通灵少女

曾几何时，也是台剧的狂热爱好者，每部必追，每追必滋生诸多少女的幻想。

但是随着台剧巅峰时期的过境，看过的上一部让人称道的台剧也停留在了程又青和大仁哥的《我可能不会爱你》。

但或许是随着时间的沉淀，台剧的精华又慢慢浮出水面，其中不乏一些优秀之作，将台湾那种特有的清新，青春和不拖沓的缓慢节奏娓娓道来，像在夏日的午后伴着徐徐微风听一首带你走回十六七岁的青春时光的歌曲。

所以，这部剧走进了视野，也让我对认知里的台剧有了些许改观。

其实这算不上一篇剧评，因为我并不想花费太多的篇幅着眼于剧情、演员或者画风。

虽然BE结尾还是让我比较难过，但这也算是这部剧的新颖之处吧。

我想谈论的只是触动我的一句话。

虽然已经从各处多次看到同一意思的话语，但是每一次看到带给我的触动都是全新的。

人真的很奇怪，面对越陌生的东西，总是要先找好害怕的理由。

到底可怕的是鬼，还是人心里的恐惧呢？

如果我们能多一点勇气，愿意接纳跟自己不同的事物，可能这个世界会更美一点。

我总是不吝以善意去看待生活中的点点滴滴，我总是认为生活中的美好还是多过不堪的，尽管我知道黑暗一直存在，但是这并不妨碍我以美好的眼光去看待事物。

但是这种善良却也让我吃过很多亏，受过很多骗，但是我却一直以善意去对待身边的每一个人，每一件事。

走过越多的地方，认识越多的人，见识过越多的事，就越明白用善意的眼光去看待每一件事情是多么的重要。

尤其是来到非洲这片广袤的土地上。

初来乍到很多人说，不要相信小黑，他们都很贪婪很懒惰很脏，但我却并不想用这些固化的偏见来看待这里的人民，很多时候眼见都未必为实，更何况耳听。

于是我看到的非洲人民（其实我真的很不喜欢小黑这个已经带有点种族歧视和阶级观念的称呼）是乐观的，穷到衣服破破烂烂没有鞋子穿还是每天笑容满面；是热情的，无论你走到哪里都会挥手对你说中国人你好；是热爱运动的，每个周六全民运动日都能看见大批大批随着音乐慢跑的人。

