普通女人

看普通女人 前半段看得我心痛 很多人看LGBT电影都会说 如果把角色换成异性恋 就不会有人喜欢什么的，为什么要换啊 情感的发生就因为你是你 我是我 吸引的条件缺一不可 就像carol的回眸 。

女性的坚韧是生活一遍遍的戏谑 依旧带着害怕的心一步步默默摇摇晃晃的走。

同样身为女性 我可能永远也做不到。

沉稳和张狂 永远会选择沉稳的那个 就像苦难和幸福永远更偏爱苦难 电影可能带给我的效果是一点点的积累。

看了三块广告牌和这部 会思考苦难到底是谁带给我们的 最后喋喋不休又要去怪谁 为什么放一起可能两位女性都带给我一定的冲击力。

还有那种淡然和包容为什么外语片里的人都那么善良。

最后想说减法的重要性 先看的V字仇杀队全程没摘面具的V 然后是her里全程没露面的her 广告牌里复仇的态度 这部电影里没回放的感情 减的到好处 收要比放好的多

影片开始，奥兰多的一个信封找不到了，应该是放置的去尼加拉瓜大瀑布的票据。

来到酒吧，找到了驻场的歌手玛莲娜，玛莲娜是个变性女人，和比她大20岁的男人奥兰多相爱，奥兰多在中国餐厅为玛莲娜庆祝生日，并且相约十天后去尼加拉瓜大瀑布。

两个人回到奥兰多的公寓，一场爱的游戏过后，睡梦中，奥兰多发病，并在玛莲娜回房间去东西时，跌落楼梯，头破血流。

送往医院后，奥兰多脑出血死亡。

无助的玛莲娜脑子一片空白，奔走街头，却被警察、奥兰多的家人怀疑是逃跑。

随后，麻烦接踵而来。

奥兰多的家庭对她冷眼相待。

儿子用钥匙打开门，直接闯入，质问父亲身上的伤痕怎么来的，歧视她的性别和生理，要求玛莲娜尽快搬走，“给我个确切日期，不然我就把你撵出去。

”。

前妻来电，要她归还车辆，并在见面后出言不逊：“我觉得你和奥兰多的行为很变态。

我不知道你算是男人还是女人。

”让她不要参加葬礼；道德风化与未成年保护科的科特斯警官找到白天在餐馆工作的玛莲娜，质疑玛莲娜和奥兰多的关系。

科特斯强迫玛莲娜做检查，否则就进一步调查奥兰多的死因。

医生让玛莲娜脱光上衣，下衣，做出肢体动作，脱下衣时，医生让科特斯回避，科特斯表示拒绝，从目光的视角判断，科特斯看了玛莲娜的下体。

玛莲娜倍感屈辱。

布鲁诺再次偷偷来到玛丽娜的家里，并偷走了小迪，整理了房间的物品，把玛莲娜的行李箱扔在门外。

玛莲娜的闺蜜夫妻把玛莲娜接到家中暂住。

玛莲娜来到教堂参加追思会，受到前妻索尼娅的呵斥和众人的抵触，布鲁诺开车将她掳走，对她言语上的侮辱，还用胶带缠住她的头和嘴巴，整个脸变形后的特写让人心痛。

玛莲娜来到酒吧，酒醉沉迷，放纵自己，可是过后是更深的空虚。

她开车回家看见死去的奥兰多，在后视镜看见死去的奥兰多，在酒吧看见死去的奥兰多，影片对玛莲娜对奥兰多的深爱有多处表现。

玛莲娜从餐厅顾客那知道了奥兰多留下的钥匙是三温暖的储物柜的，她从女宾入口进入，偷偷进入男宾部，打开储物柜，可是储物柜内什么都没有，奥兰多说的旅游票据的信封也没有。

