深红累之渊

史铁生写过『我常以为是丑女造就了美人，我常以为是愚氓举出了智者，我常以为是懦夫衬照了英雄，我常以为是众生度化了佛祖。

』存在即合理，好坏不过在对比中才会产生，与其为了不幸的命运自暴自弃，不如坦然接受命运，不妄自菲薄。

道理都懂，但丑女与美人实在不适合放在这里面。

愚氓、懦夫也好，众生也罢，不过是人性，说白了就是人格、心理层面。

但丑女与美人的对比却仅为外貌层面，这意味着什么呢？

丑女除了外貌本身与普通人并无二致，但因为外貌可能自小就要接收来自他人的各种无端的恶意。

一直被恶意侵袭的她们，如果和累一样选择成为莎乐美，只会得到“相由心生，丑人多作怪”的风评(当然，芳根京子的无效扮丑并没有太多的代入感，建议想象以前看过的那些又丑又坏的小配角)。

如果她们守住了底线，很有可能就只是和丑陋的外貌正负相抵，不仅如此，她们所坚持的善良也并不能消除那些恶意。

这就是她们的宿命，黑也be，白也be…那么这时候史铁生的那句话就显得很刺耳了，以第一视角来说。

“我既不为愚氓，也不为懦夫，不过是因为面容丑陋，却只能有和愚氓懦夫般的选择，残忍的是，愚氓懦夫难自省，他们又哪里需要做这个选择。

而对我来说，释然就是我若要成为好人的唯一的道路。

我要拥有无视他人恶意的勇气，我要比普通人坚强，我要坚守人类的底线，我要尽量不产生像嫉妒这样的负面心理，即使我也只是众生中普通的一员…”当然，有人在的地方就会有恶意。