诚然，他们确实效率不高，偶尔爱占点小便宜，但人无完人，谁也不能保证你的性格中没有缺点。

大学的学弟是个同，在国内的时候总是被人指指点点，被人在背后说笑，但是在到了法国之后完全解放了自我，不仅大方承认自己的性取向，还勇敢去追求自己喜欢的人。

我承认，以前的自己对同性之间的爱恋还是有些许偏见，但是和学弟接触之后发现学弟也是一个性格很好，相处起来很舒服的人。

性取向完全对他成为我的好朋友没有一丝影响。

相反，他的有些角度和观点也让我受益良多。

大学毕业的论文以后殖民主义文学中的女性形象为对象，也是因为看到了她们的边缘化和差异性。

种族、性别、民族，这些因素都让她们成为了一个不同的群体。

正是因为这些不同让她们成为了众矢之的，成为了最底层最受歧视的群体。

在不同的作者笔下的她们看上去是那么无助而又那么坚强。

因为对她们自己来说，我们并没有和其他人有什么不同。

这样的坚强让人心疼，却也让人充满了力量。

所以现在的自己，一点点学着去尊重所有人事物的存在，不轻易作出评论。

对自己不理解不知道的事情和人怀有敬意，对自己不赞同的事情也学会去理解。

对陌生的事物，没尝试过的事情也不轻易害怕和放弃，没有尝试过接触过经历过，又有什么资格去品头论足呢？

就像小真说的，愿意接纳和自己不同的事物，这个世界可能真的会变得更加美好吧。

之前在书上看到：我们似乎总是在犯一个错，因为别人和自己不一样，就贬低他人存在的意义。

赞赏一种生命的活法不该是贬低另一种生命存在的意义。

而是承认，存在即是合理。

她只是一个少女，可能会借通灵的力量打游戏，哪有能力帮议员决定他的事情。

金师傅虽然是为了赚钱，但说话有一定道理，通灵不能解决一切问题，人若心安，事情自然就会顺。

真的很有道理。

很多时候，人们要的就是这个心安，仙姑其实就是心理治疗师，激发人们心灵本来的力量。

小真太年轻了，生活又是学校和神庙两点一线，人生阅历那么少，什么都没有经历过，连共情都很难，这也是为什么开始她做不好仙姑，最后却可以做很好的心理治疗师。

通灵，真的不是就可以做人们人生的指导，这个需要智慧和阅历的。

最后，经过生活的历练与很痛的失去，她终于学会了平衡生活和宫庙，两边事情都能很好的处理，能够同时做好帮助别人与快乐生活每一天。

替她开心。

我是个很喜欢台湾文化的人，去过一次台湾 生活了一个月，非常喜欢那边的人文。

最近开始看各种台剧，这个剧 短短六集，每集都让人生气。

第一集，这个因为自身天赋，家里人不管 送去寺庙干活的魔法少女，随时随刻都得被老板叫去上班，劳累，且没有什么打工收入。

你这么牛逼的技术 不能让自己加薪吗？

我认识的现实中的搞玄学的都是新一线城市几套房 开豪车。

第二集，又有个随时推剧情的女配，女主肚子里的蛔虫。

最生气的是那个教官，不分青红皂白 害女主成为校园里的疯子，他关键是，他暗恋的人被校园暴力搞得自杀了，他居然又带头校园暴力女主。

最让我生气的来了，第六集，开头一分钟 居然是男主角葬礼。

exm?就六集 男主角 谈个校园恋爱 还得被搞死

近几年的台剧市场真可以说暗淡无光，烂片太多，到处是套着青春片外壳却连剧情都说不通的次品，不然就是仗着珠玉在前的优势，不断出续集捞钱的手段（比如《终极一班2》、《终极一班3》、《终极一班4》）。

遥想在我年少时，台剧的流行可以说是摧枯拉朽式的，什么《王子变青蛙》、《天国的嫁衣》、《恶作剧之吻》等等还有本人最钟爱的终极系列（《终极一班》、《终极一家》），可以说当年就是飞轮海四个人撑起了终极系列。

当年的他们真是四只让人着迷的大男生，可惜现在也是分道扬镳。

从这一点上来看，台剧的发展像极了类似飞轮海的偶像团体，顺应时代的潮流出现，独树一帜的风格瞬间抓住人们的眼球，然后，随着时代的发展淘汰。

2005年前后的台湾，亚洲四小龙的威名响彻亚洲，经济上甩大陆好几条街，传统文化上，继承了民国之风，温良恭俭让。

在娱乐产业发展上，那时的台湾的偶像剧，综艺模式已经很成熟了。

而那时的大陆还在拼命搞经济，搞劳动密集型产业出卖劳动力，真没有太多闲功夫重视文化，重视娱乐产业。

那时候的台湾，可以说是一手开创了大陆对于偶像剧的认知。

大概还在我玩泥巴的时候，那时候的初中高中生，谁不知道《陪你去看流星雨》，估计是要被人笑话的。

然而随着大陆之后在各方面的发愤图强，经济上开始超越，文化上开始复兴，连娱乐产业，现在大陆也是办得风生水起，可以参照近几年的综艺，泛滥成灾。

台湾开始进入失落期，甚至是，全面的失落期。

其中，就有台剧的失落。

大量的两岸合拍剧开始出现。

中国的市场那么庞大，人们会发现，当初的台剧模式，已经吃不开了，观众不买账了。

传统台剧想要在这样的大环境下突围，难度很大。

但这不代表就没有希望。

即使在恶劣的市场预期下，台剧还是能够出现堪称神剧的存在，比如说“大仁哥”陈柏霖主演的《我可能不会爱你》，豆瓣评分8.9，看哭无数人，不怕笑话，我看了整整三遍，不快进。

