雪山飞狐之塞北宝藏

万万没想到，2022年武侠片居然小火了起来。

开年后有《千里不留行》，年中有《目中无人》，这到了暑假档又冒出了一个《雪山飞狐》.....半年刚过，火了三部了。

再一再二不再三，这已经再三了，还能怎么解释呢。

火了呗！

下半年还有好几月呢，不知道还会有啥新的冒出来？

对于武侠迷来说，还有比这更好的吗？

当然，这几部都是网大，穿透力不强，存在感也弱，影响力有限。

所以，很多人不知道也正常。

知道了，就去看看，会发现真没有辜负推荐。

对于《千里不留行》与《目中无人》，我已经打包写过一篇了（这里：年度最佳武侠悄然而至，《绣春刀》之后最好的武侠片来了），这里就只来简单说道下《雪山飞狐》。

说到金庸的《雪山飞狐》，只是一部短篇小说，按说短篇改编成影视最易改编，但偏偏这部小说很难。

因为，它结构独特，没有结尾。

而且，更难的在于小说的真正主人公其实是从未露面的胡一刀，并非书中的胡斐。

《雪山飞狐》是金庸的第四部小说，写到这部时，他的写作手法已臻于成熟，因此写起来没落俗套，而是使用了非常高明的变格推理的手法，大量留白，靠读者去脑补完整的情节与人物。

使得引入故事背后的胡一刀形象比书中实际出现的任何角色都更鲜明，更英武。

而目前所见的影视作品里，无论是经典的孟飞版《雪山飞狐》，还是吕良伟版，都是将《雪山飞狐》与《飞狐外传》合在一起拍摄的。

倒是黄日华版只拍了《雪山飞狐》的故事，但是精彩的部分也只停留在了前面黄日华饰演的胡一刀死之前，到了陈锦鸿饰演的胡斐部分就泄了，甚至还把原著里没有的红花会搞了进来，乱七八糟，有始无终，可惜。

这部新的2022版《雪山飞狐》，好处就在于只将故事凝聚于短篇的《雪山飞狐》上，抛弃了长篇的《飞狐外传》。

而且，胡一刀的故事，也只在前面的序言部分略有展示，整个故事就凝聚于宝树、陶百岁、殷吉、田青文等寻宝人的身上，讲他们之间相爱相杀的经过。

在原著里，这个寻宝队伍包括关外饮马川陶百岁、陶子安父子，还有北京平通镖局总镖头熊元献、天龙门北宗阮士中、曹云奇、田青文与南宗殷吉，以及玉笔峰山庄庄主杜希孟，还包括和尚宝树。

新版里将这支寻宝队压缩了一下，多了一个归彧，还有一个赛总管，还有一个周云阳、郑三娘，在年龄层次及性别上综合平衡了一下，更具有冲突性。

原本，原著里的这支寻宝队伍成员是全员恶人，没有一个好东西，最后也被胡斐封进了宝窟之中，一个都跑不掉。

他们在故事中也不是主角，不过是跑龙套一样的角色。

这一版的《雪山飞狐之塞北宝藏》，其实也算得上魔改，故事背景不再是清一色的清朝辫子，而是留了各式装扮的古装江湖人。

金庸的小说有一个大的故事背景，就是它是李自成起义的后续，讲的是闯王的四大卫士的故事。

这部新版为了更聚焦，明显把李自成的背景给隐去了，直接就讲胡一刀藏了一个宝藏，然后受到田归农陷害，在与苗人凤比试中两人双双死去。

这里的苗人凤是死掉了的哦！

然后，田归农想要独吞宝藏，于是派人去寻宝。

寻宝小分队在路上相对对杀。

其中，归彧就是胡斐，厕身其中，就是为父报仇。

而田青文则是苗若兰。

这个改动步幅也挺大，原著里的田青文作为田归农的女儿，是一个标准的贱人，人人得而诛之那种。

结果片里变成了隐身的苗若兰，也是为了报仇雪恨的。

于是，整个影片，就变成了宝树一派与陶百岁一派各种相互陷害，结果最后他们又全被胡斐与苗若兰也算计了，一山更有一山高。

故事的核心变成了寻宝+复仇，简单明了，不用看原著也能一下就懂。

整个过程，算得上起伏跌宕，充满了悬疑感。

情节相对紧凑，打斗也挺激燃。

尽管是魔改，但剧情相对合理。

尽管故事已经不再是金庸的路线，但改编的相对合理。

尽管有违和，但不妨碍欣赏。

至于槽点，当然也有很多，最违和的就是背景，不再是清朝故事，这个显得非常突兀，让原著粉感到很难接受。

当然，有关这一点，监制路阳等主创也做了解释，就是现如今武侠片种处于低潮期，看过金庸原著的人并不多，而是作为网大，更是以年轻人为主，看过原著党的会更少，所以架空起来讲这个故事，问题不大，而且更符合年轻一代的审美。

