这是一部非常典型的小成本cult港片。
片中的主角自称“废青”(当时的废青还只有字面意思,废掉的青年,没有暴动之后的污名化),先是一段自白勾勒出家庭背景,这个段落在其他港片也见到过,无非是住在鸽楼里,还没有宠物店里猫狗的位置大,一张窄小的床,布帘外是穷困的父母无休无止的撕打,晃动的上铺是哥哥带着身份不明的女仔运动着。
这可能是香港底层青年非常逼真的生活写照吧。
昂贵到离谱的房价摧毁了所有底层民众的梦想,青年少年看不到希望,为什么香港房价会如此畸高,很多大佬都作出过深刻的分析。
这也是个亟待解决的社会问题。
好吧,这位底层青年换上衣服开始出门。
出门不久,就碰上一对跳楼离世的新婚夫妻,还因此被溅得满身是血。
喜欢的衣衫只得丢弃,感觉出门便触霉头,这趟行程凶多吉少。
前面这些细节,在之后的故事中都有呼应。
然后男主进入便利店,穿上服务员制服,开始做工。
这个夜晚的暴走随之启动。
全过程基本上是以男主的视角,先后目睹或是发生接触的有:女店员,正在准备着婚礼,试婚纱、想情人,满脸洋溢着幸福;胖店主林雪,精明但软弱的男人,斤斤计较,独自经营着便利店;流浪街头的老头,曾经有过辉煌的过去,杀过人,坐过牢,此刻却显得淡然平和;腐化变质的前警员,因为知法犯法偷拿黑金,在枪战中死亡;大佬和他的性感女伴,前者是富得流油的黑帮老大,各种作死,感染花柳病;女伴原本是护士,被大佬胁迫着发生关系,愤恨之下将大佬宰杀于浴缸;帅气男GAY,被强逼着结婚,痛苦纠结,临到最后,才揭开这位同志是女店员的未婚夫,两人也正是男主刚出门碰上的那对。
中间有警察出现,也有一位可爱的小男孩,刚刚才生死搏杀的大家,马上恢复温和,就像过家家那样,给了孩子美好的回忆。
过程中的大乱斗就不提了,很多戏谑夸张的细节,林雪的剪刀,大佬中枪,莫名其妙的炸弹,突然跳出来的丧尸,结果是林雪捅刀却未断气的老婆。
反正怎么夸张怎么来。
最后,男主发现这些鬼魂,居然没有一个愿意进入他的身体,这再次证明了他的失败,也呼应了他最早提出的水的理论。
整体感觉是一场视觉刺激,《维多利亚一号》《人肉叉烧包》《蝶变》《伊波拉病毒》等等一大堆港片闪现出来。
邱礼涛导演是制作这种片子的高手,感官惊悚,大家兴奋一场,最后给与些批判现实和人生哲学的道理,感觉像是升华了些许。
后来就像赌片、鬼片和警匪片一样,成为香港电影的套路之一。
片中的社会问题,劏房、高房价、经济低迷、青年躺平、恃强凌弱、家庭仇恨、同妻、骗婚,都像是在拔出社会肌体上的一根一根针,自然也有了讽刺和批评的力量。
不过现在看来,这样一种生猛的劲头,以后可能也再难得见了。
一直拖着《老笠》没看,怕会有惊喜,也怕会有惊吓。
昨晚看完,果然是一部小众而又荒诞的电影,影片多层次的反转,让人看到吐血,而情节的刻意大胆和乖张使得整部影片过于慌乱,让人反而无法理解影片中所设定的人物的动机和分场景中人物情绪的调换。
转折生硬而又密集,不断一次次刷新着观众的脑洞和心理承受力。
《老笠》的含蓄与诡秘只是表达出了,没错,这部影片很香港,至少比《澳门风云》之类的港片有诚意。
《老笠》讲的是一个发生在24小时营业便利商店连环杀人故事。
主人公是一名来自香港社会底层的废青,颓废而又无所事事。
一直秉持着人不犯我,我不犯人得心理道德观,不上进也对社会无所求。
他可以挤在几平米的房间里吃泡面,也可以黑夜独身一人穿过奇异的隧道,他可以看到有人在他面前自杀脸上溅满鲜血,反而大骂鲜血毁掉他唯一的一身名牌衣服。
作为一名彻彻底底的废青,刘建平身上的所有点都透露着废青的悲观。
这种隐忍慵懒的心态使他将自己做人的底线不断地被放低。
他忍受残败不堪的家庭,忍受社会所带给的不公,忍受着一切使他心烦意乱的人和事,他的微不足道使他看起来是那么可怜。
这也是他的悲哀之处也是社会的现实所在。
故事应该是从刘建平(曾国祥饰)在隧道撞到挡住他去路的纸人开始,其他人都是带有罪恶的鬼魂,想打劫一个身体上身,而刘建平也因身无分文而又无处可去进入便利店中,一切看似是巧合,但却也透露出巧妙地安排。
便利店的老板(林雪饰)是一位因妻子出轨而杀掉妻子和女儿的人格分裂者。
同样在影片结尾也有看出老板的不甘,将妻子在便利店中再次杀害。
他在影片开始所表现出来的轻松与幽默与他真实人格形成鲜的对比,影片中发生在他身上情节的不断跳动,与刻意间的反转,虽使情节显得略为饱满,但更多的是将影片的荒诞不断放大,过度的荒诞反而没有加深我对老板这个人物的印象,反而夸张到让人有些慌乱。
片中不断地出现老板说的“要加五元换购爆炸糖吗?
