盲流感

盲流感这类性质的片，充满全然理性的思索，很难与它情感共呜，观后带着疲倦却又会被里头企图传达的蛛丝马迹给拉回。

整体而言，片子刻意营造的光影效果令人惊艳，全片浸淫在惨白色调中，时常出现压迫的过度曝光镜头，景框中的人物被白光覆盖、淹没，导演有他的美学用意存 在，但我也不想强加附会。

影像虽然风格化，却相当流畅地以此弥补了许多细节上的空隙，这么说并非片子给人衔接不当之感，反而多了诗意和虚幻的感受去填补和 现实断裂的违和，和故事的荒谬相符。

惨白吞没诸多事物的意象，恰如片中的「盲」。

我挺喜欢这只片子，虽然它评价两极，然而在片头红绿灯由近而远的几个简单镜头，却让我有种笃定会喜欢它的熟悉感？

「盲流感」改编自诺贝尔文学得奖小说「盲目」，故事叙述一个离奇的疾病席卷世界，患病者无预警的眼前一闪白光，随即陷入光亮的不可视世界。

主角是一群关联 薄弱的人，他们的染病的联系仅止于生活的偶然相遇，一个接着一个病变。

政府为遏止这场不明其因的灾难，决定在找出解决法前将患病者集中管理，美其名隔离， 实则放任他们自生自灭。

茱丽安摩尔，饰演一位眼科医生的妻子，丈夫在诊疗了突然失明的病患后，一夜之间也怪病缠身。

在丈夫被政府强制遣送隔离所时，忧心的她决定，要假装失明一同前去。

剧情的开展便是隔离所内丑恶的人性交锋，他们是群无法看见彼此面容的人，彼此互不相识，为了饥饿、性欲，在这个彻底被放弃的区域做出了文明不容的互噬。

无 政府的看守所，演变出各谋其利的派系，尤以第三号寝室之王做为代表，囤积食物，要求各病人若要填饱肚子，必须以财物交易；甚至最后要挟以各寝室的女子做为 购买粮食的筹码。

观影时偶然发现，那些似曾相识之感，正是「厄夜变奏曲」对人性的紧紧相逼，只不过与「厄」片彻头彻尾地绝望相较，「盲流感」在灰暗之余仍不忘补捉与其共存的良善。

逃出隔离所是较明显的分界，一群人来到女主角的家中，像是家人般的过着生活，其中有好友相濡以沫的淋浴场景，嘻笑着享受这难能可贵的平安相聚；也有出人意 料的爱情在他们之间萌芽，老迈的独眼黑人与面容佼好的青年女子，在素未谋面的情况下互吐情意；在隔离所内关系面临决裂的夫妻，在历经险恶人事后重拾最初的 温暖记忆。

然而若仅止于此，盲流感就是一部探讨人性最深层善恶的电影，它或有新意，却不够犀利。

人性的至善至恶在生死存亡之际愈发棱角分明，这样的描写在盲流感里或 许是出现了，但却似景片般架设在影片的前与后，真正串穿起这个故事的灵魂核心，却是落在女主角茱丽安摩尔身上。

她的身份、她的心境转折，是这部作品独树一 帜之处。

眼盲的世界里，女主角以清明的双眼走过这一遭，她是如何面对这个不断质变的世界和人性？

盲与不盲，却已经将这个世界生硬的撕裂为「文明」与「本性」。

女主角眼看着第三号寝室划地为王，毫无人性的要求他人贡献财物并略夺女性身体；也看见征求自愿献身以换取粮食的女子时，有些人仗着大家盲不视物而默不吭声，甚至藏匿床底。

然而她却对这一切隐忍不发，她以宽容和无私的精神自愿献身，在扭曲的世界里用扭曲的方式争夺福利。

这样的伤害是难以言表的。

并不是说，因眼盲而失去主控力的其他人所受的伤害较小，而是他们所受的伤有着根本的差异。

BBS电影版上有句话说：「女主角是个彻底被排除在外的人」。

当他人因为失去优势而不得不沉沦，她却是压抑了自己的优势，去接受她可以「清楚感受」的不合 理。

不仅如此，她对于崩溃的人性和制度都束手无策。

她无法救助伤口感染的病者，也无法要求大家停止随地便溺。

当别人可以因为眼盲而替自己找到失去文明的藉 口时，她无法为自己的文明教化找到出口。

为此她甚至与丈夫渐行渐远，但她至始自终都了解，这些失去文明教养的人是情境促成，她坚强地接纳这一切；当她发现 丈夫和好友发生了关系，她说：「没关系，不用解释，不然我会更不明白我看到的是什么」，接着拥抱因为无助而哭泣，这个勾引她丈夫的女人。

