基地第一季

也不算什么剧透。

改编得非常好，非常爽，简直是酣畅淋漓。

原著党哪凉快哪凉快着去，精妙绝伦的作品，你们能力不足不懂得欣赏。

苹果公司的大作，不要动不动提原著，要敬畏改编，懂么。

其实故事讲的是伟大的美帝坚合众国，简称帝国，统一全世界已经几百年了。

美帝有一个总统，啊不，一个总统的三个克隆分身。

每个分身想法不太一样啊，戏很多，我也不知道他们在说啥。

不过总统还是很忙的，毕竟这么大一个帝国要管理。

画画，种花，打猎，看机器人换衣服，没事还要从白宫楼顶跳下去，忙得不亦乐乎。

帝国有个乌鸦嘴，邪教头子哈里谢顿。

他影响力很大啊，天天BB帝国要亡那。

总统们很怕他，怕到什么地步呢，白宫首席文物修复员家里发现一本谢顿的书，就地枪决。

哦不好意思，枪毙完发现忘了调查一下这本书是不是他买的，还是别人栽赃的。

可得把邪教头子谢顿抓起来审判，不然影响力太大，千万不能搞得人尽皆知啊，那必须得全国直播。

华尔街大屏幕上滚动播放这段话：啊帝国要亡那啊帝国要亡那。

女主来自基里巴斯，因为全球变暖海平面上升，女主的家乡喜欢把科学家丢海里玩。

于是女主和她的小伙伴举报了自己的老师，眼看着老师被沉入海底喂鲨鱼，女主心情毫无波澜甚至有点想笑，晚上她接过老师的衣钵卷宗挑灯夜战，无师自通攻克了哥德巴赫猜想。

于是女主受邀来到了纽约，参观了双子塔，从上面下来坐电梯只要14个小时，还有板凳坐，相当高级。

女主被纽约的繁华感动发誓再也不回去了，一夜之间爱上了男主，谢顿的徒弟。

第二天女主就被抓起来了。

眼见着一群人被判了死缓，好巧不巧，恐怖分子行动了。

两只身上注入了纳米炸弹的小白鼠自爆，炸毁了双子塔，同志们这就是911事件啊。

被小白鼠炸毁的双子塔掉下来砸死了1亿人，总统们慌了，死缓改流放，谢顿信徒们流放去阿富汗。

但是不能坐飞机，必须坐一条马士基的集装箱船过去，方便男女主发展感情，镜头多次播放珍贵的野外为爱鼓掌场景。

然后觉得双子塔这事是阿富汗干的，正好阿富汗大使来拜访，你不背锅谁背锅，不用调查研究，使团就地枪毙，调11艘航母过去，对着阿富汗各大城市的平民一阵狂轰滥炸啊，非常地解气。

