饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌

《饥饿游戏》这个IP的电影，比看一部少一部还狠，简直就是等到一部都很难！

有幸参加了北京首映礼，cinity大银幕+环绕音效，堪称是史诗级别的享受。

一如既往的生猛动作、一如既往的人性考验，但是令人意想不到的是这一部前传中竟然还能听到动人的音乐盛宴。

女主角露西·格蕾是一名来自十二区的贫穷歌唱家，动人的歌声总在情节的关键点流淌。

乍一听会觉得有些突兀，慢慢适应后，会沉浸在女主角动人有力的歌声中。

每一首歌都能很好的将情节烘托到极致，歌词也很好的映射出角色的处境，绝对是电影中的一大意外之喜！

此次的前传，也可以看作是一个完全独立的故事，对于完全没涉猎过这个IP的人来说，毫无观影门槛，不用担心会有任何看不懂的问题。

故事聚焦了斯诺从捉襟见肘的“假精英”一步一步向上攀爬，成为手握权力的总统的故事。

前半程是IP系列最精彩的大逃杀情节——饥饿游戏。

在这一部中依旧呈现得十分精彩，且更具有新鲜感。

这部前传中的饥饿游戏，设定古早，那时候还没有各种高科技狠活儿，大逃杀靠的是肉搏、狂砍、你追我逃。

看得人肾上腺素飙升，血腥带来的心理刺激感很强。

后半程则聚焦于斯诺的个人心理成长，讲的是如何从一个有点自私的利己主义者到杀人不眨眼的疯批暗黑狠人，人性的互相猜忌、博弈，可谓是系列作品中的最佳呈现。

电影近三个小时的时长或许对于有些观众而言是一种负担，但是正因为电影的元素极其丰富，所以这样的体量一旦入戏之后，整个观影过程是非常愉悦的。

完全不用担心时长会令人乏味。

对于IP粉丝而言，这部前传称得上是一次世界观的补完，对于不曾涉猎的新人来说，这部电影也是毫无门槛的史诗级“大逃杀”+音乐巨制。

四星推荐

不过说真的，风度翩翩的金发少年，品学兼优，聪明上进带着主角光环刚出场，即使姓snow，观众还是倾向相信一定发生了巨变才会使他变成最终恶龙，于是带着美化视角看这孩子在课堂上冒大不讳挺正直的同学反对饥饿游戏，带着白玫瑰去接12区的贡品，冒险和她同车，生涩善良又敢于冒险的小少年啊，还被邪恶的院长欺压，被功利自私的同学利用，可怜又可爱，妥妥的正面大主角啊，是吧？

所以到底发生了啥？

well，换个视角看啊，他挺的正直同学是个超级富二代，老爹既有钱又有权，随随便便就能操纵各方势力，站他虽然有风险，但是可能的收益更大呀！

当然，富二代同学给他最后带来的收益的方式可能是他一开始没具体预料到的，但是吧，成功哪能没有风险呢。

那个赤裸裸想要抢他计策的亚裔姑娘，一脸肤浅的小精明，在一帮黑透了的老杆子面前玩心计，根本不够看，都犯不上出手，就把自己作死了，你说都看出来要抢他的计策，他为啥还老老实实告诉她报告内容呢？

一般普通人也不会这么傻啊，你说这孩子单纯不说谎，他出场第一个谎就是对这亚裔姑娘说的，家里都揭不开锅了还骗人说牛排吃一半扔一半呢。

然后对露西，折腾着各种出谋划策要救她，不是因为奖学金吗？

露西一开始被感动想亲的时候，他根本下不去嘴，因为露西只是个工具啊，还不知道后面好不好使，亲个工具干啥呀？

要说是同情心，各区贡品死了那么多，他看都没多看一眼，就盯着露西有没有按他的计划逃命，露西的毒药水误毒死了病秧子姑娘的时候，露西自己还在分分钟丧命的危险中，还是哭得泪流满面说对不起，男主在外面只有一脸的失望和焦急，因为毒药只毒死了没有威胁性的贡品没有干掉预定目标，他根本没有基本的同情心。

后来被流放出去，花钱贿赂去十二区，正常感情的观众觉得是对露西有爱情去找她，别逗了。

想想吧，这孩子除了首都哪儿也没去过，八区十二区没啥区别，十二区唯一的好处就是有个他有救命之恩的本地土著，而且是个颇有魅力的歌手，在当地很可能有点影响力，过去找到这土著，日子肯定比在八区容易对不对？