当别人的无助能以本能得到抒发，她却仍需扮演体贴的角色，拘束在文明的角色里。

但接纳不等于不受伤害。

正是因为她理性的了解她需要接受，才让她的心灵受到说不出口的伤。

电影里她有数次的崩溃，有两次令人印象深刻。

第一次，是因脚伤无法得到治疗而化脓的男子，粗暴地拉着她的衣襟说：「我知道妳看得到。

」「不，我看不到。

」 「妳不相信我吗，不相信一个小偷吗？

」在拉扯之后她回到丈夫身边，丈夫一如既往的温柔安慰，然后说「现在几点了。

」看了看手中的表，她压抑的情绪就此溃 堤。

「我忘了上发条了。

」她是这样被珍而重之的仰赖着，最后的未盲人。

或许只是生活上的细碎小事，替丈夫洗澡、处理便溺、告知时间。

这个场景证实原著的功 力之深，她理应是仅存制序，但是她同样无助和疲累，她的内心企图像钟表的指针踏实地走在每个正确的时间点，她却无心力再上发条。

逃离隔离所后，有一幕她进入超级市场替伙伴寻找粮食的桥段，她避开其他摸索着架上食物的人群，在一个隐秘的地下室找到粮食。

当她提着全新的粮食想要走出超 市时，却被层层人潮拉扯住了，因为她身上散着食物的味道。

她不断的咆哮、推挤，试图想要逃开这些争食的丑陋，直到她被丈夫拉走。

事后她坐在阶梯上，看着野 狗群啃食人的尸体，感到作呕，然而却有一只驯良的家犬从旁走过，没有争食死尸的丑态，反而亲昵地舔舐女主角的脸颊。

像是同病相怜的依靠，她露出了难得的微 笑。

这两件事看似细琐，但相当隐晦地记录了女主角由前至后的脆弱和救赎，这也和影片中段晦暗、后段明朗的氛围相呼应。

从一开始她觉得快被压垮，到她在购物中心 感觉自己捍卫粮食的丑态已和他人无异，到最后发现她仍从这只驯良的家犬身上找到温暖。

担心会日益破损的人格，「盲流感」作者似乎显得较为宽厚，相较于「厄 夜变奏曲」的层层进逼，盲流感的女主角仍然是找到了相对温暖的心理出口。

「盲」究竟是什么呢？

这在电影是个浩翰的开展，以致于三言两语要将所有的意义条列而出似乎略显小家子气。

片尾的旁白却发人深省。

女主角身边的伙伴，第一个感染怪病的人竟突然看 得见了，这是心怀喜悦的时刻，或许所有人都会逐一康复，众人开心相拥。

然而却仍有小小的疑虑和静默在少数人身上滋长。

电影旁白说：『他们会再次看到，而这一次，他们会真正看见。

但谁会胆怯到躲在盲人的世界里，谁会害怕到失去眼盲时的亲密，谁会料到这个异常沉默的女人，竟 有如此惊人的力量，现在又如此自由。

她早已料到这个城市会大声咆哮着：「我看得见」。

但是她想。

I’m going blind。

』她看见独眼黑人与妙龄女子的诚挚相爱，也看见求生意识的粗野和暴力；然而当视力再度回来的那一刻，苍老的独眼黑人会持续地和美貌女子相爱吗？

那些曾在文明 破损时干下的坏事，就此能够一笔勾消吗？

她曾经「亲眼」见证过那些人，包括自己，她确实是没有借口的，无法像其他人一样「真正的」懵懂无知。

她曾强迫自己 做着沦丧的事，尽管她时时刻刻提醒自己有要清明的心。

当一切归来时她该如何自处，这是影片最后的大悬念，隐藏在其他人欢乐又怅然的气氛里，只在这个沉默的 女子心中滋长。

或许独醒不是好事。

编织些动人的故事告诉我，现实种种我已了然于胸http://madlyblue.pixnet.net/blog

PS:是想看《盲目》结果在图书馆视听室找到电影改编的《盲流感》，ok，那就从电影改编看起。

借碟的时候，输入机器上现实“限制级”三个字.......额额额,小忐忑了一下。

看完这部片子，回头在电脑上关键词搜索，这部片竟会有“惊悚片”的归类类别。

我只能说，谁信标签谁傻蛋。

saramago的隐喻太太太强大了！！！

压抑得憋屈，不写些什么，好像今晚会睡不着？

不分人种不分肤色不分国界，但凡感染盲流感，统统集中隔离，一个废弃的精神病院就是盲流感失明者的集中营。

我看不见你的肤色，没有黑白之分，没有歧视；我看不见所有脏乱，一切都以为平静而美好；我也感受不到时间的流动，无法分辨在现实里究竟发生了什么。

不安、狂躁、妥协，没有一点点防备的失明，给了我如此盲目的世界。

以为当全世界失明，所有都将平等，可是在这个“集中营”里，混乱暴力争夺会有，胆怯顺从投降会有，觉醒挣扎自救也会有。

“集中营”里的人数越来越多，分成几个不同病房，需要病房代表来维持秩序，叵测的“独裁者“以及”智囊团“也形成，人人都落难的情况下，看似是同一条船上的蚂蚱，但依旧有叵测者统一管理食物，其他人如要食物，必须交出身上所有值钱的东西，以财易物。

