辉煌的时刻选择闪躲与恍若隔世。

即使你付出的努力取得再大的成功，也毫不张扬。

是你，教会了我低调做人、低调做事的至理。

那些你传达出的人生的积极意义，我一直铭记于心。

而在这纷繁复杂的世俗面前，我学习你永远保持一颗谦卑的心，因为只有这样才能不断进步，不断超越自我。

然而等待也是漫长的。

但我们知道，你只是在酝酿奇迹。

而这个奇迹，是你倾尽全力献给我们的。

这就是你。

三年一度的你。

王者归来的你。

遥想十一年前，《少林足球》横空出世，不仅开创了华语体育励志大片的先河，更打破香港电影本土的票房纪录，并使你冠冕加身，缔造了一代真正君临天下的喜剧之王。

至今跟风效仿者仍是无数，却无一幸免地望尘莫及。

之后，蛰伏三年的你推出了惊世之作《功夫》，不仅再度刷新前作所保持的最高票房纪录，更成为华语功夫片的巅峰之作，并且让全世界开始真正关注你的电影。

而今，美国知名影评网站评选出的十佳功夫片中，《少林足球》与《功夫》这两座高峰便双双包揽了前五，放眼世界影坛，足见你的影响力之大，惊世骇俗。

至于2008年初的《长江七号》，是你的又一心血之作。

破蛹成蝶之后的你，在爱惜自己羽翼的同时，也没有忘记继续向不同类型片的领域挑战。

转型也好，尝试也罢，你最终还是成功了。

你通过影像，不加修饰地、润物细无声地感动了千千万万的观众。

于是，这部影片后来成了我的挚爱，那些万分温馨感人的一帧帧画面时刻触动着我的心弦，那种刻骨铭心的感觉难以言表。

你透过一个简单到极致的故事让这个世界充满着爱和奇迹，显得多么难能可贵。

而我也知道，那是一种我从未体会过的温暖。

不过，我从来没有把你当作神，也不会把你当成信仰。

在我眼中，你只是一个充满诚意与良心的优秀电影人，也是一个带给这个世界温暖的人。

你时常说自己只是一个小人物，不张扬不自夸，但是你知道吗，你虽然平凡却又很伟大，就像《长江七号》里的慈父形象一般，表面上声色俱厉，心里则充满着大爱。

而你之所以能取得成功，靠的绝不是旁门左道，你通往成功之门的唯一途径便是那四个字：“努力，奋斗。

”是勤奋让你慧心巧思，是平凡使你伟大如斯。

如今，踏入2012年，你筹备的好莱坞电影还未启动，体育动作大片也未开拍，《喜剧之王2》更尚未落实……所有的一切谜团等到你的官方消息公布就可见分晓，而我们现在所要做的，就只有静静等待与默默祝福。

热切期待你的下一部经典，等待奇迹的诞生，也希望届时能够亲眼见证你的辉煌。

然，《西游》即将问世。

只因你是小狄和我们星迷心目中永远的大英雄，仅此而已。

所以，静候，期待，你又一次的破茧成蝶。

关于大家的留言：很多人试图留言告诉我，这部电影牛逼在哪里。

就如同人一样，每部电影都优缺兼具，没有人或者电影是完美的。

这部电影再牛逼，它终究是要在电影院里上映需要观众掏钱买票的，所以我的评分基于我在电影院的观影感受。

我没说这个电影很烂，我只是说作为一部贴着星爷喜剧标签的电影，我有点失望。

有时候，我们对有的导演太苛刻，对有的导演却太宽容。

推荐一篇影评，我觉得写得蛮不错的。

http://movie.douban.com/review/5774255/豆瓣网友Bearkiii 写的《谁说这是一部喜剧？

》关于评分： 对一部电影的评分，本身就是一个非常个人化的事情。

你没必要试图用你的评判标准来影响我。

如果你觉得你给西游打5星给泰囧打1星而我给西游打3星给泰囧打4星那你就是艺术品位高我很多，我也没什么可说的。

我在家的时候喜欢吃晋城地方的拌着蒜的猪头肉。

有多少人受不了这种食物？

我呆在办公室的时候会喝茶，而我旁边的同事一天喝四杯咖啡——我不喜欢那个味道，我也不喝咖啡，但是我不会告诉他，你看，我这竹叶青多好。

你居然喝咖啡，你真傻逼，别喝了，来跟爷喝茶。

他喜欢咖啡我不喜欢，就这么简单。

所以这只是我个人喜好的选择。

打星评分本身就是这样一个事情，你一定要用你的观点来统一别人？

这部贴着喜剧的电影惊悚到让我不舒服，结尾也过于草率，所以我失望我给他这个分数。

你觉得好一定得我也觉得好么？

只说我评分评低应该给五星之类的就别来留言了。

周星驰+西游，仅仅这五个字，就足以让我们认为，《西游降魔篇》将是一部出色的喜剧，更何况还有黄渤。

或许是对周星驰喜剧搞笑能力的信任与对中国喜剧电影的饥渴让我抱了太多的期望，所以看完电影之后才会产生那么多的失望。

这并不是80后90初们熟悉的周式喜剧，而在这部电影中，周星驰看起来也不是一个善于讲道理的导演。

对于80后甚至95年之前的人来说，周星驰喜剧的地位无须怀疑，两部《大话西游》的地位也毋庸置疑——这些东西都曾伴随了我们的成长。

“I服了YOU”“一万年”等台词曾风靡多年是《大话西游》在我们心目中地位重要性最好的证明。

很多人都有《大话西游》看三遍、五遍甚至更多遍的经历。

从七八岁看古怪的造型、恐怖的氛围与夸张的动作，到十三四岁看到时不能自已的哈哈大笑，再到刚上大学时看完对爱情懵懂的感慨，再到二十五六从电影中觅得人生的无奈。

有人说，你如果没理解大话西游中“他好像一条狗哎”，你就没看懂《大话西游》。

这两部大话到底到底想说什么，只有周星驰知道，或者周星驰看到那么多解读后也忘了他到底想说什么。

可以说，随着年龄与认知的变化，我们从两部电影中看到的不同的东西，见证了我们自身的成长。

但是无论如何，两部电影带给我们的冲击是巨大的，不仅是因为它的搞笑或是经典台词，更因为它对我们所熟悉的那个《西游记》的解构与重新演绎。

周星驰+西游两个字，无疑也是一块金字招牌。

所以我错过点映之后，大年初一起床第一件事，就是去买《西游降魔篇》的票。

《西游降魔篇》 可以认为是大话的前传，讲述玄奘如何降魔，收服三个徒弟陪他去取经…等等，不对。

没一个是他收服的，三个徒弟为什么跟了他，我也没看懂。

但是这部电影里一直穿插着《一生所爱》。

哦对了，所以这是前传。

总之是讲了玄奘的爱和成长的故事。

对了，是用爱来降魔的。

但是可能玄奘如何用爱降服三个徒弟的片段过基或者过激，被总菊剪了，所以我们没看到。

电影是在惊悚的氛围中开场的，而前半段的基调也过于血腥。

猪八戒出场时，让我这个成年人都很难受，也让我怀疑这到底是喜剧还是惊悚片。

我也不知道电影院里那么多的小孩子会不会害怕。

作为一个看《大话西游》可以笑趴下的人，我觉得这部电影的笑点并不多。

整个电影院也没有从头到尾密集的笑声，之前我在新闻稿件中看到说点映时 “从头笑到尾”，不知道那位记者是怎么写出来的。

大话是在嬉笑中讲道理、说故事，先让观众捧腹，然后再想道理。

而降魔想以台词讲道理为基础来叙述故事。

比起《大话西游》来，这似乎是低级的手法。

电影中从头到尾出现的玄奘的胖师傅，显然是周拿出来想要点主题的一个人物。

“驱魔要留善去恶”、“大爱、小爱”、“痛苦过，才知人生皆苦”等台词，或许是导演与编剧在这部片子中想说的一些东西。

但是即便这些东西，周星驰也并没有把它讲圆。

尤其最后外太空如来神掌后的剧情，亮瞎了狗眼。

不得不说，《降魔》故事性上的硬伤有点多。

《功夫》这样的电影，想他故事的推进，就是你打我我打你你叫人我再叫人你再叫牛逼的我叫更牛逼的直到出来一个把其他人都弄死了故事结了，至少逻辑上是说得通的。

而降魔里舒淇怎么爱上文章的，我没看懂，秒爱？

两人基本还没处舒淇就闭上了眼让文章亲她，让我一开始以为舒淇会出演一个荡妇的角色，因为之前完全没有爱情的铺垫。

但是看到后来才明白是舒淇爱上了他。

怎么爱上的？

不会光波的凹特曼想爱抚怪兽结果被怪兽打另一个会光波的奥特曼看到了他的善良勇敢与被打所以就那样义无反顾的爱上了凹特曼？

一见钟情可以多给点铺垫么？

哪怕多几个舒淇看文章的镜头也行啊？

沙僧和猪八戒怎么就要诚心诚意跟着玄奘了，我也没看懂，秒诚？

最后如来佛盖孙悟空那一掌把他们吓尿了JJ和睾丸一起缩了回去所以就从此激素分泌失调性情大变就老老实实跟着师傅？

最看不懂的就是，电影的最后，居然在太空（我想说卧槽这个真的无力吐槽无力吐槽）冒出来个如来佛借用《功夫》里的如来神掌拍了一巴掌孙悟空，然后孙悟空和玄奘就出现在一片绿洲，玄奘耳语几句，杀人恶魔孙悟空就跟着玄奘一心向善了从此保护他踏上取西经的路。

