我们和父母之间,其实是有很多误解的。
谁没有过被寄养在亲戚家的经历?
真正能陪着孩子长大的家庭该是多么幸福啊,一家人在一起,无关贫穷富贵。
那些年一个人的日子,被寄养的日子,没有父母陪伴的日子,充满着孤独,不安,而且真的会怕,有着深深的不安全感,学会了察言观色、小心翼翼。
没有归属,对家的意识也渐渐淡泊,有心事宁愿和朋友说,也不会告诉父母了。
记得我妈以前也说过一句:你们现在大了,有心事也不会和我说了,感觉都不亲了。
可不是吗?
因为陪伴所以亲密,因为缺席所以疏远。
有多少父母,因为各种无奈和身不由己,不能陪在孩子身边,他们也和我父母一样,大概也理解不了,为什么做的一切都是为了孩子,为了生活奔波打拼,却换来孩子的疏远、隔阂、不谅解甚至是恨……陪伴,也成了奢侈。
影片中的小年,他眼中的妈妈是一个爱撒谎的妈妈,所以他很怕妈妈会把他一个人丢在马来这个陌生的地方,虽然那里有外公、姨妈和表姐,而他最大的心愿就是永远和妈妈在一起。
妈妈去哪,他就跟去哪,像个小跟屁虫,那是一种不安。
他知道妈妈要走,睡觉的时候悄悄用绳子绑着自己的小手和妈妈的,怕睡着了就用胶带贴着眼皮,一觉醒来妈妈还是走了,不告而别,追出去的时候连妈妈的身影都没有……心疼那小小的身影,什么都不懂,又什么都不知,惶恐无助,他以为自己被抛弃了。
妈妈说很快就会回来,可小年都快忘记妈妈的样子了,妈妈依然没回来,这一走就是十几年,小年被寄养在姨妈家,姨妈对他很好,可他依然觉得自己是个外人。
妈妈终于回来接小年了,那时他已然长大,不再欣喜期待,而是想离得远远的。
亲密的母子,就这样变成了“陌生人”。
最终母子当然和解了,影片想要表达的是,别让可以珍惜的变成了想念。
就是喜欢港片中这种生活的温度,平平淡淡不煽情却动情。
小年知道了妈妈当初离开的原因,以及为自己所做的一切,包括谎言都是因为爱。
他等到了妈妈那句“对不起”,心瞬间被治愈了。
我觉得童年的小年,真的需要这句“对不起”,那是十几年的害怕和委屈,也是他的心病。
可能我们也不是真的在乎父母说句“对不起”,但长大后的我们,有了家庭有了孩子后,也越来越理解父母当年的不易,也更珍惜余下的时光,能陪伴的时候,别给彼此留下遗憾。
原来片名叫「大手牵小手」更喜欢这个名字。
鲍起静的演技很好,演年轻妈妈的演员卫诗雅真的好美。
本文作者:杉姐 联系作者请豆邮从来不敢小看无票房无排片的电影。
最近一部马来西亚小成本电影居然让杉姐在电影院哭成了泪人儿。
《我的妈呀》去年11月在香港上映时,连续两周登上香港十大电影排行榜。
没有流量明星、没有颜值小花,当然也没票房,却硬生生的拍出了《岁月神偷》的质感、《桃姐》的深刻、以及杉姐小学时看《妈妈再爱我一次》时的影院失控场面(全班小朋友一起抱头痛哭的场面真心难忘)。
豆瓣网友@阿暖的评价极为到位:这部电影就是一个大型凌迟现场。
女主鲍起静的表演是影后级的,饰演鲍起静儿媳妇的王苑之说,母亲去世那场戏拍了十次才拍到她,她曾担心到了第十次会哭不出来。
但是只要一看到躺在那里满脸沧桑又温暖的鲍起静,她就会痛哭不止。
李康生的妈、张柏芝的妈、张学友的妈,鲍起静已经演了二十年的妈。
鲍起静认为“选定我当主角,不是因为我最漂亮,是因为我有点土气,像劳动人民。
”但众所周知,鲍起静年轻时也是一位女神。
(1977年,鲍起静在电影《屈原》中的剧照)她能演好妈,完全是因为实在太专业了。
她从屏幕里满出来的泪水,像是直接进到我的眼里来。