这还不够，以性易物才最令我痛心，暴力情爱的画面，让我想到慰安妇以及军国的丑恶罪行。

病房里面，女性由异议到沉默到最后的自愿献身，尊严无处安放。

痛心且悲哀。

一个废弃的精神病院，集中的不仅仅的盲流感患者，还集中社会种种现实。

投射强权、掠夺、奴性（国家与国家之间，人与人之间，国家与人之间）。

讽刺的是，政府口口声声说为防止病毒扩散，将病人强制隔离的是他们，暴力控制病患者的也是他们。

病房里重复播放着政府广播，满口仁义道德，却写满了“不作为“三个字。

病房里的紧急呼叫热线，从没有人接听，患者的述求无人应答。

患者连自由走动的权利都没有，可笑的是就在精神病院的院子里走动，都会被警告甚至枪杀，国家机器在这里制造流血与冲突，可连被枪杀的死者尸体都不敢处理。

这就是说要为民服务的国家机器，恐惧、无能但却掌握权利与枪杆。

一场大火，烧了废弃的精神病院，但也烧出了自由。

“我们自由了“我忘不了医生妻子的这一句释放性的呐喊，像是洪流的爆发，给了本片一个寻找光明的出口。

你以为光明就要到来？

不，黑暗仍在继续。

终于冲出”集中营“走向外界，可是看到什么？

满街的流离、满眼的破碎。

镜头里街道的糟乱、全城的失明、超市里为抢食物发生的争斗、街头横尸遍地并成为流浪狗果腹的食物…… 满以为冲出”集中营“会回到过去的日子，只是看不见而已。

可现实却背道而驰，现实中的社会不过也只是”集中营“的翻版而已。

光明在何处？

最后在医生家里发生的这一段可以说是光明的初现。

独眼黑人说：“我想一直跟你们在一起，即便就是现在这样（失明）”。

懂了么？

全世界失明便看不见种族歧视，不在乎你的肤色是白是黑或是黄。

三个同患难的女性共同沐浴的镜头，通过她们各自脸上久违的笑容，裸露的身体，以及谈话中对唯一没有失明的医生妻子表达的感谢与以她为傲的情感。

女性要求解放、独立的渴望，以及对女性的认可开始显现，在这一点上，医生在妻子出门找食物的时候说的一句”我知道你可以“也得到体现，我想这也许也是为什么在人物选择上，选择了女性作为唯一一个没有感染且失明的原因吧。

最后的光明落在了第一个失明的日本人恢复视力的场景，第一个失明者恢复视力，接下来所有盲流感患者渐渐恢复也是必然，医生妻子望向苍白的天空，镜头久久定格。

看得见，是光明，可真的光明何时到来？

全世界盲目不可怕，可怕的是只有你看得见。

盲目让我们无法看见，但也正因为盲目，又让我们重新看见。

一场全城失明，假如你是唯一的幸存者...........你会怎么样？

如果现实世界中有这样一个世界，生活在城市中的人类没有法律，道德的束缚，没有伦理的枷锁，一切的生活必需品信手拈来，情欲也是唾手可得，人们衣不蔽体，彼此间的交流看似心照不宣，而代价是双眼中只有一片白茫茫的世界，色彩会黯然失色，这样的世界你会以什么样的心态来正视？

显然这都只是杞人忧天的遐想。

电影《盲流感》刻意营造出一个让人不寒而栗的社会环境，虚张声势的剧情，这点是毋庸置疑。

仔细回味，也许可能被人嘘声淹没，之前的大肆宣传“比失明更可怕的，是成为唯一一个能看见的”海报的标语也确实是庸人自扰。

这部作品估计也成为不了经典，影片中的一个小众的群体是不能以点带面来覆盖众生。

电影只是将目光都聚焦在一个小的群体里面而忽略了整个人类世界的和谐。

“三杯两盏淡酒”注定不成气候，再加上似乎不以为然的剧情过度，看似漏洞摆出，于情于理，这些都说得过去，那要看你以一个什么样的角度来看这部电影，这部费尔南多.梅里尔斯执导的电影，我却疯狂的痴迷。

依旧是《上帝之城》，让世界知道了费尔南多.梅里尔斯，依旧是《上帝之城》，我喜欢上了这位才华横溢的巴西导演，《盲流感》中依旧能看到一些《上帝之城》杂乱剪切的影子，但是少了些娱乐的韵味，费尔南多.梅里尔斯在这部作品中，庄重了很多。

影片的过度白茫茫的视觉过度，跟着节奏似乎带领着观众一起失明，在影片的后半部分，导演也让观众感受了一下所谓的盲流感，画面的白色，而声音却真真切切，就是这种“雾里看花”的效果，你是否消受得了！

灾难的降临都是突发性的，噩运的始作俑者电影中没有提到，电影中所关注的是人类在面对灾难的时候秉性的演变过程，以及目睹最为肮脏的人性之后所作出的反抗。

《28天后》我们看到了比僵尸更可怕的是健康的人类，《战栗城市》中我们看到了比致命病毒更可怕的是人类自己的自私自利，《横穿西伯利亚》中我们看到了为了一个案子不得手段的俄罗斯的边界警察的人性扭曲，《伊甸湖》中的那些无法无天的孩子在家长的庇护下已经视法律为虚无。

而这部电影，我们看到了太多的东西，寓言谈不上，无非是一种假设。

电影中的失明的人群我们看到了一个面临灾难，遭受灾难人性的一个变化的过程，透过电影，真正失明的人的世界是多么的可怕，我们是否会对那些人群有过鄙视的观念。

政府在应急危机的力度在电影中也做批判，直到领导人都已经失明，这个国家已经名存实亡。

成为唯一一个能看见的朱利安.摩尔，说不上是母性的救世主，依旧是女人，依旧是被男人压在身下的女人，却是那一个唯一一个能看见的。

她见证了失明的人的生活，吃喝拉撒几乎在一起的狭小空间，看见人们衣不蔽体，以及惶恐的人们彼此间的依偎，为了生命而互相算计的丑恶，甚至是大庭广众之下的性爱，这的却是一种残酷的生活。

她会哭泣，丈夫问起她的时候，我想她怕的不是失明，而是害怕看见人性的扭曲。

影片的剧情中有太多熟悉的影子，直逼内心，导演无非是在挑战你的心理承受能力，这样的群里如果彼此间都漠不关心，那还奢望着别人的爱戴和帮助么？

开始的食物分配就逐渐了人性的放纵，金钱，首饰，过渡到用女人换食物。

看着盖尔.加西亚.伯纳尔的暴戾姿态你也许决不会陌生，《迷雾》中那个信奉基督的老女人的形象估计定会让很多人难以忘怀，你可以说他们的演技出彩，相信情绪化的观影者一直都是咬牙切齿的想看看这些电影中的异类是怎样挂掉的，《盲流感》中的导演还是很理性化的，直到那一剪刀插入盖尔.加西亚.伯纳尔的脖颈，我们都大呼一口气。