斡旋天地补缀乾坤的哈里谢顿大神千算万算，忘了算自己，怎么自己也被流放了？

劳资自己怎么就上了这条船下不来了呢。

怎么办？

一番激情演说之后，果断让弟子捅死了自己。

谢顿，卒。

女主看到自己的爱人捅死了自己的老师，并未慌乱不知所措，头脑清晰思路敏捷，坚定跟着杀人犯走，毫不犹豫地接过了沾血的凶器，进了逃生舱，嗖地一下就弹射进了茫茫太平洋。

好像过了一段时间，女主才想起来尼玛人不是我杀的，我只是吃瓜群众啊玛德。

被一艘船救起后，经过与AI的来回较量，女主终于搞不明白自己在哪了。

再说这批谢顿的信徒，大批的科学家们，被流放到阿富汗的山沟沟里之后坚韧地建立起一个小镇，就是题目里的基地。

当然现在他们还不知道，万里长征、星辰大海的光荣伟业等着他们，比如人口被屠一半。

很快啊，阿富汗的叛军来了，为首的是一名女弓箭手，她来了，她带着一把9世纪的长弓来了。

基地城管队抓住了这名破坏分子，他们决定不把她关进来审问，而是把她带去参观最脆弱最紧要的控制中心，果然不用一分钟控制中心就被炸了。

阿富汗地方武装叛军来了，几百条枪对着力场护盾一阵轰啊，城管头子赛佛哈丁（女）同志在力场护盾后面哈哈大笑，这一笑不得了，护盾就没了。

叛军冲进来就是大屠杀，基地的科学家们几分钟死了一大半吧。

我估摸着，这是计划的一部分。

在这危难的关键时刻，帝国的航母现身了。

这条造价极为昂贵、设计精巧、闪闪发光的航空母舰果断停进了叛军的港口。

久经沙场、经历丰富、击败了无数同仁的竞争升到这个位置的舰长要求尽可能地靠近敌军，用高音喇叭反复播放《星光灿烂的旗帜》。

说时迟那时快，隐蔽的叛军队长掷出了一枚手榴弹，距离太近了航母来不及反应，只见手榴弹炸毁了航母，航母在一分钟内沉没了！

只有舰长得以幸存。

然后叛军说，对不起我不是来屠杀你们的，我只是想让你们（死去的和半死不活的）科学家们，帮我修复那条被一枚手榴弹炸沉的航母，因为我们需要它去横扫整个太平洋啊。

然后我就把电脑砸了。

上面是我用手机写的。

故事描述的是一个独裁 专制的星河帝国。

老美真的没有体验过，所以想象的专制独裁下，竟然会有一个大学教授 发表了帝国会毁灭的学说，还出了书？

还出版了，还有很多人在街上买了写成书，还有人支持。

而且更不可思议的是，被抓住之后，既没有严刑拷打，也没有写悔过书，也没有换成囚服，还公开审判，竟然还可以自己为自己辩护。

而且 还在全国电视上直播。

我边看边笑老美的想象力太低。

这种皇帝也能独裁，统治银河帝国上万年。

估计不出10年，就该君主立宪或者直接皇帝下课了。

哈哈哈。

前段时间我就一直在想，剧版《基地》会从哪里开始讲这个故事。

熟悉原著的朋友，大概都知道《基地》的系列小说已出版十五部。

其时间跨度之大，人物数量之繁多，绝对称得上是一部史诗巨著。

而从剧版前两集展示的开头，我们基本可以断定，这个故事就是从第一部《基地》开始的。

我知道你肯定会说，这不废话嘛，不从第一部《基地》开始，还能从哪儿开始？

其实，严格来说，小说系列提供了至少两种讲述故事的顺序。

第一种是按照小说的出版顺序。

即从《基地》开始，讲老年谢顿成功提出心理史学，并预测帝国即将灭亡，然后被帝国发配到端点星……第二种是按照正常的线性时间顺序。

即从《基地前奏》开始，讲谢顿的人物情感和成长经历，以及研究心理史学的全部始末。

我记得前几年，网上有个很火的帖子，说《基地》是目前史上最难影视化的科幻小说。

而难以影视化的理由，就是因为它过于宏大。

尤其是它那长达上千年的时间跨度，很难处理。

所以，为了保险起见，如果非要把《基地》拍成剧，还是按照第二种——即线性时间顺序来改编，会比较稳妥。

但是很显然，这次剧版改编，并没有这么做。

仔细想一想，几乎所有史诗类的影视剧，都是按照线性时间顺序来拍的……比如《魔戒》、《权力的游戏》等。

主线人物从稚嫩到成熟，人物的整个蜕变过程，都是一条直线下来的。

虽然偶尔会穿插一些人物的回忆，但一般都比较简短，不会破坏剧情时间线的连贯性。

另外，线性时间顺序可以让观众跟随主线人物一起经历那些事件，帮助观众了解人物的心路历程，也更能引发观众对人物的共情。

总之，这种做法是很符合观众对人物的接受习惯的。

但是，剧版《基地》一上来，就从老年谢顿的故事开始讲起。

作为《基地》最核心的灵魂人物，观众却没有陪他从青年时代一起成长，更别说怎么培养感情了。

而且，第二集一结束，谢顿居然就被捅死了！

这太令人意外了。

是的，意外。

由此可见，《基地》的导演和编剧，好像更注重制造意外和悬念，而非人物与观众的联结和共情。

当然，我没有说不好的意思，我目前的说法也仅仅限定在前两集给我的观感，以后怎样还要再慢慢看……而且，以目前的剧情表现，我很好奇“谢顿计划”作为《基地》横跨千年的人类自救计划，在打破线性时间顺序之后，要怎么拍，才能拍出它的重要性和庄重感。

如果随着剧情和后期的登场人物越来越多，那么，原本重要的谢顿以及“谢顿计划”，是否只是在剧中充当一种零碎的、断裂的工具性存在？

但愿是我多虑了吧……因为我非常喜欢谢顿这个角色，所以特别希望这个角色能被塑造好，千万别崩了。

我现在的心情，就是又好奇又害怕。

我好奇剧版如何能处理好如此宏大的故事，还能把它拍出韵味。

我也害怕它最终做不到，导致自己的期待落空……毕竟，小说和电视剧的表现手法，终究是不一样的。

就像《百年孤独》里那个经典的开头：多年以后，面对行刑队，奥雷里亚诺·布恩迪亚上校将会回想起父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午。

