国色芳华

国色芳华1-4集，剧情主要集中在后宅，何惟芳（杨紫）开局天坑婚姻，对伪善的刘家，从不争到争，蒋长扬（李现）扮演佞臣花鸟使，从冷眼旁观到襄助何惟芳。

剧情节奏又快又顺滑，能够看出有在好好打磨剧本的。

剧情在交代前因引出观众好奇后续的同时，也有在好好塑造人物。

比如何惟芳，这个大多数观众都了解她以后会成为大商人的女人，前4集里，已经从多个角度刻画了她会成功的特质：诚实守信、尊重交易，是何惟芳在第一集就体现出来的良商特质。

她婚姻的本质是交易，即，嫁刘畅旺刘家=有可能救母亲的药丸。

从一般的眼光来看，这个交易的等式两端显然不平等。

刘家凭借物依稀为贵，坐地起价，但何惟芳一旦接受这个价格，她认。

即使，她进入刘家以后遭受一系列苛待，但她把这些视为交易的一部分，所以，她慨然接受。

药丸起效短暂，没能救母亲，也就是说，交易的结果没有达成她预期的目的，但她也认。

她没有想要因此撕毁合约，因为，在她看，刘家给药就已经完成了交易中的承诺，母亲一定能救活，并不包括在承诺中。

所以，她一开始的不争，不是因为她性格软弱或者糊涂，恰恰相反，是因为她心性坚定，对于自己想要什么很清楚，对于自己想做什么人很清楚，她骨子里就是一个重信守诺的人。

以人为本，无分贵贱，是何惟芳体现出来的第二个特质。

一方面，她和玉露情同姐妹、善待原来家里的老工人、同情刘府背锅的管家，等等，另一方面，她敢忤逆刘父母，和蒋长扬、县主做交易。

她懂世故，知道那些上下尊卑，但在内心，她从不被这些所束缚。

有底线、捍卫权益，是何惟芳体现出的第三个特质。

母亲留下的牡丹花，是她捍卫权益的开始，因为触及她的底线。

而知道被骗婚、玉露遇难，让她的行动升级到要撕毁合约（和离），追讨公义。

她从来就不是一个可以任人欺凌的人。

和她交易的不是人，那就重新把账算。

救被移植的牡丹，能看出她既精通业务，又身体力行；她用自污来拒绝县主摘花，能看出她务实、不顾忌面子；想留两间铺子自己经营，能看出她审时度势、独立自强……

这些特质，都是良好的大商人的必备素质，已经隐约能看到她未来的风范。

蒋长扬从一开始冷眼旁观，到帮她，是因为看到她与众不同的品质。

刘畅（魏哲鸣）从一开始对她不屑一顾，到留意她、开始关心她，也是被她的品质所吸引的。

前4集，蒋长扬、刘畅、县主，以及刘家父母的形象刻画也是到位的。

暂时不展开，留待后表。

不偏不倚呈现封建时代的社会糟粕，看见普通人在那个时代生活的不得已，国色芳华何惟芳，创作端抨击不公的最好代表，而这种抨击，就是你越发觉得人物经历的艰难，抨击就越有力量。

初见何惟芳，是毫不在乎丈夫刘畅新婚之夜忽视的飒爽女子，没人接亲的婚嫁，被当众验嫁妆的耻辱，酒醉不愿娶妻的丈夫都只是开始，普通商贾女子嫁进官宦世家的刘家，好像是入了虎狼之地，在外是攀了高枝，在内是冷眼翻倍。

何惟芳被婆婆训话，乖巧听着，被丈夫冷眼，也是保持缄默，公公私自挪走何惟芳母亲留下的牡丹花，何惟芳也只能尽力去保全，甚至说去追责问为什么私自挪走的花资格都没有、在刘家都不可行，在何惟芳身上，看到的是她处处忍让，是万般艰难，甚至想要保全牡丹花，都要主动献上笑柄，而这，恰恰是那个年代下，最普遍的社会状况，等级森严，官宦看不起商贾，上位者看不起下位者，在刘家，何惟芳没有权利做很多最基本事，看似风光的刘家少夫人，实际没什么能自主做的。