然后遇到露西，荷尔蒙爆发也是有的，咋办呢，事业失败，只能关注私人生活了有木有。

但是一遇上往回爬的机会，朋友是可以毫不犹豫出卖的，女朋友是万万不能说实话的，分分钟天平评估一下是私奔到荒郊野外一辈子还是回去花花世界继续玩弄权术操纵人心和人命，那肯定是后者啦！

小木屋里的对话已经诛心之极了，问她：毁了这把枪，只有你知道了，那你会说吗？

为啥会这么问呢，因为以他的价值观，说不说无关是谁和有什么感情，取决于有多大的利益而已。

露西逃走也是因为无法洗清自己的杀人嫌疑，但是招出他就可以洗清嫌疑，如果是他，他一定会说对不对？

所以他根本不相信露西说的话，不管露西自己是真是假，他只相信自己的角度相信的事。

然后手里拿着枪出来找露西，手指还一直在扳机上放着，后面一大段悬疑切换视角和貌似幻觉，这已经是，增加点所谓人性的游移多变的余地，让相信他是黑化的人一点想象的余地，其实以他的个性和为人，摆脱掉露西只是迟早和手段的问题了。

男主从一开始就是个彻头彻尾的马基雅维利者，只是一开始处于弱势，不得不表演善良正直可爱示弱，以取得机会往上爬而已。

后来玩了几出大的，出卖玩弄操纵朋友女朋友都成功了，（在女朋友那里吃了个小亏，但是从院长转述，多半还是成功玩死了）而且爬上去了，技术纯熟，自信心增长，权力也更大了，你猜后面会怎么样？

YO！

欢迎来到第十届的饥饿游戏！

在2012年，作为正传的第一部《饥饿游戏》上映，这款大型饿得要“吃鸡”的游戏电影，就此风靡全球。

该系列用“饥饿游戏”这样变态到极致的竞赛形式，来具象和浓缩了人性的残忍和丑陋，随着故事的发展，也揭露了人对于权力的痴迷，对于生命的漠视和自私。

如果你想重温此前四部的剧情，出门左转看我的一口气《饥饿游戏》正传系列！

终于时隔八年，原汁原味的《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》，作为该系列的前传上映了！

其实我早就提前一周看了首映，但信息量太大，所以就又看了一遍，如果你结合小说服用的话，味道更正。

《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》还是由此前执导过正传第二和第三部《饥饿游戏》的弗朗西斯·劳伦斯来指导，影片的故事背景，放在了正传第一部的64年前，第十届饥饿游戏发生的故事。

同时更重要的，这一部前传作品，讲述的是正传里斯诺总统年轻时候的经历，影片完整展现了年轻的斯诺如何从一位抱着对未来憧憬，有着自我抱负愿景的阴郁美少年，黑化成到后来蔑视生命，冷血狂妄臭名昭著的恶魔。

还是担心小白家人忘记和不点开我的一口气系列，在这简单梗概下饥饿游戏宇宙的背景，故事发生在一个未知时间的未来，一系列的生态灾难和全球冲突，让人类为了生存进行了多年的残酷战争，最终在泛北美的那片区域，用人类仅存的文明建立了帕纳姆国，也叫“施惠国”。

原本施惠国行政划分了十三个区，这十三个区都需要一个名叫“国会大厦”的大都市来运作。

不过在一次被称为”黑暗日“的反抗起义从第13区打响，之后各区跟进，国会大厦之后用尽了所有资源平息了战乱，13区“不复存在”，为了纪念这次叛乱，施惠国设立了一年一度的饥饿游戏，该游戏每年在各区抽取一男一女，一共24人参加饥饿游戏，互相杀戮，最后只能一人活下来。

该游戏旨在提醒曾经犯下叛国罪的十二个区，要珍惜现在来之不易的和平，实则是利用该游戏给各区的民众散播恐惧，告诉所有区的人谁才是真正的掌权者，确保他们不再叛乱。

《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》更透彻的讲述了饥饿游戏开发的本质，以及年轻时的斯诺受到环境和周遭的影响和变化，个人价值观的崩塌。

老规矩先说观感！

影片再次为我们展现了饥饿游戏奇幻又科幻世界观的诡谲感，在这部前传里，我们看到不少复古的设计元素，坐实了饥饿游戏所发生的故事背景，是和我们处在不一样的平行宇宙。

影片依然保留了对于国会大厦浮夸风格设计的元素，但因为“黑暗日”的战乱，导致国会大厦乃至整个施惠国百业待兴，所以影片在色调上也降低不少，相比较于正传，前传更是营造一种废土气息的写实氛围。