台剧或许已经没有那种大军压境的那种蓬勃气势，但依然会时不时给我们一些小惊喜。

就像今天要说的这部剧。

《通灵少女》老实说，这部剧着实有点“挂羊头卖狗肉”。

《通灵少女》这个剧名能够吸引很多恐怖元素爱好者。

那些脑子里期待着刺激的抓鬼情节的观众，也许会失望之极。

因为这部剧，鬼很少，人很多。

恶意很少，温暖很多。

故事讲的是一个16岁高中少女的日常。

这个叫谢雅真的少女，从小就有超能力，她能看到鬼，有通灵的能力，爸爸在她出生前就去世了，妈妈从小就将她交付给庙里当仙姑，让她积阴德，又说因为她的能力，当仙姑是天命。

故事开始的时候，就能很快把人带进那个情境中——庙里来了一个中邪的“病人”，伙计和庙里的掌事心急如焚，镜头一切，一身校服穿着的女生踩着脚踏车疯狂往回赶。

画面越来越紧张就快到极限的时候，少女在庙门口扔下自行车，小小的身板嗖的一下挡在“病人”面前，露出一张严肃的娃娃脸。

这个画面，不知道为什么，瞬间抓住了我的眼球。

大概是郭书瑶的演技真的进步很大，大概是剧中那个蝉鸣的午后勾起了我在台湾的回忆，大概是那些个蝉鸣的午后，承载了自己的青春。

但排除这些主观因素，这段开头的确能够很快将观众带入剧中的情境，而之后通灵少女的设定也就顺理成章了。

之后的剧情，围绕16岁高中女生的日常生活，结合她“仙姑”的身份开始了不紧不慢的叙述。

总体上，与夏目友人帐一集故事相似，每一集，小真（女主角）都会遇到一个问题，与鬼怪相关的问题，然后解决这个问题。

如果只是这一点上相似，我是不敢说这是一部夏目友人帐式的台剧的。

在我看来，之所以把这两者用来类比，是因为《通灵少女》的暖心。

这种暖心，也是人生哲理式的，通过配乐，演员，场景，剧情，一丝丝散发这种温暖。

是不是和夏目友人帐有点像呢？

举个例子。

男主角的爸爸是无国界医生，在中东失踪很多年了。

男主带小真去游戏室打电动，给小真看游戏记录，第一名是男主，第二名是他爸爸。

男主说，以前我和爸爸经常来这里打电动，以前的记录一直都是爸爸领先的，爸爸不见以后，我经常来，可惜爸爸的记录再也没有变过了。

16岁的小真就开始拼命打电动，能够让男主看到爸爸的记录超过他，结果最接近破纪录的一次，游戏机死机了。

16岁的少女特别懊恼，却发现，老板可以修改记录……16岁的我们也许就是在这样的小事上，傻傻地绕了一大圈，只为了某个人。

但笑得最开心的，还是我们自己。

台湾是一个宗教特别混杂的地区，宗教的信仰一直被学者们认为是稳定社会的积极因素，甚至在社会学领域里，原始的神圣的宗教之后才演变出了文化，演变出了文化的多种形式。

我更愿意相信宗教是来自于社会本身的，正是基于社会的需要，早期的社会将自身与自然相适应，自然秩序投射到人类社会关系上，产生了宗教的文化方式。

很巧，这部剧从宗教出发，但最后却做出了消解宗教至上看法的尝试。

人死天注定，但不要试图让神灵解决一切。

患癌症濒死的妻子，最需要的不是烧香请神，最需要的是丈夫陪在她身边，度过最后一段日子。

剧中传达出的那种豁达，自然的观点，汇合成一句话就是：“我终于理解，真正的超能力，并不是通灵驱魔，超渡祭改，而是面对生命中的种种无常，还能够坦然地微笑”。

这也许才是宗教之于我们最大的礼物，抛却那些形式上的东西，最核心的，是让自己面对纷繁复杂的人生，还能够真心地微笑。

所以，正如我在豆瓣上短评的那样，这部神鬼剧，包装了宗教民俗的外壳，本质却是在说人性。

剥离那些神秘色彩的东西以后，剩下的，是能让我们温暖的人性。