刘畅也从未尊重何惟芳这个妻子，他即便不喜欢，甚至厌恶何惟芳，也不会答应何惟芳的和离，他下意识主动的拿捏着这段婚姻的话语权，霸道得狠，像那个时代大多数女子一样，被丈夫禁锢着，被规矩禁锢着，刘畅从未了解过何惟芳，他的不尊重就是一种思想吞噬，凭着他的自以为是认为何惟芳本质是一只软弱的兔子，刘畅的各种评断，实质上都是对何惟芳个人意识的剥夺，那口口声声要求何惟芳的刘家夫人，说到底都没有自己的姓名，被糟粕侵蚀的她本质也是自我的一种剥夺。

在那个封建社会，普通人，或者说普通女子，她们被社会意识规训着：女子不该这样、身为人妻不该这种、理应扶持丈夫、以丈夫为天、以男人为天……女子的自我追求，更像是无稽之谈。

创作上的真实呈现，是对封建时代不平等人权的抨击，不刻意美化，也不以迎合市场为主，不被短视频的爽燃同化，而是在兼具艺术性同时抨击不公、反思现实，何惟芳的每次不公遭遇，都是主创团队的创作初心的一种呈现，而何惟芳的每次不屈不挠不被同化，坚定自我，又都是主创团队的美好祈愿，何惟芳，不仅是个故事人物，更多代表了一种强有力的抨击和祈愿。

一个是从有名无实假婚姻狼狈出逃、有家归不得、只求独立营生的“奸商”，一个是手握大权、嬉笑怒骂皆成风气的“佞臣”，何惟芳和蒋长扬两人之间的每一次相遇，都是吸引力法则的形象诠释。

李现自己也在采访中评论过两个角色的关系，“是一种 Soulmate 同频玩家、惺惺相惜的关系，蒋长扬觉得何惟芳的所有行为是对的，在那个时代的价值观里，可能大家会觉得何惟芳有点出格，但是在蒋长扬看来她只是在做自己认为对的事情，包括女子为什么不能经商，她是有自己的人格魅力的，这也是吸引他的一个很重要的原因”。

正如蒋长扬在宁王面前那番顾左右而言他的自嘲所说的，“不必会琴棋书画，但要视财如命，这日子得要过到一处玩到一处才行”，爱财这个当然是蒋故意表演出来的一个俗气的障眼法，但背后的道理是相通的。

志趣相投的人总会在无数盲从潮流的众人当中辨认出同类来。

乍看两人的成长背景和人生轨迹犹如平行世界毫无不相干，但他们内心关于独立、自由、人之平等和同理心等基本人性的坚持却是高度重合的。

三观同频是他们对对方产生强烈吸引力的根本原因，他们都看到了真正的对方。

前期洛阳城这部分的剧情中蒋长扬何惟芳两人之间的交集乍看有点弱（其实后面都有回应的），尤其考虑到蒋的身份和他背后正在绸缪的官场“反贪计”大业，初期观众实在很难理解官阶如此显赫的一个人会为一个被贬小官（刘家）的家庭小事劳心劳力。

但这种错觉很快就会消失，观众也意识到编剧团队其实是在铺长线钓大鱼，凡事皆有因，而后续剧情所补充的因，证明了这样的处理是非常有远见的，主创团队想要表达的主题更为丰富、复杂和正向，也更具讨论性。

随着剧情的展开，观众慢慢看到蒋长扬和何惟芳之间更深层次的类同。

这种类同不是男女性之间的吸引，而是基于一个基本人的同类相吸，不仅蒋之前的一系列行为和对何的“纵容”态度有了一个非常扎实而合理的解释，何的女性独立形象也随着更多故事线的展开而渐趋丰满。

