作为豆瓣老用户,我对某些豆友的矫情真心感到遗憾!
很多豆瓣用户自以为很文艺,虽然这一点也是豆瓣起家的主要“驱动力”,但是多数豆瓣用户并不友好;很多用户都是自以为是的喷子,好像很多事情、很多故事都入不得他们的法眼,以自我的标准评判在网海中打捞到的一切。
当然,这么喷下去的结果就是,豆瓣的影响力越来越差、越来越菜。
这或许也是豆瓣走下坡路最主要的“推动力”之一。
就拿豆瓣用户对影视、书籍以及其他能够评分的功能来说,有时候真的很失公允,甚至某些人的评分毫无参考意义,纯粹就是个人好恶的表现而已。
有关豆瓣评分这一点,我记得之前有人做过“爆料”,不知道豆瓣运营者有没有做过深入调查或反思,反正豆瓣的吸引力越来越差倒是事实,给用户的体验也是越来越差劲。
现在,豆瓣想要“登峰造极”,估计只能走一些“偏锋”路线。
豆瓣喷子在老早之前对《大洋之间的灯光》这部电影的评分,真有点文艺过了头,然而折射出的实质是差评者并没有静心观看这部“文艺片”。
中国作为各个行业发展势头良好的新兴市场,影视业当然也是很大一块蛋糕,但是中国影视业的影响力,似乎还停留在八九十年代拍“四大名著”的那个层面,虽然画面中加入了不少新鲜元素,而且投资也越来越大,相关从业者的派头也越来越大,但这些似乎并不能保证行业人员在国际舞台上斩获更有影响力的奖项,偶尔能制作出一部口碑良好的影视剧,在观众评判其优劣最直接的依据——票房——上面就能看出,赶超好莱坞好像还有很长一段路要走。
再加上“宝莱坞”、“瑙莱坞”的兴起,我们并未发现国际市场认可并推广“中国坞”的消息。
然而可悲的是,你只要在网上,尤其是一些能够评分或发帖的网站浏览一下,就会发现网上“潜伏”着不少比好莱坞导演和演员组合起来的团队还要牛气的喷子,他们似乎比任何人都懂影视作品,也比任何人更会讲故事,更会拍电影,所以把《大洋之间的灯光》这样的作品喷了个“底儿朝天”。
我们也不要因此高兴太早,甚至以这些无聊加无良的评分作为评判一部作品好坏的标准,只要静心去欣赏一下这部电影,我相信很多人会被故事中的某个“桥段”催下眼泪。
我作为喷子中的一员,很负责任地告诉你,这部作品并不那么糟糕。
首先,一个女人流产两次、甚至更多次,她比谁都想要个孩子的心情,一般铁石心肠的人就想不来那件事到底意味着什么。
多数女人其实都有一个平凡的母亲梦,但这个看似平常的梦想,其实也是女性能作为母亲最为伟大的梦想。
有些人拒绝生孩子,言必称“讨厌孩子”,那是对人类的实质没搞清楚。
如果女性天生不喜欢孩子,或者说死活不乐意生孩子,这样的女人还不如废物一样的男人。
《大洋之间的灯光》里的女主就是个流产两次,因此深受打击,但又特别喜欢孩子的女性。
虽然我们看她的时候,感觉她是那种“傻乎乎”的女人,但她母性的一面确实很让人感动。
故事的矛盾冲突也就隐藏在这个女主这一点人性的光辉之中,需要观众一点点去理解。
相信读过《世说新语》的朋友都知道,有关“肝肠寸断”这个成语的来历,就出自其中的一则故事。
《世说新语》记载了这样一个故事:“桓公入蜀,至三峡中,部伍中有得猿子者。
其母缘岸哀号,行百余里不去,遂跳上船,至便即绝。
破其腹中,肠皆寸寸断。
公闻之怒,命黜其人。
”桓温的军队从水陆西进,进入巴蜀腹地。
大军前行,在大军一侧却有一个“不速之客”始终尾随。
这个“不速之客”就是一只母猿。
母猿为何要一直跟随桓温的战船呢?