而且，它只有短短的6集，又是和HBO合作的戏剧，有口碑基础，又不耗时间。

所以，你准备好，去看《通灵少女》了吗

一个出生自带天眼技能的台湾女孩小真，因为能看到，普通人看不到的灵魂，从小被父母送进宫庙修行，并帮助传达两个世界的信息。

处于青春期的小真，不能像普通女孩那样享受校园生活。

一边要应对宫庙诸多社会背景的信众的求助，一边要在校园内，隐藏技能的同时，尽量正常的生活。

但终究为了解决校内鬼屋传言，让自己的身份被学校同学所知。

之后跟一个叫阿乐的男孩有感情线，但阿乐遇到车祸，最后还是阴阳两隔，最后小真选择微笑的面对人生。

电视的基调是温暖的，玄学的外表下，仍描述的是人性。

2023.11.02 算三刷了，还是很好哭，真的真的很喜欢何允乐，真的真的不懂为什么要写死何允乐，原著就是这样的吗，大学生写作业会把人写死吗😭通灵副线不想评价了，主要评价主线部分吧。

我看到第四季小真和阿乐亲亲我就泪崩了，因为我知道下一集阿乐就要死了😅在回家的必经之路隧道里亲亲，特别有台感，很喜欢😭阿乐的死其实算是小真间接造成的，但是没有人怪小真，没有人提起过这个，大家都挺好的，阿乐也是让小真勇敢地活下去🥹主线位置我是主要有3个很喜欢的泪点位置。

首先是小真迟到骑脚踏车去演唱会路过车祸现场，让我有种“一不小心我们就此永远错过了”的感觉，很唯美也很悲伤。

然后是小真从葬礼冲出去在大街上喊阿乐的名字，想要找到阿乐的灵魂再见一面的场景有种无能为力的伤感。

最后是快结尾处话剧社演完《罗密欧与朱丽叶》，阿乐站在观众席中间鼓掌，小真从舞台上飞奔拥抱阿乐。

拥抱、亲亲，之后便阿乐便后退、挥手再见、再也不见。

这里也是在重刷前我印象最深刻的剧情之一，也是我最喜欢的地方之一。

真的那么多年了都还是那么喜欢。

真的真的很喜欢何允乐的人设，这个角色太高光了，这个角色的唯一败点就是把他写死了！

🔥先新看的第二季，再重刷的第一季，所以找到了不少呼应的地方。

其中我最喜欢的是第一季阿乐和爸爸打电话说，“新交的女朋友有超能力”，第二季里阿乐让宇轩帮忙转告给小真的话“守则五，相信自己的超能力”。

😭第一二季一共看了一天，哭了一天，眼睛都给我哭痛有点肿了😭

《通靈少女》總共只有6集，然而這短短的劇集不但完整也一點都不緊湊，整體觀看的過程非常愉快。

在與周圍的朋友聊過以後，我發現部分朋友未觀看的原因是因為本劇由郭書瑤主演。

其實，這也是我第一次看她演戲，但我真的覺得很棒；瑤瑤與我非常喜歡的實力派演員陳慕義的對戲一點也不遜色，她也將仙姑一角詮釋的很不錯。

如果你也對瑤瑤有些偏見，我覺得從這部戲開始重新認識她是個很不錯的選擇，不僅劇本很有趣、整體的節奏掌控及畫面都是很好的；當然如果你已長年未看台劇，這部集數很少的劇集也非常適合讓你重新認識台灣戲劇的實力。

謝雅真從小就有通靈能力，16歲的她正值青春年華有著青春期及仙姑的雙重身分，本劇以非常輕鬆的方式介紹我們都很陌生的職業「仙姑」，並以青春戀愛為輔，述說「人生苦短，應當珍惜當下」的感慨。

我特別喜歡本劇中，所有在廟裡拍攝的部分，首先當然是因為我真的非常喜歡飾演廟公的陳慕義，另外也對於「仙姑」這樣的職業很感興趣，而本劇以輕鬆有趣的方式拍攝仙姑在廟裡的生活，某方面來說或許也將一般民眾與從事宗教職業的人們拉近了一些。

在片中，謝雅真其實一直不希望同學知道她的仙姑身份，畢竟關於宗教的事情總是難以解釋，就像政治話題總是會越說越模糊一樣；然而，人生中最不想面對的事情總是會發生，當她的仙姑身份被揭發以後，所有的人都覺得她在做著一些怪力亂神之事，而開始責備她。

