狩猎的时间

刚刚看完就想来说说，因为有一种说不出来的味道，很多地方都想吐槽，1，整体画风偏惊悚，跟传统的动作枪械片有区别，更像恐怖片。

2，bug太多，例如赌场的安保太水了，军火商的安保也太水了，医院相当于没有安保。

3，人物的情绪走向也太不符合逻辑，OK，没错，确实是4个菜鸟，但怎么说4个人中就有3个是当过兵的，即便遇见自己从来没有遇见过的事，超出自己认知的事，最开始的慌张毫无头绪能够理解，但随着剧情的发展难道不应该冷静面对吗？

可剧情竟然全程慌张，完全没有一点有策略有规划有预案的应对，看得人是牙痒痒，更不要说一些军事素质以及反侦察和伏击之类的，这点是最不能让人理解的地方。

但是全剧仍然不能称为烂片，整体能达到6.5-7分标准，还是可以看的，并且结尾处理得很不错，明显男主角变得不那么慌张了，且留有多个伏笔，明显是还有续集，那么结合还有续集的长远架构来看，第一部把男主写得菜一点好像也能接受了。

期待第二部吧。

感觉是我看过最吓人的一部片了(可能我看片少)，之前看过的恐怖片惊悚片都没这片吓人，抢劫开始后全程惊惧交加提心吊胆，这个37度的天里我跟主角几人组一样是满头大汗。

电影的配乐和氛围真的太棒了，赛博朋克和末世废土的元素也超喜欢。

顺便求一个片头那段BGM，到处搜都没搜出来。

最喜欢的一个场景是主角几人从急救中心逃出来，开走猎手的车，结果发现是警车，甚至还有警笛。

这段反差也太妙了！

鸣叫的警笛、闪烁的警灯配着街道上的昏黄灯光和迷雾，一时间有种迷乱的做梦感，这种怪诞情节绝对只会在梦里出现吧。

看结局感觉要拍第二部，但是小伙伴们都死完了就剩主角儿一人也不知道要怎么拍，是的，我就是舍不得小(崔)伙(宇)伴(植)。

冲着小崔来的。

满屏的西巴，仿佛回到了《魔女》时期。

朴海秀也将杀手形象展现的淋漓尽致，和《机智的监狱生活》中的棒球手形成强烈的反差。

正峰欧巴，一改1988中的憨憨形象，拿起枪来也是倍儿有范儿。

李帝勋，前后眼神的变化，也让人印象深刻。

但电影的整体剧情，并没有很抓人。

前期的剧情，会让人跟着一起紧张，紧张到屏住呼吸。

但是，后期的升华，让人有些不知所云。

最后的结尾，也有点莫名其妙。

所以，三分给了演员的演技。

对于这部电影首先他的情节设定在一个未来的韩国，经济衰退以及社会的混乱，都是造成犯罪的一个基础。

因为有了这样一个设定，所以在之后的很多情节上就有说得通的地方。

其实对于这部电影，我觉得整个的主题还是可以的，一个比较新的背景环境设定，一群毛头小子的过度欲望膨胀。

而且他的枪战情节也算是比较精彩。

确切的说不算是特别精彩，但是可以说得过去。

首先故事是在一个经济衰退犯罪横行的情况下一群毛头小子怀揣着重新开始未来的美梦，既没有考虑到自己的自身实力，却还有弄出一个强制泛滥的黑吃黑，其实到这里我都觉得他还是很好的。