只能无奈地说，恶性循环罢了…

因为是漫画改编的电影，所以设定上还是很魔幻的。

只要涂了这只口红，亲个嘴就能换脸了。

故事剧情几乎没啥亮点，有bug，俗套路，开头部分是毁容的京子比较出挑，但是看完之后会发现，其实更好的那个是土屋。

尤其是最后那场，京子母亲的成名作，土屋演得很棒，跳舞那段已经惊艳，最后的solo部分更是“走火入魔”。

两位小花的演技还是值得肯定的。

另外想说的就是日本男人怎么感觉都是变态那，那个喜欢京子妈妈的男人，为了满足自己的欲望利用了京子和土屋，家里还搞得像人家变态跟踪狂一样，哈哈。

我觉得最后京子的黑化程度还不够，应该跟她妈一样，直接将土屋锁起来。

既然已经看穿了土屋的行为，而且已经有黑化的苗头了，为啥不做得更绝？

著名话剧演员渊透世（檀丽 饰）去世前，将一支口红交到女儿渊累（芳根京子 饰）的手中，并让她在自己感到痛苦的时候用。

长大以后，脸上留着丑陋疤痕的小累机缘巧合之下见到了母亲曾经的经纪人的羽生田（浅野忠信 饰），对方带她去小剧场看一场话剧。

台上表演的是美丽又高傲的丹泽妮娜（土屋太凤 饰），而一场「换脸游戏」即将上演…这部电影除了两位女主角精彩的演出以外，真正的看点更在于对人性的深层剖析。

作者用大胆的想象，将人性全方位地暴露在观众的面前。

这部电影让我们想到一个熟悉的情景，在选择交往对象或者招聘人员的时候，很多人都会凯凯而谈地说：“比起美丽的外表我们更重视美好的心灵。

”我们扪心自问，事实真的是如此的吗？

这部电影的一开始，冰冰感觉和普通的小鸡电影也没有什么本质上的区别。

无非就是找两个漂亮的年轻女演员配上惊悚悬疑的噱头，试图抓住观众的视线。

但随着故事的推进和人物的成长，作品本身的思想也变得越发深邃了起来。

从这个社会对于容貌的看法到对梦想和人生舞台的憧憬，最后再到避无可避的宿命。

也许一直要看到本片的最后，观众才能理解为何原著作者要给女主角之一的名字取做「累」。

某些程度来说，作者也许是想用宿命论的概念来阐述梦想和人生的道理吧，并以此对这个看脸的世界展开了掷地有声地叩问。

主角之间互利共生的关系作为女性漫画家的松浦达磨，将性格和外形如此迥异的两个角色同时置于舞台之上。

两个女孩子从彼此试探到分享成功，再从理解对方到因为爱情而互相猜忌，最后由于源自内心的欲望而让这段表面上看起来已经达到平衡的关系瞬时间土崩瓦解。

在看电影的时候，我注意到有不少观众称累渊是小偷，企图占有原本不属于自己的人生。

但大家不要忽略了一点，如果妮娜没有企图用这种方式得到自己梦寐以求的荣耀，又如何被累渊和那个居心叵测的经纪人送进了圈套呢？

说到底，最后被逼入绝境也不过是她所做选择导致的必然结果罢了。

「妮娜」的成长妮娜看起来脾气差演技也差，影片的开头她就对刚认识的小累百般羞辱。

通过换脸去取得成功看起来是那么虚荣，最后的惨剧似乎也是咎由自取。

但如果你看到电影中交代的细节，就会发现她并是的纯粹的“恶人”。

作者为了让妮娜这个角色没那么扁平化，将她设置成一个患有「睡美人综合症」的人，而这个病给她的生活甚至事业带来了无尽的麻烦。

电影中虽然没有提及，原著漫画中对这一块则有更为详细的介绍。

患有这种疾病的妮娜，从小就几乎没有什么朋友。

偶然间加入了一个表演研修班，在那里遇到了身为老师的乌合零太（也就是前文提及的《海鸥》的导演）。

乌合的指导让妮娜找到了人生的方向，并让还是学生的她对其有了深深的迷恋。

在那之后，妮娜就凭借自己的美貌出道，但因为演技平平只能接一些配角的戏剧。

但即便是这样，她依然很满足自己似乎离乌合更近了一步。

终于有一次，她费尽了全力终于得到自己心目中的角色，却在公演的时候突然昏睡了过去。

这一睡就是几周时间过去，也成了她事业的巨大打击。

在我看来，妮娜同意换脸除了是对于名利的追求以外，更多的是想要「摆脱来自疾病的困扰」以及「得到父母和喜欢的人的认可」。

我们通过电影可以感觉到，妮娜对于舞台的依恋和执念丝毫不会亚于累渊。

到电影的最后，妮娜这个角色的到了成长。

最终说出了「只要能做我自己，容貌丑陋也没有关系」这样的话，除了表达自己对答应通过换脸取得成功这件事的后悔以后，更是最自己自我认识的一种升华。

穿插其中的经典戏剧彩蛋电影及原著中出现了很多经典戏剧，现在看来也是也是有意而为之的点睛之笔。

小累代替妮娜去参加征选的第一部话剧，就是契诃夫的《海鸥》。

这出戏预示了她们两人虽然不懈追求梦想，却终究躲不开巨星陨落的命运；再比如小累以妮娜之身跳出华丽舞蹈的王尔德的《莎乐美》，则暗示了累渊越发深不见底的欲望以及那求而不得的爱情；而莎士比亚的《麦克白》，则揭示了母女二人偷换别人面容乃至人生的鲜血淋淋的罪恶和随之而来的审判。