暗示玛莲娜没有了任何的依靠，任何的寄托和希望。

玛莲娜在葬礼结束后来到殡仪馆，索尼娅和布鲁诺仍然对玛丽娜辱骂了一番。

玛莲娜找不到葬礼的处所，恍惚间，奥兰多的背影出现，带玛莲娜穿过一个黑暗的通道，在这里，玛莲娜看到了奥兰多，并和她拥吻。

玛莲娜打开一扇门，进入了火化间，在火化炉前，玛莲娜见到了奥兰多，目送奥兰多遗体缓缓进入火化炉。

这的镜头有点迷幻，或许导演为了表现最后的告别，但是虚幻有些突兀。

赤裸上身的玛莲娜注视着放在私处的那面镜子里的自己，“我就是我，与性别无关”，这或许是导演要表达的吧。

玛莲娜开始向过去说再见，积极向上地跑步。

最后，坚强的玛莲娜妆容精致地登上舞台，她的人生开启新的篇章。

最终还是把这部今年奥斯卡最佳外语片看了。

看的感觉就是这显然不是一部足够优秀的电影。

前几年的最佳外语片获奖电影《一次别离》讲的是伊朗两个家庭的故事，即便除去伊朗的宗教背景，把故事放到其他国家，依然是具有普遍意义的故事。

那错综复杂的人物关系、没有人有故意过错的故事，更多给人的是无奈，人物没有那么的黑白分明，人的内心戏也足够丰富。

但这部片子则不是，如果把LGBT题材隐藏掉，或者提换成其他小众人群后，这不是那么值得一说的故事。

人物的冲突过于表面，反派的刻画过于单调，属于纯粹对于LGBT人群的歧视，主角也没什么特别精彩的演出，片子的节奏也不够紧凑，配乐也比较尴尬。

有时我会觉得现在对于LGBT的平权问题给予的关注有些过度，就好比平权问题更久远的女权问题一样。

真正的平权除了国家保障的权利平等之外，应该是人们（包括小众群体在内）对于各种小众群体的非特殊化视角，也就是不论大家有何不同，都应该相互尊重，且站在大家都是“人”这个大前提下。

这样一来，奥斯卡这两年的最佳影片和今年的最佳外语片的这个政治正确的倾向实在是影响了最终的结果。

只能希望作为“学院奖”的奥斯卡，从电影本身出发，选出真正的好影片，而不是希望通过选择来表达态度。

本片的西语原名是《Una mujer fantástica》英译为《A fantastic woman》汉译为《普通女人》，真的要给我们汉译的名字打120分，简单明了，“普通”二字一语中的。

这是一部LGBT群体中“T”发声的电影，女主曾是一位生理性别为男、社会性别为女的异性恋跨性别者，后来也就成为了“T”的全称transgender变性人的一员。

然而这些标签都多余，她就是一个普通的女人。

「 下面是我贴出的一些代表性的情节片段，结束会暂时记录一些个人与大众的想法。

」玛丽娜坦然接受自我，作为一位努力上进的歌手，在舞台上演唱时散发着自信的光芒，得到了奥兰多的欣赏和爱慕，两人心灵相通，有着二十岁的年龄差阻挡不了两人真心相爱。

但噩耗突然发生在一个美好的夜晚，她的爱人突然离世，她还未整理好悲痛之情，就紧接着发生了一系列荒谬的事。

倒也是这些因跨性别身份的女主角而展开的一个个荒诞不公的情节，让人纳闷儿，这些破事儿和她的性别有个毛关系？

在找到医生的时候，医生的对病情只口不提，却一直怀疑她的名字是不是化名？？

在难忍悲伤的时候选择出去走走释放情绪的时候，莫名其妙的又被警察带回医院审问。

也不出意外的先拿她的名字说事儿，怀疑她的身份。

这还不够，又被一位女警追查，毫无证据的情况下，看似审问实则带着毫不掩饰的个人偏见和人格诋毁。

奥兰多的儿子惦记着父亲的房产，还将怨气撒在她身上，同样的言语刁难和威胁。

奥尔多的前妻趁机来要走奥尔多的车，见面后不承认玛丽娜和奥尔多的爱情，还出言不逊。

最后被发现那些匪夷所思的案件调查果然是她搞得鬼。

又以保护自己爱的人为由，故意叫出玛丽娜的男性名字，阻止玛丽娜参加葬礼。

玛丽娜被他们咬住“变性人”这一标签，毫无意义的死死不放，他们无情的针对她折磨她。

每件事发生后，对这些无聊可笑又充满恶意的人，玛丽娜明显不想与他们又过多的瓜葛，她选择容忍并坚持自己立场，编剧也没给她留什么主角光环，特权啥的，只有她作为一个普通女人想去送所爱之人的最后一程的愿望，这个愿望简单又真实，又那么难以实现。