我们在正传看到斯诺总统的只手遮天不可一世，但在前传我们却看到一个家道中落，在学校努力表现自己，仅仅只为了获得奖学金解决全家人温饱的落魄青年。

但斯诺所经历的种种，都一件件的事与愿违，导致斯诺最终走向不可逆的人生反面。

如果你抱着仅仅只是看一场第10届饥饿游戏的噱头来关注这部电影，影片所蕴含的意义和反思远比你预想所看到的更丰富。

《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》全片分为三个章节，分别是“导师”，“奖赏”，“和平卫士”，三个章节递进了斯诺的三段人生经历的叠加转变。

接下来我们一个个章节展开解析！

第一章 “导师”讲述的就是斯诺做导师的剧情，当时还是学生的斯诺，他在学校中成绩优异，眼看就要拿下奖学金，但却被突如其来的奖学金规则变更，让他与奖学金失之交臂，这和正传中游戏规则随心变如出一辙了。

无奈斯诺只能以导师身份参加饥饿游戏，导师在游戏中表现好，就能拿到奖学金，如何表现好，当然最重要指标就是贡品拿到冠军，导师自然沾光。

其实在小说中提到更多细节，一些有关系的学生，拿到的是类似于第1，2区的贡品导师名额，毕竟那些区离都城很近，伙食也好贡品也壮，而斯诺则被抽到离都城最远的第12区，还是个女贡品，可想而知斯诺在导师中的地位，就是不想让他拿到奖学金。

顺便提一下，校长和斯诺父亲有过过节，所以校长一直在处处为难斯诺。

说到这大家看出来了吗？

整部电影，斯诺其实也置身于一场针对于他的现实版“饥饿游戏”里，于是斯诺从开始同情他人，不愿做出违背自己道德底线的事情，到后来经历了不得已被逼，猜疑，背叛，最终斯诺不仅仅只是为了奖学金，而是为了生存，看透人性游戏本质的斯诺成为了最后活下来的冠军。

影片对应我们现实语境也真实到让人不寒而栗，虽然我们没有身处如此极端的环境，但如今变化莫测的脆弱世界格局，以及高压内卷生活和工作环境下，其实对于我们每个人来说，也都是在经历着无形的“饥饿游戏”。

在饥饿游戏最开始举办的那些年，其实差点就因为没有收视率和资助办不下去了。

最初阶段的饥饿游戏赛制，根本不把贡品当人，抽签完后直接把贡品放到动物园里兽笼圈养起来，连食物都没有，甚至在某几届饥饿游戏还没开始前，有些贡品就饿死或病死了。

当然那时的饥饿游戏，更没有开幕巡游，训练周期，投资人入股贡品等模式，这些都是斯诺在之后定下来的游戏规则，在影片中也有展现。

在第一章节里，虽然斯诺在赢得奖学金道路上有坎坷，但很快适应并靠着自己的智商赢得了最大的关注。

而斯诺和露西之间的关系，也从相识走到相知，关系开始暧昧。

此时的斯诺虽然还心地善良，为他人找想，但其实无形中，他已经在环境所迫的牢笼里，做着违背自己道德意愿的事而不自知。

比如前面说的他出谋划策，想要挽救濒临破产的饥饿游戏，只为获得奖学金，而饥饿游戏本身，却是变态和残忍的。

第二章 “奖赏”“奖赏”也就是斯诺心心念的奖学金，第二章围绕斯诺在饥饿游戏展开过程中，他如何想方设法让露西拿下饥饿游戏冠军，相应的导师就能获得奖学金。

第二章展现第10届饥饿游戏的竞赛斗争，更原始，更残酷，也更曲折，导师的参与度比正传所描述的要深入更多。

甚至斯诺因为他的好兄弟塞詹纳斯同情心爆表泛滥，两人还一度进入到饥饿游戏的比赛场地，因此斯诺也第一次杀了一个贡品，救下了塞詹纳斯。

接着斯诺为了让露西获得冠军，也为了让露西活下去，尝试创新了不少饥饿游戏的新方式，这些都成了之后饥饿游戏的玩法规则，最后露西如愿以偿拿到了第10届饥饿游戏的总冠军，成为了最后活下来的贡品，但奖金最后并没有给斯诺，因为斯诺作弊了。