社会对于“美”与“不美”的不同态度外表不那么出色对于女孩子来说，几乎可以吸引来整个世界满满的恶意，无论我们如何欺骗自己我们更注重心灵。

电影中的妮娜，我们看到她即使顶着累渊残破不堪的外表也可以细心打扮，并且昂首挺胸地走在大街上。

她那么的自信，以至于人们在盯着她看的时候她表现的毫不在意。

但你是否想过，妮娜为什么会有这样子的性格，又为何在天台对峙那场戏里面可以胸有成竹地对累渊说出「我和你不一样，即使我美貌不再我也可以好好的活下去」这样的话。

妮娜的自信，是她温暖的家庭和长期美貌之下周围人对她的宠爱将养起来的。

如果她一开始就是丑女甚至只是姿色平平，她还会有这样的自信和勇气吗？

这些年我们看过的很多影视剧，比如《野猪大改造》、《初恋这件小事》、《美女的烦恼》、《漂亮的李慧珍》等，都向我们讲述了丑女变身成为美女进而成为人生赢家的故事。

《穿Prada的女魔头》里安妮·海瑟薇虽然不是丑女，但从土里土气的打扮到精致的妆容和时尚的穿搭，逐步取得了魔鬼boss的信任和赏识。

一个人的品质、修养、能力很重要，但美丽的外表是让别人愿意去了解到这一切的敲门砖。

这个论点看起来有些偏颇，却得到了社会上很大一部分人的共识。

如何去扭转这样扭曲的待人处事的理念，则是一件任重而道远的任务。

外表光鲜的艺术生之路作为曾经经历过艺术考试的冰冰来说，无比理解电影中两位女主角的心境和处境。

在我的记忆里，即便是高烧依然要趴在桌子前一遍遍练习毛笔字，因为如果不交出满意的作品就赶不上巡回展出；寒冬腊月里，在没有空调的房间里穿着练功服在舞房里劈叉、压腿、下腰乃至倒立和翻跟斗也是常事。

我比身边很多人都懂得什么叫做「台上一分钟，台下十年功」这几个字穿透纸背的力度，更难以忘记暴雨暴雪天送我去上课并在门口瑟瑟发抖等我下课的母亲的身影。

最终，在那年艺考之中我因为0.33分之差没有通过复试，无缘进入我曾经梦寐以求的学府念书。

但不管你是否相信，那一刻我居然松了一口气。

最后我还是想要说一句，如果你想要选择走上艺术的道路，希望你是真的热爱它们将它们当作信仰，并且要牢牢地记住这份热爱的感觉。

因为很可能，这将会是今后支撑你走下去的最重要的力量。

（本篇完）喜欢影视剧、美食和旅行的天秤座80后妹纸，喜欢一切新奇温暖的事物如果你喜欢我的文章，欢迎留言与我交流

被电影剪辑版本深深吸引，加上双女主，百合题材的标签，去看了这部电影。

电影的一开始令我觉得有些乏味枯燥，情节安静地发生，忍不住想要抽离换频。

直到女主小累的秘密被发现，故事开始有了吸人眼球的感觉。

影片中累的口红可以和妮娜交换容颜，代替演技拙劣妮娜表演。

起初，累得到美貌，心存罪恶感，这样的美并不是建立在正确的道德之上的。

可是人对拥有的东西会害怕失去，多次交换容颜后，累尝到甜果，美貌可以带来很多。

经纪人也不断给累洗脑说教，妮娜的容貌可以为她所用......美，是一个永恒的话题。

女人爱美，打扮自己；男人爱美，被美人吸引。

《莎乐美》象征着美，人们对于美的追求是单一而永恒的，只是在复杂的环境中，罪恶会其中推动，导致悲剧，尽管如此，也改变不了美的本身。

莎乐美作为戏中戏，作为结尾戛然而止。

这是否这也是累和妮娜的结果呢......