”从语气中听到更多的是一份和气与自然,但恰巧是这份平和才会聚集成一种残忍的力量,使他将忍受多年的气爆发,同样也使他走上不归路。
影片的最大转折点应该是阿仁(姜皓文饰),他因借厕所而进入便利店中,但真实身份却是一个卧底警察其实阿仁身上的疑点很多,他可以因老板不断地刁难而不伤和气的沉稳应对,也没有过早曝光自己身份,而是选择观看,看上去如此理智的一个人,所以在反转时才会出人意料到令人惊讶。
阿仁患思觉失调症,和看似多重人格症。
他的很多行为都难以让人理解,他拥有作为一名警察的正直,所以会在大亨欺负女伴时挺身而出但是在伪装面具下也同样隐藏着一个丑陋不堪的灵魂。
当他被赶来救援的同事发现自己杀过警察时,阿仁病态的表现使得在场的所有人为之一惊,原来人性的丑恶面是这么的残破不堪。
印象较深是阿仁与自己镜中的一段对话,对话中的臆想与挣扎使得阿仁终于打破心底的底线。
而彻底杀死那个过去的自己,情绪暴躁又怪异,使众众人变成他手中玩弄的棋子。
同样阿仁的死也将故事推向高潮。
美图(雷琛瑜饰)是一个乐观而又大大咧咧的便利店收银员,总是一个人在傻笑,相貌平平,但因为有爱的人所以格外在乎自己的外表,她因救阿平而被阿仁射出的子弹穿过脸颊以致毁容。
所以当她看到自己的脸上,她的恐惧与愤怒使她穿过冰箱而杀死阿仁,之后她首先想到发短信给自己的未婚夫,问他自己变成这样他是否还会娶她,将他内心深处的自卑完全激发出来。
美图是可怜的,她最后看清了男友不过是欺骗自己利用自己的Gay。
影片的另一大亮点是老嘢(冯淬帆饰),看似平凡却心狠手辣。
因被便利店老板讽刺废物,而一怒之下将剪刀插入老板脖子,他生前受人欺凌,所以在死后想做主动的那一方。
他因重视前途而误入歧途,他对自己眼中的社会感到绝望,因为他认为社会并没有给他一次公平竞争的机会,所以才会变得这么麻木不仁。
整部影片不只是想表达一个废青的自救过程,更多的是在这个过程中折射出的社会问题,底层小人物的不上进与颓废,作为一个警察所受的社会压力和权利的滥用,老板和断手男对金钱的喜爱和重视,美图得到的自私而又不真实的爱情,大亨所处的地位与权利。
这些都是社会中的黑暗,还好导演在最后安排废青逆袭,应该并不仅仅是阿平的彻悟,最后他们面对阿平尸体的对话,看似不屑与嫌弃,但更多的应该是一种认可吧。
影片在衔接上有点投机,在片首阿平遇到的自杀事件和片尾美图与未婚夫的死去多少显得有点慌乱。
而在结尾处阿平的重生虽然是象征一种希望,但是超现实主义的表达,使结局变得生硬。
看似是一种重生,但更多的是来矫正整部电影中情节的癫狂。
疯癫的人物设置和密集的转折点使观众眼花缭乱的同时,也会失去耐心,但还好老戏骨们的演技都没有令人失望。
为什么结尾像在看《行尸走肉》啊喂,片中唯一喜欢他们用阿平捡来的打火机点烟时色调的变幻。
前面的评论各种说难得一见的香港黑色幽默片啊Cult片啊什么的,其实这类自以为是B级片的片在香港挺多的,根本就不小众,只是不成功而已。
套路就是粗口情色和无厘头+各种类型电影剪接最后再来个反转,还要有些政治隐喻什么选黄还是选蓝,重点是还非得就升华到了无比高大上的主题。
这类片最大的共同特征就是没有预算但是自以为很有料(其实并没有)。