这个开头，只用了区区四十几个字，就囊括了过去、现在、将来三种时态。

这种快速跳跃时间的感受，很神奇。

且这种感受只能依靠文字才能呈现。

而影视化的图像太具体，太清晰，抹杀了人们的想象空间。

所以，它很难直接呈现出这种时间跨度带来的人生感叹和韵味。

同样的道理，《基地》的原著小说，你就算不按线性时间的顺序阅读，你也依然能够深受打动。

因为你可以通过对文字的想象，自动串联所有故事情节。

就算打乱小说的时间线，你也不会觉得它的故事散乱，割裂感严重。

但影视化以后，情况就不太好说了……

我们都知道，在电影界最会玩“时间魔术”的，当属拍了《致命魔术》和《盗梦空间》的诺兰。

但他最近的一部《信条》，貌似也是口碑不佳，玩砸了。

他处理时间的技巧，看上去很像是在单纯“炫技”，让人有点捉摸不透。

而且，诺兰的电影，是以悬疑、烧脑为主。

人物不多，剧情也不宏大。

跟《基地》这种史诗级巨著，根本不是一回事儿。

诺兰玩时间，主要是给人惊奇和悬念。

看他的电影，你很难感动，只是佩服他的技术牛逼。

而《基地》要拍出恢弘的史诗感，我认为还是需要稳扎稳打的，做好情感的铺垫。

好吧，我承认，我对这部剧在处理时间跨度的问题上，还是有诸多担忧。

但无论如何，看到《基地》这么难搞的科幻小说被拍出来，还是喜悦和激动的心情更多一些。

那么就继续保持期待吧。

…川陀即将被摧毁，帝国即将要灭亡。

可那又怎样？

哈里谢顿的舰队已经启航。

在银河的边缘，那彼方的端点星已经发出召唤。

那彼方尚有荣光。

基地 第一季 (2021)6.52021 / 美国 / 剧情 科幻 / 鲁伯特·桑德斯 安德鲁·伯恩斯坦 艾利克斯·格雷夫斯 詹妮弗·彭 罗克珊·道森 大卫·S·高耶 / 李·佩斯 杰瑞德·哈里斯

之前期待了很久的《基地》今天一口气刷完了，科幻内核看下去不算很难理解，可惜的是第一季结束也只开了一个头，不知道第二季还得多久。

本来看这个剧就是冲着李佩斯，知道他要演一个独裁统治者，但这种克隆人三代独裁的设定还是太劲爆了，比独裁更强势的是什么？

是四百年克隆独裁！

帘幕飘荡间，帝国豢养的情妇问:"Which pleasures do you prefer, Empire? " 独裁者偏头凝视着虚空:"Do you offer the pleasure of nothing? Is that on the menu? " 他赤裸的上半身肌肉分布完美如数字打印，高不可攀的威严却被他亲手打破。

这种被许可后才能破开的禁忌感带来指数级翻倍的刺激，那人自云端王座上俯下身来，悭吝地施舍一点多余的雨露，神态依旧是毫不动容的冷峻。

对于大帝“欲望”的呈现不仅没能增添一丝丝人情味，反而让他更像一台精密仪器，彰显着被严苛规划的无机质的精美。

再到旋梯朝圣，干渴暴晒让他的衣服越来越少，我却合理怀疑导演原本的打算就是出卖佩佩的肉体。

说真的这剧即便逻辑碎成渣，只靠佩佩的颜值和肉体也足够支撑收视率，网图说得好："We can stop watching it.""We can't. We might see Lee Pace shirtless again."

截图过程中我更是深深意识到一点：李佩斯本人的美在镜头下根本无法呈现。

镜头损失了他30%的美貌，截图又损伤了50%。

抛开颜值，旋梯朝圣算是我最喜欢的情节，大帝凭借踏实的苦行和巧妙的谎言收服离心的宗教组织，这才让我相信克里昂400年的独裁统治不是一句设定而是真有其政治智慧。

李佩斯完成旋梯朝圣接受幻象解读时的表演让我分不清他演的是真的领悟到什么，还是在表演自己领悟到了什么，因此也无法判断这个人物的内心是否产生了变化。

作为坚定的唯物主义者，我自然不相信“克隆人没有灵魂”这种说法，网友评论正如我的想法，白昼没有出现幻象更可能是因为他身体足够健壮、精神足够强大，所以不会出现超出自体控制的幻象。

与其说克隆人没有灵魂，不如说白昼没有脱离写进基因里的轨道。

鉴于懒惰、畏惧、懈怠、耽于享乐这些劣根性与生俱来并伴随人的一生，能沿着既定轨道精确运行400年的克里昂显然是一个异类。

牺牲所有个性化身为统治机器，在君主立宪制政体中不失为一个好选择，君主权力再大些，好好发挥积累百年的智慧组建能干的议会，不死的君主维系政治思路持续稳定，三代同治甚至还体现了一定的民主性。

克里昂银河帝国的崩塌当然和君主权力过大有关，但这一代的独裁者们其实并没有太出格的举动，虽说天道轮回有始必有终，但细想就会发现，这次的动荡缺乏一个有理有据的原因。

上一代的白昼这一代的黄昏性格暴虐，处置恐怖袭击简单粗暴，这确实可以成为叛乱之源，但恐怖袭击又为何出现？

这里断裂的因果如果能在后期补足，理解上就会顺畅许多，目前的呈现只是一个与邪教高度相似的“心理历史学”，信众广泛而验证却在不确定的未来，加之莫名出现的恐怖袭击，很难不让人怀疑谢顿的居心。