让人忍不住想喊一声:“妈妈”。
电影围绕着鲍起静出演的妈妈和儿子隔阂多年的故事展开。
儿时的小年最喜欢跟母亲在一起,可母亲总是很忙。
为了撇开小年,母亲不得不一次又一次的说谎。
为了骗儿子她连“你看那边有大蛇在撒尿”、“外公有一颗牙齿是粉红色的”这种谎都说的出来。
母亲信鬼神经常去庙里烧香拜佛。
独自抚养小年的母亲也因面容姣好,常常引来长舌妇的指指点点。
小年经常埋怨母亲没时间陪他。
但,现实的残酷又一次“抢”走了他的母亲。
母亲因为要帮父亲还欠下的赌债,不得不把小年留给阿姨照顾,自己一个人到异国去打工。
这一去就是十年,小年已经长大成人。
虽然阿姨对他关爱有加,但多少个日夜,他只想母亲陪伴在他身边。
再次见到母亲,她已是中年妇女。
他日夜期盼的人真的站在眼前时,这个人却变成了陌生人。
面对这样的改变,小年选择了逃避。
他一个人跑到香港去,20多年未归,再次见到母亲时,她已经是癌症和黄昏症候群晚期。
又是一个子欲养而亲不待的故事。
但这个本应“大煽特煽”的故事里却因导演的克制多了几分趣味,一部悲剧题材的电影在导演的克制与幽默之下变成了一部“眼泪与笑声”共存的电影。
母亲疑神疑鬼,无法入睡,总是看到“不干净的东西”。
平日里一本正经的小年就忽然化身小道士,口中念着“急急如律令”的咒语。
他摇摇晃晃的单腿站很明显在一次又一次的救场中站的更稳了。
儿媳更是演了一出南海观世音下凡的好戏,无奈被母亲的“中头奖”愿望搞的手足无措。
妈妈说保佑她的观音像破了,自己要被带走了。
儿子担心妈妈,就送了妈妈一个新的观音,但是儿子哪知观音也分很多种。
母亲的愿望清单上有一栏是喝媳妇茶,儿媳就从香港飞到马来西亚去完成母亲的心愿。
没有亲戚到场,他们还雇佣了当地的土著,妈妈说怎么我们的亲戚都那么黑啊,别人就解释说:“最近太阳太大了,他们都被晒黑了”。
这些谎话听起来很可笑、很幼稚,但是母亲全信了。
影片用三线交叉叙事(两段回忆、一段现实)的对照方式展现了时间的魔力、人物身份的互换。
小时候爱撒谎的是母亲,因为我们是孩子。
长大后爱撒谎的是我们,因为母亲是孩子。
当母亲蜷缩在雨夜的墙角像个迷路的孩子时,那种孤独、恐惧像极了儿时被母亲丢下的小年。
小年在母亲去异国打工的最后一夜,为了不睡着用胶带粘住自己的眼皮、用绳子把自己的手与母亲的手绑在一起。
那个时候的他很怕失去母亲,正如现在的母亲很怕失去他。
从母亲到孩子,从孩子到母亲,感叹大千世界的奇妙之余更让我们感受到了一种来自时间的冲撞。
导演李勇昌说:“我们根本斗不过时间”。
他在马来西亚有“千万票房编剧”之称。
曾编剧作品《一路有你》,曾创下马来西亚本地影史最高票房纪录。
他和剧中的小年一样当过老师,但这只是因为妈妈的愿望,他也因此气不过很少回家。
但前年到尼泊尔参加妹妹婚礼,握着母亲的双手时,才发现记忆中的大手已经枯瘦如柴。
他说:“我之前有好长一段时间错过了相处,如今,我想尽量弥补。
”于是,他像影片中的小年一样开始完成母亲的“愿望清单”。
影片中,母亲没有完成的万里长城之梦,李勇昌帮母亲实现了。
导演以现实、过去交叉叙事的形式一边让我们感受现实的真切,一边回忆儿时的心情。
毕竟,我们很久不做孩子了。
忘记了做孩子的乐趣,忘记了与母亲相依的美好、单纯。
小年的媳妇是香港的房产销售,她向客人介绍自己时总说:“24小时都可以打电话联系我,我不爱睡觉的,是天生的哦!