其实就是一个平常都能发生在你我身边的故事，如果放在一个普通的异性恋女性身上，就是一个“前任与小三争夺遗产的狗血伦理剧”。

所以，相当于同类电影来说，《普通女人》算不上经典。

但这部电影的现实意义大于了电影本身的目的完全达到了。

《普通女人》和近些年越来越多的LBGT类电影的想表达的大致一样。

提醒众人，无论是在生命科学研究结果上，还是在社会科学的研究结果上。

LBGT群体和其他任何群体没有任何本质上的差别，却长期的被社会边缘化。

每个人都有权利追求特质上的不同，并得到尊重和发展，是理所当然的，这是最基本的共同作为人类而言的。

当然，上面说的是最终的理想目标，现在这条平权之路还是处于水深火热之中。

至少在中国是这样的。

其他领域不说，在现在国内的影视行业中，能拍出有积极现实意义引导LBGT群体的作品，几乎没有(个人觉得就是一部没有，有几部网剧的宣传也是满满的商业气息)。

好嘛，没等偷摸发展呢，去年广电将“同性恋”一词划入不正当性关系之后，也是彻底断了想通过影视作品影响力发声的这条路。

总的来说，能勇敢站出来的人还是寥寥无几，谈起来甚是单薄无力。

可能一些“杰出”人士都苟且偷生安静如鸡，别说“普通”老百姓了。

不然也就不会出现如“形婚”“伪装不婚主义”“同妻”等诸多有争议性的问题。

那么就借着这些优秀的国外电影作品，也再次提醒了那些不敢表达自己，甚至还不能接受自己的LBGT群体中的人们。

群体的权益还是要大家加起来的力量去争取的，这个群体必须正视自己，审时度势，在保护自己人身不受侵犯的情况去敢于向社会表达自己。

用每个人哪怕是微小的努力，去支持身边LBGT群体的发展，慢慢树立良好的社会舆论，扩大影响力。

说的有些多了，可能有点站着说话不腰疼，放在现实中也有些理想化。

在社会大环境中免不了会被消磨士气，精神压力更是难以想象。

但是最后我只想说，我本人虽不属于这个群体，但我相信每个人的努力都只是完成普通的生活。

加油。

2018年的秋天，北京国际电影节，智利大使馆。

过去很久了，我都要看备忘录的日期才知道是什么时候看的。

当时以为这是我喜欢的电影，沉淀到了现在，才发现只能给出三星。

以下是当时写的。

不思议女人，更是普通女人。

低沉但温柔的嗓音，精致的妆容、服饰和发型，见到她的人都叫她ma'am。

她是Marina。

她有男友，有天籁般的歌喉，在餐厅打工当服务员，有几个知心好友，也可以是夜店的Queen，下定决心去参加爱人的葬礼，最后却只听到他小女儿的哭声就立刻退了出来。

她对自己的身份很坦然也很坚定，告诉所有人我是Marina，不是Daniel。

但也因为她的身份，她面对谩骂侮辱，只能一味忍让。

在这个社会中，她是不占理的。

她从医院里逃走，极度不适却沉默地接受了体检，走在街边被人跟踪辱骂甚至绑架侮辱被拿胶带缠了一头一脸被世间所有恶毒的语言咒骂，也只是一直想逃走一直说let go of me 和 don’t touch me ，直到第二次的放肆才忍无可忍地跳上汽车顶，边跳边喊“我要我的狗”，但仅此而已，甚至爬下车后还把Orlando的钥匙还给了前妻。

整个故事中，她一直是最有礼貌的人。

如果她生来就是一个女人，一定是最受欢迎的。

我最迷惑不解的一个问题，一个人，人畜无害，恋爱你情我愿没给社会添加负担，为什么只因为一种身份（而且是天生无法改变的）就要被人如此侮辱鄙视？

要评判一个人，就评判ta后天的修养，而不是对先天的属性指指点点。

Marina做到的是宠辱不惊，或者叫，麻木。

前妻虚伪地叫她不要拘礼，又几次三番地或嘲讽（变态…恶心…）或谩骂她，她不去还口；Bruno轻薄的嘲笑（无法想象我爸和你在一起）和辱骂，她不去理会。

而她称呼警官的名字被要求叫官职，看上去疏远，其实很体恤她，在体检的时候对医生说将她当作女人看待，问她的名字并叫她的女名，她也没有对警官感激涕零。

这个世界上对变性人有很多种态度，有像妻子、儿子和开始时警察的态度，谩骂、挖苦，嘲笑、不讲道理；有像哥哥和警官的态度，会体谅，但是过不了自己的坎。

会对妻子那类人提出异议：她是女人，也会在握手还是贴面礼中纠结，最后选择握手。

当然也有像好友的态度，完全自然地看待，所讨论的从来都是鸡毛蒜皮，从不因为她的身份而有别扭。

这种人毕竟是少。

最后是关于爱情。

她的爱情看上去很普通，虽然也有cliche的“家庭排斥”话题，但男主毕竟是成功的企业家，经济独立，家庭方面在男主健在时并不是很大的问题。

Marina是孤独的，就算面对好友，也只是简单地说move on，keep everything to herself. 影片中常有象征，如Marina在不平、扭曲的镜面中审视自己，比如还车时电台里的“A Natural Woman”，比如象征着重新来过的洗车和火化，虽然每次试图重新来过，男主的影子总会找到她，Marina最终也目送爱人离去。