这就是电视剧的一个好处，在时长允许的范围上，能够更为细腻地铺陈故事、人物动机和成长，塑造出更为立体和丰富的角色形象。

蒋长扬父母蒋源堂和冯若歆真实婚姻关系的揭晓算是一个比较关键的转捩点（第 15 集）。

顶着忠贞痴情恩爱一世名声的美满婚姻，实质却是满地狼藉的笑话一场，蒋父的变心与虚伪让蒋母一生落寞，从小看在眼里的蒋长扬既意愤于父亲的朝三暮四和徒有虚名，可怜母亲被拖累一生之余亦隐隐有一种怒其不争之意，所以当他看到何惟芳在刘府拼死争取和离时，他想到的是母亲可能拥有但无法拥有的快意人生。

正如他自己所说的，“我多么希望，她能和你一样，放下执念，潇洒转身，这样也不会落下伤心而亡的结局”。

此话一出，当初蒋的行为就变得理所当然合情合理了，这也是蒋认同和欣赏何的底层心理和情感基础，两人的其他情愫，都是从这里出发的，没有旧时蒋与母亲之间的这种关系和成长经历，今日的蒋和何就没有任何产生交集的可能性。

也是在这一刻，何看见了那个被刻意掩盖的真正的蒋长扬。

女香燃尽得静思，是第二个关键剧情，甚至算得上是当前剧情进展中的超级高光时刻（个人最爱，第 11 集）。

蒋对何的欣赏，并不是空穴来风全凭编剧一张嘴，恰恰是来源于他深知母亲无法抽身困境的一个重要原因是没有足以支撑自己人生的主业，而何惟芳“倔强”般地坚持独立营生和解决属于自己的人生难题，正正为他的这种遗憾提供了现实填补。

王擎砸花店、带众人造难何惟芳/秦胜意这一段的出彩之处不在困难及解决困难本身，而在何惟芳于四面楚歌之际仍然有勇气、耐心和智慧给自己创造一个缓冲空间。

女字香燃尽之际，就是迎难而上之时。

象征意味强烈，但细节又足够丰满和动人。

本来以为回家拿钱只是想让蒋长扬介入（拯救）的惯用编剧套路，万万没有想到是这样的一种走向。

在看似无法应对的败局面前，何惟芳既懂得如何寻求精神支持（同为女性的母亲），又懂得争取时间给自己足够的冷静时间来思考应对之策（虽然不是万全之策），即使蒋就在咫尺之外，她也没有丝毫向他寻求帮助的意思。

不是倔强，而是她懂得自己的人生问题终究得自己解决，依仗他人终归不是长久之策，背后的是她把平民的自己和为官的蒋同等看待的心理，也并不觉得以“女子本弱”的身份去求助是正确的做法。

这不仅是从性别角度出发、更是从社会身份（平民/朝廷重臣）角度去理解和践行平等二字。

而另外一边，蒋长扬的背后默默观察但克制不干涉，这不是隔岸观火的冷漠，而是一种信任，他相信朋友的能力，看见朋友的独立性，而不是以顾友周全之名自居上位，他同样是在性别角度和权力角度来看待平等二字的。

这才是真正的对何惟芳的尊重，尊重她作为一个基本人——而不是一名女性——的能力。

无论是以男性的名义介入、还是以上位者心态亲自下场解难，都是一种傲慢，也是一种不平等。

很多人以恋爱之名都是想要被照顾被宠爱，殊不知这恰恰与她们所追求的平等南辕北辙，真正的平等是看见，是信任。

虽然但是，理智上是相识相知，蒋长扬虽然知道何惟芳能独立解决，但情感上仍然免不了是要担忧，深夜还是忍不住找个借口去看她（也太可爱了吧），隔着屏风以为她仍为之前的事而伤心落泪，但却发现对方只是在翻土种花而已。