（我也是因为路阳出品，才看的本片，结果发现还不错，没有辜负路阳的名声。

）其次，违和感在于人物塑造不行，胡斐实在是太弱了，给了主角光环都没能塑造起来。

女主苗若兰同样是弱鸡。

与《千里不留行》《目中无人》比起来，差了很多。

但好在故事紧凑，悬疑剧一样，一波三折，打斗也刺激，瑕不掩瑜，整体看起来还是蛮可以的。

别的不多说，自己去看。

冲着对绣春刀的好感和金庸的ip过来。

刷了15分钟不到昏昏欲睡……为啥这年头连部正常的武侠电影都那么难产？

这些后起之秀的大导演大编剧哪来的迷之自信，放着金庸写好的剧本不用，搞什么魔改。

本来疫情电影事业已经很低迷了，怎么还净拍这些低水准的东西。

连起码的灯光亮度的掌握不好。

真是浪费时间浪费金钱浪费精力。

失望差评。

ps14年路阳的绣春刀演员帅悬念高，打斗更是借鉴浪客剑心行云流水。

你这片子跟路阳有啥关系！？

然后你这片子除了片名人名跟雪山飞狐有啥关系！！？

想玩武侠改编你不会借鉴元彪版本的新碧血剑，黎明版飞狐外传，梁朝伟版新流星蝴蝶剑吗？？？

有的小朋友说忠于原著！？

呃，雪山飞狐在乾隆年间，这部片子真的一条清朝辫子都没看到哇…雪山飞狐时期的胡斐武功比肩苗人凤，对付田归农绝对轻松，更别提那几个所谓的“恶人”。

所以拜托你们多看书，别来这里吐槽什么完美忠于原著了。。

《雪山飞狐之塞北宝藏》把传统的江湖恩怨融入“狼人杀”的模式中，一场步步杀机的猎杀游戏就此展开。

影片的故事悬念丛生，武打场面设计精巧。

剧情能抓住观众的吸引力，动作场面能带动观众的燃点。

文戏武戏相得益彰，为金庸武侠小说的改编走出了新思路。

影片中，八恶人的设计很有趣，每个恶人都有自己的秘术，有控制锋利丝线的恶人，也有能化水成冰的恶人，很惊奇。

现在的网大质量也是越来越好了，无论是制作，还是观感。

尤其又选了这么帅气的男主角。

跳脱开雪山飞狐的原著的剧情，这部《塞北宝藏》也不输其他网络电影。

最令人惊讶的可能是演员们的造型了。

能看出角色们上的都是异型妆发，我一开始以为都是一些小演员，但结合演员表仔细看之后，才发现是吕伟良，淳于珊珊两位老师，陶百岁和宝树，完全抛掉了演员本身的样子呢。

电影的时间线有插叙有倒叙，且不止一次。

但又不觉得混乱，相反会让人觉得很有条理。

通过打乱时间线的剪辑，增加了反转和悬疑的趣味，让电影不单单充斥着江湖恩仇，更有意思。

既然电影讲述的是江湖上的恩怨情仇，那么肯定少不了打戏的，也确实没有让观众失望，看着相当的过瘾。

男性有男性的阳刚和野性，女性有女性的柔美，尤其是郑三娘的针线，人谁看了都是惊艳的程度。

金庸如果爱护自己的角色，他会掀开棺材板，对导演和编剧说：“咱们聊聊？

你这脑洞不错，可你自己改个名字行不行？

你这哪里是改编？

您这是同名！

换个名字，您就是原创了，何必花那个冤枉钱买俺的版权呢？

”对于一个武侠原著粉而言，这部电影堪称灾难，原因有二：

一、抛弃武侠内核，只余故事线。

武侠是什么？

引用某娘上面的一段描述，“武侠文化以各式侠客为主角，以神乎其神的武术技巧为特点，刻画宣扬侠客精神。