她的最后一阙歌，我并不懂是什么意思。

但我有感觉，她要新生了。

影片结束得略显仓促，开头伊瓜苏瀑布镜头，结尾却没有交代Marina日后的动向。

她在桑拿中心拿到机票了吗？

她有没有去看伊瓜苏？

她会不会觉得，在瀑布下本应站着两个人？

瀑布元素和《春光》不谋而合，然而虽然两部影片主角都是LGBT群体，但实质上还有很大差别。

《普通女人》关注点在于人与社会，与其他人，关于放下，关于新生。

而《春光》完全是两个人的世界，关于爱情，关于逃离，关于孤独的人，关于念念不忘。

黎耀辉真的可以放下何宝荣吗？

一对年纪相差很多的情侣，男子因身体不适，突然离世。

男子妻子儿子家人都讨厌这个同性异装女，不允许“她”出入男子的葬礼。

慢慢的，才看出他们俩其实非常相爱。

导演不想大张旗鼓的歌颂如何如何相爱，而是细枝末节慢慢的带出女子有多思念男子。

方向极为正确，但是表现手法稍有仪式感，包括表演，这把原本类纪实的风格给略“做作”了，感觉这个导演可能略有固执和自恋。

如果没有“跳出来”的想法的话，可能更更高级一些。

还有，叙事略显单薄一些，这表现在剧本走向摇摆和剪辑略有犹豫。

包括表演在琢磨导演的意图，或者说不知道怎么演更合适。

这让我想起了前几年国内一部电影“长江图”，如果剧本方向坚决一些，放在爱情上，那些“宏伟”和“禅意”作为大背景带出来的话，可能会更好。

抛开电影，情感在世界范围内已经迅速绝迹，特别是爱情。

在经济主导一切的前提下，口号的情感和实质的情感完全是两码事。

就像很多人天天标榜着信仰、道德，其实天天朋友圈劝导别人该如何如何做的，正是ta所欠缺和违背的🍵

看到电影中断才意识到玛莲娜的特殊身份，也是看着看着才发现玛莲娜的高贵和痴情，礼貌用语“谢谢”永远挂在嘴边，即使面对恶毒的辱骂也忍着坦然面对，爱侣的猝死带给她的猝不及防，直到焚尸前镜头才给了眼泪。

爱侣死后，她常常出现故人的幻觉，在车上，在车库，在家里，在殡仪馆，其中最奇特的莫过于在幻影的指引下她找到了爱侣，我总感觉这个场景具有象征意义和普遍共鸣，正如自己常有的梦境里总会出现那个10岁的妹妹。

电影的结尾，她寻回了那条狗，偏见还在，但生活也要继续。

A fantastic woman

略带悬疑的剧情片 和In the fade相似的是女主一开始就失去了爱人 可是剧情接着就陡然转向了 代替同情与安慰, 玛丽娜遭受的只有警官医生的非议,以及爱人家人们无耻甚至粗暴的对待…她为了往生的爱人选择了隐忍,可是社会得不公正缺更加变本加厉…男女共存的本质让女主把女新角色刻画的很细致的同时又能在最后被羞辱到极限爆发的时候很有张力 让我忍不住在看完之前就拿手机开始搜女主了…西班牙语和法语确实很多读音挺像的

