大都市的爱情法

闲来无事就去电影院看了。

之前看了电视剧版的，因为这个故事只占大约四分之一，女主出场不是太多，电影版的话就是以男女主的友谊为主线的，女主的戏份就占一半比例了。

女主看到男主割腕的疤痕问他：“你是想死吗？

”男主回答：“不是想死，只是讨厌活着。

”关于第一顺位，女主在被渣男骗被泼막걸리的时候给男主打电话，但因为接着发生了被打事件，所以男主没有第一时间赶到女主那边，第二天女主回家跟男主一顿撕，但在发现对方受委屈被打伤后又秒速和好，真的不能更喜欢。

泪目的一幕是女主被那个神经男闯空门被打，逃出后给男主打电话，男主第一时间过去，那时候其实他们算在冷战吧，因为女主向第三人透露了男主连他妈都没有正式告知的性向，男主生气搬出了他们同居的小屋。

但他还是第一时间赶去了并且让女主赶快去派出所，他则把神经男的店砸了把人胖揍一顿，最后两个人在派出所见了，以受害者和“犯人”的身份。

神经男还向警察叫嚣着，说女主劈腿男主，还谎称男主是gay。

女主本来想继续隐瞒但男主这次自己承认了，并问警察这不正常吗，这是正常的吧？

片中的配乐都很不错，很有意境格调的样子。

最喜欢他俩都很爱的Miss A的那首《Bad Girl Good Girl》：U Don't Know Me U Don't Know Me/U Don't Know Me U Don't Know Me/So Shut Up Boy So Shut Up Boy/So Shut Up Boy So Shut Up Shut Up不了解我就别多嘴，想对所有管不住自己的嘴人说。

因为友谊比爱情占比更多，从20岁到33岁，最疯的年纪在一起，所以比电视剧版，电影版更喜欢些。

而且这是金高银啊，从开始出场到最后婚礼的红色匡威，怎么能不爱呢

昨晚看完了《大都市的爱情法》，金高银和卢尚贤主演，根据朴相映的小说《在熙，烧酒，我，还有冰箱里的蓝莓与烟》改编。

开始的时候找错了看的是剧版，第一集看半天怎么觉得不对劲，然后才发现金高银演的是电影版。

剧版开头是从男主的生活讲起，但影版开头更抓人，金高银一袭婚纱站在天台，手里捏着烟，回头一笑，绝美。

故事讲述了从法国读高中回来的具在熙生猛而肆意的青春，隐藏自己是同性恋的张兴秀小心翼翼的生活。

两个性格截然不同的人，却因为都与周围的世界格格不入，而相互吸引，从而开始同居生活，成为了彼此的依靠。

在熙从来没有用有色眼镜看待兴秀，就算知道他是同性恋，也会帮他在同学面前遮掩。

你做你自己喜欢的事，为什么会成为你的把柄呢？

在熙虽然看起来什么都不在乎，肆意挥洒着年轻的日子，可是在面对他人无端的指责和不负责任的评价时，仍然会感到难过、痛心和不理解，在雨中痛哭、质问兴秀的那段，还是暴露了她心里只是一个善良的女孩，只是想做自己想做的事，并不曾伤害任何人，却还是面对无处不在的他人的目光和评价。