看到這邊，我覺得這真的是很多人的盲點，我們常常只相信「自以為是的真相」，無奈許多人都不曾發覺自己有著這樣的盲點，只是一味地將與自己不同的人視為異類，並將莫須有的罪名加諸在他們身上，這是多麼的愚昧呢。

另外一部分，是我一直都不太感興趣的愛情戲。

在片中，我們可以知道廟裡的一切、信眾的信任讓謝雅真認同了她的「仙姑身份」；而與學長何允樂的情感則讓謝雅真認同了她的「青少年身份」。

仔細想想，「仙姑」和「青少年」的身份其實滿衝突的，一個是看似見多識廣的仙姑，試圖引領信眾走向正途、把握人生，而另一個則是總是在懷疑自己、浪費人生的青少年，兩種身份的衝突該如何面對。

何允樂的出現一方面像是謝雅真的燈塔，引領她勇敢向前、把握人生，另一方面也是給她勇氣，讓她相信自己、相信自己的通靈能力不是一種錯而是一種值得驕傲的超能力。

在本劇中的愛情，是高中生清清淡淡的愛情，一點也不灑狗血，對於像我這種面對各種各樣灑狗血劇情會翻白眼的人來說，本劇沒有一幕讓我想要快轉；另外，我覺得本劇的氣氛營造也非常的成功，導演及編劇將古老的「台灣傳統宗教」與青少年的愛情融合，而整片的調性非常的統一而不怪誕，縱使是嚴肅的宗教儀式也能以非常活潑的方式表達，真的讓我很喜歡。

它是HBO参与的首部华语电视剧，一经播出就被视为今年金钟奖的最佳候选。

一举打破了此前《痞子英雄》维持了7年的纪录，4.03。

连四处漏风、左支右绌的蔡英文都忍不住在脸书上推荐。

台媒评论：《通灵少女》在全亚洲扬眉吐气，不仅振奋人心，扭转日益弥漫的失败主义氛围，而且更为台湾影视业乃至文创产业的未来出路，指出一条迷津。

所以，杉姐好久没有听到这样浓浓的台湾腔了。

饿的零次，饿的一次，跟饿的平方（这样的数学课越听越饿啊）。

女主小真被称为台版的“女哈利·波特”、“魔法少女”。

由童颜巨乳、宅男女神郭书瑶饰演。

电玩广告“杀很大”中，郭书瑶因为33F的傲人身材被观众记住。

哈利波特拥有漂浮咒、开门咒、石化咒、锁腿咒、遗忘咒、现形咒、发射咒、指路咒、索命咒、夺魂咒等等诸多魔法。

可《通灵少女》中的女主小真就只会一样事情——通灵。

俗称，活见鬼。

女主祖传阴阳眼，自带天命，师傅说她注定要一辈子侍奉神明、普度众生。

所以，16岁的她虽然还是一名中学生，但却已是庙里人人敬重的仙姑。

白天上学，晚上去庙里当仙姑。

为卡到阴的人驱鬼。

为学校的同学算姻缘。

为黑白两道的议员消灾，甚至操纵选举。

为大明星通灵死去的爱人，知道她鲜为人知的同性恋秘密。

有时还被忽然下凡来的神明附体。

所以，这个魔法少女的日常听起来超酷的。

但，真实情况确是：小真每次为死去的人超度就要肚子痛两天。

通灵少女一下变痛经少女。

初吻时，明明四下无人，她却要面对许多鬼。

在学校，她永远都是不起眼的配角，喜欢的男生被抢也没有勇气争取。

挑战朱莉叶的角色，却被说念台词像“中邪”。

好不容易上台表演，rap的台词是嘛咪嘛咪哄。

因为忙于庙里的事情，她已请了800多次假了。

虽然没有魔法扫帚，但时间一样不等人。

（魔法少女不是在宫庙，就是在去宫庙的路上）经常一副睡不醒的样子被老师骂。

天天躲在最好混的话剧社的道具棺材里睡大觉。

为了在饼干日给心仪的男孩送上亲自烤的饼干，结果不小心烧了寺庙的房子。

无奈，最后还是送上自己最擅长的红龟粿（祭祀用的糯米糕），谁让人家是仙姑！

和普通女孩一样化个妆，就要被师傅骂：一下穿得跟法国国旗一样你是哪一国的仙姑啊话剧社队友去“鬼屋”排练，看着屋子里的女鬼，她拿柳枝洒水为同学庇护，却被同学误解不认真。