虽然里面的演员很多，我都不认识。

但是内容上还算是流畅，有情节性。

但我无法理解的是。

为什么那个叫韩的杀手只是用枪指着少年的头，因为他睁开了眼睛吗？

所以给了5分钟逃脱的时间。

问题是为什么呢？

就只是托大了吗？

而且不是说5分钟吗？

5分钟能带着两个受伤的同伴儿开着车开出老远吗？

确定杀手说的是5分钟，而不是5个小时。

这部电影我觉得非常不合理的，就是这个地方原本干净利落的杀掉就好了，非要弄什么狩猎的情节。

问题是这样的一个转变，非常的突兀。

而且故事不就是黑吃黑。

赌场的主人要追回损失，顺便给忤逆者惩罚吗？

为什么那个杀手要擅自的把青年们放走？

对待别人都是冷血无情，唯独对待这几个青年仅仅是睁开了紧闭的双眼，就放他们离开，然后再像猫捉老鼠一样追逐，问题是还没追到。

这个就和故事设定的无情杀手背道而驰。

其次，这部电影的主角我真的不怎么认识。

其中只有同伴配角那个男的，有父母的青年，我觉得很多电影里都出现过，但是我不知道他叫什么名字。

所以这部电影应该谈不上说是巨星云集啊，阵容强大呀，但好在，主角以及配角的演技还是很好的。

总结一下就是背景设定还是比较吸引人，因为和故事的情节衔接的很好，但是故事的剧情有些转折很突兀。

演员演技都还是很在线的，所以整体还是值得去看一下，但是并不是特别特别推荐，因为故事的结尾，男主角那个青年背起自己的枪要回去复仇。

其实我真的觉得不知道他哪里来的自信，开始被人虐的不要不要的就打了几个瓶子练习了一下，就可以和职业杀手对抗了。

而且这个杀手的背后还有强大的背景。

难道回去不是被继续虐吗？

狩猎，作为本片的核心，我觉得演绎得还是相当到位的，尽管我也同意剧情的吐槽，包括世界观的设定我也很疑惑（如果我没理解错，设定应该只是国家破产，不是遭受生态灭绝，为什么会变成一个“无人之国”），另外枪械这块也有疑问（既然汽车、手机都升级了，怎么枪械貌似还停留在近代水平）...总之有比较多的细节经不起推敲！

but，这个片子的有点也相当明显——对于狩猎者“死亡凝视”的刻画，我认为非常的出彩。

从开始杀手韩的背影/侧影出镜，若隐若现的面容，在追杀逃亡三人组时，亦步亦趋，仿佛黑暗深处的猎豹在凝视着猎物的一举一动，这块的摄影是相当出彩的，他所营造出来的紧张感对“狩猎”的命题是很好的诠释。

另外，我试图去理解，为什么文本要设定在一个无政府状态下的荒蛮世界。

当一切社会规则被摧毁，现代文明也重回原始世界的规则，任何人都像是丛林中的动物，或是狩猎，或者成为猎物，始终要警惕着，可能你也正在被一双狩猎者的眼睛，死亡凝视！

《狩猎的时间》将电影的背景时间设定在不久的未来，那是一个韩国经济大崩盘的时期，韩币已经成为废纸，市面上的交易都仅限美金而已，微微带点点赛博朋克废墟感的世界观，是非常迷人的电影开场，让人好奇那个年代的韩国到底是长什么样子，但过了10分钟后却开始走向公式化的剧情，也未再多加描述这个未来的世界，甚至让人觉得这项背景设定超级鸡肋，显得十分多余，假如继续按照这个反乌托邦的世界下去发展，我相信此片的高度与水准不该只有如此而已。

这部电影的剧本真的完全浪费了演员阵容，每个演员的演技都可圈可点，画面拍摄也很吸引眼球，前三十分钟剧情紧凑，让我对这部电影期待值逐渐升高，迫不及待想知道后面发生了什么。