有人会对盖尔.加西亚.伯纳尔有枪的情节产生质疑，其实试想一下他进入这里的时间，是最后一批，那时候的社会已经俨然不成样子，没有严格的收入计划，也是情理之中。

朱利安.摩尔的反抗俨然也是一个渐变的过程，有些人，天性懦弱，有些人，天性暴戾。

这个环境无非让懦弱的人更加懦弱，暴戾的人更加暴戾，一个女人，一个大城市的女人，一个生活小资的女人，注定了她的生活轨迹，为了自己的丈夫，为了这些受苦受难的人们，她必须做出选择。

如果说之前她蹲在盖尔.加西亚.伯纳尔的身下是为了男人的食品，或者是考验她丈夫的忠诚以及胆量，那后来的反抗也是宿命注定。

她是唯一一个能看见的人！

作为费尔南多.梅里尔斯的电影，直白的性关系交易从不会像别的导演那么细腻，就像《上帝之城》的那段毒品与性的交易，无需刻意矫揉造作，事情就是这样发生的。

我之所以喜欢这部电影，电影的内容即使人数狭隘，但内容充实。

就在最后他们走出去的时候，城，似城而非城，一切早已没有了样子。

街道上人们衣衫破烂，跌跌撞撞，茫然无助。

狗在吞噬着街边的尸体，直到走丢了那个年轻的黑人。

她们没有寻找他，对于她们，他不足为重，而他，离开了疗养院，意味着新的生活，他之前的所作所为，他没有脸面！

最后的宗教意味也显得深沉，教堂里面的耶稣已经看不见了，神是挽救不了众生的。

直到影片的结尾处，在没有任何希望的征兆之下，一场雨悄然而至，淋了了世间的尘埃，冲刷了彼此间伤痕累累的身体，就算把盲流感洗刷得荡然无存，而彼此心理面所经历的创伤是怎么也冲洗不掉的。

影片的最后画了一个圆，一切又是一个新的开始，失明的人自己却复明了，而她，却随着一个发白的画面淡出了我们的视线。

这部电影，希望还是大于失望的，中间的换算过程有些复杂，却真真切切。

《人类之子》将视角对准了人类即将绝后的危机，电影的画面简直太真实！

《迷雾》则将故事对准了外来生物的侵害危机，《战栗城市》是面临细菌的侵染所呈现的表象，而这些作品都是将话题指向了赤裸裸的人性。

真真假假，虚虚幻幻，每个人都有自己的度量衡。

现实社会中的却有一种相互传染的流感，那就是文青流感。

这是一个近乎庞大的群体，这个群体的孩子们都有着自己的信奉真理，这些文艺青年们很少受到正视的关注，每天嘻嘻呀呀的听着自己钟情的迷幻音乐，看那些微词阵阵的CULT电影，对一切的世俗观念看似漠不关心，而又于心不甘。

他们之间彼此关心，彼此慰藉，看似彼此间都很满足，然而，以后呢？

或者是，那么，后来呢？

我也不知道，这个病的侯群无药可医，没有真正的大雅之堂，没有奔向发展的平台，有点飘渺，有点无助。

总之，看了这部电影2遍，依旧给我的感觉就是灰色！

艺术文化自由 群 37566684

不知道大家注意到没有：整部电影居然没有用任何名字？

也许这是导演想表现每个人都是平等的.

I have always thought that Fernando Meirelles was a great director as his last two movie was really great...The City of God (On my Top 10 movie list of all time) and Constant Gardener...So when Blindness comes with, with a cast of Julianne Moore and Gael García Bernal, i just got to go see it right away on the opening night...(Spoilers ahead)It is a very great movie, so lots of metaphors and symbols to show how human nature react in sudden chaos...Has a lot for viewers to think about, will be a bit better if the director can show Julianne, the only one who can see, her struggling to adapt and her loneliness in the situation...The movie is about how a nation of people suddenly got this epidemic of instant "white blindness" that spread very quickly in the city.It is very interesting how they see whiteness instead of totally darkness, which is how a total blind person should see...total blackness...To get a clue of what this "blindness" may mean, the eye doctor was saying there was nothing wrong with the eyes, just that every light was turned on, that's why people couldn't see...When compared to the dark ages before with lots of oppression and violence, when all the lights are turned on, when humans have all the freedoms that they want, it brings into question what does freedom, human rights, self interests, free market means...And this "disease" is very contiguous can also be interrupted into the greed that had blinded us into seeing things clearly, just look at wall street and the US economy...it can also be substituted into all the capitalism, consumerism, any beliefs that lead us not to see clearly and degrade our human dignity in the end, hurting each other in the process...When all the people with the virus are quarantined in an abandoned hospital,(Why can't we lock up all the greedy selfish bankers causing all the trouble...>_<) where it was kinda setup like a concentration camp,with the stupid television telling how sorry the government was to put them there... (hmm... I thought I saw that somewhere before...)The darkness of the human nature quickly showed...As Gael Garcia Bernal became the leader of his ward taking charge,ordering everyone around, taking control of the food supply,which was the only power there...asking for money and belongings in return for food, later asked the women for sex in exchange...the morals of the people in the cell decayed very quickly...people doing what they desire without any boundaries when no one overlooking their behavior...Julianne Moore, somehow the only one with the "clear vision" quietly observed, caring for all those around her...The ironic thing is...she really needed to be the strongest one to survive as she can actually see the condition that they are living in, what everyone have become ...This is really like how ppl nowadays seeing all the madness in the world, the loneliness and the struggles that they have, as no one else sees the way they see...How can they keep their hope that one day things will get better??What is the point of keep trying to change things when you are the only one who can see...Has it become the burden to seeing then?How will you use the power?When will we be able to wake up and see clearly??