剧情与人物心理在结尾的草率处理让人无法直视，让我怀疑是被总菊切了一样。

至于国产电影的3D，当然大家都知道是来坑爹骗钱的。

我本来只想看2D版本的，无奈小城人民观影热情太高，只买到了3D票。

眼镜党戴3D眼镜是有点累的，所以一般看3D电影我看一会儿就得摘下来休息片刻。

但是这部电影，我有将近一半的时间是摘下3D眼镜看的，因为很多部分所谓3D和2D的区别就只在字幕上。

只有看见影像模糊了我才重新戴上。

有人说，这个片子可以媲美《大话西游》，甚至超越。

我想说，其实我也挺爱周星驰，但不至于到NC粉的地步。

这个片子，哪个层面能超越《大话西游》？

我知道，从个人情感来说，这部电影出现之前，我们都愿意给一个从小给我们带来了那么多笑声的他五颗星。

但是，看完这部电影之后，从个人情感来说，如果这是国产喜剧电影导演（宁浩除外）或者惊悚片导演拍出这样的电影的话，我可以给个7分，顺便赞美一下。

可这是打着周星驰名号的西游啊！

即便我之前从没听说过周星驰，也没看过两部《大话西游》，我也很难说这是一部好喜剧。

相比于其喜剧标签，我倒是更觉得如果这是一部惊悚片，那还是不错的电影。

看过这部“喜剧”之后，我只能艰难的，给个4分，并且愤愤不平的想到，这要是陆川老师拍的多好，一定打个负分，然后把它喷出翔来，还会有一堆人跟你一起来往上抹翔。

下午看了《西游降魔》，尹珊珊的影评最得我心。

又上豆瓣看了一圈影评，和我想的相似的寥寥无几。

我觉得一个电影好，一定是因为它碰到了我的内心，或者给了我一些启发，或者安慰了我难过的一部分。

其实《西游降魔》对我来说并不是一部有趣的电影。

我也从来都没有很喜欢过周星驰。

可是这部电影我觉得出乎意料的好。

因为它回答了我对天下所有宗教的疑问。

电影里的爱情并没有打动我。

打动我的是两个地方。

第一个地方是，玄奘对鱼妖唱了儿歌三百首。

鱼妖打了它。

鱼妖被一个以暴制暴的驱魔人所制服，玄奘去找师傅哭诉。

这个地方在我的理解里，周星驰其实要表达的是，所谓的佛法，其实是一种对人最为童真的内心的唤醒。

我想周星驰拍这个片段的时候他内心的想法是人之初性本善。

而性本善就是佛法的第一层。

也是佛法的核心。

当佛法并不能感化一个人的时候，并不是因为佛法不好。

而面对佛法不能感化的人，也许以暴制暴是看起来更好的方法。

但并不是终极的办法。

因为以暴制暴只能消灭很少很少的恶。

而玄奘的师傅说的那番话，其实本身的含义是，只有当你拥有真正的大爱的力量时，才能解救众生。

这就是所谓的普度众生。

普度众生不是一时的施予援手。

而是让整个世界都拥有善念。

所以师傅说，这不是你的错。

第二个地方就是，悟空打死了玄奘爱的人。

说，你的爱人被我打死了，你的佛法又能帮你什么。

其实正因为玄奘拥有佛法的力量，玄奘才能够取下手中的指环，给予悟空。

其实玄奘就是在告诉悟空，我的佛法能够帮助我化解心魔。

你打死了我的挚爱，而我并没有因此变成魔。

我甚至能把我的挚爱留给我唯一的纪念物送给你。

这就是佛法所能为我做的。

而在悟空被如来神掌打败的时候，其实我猜玄奘对悟空说的也就是这个了吧。

但周星驰并没有让这个东西真正出现在电影里。

对宗教好奇的人，试图去理解宗教的人，一定能在这部电影里找寻到答案。

但这个答案必须是你自己去领悟的。

周星驰并没有用大白话告诉你。

他给你留了一个白。

那个留白就是玄奘对悟空说的让观众听不到的话。

所以悟空的皈依其实并不是无理由的。

最后我还想说一点，舒淇饰演的驱魔人其实明白自己的以暴制暴并不能从根本上解决问题。

所以她把收到的两个妖送给了玄奘，说任凭她处置。

我猜想这也是她爱玄奘的原因。

最后的最后，我想说，周星驰应该是一个善良的人。

因为不善良的人，拍不出这样的内核。

也许你会说这只是我装逼的理解。

但这就是我为这部电影流泪的原因。

可能是有了微博，也可能是因为身处这焦躁的年代，对几乎所有事情，我们不停主动或者被动地表明态度，不问细节看法，而是非赞即弹的观点。

连看一部电影，也要旗帜鲜明地喝彩或叫骂，然后大义凛然地将自己和朋友们，划进了不同的族群。

所以，我很怀念从前，和那么多不同的人，看了那么多次周星驰，看完了、笑傻了，然后就——打！

球！

去！

了！

也不对，当年的之后几年，关于周星驰的电影也曾形而上过，解构主义、后现代之类的高深概念，就是作为“我希望是一万年”的衍生品，普及到我这儿。

连带一部《大话西游》，从周星驰众多无厘头作品中脱颖而出，走上神坛。

其实，直到现在，我也没彻底搞明白所谓“后现代”，定义是啥？

表现为何？

内涵和外延又在哪里，而且我很怀疑，周星驰自己是否明白他们在说什么。

懂不懂后现代，并不影响周星驰是不是一个有趣的导演，因为有文化的烂导演多得是，有态度的好导演却没几个。

那么多拍喜剧的导演，都能把观众拍哭了，周星驰至少有本事，让你该笑的地方全笑得舒服。

重要的一个原因，是他有着毫不掩藏的、爱憎分明的、明确价值观——这价值观未必方向正确，甚至情趣猥琐，但试问有几人，能如星爷般有胆有识，表达酣畅，态度坦荡？

这就是为什么我当年喜欢炸学校的周星星，喜欢法号“梦遗”的少林寺方丈，现在也喜欢翻脸比翻书还快的悟空、喜欢低调比高调还炫的空虚公子。

就算啊，你没碰到空虚公子那样装腔作势的肾虚老板，也肯定曾和自我感觉爆棚的贱格同事擦肩，那位执着的撒花老美女，反复强调“你怎么没早说呢？

”，真是一句让人笑爆又手痒的台词。

当然，罗志祥那段反复念错“空虚”和“肾虚”的梗，看上去是有点儿俗套和无聊，但我怀疑是星爷拿自己开涮，（男）人能解决空虚和肾虚两件事儿，真也不枉为（男）人了。

《西游降魔》里，个人最喜欢的部分，是让满面油光的猪八戒，化身俊男，头插宫花、肩背靠旗，以京剧里武生的扮相唱念做打，再被舒淇演的驱魔人一拳打回猪头原型。

这态度如从前一般有趣，形式却比从前高级，换做当年的周星驰，一定让舒淇开骂：“你知不知道，你穿成这样奇奇怪怪，又依依呀呀，还做这么莫名其妙的手势，半天就是不说话，真的很讨厌诶！

你是猪头，就不要装嘛！

诶，你背后的扇子，借我玩一下。

”因为有态度，又因为这态度坦荡和酣畅。

西游写的是魔的故事，说的全是人话。

这，多难得。

有这最大的优点在，我的确可以无所谓什么3D的抢钱、特效的瑕疵，以及故事的牵强，反正我也从没指望过周星驰变成卡梅隆。

我也不在乎《降魔》里，星爷充满自恋地反复对自己致敬，一个有诚意暴露自己价值观和审美观的导演，能讲的东西的确只有那么多，所以反复讲不是问题、关键是讲得是否精细、讲得是否有趣、是否在重复的道具里，寄托了情怀和情感，在变化的细节里，讲出了时间的痕迹。

在《西游降魔》里，许多物件儿执着不变，物易神存：《一个演员的自我修养》变成了《儿歌三百首》，“还我漂漂拳”变成了“毁魔沙袋掌”，最后降服悟空的大招那么眼熟，那不就是传说中的“如来神掌”么？

就连咸鱼，也还是那条咸鱼，即使升级成了千年的咸鱼，也还是被人嫌弃的“这么贵重的宝贝，我们不能收啊”。

所有不变细节，表达的是一个观点：梦想更加单纯美好，现实更加残酷无情——星爷所有的电影，一直在貌似不正经地、举重若轻地找一条连接二者的道路。

唯一改变的，是星爷对爱情的态度，不再是那句轻佻的“如果上天给我一次机会，我希望是一万年”，而是“不要一千年，一万年，就现在”。

坐在我旁边看电影的女孩儿，看到文章含泪飙出“我爱你”三个字之前，不禁感叹“不要说啊”——说了仿佛就俗了，我倒是特别欣慰星爷没走道貌岸然的路数，三十岁的男人追求的是感人的浪漫，到星爷这个年纪，感叹的已经是浪漫的代价了——人生如果注定无趣，那还是无悔点儿好吧。

说完搞笑和感人两个部分，我似乎也能理清我数十年如一日对星爷怀有好感的原因。

星爷不矫饰不矫情、不高估也不低估观众，甚至不太考虑观众，只是特别坦诚而执着地讲要讲自己对这个世界的看法。

记得以前看星爷的采访，讲他从无线艺人班出来去当了少儿节目主持人，最恨小孩的他不得不耐心跟小朋友“鸡同鸭讲”。

我觉得，这么多年，周星驰依旧还是那个和一帮小朋友自说自话的主持人。

写到这里，不得不有点儿失落地承认：我们从来没有改变世界，一直都是世界改变我们，或者改变我们对世界的看法。

我们唯一能选择的，是如周星驰一般，留在我的时代里。

如果你现在看周星驰，不再像当年那样笑成傻逼，不是因为你不傻逼了，而是因为你已经以为自己不再是当年的傻逼了。

　　是什么思想让周星驰，从一年拍五部，到五年拍一部？

　　是什么思想让周星驰，从一个台前演员，退身为一个幕后导演，甚至连半个镜头也不再出演？

　　笔者想谈的主题，不是周老，也不是电影中的故事情节，更不是什么动画特效。

　　而是《西游降魔篇》背后所含藏的智慧。

　　　在这之前，笔者阐述三个观点，希望引起一部分人的共鸣：　　　我认为，电影分为三个层次：　　　　　一是取悦大众，二是引起热议，三是教育。

　　　我认为，教育也分为三个层次：　　　　　一是用「道理」展现道理，　　　　　二是用「方便」展现道理，　　　　　三是「不展现道理」，只告诉人们如何修行，自己证道。

　　　我认为，道理同样分为三个层次：　　　　　一是「如何立足社会，让自己在满足中获得快乐」的道理；　　　　　二是「如何通过帮助他人，实现自己快乐」的道理；　　　　　三是「如何什么都不做，无所依赖，也可以获得快乐」的道理。