这种反差让蒋不禁错愕之余，也让他意识到这一刻看到真正的何惟芳，不是刘家前媳妇、不是何家女儿、不是花满筑老板，而是何惟芳本身。

这种双方信任和对独立的谨慎维护，剧中处处铺陈，常常有四两拨千斤的神奇效果，比如花行发难这一段，蒋长扬意想顺带一助，同样又被何惟芳明确拒绝了，观众对角色的好感度又在默默上升……真的非常期待后面两人的故事发展了。

较之何蒋这一对看得人又爽又心痛，何惟芳/刘畅这一对反而有着和主 CP 不太一样的趣味，无论是人设还是目前剧情展开的际遇，他们两人都形成了非常鲜明的对比。

这一对看似风马牛不相及的前夫妻，却是被紧紧锁在同一个主题的两面：对自由的追逐。

他们的故事线和发展，其实共享着同一个 DNA。

如果说蒋何是吸引力法则的正面例子，那么何刘就是一个典型的反面例子。

何惟芳为什么一次又一次地拒绝刘畅，主要原因大抵是她看到了刘自己都不曾意识到的懦弱和虚伪吧（仅从角色本身分析）。

为求独立和自由，何惟芳宁为玉碎不为瓦全，而同样有着追逐独立自由之心的刘畅，却在家族、权力和旧情人中迷失而不自知，一步错步步错。

刘畅的故事线让我想到了吉本芭娜娜在《花床午歇》中对人生在世之渺小无力以及人之选择的思考：每天发生的事，都像不怀好意的脑筋急转弯，将我们引向另外一面。

无论是谁，只要稍微走错一步，就有可能被卷人巨大的旋涡。

这就是人世间。

由于每天要见面的人都是自己选择的，因此人们平常并不会意识到在自己选择的这个熟识的圈子之外，究竞会有怎样的旋涡。

但是，只要迈出一步，在真正意义上往外走出一步，世界就完全不同。

旋涡一直存在。

如何在每个瞬间都不为诱惑所动，如何对待这些诱惑，是唯一的真理。

善始善终，就能得到想要的东西。

人这一辈子，归根结底就是如何重视这种体验和抵御新诱惑的游戏。

刘畅始终不敢走出自己熟识的圈子，不敢迈出真正的一步，他也无法坚决地拒绝诱惑（无论是来自父母还是县主的），反而在半推半就中步步滑入失控的人生。

我还真的对这个角色蛮赋予厚望的，希望后面能更争气些。

当谈及爱情的时候，我们常常纠结于“爱”与“被爱”的区别、谁爱得多谁爱得少的争论，却常常忘了自由和独立是一个个体最重要的品质，所有的关系都必须要从这两者出发，才能够发展成为一段健康且长久的关系，否则就只是两个互相依赖的人在互相折磨而已。