在今年5月的戛纳电影节之前就看到了此片的预告片。

可以用“震撼”两个字来形容！

广告词更是赋有哲学意味：比失明还恐怖的，是成为唯一一个看得见的。

而强大的卡司阵容更是让人期待电影的上映。

导演的《上帝之城》和《不朽的园丁》已经功成名就。

Julianne Moore是个不错的演员，可我更喜欢Gael Garcia Bernal。

原著作者更是诺贝尔奖得主Jose Saramago！

可是从戛纳电影节之后，就一直频频传出电影的负面评论。

抱着怀疑，并刻意降低的期待，今天终于看到了。

四个字：极度失望！

电影被分为3个部分。

第一个部分是开篇人物出场和背景介绍。

由一个日本人变盲的全过程，串联起了整个电影出镜率最高的几个角色。

注意，是出镜率最高的，而不是最重要的。

因为有些角色从头到尾都无足轻重可有可无。

不过相反，值得一提的是电影中仅次于女主角的，最重要的一个反派角色，Gael饰演的酒保在这一部分中的出镜时间仅为1秒。

这部分因为琐碎而显得无聊和冗长，大部分镜头都是几款预告片中重复了多遍的。

第二个部分应为电影的重中之重。

变盲的人开始被分批送往隔离区。

为了陪同心爱的丈夫，眼科医生的妻子极其容易地“装盲”混了进去。

然后电影的节奏开始变的比第一部分还要慢。

女主角开始“秘密”帮助隔离区的人们。

洗澡上厕所洗衣服领食物打电话代表全体跟武装守卫谈话等等等等，虽然“详细”刻画了隔离区内与世隔绝的混乱，糟糕的生活状态，但是非常琐碎。

不过还没完，眼科医生又跟一个妓女上床然后被女主角当场捉奸。

不过女主角并没有发飙而是谅解。

“I Understand...”好吧，是绝望是压力，需要被释放。

女主角如此宽容的“体谅”是无法说服我的。

然后Gael出现了。

他所在的第3区非常“巧合”的不幸全是混混全是男人，就像全是从监狱里面运送过来的一样。

然后毫无铺垫的，Gael手持一把枪统治了整个隔离区。

Gael是谁？

第一部分的那一秒钟我们只得知他是个酒保。

他为什么如此嚣张作恶多端丧失人性？

性格和背景电影都毫无交待，只是一个非常单薄的“坏人”形象。

关于那把枪，在我看来，全是盲人的隔离区中，一双看得见的眼睛绝对要比一把枪有用！

而女主角却一直没有站出来，只是做做家务或者吼一句“I Remember your face!”后就溜掉。

一直发展到所有女性志愿者都被侮辱过一遍，她甚至还被迫给Gael口交之后，她才用那把剪刀毅然站了出来。

说到女性志愿者，我真为里面的男同胞感到羞耻。

宁愿牺牲心爱的妻子女人，都不愿意团结一起去跟一把没有几颗子弹的枪作战！

太荒谬了！

而至于最后那个点火的女人更是莫名其妙毫无交代。

更让观众措手不及的是当他们走出燃火的大楼后，发现武装门卫早就不见了。

他们早就自由了。

这一段导演用尽力气来描绘丑恶变态的人性，却由于缺乏交待并没有让我感到震撼或者惊恐，而更多的是恶心和厌恶。

看到那些肮脏的裸体，昏乱的楼道，满地屎尿，还有强奸口交.....如果说《索多玛120天》是权力的滥用导致丧失人性，那这部电影里面的权力，就是那把枪。

而就像我前面说的，这把枪绝对比不上一双健康眼睛。

比如女主角给Gael口交的时候怎么不直接把枪抢过来？

进入第三部分，相比前两部分，是我觉得还不错的一段。

早有《28天后》的伦敦，最近有《我是传奇》的纽约，荒芜颓败的大城市早让我们开了眼界，然而《BLINDNESS》还是厚着脸皮大秀荒废城市的场景。

电影仍没交待人们去哪儿了，只剩下感染者在这里自生自灭。

这一段出现很多不错的细节，比如抢老人推车的那群小孩让我想起《发条橙》和《客栈》，还有教堂内被蒙上眼睛的雕像，以及吃人的宠物狗。

然而按篇幅讲，本该作为结局的第三段却显得很长。

特别是在回到女主角住所之后，一群人快乐地生活了几天，没有电没有水，仍然可以洗澡吃饭喝咖啡。

Danny Clover扮演的独眼黑人老头更莫名其妙的跟妓女告白。

导演大概是想说那场大雨洗净了罪恶，留下的是希望，是人类身上仍然闪耀着光芒的东西。

行了行了，我知道了，从片头日本人的车子被偷观众就知道电影要说什么了，却还要被迫忍受那些恶心的场面，两个小时的说教后，发现电影还是在讲这个。

身旁的帅男都嘀咕了一句：我感觉我都变盲了，两个小时感觉什么都没看。

而最后这个电影能让我记得的，也只有海报上那句宣传词：比失明还要恐怖的是成为唯一一个看得见的。

真的很失望，电影中不合逻辑的情节多不胜数，想揭露丑恶人性却又显得无比生硬。