因为它的孩子被一名军士捉走了,它来找孩子。
它一路追随,一路悲伤哀嚎,竟追了足足一百多里!
最后,母猿跳上战船,当场毙命。
有好事者剖其腹,发现母猿的肝肠寸断!
桓温得知此事,将那士兵也给斩了。
猴性尚且如此,你想想看,一个非常喜欢孩子的女人,她对待孩子的态度又是怎样的?
她流产两次再也怀不上孩子,或者说能怀上孩子,又担心再次流产的心情又是怎样的?
很多事情,我们能设身处地去想想,估计也就不会那么愚蠢地自以为是了。
当然,很多事情不发生在自己头上,你多数时候都会持以幸灾乐祸的心态。
人在这一方面,其实还没有完全脱离猴性。
其次,养孩子这种事,无论多幸福还是多辛苦,最好还是养自己的骨肉。
一般情况下,虽然你从小养大一个别人的孩子,感情方面能够得到满足,但在某些方面还是会给自己带来痛苦。
这一点,在讲究法律先于情理的西方犹且如此,那么在情理先于法律的东方恐怕就更是如此。
再说,一般人的胸怀也不够宽广,没法从最真挚的感情上接受一个非己出的生命,所以中文里有个成语叫“视如己出”,说白了,还是有些别扭的意思。
同样,这样的遭遇就发生在《大洋之间的灯光》里男女主角身上。
我不想过多表达自己的看法,感兴趣的朋友可以自己去看个究竟。
想想看,我们小时候得到一个自己喜欢的东西,明知原本不是自己的,然而非要占为己有,别人讨要上门,还死活不给人家,这样的经历说明了什么?
《大洋之间的灯光》中的女主伊莎贝尔养活了一个别人家的孩子,但当孩子的生母找上门来时,你能想得来她的绝望和痛苦么?
换做你,你愿意归还孩子给“别人”么?
我们从这个“傻乎乎”的女人身上能学到什么?
全心全意去爱,全心全意保持善良,全心全意做个平凡而又伟大的女性,这或许才是活着的更重要的意义吧!
当然,男人更应该像男主汤姆那样全心全意去爱,甚至为了自己心爱的人,宁愿为她犯点事。
虽然常被良心困扰和谴责,但那种爱意终究不能变味。
再次,莫要高估人性也莫要低估人性。
再怎么样的影视作品,它总归都是给人看的,因此肯定有对人性善与恶的思考;对于善良,我们要褒扬,而对于邪恶,我们都要唾弃。
当你发现人因为自私而给自己带来痛苦之时,其实内心深处的某个邪念同样让人痛不欲生。
当然,西方影视作品总是呼唤英雄出世,东方故事总是希望有个美好结局,两相比较,人性的向善总比邪恶更容易达成共识;邪不压正,这在任何时候都是人类故事的主旋律,否则,人类的故事全成了“纯属虚构”,想想也很没劲的。
所以我们要相信人性善良的一面,假如这世上的多数人还有善良的话,那么这个世界应该还不会尽早完蛋;否则,还不如早点完蛋。
《大洋之间的灯光》其中的“灯光”,它想照亮的兴许正是人心中最为黑暗的角落。
所以,当你没完全理解那“灯光”的涵义之时,一定会被平铺直叙的故事折磨得异常烦躁,立马就有看不下去的情绪。
其实完全没有必要这样大动肝火,它不过是一个平平常常的故事,只是在试探解读人性而已。
人生正如看电影一样,当我们把很多故事,在经过若干年后再去观看的时候,你就会发现当初自己的每个故事,其实都是那么平淡无奇,可又不知为什么,非要较真个你的我的。
然而就在那些平淡无奇的故事当中,我们突然明白了人生的意义——要爱就好好爱一次,要恨就狠狠恨一生,要原谅就真心实意地原谅一回,要活就认认真真活一次,要死就踏踏实实地死过去......我不懂什么电影最好看,票房高低也不关我什么事,但我觉着一个故事总能让人流泪,那它一定就是个好故事,哪怕不够好,那也坏不到哪儿去。
所以我说,《大洋之间的灯光》这部电影,它讲述了一个不错的故事,爱好文艺的小伙伴们应该静心去看——前提是,请忘掉所有“影评”!