自己随身携带的仙姑御用品被教官搜出。

全校同学都开始对她翻白眼。

即使这样，她还要面对宫庙里的财政亏空！

为此她不得不修改单一的祭祀动作。

你这样子 没有特色嘛（要）像他们那样摇来摇去放弃约会时间，为高官的夫人开专属“VIP诵经班”。

师傅希望发展年轻群体，把广告单发到学校里来，传单上的仙姑居然还是漫画版的她！

为卖出“仙姑牌”佛珠，在学校上课还要偷偷挂上几串珠子，炎热的夏天还要套上毛衣。

这个仙姑，和我们想象中的“女超人”完全不是一回事，简直就是憋屈的代表、被压垮的小花！

好在，她有如师如父的金老师，虽然他一心想挣钱。

把宫庙年轻化、专业化、科技化。

甚至要开发通灵APP。

但他却不愿意小真知道宫庙面临的危机。

帮小真出主意、练习舞台剧。

骑车送她赶话剧社的演出。

在台下看小真表演时的她，脸上写满慈父表情。

还有两个宫庙跑堂的，天天吃小真烤糊的饼干，都不忍心打击他。

虽然故事中小真的家人要么死，要么没有出过镜，但她有宫庙这个最幸福的家。

学校中极有可能黑化的女二和一帮背叛她的同学，也都出其意料的和谐。

《通灵少女》这部奇怪的青春题材电视剧在恐怖、惊悚、神秘的外衣下居然成了一部动人小清新。

（片头、片尾清新到爆炸）有通灵，有少女心。

赞喔！

导演陈和榆坦言，在写这个故事时，很直觉地把主角设定为少女，因为少女和这一切（公庙文化）的冲突性最大，而“冲突”就是戏剧的元素之一。

《通灵少女》的故事起源于一篇报道灵媒人物的专访，报道里提到一个信徒的小孩即将参加考试，希望”仙姑加持一下，可是仙姑自己也是个学生，也要参加明天的考试，也快被学校急哭了......”。