当你最心爱的人突然死在你面前，尤其是前一刻你们还约定好一同出游，对未来充满甜蜜的憧憬。

你是什么反应？

不能接受，崩溃大哭？

还是心灰意冷，沉浸在往日的美好恋情中，无法走出心理阴霾？

片中的玛丽娜都有。

稍微有一点不同的，她的身份有点特别：她是一名变性人，年轻更比男友小太多。

因此，所有人都怀疑她同男友的感情，男友的亲友直接认定她贪图男方财产，甚至下手谋害男友。

一时之间，男友的前妻、儿子、戴着有色眼镜的警察，挨个儿出现在她的面前：拿走男友的车，将她赶出公寓，威逼她进行身体检查，对她各种精神和肉体的羞辱。

警察征询玛丽娜消息时，镜头采用这样的俯视角度，镜头正反打时，对玛丽娜则处于仰视的角度。

警察威逼玛丽娜接受检查时，镜头如同警察一样冰冷带着挑衅意味，毫无温度打在玛丽娜身体上，浓浓的羞辱感扑面而来。

玛丽娜忍受着一切，只因为男友曾对她的许诺，让她用沉默和顺从来悼念这段感情。

像一个普通人一样，玛丽娜只不过希望出席男友的追思会。

然而男友的亲友面对玛丽娜的到来，却表现出格外的惊讶和愤怒。

作为前妻，这个女人能出席前夫的追思会；作为最亲密的爱人，这个女人却被剥夺了出现在恋人追思会的权利，何其讽刺。

玛丽娜闯入奥兰多追思会，旁人阻止玛丽娜时说：难道你就不能体谅一下他们的痛苦吗？

好笑的是，得知奥兰多的死讯，他的亲友们第一反应是赶紧拿车拿房拿狗，当一切到手后才心平气和坐下来筹备追思会。

而作为奥兰多生前最亲近的玛丽娜，原本应该是最痛苦的一个人，却被挡在门外。

片中出现了几次玛丽娜在凌空打拳，想打倒的生活的困境，那些对她的刁难和折磨。

这些发泄性的挥拳场景，每每发生在她感到无力痛苦时，烘托出她内心的痛苦与愤怒。

而玛丽娜忍受着旁人因这段恋情带给她的羞辱，只因为她始终相信，她是一个被爱着的人。

即便是爱人骤然离去，但他对她的爱始终不减，远处的瀑布下，原本就应该站着她们两个人。

然而在顾客的提示下，她还是想求证恋人最后的遗物钥匙代表着什么。

他还爱我吗？

在餐厅说好一起去伊瓜苏瀑布，他却先一步离开了，那他是真心想同自己去吗？

像所有恋爱中的女人一样，她最关心的，还是对方有没有真的爱过她。

或许恋人离世后短时间内她经历的这些，让她也开始同其他人一样，怀疑这段感情，对方究竟有没有真的爱过她。

那些许诺和甜言蜜语，到底是不是谎言。

她在洗车时想起他，在打开保险箱想到他，如梦似幻中仿佛看到他再次出现，相拥、相吻，一如往日。

究竟有没有那份机票真的那么重要吗？

玛丽娜在最后给出了自己的答案，无论如何她的感情是真的，她的那些美好回忆是实实在在发生过的，就像她最后看着恋人的遗体，流下的告别之泪。

没有委屈，没有怨恨，只有不舍和惜别。

如果说对方没有那么爱你，这是你需要放弃自己的理由吗？

显然不是。

作为一个人，在困境中我们不过是不断寻找着自我，寻求爱与被爱，最后再带着爱意在人生的道路上前行。

歌声嘹亮的玛丽娜，用她的音乐让观众一起回到那个颇具象征性的逆风场景中。

无论风暴如何如刀般刮到她身上，依然不能阻挡她前进的脚步。

《普通女人》延续了导演之前出色的镜头和色彩，克制而细腻，在光影中呈现一个独立、坚强的人物形象。

尽管披着变性人的外衣，但影片骨子里还是讲述一个女人渴望爱情，寻觅爱情的故事，一个普通得不能再普通的女性形象，因此译作“普通女人”（当然，它还有个别名《A Fantastic Woman》）。

影片虽是LBGT题材，但在内容上却没有着重强调玛丽娜的变性过程或者她同恋人相遇的故事，导演的镜头下更没有猎奇和围观，叙事上也不同于其他大红的LBGT影片故事那么戏剧化，像去年另一部大热的《人生密密缝》一样，讲述的是变性人经历变性后的日常生活。

而且用变性人来演绎变性人，也是很有意思的一个选择。

《普通女人》的焦点仅仅是对准玛丽娜这样一个骤然失去恋人的普通女人。

除却变性人的外衣噱头，不过是平淡生活的苦与甜。

一个变性人最大的奢望就是获得生存的尊重。

对于这个问题，基于传统道德和宗教信仰的影响，通常都持反对的态度。

但圣经也说，你们谁没有罪就可以拿石头砸死那个犯了奸饮的女人。

谁又会是诚然无罪的呢。

世人又有什么资格在他们/她们面前装出道德审判官的姿态。

又有一个说法，神造万物就连罪人也为祸患的日子所造。

无论那些人是先天基因缺陷还是后天精神致幻，总之他们/她们与我们已经共存。

也许，他们只是考验我们的忍耐、道德，尊重上帝所造的一个度量衡。