民心因谢顿的“心理历史学”动荡不安，就在这种情况下大帝还允许他在端点星开始尝试，相当于变相认可了这一种可能，此举简直称得上贤明了。

就历史经验来看，末代帝王残暴、荒淫、闭目塞听、横征暴敛总得占几样，克里昂如此规矩的统治机器竟然也遭此横祸显然不太容易理解。

用2022年人类的思维去理解星际帝国和未来人恐怕不够恰当，但我也无法跳出自身的局限。

又或者哪有完美的必然逻辑，佩佩好看不就够了吗？

基地 第一季 (2021)6.52021 / 美国 / 剧情 科幻 / 鲁伯特·桑德斯 安德鲁·伯恩斯坦 艾利克斯·格雷夫斯 詹妮弗·彭 罗克珊·道森 大卫·S·高耶 / 李·佩斯 杰瑞德·哈里斯

苹果版基地的问题不在性转、黑人演员、床戏太多。

我不是种族主义者，我相当支持女权运动，对于好莱坞影视化改编时为顾及娱乐性和视觉吸引力在剧情上做较大幅度的改编也持很宽容的态度，问题出在更深的层面上。

好莱坞出品中越来越多女性、少数族裔、LGBTQ群体因应的是美国社会中声量越来越大、作为文化战争中一方的自由派意识形态，这点众所周知，在上述比较容易辨认的表象外，剧作的母题和架构是更本质的被浸染的部分。

自由派意识形态的核心是个体意志和个人权利的无限扩张，这种扩张之中是没有“自然”和“客观限制”的存在的，或者说这些是要被也必然被克服的东西。

遵循这样一种意识形态的好莱坞出品之中，最重要的是表现主角的自由意志——一种个体性对于必然性的超越，从而伸张“人有不受限制地成为自己的权利”这一信念（当然在具体的剧情层面上往往只有主角有这种权利，配角工具人们是无所谓的）。

因为这一意识形态已经成为好莱坞中司空见惯的一种文化气候，作为一个具有明显传承性的圈子，一批批的好莱坞工作者在教育、混圈子干活的过程中不断被它影响，制造符合这一意识形态的产品成为了他们的一种行活。

流水线上生产出来的视听产品总是有那么几分相似的气息。

《基地》影视化改编的难题在于《基地》的主旨实际上是与自由派意识形态相悖的，这部诞生时间远在60年代反文化运动之前的作品之主旨乃是“自然的铁律”。

心理史学研究对象是人类社会，但却有着数学的形式。

阿西莫夫通过这种设定将研究人类社会这一即使是当下社会科学愈来愈发达的情况下依然很大程度上属于诠释和解释学范畴的行为上升为科学，从而将社会也置于自然的铁律之下，人类的世界不再是自然以外的东西，而成为了自然的一部分。

其中的情绪是对理性终能认识包含人类社会在内的自然的铁律，服膺于它，进而利用它的一种高尚的尊崇——注意，是利用，不是改变，更不是颠覆——而不是个体自由与权利的无限扩张。

基地的宇宙里，个体奋斗翻起的浪花不改背后统治一切的铁律，只有智慧而谦卑——对真理的谦卑——的人能窥见历史的奥秘，并聪明地在有限的地方施加一点小小的力量，不违背铁律的前提下让历史稍微偏转一点方向。

个体的自由和权利不是神圣而无界限的，“我们都是历史的工具”。

而这种气质，和好莱坞流水线上做惯行活的影视工作者们习惯表达的东西相差如此之远，他们只能魔改，大幅魔改。

瑞奇和盖尔的爱情、瑞奇刺杀谢顿、哈定设定为超能力者、哈定否认“暴力是无能者最后庇护所”、克里昂大帝不断自我克隆引出的谢顿的葡萄比喻、新主教回归原始教义背后对自我克隆的大帝无个体性的批判，这些魔改点都是为了扩张个体的意志，强调个人无上的价值，将基地剧集重新变为当下自由派意识形态下的个体神话。