可惜没几部是拍得好的,没有能力驾驭这么多元素又非得装逼,用香港人自己的话说就是“又要威又要戴头盔”。
就这部来说,为了无厘头/反转/戏剧效果而无厘头/反转/戏剧效果,逻辑不能说极度混乱因为根本就没有逻辑可言。
大概觉得反正后面来个反转就好了反正忽悠得你们看不懂就会觉得牛逼闪闪了。
原本是冲着EricKwok来的,谁知道存在感比那个弄炸弹还自杀的士多老板还低,重点是这人物根本没有出场的必要,完全没有推动剧情发展。
其实最没有逻辑的是最后的反转,严格来说没有这反转那还只是装逼过度,有了这反转就完全解释不通了。
前面还各种黑吃黑,后面凸然就被感动得都装蒜了,这么有正义感的鬼赶紧去抓贼啊还上什么废青的身,人家废青要知道你们都是鬼可能早自杀几百回了。
重点是这些鬼根本没必要搞这些大龙凤,拆炸弹、脱衣舞还一枪爆鸟,再来个胸口碎大石就凑齐一套《欢乐今宵》了。
还有其他的那小孩啊,那几个警察等等的bug就不说了。
这类片最荒诞的其实是这类导演的想法,总是搞一堆稀奇古怪的东西自己感动自己,将整部电影的重点集中在个别条件反射似的片段上,譬如林雪的满嘴脏话,EricKwok的钢铁侠造型,还有无间道的对白等等,然而对剧情毫无作用,这种多此一举的抖机灵就等于一个毛都没长齐的小屁孩模仿着大人的语气说脏话而自以为很有型,其实很幼稚。
拜托不要觉得我是小制作我还牛逼,我就要瞎搞,我还一边模仿王晶早玩烂的东西一边鄙视说这种专门拍商业片的渣渣,人家无厘头也是有逻辑的好不。
拜托觉得自己是小制作那就好好写几个逻辑通顺的剧本,不是突突突几个人就叫酷,结尾再来个反转就叫烧脑,将自high式的故弄玄虚放一边,好好讲故事才是最重要的。
我时常庆幸自己生长在广东、粤语精通,不然会错失掉很多原汁原味的香港电影,比如这次这部《老笠》,这是一句粤语,意思是打劫,但程度是比较轻的那种。
全剧就在一个超市里,每个人物都超级荒诞而且有另一个身份,全剧的剧情反转很厉害,你永远不知道下一秒会是个什么情况,不同的人粉墨登场轮流坐庄,又精彩绝伦地浓缩在这一个晚上,非常巧妙,真的很值得看。
但看到最后,会有种《搏击俱乐部》的感觉,那才是最后的大反转,然后再道出的许许多多社会问题,才知道导演用荒诞手法的良苦用心。
有男主的香港废青(就是特指回归后成长起来的一代),对许多事漠不关心,喜欢把各种问题都归咎社会,从来不在自己身上找原因,更不会去努力奋斗,最后所有鬼魂都嫌弃他的肉身不愿意去取代,他才觉悟过来想要努力过好自己的人生;然后还有魔警的、同志骗婚的、情侣吵架跳楼的、报复社会做炸弹的、家庭矛盾杀妻的、黑社会老大欺霸女生的、抢劫银行的等等,都是香港的社会问题,但导演把所有的冲突都堆放在一起集中爆发,出来了不一样的化学效果,看得很过瘾,又有点深度,喜欢
在所有的电影类型里,我最看不起也最不能理解的就是那种故弄玄虚,把观众蒙在鼓里当猴耍的那种。
而这只电影做得更过分,他不但这样做了,而且在结尾的反转里赤裸裸地告诉你,这都是意淫的,都是假的,我想表达的其实根本不是这个。
就好像你看完《黄飞鸿》,结尾导演专门出来说:“其实你们看到的不是真的黄飞鸿,是李连杰演给你们看的。
另外我真正想说的是,我们要团结一心,共建和谐社会。
”……WTF!