　　　通过以上观点，「电影」，在笔者眼中，属于「方便」。

　　所以，笔者认为的「好电影」，就是以「教育」为目的，　　教给众生「什么也不做也可以获得快乐」的电影。

　　　《西游降魔篇》是一部教给观众「如何通过帮助他人，实现自己快乐」的电影，一部传播「大爱」的电影。

　　虽然在笔者眼中，这并非一部究竟之作，但其思想价值，也已远远超越了绝大部分商业电影。

　　通过对电影名称中「篇」字的理解，　　笔者期望，周老还会出一部，教给众生「什么都不做，也能获得快乐」的电影，这是后话。

　　毕竟，降魔篇只是玄奘上路前的故事，也许只是周老曾经的一个阶段性领悟。

　　也许仅仅是修行的开始。

　　　　笔者是个佛教徒，但笔者从未想过通过本文宣传宗教思想，　　更没想过以本文来展现自己的佛学知识。

　　本文只是借一个「热议的电影」，说出一些实相的本质，　　以及一些断除烦恼与获得快乐的方法。

　　　　这一部，将电影的三个层次，融为一体。

　　即满足了多数人对血腥、暴力、恶搞等的元素的观感需求，也增添许多社会话题，引起热议。

　　在一定程度上，这些血腥、暴力的场景似乎也鼓动起了人们内心中血腥、暴力的一面。

但换个 角度，也许正是这些血腥、暴力、恶搞的元素迎合了大部分人内心中，一些低层次的需求，才让人们安安稳稳的在镜头前坐上近两个小时而没有中途离开。

试想，没有诸多迎合主流社会心理的元素，不打、不杀、不恐怖、不搞笑，有多少人愿意待在屏幕前，听玄奘唱儿歌，唤醒内心的真善美呢？

　　然而，在满足了人们低层次心理需求的同时，这部电影潜移默化地讲述着佛教的智慧，为人们心中悄悄埋下了菩提的种子。

　　　 一、佛教还分大小乘？

　　片中，文章饰演的玄奘出场时，对村民们这样介绍自己：“我是一个尚未剃度的大乘佛教徒。

”　　　　佛，就是觉悟的意思。

　　佛教，就是教给人们获得智慧，断除烦恼的方法。

　　从历史发展来分类，佛教可大致分为「原始佛教」与「多乘佛教」，　　多乘佛教有「大小乘」的区分。

　　无论是原始佛教，还是大小乘佛教，它们拥有三个共同的基本见地（或者可以说是佛教徒看待世界万象的三种基本看法）。

这三种见地乃是释迦摩尼佛（佛陀）在两千五百年前在世期间讲授的，也是佛教的根基。

可以说，任何有悖于这三种基本见地的看法，都违背了佛教的本义，也因此不属于真正的佛教思想。

这三个佛教的基本见地，即：　　　　　一、一切都是无法恒常的（诸行无常）；　　　　二、一切情绪都是痛苦的（诸漏皆苦）；　　　　三、一切在本质上都是没有主体的（诸法无我）。

　　　　　　　　尽管“大小乘”与“原始”佛教拥有三个相同的基本见地，但它们之间也有区别。

　　它们之间的区别在于：渡众生所用的“方便”不同。

　　原始佛教，即佛陀在世时的佛法，保留佛陀当年的修行原貌，没有任何方便，内容精炼而直达解脱本质，依佛灭后三个月第一次结集的《相应阿含》为主（现今全世界有两个版本，北传为《杂阿含经》，南传为《相应部》）。

　　佛灭后116年，佛教分裂为多个部派，进入部派佛教时代。

唯一承袭原始佛教的「雪山部」于公元一世纪隐没于世，而「分别说部」与「说一切有部」均以承袭各部派祖师的「论义」为主，保留了部分佛陀原说，理论体系庞杂，使用了较少的方便，难以迎合众生口味，被冠以小乘之名。

其中，分别说部流传于南方国家，形成今天的南传佛教，说一切有部流传于汉地，形成今天的小乘论义体系。

　　然而，在部派佛教时代末期，各论义理论体系均被后世弟子指出瑕疵，开始衰落，于是印度进入全新的大乘方广学说兴盛的时期。

大乘学说快速流传于汉地等东亚国家，是佛教发展中的后起之秀，深深影响了中华民族上千年的历史。

由于后期创作经文较多，佛像与赞歌等艺术表现形态也很丰富，度众使用的方便很多，也更加与当地文化相结合（提倡弟子规、太上感应篇等等），比较入流，于是被冠以大乘之名。

　　周老将陈玄奘设定为一个修习大乘佛法的人，师父赠予玄奘「儿歌三百首」作为度人的「方便」。

虽然是一本看似不起眼的歌谱，但他为了众生离苦得乐，甘愿牺牲自己的一切利益，必要时不惜牺牲自己的生命，只为了能够帮助、利益他人。

所以他立志成为一名降魔师，尽管一无所长，但他就敢在遇到妖怪的时候冲到最前线，从妖怪口中救人性命。

如片中舒淇饰演的角色所说的：“他其实是我们之中最勇敢的人，他拿着一本儿歌就敢去打妖怪。

”　 　二、“只差一点点”——差了什么？

　　玄奘从渔村回来，在师父面前失声痛哭。

他问师父，自己什么都不会，师父为什么选择他来救助世人。

师父告诉玄奘他已经非常非常不寻常了，只是他自己不知道而已————这指的是玄奘自身所具有的巨大的慈悲心。

但师父也说，玄奘的修为“还差一点点”——差的这一点点是什么呢？

就是佛教中除了「慈悲」以外的另一个关键要素　　————「智慧」。

　　片中的三煞在评价玄奘时，是这么说的：“从他对我刚刚假死的反应来看，他是有同情心的，但演的这么假都没看出来，说明他智商有问题，说白了，就是个傻x”（笑……其实“智商”和“智慧”还是有很大区别的，周老只是隐喻）　　那么，在佛教看来，　　如果只有「慈悲」而没有「智慧」，　　即使心中装满众生的苦难，连自己都无法拯救，更别谈拯救众生了。

　　 三、佛教徒软弱无能？

　　片中玄奘除了拥有为众生牺牲的大无畏精神以外，几乎什么都不会，几次都是舒淇饰演的身怀绝技的美女相救才保住小命。

面对妖怪，舒淇可以拳打脚踢，可以一拳接一拳地打妖怪的脸打到妖怪身体爆裂，可以痛快地撕去妖怪的肢体大卸八块。

而玄奘只会唱-儿-歌！

当玄奘回去质疑师父的时候，师父告诉他，这是要唤醒妖怪心中的真善美。

　　佛教的确是这样，在外人看起来，佛教相当的“软弱”，不争不抗，不付诸暴力。

这不是因为佛教徒软弱。

而是因为佛教徒坚定地相信，永远不可能通过暴力的手段而消除暴力。

道高一尺魔高一丈，一切试图以暴力消除暴力的尝试最终都会失败。

（片中所有武艺超群的降魔师最终都失败了）　　佛教相信，消除暴力，只能靠唤醒施暴者内心的良善，让他发自内心地放弃恶行。

这需要时间，也需要机缘。

也许需要经过漫长的几个生世的轮回，也许五百年，也许更久。

但是佛教徒相信，任何人都有被唤起内心良善的可能性————佛教徒相信无论是人是妖，哪怕是通天的恶魔，他的内心都存有真善美，只是尚未被唤醒。

　四、佛教如何看待唯物主义科学观？

　　佛教并不反对科学，相反，佛教完全承认：科学的进步同样带动了佛陀教育的普及。

　　但周老还是在片中的一幕，极大的讽刺了唯物主义科学观：当猪妖攻击降魔人时，他们用自己费时费力做成的“铁血系统”来逃跑，其中运用了很多科学原理，如机械、气压、动力学等原理，但居然还是用嘴吹的！