然后急转直下，后面一个半点我几乎以为是换人拍了。

剧情拖沓，这点真的无须反驳吧？

一个半点的剧情用半个点也能说清，中间的大段逃跑躲闪的镜头，我真的理解不了存在的必要性。

有时间放这些镜头，为什么不能把前面的伏笔解释清楚，很多人物都像是凭空出现，再莫名其妙的退场，强行加上了失智buff。

刚开头便利店里两个人的交谈，就可以短短几句话立住人设，张力十足，后面人物逐渐变多，我觉得导演的功底反倒支撑不起来了。

再说说故事背景，如果说这部电影想要聚焦于金融危机下，社会失序导致人民困苦，进而为反抗生活铤而走险。

我完全没有感觉到这种冲突，剧本在躲避的戏份上过于浓墨重彩了，对于背景仅是用几个镜头和几句台词轻描淡写略过。

换个说法，如果说这部电影刨除社会矛盾，设置的背景仅是贫民窟里的少年无法生存，也完全合理。

所以我不认可很多影评里对背景设置大肆夸奖的片段，失序到底失序在何处？

为什么明知社会失序，赌场没有完善的安保措施，靠六个保安保护一层；军火商没有保护自己的手段，只能说一句我上面有人，试图吓走对面；医院没有专人保护，随便什么人都能带着枪进来。

在惊悚片里找设定逻辑可能不太理智，所以我不过多探讨这一方面，但毫无疑问，因为这些短板，电影的背景并不完整充实，不值得被无脑吹捧。

接下来说一下人物设定，主角团一共三人，在他们的交谈和行为举止里能探寻到各自的性格特征，但三人并存的画面里没有太多羁绊感。

甚至他们死的时候，我感受不到其他人都悲伤，只能感觉到导演强加的紧张和急促。

这点真的是致命伤，我偏向于导演想说的太多，却没有一一表述清楚的能力，所以每点都一触即离，浮于表面。

至于剧情bug那些，我就不说了，就当主角团的天真和胆小是剧情需要，其他人物的失智和无能是为了推动剧情发展，杀手的手下留情和不急不缓是源于自信。

与其说这部电影是惊悚片，不如说是动作片。

没有惊悚片的恐怖与悬疑并存，也没有惊吓后引人深思的畅快淋漓，仅靠音效的惊悚太单薄了。

总之，这部电影如果不带思考的仅为舒爽感，无可厚非；但若要深入探讨，真的痛点过多，浪费了一众班底。

欢迎理智的探讨，如果只是为了反驳我而反驳，就不必浪费彼此的时间了。

“给你5分钟”“我觉得很有趣”从“韩”（如此直白的代号）嘴里说出的这两句话，就像一张巨大的网牢牢地压制住了这四个挣扎在社会底层的年青人，拼死逃脱也无济于事。

就像安宰弘决定跟随李帝勋放手一搏前对崔宇植说的哪句话一样：这几年，我们也没做什么坏事，努力生活，可是一切变好了吗？

没有，甚至更坏！

如同这句自问自答一样，整篇电影的态度简直不能更明确了。

崩溃的经济下遍地的流浪汉、醉生梦死的赌徒们、终日无所事事的小年轻... 托前小半段每一帧直白画面的福，末日之城塑造地简直让人惊艳。

不停重复的枪战画面略显多余之外，直到最后一幕出现前：“绝望！

比《燃烧》还绝望！

无力！

比《寄生虫》还让人无力！

”这种感觉都传递的直接精准，刀刀见底，直到最后一段大段单人独白略可惜，好像一把利剑被莫名其妙地自断三寸。

演员方面，尤其喜欢下面这张图，立个小旗子：忠武路下一代顶梁柱靠他们。

这部电影更像群戏，其实人家每个人演技都杠杠滴 可强大的虚设背景～明确的表达主题～初半段震撼的画面以及略显拖沓的枪战戏...留给个人表演空间真的不大，但是合体的反应很棒。

反而韩的扮演者权海秀虽然戏份不多，大部分时间连脸都看不清，可看起来却更像引领故事走向的中心，稳！

少有的几幅亮色调，虽然好看，但放在整个故事下看，感觉牵强了...