我看导演只是在曾志伟的面子上才没被人打死。
这种行为几乎使我心生厌恶,没心再对影片做其他分析了。
我多加的那一星就是因为如果自动截下那个WTF的结尾后,当做一个正常故事来看的话,还是挺有意思的,算是一个还有点萌的cult片吧。
尤其是胖老板的演技着实给影片增色。
算了不想多说了。
总之这是一部欺负人的电影。
香港电影从来不缺少隐喻、反讽、对现实的反思、荒诞、突如其来的反转和惊悚,但是很少有影片能把这些元素揉在一起,老笠横空出世,自由搭配,任酝酿发酵,酵出当下地道的香港味道。
实在是让原本打算看一出cult血浆下饭我喜出望外,片子结尾熟悉的鬼片“附体”的套路更是把整片从荒诞的试验田中拉回了现实的大屎坑里,感情上悲天悯人,逻辑上严丝合缝,让人通体舒畅,久不能自已。
影片讲了一系列发生在24小时便利店的故事,如果把听导演讲故事的感受汇总下,无非一个词-——荒诞。
无比的的荒诞。
荒诞的故事像童话,象寓言,充满了对现实的不可直言的隐喻,越荒诞,越关乎现实。
要理解老笠,不妨撇下具体的情节一会,先看看隐喻和对应的现实。
废青男主,胸无大志,不满现实,穷困潦倒,心怀善良,同样冷漠,他像极了今天的香港底层青年;女店员,香港的底层女性,长得不好,爱自拍,贫困,胆小,寄希望男人改变她们的生活,天真。
店主-尖酸刻薄,唯利是图,恰如香港的中产阶级,有一定的资产,却永远处理不了头痛的家庭问题;老笠-香港的赤贫者,不满于现状,倍受欺凌,不满社会现状,受过殖民时期良好的英语教育,有原则;警察则是香港秩序的维护者,但他们却有好有坏,唯一的相同点就是他们都有枪(暴力的权利);聪明女,香港的知识份子,受过良好的教育,留过洋,胆小怕事,在胁迫之下可以牺牲色相,有同情心,软弱;黑帮老大;香港的黑恶势力,他们可以欺负知识份子(聪明女),可以威胁赤贫的老笠,但在香港社会中,永远是警察树立威信,或者杀鸡儆猴的对象,以至于躺枪;炸弹人-破产的香港小生产者、小商人,他们仇视中产阶级,抱着自杀的意念要和其他人同归于经;小朋友-外人(外国人,游客,大陆人)当小朋友跨进超市的大门时,任何冲突都可以先放放(好坏警察的争权斗争,老笠的革命,废青男主的反击)香港的矛盾只要香港人自己解决,外人眼中的香港永远是美好,热情,好客的香港。
姗姗来迟的gay恰如香港社会中的非主流群体,他们总游离在主流社会之外,因为自己的爱人卷入冲突,又在这冲突中受伤,被控制、被抛弃。
当这些不同的阶级在象征着香港的便利店中遭遇且冲突的时候,万事皆备,万事皆虚。
导演迫不及待在香港这个便利店中开始了他的社会实验,这实验展开的如此猛烈,迅速,像开枪、像炸弹、像老笠拔出的剪刀,使全篇充斥着压抑和爆发,这一点上又神似了经历过“占中”“反水客”运动过后香港的现实社会。
实验在充满张力的现实与虚幻的对立中展开,导演把不同阶级加入香港这个超市当中,看看不同的阶级在一场剧烈的香港内部发生的权利革命中会有怎样不同的的反应。
香港底层男女青年代表废青男主、天真女主。