这样的冲突引人联想、让人想笑。

女主小真的原型是台湾知名灵媒索菲亚。

索菲亚从小帮大人看风水。

15岁被供上神坛，专职看病问事。

著有《灵界的译者》系列书籍，细致详尽的讲述了自己作为灵媒的心路历程。

这本书一出版，便在台湾引起轰动，也让索菲亚的名字广为人知。

《通灵少女》中，郭书瑶的祭祀动作，都是由索菲亚亲自指导。

导演陈和榆以索菲亚的经历为蓝本，创作了一部短片《神算》。

这部短片在2014年的台湾电影节上，获得了最佳短片和最佳女主角。

HBO正是因为这部短片，与台湾公视合作，拍了《神算》的升级版《通灵少女》。

从半小时的短片，发展成后来的总共6集、每集近1小时的高人气迷你电视剧集。

宫庙文化为这部剧带来了独特的文化底蕴，带有传奇色彩的人物被这样一位青春期的懵懂少女轻松重构。

虽然故事听上去很离奇，但杉姐看完后却感觉到真实二字。

为什么真实？

举几个例子。

课上迷迷糊糊，课下睡大觉，试问哪个中学学生不困？

仙姑为死人超度完了之后肚子痛，青春期女孩专属。

喜欢自言自语，和“鬼”讲话，难道你没有过？

（小真天天和过世的阿嫲对话）剧中把青春期女孩的这些特点与“仙姑”独特的个体身份联系起来。

也就是说，编剧利用了青春期女孩的“共有”特点来创造了一个“个例仙姑”。

所以，你会觉得这个仙姑很“真”、很小女生。

如果不说出她背后的故事，你完全可以认为这是一个普通女孩。

剧中，小真喜欢的男孩名叫阿乐，阳光度和牙齿的洁白度呈正比。

19岁的蔡凡熙因饰演阿乐一角一夜爆红，他表示：其实我內心很澎派，只是不太會讲话，很会傻笑。

果然，你一笑全世界女生都会爱上你。

你一出问题，全世界都要和导演怒吼！

《通灵少女》因为有了美方的投资，跳脱出了以往台剧的故事局限。

仔细想来这部剧很HBO，杉姐曾介绍过一部HBO的动画剧集《纽约屁民》。

拍出这样高度的污剧，中国恐怕要等三十年其中，一群蚁族、袁程序和单身狗的奇葩故事，又黄又污，但每一集的最后，你都能感受到人间真情，热泪盈眶。

《通灵少女》虽然是一部宫庙文化有关的故事，但故事的内容却并非停留在宫庙文化的宣扬上。

每一集中，都会出现一个鬼，恐怖氛围笼罩下一定是一个温暖又治愈的故事。

传统文化覆盖下展现的是一个普通小女生的日常。

比如，剧中有一个小男孩小凯，他因卡到阴被家人带去见仙姑。

仙姑一眼就看出来，小男孩根本就是装卡。

后来，小男孩居然真的卡到阴。

正如小真所说：鬼不会附在健康人的身体但是你时常心情低落邀请他们他就会住进来她才明白，这个孩子多希望得到父母的关心，为此他不惜一次次装鬼，把自己后背打到淤青。

而附到他身体里的鬼居然是个孤单的小女孩，想跑过来和他玩。

仙姑只能通灵，并不能挽救好男孩的家庭。

但是她却告诉男孩的父母，每周都要全家人聚到一起为孩子祈福。

这样男孩便有了和父母在一起的时间。

看着男孩和父母远去的背影，她忽然明白：仙姑真正的力量并不是和几次元外的灵沟通而是关心眼前的人让人连结到一起电影《推拿》里有一句话：看不见是一种局限，看得见同样是一种局限。

仙姑因为有了超能力变成了不一般的人，但超能力也为她带来烦恼。

无法评判她是否幸运。

但可以肯定，她和我们一样，都是一个正在成长的孩子。

本文首发微信公众平台《电影烂番茄》，作者：杉姐

在《魔法少女小圆》之后，已经很难再谈魔法少女题材了，因为它已经把解构和重构做到了终极。

但《通灵少女》很棒的是，它因为本身「真人剧」的身份，意外地劈开了新的空间，可以放置自己的名牌。

当我们谈到魔法少女时，我们的重心常常在于少女，考察魔法能力带给少女个体的破局和机遇。

但实际上还有更重要的一点，是魔法本身。

被赋予魔法、得到能力，到底代表什么？

是否附加了某种更宏大的使命？

从某种意义上说，「魔法」和「少女」是两个相互独立的空间，前者代表了对世俗世界的干涉能力，是向上、向外的；而后者则是少女个体的经历和成长，是向下、向内的。

「魔法少女」所拥有的双重身份，实际上成为了两个世界的节点和窗口，不仅超越世俗的力量在干涉少女的个体生活，反过来少女的身份也在干涉着世俗世界。

总体来讲，我非常喜欢这部作品，同时也很遗憾这部剧很多地方的欠缺。

导演和编剧找到了一个非常珍贵的视角来观察作为主角的一体两面的个体，同时也偶尔触及了借助主角的对世俗世界的观察。

很遗憾的是，本身这是一个大剧的配置，最终却走轻走浅，拍成了囿于个体尺度的小剧。

我并不是说挖掘角色内心世界、关注个体成长就是小视角。

相反，很多空洞的宏大叙事（比如很多走国大场面电影）才是小格局。

《海边的曼彻斯特》没人会认为是一部小作品，但它的核心实际上仅仅在个体尺度，甚至无意探索角色的外部世界。

我是说，就像《通灵少女》最后一集自己说的，仙姑这个身份给予的并不是知天命指去来，而是洞察人心并予以抚慰。

不负责任地说，她相当于野生心理医生。

但是在个体视角上，仙姑实际上是在不断观察世俗世界的欲望，观察茫茫众生的大兴衰、大悲喜。

而这种观察，因为仙姑本身「女高中生」的特殊身份，而变得尤其特别和珍贵，因为这并不是从高高在上的角度俯视，而是以个体的身份去观察个体，这种观察的结果也反过来因为观察者的天真、稚嫩和纯白也改变着观察者自己的生活。