观众可能会想：好弱智，做个脚踏的动力装置不是更好吗？

事实上，科技是不断进步的，再过十年，出现新能源动力的代步工具时，你或许会认为「加汽油的汽车」都很弱智。

　　如果是佛教徒的话，明知跑不掉，不但不用代步工具，可能连跑都不会，　　直接原地一坐，静待因缘。

　　你会说好傻对不对？

其实，这才是真正的智慧，呵呵！

　　下面就谈谈因缘……　五、妖怪也挺可怜的？

　　每次玄奘回到师父那里，都发现师父对他所遇到的妖怪了如指掌。

师父告诉玄奘，那个水中吃人的怪物，很多生世以前是一个善良的人，他在水边救了一个落水的孩子，却被路过的人误以为是人贩子，被打死后投入水中喂鱼和野兽。

于是这个人心中充满仇恨，转世为妖怪害人、报仇。

那个猪妖曾是个很爱妻子的男人。

他的妻子嫌弃他相貌丑陋，与美男子通奸，用九齿钢钯把他杀害————于是这个被杀的男人转世成为面貌英俊的妖怪，专杀爱慕美色的女人。

玄奘听了这些妖怪前世的故事，感叹道：“这么说来，妖怪也挺可怜的！

”　　玄奘的师父给玄奘讲妖怪前世种种的故事，反映了佛教一个很重要的概念————「因缘业报」。

妖怪如今的状态是在「曾经因」及「现在人事物」共同的作用下，产生的「暂时的果」。

佛教中有一部很重要的经书，叫做《阿含经》，这是一部重要经书，其中讲述了众生之所以有苦的「十二个因缘」，大家可以随缘了解一下。

　　虽然佛教说有因有果，但这个果也是暂时的。

　　只要通过正确的修行，我们一样可以将现在的恶果转化为下一个善报的善因。

　　佛教真正的核心，不是因果，而是因缘。

　六、佛教徒究竟可不可以吃肉？

　　玄奘遇到舒淇饰演的美女之后，美女向玄奘表白爱慕。

玄奘心脏乱跳，逃之夭夭，并说自己要为了世间的大爱而舍弃小爱。

回到师父那里，师父为了点化他， 顺手拿了个鹅腿吃了……此外，还有句尽人皆知的话叫“酒肉穿肠过，佛祖心中留”————很多人也因此以为信佛教的人可以随便吃肉喝酒。

其实这种理解真的是错误的。

　　为了讲清楚佛教对吃不吃肉的概念，我在这里先讲另外一个小故事。

话说从前有两个守清规戒律的和尚要过河，遇到一个也要过河的美女。

美女急于过河却不识水性，于是其中一个和尚就把这个美女背在自己背上带她过了河。

过了河，和尚把美女放下来，就继续赶路。

另一个和尚看不下去了，忍了又忍，过了许久后终于还是开口对背美女过河的和尚说：“师兄，你刚才破戒了！

我们守清规，不可以近女色，你怎么可以背起美女，与她亲密接触呢？

”背美女的和尚一下大吃一惊，回答道：“师弟！

我刚才在岸边就已经把美女放下了，你怎么还背着她呢？

”　　————其实这个背美女的和尚根本就没有动过亲近女色的心；　　而这个看似恪守清规的和尚倒是杂念不少。

　　这个背美女过河的小故事，涉及到佛教一个颇为重要的概念，即「发心」——简单的说，就是你内心出于什么目的去做一件事。

举例来说，你是为了帮助一个人过河而背上她的，还是为了与她亲密接触的？

　　「发心」的不同，是决定你的行为由此制造了「善的影响（善业）」还是「恶的影响（恶业）」的根本决定因素。

也就是说，善与恶并不全是通过行为的本身进行判断，同时与「行为主体」采取这一行为的发心（动机）有关。

而实际上，这个发心也只有行为主体自身知晓。

　　回到“吃不吃肉”这个话题。

佛教徒一般倡导素食，这不是因为吃素有益健康。

换句话说，即便吃素对健康不好，佛教徒仍然会倡导吃素。

佛教徒不吃肉，是出于对有情众生的慈悲心。

佛教中这个叫做「有情众生」的词是说，有一些生物（如人类、动物、卵生、湿生等）是有感情的————当伤害有感情的生物时，这些生物会感受到 强烈的痛苦。

这是佛教徒不忍心看到的。

而相较于「有情生命」而言，植物（花、草、蔬菜）等「无情生命」并不具有感知痛苦的感官，切割、烹饪、咀嚼植物食物的时候，植物并不会感受到如同一个动物被杀害时同样的痛苦。

　　除了不忍心看到其他生物因为自己为了满足美食的欲望而被杀害、遭受痛苦，佛教徒不杀生的另一个原因是，佛教徒相信转世轮回。

佛教徒认为，在我们这一世的生命之前，我们已经在轮回中不知道转世了多少次，每一世中都有不同的父母。

佛教认为，这个世界上所有的有情众生（有感情的生物）都曾经在某一个生世中作为我们的亲身父母，生育、抚养、爱护过我们。

这一世你为了满足口腹之欲而杀害吃掉的动物，是你曾经某一世中深爱的母亲。

怀着这样的想法，佛教徒自然不会为了满足口腹之欲而杀生吃肉。

　　《西游降魔》中的一个场景也有意体现了这一概念。

片中猪妖的烤炉中悬挂着一只只烤猪，其实每一只烤猪里都含藏着一个人的尸体。

说的就是这个概念。

我们吃肉，其实就是在吃自己（的同胞）。

片中有意拍了一个女人津津有味地咀嚼猪肉，享受美食的场景，与影片接下来「猪、人一体」的场景形成鲜明对比。

　　那么佛教徒是不是坚决不吃肉呢？

玄奘的师父为什么可以随手抄起鹅腿吃了呢？

“酒肉穿肠过，佛祖心中留”究竟说的是什么呢？

————片中玄奘的师父说了一 句话：“我心中没有这个鹅腿，吃了又怎么样呢？

”如果他心中没有鹅腿，没有对美食的贪恋，不是为了满足口腹欲望而吃的，那么，即便破世俗谛中的戒律，但仍然符合究竟谛中的佛法。

　　片中，师父吃鹅腿，是为了告诉玄奘：心中没有鹅腿，吃了鹅腿也不代表什么；但你心中仍然装着那个女人，对她有贪恋，那么即使你跑开了拒绝了，只要你心中对她仍有贪恋，你仍然在破戒。

　　这仍然是在诠释佛教中所谓的「发心」，强调「发心」有时比「行为本身」更重要。

　 七、打坐好玩吗？

打坐可以练出神奇的能力？

　　打坐很好玩，用佛教的说法，叫做「寻伺能生喜乐」。

　　寻就是注意，伺就是持续，寻伺就是在初禅中，对觉知持续注意；　　大脑则分泌多巴胺，产生喜乐的愉悦感。

　　在某方面讲，打坐也确实能练出神奇的能力，这便是「洞察万相、获得究竟智慧的能力」。

　　片中，玄奘费劲千辛万苦到达五指山，却看不到师父所说的「又高又大的佛像」，只是看到一片荒山死水。

于是玄奘当即盘腿一坐，眼睛一闭，待睁开时发现：对面的山，和水中的倒影，组合成了一尊侧倒的佛像！

　　这一幕是在告诉诸位，打坐的本质就是一个字————「定」，　　而打坐作用就是————「提升专注力」。

　　　我们不得不承认，人唯有在冷静、理智的情况下，思考问题才不容易有漏洞，行为也不会出现偏差。

比如经常打坐的乔布斯，他的财富就是「坐」出来的。

因为赚取财富的方法，只有在冷静的情况下，才能想的出。

而佛法教给人们一种「更加专业的，让人更加冷静和理智的方法」，就是人们常说的「禅修」。

　　　八、孙悟空在洞里被压五百年，为什么没有修得证悟见如来？

　　孙悟空遇到玄奘，对玄奘发火说，我在洞里修了五百年，我每一天都努力反省，努力把恶的一面消除，只保留善的一面————我已经证悟了，为什么如来不来见我！

（用佛教的语言来讲，就是“为什么我修行这么久，还是不能见证果？

”）　　孙悟空的话其实代表了许多修行者的吐槽。

有些修行者不惜遁入深山，住入洞穴，一心只念“唵嘛呢呗美吽”，一心只读经书，并且一刻不停地与内心的恶念交战；这样历经数日、数月、数年，自认为本该证悟了或认为已经证悟了，却仍然内心充满了嗔恨；最终他们甚至放弃了修行，并且说这根本就是一场愚蠢的游戏或骗局。

　　前段时间有一个身心灵修行的朋友问到一位同修一个问题：“修行究竟在修什么？

”那位同修的回答是：“「我」在修「无我」，同时还要时刻警惕不要「越修越有」。

” ——孙悟空的经历就是反应了「越修越有」的现象，进入了修行的误区：如果你只知道念几句密咒，行几个大礼拜，以外相的成就作为修法的目的、甚至以时间长短为考量标准， 那么你就完全没有领悟到佛教的真谛————这样去修，即使修上一千年，也修不成正果。

　　此外，这个场景里玄奘说的话很经典，大意是：“你怎么知道自己证悟了呢？

你真的相信如来吗？

你如果真的相信如来，你应该知道，当你真正证悟了的时候一定会见到如来的。

你真正证悟了的时候，如来一定是知道的。

”　　这也就是说，当一个人正觉，破除常见、我见的时候，自己是完全知道的，并不含一丝疑惑。

　 九、如来佛祖究竟在哪里？

如来佛祖究竟有什么用？

　　片中孙悟空被如来压在山下五百年，逃出洞穴后要杀掉玄奘。

孙悟空对玄奘的几句怒吼传神地反映了世间众人对佛教的误解。

孙悟空一边折磨玄奘，一边喊：“把合十的手放下！

”“你的佛究竟能为你做什么？

”“我把你所爱的人打得连个毛都不剩，你的佛究竟能为你做什么？

”而舒淇演的角色死后，玄奘却突然领悟了三法印（苦、无常、无我）。

此后孙悟空抛过去枪林弹雨，玄奘却毫发无损。

　　这借用了释迦摩尼佛证悟成佛的故事：　　两千五百多年前，乔达摩·悉达多太子（即证悟后的释迦摩尼佛）证悟成佛前，在菩提树下打坐，并发下了“今不证悟，誓不起身”的誓愿。

魔王摩罗感知到悉达多太子的心愿，极为恐惧，于是出来想尽办法阻挠悉达多太子证悟。

他向悉达多太子发出千百万的利剑，却没想到这些利剑在刚刚接近悉达多身体附近时，竟化成了一片片花瓣，毫无杀伤力。

此时的悉达多太子已经证悟成为了释迦摩尼佛。

　　大乘佛教中一个个重要的故事，常常被理解为迷信，甚至某些佛子确信真有其事，仿佛真的相信有一个无所不能、百毒不侵、刀剑不入的佛陀可以被修成，仿佛真的相信有一个实际存在的地狱，地狱中有一个真实存在的无恶不作的魔王。