无产赤贫,又对社会相当不满的老笠;超市老板为代表的资产阶级;自以为牛逼却被杀鸡儆猴、邀功领赏的黑帮老大;任人宰割,好看的花瓶知识份子聪明女;放任矛盾的秩序维护者警察;社会边缘的被迫卷入的小gay;打算同归于尽,绝望的小生产者炸弹人。
按序依次入场,实验开始了,每个阶级按照他们的天然属性发生着缓慢的反应,迫于生计底层青年给刻薄的资产者不甘心的打工,资产者对赤贫者的并不尊重,引发了来自赤贫的老笠的反击,知识分子和黑帮并不情愿的卷入到不断扩大的矛盾中;此时的一切都是控的,但当香港秩序的维护者内部发生争权的斗阵,坏的执法者取得权利,重披染血的合法外衣之后,这个实验开始想着不可控的方向发展,枪代表着暴力和权力,坏的执法者被干掉,权利流落到不同阶级手里他们会有怎样的嘴脸,男主并不真正参与到这场革命中,他更多的时候只是旁观而已。
有始必有终这场虚拟的社会实验随着实验室的大爆炸终结了,鬼附体的套路出其不意的把这场天马行空的实验由荒诞拉回到现实当中,毕竟它从未发生过。
现实中赤贫的老笠被打死;资产阶级绝望的面对自己的家庭问题,不得解脱;知识份子聪明女不堪欺凌和黑帮老大同归于尽;炸弹人死在自己手里;执法者死于混战‘;女主人依靠男人无果,愤怒之下误杀小gay,随即绝望自尽。
男主人公好像香港这无数的普通青年一样,在压抑着无穷绝望的现实当中感到迷茫,但又怀着不知所谓的希望。
这大概就是现在导演眼中的的香港味道吧
K先生提醒我说千万不要错过影片最后十分钟。
果不其然,最后鬼附身的桥段为前面几十分钟荒诞鬼马的剧情续上了差强人意的解释,废青阿平重新做回自己的选择也为充满负能量和解构主义的影片基调抹上了一丝丝鸡汤的甘味。
看的香港电影不多,对香港的了解也甚少,在这里,只想聊聊影片关于生活和人性的呈现。
逼仄的空间大概是舞台剧改编的缘故,影片在单一物理空间里呈现出了不同场景,人物站位和道具取材的灵活自如,画面感虽有杂乱,却不妨看作是混乱生存空间的投射。
影片一开头,废青阿平呆滞地坐在上下铺的床上,一帘之隔是爸妈的打斗争吵,头顶是大哥与陌生女人的鱼水之欢,狭小压抑却又多功能的空间,却承载了一家人的日与夜。
后来的主场,一间24小时便利店,密排的货物架让原本就不大的场地显得更加逼仄,几十方的场地先后上演了买卖、抢劫、黑警、爆炸、打斗、强暴、热舞甚至爱情等各种戏码,故事密度非常紧凑。
有意思的是,这些人与阿平在日常生活中也有些许交集,比如老头的打火机、跳楼的阿图和男友,日常交往空间的重合部分在这个便利店被放大,让本就不宽敞的物理空间因为这份重叠显得更加逼仄。
这样的场景设计是对人的生存空间的某种隐喻,阿平三十二岁一事无成,便利店老板打打杀杀的婚姻,十几米开外的破产小店主,被捕入狱几十年的老头,贪图钱财杀了同事的警察,被逼交媾的性感女医生,交了gay男友的阿图,每个人的生活似乎都被逼的走投无路,于是在这个狭小的空间里上演了一幕幕谁比谁残的剧情。
人到绝望之时,不就像是困在这便利店的人们一样,身处不知道什么时候就会over的惶恐之中,左逃右窜,却又难以解脱。
最后的爆炸,不过是路边的一座小房子在一夜间变成废墟,对这个城市并没有什么影响。
那些死去的人,抑或说再次死去的鬼,烟消云散后,又有谁真正care它们的曾经存在呢?