”听了这段话杉姐先是笑,然后就是哭,这个年轻的母亲即使没有巨额欠款处境也无比可怜。
可怜的就像我们,生活的压力让我们无暇顾及自己的父母和孩子。
很多时候我们都是像疯了一样的赶时间,没时间打电话、没时间回家、更没时间陪父母。
但《我的妈呀》绝不是对儿女的控诉,它是双向的。
也正因如此,电影选择了回忆与现实的交叉叙事方式。
小年的母亲年轻时由于生活压力无法陪伴在小年身边,小年孤单无依。
母亲年老时,儿子无法陪伴在母亲身边,母亲落寞、恐惧。
而中年人面对上有老、下有小的这份甜蜜负担时,大多时间感受到的是负担。
正如片中的小年,虽然最后拿到了“杰出教师”的称号,但他说其实自己不喜欢当老师,这只是母亲的愿望。
小年也因母亲的外出打工变成了“留守儿童”,他在最需要母亲的时候被抛弃,好不容易在接纳了另一位母亲后又做回了母亲的儿子。
所以他选择了恨,选择了既不接受亲生母亲,又不接受养母。
但,母亲终究是母亲,即使不见、不听、不说她也孩子心中最珍视的人。
多少人像小年这样在怨恨中一边抗拒亲情、一边努力实现父母的心愿。
所以,我们在这份亲情的束缚与纠葛中选择遗忘、沉默、不解决。
以致于留下了终生的遗憾。
母亲给儿子送别,做了一桌子的菜,却故意说“今天要拜神做多了,帮忙吃吧”。
虽然仅有几盘家常菜,但镜头一一抚过的菜盘像是一场豪华的盛宴,忽然感觉桌子那么大、菜那么多,这些菜是来自一个母亲的心意,在导演的镜头下,放佛这些菜都十分伟大了。
但儿子,终究还是走了,一心追逐前途的他已经无法理解母亲的这份心意了。
很多时候,面对最亲近的人,我们选择了做一个傻瓜。
母亲说最近经常梦到你,你装作听不懂。
父亲的头上又多了许多白发,你装作看不到。
孩子因为没有你陪,小小的脸上写满了落寞,你装作没有关系。
人到中年,在最忙碌的时候,却肩扛着父辈的牵挂和孩子的恳求。
这个问题植根于社会和文化,是一代又一代的家庭都真实存在的。
我们总是不习惯于表达,把情感深埋,如李安的《饮食男女》中,父亲把爱藏在一桌又一桌的大餐里。
又或者太喜欢表达,如许鞍华《女人四十》中,公公把爱藏在唠叨中,把子女“麻烦”到精疲力尽。
小年最后站在餐厅里完成母亲“上台唱歌”的愿望时,显得那样笨拙。
我们不习惯于表达,在现代社会的裹挟中,上一代选择离开孩子去挣钱,下一代选择离开父母去实现梦想,即使小时候体验过没有父母陪伴的孤独,也依然决然的选择了“逃离”。
杉姐去电影院看这部电影的时候,一不小心就包场了。
一个人在电影院里哭也别有一番滋味。
电影中有一句点睛台词:若有时间,何必挂念。
当我们选择了异地的工作,当我们看着日历和手机一次又一次的说“算了”的时候。
我们错过了她们的生日、错过了节日、错过了她们的后半生。
儿时每个人都说过的那句“妈妈我想永远和你在一起”就是巨大的一张空头支票。
每个人都欠妈妈一句:“对不起,我爱您”!