　　其实不然！

这个故事也只是一个隐喻！

　　让我们看看，佛教所说“魔王向乔达摩太子发出的利剑”究竟指的是什么？

　　———— 这些利剑的名字分别叫做：“骄慢、懒散、愚钝、昏沉、嫉妒、嗔恨、散乱、贪婪、无明……”　　说到这里，你是否能够猜出佛教中的魔王的真实名字？

对！

魔王其实不在外界，就在证悟之前的人的心中。

　　————他的名字叫“五盖”，包括「贪欲、瞋恚、昏沉、掉举、疑」。

　　————「五盖」是阻碍禅修正觉的五大障碍；　　　　　　「无明」则是引发贪、瞋以及一切痛苦的根源。

　　如来究竟在哪里？

玄奘在念诵大日如来经的时候，群山化现为如来的模样去对抗孙悟空；群山被孙悟空打碎后，宇宙中出现如来的模样去对抗孙悟空；如果宇宙中的如来也被孙悟空打碎了呢？

————抱歉，以电影的形式就很难表现了。

但其实，即便宇宙中的如来也被孙悟空打碎，还是会在更高的层面升起一个如来的形象。

换句话说，如来根本就不是一个真实存在的实体，他不在地球上，也不在宇宙中，他远远超出了人们所能理解的概念范畴。

　　说得更简单通俗一点，如来此时是在玄奘的心里，如来也住在每一个人的心里。

只是在证悟之前，我们都如孙悟空一般，见不到如来，见不到实相。

　　《金刚经》言：　　若以色（用眼睛）见佛，以音声（用言语）求佛，是人行邪道，不能见如来。

　　《阿含经》言：若见缘起，即为见法，若见缘起，即为见佛。

　　同样，孙悟空、猪、沙，其实也是隐喻了人们内心的嗔、贪、痴。

　　缅甸有这么一个传说：有一条恶龙，每年要求村庄献祭一个处女，每年这个村庄都会有一个少年英雄去与恶龙搏斗，但无人生还。

又一个英雄出发时，有人悄悄尾随。

龙穴铺满金银财宝，尾随者看着英雄用剑刺死恶龙，然后坐在尸身上，英雄一边攥着闪烁的珠宝，一边慢慢地长出鳞片、尾巴和触角，最终变成了恶龙。

　　降魔，即是降服自己内心的「贪、嗔、痴」，　　而非以暴制暴，降服心外的逆境，因为逆境永远不断。

　　降服内心五盖，见缘起的实相，正是每个人自己内心的如来。

　　————其实，人人都可以见佛，人人也都有能力降服内心那只上蹿下跳的猴子。

　 十、儿歌三百首，真的有用吗？

　　——————有用！

　　　 《儿歌三百首》其实代指了《弟子规》、《伦语》、《四书五经》等，　　各种除佛法以外的「世间善法」。

　　片中，玄奘用《儿歌》捉妖频繁失败，而玄奘的师父明明知道会失败，为什么还让玄奘这么做？

就是为了必须让玄奘「亲自」体证到：以暴制暴，解决不了世间苦难；世间善法，同样也无法解决。

　　但师父为什么不提前就告诉玄奘「善法解决不了问题」呢？

这样不是更省事吗？

　　————那样的话，玄奘就会很容易落入「以暴制暴」的队伍中去了！

只有让玄奘「亲自」体证这个道理，才能让玄奘在片尾坚定的相信：只有佛陀真正的佛法，才能彻底解救众生苦难。

　　相当于，师父让玄奘用「排除法」亲自体证这个道理。

　　如果用填鸭式教育，学到的只能是「佛学」，并不能掌握「佛法精髓」，更无法升起「精进之心」。

　　另外，师父就不担心玄奘的安危吗？

他为什么敢让玄奘去冒险捉妖呢？

　　因为师父懂「因缘」，他知道「善有善的影响」，　　他很清楚：以玄奘的慈悲心，一定会保护他能活到最后。

　　而这，就是「儿歌的真正作用」了，即「建设一个安全的修行环境」。

　　包括“得人身”、“得福报”、“危险时刻化险为夷” ……以及撕碎的儿歌被拼成如来真经……　　都是因缘的影响。

　　　其实，这也就是隐喻了一个道理：「善法在一定程度上，可以帮助修行人避免修行障碍」。

　　学习善法，相当于一个「修行的学前班」。

　　但，万万不能「以善法为佛法，而忽视了真正佛法」，否则就是舍本取末了！

　　十一、佛教徒可以有爱情吗？

　　玄奘在片尾处，向师父阐述自己的领悟：　　男女之爱，也包含在大爱之内，众生之爱皆是爱，无大小之分。

　　这是什么意思呢？

这需要再说一个故事：　　在古老的印度有个僧人。

一天乞讨的途中遇到一个妓女。

　　妓女看到僧人的相貌非常俊美，于是就带着十足的娼媚，大笑着说：“喂，年轻人，到我这里来吧，我很爱很爱你呀！

快接受我的施舍吧。

”　　僧人听后，先是一怔，接着露出微笑,非常善意的对妓女说：“施主呀，谢谢你。

这句施舍的话，我全心收下了。

过几年后，我一定会来看你。

记住呀，我也很爱很爱你！

”妓女听后，不免非常的落寞，这使她想起曾经很多人也说过类似的话，就连一个僧人也这样说。

世俗的风尘，早已使她分辨不出人心的真意。

很多年后，妓女的容颜渐渐消去，长久的放纵，早已使身体变的嬴弱空虚。

青春的精华，随着岁月的流逝，随着人生的迷失，也都消耗殆尽。

此时此刻，百病缠身的妓女，每天苦不堪言的承受着，纵欲带来的极度恶果。

那些曾经对她说过“很爱很爱你”的人，也早就消失在世俗的虚妄，虚情假意中。

　　一天，有位相貌威仪的僧人，特意来到她的病榻前，非常慈悲的对病痛中的妓女说：“我来看你了。

还记得我吗？

多年前，我收下了你的施舍。

”妓女慢慢的回忆起，想起了她曾经开过的玩笑，不禁苦笑起来。

无意中说过的话，竟然种下了善的因，因为爱你的一句话，引来了多年后，唯一一个能在她痛苦的时候，来看望她的人。

此时，已经证果的僧人，为她诉说人生的无常，并告诉她佛法的种种奥妙，启悟她的心智，度化她。

妓女连连的喜而欢泣，感激之情无法言喻，久久的病痛随着佛法的深入和菩萨的加持，也渐渐的消去。

欢喜的心，不再疲惫，不再孤寂。

这时，妓女才真切的体会到，原来真爱的滋味，是清澈光明的，是慈悲的，是充满感激的。

走上修行道路的她，随着持久的修行，也彻底的摒弃了世俗的恩怨是非，获得了成就。

　　所以，你现在明白一些了没有呢？

　　如果你可以做到「有爱无情、有爱无欲」，那么，你爱多少女人，都是可以的！

　　但你若有一丝一毫的「情执」，那么，你只要爱一个女人，她都可以让你无明，　　甚至将你推向地狱。

　　片中的孙悟空是怎么逃出来的？

它正是利用了人性中「情欲可以使人无明」的原理，设下「让女主角在月光下跳舞来迷惑玄奘」的圈套，它也明知玄奘是有善心的，所以它也很清楚的知道，玄奘也一定会在月光下，为了降服猪妖，而完整的将女主角的演绎全部看完。

待后来，孙悟空不断提醒陈玄奘「她的身材有多么好」，就是为了引起玄奘的无明，于是才有了这一幕：当玄奘在月下打妄想执着女人的色相时，由于一时无明而铸下大错。

　　那朵被拔掉的莲花，如同那辛勤栽培的菩提之心，在拔掉的一刹那，莲花突然被无明之火点燃……　　所谓「一念无明起，火烧功德林」。

　　这就好像：人们常常打着善心的旗号，去做些善举，　　其实这往往隐没了人们心中那藏在角落里的无明与恶念！

　　　人一旦因情执，出现哪怕一丝一毫，一刹那一瞬间的无明，恶念随时都会趁虚而入！

　　真正抓紧时间要做的，不是做更多的善事，而是尽早去除心中残存的无明跟恶念。

　　　　十二、是不是什么都可以放下？

　　传说有一个幸福公式，不知诸位是否听说过————幸福=效用/欲望　　外境让「效用」提升，但是一旦我们适应了这个效用，我们的欲望也开始跑得更快，这时幸福感就降低；而心境可以使欲望降低，于此，同样可以提升幸福感。

　　然而，在数学中，由于分母不能为0，所以在这个公式中，当欲望降到「无限小」的时候，仅保留的那一点欲望，正是那个「想要降低欲望」的欲望。

当降到不能再降时，也就是可以连仅剩的这点欲望，也可以破掉的时候，幸福的概念将不复存在，此时即为「解脱」或「极乐」。

　　笔者称之「以一贪制诸贪，以一执制诸执，此一贪、一执，以一禅制之，方能解脱」。

　　那么，大乘佛教讲“放下”，说一切皆空，要放下执著，也并不是说「一开始就全部放下」！

尚处在无明的阶段的众生，若没有需要坚持的东西，任何情况下都点头微笑很顺随，连「真理」也没有力量去坚持————这就是软弱的表现、空虚的表现、愚痴的表现！

（片中这个空虚公子真真就在隐喻这个现象————大家发现了吗？

）　　所以在孙悟空百般折磨玄奘的时候，玄奘经受着身体上巨大的痛苦，仍然坚持双手合十，一心向佛。

这可以说是某种“执著”的精神，但他所执著的不是「自我」，而是「佛法」，是代表着真善美以及智慧的「真理」。

造成痛苦的原因是执著于「自我」，也就是说对「自我」、以及由此而生的「一系列概念」的执著，才造成了痛苦；而对佛陀真正的教法的坚持、不放弃，在佛教中称为「精进」！

　　当然，「修行佛法的精进」与「对宗教的执著」、「对佛教徒身份的执著」、「对佛像的执着」以及「对修行果位的执著」，也是有天壤之别的。

总之，在对修行精进的同时，也要避免落入对修行的外相成就的执著之中。

　　即，只保留对「智慧」和「真理」的执着。

　　即，只保留对「解脱」的执着。

十三、片尾玄奘证悟成佛了吗？

　　片尾玄奘一副光头素衣形象，像极了人们概念中的佛的形象。

然而此时的玄奘远没有证悟成佛；但可以说玄奘已经证得了相当高深的佛教智慧。

若证得四果解脱，仍然有漫长的修行之路，因为他还没有放弃对众生的情执。

　　玄奘最后说的一段话给我留下了深刻的印象，大意是：“没有经历过痛苦，怎么知道众生的痛苦？

没有执著过，怎么知道放下执著？

没有牵挂过，怎么做到了无牵挂？

”　　先说前两句：“没有经历过痛苦，怎么知道众生的痛苦？

没有执著过，怎么知道放下执著？

”　　释迦摩尼佛创立了佛教，倡导出世间法，要带领众生解脱轮回苦海。

要度众生，一定要先自度。

试想，如果他没有经历过痛苦，不了解痛苦为何物，又怎能带领众生从痛苦中解脱呢？

实际上，释迦摩尼佛正是出于对痛苦地深刻了解，并在此基础上探寻引发痛苦地根源，才找到了根除痛苦的办法。

换句话说，证悟的人，此前一定都经历过痛苦，有过执著，才能亲自领悟到痛苦是什么，才能亲自领悟到正是自己的执著导致了痛苦，也因此放下执著，解脱痛苦；并且，出于对众生的慈悲，证悟的人希望众生也能停止受到痛苦地折磨，于是试图帮助众人如他一样正觉。

于是才有了佛教。

　　再说这句“没有牵挂，了无牵挂”，这句话就是告诉各位：　　只有放弃对众生的牵挂，达到了无牵挂，　　才能专注禅观，彻悟真理，才有可能再将自己彻悟到的，真真实实的教导给众生。