这是一个被欲望吞噬的故事。

母亲渊透世是第一个牺牲者，名声在外的她也只是一个忘记自己是谁的可怜虫。

因为站上舞台成名的欲望，渊透世成为口红的奴隶，变得癫狂，将自己的“脸”囚禁起来，为爱成魔。

本片的女主角，渊透世的女儿累，是欲望的第二个牺牲者。

她有一个梦是站上舞台像她母亲一样表演，却因为丑陋的脸，累只能把她的天赋、渴望藏进自己的内心深处，与黑暗通行。

累变得孤独、冷漠、自卑并害怕看见光。

母亲是累的榜样也是她的欲望，当站在昏暗的楼道中，“母亲”会提醒她不要忘记想要的东西，当做重要选择的时候，“母亲”会出现让她更加坚定。

在经纪人的帮助下累沿着渊透世的路走着，最终成为了妮娜，而在最后的那场舞中累亲手把真正的自己埋葬了。

无论是渊透世还是累，他们达成欲望的方法都是通过夺取别人的人生。

这是病态的意识，他们认为周围歧视的目光是因为自己的缺陷，其实真正的歧视是来源于自己内心的厌恶。

同样一张丑陋的脸，妮娜就可以光明正大的出门，昂首挺胸，正视别人异样的眼光，而累却只能低下头颅，深处一片黑暗之中。

强烈的对比下，让累的自卑显得多么可悲呀

在累的内心独白中曾经提到：乌合导演好像能看见真正的自己，而那个时候她用的是妮娜的脸。

其实这便是影片前半部的累，她在真实与欲望之间挣扎，完成她梦想的是妮娜不是真正的累。

之后妮娜的身份以及这个身份带来的光芒彻底淹没了真正的累，她终于成为母亲那样的人，也最终成为了第二个渊透世。

影片的结尾，累对知晓一切的妮娜说：“她决定要成为莎乐美。

”那一刻她彻底踏入了名为欲望的深渊，她不愿放弃她渴望的一切，哪怕失去真正的自己也再所不惜。

最后那只舞，真实的累扮演着虚假的妮娜，虚假的妮娜扮演着话剧中的莎乐美。

两个人在镜头中不停切换，不同的人物在同一舞台中上演。

为了自己的欲望而夺取，这是莎乐美的手段也是累的手段，两个人无比相似，累如她所说的变成了莎乐美。

在象征死亡的红光之下，莎乐美和累都进行了寓意夺取的一吻。

最终在血液的流动中莎乐美死了，真正的累也死了，只剩下那个虚假的妮娜。

而真实的妮娜就像是羽生田所说的一样成为了祭品，迎来了第二个渊透世。

这便是欲望的深渊，我们所有人都如同累一样在这个深渊中挣扎，带上了陌生的面具，刚开始或许可以取下这个面具，但渐渐的面具越来越紧也越来越重要，有的人就认不出真实的自己了，有的人甚至埋葬了真正的自己。