这也当成斯诺挑衅权威的一种表现，对比正传《饥饿游戏1》，其实斯诺所做的，不就是和凯特妮丝逼着主办方承认他们是冠军一样吗？

斯诺为了赢，可以不择手段。

不过此时的斯诺，也深深爱上了露西，所以当斯诺被惩罚流放20年做和平士兵时，他选择了最贫瘠和遥远的第十二区，只因他想去感受露西生活过的地方。

第三章 “和平卫士”第三章讲述的就是斯诺在十二区当兵的经历，也是在那时，友情价值观的颠覆，爱情的背叛，吹灭了斯诺最后纯真善良的小火苗。

为了露西，斯诺来到第12区，斯诺这时已经为露西付出了这么多，就等露西大胆的说出两人确定的爱情关系，但两人始终仅处于暧昧状态下，当影片中两人在湖边承诺彼此可以互相信任时，其实两人就已经没有那么信任了。

在小说中露西其实更游离化两人的关系，露西始终没有很笃定说出她爱的人是斯诺你，斯诺自己也知道，这就为他们之后的悲剧埋下隐患。

对于斯诺最终的人性考验还在继续，不听劝的塞詹纳斯跟随斯诺一起来到12区，但他却和当地人密谋逃向北方离开施惠国，这是叛国罪，斯诺曾试图阻止无果，于是利用叽喳鸟也就是学舌鸟，录下证据送回国会大厦。

之后塞詹纳斯叛逃东窗事发，斯诺为了塞詹纳斯和露西还当场杀了人，维和军队不久说找到了枪，还把叛国的塞詹纳斯给上吊。

斯诺认为自己已经走投无路，于是只能和露西一起逃向北方。

好巧不巧，这时军官告诉斯诺，他靠着自己的努力和聪明才智，考取了军官职位，能回到离国会大厦很近的第一区。

此时的斯诺当然还是选择和心爱的露西逃亡。

但就在两人离开那天中途去休息的小木屋里时，斯诺却发现了他杀人的枪，原来并没有被维和军给搜到，也就是说，留在斯诺面前现在有两条路，一条是和一直处于暧昧的露西远走高飞流浪，一条是把枪沉入湖底永不被发现，然后前往第一区做军官，但为了让秘密永久封存，唯一知道全部真相的露西值得信任吗？

值得斯诺抛弃他的家乡，抛弃他的家人，放弃自己刚建立的美好仕途，和露西去一个完全未知的北方吗？

正当斯诺犹豫时，露西说她要去找一种叫“凯特妮丝”的沼泽土豆，就暴露了露西并不信任斯诺，露西躲了起来，背叛了斯诺。

终于知道斯诺潜意识为何这么讨厌凯特妮丝了（不是）。

最后露西的出走，这才让斯诺最终价值观崩塌，他付出生命所保护的一切，如此经不起考验。

露西失踪了，以前的斯诺等于死在了那片满是叽喳鸟的树林。

“重生”黑化的斯诺，正当想要坐开往第一区列车去做军官时，斯诺却意外获得赦免，重新回到了都城国会大厦。

因为校长拦截了叽喳鸟那段录音，斯诺也从中懂得，饥饿游戏无处不在，看透游戏本质，斯诺成为之后饥饿游戏的总设计师，也成为了一位冷血，蔑视生命，但又机具人性洞察力，聪明智慧的反人类独裁者。

这些年我们看惯了一位主角英雄的成长路线，保持善良正义之心和反派和不公作斗争，而《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》却像是一场诱人且让人反思的思想实验，我们跟随着斯诺的视角出发，和他经历他所遭遇的，面对一次次令人窒息失望的结果，以及最终需要做抉择的困境，在那样的冲突环境下，让斯诺成长为十恶不赦的大坏种。

不管是影片或小说，斯诺的故事都充满了宿命感，副标题的鸣鸟与蛇，两者最终就是互不相让的天敌。

作为向往自由科维游牧族人的露西，虽然衣服上有蛇的图案，在游戏中还“与蛇共舞”，但露西是不折不扣的鸣鸟，歌唱她想要歌唱的不公和不义，其中《上吊树》的歌谣，就在正传中被传唱下来。

而斯诺则是蛇的化身，在艰险的环境中逆向爬行，游走在生存和权益的夹缝中生存，人不为己天诛地灭。

每个人都可以是鸣鸟，每个人也都可以成为蛇，当然每个人也可以是凯妮丝那样的嘲笑鸟。

纵观我们现实世界，饥饿游戏正在发生。

反观现实的人类历史，每当结束一场战争换来求之不易的和平，但很快又陷入互相猜疑，然后矛盾升级，再次互相伤害和杀戮，这又比饥饿游戏好到哪去呢？

那么本期《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》解析就先聊到这里，如果你喜欢《饥饿游戏》系列，喜欢有着刺激感官生存比赛的动作类型片，就不要错过这部饥饿游戏前传-总统的黑化史！