希望我们都能做个独立自由的人，也能够寻找到真正看见我们个体性的另一半，正如蒋长扬的饰演者李现所说的，找到你的人生soulmate。

这部剧把女性群像拍成了百花园，让女性角色们都拥有自己的花性，很是有趣！

像昨晚让大家揪心的秦胜意，她长相秀丽，心肠柔软，可能是芍药，养好了没准也是火耀金丹，能让人惊艳。

但，她出身贫寒，家庭重男轻女，像是在贫瘠的土地上生长出来的花，由于营养不良，导致根系孱弱。

而她嫁给渣男王擎，长期被pua、家暴，就像枝干长期被大石头压着，枝叶被肆意折损，花魂也柔弱破碎。

她被牡丹解救，移植到土壤肥沃的花园，一开始，我们看到她逐渐丰满、娇艳了起来。

原本蓬头垢面的她，施起粉黛，有了滋润的气色。

但，当花园里，又新增了两株鲜艳的花，一棵粗壮的树，根系孱弱的她营养吸收不良，又开始自卑。

而阴魂不散的王擎，魔爪依然向她招手，和她的根相连的原生家庭，又用恐惧拉扯她，把她拽回泥沼。

她孱弱的根经不起拉拽、花颜失色。

何惟芳给她起名“胜意”，而非如意。

她的世界一直很小，她的心愿也很小，胜意，应该要超过她的心意。

歌曲“豫章行”有可能是写给她的。

她很可能前景不容乐观，代表了觉醒了，却无力挣脱旧规训的、复杂立体的女性。

李幼贞，和刘畅在怨偶的路上拉拉扯扯。

她像本来被精心养得很好的月季，芬芳迷人，有一天突然被一双大手强行拔了，塞进一个长满害虫的空间。

然后偶然的机会，她又获得重生。

但她原本的根已经被拔断残破、被蛀虫咬烂，她努力想找回过去的美，伸手紧抓过去（刘畅）。

她猛施肥料，花型硕大，但，本来已经受伤的根，在重肥之下烧烂了。

花叶变形，空心了。

她代表了，本来是权力的受害者，又转变成加害者的女性。

大福，市井街边茁壮生长的野花。

她很像一种俗名“落地生根”的植物，有点土壤就能生长。

她承袭了母亲的乐观、大是大非不含糊，福妈即使生意不好、赚不到钱，依然乐呵呵，情理通透。

她代表的是朴实又生命力旺盛的女性，给点阳光就能灿烂。

小春，可能是仙人掌花，可以入药，但身上带刺，开花不易，有些罕见。

她代表的是，有自己执着、有理想，善良但不合群、理想被社会制约着，又努力突破制约的女性。

刘畅的母亲，也许是凌霄花。

努力让自己红彤彤显得好看，但爬藤类植物，自己的身躯是软的，要和枝干强壮的植物共生，她的善恶取决于她跟随谁。

她也认为害si何惟芳不对，但她的爬藤属性，让她不会去阻止那些强者。

她代表的是，在世俗社会中，因为不能独立，而缺乏自我立场，依靠讨好、裙带关系生存的女性。

蒋长扬的小姨，像玫瑰。

持久美丽，花期长，有点扎手。

她是那种自由的、骄傲的女性。

而女主何惟芳，我们的万花之王牡丹，人如其名，品种优良，从小被精心栽培，根系强壮，营养又丰富，吸收好。

曾经被骗进一个小庭院，被慢待，但她依然能找到一个空间，晒晒太阳，呼吸呼吸新鲜空气，她懂得呵护好自己，给自己吸取养分，保护了根系完好没受损。

从刘家逃出来的时候，被薅掉了叶子，在王擎那又被薅掉一把叶子，但人家根好，根系发达，一逃出来，给点空间又肆意生长，生机怒放。

她代表的是，被爱护被教育得很好，根正苗红，即使遭受挫折，也依然有蓬勃生机的女性，永远欣欣向荣。

国色芳华的女性群像就是这么丰富的，立体的。

从这些女性身上，我们也能看到，女性的健康成长，需要良好的家庭、社会土壤，需要阳光雨露，需要少一些虫害。

但并非事事如意，所以只有强壮自身，强壮根系，才能更好抵御各种侵害。

追看国色芳华到19集，作为一个原著粉，终于可以负责任地说：的确是大改，但剧已过半，个人管中窥豹是剧比书好，编剧和导演功力不凡，加上演员们的演技珠联璧合，美指布景妆造无一不精，把原著相对平淡的现代女主穿为有钱人家“商二代”，在家人支持、贵人相助下摆脱渣男，成功栽种牡丹、开办芳园并收获好夫婿一枚的故事改成一部剧情环环相扣的草根女性冲破层层禁锢，摆脱不幸命运，险死还生自主创业收获爱情的精彩励志故事。