影片讲述一对在澳洲小岛上守灯塔的夫妇偷偷收养一名海难孤儿及多年后与孤儿亲生母亲之间发生的故事。
我觉得这是一部主要讲人与人之间关系的电影,所以姑且称之为伦理片吧(现在“伦理片”好像基本仅限于指代情色片了)。
好的伦理片经常要么把人憋死,要么把人虐死。
两者的共同点是都从人际关系或社会问题里解不开的结开始。
而不同之处则在于前者到结尾也没有出现解决办法,让观众陷入绝望;后者则最终以展现人性里美好的一面作为解决,让人看到希望并感动落泪。
这部电影属于后者,也给出了“宽恕”这个答案。
也许生活中人际的纷争不能一概用宽恕解决,过于大度也可能反而被恶人利用,但文艺作品勾画的毕竟是一个理想的世界。
影片中没有贪得无厌的恶人,相对单纯的人际关系使得纵然有矛盾存在,宽恕最终也会抚平一切。
我觉得这也是这类电影,甚至心灵鸡汤的存在意义:呼唤起更多人心中的善意和宽容,我们所害怕的恶人也就少一点。
影片中很多对人物之间的关系都体现了出了宽恕的主题:1. Hannah对Tom夫妇的宽恕。
这一对之间的宽恕关系是最明显的,也是影片主线。
起初Hannah恨二人夺走了她的女儿,甚至怀疑是他们谋杀了自己的丈夫。
但当她和好不容易回到身边的女儿关系陷入僵局,她又想起了丈夫曾经关于宽恕的话,于是决定首先原谅看似无辜的Isabel,甚至承诺只要她愿意检举Tom使其受到应有惩罚,就可以继续领养自己的孩子。
而当Isabel选择和Tom共同承担罪责的时候,她又彻底妥协,选择为二人说情。
她的宽恕最终减轻了二人的牢狱之灾。
而对她自己来说,这种宽恕带来的最积极作用就是改善了自己与女儿的关系。
这点虽然影片没有太多直接表现,但我们从前后文可以推测出来。
和养父母在一起的经历是母女之间无法逾越的一道坎。
对Hannah来说Tom夫妇既是仇人,又是女儿至亲之人。
要想跨过这道坎,Hannah必须从心里放下仇恨接受Tom夫妇,才能和女儿心灵上走得更近。
Hannah对Tom夫妇的宽恕,说明有些发生在过去的恩怨已成事实,但为了未来,为了我们珍视的人选择宽恕,生活才能继续下去。
2. Frank对周围所有人的宽恕。
让Hannah懂得宽恕的是Frank;Frank也是这部电影没有出场的关键人物。
他因为外来的德国人身份被本地人欺负排挤了一辈子。
Hannah不解他为什么仍可以活得快乐。
Frank的回答是宽恕。
虽然宽恕并没有为Frank赢来周围人的友善,没有为他争取更多的生存空间,但在活着的岁月里,宽恕让他的内心世界变得不那么艰难。
如他自己所说,要记住那么多仇恨太累了。
3. Tom对Isabel的宽恕。
当Tom决定揭示事情真相的同时,也下决心由自己承担起一切罪责。
尽管Isabel的自私才是一切的祸根,但她竟理所当然地服从了Tom的决定,任由自己的丈夫入狱,甚至不愿意用举手之劳帮他洗脱谋杀的罪名。
Tom仍然宽恕了Isabel,他的理由是:如果没有Isabel那时和他在一起,帮他走出战后创伤,他生活的乐趣早就止于多年以前了。
既然这段多出来的快乐都是Isabel给的,那么之后不管她对自己做什么都是她的权力。
这种宽恕也让我反思起自己曾经结束于争吵和憎恶的感情经历或是友谊。
不管是何种关系的人际交往,也许抱着感恩之心多想想从别人那里得到了什么,都好过斤斤计较于别人从自己这里夺走了什么。
选择前者会让我们活得快乐些,也容易消弭人之间的隔阂。
4. Isabel对Tom的宽恕。