本文首发微信公众平台《电影烂番茄》。
妈妈的爱,就像40几度的白开水,生生不息,温暖透明。
影片还原每一个普通家庭的离别,没有刻意追求煽情,却紧扣心弦,眼泪止不住地流淌。
妈妈用她的双手,拼凑起了母子间的一切,单单是这双手,也足以令人动容。
从小面对离别的孩子,在面临母亲最终的告别时,紧握母亲的手,多想可以用自己的温度再次点燃母亲的生命,但母亲却要求孩子转过身去,就像多年前,当孩子睡着后,迫于生活,无奈选择离开。
她不忍孩子面对这一切,前期她再害怕,再不安,当这一刻真的来临时,她说出内心那句欠孩子的“对不住”后,选择独自面对死亡。
人生总有遗憾,遗憾在明明可以珍惜的时候,非要把这一切拖成怀念。
影片就好像是剥洋葱,你并不觉得心很痛,但眼泪却止不住地流,直到最后,跟着男主角一同释放。
非常细腻,毫不做作,值得观赏与思考。
催泪指数五星。
鲍起静演的老母亲角色活灵活现,她扮演这种老年人角色已经得心应手,一眉一挑一颦一笑间全是戏。
特别在是面对儿子的冷落时流露出的失望和落寞,欲言又止的嘴唇,望穿秋水的等待,让人有泫然泪下的心酸。
电影中人最容易触怀的各种遭遇,“委屈不公”,“独守幼童”,“孤寡老人”,“生离死别”轮番上阵,画面感极强,伤感的情绪被导演不断的勾起。
泪点来得太早,从一声叹息到心尖流淌的阵阵苦涩,到后面已经哭不动。
这种苦情片的最终结局一定是死亡的到来,不管什么“心愿达成”,都是在为了这个爆发点而累积。
母亲绝症确诊后,又是吐血又是昏迷,时日无多。
观众都在等待“死别”的一刻到来,但中途拖沓得有点长,节奏感差,反而变成了期盼母亲早点咽气的厌倦感。
太煽情就显得刻意,让我想起了另一部电影《黑暗中的舞者》。
主角在绞刑架前磨磨蹭蹭的引颈高歌,成了一种刺耳的折磨。
她坠落断气身亡的瞬间,观众长舒一口气,总算解脱了。
相对来说,我更欣赏那种片尾集中爆发的泪点,它来得不经意,但冲击力强。
例如《新不了情》里迟来的钵仔糕,《人生密密缝》里那对编织的毛线乳房,《父后七日》在机场的一个角落蹲着流泪。
时隔很久,即使回忆起那个画面,仍让人有流泪的冲动。
用力的煽情显得俗套,减半星。
我的妈呀!
我的妈呀!
我的妈呀!