持枪者的荣耀与卑微为剧情的鬼马荒诞增光添彩的,是每个人夸张的喜怒反转。
从老头将剪刀插进便利店老板的颈脖子开始,陆续走进便利店的客人基本都呈现出了唯唯诺诺和凶神恶煞的两面,这个反转基本是以拿到枪为界限的(当然还有剪刀)。
在此,谁持有枪,谁就有话语权。
有趣的是,持枪者的威风暴戾之中,又喋喋不休地抱怨自己命运的不公,仿佛只是借着这仅有的难得的机会,他们才终于可以呛声说话、发泄不满。
最后的镜头闪回至他们死前的凄凉画面,对比之下更是唏嘘。
持枪者与被袭击者之间,又有潜在的合作关系。
比如,对规则的玩味。
在小朋友突然闯入的时候,大家可以相约和平共处、其乐融融;但在成人的世界里,偷几秒破坏规则成为赢家,却可以让敌方缴械投降。
比如,在更强大的暴力面前的妥协。
前一秒还在互相对峙,下一秒就因为面临着还剩十分钟就要爆炸的炸弹而结成同盟,甚至还绕有兴致做起实验(紧张时刻的严肃搞笑,反差带来的喜剧效果很出彩),炸弹拆除那一刻所有人欢呼相拥,但并不影响他们继续成为敌人。
成人世界,偶尔也讲规则,更多只讲利益。
<图片3>直面惨淡人生血浆、暴力、色情带来感官的刺激,却也让人滋生一种无望和无力之感。
不管是逼仄的生存空间压得让人透不过气,还是看似光鲜背后不为人知的丑陋和凄惨,直到最后一刻我们才恍然大悟,哦,原来是一群鬼魂的怨气。
不可否认的是,在每个角色身上都能找到现实生活对应的影子。
正如老头所说,生活依然继续,阶层依然存在,并不会因为你照顾了小朋友、拆了炸弹、见义勇为而有什么太大的改变。
相比之下,阿平的无所事事、一事无成,这种不如意,对于那几个经历了起起伏伏精彩人生的鬼魂来说,似乎都太平庸了,以至于谁也不愿替他过完接下来的人生。
最后废青继续选择做了废青,未来会怎样呢,不知道。
这种选择是很中立的,也许是一种期许,也许是一种无奈,更也许是一种尽人事听天命的虚妄。
他选择继续过下去,直面人生,是一种姿态,但也仅仅只是一种姿态而已。
整部影片充满了对城市、对体制、对操蛋生活、对脆弱感情的当头棒喝,但依然不忘在一片对生殖器的问候声中加以些许温暖的缓冲,比如集体向小朋友挥手时的萌萌哒表情,比如阿平在手忙脚乱中给花脸MM修了个图,还有便利店老板要挟GAY男友开枪的千钧一发的时刻,老头在一旁兀自抽烟、悠闲自得的神情,都是影片在传达f**king the world的同时,有意或无意地留下些许聊以自慰的片段。
这样,在人生行至艰难之处,还有闪光点能给予些直面下去的勇气吧。
虽有些突兀,却也是在面对百无聊赖甚至痛苦绝望之时,所会也应该选择的态度。
故事呢其实是这样:一群鬼串通合作,想要弄死年轻人阿平,(阿平,全名叫刘建平,是个“废柴”),然后上他的身(鬼想投胎转世),或者说“夺舍”(《有线怪谈之夺舍》 李修贤 吴倩莲 饰),以重新获得生命,但是最后嫌弃阿平这个年轻人什么都没有(要身材没身材,要能力没能力,要地位没地位,完全就是穷屌丝一个),结局呢还是阿平重新做回了自己。
首先呢,我先对故事出场人物作以概括分析:真可谓是各行各业,三教九流,什么样的人都有。
1.阿平(男主 曾国祥 饰):废柴,市井游民,失业,租劏房,冷漠,麻木,自卑2.胖子(林雪 饰):便利店经理,老板,尖酸刻薄,小气精明,势利眼3.美图:便利店女店员,未婚妻,相貌平平,被男友欺骗4.美图男友:未婚夫,Gay5.H警阿仁(姜皓文 饰):黑J,精神分裂,卧底,见财起意,心狠手辣6.老鬼(冯淬帆 饰):笠叔,有犯罪前科,打劫便利店7.聪明女(崔碧珈 饰):医生,大亨的女伴,身材火辣,魅惑8.大亨:黑社会大佬,灰色地带的人9.警察PTU:T制内群体,被H警所杀10.小男孩:城市的未来11.炸弹狂徒(卢惠光 饰):小士多店老板,市井小民,店铺倒闭,自杀12.血女:便利店经理的老婆,被他所杀 《老笠》改编自同名话剧,如同一出小品劇,黑色幽默,戏谑犀利,诡谲又含蓄,在港式无厘头中完成一次又一次神反转的抢劫。
“老笠”,粤语意思即“打劫”,电影里不仅指超市里的打劫案,隐含的更深的是人生的打劫,被劫去时间,被劫去生命··· 结尾,笠叔和阿平的一番对白发人深省!
笠叔:自从你有记忆以来,谁最有名?
哪一个最有名?
是谁?
阿平:刘华啊!
笠叔:现在呢?
阿平:也是刘华啊!
笠叔:在你是小孩的时候,大家是怎么称呼刘华的?
阿平:华仔啊!
笠叔:人家是怎么称呼你的?
阿平:小孩笠叔:现在的小孩又是怎么称呼华仔的?
阿平:也是华仔笠叔:那刚刚进来的小孩又怎么称呼你的?
阿平:叔叔笠叔:答对了!