Isabel宽恕了Tom不近人情,让自己失去所爱。
也许你们觉得Isabel三观不正,本来就做错,和Tom不存在宽恕的关系。
但站在Isabel的角度,孩子几乎是她的一切,是非对错、夫妻感情都排在后面。
Tom为了所谓公义把孩子还给生母在她眼里就是绝情的罪行,不值得原谅。
然而Tom给她的告别信最终唤醒了她的夫妻之情,让她决定直面自己的罪责,哪怕不要回孩子,也选择和丈夫共同承担。
这种宽恕提醒我们,要慎重评判别人的过错,有时候我们自己才是错的一方。
5. Hannah的父亲对Hannah的宽恕。
Hannah决定嫁给Frank对她父亲来说是对家族的背叛,于是一怒之下把Hannah逐出家门。
但Hannah出现在故事中的时候,我们看到Hannah是和父亲住在一起的。
这里面自然应该有一个父亲为了拯救悲痛欲绝的女儿而对她重新敞开怀抱的故事。
虽然没有直接表现,但这也同样是个关于宽恕的故事。
所以这部电影的整个剧情都是在人与人从结怨到宽恕的过程推动下进行的。
这一个个关于宽恕的故事告诉我们,宽恕并不只是一种冠冕堂皇的美德,也不是为了让被宽恕的人少受罪,而是为了让宽恕的施与者过得更释然。
这基本上是一部看了片花就知道剧情的电影,所以本来如果不是因为Rachel Weisz和坎妹的双女神阵容(没怎么看过Fassbender的片子,法鲨饭轻喷),我并不打算去看,且去了之后一直看到前半段结束都没有对此片抱太大希望。
而从矛盾出现的那一刻开始,剧情就开始变得非常抓人了。
在刻画人物心理,特别是用风光和音乐衬托角色内心起伏这方面,本片还是做得相当棒的。
当然几位主角的演技也实在功不可没。
这里私心安利一发坎妹。
当年《安娜卡列琳娜》我看得草率,尚没注意到这个演员;但看完《机械姬》就立刻被圈粉了。
同年又相继看了UNCLE和丹麦女孩,完全为她的演技折服。
和对其他明星不同,我并不觉得戏外的她有多大魅力,但她演的每一个角色我都非常喜欢,真算得上是演什么像什么的。
在这部戏里,坎妹演的Isabel隐瞒事实收养女婴的行为看似疯狂,也是一切冲突的起源。
但是在灯塔前她央求丈夫不要去报备一节,演绎出的那种让人心碎的眼神,我想每个人看了都不能不为之打动。
如果换别人来演,可能我们就未必设身处地地理解Tom为何会放下理智选择站在妻子一边。
因为那个眼神实在是让人无法拒绝啊。
她爱他,但这份爱并不美好,美好的爱情是相互的。
有人说:“爱一个人,就算对方不爱我,我也心甘情愿为对方付出。
”这种说法很高尚,但无法改变事实,事实就是你和一个不爱你的人在一起,而对方和一个他不爱的人在一起。
一直以来,笃信不疑,人生值得的至尚唯美即是:爱,在一起。
所以为此在那条路上,往返无数次,风雨无阻,从未停歇。
爱情中的遗憾最怕如此确凿,让转身时万般流连。
爱她。
只是,最终未能给她完整。
只是,因为失去过,所以更懂得。
旧时光渐渐消亡,故事中的人带着故事步履不停。
似乎只有暴风雨永远不会缺席,吹折一些枝桠,零落成泥,又有新的枝繁叶茂。
他们的爱情在风景如画的海边田野间顺理成章。
爱情的美就和大洋之间的灯光一样,轻柔宁静但却永恒。
为她,我愿意。
愿意,千千万万次。
这故事英伦味道太厚重,用法斯宾德与维坎德自是恰到好处的。
蕾切尔·瑞兹这角色或者说人物,也需要扎扎实实的生活与经历。
对于灵魂,我们在活着时或多或少都经历过一些折磨。
但若要从人性中掏出来冲洗一番,则是对命运的惩罚!