120分钟的电影让我觉得味同嚼蜡。

不过Julianne的演技还不错，摄影有些特色，当然不是指那些故弄玄虚的全白画面。

原著应该是相当精彩的，毕竟有个非常不错的创意，让读者以女主角的视角，用唯一看得见的眼睛来发现人性的恶与善。

可惜，电影并没有办到。

2008年嘎纳电影节开幕影片《盲流感》改编自1998年诺贝尔文学奖得主若泽·萨拉马戈的获奖作品，这本书的中文译名是《失明症漫记》。

当年评审委员会授予作家的得奖理由是：“由于他那极富想象力、 同情心和颇具反讽意味的作品,我们得以反复重温那一段难以捉摸的历史。

”作品以某个并未指定的西方城市作为背景，叙述了当地居民群体性地失去视力后所发生的人情冷暖，整个故事以失去视力隐喻人类的“道德失明”，仿佛一个彷徨而迷茫的寓言，直接触及人类最丑陋的欲望和无可救药的脆弱。

《盲流感》容易让人想起另一部有着类似风格和指向的影片《人类之子》，后者改编自P·D·詹姆斯的同名小说。

在《人类之子》中，人类突然神秘地失去了生育能力，面临灭亡而处于绝望边缘的人类社会被一片黑暗笼罩，战火纷飞、秩序无存。

在技术上《人类之子》是一部不可多得的杰作，影片除了极具观赏性的长镜头和极具真实感的枪战场面外，在布景和道具中也几乎处处充满着别有玄机的政治和宗教隐喻，令人称奇。

但令影片整体境界得以提升的重要因素，是剧本对现实社会迂回而不失辛辣的鞭笞和讽刺，与其说影片是一部以人类失去生育能力为主要题材的科幻影片，还不如说它直接针对充满种种阴暗和矛盾的人性提出了一个严肃的问题——一旦人类社会失去了得以延续的希望，一切的秩序、道德和文明是否还会在余生延续？

说《盲流感》和《人类之子》两部影片十分相似，除了是因为两者都在科幻外衣下将真正的矛头对准现实社会之外，还由于这两个故事有着一个共同的背景假设——人类群体性地丧失某种重要能力。

不论是《盲流感》中的视力，还是《人类之子》中的生育能力，人类社会都因某种重要技能的丧失而面临崩溃的威胁。

这一个假设颇为值得玩味。

一是，由失去能力引发的恐惧并非外生，既不像外来物种的突然入侵袭击，也不同于武器泛滥等玩火自焚式自导自演的悲剧，而完全来源于人类自己，最终所引起的所有后果，是人类自身主观推动的。

二是，能力的丧失始终并未追溯出什么具体的缘由，或许一开始同《盲流感》中所说的那样，还有许多科学家试图对这一现象进行研究和探索，但随着时间的推移以致所有人群都沦为牺牲品后，对自身命运的恐惧和求生本能的释放远远超过了对失能现象本源的探究和弥补措施的思索。

三是，失能虽是对生理机能的破坏，但最终陷入困境的实质上都是人类的心理，从个体的歇斯底里到社会的秩序沦丧，失控的心理状态在其中起了十分关键的作用。

建筑在失能这一假设之上的，是社会规则的无能为力。

在不同寻常的状况下，政府的约束和社会成员的自律都不能起到任何的弥补作用，因为恐慌心态一旦在群体中蔓延开来就很难收口。

两部作品各自都有着具有隐喻作用的关键人物——《盲流感》中并未失明的医生妻子，以及《人类之子》中神秘怀孕的非洲少女。

她们的存在既是失能社会的生理奇迹，也是盲从人群的心理依靠，而从某种角度来说，两个故事的所有情节也都构架于这两个“例外”之上。

有意思的是，美国演员朱莉安·摩尔在两部影片中都扮演了非常重要的角色，在《盲流感》中她出演了那位在失明人群中唯一存有视力的妻子，而《人类之子》中她则扮演了暗中帮助运送婴儿的警察的前妻。

其中，《盲流感》中视力尚存的妻子，在故事中所起到的作用是更为显著而主导的。

在整体色调较为灰暗的影片中，尚存视力的她，在与丈夫和其他失明宿友共同生存与斗争的过程中，体现出的是理解和关爱，似乎是所谓光明和良知的化身。

但不能忽视的一个细节是，她的道德也是有边界的——当她在丈夫的帮助下带着满包库存食物逃离业已荒废的超市时，在她身后的正是其他在辛苦觅食的盲人。

他们发自本能的求生手段是把女人拦下，抢夺她手中的食物，但在女人的眼中，这一群“恶狼”是多么地骇人而恐怖——她眼中值得关心并为之奋斗的，只有她的丈夫和那群在隔离所内朝夕相处的患难友人，其他的人即使处境再为艰险，她也不能也不愿关心。

更何况那群人还有着如此凶恶的表情和残暴的举止，她甚至可以在之后亲吻一条流浪街头的狗，也不愿再自己回去找寻丢失的衣物。

她也不是上帝，放在以前也只不过是一个再普通不过的正常人，她即使再比别人健全、再比别人有良知，也成为不了博爱众生的上帝，现实和理想都告诉她，若要生存下去，靠的是肚子而不是良心。