看完感觉很难评。

你说编剧不用心吧，他还埋了两个伏笔，一个关于蛇的，一个关于鸟的，最后都回收了。

你说用心吧，又有挺多bug。

给女主自己装毒药的小盒，非得是自己妈用过的；沾了女主气味的手帕，就不能拿剪刀给自己身份特征剪掉？

然后，这也不知道什么世纪的故事，各种监控都有了，反抗军咔咔放炸弹，男主基友捣乱进赛场都查不到，就算给钱收买了卫兵吧，也是真弱鸡。

说真的禾酸大白都比他们猛 然后再说男女主演戏，就是一个相看泪眼凝噎慢慢悠悠水时长，人其他导演拍的慢是给人看演员体现情绪的微表情的，你们是看啥，看俩面瘫大眼瞪小眼？

这部电影删个二十分完全不影响，比如一开始女主宝莱坞尬唱，算是知道为啥选她当白雪公主了，确实唱的好，但除了最后一次，真的很尬。

唱歌是体现情绪的关键时刻，慎重用才能突出情绪，你又不是歌舞片，从头唱到尾真的已经没有感觉了。

表现男主和表姐关系好，证明男主一开始品行不错的时长也有点多。

不就是为了体现男主的人物弧光么，观众也不傻，一次就能接受到，这些多删点也都不影响。

镜头语言也是参差不齐，有时候就从那个小屏幕给你模模糊糊看个大概，有时候直接跟拍摄像师手倒是很稳，有身临其境之感。

简而言之，导演别老舍不得自己拍的三瓜俩枣，拍的节奏紧凑点观众还可能忽略硬伤。

十分惊喜。

本以为会在游戏本身做文章，实际大量笔墨都花在钮祜禄•Snow的前半生上。

斯诺作为系列标志性反派，以一个冷血无情的精致老头出场，谁曾想，年轻时的他，作为一个伪善利己的贫穷贵族后裔，居然花了两个半小时三个章节的篇幅，才勉强杀死内心对世界最后的一丝善意。

结尾Snow对父亲的宿敌说了一句双关：Snow lands on top，堪称年度最佳黑化口号。

如果是普普通通的“屠龙少年终成恶龙”，也就值三星，多一星是因为，Snow自带原罪，作为恶龙的传人，看不上龙，又杀不掉龙，躲也躲不开，逃也逃不走，literally试了一切办法，最终只能硬着头皮当龙上龙，最终成为恶龙的故事。

每一步的必要性和宿命感拉满，十分过瘾，过瘾到甚至有时觉得哥们儿太能忍了。

感情线也比想象中好，分不清到底是吊桥效应还是真的很甜，反正磕到了嘿嘿。

“白雪公主”虽然演技差点，但嗓子是真不错，歌都很好听。

各种细节彩蛋、填坑也都很丝滑。

四字总结：系列最佳。

（当然也可能被扎导新片烂到智熄的胡话）

2015年，《饥饿游戏》系列第三部（下）上映，距今已经8年过去了。

为什么迟迟不推出新作？

除了一些客观因素影响之外，“生存游戏”套路的黔驴技穷也是重要原因。

生死游戏，血腥搏杀，主角一开始隐忍低调，最后凭借善良友爱取得胜利。

从《大逃杀》《九人禁闭室》《心慌方》到《鱿鱼游戏》，《饥饿游戏》已经很难在这个领域有所突破了。

从第二部便开始执导本系列的弗朗西斯·劳伦斯，也是察觉到了这份局限。

于是大胆突破，直接将第四部设置为系列前传，填充过往作品中游戏背景、角色身份、胜负规则等初始设定。

并且将斯诺总统的个人成长与设定游戏的初心作为主要故事线索。

思路一打开，一切都豁然开朗。

赛博朋克，生化实验室，末日废土，加上小恶魔（彼特·丁拉基）带来的强烈史诗感。

整个系列由此获得了饱满情感支撑，也有了持续往下推进拍摄的沉厚基础。

01. 风格混搭的刺激爽感《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》的故事重心已经从生存游戏拓展到了更为广阔的背景呈现，自然场景、画风也都做了延展。