其实原著也不是不励志和精彩，但富二代小姐随时有丫鬟婆子照料和家族帮扶，纵然也要经历千难万险，跟剧里的何惟芳苦心孤诣筹谋仍保不住身边唯一丫鬟，不得不孤身踏上逆旅步步惊心的地狱模式还是有很大区别。

更重要的是，剧里浓墨重彩地塑造了诸多勇于反抗阶级压迫和封建礼教束缚、追求自身梦想并且甘愿互帮互助、有情有义的女性群像，比起普通的宅斗和商战，主题和立意都上了一个台阶。

除了正面的女性角色，剧里各个角色都很立体生动，各有各的故事。

同时也不像其他有些剧，女的斗得死去活来，那些通过君权父权夫权最终享受既得利益的男性却美美隐身，而是直接将受害者与加害者的关系挑明，点出了宁王、刘申、曹遇迎、王擎等一个个坏人（除了宁王之外这几个人稍嫌扁平）。

我最喜欢的当然是牡丹何惟芳，除了善良聪慧等种种女主标配美德，最让人记忆深刻的是剧中人那种如野草般顽强坚韧、蓬勃向上的生命力（书里有点病西施，但性格改动其实不算太大），杨紫演得极富感染力，感染了她身边的胜意、阿福等（自然还有男主蒋长扬），也感染了我等观众。

本来看多了传统女频女主总要经历九九八十一难的虐女情节有点烦了厌了，所以个人比较喜欢原著女主背后有家人坚定支持的温暖与安心，但也能理解编剧想增加更多跌宕起伏剧情，即便牺牲“爽”感也想赋予这个故事更多残酷沉重的历史背景和现实生活色彩并给予女主更大的从无到有、独立成长的空间之用意，就是前期看得憋屈了点，好在女主从不陷入自怜自哀，而是在允许自己片刻释放情绪后专注于解决问题，导演拍得也克制，无论是女主发现假药真相还是遭遇玉露之死乃至面对刘家夺命之灾、父亲姨娘背弃或是进京遇到诸多波折，都没有一味煽情卖惨，故而观感并不差。

特别是燃香那段封神，“安乐”去掉快乐去掉遮头片瓦变成“女”字依然能独自绽放芬芳，寓意深远。

男主改动更大，感觉基本上就是挂着相同名字的两个人，书里的蒋长扬更热血正气刚直单纯，剧中形象更世故圆滑复杂多面，而每一面都被李现精准表达。

他的剧我看的不多，除了小亲热就是这部，几年过去，感觉这部他出人意料的帅，松弛自然不端着的演技其他男星身上很少见到。

而男二刘畅的改编最佳，这大概是我看过所有古装剧里最真实最复杂最令人信服的一位前夫哥，作为女主的对照组，他本性不坏但自我中心，受困于君权和父权的双重压迫无力改变而自怨自艾，只能向下压迫，婚内强|暴那段何惟芳就一针见血指出：“你无法反抗你的父母，你也无法反抗县主，你只会拿无权无势的我来彰显你虚妄的自由！

”后来被何惟芳深深吸引一来是他向来都不珍惜已经拥有的，只追求没得到的白月光；二来是因为对方不顾一切、百折不挠的反抗精神正是他缺乏却最想要的东西，可惜他自命清高自视甚高却看不清现实看不透人心，上了县主的贼船就不可能轻易下来（魏哲鸣的台词还可以，也演出了那种少年气，但我真不觉得他帅，可能是审美不同吧）。

更典型的也符合人性的是他在县主等高官显贵面前遭遇轻视，脆弱的自尊受损，却又轻视何惟芳的商贾身份（何惟芳却能对丫鬟、下人、管家、朋友都一视同仁），就像现实生活中我们有些华人，在白人面前饱受歧视，同时自己又歧视本地土著、印度人和黑人，或者像有些黑人被白人歧视，自己却歧视我们黄种人。