与其说她是代表人类道德和良知的长明灯，还不如说是光亮与热能都有限的蜡烛。

这种有边界的道德显得倒更为合理而深刻——既给能够延续的未来生活留下了一丝温暖与希望，也没有逃离全片构筑起的批判与自省的基调。

令人遗憾的是，由于剧本和剪辑的缘故，《盲流感》的叙事有些失当，在一些关键性情节上的交代不够细致和清晰，导致观众许多不必要的疑惑和不解的产生。

但纵观全片，《盲流感》虽没有《人类之子》那样极具野心的艺术或技术细节，但在整体上依旧保持着较高的观赏性。

改编自萨拉马戈的小说《失明症漫记》，影片《盲流感》的场景设立，与笔者阅读时脑中所设想的情境画面，有所不同。

常规思维，失明症，是眼前一片漆黑。

因而，阅读的构想，故事发生于一所污浊的、阴郁的暗黑的精神病院内，明亮光线，在阅读时的思绪延伸，是被忽略的。

而影片巧妙地将场景设立成一片犹如泡在牛奶般的刺眼的明烁环境内，画面的高感曝光，与小说讲述者所描述的种种细节，更为契合。

也为刚刚读过不久的文字，增添了更多的戏剧画面效果。

而影片将第一个失明者和她的妻子设立为一对日本夫妻，而非仅仅发生于小说的作者的家乡葡萄牙。

各种肤色的失明者聚焦于逼仄的隔离空间内，弱化国籍界限，模糊具体地点，颇具“人类命运共同体”之感。

当医生的妻子，带领一小撮失明者，逃出疯人院，获得自由后。

她为众人（第一个失明者和他的妻子、戴黑眼罩的老人、医生）选择的同款运动衣，走在凌乱不堪的街道时，极具讽刺效应。

当众人集体失明，谁也看不见谁，食物是生存的第一要素，至于穿着如何，美感和时尚不再是必需品。

回到人类原始的状态，衣物仅变作成防寒避体的最本质需求，无论何人，正在经历的一切都相同，因而，集体穿着同款，或者说医生的妻子在服饰店所能找到的样式很有限，这一细节的设定，既符合大众逻辑，亦可见编剧的细腻与思索。

末了，一撮人回到第一个失明者的家里，一处细节的设定，即他与妻子离开家时，微距镜头对于摆放在桌上的一盘柿子样水果的特写——此刻已经干瘪霉变。

这一处细微，既表明了众人离开自己所熟悉的环境的时长，又说明第一个失明者的家中，未被陌生人“使用”或者说侵犯。

安详平和的室内环境，与街道上的污浊与丧尸般的恐惧，形成对比，也为这位医生的善良的妻子，站在阳台，眺望远方，等待自己即将迎接失明的噩运，做了场景铺垫。

纵观影片，在读过原著后，尽管对于大部头故事浓缩于两个小时的场景内，并未抱有过多希望，但改编也好，遵循也罢，整体感观，不失为一部出色的电影。

——癸卯年六月初九，观影《盲流感》简记。

2023.07.26，东海飓风夜。

20世纪初，海伦米勒的《假如给我三天光明》出版，从一个柔弱盲女的角度，抒发了对光明的渴望，对真善美之追求，书中展现出来的顽强品质和卓绝毅力，读来让人动容不已，感怀至深，遂成为心灵励志的经典读本，风靡世界；然而逆向思维，假若换成给人类三天黑暗，后果又将是如何？

巴西导演梅尔里斯的新片《盲流感》，便反其道而行之，作了这样一次危险尝试，带人沉潜到最深的深渊，一个黑暗寂静得最幽怖的世界。

《盲流感》这部电影，改编自1998年诺贝尔文学奖的获奖作品《失明症漫记》，作者是葡萄牙人萨拉玛戈，他以忧世患史的思考，悲天悯人的关怀在世界文坛闻名，出于对人性在极端恶境中的考验与担心，他遂写出这本惊世之作。

书中描绘了一种神秘病毒让全城居民失明，只有一位医生的妻子还独具视力，通过历见群盲在劣境中的挣扎，萨拉马戈在荒谬中场景对人类的处境与灵魂做了冷酷至无情的拷问。

据作者自述：“我总是拒绝把这部作品改编成电影，因为这是一本关于人类社会的堕落和消亡来说非常暴力的一本书。

”就可想而知，在电影中展开的情节，会是多么残酷暴烈。

然而虽然是末世危途，《盲流感》的画面却并末有崩天摧地的世界末日，也没有雷霆万钧气势磅礴的惊骇特技，通斥其篇的，却是一群失明者在无限黑暗的恐惧之下，情感之间的摩擦，良知之间的较量，与信任之间的博弈；一种病毒的偶然出现，让社会正常运行的秩序顿时毁灭，人类所遵守的生活伦理也瞬间分崩离析，是该为求生而不耻任何手段，还是为人类侧隐之心留一线生天，成为每位幸存者必须思考的问题；故事特色之处，就是没有让全体人类都陷入黑暗绝境，而是故意留下一双冷眼，来见证当同类撕下文明伪装自相残杀时，人性会堕落到何等地步，面孔将会是如何的丑陋狰狞。