”重点是侠客、武术技巧以及侠客精神。

1、什么样的侠客？

胡一刀：耿直，宁为玉碎不为瓦全，却有侠骨柔情。

打架不仅不搞小动作，还把自己的刀法精髓教给对方，还能和对手悻悻相惜。

苗人凤：打遍天下无敌手，顶天立地，绝不低头。

胡斐：虽然知道苗人凤是害死他的父亲，但是也敬重他的人品，要光明正大地为父报仇。

2、什么是侠客精神？

正如前面说的那样？

金庸武侠里面的侠客大多是那种宁为玉碎不为瓦全，认贼作父这种事情是绝对不会做的，要做，也是会像赵氏孤儿那样从小不知情的情况下认贼做父了，后来知道了就隐忍报仇。

比如《笑傲江湖》里面的林平之，一开始并不知道岳不群是杀他全家的凶手，认了他做师父，后来宁愿子宫也要隐忍报仇。

至于韦小宝这种到处认爹的，他压根就不算侠客，更别谈侠客精神。

3、那么什么是武术技巧？

胡一刀的胡家刀法天下无双，阎基就扯了一两页心法，就成了一个绝顶高手。

而胡斐更是偏借一部残卷，再加上各路高手的指点，成了一个绝世高手，他的两个几岁的徒弟就把那些高手们耍得团团转。

那武术技巧可都是花了大笔墨来描述的。

4、这部《雪山飞狐之塞北宝藏》把武侠文化完全丢了。

侠客一出场就丢了，胡一刀和苗人凤，一出场就被设计死了，苗人凤和胡一刀更是没有一点儿侠客的精气神，原著粉怕是看了形象就要放弃。

影版胡一刀影版苗人凤至于侠客精神，则是完全被抛弃的东西。

胡一刀的儿子，一开始并不想为父报仇，只想像狗一样活着。

但是突然间，苗人凤的女儿邀请他一起认贼作父隐忍为父报仇，然后学习杀他父母的人的武艺来为父报仇？？？

就很奇怪。

还有上赶着给仇人做儿女的。

估计他二人的老子知道了，都要在地底下骂一句不肖子孙吧？

至于武术技巧，就更没有了。

全用的是天知地知我知你不知的所谓秘术，可以化水成冰，可以徒手结钢丝网，可以死而复生，可以操控萤火虫杀人，还可以有分身等等，就连胡家刀法也成了秘术，还是那种靠硬刚打不过反派，只能靠偷袭才行的胡家刀法。

胡一刀再次被气活。

二、人设魔改，剧情面目全非1、原著是这样一个故事：号称打遍天下无敌手的金面佛苗人凤和辽东大侠胡一刀因误会约战，两人大战三天三夜，却因为惺惺相惜，一边喝酒一边互相讲授自己的武功技巧，结果，胡一刀被苗人凤砍了一刀，本来不用死，可是两个人的刀都被人喂了毒。

于是胡一刀死，胡一刀老婆自尽，胡一刀儿子胡斐被一个下人救了。

胡斐长大以后，得了父亲的真传，要为父报仇，将苗头对准了苗人凤，还有他亲娘的表哥，就在雪山之上，把一众来寻宝的人耍了一波顺便报了一波血仇，得知了当年的真相，顺便和苗人凤如花似玉，弱不禁风，美若天仙的女儿相爱了。

苗人凤并不知道胡斐是胡一刀的儿子，就恨不得把胡斐打死，胡斐也想用他爹的胡家刀法打败苗人凤，最后两人在雪山上打来打去，非要你死我活，后来也不知道谁死谁活，总之留下了悬念。

2、电影是这样一个故事：苗人凤和胡一刀打了一架，胡一刀中毒，苗人凤受伤，被恶人杀了，苗若兰立志为父报仇，拜了杀父仇人为义父，胡斐一心想着狗一样活着，处处被人欺负，当了个矿工，三餐不饱，因为藏了一块金子，差点被打死，结果却（觉醒了血脉之力）跑了！