在大海与灯塔的羁绊中,西方文学没少用此二物做文章!
鉴于对神话、寄托、远方,等一切可以诉说的情感,虚无的也好、真实的也罢。
都是传达信仰的一个途径!
在这其中,人类是渺小的。
情欲与自私就显得更加合理,同时也会被无限放大。
也就是这故事的宗旨!
爱,真好!
生而为人,内心都有属于自己无法逾越的重创!
男主被战争折磨,为寻求内心救赎与平静。
不想再绑架自己的灵魂,不料却被爱撕裂……女主为迷人的爱情而真实,但母性与本体,同样将自我的灵魂撕裂,造成自私与信仰错误的人性重伤!
拥有一个女儿,那是天堂!
两者之间的爱从未变质,却逃不过柔软的心灵。
偶然的女人、偶然的墓碑,达成冲击灵魂的自我意识!
影片后半程,争夺孩子、谎言、真爱、母爱、陪伴,理解!
这些词汇怎样才能做到和解或者说这是绝对的不可能。
但情绪终归会随着时间纳入永恒。
而人类的思想与情感何时才能公平。
也许是我太梦幻……
其实两个相爱的人能在一起,就已经很完美了。
孩子是锦上添花,当然我完全可以理解女主的心情。
好像差一口气,只要有了孩子,才是真正的完美。
但其实,真的不应该这么贪心。
看到女主读男主给她的信时,和最后那段居然看哭了。
很心疼男主啊。
一个极度孤独的人,能遇上一个能照亮他心扉,给他带来温暖的人,是多么难得,对他而言又意味着什么。
但一切的一切,如果不是完全坦然,如果还是过不了自我内心的审判,那终究都不会真正的放松吧。
这些快乐都是虚无的,随时都会坍塌。
就好像影片中的桥段,到底什么才是现实什么又是梦呢?
也许对tom来说,回到他本来的孤独中,才是现实。
. 如果说对错,谁又能说绝对没有过错呢?
命运总是无常,就像大海里的洋流,永远不知道下一次的漂泊会将你带到一个什么样的地方。
我们用仅有的善良和小心翼翼,在汹涌的波涛里,维护着自己小小的人格。
有时候,我们已经尽可能的做到最好了,已经没有能力更好了,可是说到命运,这无常的命运啊,谁都没有把握能过的多好。
大洋之间的灯光,隐匿在风雨和涛声的背后,远行的航船随着浪花起伏着,一不留神就错过了。
在这里,在一座孤岛上默默地坚持,就像一座灯塔用力地发亮,渴望那天能有一条小船朝着灯光的方向在这里靠岸。
可是啊,那随意流动着的潮汐,谁又能说得清楚呢?
船是来了,但带来的不一定是希望,也有可能是绝望。
我们挣扎着,逃避着,簇拥着,前行。
但命运啊,谁又能说得清楚呢。
是最后的彼岸,还是某个小岛上的一地碎片,谁又能决定得了呢。
不如把一点柔软的内心拾起,剩下的,就交给无常来决定。
片子不错,海岛和灯塔的景色美丽而单调!
片子中一切人物的情感都是自然而然的!
不必去查找漏洞,非要给一个理性的说法才算完美无缺。
战争对一个人的人性摧残是残酷的!
孩子和父母的骨肉亲情是难以割舍的!
片子整体不错,喜欢!
拍摄的手法也不错。
——————………………——————为何要140字才算分享呢!