认真想一下，自己欲望下的真面孔是真实的自己吗？

当大家看到《深红累之渊》这个片名的时候，很多人大概都有“这是什么鬼”的感觉吧。

这几个字既没有规律也不像是名字，想要念得顺都有些困难更何况是要被人记住。

这部电影改编自日本漫画家松浦达磨的作品，该漫画累计销售多达180万余册，足以见得其受欢迎的程度。

从海报提供给大家的信息来看，这是一部双女主的电影。

这些年我们看过这样演员配置的电影也不在少数，近期的就有《消失的女人》、《找到你》、《七月与安生》等等。

《深红累之渊》的海报上虽然是两个漂亮的小女生，但是整个基调却充满了血腥、欲望、黑暗等元素。

目前豆瓣评分7.6分，可以说是漫改作品中的精良之作。

丹泽妮娜（土屋太凤 饰）是话剧界冉冉上升的明星，因为靓丽的外表和经纪人的运作在观众中有良好的口碑。

但是略显尴尬的演技成为她事业上的瓶颈，至今也只能做些配角。

某次重要的演出中，一心成为知名女演员的她却因为身体不好遭到换角，自此她在演戏之路上更加一蹶不振。

话剧《老虎的新娘》公演那一天，她在后台处与经纪人带来的渊累（芳根京子 饰）相遇了。

渊累的母亲是知名演员渊透世（筒井真理子 饰），从小耳濡目染母亲演出的她最大的愿望就是可以成为和母亲一样的女演员。

但是不幸的是，虽然渊累继承了母亲精湛的演技，却没有和母亲一样的美貌。

加上小学时候的一场事故，导致她嘴角到太阳穴处有一道很深的疤痕。

这样的她受到了亲戚的白眼和同学的排挤，变得非常自卑。

她有一项不为人知的秘密，当她抹上母亲留给她的口红与别人接吻，她就可以与对方的「容貌」及「嗓音」对掉。

这个戏法只能持续12个小时，时间到了她的脸就会变回原来的样子。

渊累用了这个技能，五年级的时候用同学的脸出演了话剧《灰姑娘》，从此以后她做过几次同样的事情。

在妮娜的不断激怒下，渊累在他们面前使用了这个她曾经发誓不再碰的口红。

随后，渊累如同母亲附体一般展现了卓然的演技。

在看了渊累出色的演出之后，妮娜和她的经纪人羽生田釿互（浅野忠信 饰）决定和渊累达成一项协议，也就是让她们俩交换身份。

这是一项双赢的计划，累渊可以借妮娜的名义享受在舞台上的感觉，而妮娜可以借用渊累的演技成为一线女演员。

他们的第一项任务，就是拿下由著名新晋导演乌合零太（横山裕 饰）执导的话剧《海鸥》的女主角。

妮娜和乌合零太还颇有些渊源，对方是她从少女时期就倾慕的对象，甚至可以说是她想要成为一线女演员的动机。

渊累出色的演技加上妮娜惊人的美貌，这让「丹泽妮娜」顺利拿下了女主角。

从这以后，渊累白天是名声大噪的丹泽妮娜，晚上回到家里变回之前丑陋不已的丑小鸭。

但即便是这样，她依然为能有这样原本不敢奢求的生活感动不已。

但是，人的欲望打破了这一切。

乌合零太导演在指导丹泽妮娜演技的时候，直接自己上阵示范了吻技，这让从来没有经历过男女之事的渊累芳心大动。

导演也被这位演技惊人又浑身上下散发着秘密的新人女演员吸引，一来二去下向她提出了外宿的想法。

但就像我在上文中说过的那样，这个魔法只能维持12个小时，完全不足以让渊累去和导演共度良宵。

那怎么办呢？

渊累决定告诉妮娜她在排练后有很重要的不得不去参加的聚餐，请求她到排练地来帮自己延长时效。

在演艺圈早已看尽的妮娜怎么会不知道此时还很单纯的渊累打得小算盘，于是她在恰到好处的时机换回了自己的脸，并将渊累推倒在地。

妮娜踩在渊累的身上说，我妮娜的男人你也配和我抢？！

说完，妮娜整理下衣服就朝着导演那里扬长而去。

第二日，妮娜回家以后对渊累继续进行羞辱，并大声叫着自己不再需要她了让她赶紧从自己家里滚。

就在渊累哭着捡起被妮娜丢在地上的母亲的口红，拉开门准备跑出去的时候，她在似乎看到了已经死去多年的母亲。

母亲笑着对渊累说：「这样就够了吗？

你当上本尊不就可以了吗？

」这时候，渊累的背后传来响声，妮娜突然昏倒了。

从经纪人羽生田那里了解到，原来妮娜患有「睡美人综合症」，常常一昏睡过去就是几天几周甚至几个月时间。

这一次，她睡了足足有五个半月之久。

在妮娜昏睡的这五个多月里，渊累拍舞台剧，拍广告，上杂志过得顺风顺水。

她自作主张的以丹泽妮娜的身份与乌合导演开始交往，并最后又以自己是事业上升期不应该恋爱为由和对方分手。

变成越来越自信的渊累，甚至完美融入了妮娜的家庭博取了她母亲的喜爱。

这时候的渊累，再也不是那个眼神干净遇到人畏首畏尾的那个人了。

渊累不满足于向丹泽妮娜「借脸」，她想完完全全占有对方的人生，就像她母亲曾经做过的那样。

故事的高潮，也在渊累参演话剧《莎乐美》中展现。

《莎乐美》是王尔德创作的话剧，讲述了莎乐美听从母亲希罗底的指使接近大王。

在为希律王跳舞后，要求以施洗者约翰的头颅为奖赏。

电影中套入这一则话剧非常讨巧，和娜塔莉·波特曼主演的《黑天鹅》有异曲同工之妙。

土屋太凤在这段舞蹈的表现，简直可以用惊艳二字来形容。

至于本片的大结局究竟如何，冰冰就留给大家自己去揭晓吧:D（本篇完）喜欢影视剧、美食和旅行的天秤座80后妹纸，喜欢一切新奇温暖的事物如果你喜欢我的文章，欢迎留言与我交流

日漫改编的2018日本电影年度大作《深红累之渊》，剧情寓意深刻，演员演技精湛，舞美大气磅礴，看得过瘾👍故事讲述了外貌丑陋的少女累因为继承了已故著名演员母亲的神奇口红，而获得了与他人亲吻后与之易容的超能力。

在认识了外貌出众但演技平庸的演员莉娜后，累借助莉娜的面容，加上自己超凡的演技，在舞台上大放异彩，但随之而来的就是两位少女面对名与利以及情感追求方面的矛盾，欲壑难平的累渐渐迷失，最终，在《莎乐美》的表演舞台上，累幻化成欲望之魔，与莉娜一道走向深渊。