绝境之中，求生本能与道德信仰的挣扎，是一场重戏。

导演安排在一所被军事隔离的病院，相互照顾，互为依扶，本可以求得生途，渡得难关；然而自私本性，却为此划上关上重重闸门。

在私欲驱导下，火并四起，杀戮肆行，在这里，残忍且令人憎恶的影像，揪心且又虐狂的内容，成为一组修辞；从社会学上解读，简直可以看成是共产主义如何兴起的隐喻。

病院成为社会的地窖，生灵排放的污水池，人类文明之脆弱，道德之单薄，由此可鉴，不需要一场核战，也不需要十级地震与大洪水，仅是一点小小病毒，就让善心无存，人间兽相。

虽在电影后部，历经忍无可忍煎熬痛楚后，女主角用视觉为武嚣，变光明为刑罚，开始了激烈反抗，自然在瞎子成堆的世界，所向披靡，但一番视觉凌迟、影像宰割之下，毁灭的何尝不是残存的希望，与对同类最后的侧隐？

不要相信结尾，人类突然一下又恢复视力，这只是作者安慰读者的幻想；在黑白的光谱间，人类的善恶没有调和的色彩，一如影片中那一片耀眼的白茫，其实道尽了一个黑到无底的世界。

影片中的盲流感，虽是虚构病情，但现实中人类疯狂及冷漠的症状，却是比比皆是。

正如剧中演员格洛弗说出的台词：我们的失明不是从这次不幸才开始。

当历史被篡改，现实被隐瞒，未来被虚构，这种毒素就已在人群中流行，不但让你失明失聪，而且让你失去正常思考的能力，变成苟且偷生的奴民，在麻木与冷漠中度日。

马丁路德金曾说，历史将会记录在这个社会转型期，最大的悲剧不是坏人的嚣张，而是好人的过度沉默。

是的，没有骗你，在这个心灵早已黑暗的国度，我们的不幸早就开始。

不信，就试想一下盲盲流感如果发生在中国，会是什么景象？

不需用三天，一日就天下大乱了，对不对？

不要不承认，看一看前段时间疯狂又荒诞的抢盐潮，你就很清楚这一点。

这个电影很有趣，有许多隐喻我看懂的没看懂的。

说几个我看懂的。

1、三区放枪强占粮食以后，一区的人排队回去路上议论纷纷。

其中一个黑人说我们应该站在一起，我们应该反抗。

后面搭着他肩膀前进的人说，妈蛋，我才不会因为黑鬼的话就交钱呢。

黑人抖肩甩掉了后面人的手，说我们看不见他是什么人种。

后面白人说，听声音猜的。

黑人说，fuck you!就像黑人独立运动时倡导的精神，我们要团结一致，站在一起对他们说不！

在遇到强权霸权时，黑人说出这样的话符合人物经历，教育，观念。

而白人骨子里的种族歧视也一览无余。

2、一开始人少，以医生为代表的社会精英尚且能够维持秩序，他倾向民主，自治，明确的社会职业和分工，每个新人都是用职业定位。

后来人多了，也尝试过用选举委员会，被三区否定。

电影里没有明说，我根据长相猜测，带枪男是墨西哥人，偷渡移民，处于社会底层，一直仇恨美国社会精英层级的优越感，这里反映了社会阶级矛盾冲突。

3、为什么要钱给钱，要女人给女人？

因为人人希望世界和平，不想引起战争……在真正的暴力和生存危机面前，贞洁，尊严和金钱一样一样的，不值一提。

医生说，我当然不想我老婆去，我的男人尊严会受伤。

但是这事得有她自己决定。

反正都是死，饿死之前想做什么全凭大家的道德观。

但日本夫妇观念完全不同，丈夫说我老婆绝对不能去。

妻子说，不，我和其他女人没有不一样，你以后别命令我。

这里表现出日本女人的男女平等意识，和东西方在贞洁、夫妻观念的不同。

就像男人打仗带食物回来一样，女人出征也能带回食物，而且伤亡也是有可能的。

后来女主杀了带枪男后，还有人埋怨惹事生非，建议把凶手供出来以平事端。

可见人们对和平的渴望，要不然怎么抗日战争打了八年。

就以为只要满足对方的要求，就可以自私苟且了。

弹幕一直在呼唤女主怎么还不干掉带枪男。

我以为，女主冲过去杀人很出戏。

后面点火才符合人性，正面交锋要流血，我偷偷放火烧死你们这帮王八蛋，才是正常人会干的事情。

4、我以为女主没有瞎是另有用意的。

需要有一个看得见的人看见盲流感蔓延开来的人类世界。

比如隔离所越来越脏乱差，自私自利，恃强凌弱，哄抢物资，横尸街头被狗咬，各种矛盾，需要一个视角。

把带枪男杀死却像上帝之手，不过推动了剧情发展。

最后她是全世界唯一看得见的人，其实压力很大，要找食物还要担心安全隐患。

5、当看不见的人只是少数时，被隔离自生自灭。

所谓的紧急电话根本无人接听，受伤的人最后烂了腿爬到外围喊看守士兵却被射击了。

这事情发生过传染病的国家都是这么干的，不管是哪个国家……6、还有为什么医生和妓女做爱了？

那都不叫出轨好么……纯粹肉欲在女主那里得不到满足。

为什么女主不满足他？

精神压力大，还有那里真的脏吧。

讲真你看到随地大小便，长期不洗澡，你还有那心思？

看不见的人却不能感知女主的情绪，简直崩溃了吧。

所以食色，性也。

只有在社会制度和道德标准里才有忠贞一夫一妻制。

失明的人是丧失制度规则的原始状态，所以女主才会说他们的行为很容易理解。

也第一时间安慰妓女她是看得见的人，和她不是一个维度的。

就酱先，还有带枪男唱的歌是什么意思呢？