心里默念了好几遍这部电影的名字,我就想这个制片方得多么操蛋,才会想出这么一个哗众取宠的名字。
好好的一部电影,就这样被名字毁了。
“羔羊跪乳,乌鸦反哺。
”孝,是最容易让人动容的举动和情感,它胜过友情爱情,美过任何能让你潸然泪下的故事。
《我的妈呀》讲就是关于亲情、关于“孝”的故事,年度催泪炮弹影片。
我能够想起来的类似的影片:《幸运是我》《我们两》《桃姐》《我们天上见》,这些都一样给了不少了的感动。
可惜呀,还是名字的问题,排片这么少主要的责任肯定跟名字有很大的关系。
第一眼看到的人肯定以为是那种三俗的喜剧影片自然就失去兴趣了,也不知道这个制片方是怎样想的会这样糟蹋了一部好电影。
总之,推荐没看过的人找资源看看吧。
准备好纸巾。
看了《我的妈呀》这部带着浓浓港味的电影,算了时间,一个半小时的电影,竟然哭了半个小时,电影从头到尾都像一杯白开水般平淡无奇,儿子执着于母亲年轻时的“抛弃”,别扭着,挣扎着,不肯原谅,母亲从二八芳华走到迟暮之年,落魄的,脆弱的,不知如何是好。
你从一开始就知道剧情会怎么发展,然而眼泪来的还是猝不及防。
电影从插叙的手法,通过某些场景转换着过去和现在,除了让观众了解剧情,也真实的感受到时间的力量。
母亲是平庸的母亲,希望儿子能站在台上唱歌给她挣面子,希望能看看万里长城,希望能中头彩,这些愿望中有虚荣,有梦想,有市侩,就像你身边的一些人,母亲是伟大的母亲,承担起男人逃避的重负,用一生偿还债务。
故事的结尾和你想的一样,母亲最终没有穿着她特意买的皮衣看到梦想中的长城,儿子抱着骨灰盒坐在幼时和母亲一起吃饭的树下,他的女儿说着和他当年一样的话,一个轮回,刚刚好。
妈妈 每个人心中 最亲 也是最爱的一个人 这个人 就算全世界的人 都抛弃了我们 这个人 也不会放开我的人 就算全世界 都觉得我这个人 有多么的差劲 但是 这个人 都会觉得我一如既往的优秀 就是这个人 每每都让我觉得愧疚 让我觉得 她那深沉的爱 让我没有办法回报 成年人的后悔是 子欲养而亲不待 我们年少的时候 父母 可以一步一步抚养我们长大 但是 当我们长大以后 才发现 我们并没有那种超能力 可以一下子 给这个人最好的一切 所以 我们每个人选择不同的路 不同的方向 去努力 但是最后的最后 我们往往忽略了 对这个人的陪伴 这才是让我们最遗憾的事 电影中的小年 从小就觉得妈妈是一个谎话连篇的人 因为他的妈妈总是骗他 没有一句实话 我最感动的是 妈妈把小年给他阿姨留下的时候 小年用胶带将眼皮粘住 就害怕自己睡着 然后妈妈走了 虽然妈妈最后还是走了 这一幕 让人看了觉得心疼 特别心疼 这该是一个多么没有安全感的人啊 每个人被迫做出一些决定的时候 都是因为这个人 在他的生活中 出现了十字路口 或者这样那样子的问题 有的或许大 有的或许小 都是他们没有办法解决的事情 所以 才会离开 就像我现在这样子吧 电影中 有一个特写 就是那条黄狗死了 可能那时候 小年才开始真正的意识到 每个生命都会离去 比如外公 比如狗 比如妈妈 最后他把所有的寄托 都放在了姨妈身上 渐渐地 也就不再期盼妈妈能够回来接他了 但是当妈妈真的回来接他的时候 生气 怨恨大过了爱 他以为自己不爱这个人了 他也以为 不会在意了 但是最后的最后 他还是在意 在意这个 用生命在疼爱他的人 真的是 难啊 当小年一步一步 替母亲完成心愿的时候 到最后 没有办法去万里长城的时候 再到最后 妈妈说对不起的时候 我得内心 不知道用语言怎么去形容 妈妈 说 她不想死她还有很多心愿没有完成 没有喝到媳妇酒 没有去万里长城 没有听儿子唱歌 但是当儿子一步一步都做完的时候 她真的是很欣慰 最后 她还是骗了儿子 因为她真的要死了 终究 他们互相欠对方一句 对不起 妈妈为自己这么多年的缺少陪伴说对不起 儿子为以后得疏于照顾 和不知真相的埋怨说对不起 但是究竟谁对谁错呢 这每个人的看法 真的是不一样 所以不能一概而论本来 我不太想看这样题材的电影 总觉得 这样悲情的电影 不适合现在这个消极的我去看 但是 还是忍不住 每天都看 其实 没有什么消极不消极 看透了人性 你才会觉得重生 不是嘛
电影故事剧情颇煽情,加上主角们,特别是鲍起静演得入木三分,想不催泪都几难。
片中好几场戏的背景音乐过于“澎湃”,略嫌干扰观影……有时候配乐多或者大声不一定就好,应该见好就收吧。
王菀之扮观音那场戏颇搞笑!