这才是苹果的基地对原著精神的最大背离。

从这个意义上，本剧可称为当代美国思想气候的一个投影，映射出现在这个美国和当年那个刚刚赢得二战的美国是多么的不同。

============== 以下是不友善部分 =================所以就像我上面所说的，苹果版基地至多只是顺应当下意识形态的一部行活之作。

短评里某位激动地宣称开启下个十年的那位大概是非常嗜好消费这个意识形态的话术。

当下的自由派意识形态是自由主义传统从70年代开始一波变异的产物，具体可见liberal一词含义的流变，英语世界相关的文章已经很多了，这里不赘述。

这波变异的一个显著后果是他的推手们批量地创造出一系列的话术、文化产品去推广这一意识形态。

然而这些东西实际是零碎而不成体系的，具有煽动力而经不起推敲的。

比如自由派们爱喊的各种口号，好莱坞大片里宣扬的止于粗浅情绪的个人英雄主义和“自由”。

因为只是宣传话术，所以它们和真正严肃的自由主义思想也没有多大的关系。

也不要指望嗜好消费这类话术的人对自由有什么真正严肃的思考。

认为苹果版基地能“开启下一个十年”的人，这欣赏水平和思考水平可真是没眼看。

艾萨克·阿西莫夫的这部《银河帝国》系列曾在1965年获得过雨果奖最佳科幻小说系列，并于1966年被世界SF科幻小说协会评为史上最好看的系列小说，经过50多年的沉淀，它已然堪称科幻界的经典，影响深远。

当得知《基地》系列要被改编成电视剧时，我也很期待，并一口气把《基地七部曲》看完了，构思之宏大令人叹为观止。

但在看了剧版前两集之后，我却受到了不小的打击。

先不说出现了原著中从没提到的克隆人概念，但就瑞奇和哈里·谢顿的父子关系魔改我就产生了一万个黑人问号，原著中作为谢顿的养子，瑞奇一直与谢顿亦父亦友，互相很信任，一直都保持很好的父子关系，并在谢顿的授意下，瑞奇帮谢顿做了很多力挽狂澜，拯救叛乱的事，而这一系列的举动也恰恰保证了谢顿心理史学的发展和基地的建设，所以这二人父子关系可以说在基地建设过程中起到了很关键的作用。

在瑞奇决定离开川陀前往圣塔尼任教时，太空航战父子依依不舍送别的场景描写，看的人心碎。

原文写到：“我知道，芮奇。

我们相处了将近四十年，这是一段美好的时光，遇到你是铎丝和我的运气。

” 而瑞奇双眼满含泪水回答“幸运的是我。

”别以为我没天天想到母亲。

”短短几句对白，直接升华了父子二人情感。

但剧中居然魔改为两人有深仇大恨，更离谱的是瑞奇居然手刃谢顿，我以为编剧再怎么天马行空改编，也不会对这一段对情节有重大推动作用的父子关系动手脚吧，结果大跌眼镜。

另外，还有一个最关键的地方，原著首先发现谢顿方程式不完美的是他的孙女，瑞奇的女儿婉达·谢顿，也正是如此，谢顿发现了这个孙女具有的与众不同的精神力量，也因此开创了以婉达为先锋，以精神力学为核心的第二基地，而第二基地的设定也是阿西莫夫整部银河帝国埋下的让人大吃一惊的悬念。

阿西莫夫用了整整一大章长达30多个小节塑造这个人物，在婉达首次指出方程式不完美后，原文写道：“那不可能是巧合。

”谢顿喃喃道。

他随即陷入沉思，好一阵子之后，他问出一句话，推动了这场由婉达所引发的心理史学革命。

所以这是一个角色分量不亚于哈里谢顿的二号人物，可见阿西莫夫对婉达有多重视，剧中居然把这么重要的，一个可以影响剧情的人物改为一个原著只三言两语提到过盖尔·多米尼克，并把婉达的功劳移花接木到她身上，我大为震惊。

而关于盖尔·多米尼克，原著并没有浓墨重彩的进行描写，甚至连角色性格塑造都没有，她连给婉达提鞋的资格都没有，让这样一个原作者根本没多重视的人物反客为主取代婉达·谢顿，并把她刻画为首位发现谢顿方程式不完美的人选，简直太过本末倒置。

这伤筋动骨的改编估计连阿西莫夫看了都大为迷惑。

经典科幻小说有它根深蒂固的影响力，在影视化改编时可以加入编剧自己的想象，但也请稍存一下敬畏心，不要求百分之百与原著对应，但对推动关键情节发展的几个人物的人设请务必还原小说，一是致敬经典，二是尊重作者，三是可以让观众能大体了解原著作者想表达的人设和剧情构思，否则就很容易沦为仅仅借用原作创作出来的人物姓名，但又与原作人设毫无关系的二次创作，这不是改编，是赤裸裸的剽窃行为。

—补充—2021年10月1终于等来了第三集，我一直祈祷第三集能让稍有改观，起码别再像前两集一样在偏离原著人物情节设定的基本大框架愈行愈远，结果又被狠狠打脸，第三集完全是电视编剧在自由发挥，有1/4的时间花在交代克隆皇帝更新换代的安排上，毕竟银河帝国皇帝的人设对原著关键剧情进展的影响并没有太多干扰性因素，这暂且忍了。