为了完成这项任务，影片构筑了一个只在「理性」中存在的完美男性，甚至为了完成这个角色的形象花了一集的时间安排了另外一个男性配角作为陪衬，将未成年人和成年人的身份倒置。

当然，为了实现这个角色的最终使命，他是必须去死的，因为观察死亡必定是作为少女的仙姑的终极任务。

一直以来，台湾电视剧始终存在的问题就是轻且浅，感觉因为生活过于平安喜乐，人人追求的都只有小确幸，没有任何力量感。

当然，走国电视剧在光腚的阉割下还不如个胎盘，根本没有被提及的资格。

之前看的台剧《出境事务所》，主题有些相关，剧集的问题很相似。

我当时觉得最好强化单元剧的构成，来浓缩单集的情感力度。

从《通灵少女》来看，这并不是一个好的建议。

世俗世界和个体世界的相互干涉并没有明显的切分（这也是短短6集都让观众感觉剧情出现了套路的原因），而无论是外界的改变还是内心的成长都不是阶梯式、阶段式的，而是像光谱一样渐变、同时像衍射一样碎片化。

很让我意外的是，导演竟然是一位男性，这在剧集中很难感觉到——对待男性角色的态度，看待个体经历的视角，都更接近于女性的方式。

当然，这也可能是我自己心里的性别刻板印象了。

总之，这部剧没有给HBO Asia丢人，很值得一看。

从没想过通灵鬼神这样的题材可以大大方方的走上大荧幕，而且以一种这么积极友好的方式温暖人心。

其实每传达一种价值观都是危险且困难的，希望尽可能普世，为大家所接受；更希望可以不只是普世，可以引发人们不一样的思考。

如果以此为标准，我真的对《通灵少女》这部湾湾的小剧，情有独钟。

1. 对于未知而陌生的事物，我们总是首先找到害怕它的理由。

敬畏神明，或是惧怕鬼神，可能只是惧怕我们的内心。

虽然自己即将步入而立，兜兜转转也游遍了小半个地球，却仍旧发觉所知所学，仍不够让自己的人生自给自足。

剧中其实有很多处都感觉隐隐刺中内心，可能就是自己所缺少的某块重要的拼图吧！

我们迷信鬼神、迷信社会法则、迷信更多感觉超越自己的力量，其实最糟糕的情况是因此把自己给深深禁锢，而找不到方向和出口。

如果这诚然是一个问题，这里不妨为我们提供了一个可爱的解答——试着把它看成一件稀松平常的小事，接纳和相处，比如那一句“别闹了，阿嫲” 2. 烂好人式的愚钝和善良或许也是一种值得称道的人生意义。

很开心编剧没有为了丰满小乐的人物形象给强行安上学霸的头衔；同时小真的人设很可能也不是资优生，但这并不妨碍我们对他们的喜爱。

小真总是呆呆傻傻，很多时候被金老师莫名其妙的“诓住”去帮忙，错过社团的表演、甚至因此间接导致了小乐的车祸；这种烂好人式的做法有的时候甚至让人生气！

但因为我们家的某只湾湾出品也是如此的“同款”，所以更加感觉熟悉而动人。

如出一辙的人傻钱多，让我惊讶这种人格属性莫非是湾湾特产？

但当小真真诚的替Alice解开心结、偷偷的把装病的弟弟叫到房间“单独处理”、仗义的深夜潜入学校给邱老师超渡，以及最后使出奇招镇住议员闹场的局面，又为她惊人的能量所动容——聪明和成功是大多数人追求的漂亮糖纸，而善良和有趣是更值得追寻的价值。

知易行难，但引以为戒。

3. 爱你，用上我细小而真诚的力量。

不同的故事里描述着各自不同的爱情，难得的是分外的喜欢Alice和婧文，以及男女主角的爱情，不时就又被其中细枝末节而打倒。

爱情里的钻营取巧可能只是在命运面前的自作聪明，而惜取眼前人也许是大智若愚的最好诠释。

“想当初你爱着我，那有多温柔”，仿佛懂得了歌词中的一二。