每个人都是活在他人的眼里的，很少有人可以跳出他人的目光，不管不顾地只做自己。

兴秀正是因为知道这个社会的压力，所以从来都不敢暴露自己。

“这是我对生我的妈妈都说不出口的话，你怎么可以对那个小子说？

”当在熙的男朋友发现在熙和兴秀同居时大打出手，在熙情急之下对男朋友说出了兴秀是同性恋这件事。

那时兴秀的眼睛里充满了伤痛，他宁愿被打，也不愿意对别人承认这件事，哪怕是对自己的母亲也说不出口，更何况是对这样无关的人。

可是最终，为了在熙，为了妈妈，为了一直等待的恋人，他终于还是勇敢地踏出了那一步，在派出所里大声地承认自己，在熙也握紧他的手，大声地质问警察，“这很奇怪吗？

” 如今这个世界已经越来越多元化了，可是人们的眼光却还是无处不在地审视着身边的人。

我们轻易地给别人打标签，轻易地评价他人的行为与对错，很多时候都不知道，自己的行为是否会给别人造成伤害。

同样，当我们因别人的目光和审视而受到伤害时，也无从申辩和治愈。

要活得不一样是需要莫大的勇气的，现实里有几个哪吒，可以说出我命由我不由天，我是谁只有我说了才算呢？

但是有这样的作品出现，还是能给人带来一点点勇气的。

喜欢影片的最后，在熙终于遇上了懂得欣赏她的人，兴秀也终于勇敢地面对自己，在在熙的婚礼上以她最珍视的朋友的身份上台，为她唱了一首欢乐而勇敢的歌曲。

在熙也穿着婚纱与他共舞，而新郎站在那边只有欣赏，没有其他异样的目光。

整个婚礼也是热闹而欢乐，像一个童话世界。

这样和谐的氛围是作品带给我们的美好乌托邦。

电影在角色和情节上都做了更多的改编。

在熙从在工作和亲密关系中总下意识迁就，到收获“只活一天具在熙”的外号。

兴秀从宁愿分手也要关紧柜门，到终于和母亲说开，甚至能在婚礼现场唱跳《Bad Girl Good Girl》。

两个都还在探索自我的人告诉我们：“你只是做你自己，这怎么会成为你的弱点？

”祝歌从Fin.K.L.的歌换成现在miss A这首，歌词也更契合在熙和兴秀的故事——“也不是很了解我/只是看到我的外表”。

夺去旧的子宫模型，打破自己树立的墙，做自己、做自己喜欢的事情是一种幸福。

还有一个喜欢的点是影片中展现的酷儿在流行文化中的存在：兴秀看到原著作家朴相映作为酷儿作家接受的采访；兴秀母亲在儿子向自己出柜后，去看了影院上映的《请以你的名字呼唤我》。

*另外，不理解为什么港版要把短信“如果执著不是爱情，那我从来没有爱过”中的“执著”翻译成“管得严”。

我想可能因为前面关于在熙的人渣律师前男友，有“他管得严=他超爱”的闲聊，所以想有些呼应，但这样翻译，意思未免差太多了。

我看到有人说电影比电视剧差，对比了情节设定，应该是指的思想上，电影有媚俗的把女主写成符合主流对好女人的设定，并没有滥交，而只是在寻找真爱，被人冤枉了而已。

而电视剧就是不在乎主流思想，老娘愿意，爱咋咋地。

也许的确如此，可是我依然觉得电影比电视剧好看，我看影视不是来受教育的，我是来欣赏美的，你电视剧搞一堆牛鬼蛇神在这里乱啃，我简直是要生理不适了好吗。

突然想起杨宁老师在文学理论课里说过的，大致意思是你不能否定别人对影视的喜好，那是否定他的人生观和价值观。

好吧，我不能说电视剧不好，虽然我只看了一集就决定弃了。

我只来说观影感受，是一对灵魂契合但是注定无法在一起的男女之间的真正的友谊，随着各种非主流文化、亚文化的流行，男女之间如果没有爱情会不会有友谊这种讨论变得有趣起来，电影给了生动的答案。

但是以我一个直女、老年人的理解，其实我觉得他们之间的情欲部分并没有过多的探讨，是我觉得遗憾的部分，我不相信青春年少的男女，整天生活在一起，性情又如此投合，难道真的就什么事情都没有发生？

难道真的就完全没有过试探、尝试？

但是电影主要的还是讨论了他们各自的感情和生活，当然各自都是伤痕累累，但是都有光明的未来，这大概也是说电影比电视剧差的观点的由来，就是一定要有好莱坞式的大团圆结局，给观众以希望，否则呢？

世界破破烂烂，电影用爱修修补补吧。

看到女主高金银原来是电影《柳列的音乐专辑》的女主，是我多年前很喜欢的电影，还有我觉得挺有趣的韩剧《柔美的细胞小将》，仔细看是有点像，成熟了是肯定的，是不是微调了也说不定，反正我一外行人是看不出来，有三部有印象的作品就算是认识了，嗯，不错的女演员，关注中。