剩下的剧情主要把焦点对准基地和塞弗·哈定，但接下来每多看一分钟怒火就多增加一重。

要知道塞弗·哈定可是端点星有名的政治家，是与侯伯·马洛齐名的稳定端点星局面的重要人物，他可看不懂什么复杂的心理史学方程式，更离谱的是继给盖尔·多米尼克和瑞奇乱点鸳鸯谱之后，又给原著八杆子打不着的塞弗·哈丁和雨果安排了感情戏，老美编剧动不动就喜欢来一出make love的思想已经深入骨髓，无药可救了，编剧在放飞自我的路上渐行渐远了，完全就在借着原著人物胡编乱造，也不指望后面能有什么符合原著人物设定的情节了，太诛心了。

这是对经典的践踏，电视剧编剧欠阿西莫夫一个道歉。

基地第一季看完了，恨家里没有电视机，用手机看这样的史诗剧白瞎了。

看着豆瓣的评分，不到7分，心里真是为它叫屈。

一定要和原著吻合就是一部好片子？

那就不用拍电影了，直接看书就可以了。

而往往人们喜欢看剧不喜欢看书，是因为人们对文字的想象力很大程度上受限于作者的文字功底，尤其是科幻小说，但是镜头语言的门槛要低多了。

或者，如果不是基地这部片子，我压根就不知道还有这样一部科幻小说。

川陀故事线的确比端点星线以及盖儿线好看。

有无垠的太空、有异域星球、有宗教、有权谋、有男欢女爱，有我们当下社会的种种投射，有人情味，就好看。

让我印象深刻的是李佩斯饰演的白昼大帝，当然首先是颜值和表演俱佳。

有一幕是他在少女星赤脚走朝圣路。

他的表演不仅骗了教会的长老，也骗了观众。

然而最让人震撼的还是，在返回川陀的飞船上，丹摩尔泽既无比艳羡又无比感伤地跟他说，一万五千年前，当她抵达朝圣路的终点，自以为和人类一样拥有了信仰和灵魂的她并没有看见幻象，因为她没有灵魂。

最后一句话刺中了白昼，因为白昼和她一样，没看见任何东西，也就是他本质上和丹摩尔泽一样，都是没有灵魂的活体，区别只在于他是克里昂一世的复制品，克隆人，丹摩尔泽是机器人，高级AI。

再想想谢尔顿说的那句话，同一个葡萄藤只能结出同一种葡萄，酿出同一种味道的葡萄酒。

没有进化就没有进步。

得多天才的人才能想出这样的设定？

一个皇帝为了让自己永久地统治帝国，克隆出一代又一代和自己一模一样的皇帝来。

这些皇帝没有父母也没有兄弟姐妹，甚至都不能走出宫殿，并且眼睁睁地看着和自己一模一样的人出生、老去。

对Z制、J权的讽刺莫过于此了。

不过纵然如此，依然难逃命运的捉弄。

事实上，克隆的源本，克里昂一世的DNA已经被人修改了，经历了十几代，每一代可能都已经发生了细微的变化。

或者可以说，在某些方面一代不如一代，不过，在某些方面，也可能一代强于一代。

还有在快完结时提到的银河理事会，这个组织也许就是第二季的大boss。

又或者是克里昂一世为防止后代发生Z变而设置的更高权力机构。

黑暗兄弟来到地下室看即将出生的婴儿克里昂时，丹摩尔泽正对着熟睡的婴儿唱着摇篮曲的曲子，和最后一集白昼兄弟班抱着被丹摩尔泽拧断脖子的黎明兄弟的尸体“火化”响起的背景音乐，有着同样的空旷、苍凉。

不由地想起庄子的“野马也，尘埃也，万物以息相吹也”。

如果没有灵魂，世世代代稳坐江山又如何？

生命的可贵正是因为时空无垠而生命有限。

所以《基地》也是一部哲学片，一部拷问人之所以为人的局限与短暂，而恰恰是这局限与短暂，才让人的一生充满意义。

拍得最好的就是片头，片头画面很棒。

的确有科技引发思考的感觉。

剧情和设定有很多不能忽视的bug，本来以为是原著局限性的问题，看了些评论，原来是编剧自己的问题。

科技实力和军事实力问题。

帝国的科技实力一会无比先进，一会无比脆弱，随便来两个人体炸弹，就能直接炸掉帝国的根基。

看对炸弹问题的追踪，这个炸弹也是随便两个边远科技不发达的国家就能随便卖（泄露）给革命者的。

这么至关重要的代表性建筑就没有想过防御问题？

大猎手也仿佛是凭身手看似硬朗当上的，莫名其妙就拿下了一基地人。

大帝的克隆设定。

都上克隆人了，还要一步步从小婴儿开始，还搞个三代同堂共享皇位，怎么共享记忆的克隆是做不到么？

每次都从毫无记忆的小婴儿开始成长，成长的那个人就不是原来那个人。

影响一个人之所以是这个人的因素，除了基因和环境，还有经历和记忆。

没有共享记忆的克隆谈何一模一样，所有对大帝克隆人有没有灵魂的争议也显得很可笑。

如果记忆能共享继承，他也会在一次次的继承中，成为和一世有着很多不同记忆和经历的人。

所以，无论如何，所有反对派出于对大帝克隆人没有灵魂所以不能成长会带来危机的争议，都很可笑。

宗教问题。

帝国本来是没有宗教信仰的，是落后的边缘小国有各自不同的宗教信仰。

大帝需要迎合这些国家的宗教信仰么？

宗教信仰的国家，在设定里，是与科学相悖的，那么，这些没有科学武器加持也没有看到有神明灵力保佑的时候，它们的实力与帝国相比，就不值一提，大帝不至于这么冒险去迎合他们的信仰。