土屋太凤与芳根京子，两位95后天才演员之间的飙戏，精彩纷呈！

最后那段《莎乐美》的独舞与独白，土屋太凤刻画得淋漓精致。

麻雀与凤凰互换题材的艺术作品本不陌生，马克吐温的《王子与贫儿》就是一例，但童话式的故事情节最终走向的是真善美的回归，而《深红累之渊》则是彻彻底底的暗黑，人性丑陋阴暗面的揭示。

如果你拥有获得他人超越于你的外表、力量或是情智方面的机会，你会选择取而代之还是物归原主，这是拷问人心善恶的命题。

一支口紅, 可以增添女性容顏, 亦可以是交換靈魂, 誘發妒嫉、佔有的潘多拉盒子。

穿上黑色衣裳女子淵累掛上一張怨毒的臉, 親朋出席亡母十三周年忌日只是給足亡母淵透世臉子, 對坐於一旁臉頰留有一道腥紅傷痕後人不聞不問, 偶爾有的亦是好奇心旺盛少年那張瞳孔擴張, 彎下腰子, 視角從下而上帶著訝異、獵奇心境盯著蓄意利用波浪長髮掩藏疤痕少女。

她不像小時候遭同學圍堵嘲笑其恐怖樣貌遭受的強大壓迫, 她早已習慣旁人那像目睹怪物的驚訝目光, 其怪自敗, 她不會逼迫他人看其那道深邃創口, 她的身體、影子已經像是她愛穿的黑衣隱沒於太陽與月亮交接的時空。

然而, 她流著母親舞台燦然生輝血液, 只需一個機會, 她體內光芒會耀眼於雨夜暗巷, 懾人心魄。

母親生前知心好友羽生田觀望了累, 發現她是可造之才, 並帶她見演技了無寸進的丹澤妮娜(Nina), 臉容姣好舞台劇女演員欠的是堅毅, 以及對演繹角色複雜情感的拿捏, 妮娜的美, 演技不堪遇上臉頰留痕, 但於冷言冷語, 嘗透百感交集成長的累, 外觀秀逸對內心七情, 糅合鑄造方成百鍊之金, 抹上嘴唇的煙紅不分美醜, 均可均勻塗在各自唇瓣, 紅唇一經觸及對象嘴唇, 身份、性情可以十二小時轉移, 要成名, 單憑紮根演技可以吸引欣賞皮相不及內涵的知性觀眾, 可惜人觀臉孔為先, 再知其性為後, 如要廣納群眾, 既有花容月貌, 配上精湛演技更是錦上添花, 口紅撮合了身懷抱負未能抒展二女, 交換身份付上的代價是用情猶甚, 自身漸遭利慾的蠶蝕。

一旦脫下黑衣, 換了白底繽紛波點裙子, 披上妮娜皮膚的累脫胎換骨, 不再是那個怯生生的小妮子, 縱使她以妮娜身份面試《海鷗》舞台劇女主角演出稍為過火, 但其表現可人的演繹總算說服了導演及一眾演員, 回家倒在沙發休息的累完成了面試懶於言語, 接電話的是換回原來身份的妮娜, 她知曉能夠擔綱女主角相當高興, 她實現了以前想也不敢想的女主角夢, 她可以披上那張破損的臉, 躲在家中, 她真實的臉孔肉體, 即使累占據了, 妮娜還是可以成名, 她看不到, 卻能夠借用累的身體在舞台觀賞有如鏡子倒影演出, 她這刻心情是怎樣的呢?累儘管在舞台忘我發揮, 名成利就終究歸於觀眾眼前妮娜, 累只是用完即棄的人, 累深明其理, 她的情感宣洩, 只能借助深夜, 戴上耳筒, 看著母親的螢幕獨白, 未敢悲鳴, 懷念母親, 以及同為演員的共鳴情緒經珠淚傾瀉。