你永远无法忽略“颜值”对于影视作品的加分作用,作为一名演员,颜值高、演技也好,就能顺理成章地成为“明星”。
颜值效应会转变为明星效应,而“明星”可以带来亚宗教式的狂热崇拜,这是娱乐产业链中的一条核心环节。
如果只论颜值的话,这部电影称得上“乱花渐欲迷人眼”:迈克尔·法斯宾德饰演男主角汤姆,艾丽西亚·维坎德饰演女主角伊莎贝尔,蕾切尔·薇兹饰演女配角汉娜。
我承认,我是在看了演员列表后,才将这部片子列入观影计划的。
当然,在电影世界中,颜值只是加分项,并不是决定项,近些年曾被誉为“男神”的尼古拉斯凯奇,就因为频频接“烂片”,被影迷的口水淹没。
有类似这样的前车之鉴,到法斯宾德、维坎德及薇兹这种级别的明星,接戏的首要原则就是看剧本。
本片的剧本足够好——根据英国作家斯坦德曼的小说《灯塔里的陌生女孩》改编,该书曾于出版当年,登上了《纽约时报》畅销书榜单。
故事来到一战过后不久的澳大利亚,饱经战争创伤的汤姆,带着自己心爱的妻子,在澳洲的一个小岛上生活。
他的职责是守护岛上的一座灯塔,随时向当地军方及政府报告海上的紧急情况。
在一个风雨交加的夜晚,汤姆照常在灯塔上点燃灯火,面朝海面。
不远处在家中收拾房屋的妻子,突然感觉到一阵腹痛、下身流血,她顶着暴风雨冲向远处的灯塔,大声呼喊着:“汤姆,汤姆……”而她的丈夫,正聚精会神地在灯下做着海情记录,没有听见妻子的声音。
第二天清晨,汤姆推开灯塔的门,妻子昏迷倒在门外。
前半段温馨甜美的爱情戏,在这里开始了转折。
一向温顺的伊莎贝尔陷入到失控的情绪中,她拒绝就医,拒绝承认自己不能分娩的事实,一再要求与汤姆再次尝试生孩子。
当第二次流产后,伊莎贝尔已目光呆滞,情绪几近崩溃。
这时,海上飘来一艘船只,上面载有一具尸体和一个刚出生的婴儿。
伊莎贝尔狂喜不已:“这一定是上帝给我的孩子。
” 同意妻子收养孩子、掩盖尸体,就意味着汤姆要承担着内心的愧疚和折磨。
这个从未违抗军令的男人,不仅瞒报海情,还必须带着谎言在富裕的妻子一家人面前强颜欢笑。
纵然孩子的从天而降,确实给这个男人带来了些许温暖,但终于抵挡不了心中道德审判的折磨。
四年晃眼而过,伊莎贝尔却似乎已忘记海上的事,把那个婴儿当成了自己的亲生孩子。
孩子的亲生母亲在影片中段才出现。
就在汤姆一家人带着孩子去教堂的那段戏中,满是温馨的画面突然转到汉娜跪在坟墓前,失魂落魄地纪念自己“已逝”的丈夫和孩子。
一边是得子又养育孩子的天伦之乐,一片是丧夫失子的彻骨之痛,导演通过这样的强烈对比,来煽动观众的情绪。
如果你认为这样的对比略显俗套,那么接下来的矛盾升级,把影片推向了高潮——汉娜想要回自己的孩子,而孩子与伊莎贝尔已经等同于母女。
警察强行将孩子抱走,还给汉娜,汉娜悉心地照顾和抚养,可孩子还是抓住机会就逃到海边,仰望天空,思念在伊莎贝尔那吃过的事物,做过的游戏…… 从法理上讲,汉娜拿回孩子了名正言顺;从情理上说,伊莎贝尔纯洁高尚的母爱亦值得人赞颂。
这样的矛盾,构成了影片的聚焦点。
而汤姆则为了保护伊莎贝尔,将藏尸、收养他人孩子的罪过,统统揽在自己身上,等待他的是故意谋杀的指控。
就在此时,痛恨丈夫的伊莎贝尔终于醒悟,她告诉警察,船只飘到岸边时,里面的男人已经死了,收养孩子、掩盖尸体,是她要求丈夫那么做的。
影片就此刻画了崇高的母爱,也呈现了高贵的爱情。
得知事情全部真相的汉娜也主动找到了伊莎贝尔,她说,“谢谢你把孩子养育得这么好,你是她最好的朋友。
”一个纠缠于两家四口人之间,关于母爱、亲情、爱情的故事,以彼此的宽恕而宣告收尾。
伊莎贝尔从此之后,再也没有见过孩子,直到她去世,在生前写给孩子的一封信,才经由汤姆转交给已经长大成人的汉娜之女。