总说hgr的电影到了寄生虫已达巅峰，可看完这一部会觉得人家电影人是真努力啊... 导演到演员都不断档。

背景、服装、道具，小成本但味儿足，图像阴暗但不昏暗，不知道是设备问题还是人的问题，剧情架构简单明快，没有多穿插叙事速度，中等内容：最强大的对手是你自己，人多力量大也要看什么样的人组成的，里面讲述方式留了很多坑，让观众思考，但导演恰恰会在后面补其，这种对话的感觉很新鲜，剧情抓人，略微精简效果会更好配乐：中等音效：听不出来，不专业视觉特效：比较少，不是影片重点综合：不知不觉，自成一派的开始有味儿了！

直追欧洲的感觉

在经历54天“延期”“禁映”“协商”的空白期后，《狩猎的时间》终于向世界露出了它的血色。

拥有《Melon的体质》的“文艺片宋康昊”安宰弘、从《机智的监狱生活》释放“大学路话剧之光”的朴海秀、以《巨人》到《寄生虫》不断登顶电影艺术殿堂的崔宇植，再加上用《守望者》的姿态拿下第48届韩国电影大钟奖双冠的尹成贤、李帝勋、朴正民。

“这五位演员就是电影的最佳卡司”。

底层社会、青年视角、现实批判、友谊万岁、再加上手持镜头早造就的惨烈氛围，《狩猎的时间》也被观众称为SF（科幻片）《守望者》。

铁轨仿佛延伸无限，却是直通悲剧终点;年轻似乎代表永恒，也难避开仓促句点。

手持镜头是在跌撞中隐忍的青春，平行叙事是社会难以触及的另一面，可见的暴力只是少年被迫表达的方式，无形的孤独、冷漠、隔绝才是斩断希望的刽子手。

直到现在，《守望者》仍在韩国影像资料院策划的“CINEMA TECH KAFA关注的20xx韩国电影”票选活动中名列2011年度第一，超过了金泰勇导演的《晚秋》和罗泓轸导演的《黄海》。

在《守望者》中，李帝勋是那支自如挥洒的箭，朴正民便是在其后谨慎扣住的弦，彼时都已超过24岁的演员将高中男生的粗莽和敏感演绎得悲痛深刻，而在《狩猎的时间》中，平均年龄34岁的“狩猎友情组”又成功勾勒出20代青年炙热而迷茫的生存困境。

影片首先用一只长镜头拉开破败世界的序幕，以深蓝暗色调晕染混浊的社会氛围，伴随着基勋（崔宇植饰）和章浩（安宰弘饰）琐碎的对话背景音，超市大门在画面中央徐徐开启，呈现出一副更加支离破碎的城市图景。

车辆启动、音乐渐响，吉他弹拨出节奏，残破的世界伴着慵懒的奏鸣曲前行：警察和民众对峙、老人和孩子在路边徘徊，围墙上长满斑驳，公路上挤满废车，涂鸦下聚集着垮掉的一代，垃圾堆升起狂欢的烟火。

猩红照亮黑夜的浓雾，黯绿吞噬白昼的明度，高耸的烟囱最接近上帝，蜷缩的人世已堕入地狱。

在俊锡（李帝勋饰）出场的段落里，监狱画面左上方倾泻出一抹如血的残阳，然后镜头切换，地下酒吧完全被笼罩在一片朦胧晦暗的猩红中。

他带来了影片的主色调——是欲望的绵延、更是危险的警告。

出狱后的俊锡才知道自己用三年自由换来的现金已经贬值为废纸，哪怕将夏威夷的梦想换成了垦丁也依然不够重新开始；而因为俊锡顶罪而幸免于坐牢的章浩和基勋用三年的诚实守法证实了努力生活也不会改变，即便能够继续生存但永远也不能“活得有人样”。

“在这种世界，要怎么活下去呢？

”是导演代所有青年人抛给社会的诘问。

在电影里，他们选择了抢劫赌场，企图用法外之地的不义之财轻易逃脱。

从策划劫案的段落开始，一连串流畅的滑动镜头制造紧张感和节奏感；抢劫进行中的大远景和全景镜头在运动中俯仰交替，特写和近景画面在武器上快速切换，荷枪实弹的组合与艰难喘息的个人行成具有悬疑反差，疯狂围堵的保镖和无法直视对方双眼的尚秀产生了压迫性的紧张感，巷战、追车、时限五分钟的金钱狩猎游戏在熟练的鼓点和生疏的动作完成了。