这给了导演团队自由舒展的创作空间。

于是在这部前传中，我们感受到各式各样丰富混搭的画风。

电影一开场就是末日废土的断壁残垣，两个孩子四处游窜，像在躲避伤害，又像在四处觅食。

他们还亲眼目睹了出门分食尸体的饿鬼。

接着在高尔博士的实验室，又看到各种药水浸泡的生化标本和色彩斑斓的毒蛇玻璃桶，而高尔博士本人的爆炸头，也充满着赛博朋克的画风。

更有竞技场从整洁典雅秒变为后工业废土的快速转换，堪比霍格沃兹魔法学校的国会区大学，按照议会风格打造的讨论室，以及充满后现代科技风的游戏观战间设定。

导演通过更为综艺化的设定，将各种画风自然融合到了一起。

特别是游戏设定，也从以往的杀戮打斗，拓展成为“代理人游戏”。

国会区的大学毕业生作为“导师”，要与从十二个外区选出的“贡品”携手完成表演，并争取最终的胜利。

在各种目不暇接的画风和场景之上，自然是充满着视觉特效的各种精彩打斗与拼杀。

一进入竞技场，玩家们要么惶恐不安，要么捉对厮杀，要么拉帮结派，人性的各个层面得以呈现，一场反抗者制造的爆炸更是直接将竞技场变成炼狱。

有手持鱼叉的女魔头，有暗藏毒药的反杀者，有无辜恐惧的孩童，还有亲身参战的导师。

其中还添加了可以作为补给，也可以当做武器的载货无人机。

在这些精彩新颖的设定之上，一对对导师和贡品开启了生存竞赛和死亡搏杀，谁成为最后的赢家，就等大家自行揭晓了。

02. 少年黑化的人性试炼主角斯诺（汤姆·布莱斯饰）与他的贡品露西·格蕾（瑞秋·齐格勒）从一开始便建立了真挚的情谊，他们携手并肩，步步为营，之后更是发展为爱情。

但是现实困境和人性的灰暗一次次摧毁他的善意信念。

饥饿游戏中看尽了算计、背叛、歹毒与狡诈，然后成为外区的卫兵之后，又感受到底层社会的混乱和热烈。

而当他逐渐进入反叛者的革命预谋之后，少年的黑化过程开始提速。

他比好友塞詹纳斯更快地看清了阶层和革命的本质。

好友还沉浸在策划预谋的满足时，他已经懂得“革命不是请客吃饭”，而是充满着暴力、杀戮、冲突与暗涌，于是利用鸣鸟（又名叽喳鸟、嘲讽鸟）向国会告密，直接导致了挚友被绞死。