节奏不太连贯,有些剪辑点衔接得不太自然。
鲍起静演得太入木三分了,黄浩然的儿子木讷又兼具苦情。
卫诗雅的年轻版妈妈演得很好,感觉她的声音和气质有点像万绮雯?
一直等待着出场的王菀之贡献全片至多笑点,和女儿扮观音驱鬼(以及黄浩然扮道士)笑得我肚子疼。
很喜欢这部电影的电影色调,每一个时间段的场景色彩拿捏得很好,让人怀疑导演是不是摄影师出身,。
剧情来说还不错,母亲的扮演者演技不用说,只是男主脸部同一个表情,这点扣鸡腿。
有一个最大的触点,当初为了母亲去文莱打工还债,把小年寄养在姨母家,当还完债时再把小年从姨母身边接走,情感的惯动和突然间的无所适从,那个场景真的有些残忍,很有感触。
不太喜欢母亲站在雨中,茫然惊慌的剪辑不太适用。
关于亲情类的电影,壹姐看过不少,经典的如李安导演的《饮食男女》,励志的如父子篇《当幸福来敲门》,温暖的如战争电影《美丽人生》。
但即便阅电影无数,壹姐也始终无法用自己的言语来为亲情做总结。
好在,龙应台在《目送》中为我们做了解释——我慢慢地、慢慢地了解到,所谓父女母子一场只不过意味着,你和他的缘分就是今生今世不断地目送他的背影渐行渐远。
你站在小路的这一端,看着他逐渐消失在小路转弯的地方,而且,他用背影默默的告诉你:不必追。
壹姐最近看了一部亲情电影,就与龙应台向我们描绘的母子亲情极为相似,电影名称为《我的妈呀 大手牵小手》,豆瓣评分7.3。
这是一部十足赚人眼泪的电影,影片中母子之间那深沉的误会,总会让人联想到一句古老的至理——树欲静而风不止,子欲养而亲不待。
在影片中饰演母亲李好的鲍起静,也因此片入围了香港电影金像奖最佳女主角提名,网友更是给出了“鲍姐奉献影后级别表演,太动人”的评价。
比如,她会告诉姜思年,不远处有条大蛇,而当姜思年去寻找大蛇的时候,母亲便会趁机离开去上班。
这套路,很熟悉有木有?
是不是作为子女,你在年幼时分也经常被父母用这样那样的借口欺骗呢?
不过,如果只是这样简单的欺骗也就算了,最让姜思年在内心里置起一道隔阂的事情是,母亲离开时所说的那句“妈妈很快就来接你”。
可是,这一等,就是十多年。
这一等,从孩童,便等到了成年。
成年后的姜思年,求学毕业,结婚生女,再也不需要对于母亲心存任何依赖。
可这个时候,一切的事情似乎又都颠倒了个儿。
原本将姜思年“丢弃”在姨妈家不闻不问的母亲李好,这个时候变成了一位寻求儿子呵护,寻求亲子时光的孤独老人。
而姜思年呢,因对母亲心存怨怼,他执意将母亲丢在养老院中,不加理会。
直到,医院里给他的母亲下了寿命的最后通牒——母亲身患重疾,已然时日无多了。
怎么样?
虽然壹姐还未将剧情介绍完全,但是你应该都已经能够发现此片的“套路多多”了吧。
只是,剧情虽然套路,但那种令人动容的母子亲情却是真的。
毫不夸张的说,素来以铁石心肠著称的壹姐,还是被这部电影撩拨的涕泪横流了。
你能想象吗?