被苗若兰找到，邀请他认贼做父。

还认另外一个贼做师父。

两人在恶人堆里面耍阴谋诡计，引着恶人们去寻宝，然后让恶人们内斗，他们两个再在路上捡漏，谁落单，谁就被他们搞死。

但是他们实在是很菜，每次都用偷袭解决了仇人。

最后成为了幸存者。

完全不同的一个故事，相同的只有主角的名字还有复仇、寻宝两个字，其它内容完全不是一回事。

原著侧重于一点点揭露二十年前的真相，一步步找到谁是真正的凶手，侧重于快意恩仇，所以主角一出场就是巅峰。

电影侧重于把主角变成一个普通人，一个受尽苦难的普通人，艰难隐忍地为父报仇的苦情角色，这个角色没有什么成长不成长的，除了隐忍，报仇全靠运气。

已经把原著的灵魂给丢了。

电影把原著抽丝剥茧地描述几十年前真相的过程直接简化了，仇人一目了然，但却把主角的报仇过程当成重中之重来描述。

这是两种完全不同的思路，诚然是很流行的一种设定，很有那种打脸的爽感。

个人觉得这种从角色到剧情都和原著毫无关系的电影完全不必要借原著的壳子了。

因为，除了一开始苗人凤和胡一刀那部分戏份拉垮以外，其余的细分还是很让人有看下去的欲望的。

三、小结正如我在第二点最后提到的，这部剧可以看，因为反转特别多。

包括胡斐和苗若兰这两个在原著里很重要的角色，在电影里几乎到结尾的时候才被揭露出来。

苗若兰报仇这条线在之前是完全看不出来的，直到最后才揭露的。

正如前面所说，原著以揭露当年真相为重点，电影主要是揭露胡斐报仇与设计的相关细节。

这些细节最初看不出来，直到最后，才揭露，能给人一种恍然大悟的感觉，八个恶人互相不知道的秘术出场的时候也很有意思，能够制造一种反转打脸的爽感以及紧张感。

这些都只是调动情绪的技巧。

但它真的和原著毫无关系，除了人的名字相同以外，人设、剧情完全没有关系，等同于用了原著的IP讲了完全不同的故事。

所以，对于不知道原著的观众来说，这部电影还是可以一看的。

但是对于熟悉原著又有武侠情怀的人而言，这部电影绝对是毁灭级灾难片。

像这种经典重拍，角色重新书写的后果一般都是令人嗤之以鼻的，但当我漫不经心打开观影后的感受，就如海水汪洋了整个村庄一般，令人始料未及。

简直太热血了，复仇+博弈+诡魅+脑洞大开+环环相扣+烧脑，近几年太少看到如此令人澎湃的影视作品了，作为一个不爱看武侠的女人来说，也被深深吸引了，全身毛孔都是张开的，宛如动漫少年热血沸腾!推荐!必须杀一杀一众烂片的气势，中国影视站起来了!谢谢编剧导演!

当年金庸先生写《雪山飞狐》的时候，花费了不少精力打造，正面叙述的情节只发生于一日之内，故事背景却横跨百余年，通过不同人物的角度和叙述构成完整人物和情节，这种处理之下，整体结构异常紧凑多变，成品就是一部文艺青年典型的炫技型小说，很难在“忠实原著”的要求下影像化。

所以，之前的各种改编的影视版本中，大多会与《飞狐外传》合并起来。

而这一版本的改编，除了借用的雪山的场景、宝藏的迷题以及数个人物姓名及关系，基本上已以脱离了原著的情节和主题。

脱离原著而论，电影还是算得上不错了。

“八大恶人”和各自秘术的设定，是能脱离原著而不被苛求的基础；场景特效、服装道具在网大的行列里也算得上优质；情节推进和各种反转更像是古龙电影，充满不可信任的人物关系和唯利是图的残酷江湖主题。

一众演员中，吕良伟和淳于珊珊表现优秀，宝树的奸邪、陶百岁的老谋深算既自然又突出，即便是放进大电影中比，仍然是个性突出，风采独立，所以老演员就是不一样。

吴毅将本身是适合出演胡一刀的，身形高大，面孔既有正气也有匪气，可惜妆容太脏，情节台词太少，既没有性格特征也没有武功特征，郑浩南除了同样的缺陷，面孔中还有几丝邪气，不太适合苗人凤，所以当世两大并列的高手互杀这一段戏，相当无聊也无趣。