伊莎贝尔写道:“我终身感谢,并也终身活在你曾给我的那些快乐之中……”
2017-2-20 19:09#电影# 《大洋之间的灯光(为你说的谎)》(2016)。
看完决定给8分的片子又让豆瓣2500个文青给恶心到了,居然才6.7。
不知道逼格多高才能给这部电影打6点几啊。
影片开始头一句磁性画外音台词“我只想找个地方暂时排遣一下情绪”就把我吸引住,整段对话以“欢迎加入联邦灯塔服务,很荣幸能有一位战争英雄与我们共事”结束,就认定这是一个我爱看的故事。
电影时长2小时12分,这使很多人无法承受。
不过于我这部片子真没觉得有多长,从开头快速交代完男女主人公相识、书信来往、结婚到两次流产,剧情不容你喘息伤怀就迅速直入主题---命运给他们送来了一个别人的孩子,这才是真正的开始,若篇幅太短无法承载一生的故事。
这对经过心灵拷问和挣扎的守护孤岛灯塔的养父母夫妻最终面对孩子生母所承受的惩罚,也借由孩子生父的一句话给出了诠释:要宽容。
只是妻子却付出了一生的代价。
这件事上谁都没错,妻子选择原谅,生母选择宽容,丈夫也给了妻子最大程度的爱和抚慰,影片展现出的温暖和救赎是最能接受的底线,没处理成暗黑致郁已纯属良心。
片中景色和音乐好美, 三位主演迈克尔·法斯宾德、艾丽西亚·维坎德、蕾切尔·薇姿都好喜欢,小姑娘天使一样的美。
非常好看的心灵之作。
写完这些我决定再加0.5。
从摩洛哥飞往迪拜的飞机上,看了这部电影,手痒想写几笔。
整部电影节奏并不急促,如娓娓道来的一个心灵故事。
故事开始很短暂的时间讲述男主角汤姆和女主角伊莎贝拉相遇并相爱的阶段,我是有些诧异的,伊莎贝拉这样一个时代的小镇子的女子,如何有胆量主动追求爱情。
或许是一见钟情在作祟,汤姆的闪躲也暴露了长年战争埋藏下的不安和孤立。
另一面,长年身处战乱的男子是无法抗拒如此单纯美丽的小镇姑娘的。
当他说出“能上岛的女性唯有守灯人的妻子”时,似乎是已经能说的最勇敢和腼腆的告白了。
那一刻,我偷偷的想,如果能嫁给一位守灯人,每日栖海而息,守岛而度,朦胧在世界只有两个人生活里,唯彼此为世界,那亦是一件再美好不过的事儿了,想到这儿,屏幕出现两个人相拥,四目相对不禁而笑的画面。
当伊莎贝拉面对大海一个人傻笑,毫无隐藏自己的幸福感,也彻底表露了一个人终于过上了自己渴望的生活,那种发自内心的喜悦,抑制不住的满足感自然流出。
故事慢慢延展,失去第一个孩子是故事的转折,当伊莎贝拉形容孩子溜掉了“太丢人了”,我先想到了那个时代女人的卑微,女人失去小孩不是先执着心灵和身体的创伤而是“丢人”的社会属性。
因失去孩子出现抑郁形态的伊莎贝拉,我并不能感同她的痛苦,作为看客,我持有只要人在,一切还有机会的思维,包括小孩子。
于是只能努力将自己代入情节,唯有角色转换,虽然没有孩子,作为骨肉,如果是母亲受到伤害,想到这里,我突然心悸,伊莎贝拉的痛苦,懂了。
留下救起的小孩,隐瞒上报给汤姆在享受天伦之时带来了巨大的心理压力,曾血拼战场的勇士也无法忍受汉娜的眼泪,他所发出的讯号,给本是好意的自己带来极大的麻烦。
两次给孩子的生母提供生还信息的镜头,让我有些模糊汤姆的用意,他真正的意图到底是想给汉娜带来一些关于丈夫和女儿的消息,不至于太过痛苦以示安慰呢,还是以这样的方式背着妻子诉露实情。
我选择相信前者。
而猫头鹰摇铃的指引,警察上门时,伊莎贝拉捶打汤姆嚷道“你不爱我”,我想那一刻汤姆内心的煎熬如他身着的破洞马夹。
汉娜回忆丈夫,给其留存最好的念想就是懂得饶恕,我思考着,深爱过的人一定会给对方植入一些价值观。
故事的结局让我看的有些心塞,一定要等到伊莎贝拉死去,露西才出现么?