《莎樂美》是愛恨交織的舞台劇目, 彷如命中註定, 累厭倦了扮演妮娜, 她得到了導演鳥合片刻的愛, 她明白導演愛的不單是漂亮外表, 最令他深陷其裡的是他在妮娜身上找到替身累獨有的神秘感, 累得不到的愛借莎樂美就算得不到的愛亦要毀掉, 鮮紅燈火下的累吻了變了妮娜的頭顱, 累不能毀了妮娜, 妮娜也不能放棄累, 二者同生, 未能共死, 她們仿如兩生花, 獨孤不長, 同理連枝。

Patrick Chan寫於2019年11月6日

被《莎乐美》跳舞片段惊艳了！

这一段表演真的好厉害，舞蹈，眼神，台词，情感，无一不好。

其实整部电影，两位演员都表现的很棒，某种程度上两位都是一人饰演两个角色。

累的自卑和对表演的喜爱野心，对能够以姣好的面容登上舞台的欲望。

妮娜初时的傲慢自信，内里为累时的自卑以及甩脱了自卑来源后逐渐变强的自信感。

总之两位的表演很棒，遗憾的是没有看过漫画，有机会得去看看。

还有就是累的演员其实好漂亮的，即使特效化妆的伤疤横在脸上，也好好看嘤嘤嘤

（手机编辑图文功能太难用了！

抽打一分钟豆瓣）一不留神写得很长，关于演员和剧情的一些感想，如果哪里不对欢迎指正。

--一个很有趣的现象，zmz发布的《累》微博转发次数超过5.9k（截止4.21），目前为本月转发量榜首，而在日本创下9亿票房的《code blue》转发量为4.4k左右。

《累》的票房应该不算理想（如图排名比较靠下，不太看的懂数据所以如果有误解请指正），9月看的时候，感觉排片的馆数很少，当天的上座率也挺低的。

不过数字归数字，电影本身非常值得看。

--先说演员。

*方便起见，全文都把“累”这个名字写为其读音Kasane这部电影里，土屋太凤终于从以往的傻白甜角色里走出来了，鼓掌。

看过她上的一些番组，觉得这个女孩特别奇妙，既有那种不与万物为敌的温和与天然感，又有种不服输的克己，这种反差很有趣。

想实现什么会对月亮祈祷比如，每天无论工作多晚都要慢跑。

比如上综艺节目跑马拉松，她竟然跑了全程吓到了节目组。

但是在日本版《Chandelier》中由她出演mv时，那种贴合歌曲的张力又发挥的很到位。

丹泽妮娜这个角色天真残忍，但又脆弱无助。

一方面单纯的喜欢着乌合零太，认为对方一定记得一面之缘的自己；一方面单纯地信任大叔真的会像他说的那样，等Kasane建立起名声后就能轻松摆脱她，“等结束后就扔掉那个怪物”。

觉得土屋妹纸在扮演妮娜时，任性的一面有些用力过度，但是盯着屏幕里的Kasane 时捂着嘴哭的样子确实很有说服力，而当她化身Kasane，表演《莎乐美》时身着艳红“目露凶光”的镜头，也是有力得让人毛骨悚然。

截了好几次才截到这颗漂亮的眼泪

截图来自微博另一位主角芳根京子也凭借这部电影拿到了第42届日本电影学院奖的新人赏。

电影是不是w主没有详细查，光看戏份的话芳根的比重要少一些，但是一样十分生动鲜活。

电影里的Kasane在前半部分只是像个饱受欺凌的悲惨女孩，大概很多人跟我一样，在乌合选择了Kasane 而不是妮娜时心里暗暗叫好。

然而（没有看过原作的）我们很快被真相吓到：原来Kasane 曾因为夺走别人容貌的争执而失手杀了人，原来连她母亲也是靠这种恐怖的手法获得名声。

（跟电影不同，漫画原作中Kasane 很快就意识到了母亲的容貌不是她本人真实的样子。

顺带一提，原作中Kasane 的画法挺吓人的，电影里芳根的装扮算是美化100%了……）

芳根的表现很出彩。

透过凌乱前发投射出的斜视的目光，眼睛黑白分明那么好看，却又一直带着怯懦和麻木。

几次情绪爆发（在雨里撞入垃圾堆，被妮娜抢走夜会乌合的机会时）哭叫嘶吼的声音毫不做作，完全没有年轻女孩为了形象而捏着嗓子扮可怜的感觉，更接近受伤的动物发出的吼叫，因此也让人记忆格外深刻。