　　所以才有了这句话————佛度有缘人。

　　　　最后玄奘对师父说，他认识到，真正能够降魔的不是自己。

真正能够降魔、拯救众生、利益众生的智慧，存在于天竺的经书之中。

所以他决心不远万里去天竺国取经。

　　 　　大乘佛教中的《阿弥陀经》告诉人们去西方极乐世界可以成佛，然后回到娑婆世界度众生，其实是一种比喻，是告诉当时的人们，先去佛教发源地学习佛教的正法，解脱烦恼成佛，然后回到自己的国度传法度众。

所以真正极乐世界并不存在于另一个世界，而是正觉者当下的世界。

　　　　玄奘由此开始了他后来漫长的取经道路。

　　而出发前的他，距离佛教真正地究竟智慧————仍然还差那么一点点……　　他还是会回头念想那些梦幻泡影般的回忆，他还没有彻底放下……放下那些妄念……　 　　十四、究竟的解脱之道，在哪里呢？

真的在西方吗？

　　开篇提到，周老教给大家的是「通过帮助他人，实现自己快乐」的方法。

　　那么，有没有一种「无需任何作为，也能获得智慧和解脱」的方法呢？

　　http://www.arhant.org

从看完这部电影到现在差不多快24个小时了。

当片尾最后一行字幕消失在银屏上后，无数思维的触角便在脑中肆意摇曳着，撩拨着当年的记忆。

走进影院前强迫自己不去看任何关于影片内容的消息，走出影院后也没有如以往那样去四处寻找情感的共鸣。

从西二环到南四环再到北五环，这一路我向自己提出了很多关于这部电影的问题，虽知识浅薄悟性鄙陋，但我还是伴着剧情，试着给自己一一作答。

走进影院找到座位坐下后，旁边的朋友聊起网上有消息说这电影把孩子吓哭了，当时还在纳闷，但当女友因害怕把我左臂掐的生疼的时候，我明白了---以怪兽灾难片中典型的剧情作为电影开头的桥段，一反常态让抱着来看贺岁喜剧心情的同好们一瞬间被这吸力极强、节奏明快的剧情拽进整个故事设定。

能带来身临其境感觉的不只是3D效果，更高级的，就是情节推进速度的掌握。

中间一两个插科打诨的笑点，就像是给你喘气的时间以防止你忘了呼吸。

就这样被剧情牵着走的我，直到段小姐将猪妖变成布偶后，才意识到那河怪鱼妖原来是那只会说：“大师兄，师傅被妖怪抓走了”的悟净。

剧中说，悟净原是一热心男子，勇救落水儿童反被村民误认成人贩子后被投入水中，虫咬鱼噬含冤而死，为此怨愤不平，化成半鱼半兽复仇村民。

给我留下最深刻印象的，不是那触角嘬住女童头部的残忍，不是吞噬女童母亲的无情，而是他变回人形后看着村民的眼神。

我确定我看到他眼中充满了陌生，无辜和恐惧。

没错，就是恐惧。

这个杀人不眨眼，连儿童都照杀不误的妖怪，看到本为弱势的人却充满了恐惧。

我想这眼神上一次出现，应该是他在被“伸张正义”的村民怒推下水，手臂反绑，身体悬空即将落水前那一秒的定格。

他为什么会拳打驱魔人玄奘？

在悟净的眼里，玄奘不分黑白为救这些同样不分黑白的村民而将自己擒住，这种行为无异于为虎作伥，他怨。

说完了经常负责向大师兄报告战况的三师弟，再来谈谈经常和师傅一起被妖怪抓走的二师兄。

对于剧情来说，孙悟空告诉玄奘引来猪妖悟能的方法合理巧妙。

不仅第二次引出了主题曲一生所爱，也完美的对应了之前玄奘师傅告诉玄奘的关于悟能的来龙去脉：悟能的身世和水浒武大郎几无差别，无非西门庆用的是毒药，而杀死悟能的是钉耙。

你还记得悟能面对两名道士时的那张笑脸么？

观影时女友就跟我说这样的笑真恐怖。

我在想，什么样的笑才是最有杀伤力最恐怖的笑呢？

皮笑肉不笑？

形笑心不笑？

都不是，答案是嘴笑眼滴泪。

当你的爱人手捧甜蜜礼物，对你说着温馨情话，感谢着你对爱情的付出和珍惜，你站在他或她对面惊喜万分时，你会幸福的流着泪，笑着说声谢谢你亲爱的。

这场面的杀伤力可想而知。

这是第一种嘴笑眼滴泪，俗称喜极而泣。

那悟能那张恐怖的笑脸上次出现，是什么时候呢？

“娥眉月，小山巅。

悟能突得灵感，提笔写下情诗最后一句最后一字最后一画。

他从头至尾在心中诵读一遍，心想娘子定会爱极了这最浪漫的表达，他脸上露出了欣喜之极笑容。

揣起情诗，他大步向家中跑去。

路上，他抬头看到天上的娥眉月，像极了月亮在天上咧着嘴弯弯的笑，他想，娘子看到情诗后，一定也会是这个表情…………悟能抬起头，嘴角和胸口一起淌着血。

插在胸口的钉耙寒冷刺骨，似乎要将他的心脏冻住。

他想，或许这就是死亡的感觉吧……他不明白，自己如此深爱着的娘子，为何会背叛他，为何会狠心的和奸夫一起杀死他，为何会……他笑了，笑自己的荒诞，笑自己的可怜，笑自己的幼稚，笑自己和娘子的爱情竟会是如此结局。

他用力闭上眼睛，希望这一切只是个噩梦。

但却因嘴中苦涩的冰凉的血液不断外涌而醒来。

他睁开眼，却看天上的娥眉月，他苦笑，连月亮都在嘲笑我的可怜么？

眼泪蒸发，他睁着眼，对着月亮笑着，无力地呼出了生命中最后一口气。

”娥眉月，又称，残月。

我想这就是那晚发生的一切，也是悟能那张恐怖笑脸的延续。

他化身丑陋猪妖，却身披美男之皮，誓用那隐藏在迷人的笑容后的邪恶无比的尖牙，撕裂所有虚伪肤浅的伪爱情、伪信任，伪真心。

被杀之人临死前最后一眼，看到的定是悟能笑着举起了闪着寒光的钉耙……噗……血光四溅，血肉模糊。

但你是否能看到，那美男之皮下，悟能的双眼在默默流泪？

他恨。

西游降魔，降的究竟是什么魔。

是心魔。

悟净因怨变妖，悟能因恨化怪，统统都是心魔作祟。

放不下，忘不掉，忍不住，容不了。

心魔不除，表象终归只是表象。

就像玄奘师傅的鹅腿论：心里明明想吃但嘴上硬说不想吃。

生活中的我们，又有多少口是心非，心口不一呢？

虽各有难处，但始终做不到最向往的那种真实，不是也很烦恼么？

对于段小姐，玄奘硬是把爱说成不爱，不也是如此么？

而这也正是玄奘的心魔，也就是玄奘师傅说的，差的那一点点点点。

空虚公子，天残脚和五行拳这三位驱魔人的心魔很简单：名利。

他们代表的是最广泛的人民群体，代表的是最先进价值观的发展方向，代表的是最普遍的人生追求。

这种追求的结局影片也已经展示给我们。

这都是纸老虎，这都是过眼云，都是元首口中的渣渣降伏不了心魔，终被心魔反噬。

说罢众人，那悟空的心魔是什么呢？

我想，应该正是对自由和无拘无束的追求与向往。

悟空的逻辑很简单，想什么，就做什么。

虽简单，但最真实，而且这么说的话他已经拥有了玄奘等人所缺失的那一点点点点，能力上他也的确强于影片中出现的所有妖怪与驱魔人。

但这正是悟空的心魔所在：他追求的，是形上的无拘无束，然而这是不现实的，也是永远不可能实现的。

比如说我没钱想去抢银行，那我就去抢么？

我希望我父母永远健康，那他们就真的长生不老么？

比如说我想买车，那我就真的能摇中号么？

生活在任何环境，都要遵循环境的法则。

这不是无奈，不是对失去了对自由的追求，而是为了让这个环境继续存在下去的一种主动保护。

没错，悟空的追求，也是悟空的心魔，用现代话说，可以概括为四个字：无法无天。

（这也正解答了为什么很多人说西游记中悟空被降服前无所不能把天庭众仙挨个撂倒，但被降服后却打不过众仙的坐骑徒弟经常上天庭求救的原因，他遵循了环境的法则，他也是体制内的人了）如果说，玄奘等人是少了一点点点点，悟空，是过了一点点点点。

（但我不得不说，影片中悟空最后的抗争，有一种明知不可为而为之的悲壮）全片唯一没有心魔的，正是那二话不说撂倒悟净，六根不净勾引玄奘的段小姐。

执着坚持以自己的方式除妖；爱玄奘就去表达，伤心就撕烂儿歌三百首，然后再用三天三夜拼起来，敢爱敢恨；明知不是悟空的对手，仍然义无反顾挡在玄奘面前，直至被悟空“挤按太阳穴和轮刮眼眶”进入濒死状态；灰飞烟灭前一句“一万年太久，爱我现在”更是道出真谛：唱什么爱你一万年，说什么爱我永不变……真爱我现在就给我去倒洗脚水，真爱你就为你做上一桌美味。

嘴炮什么的，都是扯淡。

活的如此潇洒，不被心魔驱使迷惑，敢于执着玩命但不出格的追求自己的向往，我想这就是最好的状态了吧，好到不像是凡人。

可能还真不是。

如果段小姐也要找个人物原型的话，我想应该就是观音大士了：点化玄奘顿悟去西天取经，指引玄奘收悟能和悟净为徒，并给玄奘紧箍咒用以管教悟空，这都是观音大士在原著里的事迹，恰好一一对应了电影中的情节。

在此我不得不再次感叹周星驰对于剧情设计的掌控，无定飞环变为头上金箍，你可以理解为段小姐爱情的延续，可以理解为玄奘对于悟空杀死自己至爱之人的宽容，可以理解为悟空除去心魔后的自我约束……没有段小姐因爱情为玄奘做的一切，玄奘就不会再怀疑自己驱魔理念之后还如此决绝地踏上寻找悟空之路，玄奘不去寻找悟空，就不会放出悟空，不放出悟空，段小姐就不会死，段小姐不死，玄奘就不会真正顿悟，就不会看到大日如来真经，就不会降服悟空，就不会有西行的故事……这三者的关系互为制约，互为因果。