其他六个恶人，中规中矩，没有失误也没有特色，诸如额角垂下发丝的造型、喜欢鲜血的恶趣味、好色的男人总上当、嫉妒的女人心更狠等等，还是流于俗套。

两个不知道姓名的年轻人，我觉得还凑合，没有刻意耍帅凸造型，说来也是悲哀，现在的年轻演员不耍帅不凸造型就算得上可以了。

可惜女演员不够美，至少镜头展示得不够美，尤其是在色诱的时候媚功不足，没把这一俗套的情节拍好，男演员本身武术功底不过硬，无法展现更凌厉或者更有特色的武功。

既然是武侠片，就不得不说到动作戏，整片的动作设计都不咋的，慢镜头运用过多，片头的胡一刀与苗人凤对决，毫无当世数一数二高手的风范，还不如吕良伟的陶百岁骑马在雪地暗处缓缓而至的风范，放在片头实在不合适。

其他各个场景人物亦是如此，都比较粗糙，全靠慢镜头和快速剪辑，估计是各个演员本身武术底子太差，没法展现出更“功夫”的镜头。

如果要电影更好看，我的想法是在原作品基础上按以下思路来：第一改台词，用古龙风的台词。

古龙气质不是适合每部电影，但本片的人物设定和情节推进具备了这个充满着阴谋和算计的基础，只是不知道编剧有不有这本事，倘若做到了，这就是一部金庸人物、古龙台词的特色电影。

既然要创新就要别具一格，路阳的绣春刀风格也行，但是特征不突出，远远不如古龙对话那么具有标志性第二改武功设定，八大秘术要改的话对脑洞要求太高，就不必要求编剧的脑洞和想象力了。

武侠片的武功设定和功夫片不一样，不需要动作上来做的太多的技巧和特征，而是要体现一种风骨和内涵。

因此，在动作设计上只需要改一项，让胡斐的胡家刀法练成之后，超越一切秘术。

对于本片的背景和原著特色而言，在武功的价值观上，不宜逞险逞奇，更适合“邪不压正、巧不胜拙”。

当武功有了内涵和价值观，就有了武侠片的风骨，也不枉花了钱去买IP；第三，补缺补漏，前面已经说了一些，还有好几处大漏洞，我就不提解决方案了。

那得加钱。

为啥要改成这个模样…金庸原版小说矛盾集中在胡与苗的对决与恩怨通过来回闪回填补线索信息我看的时候竟然有种美剧24小时的感觉，就是不同的人在同一个故事里，看到的东西是不一样的，通过每个人的角度来不断让一个拼图完整丰富，这种探秘的感觉是比纯粹的打斗、特效更加让人印象深刻而这剧明显将主要内容集中在别的地方，改成了另一个故事但就论故事来说，金老的剧本明显更加高明对比之下高下立判，真没想到，金老的思想竟然如此超前及深刻感恩

花了六块钱又看了一部网大，不能说踩雷，只能说大概值三四块钱。

所以也就是个5分、勉强6分的水平。

想法创意挺好的，但基本上没有雪山飞狐原著的关系，相当于取了个名字。

而剧情和设定据说抄袭了甲贺忍法帖，不过我也没看过那动画，所以电影本身还是看的津津有味。

这种网大感觉就是节奏快，而且剧情也不讲什么逻辑，主要卖点是新奇、爽，其实很像八九十年代的B级港片。

这部电影剧情简单到就是为父复仇，设计对恶人各个击破，然后来个大招和boss拼一把。

所以电影核心就和电子游戏过关一样，不断设置陷阱去打对手。

而为了让打斗看起来更有意思，又引入了“秘术”机制，每个人都不知道对方的底牌。

但是因为打的恶人太多，时间又有限，所以后面就有点儿戏，突然的反杀一类很莫名其妙。

这就是网大的问题。

最后的大战也特别莫名奇妙就结束了，感觉收了个蛇尾。

同时尽管这是武侠片，但是和目中无人的谢苗差太远了，打戏只能靠慢动作和装备，尤其是主角打起来也不算好看。

总之还是主角能力不行，反而是配角都是老演员挺称职，我甚至没认出来吕良伟，郑浩南这些。

不过中国武侠未来在网大，也就是支持一下吧。

先不说剧本，就动作戏而言，没有招式可言，摆个POSE慢慢展示1分钟就过了。

没有招式可言，摆个POSE慢慢展示1分钟就过了。

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