华仔仍然是华仔,直到现在的电影里面,他仍然是一位帅气的男主角,而你,已经由小孩变成了大叔!
笠叔:这个社会就好像是娱乐圈,第一线的人,几十年还是在第一线,而在第三四线的特约演员,何时才能上位?
笠叔的话,简直是一针见血,令人醍醐灌顶啊。
废青阿平在士多店经历的这么多场不断变换主角的打劫事件,隐喻着对HongKong社会问题的鞭挞和思考。
片中各行各业的人物及他们所处的生活状态,正是揭露香港这样光鲜亮丽繁华大都市背后不为人知的阴暗一面:香港贫富差距明显,社会问题层出不穷,诸如社会阶级固化,年轻人看不到出路,看不到未来(可以参考《智齿》、《命案》,郑保瑞【《九龙城寨之围城》的導演】也是在深刻表达这一主题)。
市井小人物在生活中的边缘感、游离感、躺平感和许多无力的挣扎正是这样的原因所引起的,包括很多犯罪行为也是由此引起(在这里,你也可以参考Fruit Chan Kuo《香港制造》)。
小品剧——《老笠》
微信公众号:燚见(ID:xiaoyizhijian)这部电影的开篇是这样的:男主角穿着睡衣,叼着雪茄,在落地窗前俯瞰香港。
他并不掩饰自己的富豪身份。
紧接着,镜头回拉, 他的房间躺满了各种只穿内衣的美妞儿。
更加紧接着,打回现实。
土豪身份只是意淫。
这个32岁的年轻人和老爸老妈以及哥哥嫂子住在一个狭小的公屋。
老爸老妈整天都在打架,他们认为这是最好的解决问题的方式。
哥哥又在上铺哼哼哈嘿,可是嫂子明明回了娘家,上面那女的到底是谁?
这些都不重要,只要没有惹到自己就好。
他依旧看着电视,吃着面。
享受着乏味无聊的人生。
他想要逃离这个家,可也只是想想,如果能做到,也不至于等了三十多年。
但这些丝毫不影响他穿着自己唯一的一件名牌上衣上街瞎晃。
如果不是溅上了跳楼女的鲜血的话,他那件名牌或许可以穿很久。
是的,这就是命。
不会因为你很衰而对你仁慈一些。
他选择了到便利店打工。
却遇到了神经兮兮的女同事和奇葩的刻薄老板,以及到便利店借厕所的古怪警察,刚出狱的反社会人格老人,还有兑换公仔的小朋友,大亨和性感女伴等人。
本来互不相干的一众人,却因为一个小摩擦而产生了交集,并且激发了各自心中的恶,不过几个小时的时间,人们在便利店完成了各自变脸。
每个人都有自己的立场和选择。
杀戮相继发生,反转不断上演。
之后的一幕幕真实又戏剧。
人性到底有几种可能?
每个人都在压抑自己?
只是缺少适当的时间点?
来自社会,还是家庭?
为什么每个人都有病?
问题就一定需要答案吗?
好吧,我承认自己也凌乱了。
答案在风中飘啊飘,地上人儿在地上追。
电影中的老者有段话:刘德华这么多年依旧是主角,依旧被人们称之为华仔。
可是你,已经从当年的小孩子变成了小孩口中的叔叔。
社会也是娱乐圈,有些人可以永立风头,而有些人可能一辈子都无法上位,就是临时演员的命。
老者无情地揭示了一个现实,这段话也命中了他的内心。
换个角度想想,照这样下去,老者何尝不是多年后的自己。
当你习惯了一种惰性模式,以后只会越来越习惯,也就意味着难以改变。
你可能一辈子都是一个人生的十线演员。
但人生是很奇妙的事情,也许你听过很多道理,都过不好这一生。
可是,当有一天,一个瞬间或一个事件,让你有所感触的时候,你就会有新的想法。
就像电影最后,灵魂出窍的年轻人看着自己的尸体,所有鬼魂都不愿意附他的体,因为觉得他是废青(废掉的青年)。
被人嫌弃已经很丢脸了,没想到连鬼都这么想。
这是多么重的打击,多么痛的领悟。
所以,32岁的他终于被唤醒了。
致三十多岁的我们:找到自己,认识自己,一切都来得及。
最后,推荐《老笠》这部香港电影。
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关于电影、书籍、美食、音乐。