社会心理学。

社会心理学的背后是数学，还说是既定的数学，如果理解成星盘夜观星象那种，倒是可以理解。

但是，哪怕是算命，都是说命不是固定的。

社会发展是无数的偶然与必然在一起的结果。

电影中的社会心理学，甚至连小事都能预测，不如改叫先知把。

头一次看苹果TV的剧，一次只放出了两集，看的不过瘾。

但是制作真的是太精良了！

往下看之前，请大家先跟我一起默念3遍：千万别扑，千万别扑，千万别扑

1 昔日精灵王，今日银帝王李佩斯（Lee Pace），人称“佩佩”，当年在霍比特人中饰演精灵王瑟兰迪尔（Thranduil）。

这次他扮演的角色是Brother Day。

是银河帝国的至高无上的王，简称「银帝王」。

昔日精灵王

今日银帝王吾王受我一拜...

2 三个国王

dawn，day，dusk在英文中本意是：dawn 黎明，day 白天，dusk 黄昏。

在这里作为了3个Emperor（帝王）的“名字”，对应了3个不同年龄的形象，可以说是相当巧妙了。

黎明的 Dawn 还是孩童模样，白日的 Day 正值壮年，黄昏的 Dusk 年迈睿智。

为啥会同时有3个帝王？

因为他们是Genetic Dynasty，是一脉相承的王朝，这个一脉相承是字面意义的一脉相承，从始至终就这一条龙脉。

他们都是Cleon I 克里昂一世的克隆体，是对Cleon一世不同年龄的克隆体。

其中正值壮年的 Brother Day 是Cleon XII（十二世）。

这里剧对原著进行了改编。

原著里Cleon一世统治了48年，后来就换统治者了。

3 心理史学是啥？

说到心理史学，得先介绍Hari Seldon哈里谢顿（说实话，我差点听成了生活大爆炸里的谢尔顿Sheldon）

Hari Seldon（哈里谢顿）生平生于GE(银河纪元)11988年，卒于GE(银河纪元)12069年FE(基地纪元)GE是Galactic Era的缩写，表示银河帝国的纪年方式。

心理史学（psychohistory）是哈里谢顿在32岁的时候创立的一门“科学”。

心理史学，顾名思义，就是心理学+历史学。

研究的不再是一个人，一群人的命运，而是整个人类的命运。

不光可以研究整个人类的命运，而且可以预测整个人类的命运！

这让我想起了网络小说里经常出现的“大预言术”...