一直小心翼翼隐藏自己性取向的兴秀，却在夜店意外被同学在熙撞见与男人激吻。

兴秀故作坚强实则担忧地问在熙是不是以为拿捏了自己的弱点，在熙却回应他说：你做你自己，怎么会是弱点。

于是，一段长达数十年的友情（？

）开始了。

我很喜欢在熙对兴秀说的这句话，也是这句台词支撑我看完这部电影。

但我不太喜欢电影处理两人友情的方式，肢体动作、吵架的方式、依恋的建立，根本就是异性恋模式的。

换言之，编剧没有理解男人和女人在去掉性别后，还原至人的状态时，发展的友情样态。

电影中对这种友情最大的误解就在于对依恋的表达，事实上，还原为人与人的友情时，那里根本不会有这么粘稠的东西，而是更为清爽的、互认的自我表达。

这一点，电影版的《大都市的恋爱法》不如《拍拖故事》。

但这部电影对gay的塑造方式是我更喜欢的，比起《拍拖故事》中那个过分柔弱的小gay，兴秀正常得多。

不是歧视美妆0（doge），而是说这种“gay=娘”其实很刻板印象。

我很多gay子好友其实都是兴秀这样子，正常举止，也没有在柔弱的。

至于“恋爱法”的部分，不管是不断逃避对爱的需要的兴秀，还是不断跳入爱的循环的在熙，都是被困于对自身的不知所措之中不同的表现。

就像这两个人一样，在一个人不清楚自己要什么、可以要什么之前，单拎一个“爱是什么”的问题是无法作答的，因为哪怕哲人们可以给一种形而上的爱之定义，但填充那些抽象之词的具体内容依托的不是概念，而是一个人作为人，作为ta自身的实在。

貌似这部电影还有同名电视剧，而且对比影评中整理的差异，电视剧对一些矛盾的处理是更好的。

但如果按照传言中说的，当年电视剧上映时还遭到韩国民众抵制，那么再翻牌成电影的确很有必要。

一个社会对一个议题要变得开化的首要条件就是人们可以呈现它，进而讨论它。

就这点而言，《好东西》用幽默的手法讲出了LGBT的存在，也是值得夸夸的。

光靠一代人很难完成代际理解，但如此，我们就总可以期待这种理解的达成。

前短时间在韩小圈看了十分钟就要会员了。

今天看完了。

跟我以前看的韩剧不是一个类型的，我没有看过剧版不知道这个剧情到底是什么走向。

金高银在剧中的造型都是肆意洒脱的。

连笑容让我梦回《鬼怪》，女主的线路都是让她一路成长起来。

该爱敢恨还特别护犊子。

男主这一条线路，一直在逃避，直到对方找到男朋友才醒悟。

男女主两个人在一起是朋友，更是家人。

相互了解对方，甚至连扎对方的刀子都说的滔滔不绝。

金高银真的很美，一直以来都很喜欢她。

爱你的人会理解你。

男女主是家人是朋友，那绝对不是爱人。

有一段不是很理解在酒吧被一个男人莫名其妙“捡尸”。

她会警惕吧。

女主有人格魅力，她知道什么该说什么不该说。

像小太阳一样。

她不会陷入被动局面，她会先一步入手，会把这个局面扭到正前方。

男主他在逃避，每一个人都是见面两次以下。

他怕别人发现。

他也在教女主时时刻刻保护自己，两个人互相给对方打气。

这还有什么？

我一直以为她们两个人会在一起，那不是骗婚吗？

果然不会的，是有一个好头。

男主在平行世界要好好，找到属于自己幸福。

大都市的爱情法你怎么区分得出来是不是爱情，基准到底是什么说实话，我不知道有多喜欢一个人才算爱。

但是我想他，我觉得我想你这句话比我爱你更真。

爱情是那么的抽象又难懂，但是想念是确切的。

我想他，好想好想他。

当时那个时刻出现在我的人生里，一直珍惜我并相互安抚彼此的伤痛，不带一丝怀疑，为彼此付出全部的，记着我爱过的瞬间，记着当时我做过的所有的表情的，让我懂得我本身就很宝贵的，我二十代的移动硬盘。