起名废所以随便写了个标题,但确实是挺有惊喜的一部CULT片。
一直以来看的CULT片都比较少,所以也就随便写写感想。
最近十年的香港电影多数呈现一种荒凉感,即便是警匪片也感觉很无力,所以整部电影充满着对现实的讽刺,但我觉得应该也符合香港这些年来的实际感觉吧,废青身上体现出来的,不就应该是荒诞、迷茫和孤独嘛。
开头最有意思的地方我个人看是跳楼的人身上的血溅了阿平一身,他当时的想法是xxx这是我唯一一件名牌衣服。
整个故事看下来逻辑和情节都严丝合缝,故事的角度从废青阿平来看,便利店的夜里,两个废青和一个经理,想来老笠、搞事的人一茬接一茬,每一个新来的人带来一个新的故事,每个人都制造了不同的矛盾,一环扣一环,剧情不断变化,基本上猜不到下一秒会发生什么,所以整个故事非常有张力也不会出戏。
港片之中这个叙事结构绝对是惊喜了。
颜色、构图、演员表演上都不差,方方面面充斥着对于CULT片的致敬,血腥暴力自然不用说,在这样荒诞的情节基础上更是凸显了导演功力,感觉就是这电影很多方面都很平均但全部加起来就挺不错的。
挺喜欢结局的(不是最后一分钟海面一句话独白的那个结局),因为一晚上的荒诞事,阿平生出来的血性爆发,爆炸过后发现各个出现的人物都不是人,生活已经够荒芜了,这一晚上的荒诞事居然也只是一堆鬼陪着一个人玩,最好笑的是,平日里已经毫无存在感的阿平,做鬼还要被嫌弃,这个情节简直是能让人流着眼泪笑出来的结局,玩叙事结构的电影很多,这部不是最出彩的,但确实是切切实实表现出了香港社会的一个故事。
所以我不太喜欢最后一句话,平添了一些希望,但实际上感觉是很硬来,说还是要保留一点希望,但我个人看这句话还不如不说,有些电影的基调就是绝望和无奈,我觉得也没什么不好,有些时候也要看清现实对吧。
今年是多流行插林雪刀啊,三人行插屁股,这里插脖子,插完还拔出来再插过…
不是不可以玩,但是玩得别扭
再来一部,可好
五星,结尾每个角色的闪回是神来之笔,意味着从废青走进士多的那刻起,都是见鬼,剧本这不单只是拼接几个梗,血浆不少,这么小的空间里人物关系的调控,另人一直猜不到结尾,导演这么有才华作品却那么少,太阳娱乐的投资,没看错,我猜就是那个线上发牌的太阳娱乐
这可比 夜店 狠多了
香港电影真是药丸了,演员都是好演员。这什么矫揉造作的烂剧本
真係无聊……哈哈哈哈
你不可以失手的,我还要杀掉你
一万个人眼中有一万个哈姆雷特,这是电影存在的意义,喜欢多角度解读但极厌恶换着花样儿去诋毁。
不好看,故弄玄虚装模作样,没有理由没有原因地为反转而反转。要看一夜里发生的故事,去看《PTU》;要看便利店,去看《夜.店》;要看店员,去看《疯狂店员》;要看反转,去看《三分之一》;要看低俗喜剧,去看彭浩翔;要看无厘头,去看周星驰;要看CULT,去看昆汀和罗德里格兹。
小品
看完废青的自白,才发现自己在笼中生活了那么多年。说实话,连废青都不如
This city is fucking stuck.
很喜欢,不必非要强迫自己去解读里面有什么讽刺意味,有什么寓意,并不需要总是纠结在所谓的意义上,这部电影让我觉得精彩
神经病片,神片,今时今日香港片还这么有劲真难得
有些不伦不类,但还是有一点意思;估计彭浩翔拍的话会好一点~
如今香港片的制作渲染都能赶得上好莱坞的大片了,再加上积淀的港片的一贯的调调,看上去这部片子很不错。不过,好莱坞的精髓是一个好故事。如今的香港虚幻故弄玄虚了。还记得上几部足以撼动世界的好片是什么吗。当然是情节至上的好故事。不是这样的。
属于越到后面越无聊的剧本,而且很明显能看出来这是舞台剧或者话剧的剧本改编的,每几分钟都能感受到导演对于现场观众掌声和笑声的期待。
用力过猛就露出了装逼的马脚,除了小聪明,没有过硬的剧本和技术。这样也决定了所有人的演出都是浮夸无支撑的。港片没落,可见一斑。
呵