在四个人庆祝成功的画面最后，镜头却极速下沉倒退，让短瞬的快乐沉到了谷底，暗蓝的不安分气流笼罩着这片欢乐的废墟——只是为了消除自己痕迹的硬盘却成为了整个腐朽组织追杀的目标。

因为担心受到怀疑而留下的尚秀（朴正民饰）和满怀希望等待航船的俊锡三人就此分开，人与人之间的狩猎逃亡也正式双线并发。

地下车库：无处可藏的密闭空间、苔藓一般的潮绿色调，手持的剧烈颤动和摇镜的眩晕迷茫，大量保持距离感的远景镜头将急迫逃走的三人描绘成瓮中的蝼蚁，渺小、卑微、焦灼、绝望。

临时医院：杀手韩（朴海秀饰）制定时差五分钟的猫鼠游戏，死寂的环境和暗绿的荧光在敌我双方之间冷漠地切换，杀手沉着冷峻的远景和俊锡三人汗水剔透的特写伴着心脏搏动的音效越来越近。

废弃仓库：空荡的走廊制造出恐怖的景深，密集的房间暗藏着杀手的陷阱，从压抑的室内逃亡到沉寂的港口，破败的工业残景给最后的高潮铺设了苍凉的实景，香烟、长枪与患难兄弟又有几分梦回港片本色。

正如前面提到的那样，带着血腥的暗红色是《狩猎的时间》的代表色，它“积极、扩张、外向”，作为一种重要的视觉符号，增添了动作场面的感官刺激，也让社会批判的晦涩主题褪去了沉闷的说教。

在影片中，红色是难以抗拒的宿命，从俊锡出狱的那一刻开始就笼罩在他们的身上；红色是不被理解的孤独，以韩为代表的“正义联盟”的残酷和章浩为代表的家庭形象的缺失，让年轻一代的成长沦为绝望的荒漠。

但是“红色调充满的空间指称着一个温暖的归宿”，影片虽然向我们描绘的是制度崩溃、政治衰败、无所作为、无能为力的社会，却又在底层人物的境遇中布满了人性渺小的温慈。

身为“不良少年”的四个人各自都坚守着对家族的责任：俊锡的海岛梦想、尚秀的铤而走险、基勋的最终告别、身为孤儿的章浩为了守护亲人一般的朋友而牺牲自己，虽然“反正我们也没有什么好失去的了”，但本能还是驱使着他们去发现自己的软肋、进而完成对自我暖色的救赎。

就像是被认为“天性狡猾”的尚秀，两次出现在俊锡的梦中向朋友们发出危险的讯号；就像是总在嫌弃章浩装睡又偷穿自己衣服的基勋，却是那个陪他玩最久无聊的游戏、总是暗中照顾着他的家人；就像是一开始肩膀中枪都难以忍受的章浩，为了掩护俊锡而无防护地走上街道中央；片刻孤独都不愿意面对的他，在生命的最后时刻还希望朋友不必面对自己的死亡。

而在这些努力拯救朋友与自我救赎的青年人的对面，是持枪的警察、漠视的成人、失语的社会、破产的国家和荒芜的世界。

青春是一手鲜花又一手枪弹，人生是一边梦寐再一边失去，生活是个混蛋，努力的过程换不来结果的转变；心愿是处深渊，想要逃离底层唯有深入黑暗。

《狩猎的时间》作为一部动作电影，在故事内核与视觉外壳的融合度上是存在问题的，多处兄弟情谊与动作场面的交替让叙事变得冗长，而文戏部分除了演员本身的表演之外并无更多深刻的表达。

在影片的最后，逃脱的俊锡乘上了返航的船，只是这一次他选择成为狩猎的主宰。

一个人到达的梦想彼岸终究只是另一座孤岛，无可救药的世界即将成为他的猎物。

等待的日子让他学会了自我欺骗，狩猎的时间才能让他找到心底的安宁。