从孩童长到成年,我用了十多年的时间来恨你,可当我真心想要尽孝的时候,才发现,留给我们的时间太少,太少!
少到,我跟你说不了几句“我爱你”;少到,我为你做不了几顿饭;少到,我带你去不了几次你想去的景区;少到,我能让你享受天伦之乐的时日,真的无多。
曾经,壹姐被网上的一篇帖子震惊了。
那是一篇教我们计算我们与父母还能相处多久的计算题——假设,你的父母还能活40年。
同一个城市,天天见的,365*40=14600天;一周一次的,4*12*40=1920天;一个月一次的,12*20=480天。
分隔两地的,一年回去两次的,2*40=80天;一年回去一次的,40天。
想想看,今年才二三十岁的我们,未来与父母在一起的时间却只有几十天。
所以,别再问壹姐为何看部电影都能哭成狗了,因为,你不看此片,就真的不知道剧情中的哪些情节,触动了壹姐的那颗泪腺!
平淡是福
太刻意
这部电影整个是我的一个大型凌迟现场,不是说拍得怎么样,题材真的太感伤了。虽然大部分时间我都在为自己而哭,但是最后几分钟,眼泪也为鲍起静而流。
之前看到名字就不想看了,因为猜到会是什么内容,知道自己是泪点很低的人。还是看了,还是流泪了,其实内容很简单,插曲是我很喜欢的歌手fa的歌《每当变化时》,这首歌原来是她和Eason的电影的歌,但是在这部电影里用上,感觉又很不一样。另一首女声的插曲也很好听。
题材选的很好。也拍出了真情感。演员们也很入戏。看哭了。
有过分煽情的感觉(并成功把我弄哭),叙事也有些问题,不过鲍起静的演技真的太棒了。
电影本身的问题都很明显,比如强行煽情,太套路以至于追看性不强。不过都比不上这个自作聪明的内地片商改的片名和海报,想更商业化?好心你自己去看一下到现在票房卖了多少钱。
#想看很久却没有排片系列#终于出了资源,却是拙劣的国语,削弱了我爱的鲍姐和一众演员的感染力。这个配音听起来像新世纪初的亚视剧,又像是台湾的一些吊着嗓子的古装戏,很奇怪。本该煽情和感人的剧情,被国配“连累”得浮夸和流于表面了。等粤语资源。
四心半
好感动哦
鲍起静的演技是年轻演员的教科书了。和妈妈一起看,所以选择了国语配音的音轨,配音实在违和感太强,尤其是王菀之的声音,听的我起了鸡皮疙瘩。大手牵小手,这是甜蜜的责任,刻意的煽情让我对电影的好感度下降很多。黄浩然还是适合演电视剧,而且他和王菀之毫无CP感,他搭配黄翠如更好些。
这一切,还不是因为背后有一个罪孽深重的父亲。
完全没有电影的节奏,主题方面自己给自己唱苦肉计,国人家庭问题都是祈祷容易相处难,观念上先败,两代人家庭的互文也做得不好。鲍起静的表演被拿来当了道具,老人的古怪刻意为之。反倒年仔和姨妈的感情让我很好奇。卫诗雅加油,有前途的。黄浩然这多年可能真的没有天份
也许,大多数人都这样吧。
小时候被丢到寄宿学校 追出去被送回来 追出去被送回来 差不多的心情吧
片名还是用小手拉大手更合适!温情的母爱。片子值三星,个人感动加两星!不解释
谁说一定要是完美的母亲才值得歌颂和热爱呢?以及:为什么没有半星选项
合格之上,可惜比我预想的差了点。我顶你个肺。
灵感或许取自于《目送》。故事简单,依旧感人。
在北大看的点映,有小孩时不时大声说话,家长也不管,体验较差。片子中规中矩,鲍起静影后级表现,其他几位也是演技在线。不知不觉桃姐已上映五年,再看同类型的作品,眼泪不知不觉流的更多,约摸是老了。