革命因此失败，斯诺却获得了直通高层的政治筹码。

片名中，“鸣鸟”指代着“贡品”露西·格蕾，她同时也是一名原创歌手，在片中贡献了好几首悦耳动听又贴近剧情的歌曲，也是在外区的地下酒馆演唱时与斯诺重逢。

被蛇缠绕着，仍然放声歌唱的她，就像古代神话中的美杜莎，如此美艳惊悚，又如此性感魅惑。

而“蛇”则是斯诺的化身，他从一名阳光开朗、积极乐观的大学毕业生，逐渐经受外部冲击和内心挣扎，一步步走向深邃、腹黑的高层核心。

全片分为三章。

前面“导师”“奖金”两章，主要在呈现饥饿游戏的幕后设定，以及新一轮游戏开展的整个过程。

到了第三章卫兵，场景转换到了外区的底层社会与压抑氛围中，被武装部队牢牢控制的外区民众，仍然享受着贫困然而自由奔放的生活。

也是在这里，斯诺快速看清社会的真相，明白了改变外部世界，改良社会机制是何其艰难。

要想突破这一切，首先要站在高位，拥有设计和运行游戏的话语权，然后才能按照自己的本心，一点点推动整个游戏朝着自己的方向迈进。

最后，不择手段的斯诺顺利进入了核心，他的内心变得模糊难辨，究竟是已经完全黑化，还是仍然抱有最初的良善炽热？

这一切，只有等再下一部来揭晓了。

03. 阶层社会的逻辑真相最让我感到惊喜的，是《鸣鸟与蛇之歌》在片中构建的一个“乌托邦社会”。

这个由国会区和外区组合而成的“乌托邦”，可以看做《1984》《使女的故事》等经典作品的延续。

既是阶层社会的简单外化，也是探讨“饥饿游戏”现实意义的理想框架。

战争过后，国会区成为了胜利者，其中的人们也拥有了更高的权力和地位；而战败的十二个外区则成为了“叛军”，人们成为“反叛者”，直接揭示出“历史由胜利者书写”的事实。

“饥饿游戏”则以各种指代和隐喻，表现出了不同阶层之间的痛恨和对立。

比如，参加游戏的选手，是被放在一个动物园，任由国会区的“贵族”围观欣赏，可以视作草芥，也可以随意投喂，当然还要防备过于亲密，而像那位女孩一样被“贡品”反杀。

斯诺一开始想进入动物园，与格蕾携手闯关，但是很快就被驱逐出来了。

因为高阶层并不容许随意流动，从下至上困难重重，从上到下也会极力阻止。

而且，斯诺和同学们成为游戏里的导师，是为了顺利毕业和争夺普林斯奖；游戏中的贡品们，却是直接参与死亡游戏，生死存亡就在一刹那。

格蕾等人出生入死、血腥搏杀的胜利，不过等同于斯诺和同学们的一次毕业答辩。

是不是太过精准的隐喻？

《饥饿游戏》系列抛出了结成社会如何相处的问题，并且呈现出了其中一个面向：即弱肉强食的社会达尔文逻辑。

斯诺一开始自然不愿意相信这个真相，他对社会未来还充满着幻想，还希望传递更多的温情，甚至改变目前的对立格局。

然后游戏过程与外区底层给了他狠狠几拳。

反抗者炸毁竞技场，残酷冰冷的血腥杀戮，沉重压抑的底层生活，将残酷真相一点点呈现在他的面前。

该何去何从？

继续保持阳光积极和良善天真？

直接同这刻板暗黑的阶层社会对抗？

斯诺选择了第三种，他隐藏自己的真实企图，开始不顾一切，不择手段地上位，要获取更大话语权，掌控游戏的设计和运营，他的真实目的，已经没有任何人可以猜透。

呈现出来的自然不是社会运转的全部真相，良善、友爱、温情自然是人类社会的重要支撑。

那样的极端现实，似乎是导演给我们的警醒，一个反面案例。

就像斯诺跟片中的海伯顿校长（小恶魔）探讨饥饿游戏的意义。

是在惩戒战败的外区人民？

是在彰显国会区的高贵强力？

还是警醒养尊处优的人民要时时刻刻记住危险？

这些阶层社会的呈现和生存游戏的探讨，也成为了该片主题的升华。

片尾一句“爱是人类的软肋，常常会毁了我们自己”。

这是斯诺对自己的发问，也是留给所有观众的思索的哲学命题。

平心而论，放在十年前的好莱坞全是中等制作的商业影片，但放到今天的影片市场，我可以说算得上优秀的商业片我没看过原著，但作为大男主片，在其他角色的塑造上我觉得影片本身还算做得不错，都比较立体鲜明，也没有什么人物逻辑错谬的地方我个人是没有觉得网上说的唱歌突兀之类的，感觉很多人有这个评价就是单纯讨厌在电影里唱歌吧，那我只能说你忍一下或者以后都别看有歌舞片段的电影，目标群体确实不是你，可以省这个钱我自己看这个电影主打就是一个从头乐到尾，看开头发现男主是标配起点凤凰男我就开始乐，看中间男主来回摇摆本质还是爱自己但假装自己care something还心里波动的时候我乐，看男主上岸第一剑，先斩意中人，献祭男老婆升官发财还在别人遗物面前表演痛哭流涕给自己看的时候我乐得快厥过去了，他根本就没在哭他自己的行为，他好朋友的死亡，他纯纯是哭给自己硕果仅存的良心看：你看，我为他哀悼了，他实在是太过经典，以至于我丝毫不同情他他越难受我越乐，都这么个b人了还要为了那仅剩的一点感情难过，这感觉太迷人了，所以他对女主说出那句：我为你做了那么多，你居然想杀我的时候，我完全不意外，并且快乐得想在电影院开香槟，太搞笑了看到一半我就开始拿他代曹操了，所以我直接就是收获双倍快乐感谢你的出现让我终于可以开搞有男有女的大院文学，缺德公公袭来——除了他的男老婆女老婆，我其实最嗑的是他和他姐姐…电影开头五分钟，我的姐弟骨科雷达就开始狂响了，他得奖之后第一反应就是穿过重重人海去找姐姐那里，我都以为他俩准备热吻了，而且他姐姐求他别变成他父亲那样以及最后说你像你父亲，感觉到了好嗑的巅峰…那些来源于血脉的保护和骄傲，但你真的还是我想要保护并且为之骄傲的孩子吗？