哈里预言了啥？

银河帝国在500年之内将化为废墟

哈里对自己的预测非常自信，他说自己有可能是错的，但是这个错误的概率小到可以忽略不计。

你说，如果哈里在世，他能预见Covid疫情嘛？

4 这个剧为什么叫基地？

哈里预测了帝国的灭亡，同时也提出了自己的解决办法：建造一个基地。

啥是基地？

哦，原来是一套百科全书。

如此看来，所谓的foundation，其实更准确的翻译应该是：基础，根基。

哈里说：我无法阻止帝国灭亡，但是我可以缩短帝国灭亡之后的黑暗时代（dark ages）通过把人类的知识和智慧都全部保存下来，供后人利用。

听起来是不是有点像西方中世纪的黑暗，通过文艺复兴而终结，而文艺复兴的关键之一就是对古希腊哲学的重新发现和重新解读。

5 prayer stone是什么？

在法庭上，审问哈里和盖尔的人向盖尔确认：你把你的祷告石头给移除了。

Jerril 也提到过这个：

Prayer stone是啥呢？

其实盖尔脸上的疤痕就是去除祷告石而留下的（就是下图盖尔脸上的这个黑点）。

去除之后，只能隐隐看到疤痕了。

解除封印7 为啥把盖尔和塞弗改成了女角色？

原著中，Hari的助手Gaal盖尔，和Terminus的市长Salvor塞弗原本是白人男性，但在剧中是由两位黑人女演员饰演。

关于这个改编，制作人是这样解释的：我想要在剧中反映当今观众的特色。

原著小说发表于1942年，Goyer觉得应该做一些改编，这样才能更好地反映当今社会的现状。

所以他把故事的两位主角从白人男性换成了黑人女性。

他表示，这个选择也是因为他意识到在很多开创性的工作上，有一些人群会容易被忽视，不被注意到。

8 剧中反复出现的神秘数字是什么？

盖尔口中经常念叨着一堆数字，旁边人还以为她在念经，她解释说，我紧张的时候，喜欢数数。

数的还不是一般的数，而是质数（膜拜大神）…… 其实我觉得她这就相当于是在念经嘛

最后，请大家再跟我一起默念：千万别扑，千万别扑，千万别扑先写这么多，点赞超过100，更新第二弹！

谢顿有一句话说他本来以为自己会留在川坨，这是计划好的也是原著小说里原先的剧情。

但剧里因为一次恐袭，他踏上了前往端点星的飞船，这是一件计划外的事情。

那么如果哈里谢顿抵达端点星会发生什么事？

这里我们必须回忆一下原著里关于心理史学的有名的悖论——知道未来的人越多则准确率越低。

在元光体测算的基地未来中，也没有心理史学家的位置。

所以如果谢顿抵达端点星，基地和银河系的未来将会完全改变，也许不会有三万年的黑暗蛮荒时代，但至少不是最优的选择。

于是，我们在剧中看到谢顿一直在回避会议，一直置身事外，和人郑重的握手道别，然后穿上那件墨迹没有清洗干净却依然要穿上的白色衬衣——迎接自己的死亡。

没错，谢顿的死亡应该在他自己的设计中，他明白自己不能去端点星，不能直接参与基地的运作，只能通过穹窿中预存的影像，一切才能按部就班的继续下去。

我要表达的是，在芮齐杀谢顿这个“大槽点”上，编剧没那么蠢。

这个设计在今后的剧情中，应该会通过闪回或者穿插剧情表达出来。

在原著中本来就没什么存在感的盖尔，在影视中性转并能力增强。

能力增强也是芮齐杀谢顿之后把她送进逃生舱的原因。

谢顿说她超过了他的预期，但在飞船上她说她发现了元光体拼图中缺少了几块，并觉得自己能完善才是芮齐宁愿让她在逃生舱里到宇宙中漫无目的的流亡也不愿意她继续呆在飞船上。

那几块缺失的拼图，应该就是被隐藏起来的第二基地。

在原著中，第二基地的秘密就是头等大事。

为了保证第二基地不被曝光，以确保谢顿计划，盖尔成了飞船上第二个不能继续抵达端点星的人。

谢顿或者第二基地人（猜测）甚至是芮齐本身的使命要求他杀掉盖尔。

综合上述，芮齐杀谢顿这件事槽点并没有那么大。

他可能一直在执行谢顿的命令。

只是在最后的时候想让和他有一腿的盖尔活才显得有点狼狈不堪。

看完三集，作为一个热爱原著前五本的人，需要承受很大的不适感。

但只要想明白这系列小说改编的难度，忍一忍强烈的先入为主的不满情绪，这部剧也许也没那么糟糕。

也有不少亮点。

这部剧改编的最大难点，个人认为是漫长的时间线。

如果完全依照原著，故事与故事就会严重割裂，像是单元剧一样（并且是不停更换主角的单元剧）观者的感情无法追随着剧中的人物进入完整的连续性的情感中。

剧中对大帝克隆人的设定我就觉得非常妙，它一方面给予帝国停滞不前走向衰落以一个表象，又给了观众一个熟悉的点，哪怕时间线如何漫长，都得以贯穿整个整个故事。

同样身为这个点的还有丹莫刺尔，它的性转我倒觉得无所谓，机器人嘛。

但它整个弱化了，显然编剧没有想铺陈得那么漫长，用来引出机器人篇章。

我还觉得，盖儿也是这样的一个点。

个人认为，这部剧的正主是哈定，这也是小说本来的主角之一，第一季接下来的故事肯定会在基地展开，以基地早期艰难的发展求存为主要背景。

盖儿可能要到结束的时候才会出现，成为引出下一个故事的“点”。

—————也说一下槽点。

1:哈定我倒是不在乎是男是女，但是这样一个性格设定让她去做一个“守护者”成为市长，实在有点儿戏。

2:在第三集最后出现的入侵者，科技倒退在原著中也是一个重要的背景，但坐宇宙飞船来拿弓箭射击也实在太过头了点，最后是不是得拿石头互扔了？

———好吧，改二星。

第八集剧透并篡改第二基地的存在实属不智。

因为它事关第三部骡篇章的关键剧情，就这么跟旁边一样念出来，实在让人蛋疼；另外盖尔跟谢顿出来这么几集，就为了一点解释，然后又消失，对剧情没有任何推进，还搞了一个大剧透，还不如直接字幕打出来的好，而且还和哈定的闪回冲突，这样就更解释不了这段剧情存在的意义。

而且谢顿“不想死”的对话和设计自己死亡的情节也冲突得厉害。

跟隔壁《沙丘》比起来，尤其是后面这几集，差的不是一点半点。