在此我抛出一个大胆地假设，段小姐和玄奘的师傅，实为同一人。

从正反两个方面不同用力做功，最终促成玄奘顿悟完成大业。

这么说来，段小姐更像是观音大士了。

西游降魔，可以理解为玄奘收徒踏上征程的故事，但我更愿意理解为，师徒四人各自降服自己的心魔的心路历程：当悟净试着理解误会他的村民，当悟能试着原谅背叛他的娘子，当悟空试着在合理范围能追求自由和无拘无束，当玄奘边吃着鹅腿看着美女边想着追寻佛法普度众生时，师徒四人的心魔，也就真正被他们自己降服了。

常理来说，至此，应该来一大段联系实际生活的深刻探讨，可今天我不想再写那些我们谁都清楚的废话了。

只和大家分享一大句废话：一生中，最重要的事，就是认识自己，然后找到自己究竟想要的是什么，然后勇敢的去追求。

别被那些“你这样做不理智”“你这样做代价太大”“你这样做不切实际”“你这样的话肯定过的没现在好”的万用言论吓倒。

你要什么，只有你知道。

而且你不是神话人物，你只有这短短一生。

不去追求真实梦想，放不下诱惑，被心魔所困？

何苦呢？

你的心魔是什么呢？

你什么时候能降服他呢？

也许，你只差了那么一点点点。

后记：几点随想，未经梳理，随意码上来了，大家随意看看就好影片的若干情节其实能从周星驰前些年的作品《功夫》上找到类似的映射。

1：屌丝逆袭：主角是底层人士，不被接受和认可，开始怀疑自己的方式和方向，见证最大反派虐杀其他正派角色后变身超级赛亚人，再虐杀最大反派，而且居然都把最大反派收为徒弟了！

再次而且：而且居然使用的是同一招--如来神掌！

2：最大反派角色的形象设定：这个真是吐槽了，火云邪神和洞中悟空的造型太像了，像到互换电影都OK啊……头发凌乱稀疏，表情生动猥琐，唉下次可以换个造型风格滴！

3：其他正派角色的形象设定：功夫里是五郎八卦棍，十二路谭腿，洪家铁线拳三名正面角色，给人留下了很深刻的印象。

西游降魔里则同样是三个人物：形意五行拳，天残脚和空虚公子。

特色同样突出，配角同样出彩。

但设定上来讲，恐有雷同借鉴之意。

PS，饰演十二路谭腿和形意五行拳由同一演员（释行宇）出演。

而洪家铁线拳的演员，在西游降魔里则出演那位被空虚公子约到的段小姐家的那位帅哥就是玄奘跳艳舞的那个对象想起来没？

看完之后，有个朋友说悟空的扮相太难看了太恶心了简直接受不了，确实，是很难看，但这应该正是有意而为之。

这时候的悟空可是能活活咬死五行拳，生生吹没空虚公子，毫不留情杀死刚才还在一起跳舞的段小姐，比兽更妖，比妖更兽的妖兽啊！

正所谓相由心生，如果真的像六小龄童老师那样的美猴王，违和感又会成为大家的吐槽之地了。

总之，我觉得挺好，你觉得呢？

PS：变成猴子那段的演员，不是黄渤大帅哥演的哦是另一位演员（葛行于）认为黄渤教舒淇跳舞那段实际上两人是笑场了的举个手我坚定这么认为肯定是因为效果太好果断决定使用这段哈片尾的结束画面，和我们回忆中的一模一样：师徒四人背影，渐行渐远，我想此举也是为了向大话西游致敬，并作为一种记忆的延续吧。

朋友认为片尾出字幕时如果用原版，也就是粤语版的一生所爱会更有感觉，更能引起大家的共鸣，我同意的不能再多。

这首歌朋友在几个月前拿出来循环播放，我也效仿之。

经典之声，回忆之声，爱情之声，遗憾之声。

就用一生所爱的歌词来作为结束吧：《一生所爱》演唱：卢冠庭从前现在过去了再不来红红落叶长埋尘土内开始终结总是没变改天边的你飘泊白云外苦海翻起爱恨在世间难逃避命运相亲竟不可接近或我应该相信是缘份情人别后永远再不来(消散的情缘)无言独坐放眼尘世外(愿来日再续)鲜花虽会凋谢(只愿)但会再开(为你)一生所爱隐约(守候)在白云外(期待)苦海翻起爱恨在世间难逃避命运相亲竟不可接近或我应该相信是缘份苦海翻起爱恨在世间难逃避命运相亲竟不可接近或我应该相信是缘份

《西游·降魔篇》：哪一个才是真正的周星驰？

网易娱乐2月16日报道 （文/张漪）《西游降魔篇》作为商业巨制真是声色奇趣，惊天动地；气线收放自如、又酣畅淋漓，打得好看，看得过瘾。

但出得影院冷风迎面吹来，我突然觉得有点儿“可怜”周星驰——他真的是天份极高的人，拥有“七十二异变”，然而他的精神痛苦也因此远高于我们这些资质平庸的人，看他在电影作品中不断地把自己砸碎了，摔烂了，踩扁了，踏平了，踢飞了……可他终还是甩不掉、弃不了、摸不着。

我们这些观众除了看得笑中带泪外，还对他产生了一丝“哀矜”之情。

他的电影只描绘他自己很多成功的大导演都是精于观察众生，然后透过影像变幻记录他们的情感以及命运，但是周星驰不是。

他在这方面是很单一的，他所有执导的电影描绘的都是他本人的痛和爱，强与弱，思与虑，他是他电影中的惟一上帝。

如果说换个人，这样的风格一定是“局限”，但他却是无法复制的周星驰。

周星驰是一个天才型演员，从这个层面来说，他与他饰演的孙悟空确有很多相似之处，他们都有“72变”，但孙悟空外有“紧箍咒”，内有“定海神针”，所以最终能万变不离其宗。

但周星驰却没有这两件神物，他的内心一直有无数的“自己”，他是男，也是女；是帝，也是臣；是老，也是少；是妖，也是圣……他是天生的演员，形象能千变万化，思想总千头万绪，但他唯独不能的，也无法成为的，是一个单个体。

因为太丰富，他所有的创造源泉都镜照出自己。

也因为太丰富，他全部的痛苦孤寂都来源于不能认清哪一个才是真实的自己。

他的内心只有两个年龄周星驰的电影里永远有一些低稚、纯真到让你想不到，但又让人莞尔一笑的细节。

例如《功夫》里的“棒棒糖”，《西游降魔篇》里的“儿歌三百首”。

这种低龄的物什总是在周星驰那里得到最隆重的尊重与崇敬。

但这些“小儿科”的东西能做什么？

回归童真似乎也只是一种教科书似的“说教”而已。

然而，就在这种“至尊呈现”被观众的下意识“轻视”之间，却诞生了奇异的“喜感”，在影片最后，周星驰又将这种“轻视”一念间反转——“棒棒糖”真成了救赎主人公的关键，“儿歌三百首”被拼成了《大日如来真经》，成为降魔无上法器。

这种奇异的效用落差，正是星爷电影的重要标志。

这种手法别人很难“耍”好。

因为这种极弱、极强，正是周星驰自己的自然个性。

他是个非常极端的人，强大坚固到硬如磐石、岿然不动，又柔软弱小到极易被一些低幼到你没有办法想象的事物收服。

他有时欲望巨大到想撑满整个宇宙，有时又简单到只有一颗糖就终身满足。

星爷只有在这种强烈的反差中，才能寻找到自己的平衡。

他内心最适应、最舒服的年龄段只有两个：一个是5岁的小男生，一个是100岁的老不死。

其他的青年、中年、壮年，他内心不愿意多扮演，更不屑去扮演。

所以，周星驰的电影有一种老道乖张的顽童气质。

他用极端“恶”来为善周星驰的极端，还表现在他电影中用“极恶”对“良善”极尽嘲讽，尺度之大完全超出常规，动作与情绪均大开大阖，充满了高妙浓烈的戏剧味。

《西游降魔篇》开头可爱的小女孩被水妖所掳，众人三番五次拼死救之，心软的观众心心念念希望将她“留下活口”，然而几次希望闪现均被无情扑灭，星爷不留任何余地，连她的母亲也一并“吞噬了事”。

更让观众感到惊愕的剧情是，孙悟空本尊野性至烈、残暴至极，他三下五除二将所有的驱魔人斩草除根，更狠毒把与其有一段交流的段小姐炸成灰烬，“一根毛也不留”——星爷，毫不留情、彻底地摧毁了所有人对“恶”的善意想象。

于此同时，“驱魔人”段小姐对于妖魔鬼怪的“凶猛”也让人目瞪口呆，她不仅狠命拳打脚踢，还将妖怪去臂去头，肢解得“沙流成河”——这种行为似乎本身也有点“残忍”的味道。

善恶本来就是一体的，此消彼长，彼长此消，生生不息，这便是世间的“修为”。

但为什么周星驰要如此酣畅淋漓地展现“恶”的部分？

我想，这是天才演员周星驰在极端地对抗他自己。

如果拿《西游降魔篇》举例，周星驰性格可能也是集万魔于一身。

他既是挑战权威不甘被驯、残暴狡诈的孙悟空；又是水下食人不眨眼，水上一脸无辜的妖鱼；还是面如潘安、杀人如麻的猪刚鬣。

但他同时又是无畏的玄奘，智慧的师父，甚至还是无助的婴儿。

一个人，如果天份中有这许多“复杂”的善恶侧面，肆放“恶”便是“为善”，而表现这种极端的“恶”更是一种“扬善”。

周星驰用这种痛快的挥洒，一来让观众排除废气戾气，另一方面他这也是在消自己的“业”。

他特别多情又极为绝情不论是莫文蔚，还是朱茵，亦或于文凤，跟周星驰谈恋爱的“下场”似乎都有点儿惨，除了深受西方教育的莫文蔚事后没有对星爷恶语相向外，其余的皆公然对其“人品”进行指摘，最后一任女朋友更将其诉上法庭。