个人很喜欢的一幕是，扮演被代替的妮娜时，芳根昂首挺胸，在街上毫不在意地走着。

这种自信自然的感觉跟她表演Kasane 时的怯懦感差之间的差距真的可以形容为“精神分裂”，非常具有说服力。

--剧情（我怎么才说到剧情……）女主的名字叫Kasane。

这个名字挺有意思的，日文里输入这几个假名，第一个会出现的是重ね这个词，意思是“重叠，重合，反复”。

重叠的两个人生，重合的两张面容，反复追逐虚名——最终一无所获。

看完电影我试着思考Kasane的那句话，“丹泽妮娜已经不是属于我们两的东西了。

”对于妮娜本人来说，成为女演员不过是因为喜欢的人的一句话，让她嫉妒爆发的不是Kasane 天生的演技力，而是她与乌合相吻相拥的一幕。

而对于Kasane 来说，成名是拥有一张漂亮脸蛋的延伸物，她想要成为众人的中心，想有自己的容身之处，她想做那个别人看到会露出笑容而不是嫌恶表情的人，想拥有别的女孩从小到大都拥有的宠爱。

而这一切，都建立在妮娜的容貌上，她想要的，是将丹泽妮娜这个人演绎为传奇，像她妈妈那样被所有人记住景仰。

在屋顶上，Kasane 说，你跟我不一样，你不可能接受顶着一张丑脸的人生（大意）。

但是反过来，Kasane 其实也已经不可能再回头了。

妮娜熟睡的五个月里，Kasane 拍舞台剧，拍广告，上杂志，过得顺风顺水，以至于她不自觉地脱口而出“把脸还给我”。

她不可能心甘情愿回到那个用口罩遮着脸的阴暗世界。

从自卑，到被自信滋养而变得逐渐贪婪。

电影的后半部分，她甚至不惜用妮娜的母亲作为要挟，达到自己反复借用对方容貌登上舞台的目的。

Kasane 最终还是踏入了名为欲望的深渊，深渊里有众人的掌声，无数闪光灯，她以为自己终于成了中心，以为妮娜这个“角色”已经成了舞台上不可或缺的一部分，然而美色易逝，这一段烈火烹油的繁盛又能维持多久。

更何况，缺了谁世界都不会停转，即使妮娜不去夺回她的脸，恐怕之后她也会像《狼狈》里的主角一样，转瞬之间，就被后起之秀取代吧。

故事本身算是简单直白，后半部分的真相大白，与其说是反转更像是补充说明。

因为没看完原作，还不太明白为什么经纪人羽生田对透世有那么狂热的爱以至于要用同样的手法来复制一个舞台传奇，不过，也许就单纯的是爱也说不定。

乌合是两人冲突的主要原因，但是后期却干脆利索地被带过了，这一点也挺有趣的。

对于奔着演员去的观众，可能会觉得有些不满足，不过这也方便给两个女性角色之间更多直接碰撞的机会。

查了一下，漫画后期还有Kasane与另外的人换脸的剧情，电影篇幅所限，直接去掉这个部分了。

电影把最后一幕与莎乐美的最后一幕融合，聚光灯下的Kasane 是否会因为妮娜之死变回原形已经不重要了，反正她已经用一条命来完成了一次舞台上的蜕变，戛然而止，恰到好处。

-电影的画面是我很喜欢的那种色调，情节也偏向紧凑，二刷毫不费力。

作为虚构故事，电影也没有设定更多真实的社会背景之类，除了极端突出的主角和个别几个配角（乌合，透世，羽生田）之外，其他人都像是虚假的布景，只存在于该存在的位置，更加削弱了“现实感”增加了戏剧性。

选择演员时，可能偏向于那些身上都有艳丽感的人（相对于相貌比较盐系的演员来说），人物风格与故事风格基本不违和。

12次接吻，“问题作”，劣等感与优越感。

宣传时噱头十足，可惜也许是题材太黑暗，影片并没有票房大爆。

但是相信这部电影定能在每个演员，尤其是几个年轻演员的作品年表里，作为一抹异色醒目存在。

商店前贴的宣传活动海报最后，觉得芳根妹纸这个角度特别好看～

截图来自微博