那些的畏惧和失望会一步步把我们推开吗？

而男主在失去了朋友，爱人以后还能接受失去姐姐吗？

一想到这里我就嗑得发疯🙏🏻🙏🏻🙏🏻骨科cp里我最最最嗑的还是杂糅了恋母情结的姐弟骨，香晕了

多年后，当白发苍苍的斯诺总统在第74届饥饿游戏的舞台上见到盛装的凯特尼斯，是否会想起当年那个同样倔强的十二区黑发女孩。

那个微雨的下午，她提着银短刀笑吟吟地说要去采一些沼泽土豆（katniss），自此杳无音讯，只存留于湖面的微光、山林的雾气与科维人的歌谣中。

而他转身回到繁华锦绣的都城，从此彻底释放自己的野心和阴暗面，在权力的游戏中度过六十年，直到在另一个十二区女孩点燃的火焰中黯然落败。

''Where a dead man called out, for his love to flee''，《绞刑树》原来是一首如此悲伤的歌。

这是初遇时那个小鹿一样的吉普赛女郎唱的情歌；正是在嘲笑鸟的歌声中，斯诺铸成大错，疯狂地清空弹匣再无法回头；最终施惠国被各区联盟推翻，这也成了大雪中他的挽歌。

（p.s.1一样的铂金发色，一样的冷峻五官，一样的贵族后裔人设，男主可作德拉科·马尔福完美代餐p.s.2 男二富哥是完全的理想主义，但在和现实世界的碰撞中撞得粉身碎骨。

很像《悲惨世界》里守卫街垒的那群贵族青年）

为了不提前被剧透，在观影前屏蔽了一切与电影有关的信息。

观影前只知道导演是《饥饿游戏》系列第二、第三部的导演。

这部电影让我久违地看到了一个不是真善美的男主，可以说他自私，或是比较爱自己的男主，像这样的设定，在别的影视作品中大概会是个反派吧。

反而男二是真善美的理想主义者富二代。

这部电影设定是在饥饿游戏开始之前，战争结束之后，有位男生他叫小帅（bushi，他叫斯诺，全片都在玩“snow”梗，斯诺和雪。

说回斯诺，他是落魄贵族装有钱，整天期盼着获得奖学金。

他走路上学走到出汗，跟同学说他是让司机放了假；明明没吃早餐，跟同学说早餐吃了牛排，吃一半就扔了；衬衫的纽扣是用厕所瓷砖磨的，同学说这是亮片做的吗？

他接话说道（纽扣）老是让他想起浴室，可不就是吗？

注意，有个女生叫白雪公主（bushi，虽然她是新《白雪公主》白雪公主的扮演者，她叫露西·格蕾（片中大概提了八百遍吧，所以有记住）。

露西被选为十二区的贡品，而斯诺是她的导师，在饥饿游戏中决出最佳导师颁奖学金。

是路过的蚂蚁都知道，这两位肯定会拍拖的了。

于是斯诺就奋力（作弊）让歌唱家露西赢得比赛，最后在闪耀的男女主光环下，露西凭借优美的歌声赢了饥饿游戏（bushi，但是故事没有结束，因为斯诺作弊被发现了，不仅莫得奖学金，还被下放去当卫兵。

他贿赂官员，派了他去露西所在的十二区，与露西重遇，谈起了美美的恋爱。

这一段与前面的画风割裂，彷佛是B组导演来拍青春片。

如果故事真的是这样发展，废欣就不会说斯诺是爱自己的人了，比起喜欢露西，他更在意的是自己的前途、自己的地位，于是他出卖了跟他一起来到十二区的好兄弟富二代，毙了区长女儿，化身钮钴禄·斯诺·solo回到了国会区，干掉校长，当上了人上人。

本片没有彩蛋，只有好听的歌曲。

看完有很想重温《饥饿游戏》系列，看看大表姐。

私以为这个IP可以不用继续拍了。

三星/7.0近几年少有的没拍砸的好莱坞IP前传（包括电视剧）。

弗朗西斯劳伦斯延续了他在三部正传中重故事情节和政治惊悚气氛、轻大场面和动作戏的风格。

故事非常工整地形成三幕剧的结构，完整地交代了斯诺从一个气质阴郁但对未来充满向往的有志青年因为现实的黑暗和爱情与信任的丧失黑化成正传中邪恶大反派形象的心路历程，男主的演技在好莱坞小鲜肉中也还算中上水平。

然而女主瑞秋实在是拉胯，虽说歌舞片出道（斯导版《西区故事》）唱歌很动听，但演技实在不敢恭维，和男主对戏挤眉弄眼的反应镜头非常令人出戏。

动作场面并不算多，几乎全在第二幕的饥饿游戏中，以及那个360度环绕爆炸的镜头在IMAX银幕上也挺震撼。

不过总体而言影片还是更侧重角色的刻画，因此大部分都是对话，158分钟的片长也并没有换来应有的史诗感，不适合想看纯动作爽片的路人观众观看。