其实，周星驰的电影早就显现了他的情爱观，或者说是人与人之间的情感观。

他是一个特别多情，但又极为绝情的人。

在《西游降魔篇》里，勇敢去爱的段小姐是周星驰，忍痛不认的玄奘也是他周星驰。

由于天生情商很高，周星驰对爱本身是不怀疑的，但周星驰怀疑的却是自己的哪一个爱才是真的。

周星驰在情感上是一个极为矛盾的人，这一切皆由于他的宿命——他天生是情感充沛的演员，但演员的感情有时候却不是以“真假”来分别的，而是以“是否扮演”来分辨。

当他在扮演一个角色时，假即是真，真亦可成假。

然而，周星驰这个躯体里，有着无数个角色，于是，在某一些角色的爱、情出现时，另一些角色会冒出来模仿、审视、质疑、嘲笑。

每一个角色都是他自己，却又不全是他自己，星爷见山是山，见水是水，却不能“锁”在一个角色里，不能固定在一个“真实”里。

这种“无常”、“无根”造就了周星驰生命中最深重的痛苦与孤独，这也是他“绝情”的本质。

《西游降魔篇》中，有一段孙悟空与段小姐的舞蹈处理非常绝妙，那是一段充满着现代情欲感的男女调情戏份，这对于玄奘来说，是有情爱开智作用的。

影片最后，当师父问玄奘，“现在你对男女之爱怎么看？

”玄奘回答说，“我是为大爱而修行的，男女情爱也是大爱的一种。

”——戏外如果听这话，朱茵、王晶们可能都要笑喷了。

对照现实中的周星驰行事，这些词听起来似乎特别虚伪。

周星驰当然明白这些，他一直在戏里，也一直在戏外，他不仅用“谐”去反讽“庄”，更以这样的“庄”去嘲讽“庄”——他奚落起自己来同样毫不留情。

然而，像我这样的局外观众，听到这些话时对他却尤感心疼、珍惜、爱戴——因为，周星驰的诚挚情意、精神高度，就在这些真真假假、虚虚实实、玩玩闹闹、笑笑哭哭的转换之间。

他一边毁灭也一边救赎很多人说天才与疯子在某种意义上是等同的。

不过，这两者只是在行事上有相似之处，在思维上他们却一个是自觉的，另一个是不自觉的。

《西游降魔篇》之所以好看，就在于疯狂其实来自于天才的收放自如与嬉笑怒骂。

谐，不轻浮；庄，不做作；嬉，有智；真，有信。

天份高的周星驰也因为太“自觉”，而注定有一个角色是面如冷灰的“空虚公子”。

有人说“空虚公子”那段与“四美”绕口令似的“空虚”与“肾虚”有点多余或怪，事实上，这对周星驰来说或许并非闲来一笔，“空虚公子”这个自恋的“滑稽”角色，可视为星爷对外界舆论或者对他自己的一种“另类交待”。

外人口诛笔伐的每一个都是他自己，而赞美歌咏的也是他自己。

他是谁？

是“空虚”还是“肾虚”，这是他终身的困扰。

72变，每一根毫毛都可以变为一个肉身，一万年不息。

“曾经痛苦，才知道真正的痛苦；曾经执著，才能放下执著；曾经牵挂，才能了无牵挂”......探到心之宇宙的最深处，周星驰却也没有捞到那个自我的“核心”，留给他的只是黑洞般的“空虚”——“一万年太久，我只要现在就爱”。

还好，周星驰的宿命归于电影。

他可以一遍遍地在电影中用泥土捏造自己，捏成就拍碎重来，碎了再捏，捏了再碎，一边毁灭自己，一边救赎自己。

另外：我不记得在哪里看到过关于《西游记》的这段话，它说的是孙悟空与六耳猕猴因真假难辩而恶战后，佛主说了一段关于“真”的谒语，“救心之心，心外心也。

心外有心，正是妄心，如何救得真心？

盖行者迷惑情魔，心已妄矣；真心却自明白，救妄心者，正是真心。

”——这段话好象可以送给周星驰先生，因为经过这一役，孙悟空终于修成了“斗战胜佛”。

时而疯疯癫癫，时而正经无比。

时而浪漫花心，时而痴情专一。

时而傻傻乎乎，时而才华横溢。

时而懦弱怕事，时而舍生取义。

过往电影中的周星驰，不完美，很多缺陷。

不同的角色，不同的形象，大多讲的却是普通人的故事，道出草根们的悲欢离合，演出平凡人独特精彩。

从奋斗到逆袭，给人无尽的动力和幻想。

无厘头的演技，却能演出你我最真的痛。

看到了他，就好像看到了自己，看到了那些或快乐或辛酸的过往曾经。

欢笑过后，满是凄凉。

一千个人眼中，有一千个哈姆雷特。

十三亿人心中，有十三亿个西游记。

做为演员，他独一无二。

做为导演，他也独一无二。

西游降魔篇，则是星爷心中独一无二的西游世界。

西游交待电影背景，降魔篇则是原创故事。

情节精彩，节奏紧凑，堪称全片无尿点。

有人却被吓尿了，说此片故事过于暗黑惊悚，镜头血腥又残忍。

说此片太过重口，小清新们痛心无比。

说此片毁掉美好记忆，小白兔们童年崩塌。

西游记，本就是个妖魔横行的世界，真乃白天不懂爷的黑。

妖怪的世界哪有这么美好？

暗黑的情节更能凸显人间炼狱。

天地不仁，以万物为刍狗。

人也是食物链中的一环，妖怪吃人，烤人，就像补充维生素ABCDEFG，一天不吃人，一口气不能上五楼。

就像人吃红薯呀，生吃红薯，还是烤着吃。

你有想过红薯的感受么？

只会想着生着吃很脆，烤着吃很甜。

别有一番滋味。

一部风格这么明显的B级片，cult片，血腥暴力爽到极点。

身为暗黑系的拥趸者，爱这部电影爱的不行。

气氛太好，导致电影院很多熊孩子都被吓哭。

大陆真该快点建立电影分级制度，熊孩子不能进入电影院看，自然就不会被吓到，观众们也不用担心被小孩的喊叫声烦死。

心灵鸡汤喝多了会腻，我比较喜欢心灵虎鞭汤，西游降魔篇就是这种感觉：重口中夹着幽默，猥琐中带点清新，吐槽却不失公允，色色的却挺热血。

第一眼看着想笑，体会深了却心酸。

刺激受众情绪G点，让其湿了又干，干了又湿。

貌似重口，实则黑色幽默，刻画出诡异恐怖的妖魔西游世界：水寨上，父亲在女儿面前被鱼妖吃掉，女儿在母亲面前被鱼妖吃掉，最后连母亲也被吃掉，一家三口丧命鱼口，惨到了极点。

而这间隔，母亲问陈玄奘：“你死过老公么？

”一系列对话下，悲伤放大成了莫名的笑点，黑色幽默到了极点。

黑店高老庄，诡异到极点。

眼看是帅哥，实则是猪妖。

眼看在烤猪，其实在烤人。

京剧小帅哥，满面是油光。

邪魅猪刚鬣，酷似马里山。

不言语都是好风景，一张嘴吓哭老百姓。

这么一重口的货，做得一手好人肉叉烧，还有个悲惨的身世。

不得不让人赞叹星爷渲染气氛的能力确实强。

而细节方面也做的非常用心：儿歌三百首封面上的童子，意指佛祖诞生。

一手指天，一手指地：“天上地下，惟我独尊”。

这也为后面的儿歌三百首化为大日如来真经埋下伏笔。

很多人不满此片的原因，觉得片中孙悟空堪称史上最丑，毫无一分大家幻想中的英明神武的齐天大圣的模样。

但说实话，黄渤演的孙悟空猥琐是猥琐，但最出彩：妖王之王孙悟空，入地府销死籍，上天宫盗蟠桃。

打败十万天兵天将，完胜天庭诸多神仙。

好不威风，谁料遇到如来佛祖，受到五行山压身，吃铜丸喝铁水之劫难 。

从齐天大圣到阶下囚，失去自由五百年，怨念是如何的重？

老版西游电视剧，孙悟空初出五行山。

就甘心拜入唐僧底下，任劳任怨，做牛做马。

可妖王之王哪有这么容易屈服？

此片中的黄渤把孙悟空的怨念狠辣狡猾，演的及其到位。

为骗陈玄奘上钩，把自己的经历笑称为：“想当年，我手拿着两把西瓜刀，从南天门一直砍到蓬莱东路，来回砍了三天三夜，是血流成河。

可我就是手起刀落手起刀落手起刀落，一眼都没眨过！

”为掩饰自己的怨念，不惜夸奖心中最恨的如来：“所以大日如来真经，真是好，真是秒，真是呱呱叫。

”骗得玄奘拔掉洞口封印莲花，解开封印，逃出五行山后，便狂性大发杀掉三个驱魔人，狂殴玄奘，秒杀段姑娘。

嗜血妖猴凶性大发，万妖之王当之无愧。

把西游降魔篇看做一个单独的故事就好，关于爱情，与大话西游真的没有可比性。

玄奘段姑娘小儿科的爱情没法超越悟空紫霞之恋，对白也不曾有大话经典。

降魔篇：“一万年太久了，我要你爱我，现在”大话：“曾经有一份真诚的爱情放在我面前,我没有珍惜,等我失去的时候我才后悔莫及。

你的剑在我的咽喉上割下去吧！

不用再犹豫了！

如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。

如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是…… 一万年！

”四根老葱，肾虚公子，玄奘跳的排骨舞，悟空教段姑娘跳舞，喷血不止的三煞，玄奘与悟空的基情香蕉，都挺有笑点。

女神段姑娘月下舞，也挺文艺小清新。

个个有亮点，人人皆搞笑。

故事很精彩，台词很幽默，让人蛋疼的是结局实在太过仓促。

打着打着，玄奘使出大日如来真经，一招如来神掌砸在悟空头上，于是世界春暖花开，悟空温顺的看着玄奘，一副超级赛亚人乖宝宝的模样。

因由都没讲清楚，孙悟空就老实的戴上了金箍。

好似啪啪啪，眼看就快要高潮，男主秒射，一切戛然而止。

大话西游承载了太多记忆，西游降魔篇不好比较，也无法超越。

过弱的爱情线，也让人感觉离经典就是差了一点点。

于此，只能用一句歌来形容：悟空你不懂爱，如来神掌会掉下来。

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