有些怨恨这个结局,虽然它一切归为,但不够圆满。
但过了良久,反应过来,或许有如此去和的经历源于伊莎贝拉的贪念,最终在有生之年未见到露西也算是编剧的有意为之。
夕阳下,汤姆扬起安慰的表情。
良心是解救私欲的最好良药。
(5.0)不知不觉地就狗血起来了。刺激的部分不够刺激,平淡的部分又浪费了几个好演员。其实本来一战后这个时间点出来个英国人和德国人抢孩子的故事发挥空间蛮大的。
WTF???喵喵喵???蠢女人和她的溫柔老公??!從給寡婦遞紙條那裡就想罵人了!智商呢?!
剧本太烂了,节奏太拖了,演技太僵了,音乐太满了,看得我太尴尬了。
很普通的一部电影
海景天光拍的如此唯美有意境。两个半小时的情感铺垫细腻到极致,莫名对这种慢节奏的心理把控很受用,每个人都不同程度被PTSD影响,每个人的选择都深深联系着自己的背景经历。看到那些因为爱而付出的代价真是心碎不已。
放手不容易。2o17.1o.8于田村山南路
1. 太多拖沓了。大概想拍出一个史诗级别的片子吧,可惜内涵不够,细节也不支撑。
前半段好好看哦,坎妹羞涩地望着鲨鲨也太感人了。岛上风景也是一级棒。后半段就很难看了,大家时而不讲理时而圣母,非常没意思。蕾切尔准备交出女儿的时候说I understand that my daughter can live without me even though I can't live without her, but I can't punish her for this太心碎了。
鲨呀,你可长点心吧。【虽然如今已经沉迷赛车无法自拔。】
面对人生遭遇的种种,不断自问。自我放逐中,也不放弃
演的真好,看哭了
讲真 一部唯美的风景片 不用拍到2个多小时的……
德里克·斯安弗朗斯 一片比一片烂,退步太多了,看到一半睡着了。
情节过于简单,情愫心绪的积攒尚可,可惜没往唯美了拍。。。
三星半
明明一個小時就能講完的故事,明明精神病和人之為人不是一回事……
风景画中的故事。在情感、道德与法律之间,很遗憾故事没讲透。
即使演员颜值再高,化学反应再强烈(其实本片里并没太感觉……),行事动机交代不明也难以让人产生情感上的共鸣,丝毫不催泪,反而有种硬煽情的尴尬感,还有不少为了戏剧冲突硬加戏的片段,感觉原著小说慢慢读可能不会有这么突兀的感觉,但是影片观感并不好。而且AV的演技在大特写注视下还是稍逊一筹…
最可怜也最伟大的是那个淹死的德国人!
面对战后阴影下的悲剧,爱、信仰、宽恕才是答案。摄影和音乐都极尽唯美,三位主演都没让人失望