走好，在熙。

看了今年的豆瓣年度电影名单，决定把这一部翻出来看看意料之中的好看，只是有点可惜，没有get到剧名里的爱情法，倒是狠狠感受了下里面的友情奇妙又合理的组合，我想，如果一段友情走向破裂，应该是要比失去爱情还要让人难受吧我总觉得，在看电影的时候会去代入自己，就是总会和自己的生活去做比较，会去想哪些是我有的，哪些是我没有的，哪些是我羡慕或是想做又不敢做的看到他们大吵一架又和好，真的很感动，成年人的世界，好像很难低头，很难说出和好，所以我不会和朋友吵架；或者，很多朋友走着走着就丢了，虽然深知如此，但是到现在也很难接受“阶段性朋友”，不过我也知道，很少，或者没有人会陪你一直走，有时候真的很讨厌自己不是一个主动人，总觉得如果我再主动点，我们可能就不会走散，可能因为我的本质还是只爱自己，会去规避所有让我觉得麻烦的事，不过，我觉得我现在也是会主动维系下身边的人了，怎么说不是一种成长呢；不知道为什么，永远会被电影里的友情狠狠感动，但是每次想到的人都不一样，我不想我会永远孤独，还是要和朋友多多见面对了，电影里还有很多关于自己的，刚看完就有点想不起来原词是怎么样的了，但大概是，能做好自己喜欢的事，也是一种福气；还有就是要做自己，要永远做自己，不要为了任何人任何事去放弃做自己，那真的很可惜很多时候，我会羡慕电影里的人的生活，但看完之后，还是要过好自己的生活呀很安静的夜晚，看电影，很舒服，如果当时随手拿的纸巾上面没有炸鸡味儿就好了金高银好漂亮的单眼皮

电视剧版和电影版都超级好看，当然基本是真的好剧本，但不管在导演编剧，还是各种细节，两版都各有各好，尤其是电视剧版，是分别4个不一样的导演拍，有男有女，有老有年轻，看着不一样，但总体风格是一致的，电影版就更不用说，金高银是女主，演技真的好到没话说，她出道的时候，我就看了她电影，完全被她演技震撼到，男主表演平平稳稳吧，电视剧是在男主觉得讲故事，电影版是女主角度讲故事，两版都很触碰人心，两版都很感动。

看到片名，还以为是男女主的纯爱电影，导致正式看影片时一愣一愣的，但看完以后反过来想，什么是真正的爱情法？

遵从内心便是。

女主的故事让我明白，再玩世不恭的外表下，也可能有着纯洁、易碎的心，看起来不会被伤害并不是值得被草率对待的理由。

我可以选择乖乖地做个符合大家期待的人，也可以在一定限度上做个自我的人，人生没有那么多观众，哪怕有人在暗地嘲讽，问心无愧便是。

总会有人理解你的奇奇怪怪，爱上你的奇奇怪怪，并且陪你奇奇怪怪。

相似地，男主的故事同样让我明白做自己的重要性。

坦诉自我的成本太高，后果太不可预知，若是有把握，谁会愿意做缩头乌龟呢？

不论未来的日子将会如何，但至少此刻无愧于心。

要正视爱情，或者不说得那么宏大，就像女主说的，讲“想念”吧。

不要吝啬表达想念，面对想念的人，一定要奋力抓住，执着就是一种爱。

全片的亮点还在于男女主的相互救赎。

“玩的很花的疯婆子”和“txl”的组合，必然会经受流言蜚语，但外人的议论才不重要，只有知己才会互相将人格的弱点与高光尽收眼底，展示出最最立体的自我。

外人只会借着刻板印象而片面地评价我，而只有你直视着我的灵魂。

虽然也有摩擦，但彼此已经融为了对方的一部分，互相疗伤，若不是彼此，我们都没有勇气行至今日。

在派出所，男女主分别异口同声地大喊“我是txl”“我是贱人”，不惜将自己卷入舆论的漩涡也要维护对方，这种无条件的友情令人动容。

女主的婚礼上二人共舞，带着手腕上共同的纹身，带着共同分享的喜怒哀乐，彼此都是记载对方数年来点滴的移动硬盘，这一看似“奇怪”的组合被所有人看到了，在聚光灯下，在漫天飞舞的彩带中。

他们一点也不奇怪，一点也不。

你，我，他，她，不论谁，都不奇怪。