就连小三吉安县主，也塑造得丰富饱满，比起原著里单纯的坏、恶毒自私张扬跋扈，剧里所作所为更合乎逻辑，既是父权夫权的受害者，又是掌握君权的加害者，加上演员张雅钦演得好（从少年游之一寸相思到古相思曲，她也是一步一个脚印走得异常坚实），把角色凌驾于众生之上、视人命为草芥那种天真的理所当然的残忍和对爱人的深情偏执占有欲都演了出来。

特别想说一下秦胜意，目前为止是我最心疼最怜惜的角色，应该是书里秦三娘改的（男主小姨活得清醒自在豁达潇洒，应该有书里段大娘的影子），改动之大可以看成一个全新的角色，她饱受前夫折磨却依然不失善良，在牡丹危难关头助她逃出生天。

人在顺境中善良不难，逆境甚至危境中仍保持一颗善心才是最难得的。

而牡丹也没辜负她这份善心，在前夫要把她卖入欢云楼时挺身而出，向芸娘抵押玉佩借来十贯钱换得胜意自由（而芸娘撕掉借据亦是女子间情谊的明证），又一步步把胜意培养成花满筑的二店主。

可身体的自由并不能代表心灵的独立自由，她是那个时代大部分女性乃至现代依旧存在的众多挣扎于家暴或冷暴力凌虐中女性的缩影，囿于原生家庭和时代与环境的局限，她自卑敏感，配得感低，依赖性强，缺乏安全感，当牡丹结识了新伙伴与朱福和吕耕春交好，她失落难过，前夫趁虚而入，假装回头。

而几乎从未被好好爱过的她不懂什么是真正的爱，连刘畅那样的也认作良人，从预告看她重投前夫怀抱，再次把幸福的希望寄托在对方身上。

我不知编剧会给她怎样的结局，可性格决定命运，如果她依然故我，恐遭不幸。

虽然这样的悲剧现实中真实存在、一再发生，但我惟愿编剧能给她不一样的结局，让她遭遇挫折再继续成长，真正的万事胜意，而即便她失败，观众也应看到她艰难挣扎前进的步伐，因为她就是现实生活中万千不幸女子沉默的影子。

不管怎么样我希望接下来的剧情能够保持目前的水准，甚至越来越精彩。

除了剧情与角色的成功，作为一部落地古偶，剧中的爱情进展鲜少工业糖精，甜而不腻，摒弃了那种尬到让人脚趾抠地的男女主动不动就慢镜头拥抱旋转模式，两人相识相遇相知尽管也颇多巧合（目前进入“懂得”阶段，彼此动心牵挂是无疑的，却只能说相知，相爱还为时尚早），但并不刻意，合乎逻辑，也是一大优点，更别提两人绝佳的CP感，童颜夫妇纯元CP名不虚传。

上次看网上说“你永远可以相信杨紫”，我信，因为相信她选剧本的眼光和肯下功夫琢磨演技也不背偶像包袱的认真态度。

比起长相思和要久久爱，乃至更近期的与影后何赛飞飙戏毫不怯场的承欢记，每部戏我都能看到她长足的进步。

一集多达13个的广告就是市场对她眼光与演技的高度信任。

比起一些以数量取胜，一年能拍六七部戏的明星，花七个月沉下心拍一部戏的她没有愧对粉丝对她作品的期待。

唯一不太明白的是，为啥现在的剧都喜欢买IP再改得面目全非，不是说这部剧改得不好，我个人觉得剧比书好，虽然只是我一人管中之见，但故事改了这么多，几乎只剩个大致的框架，如果把剧名改了，几个主要角色名字再改改，不提牡丹花，原作者怕都认不出是自己的文吧，如今剧拍得这么好，编剧显然有足够功力，就算重起炉灶都不成问题，为啥不原创非得花这个冤枉钱呢？

先说一点没有兴趣黑你们家哥哥姐姐，大家多多点赞，评论，增加我的评分权重，原本给的三分，一群粉籍过来喷，反手就一分。

在剧集市场中，古装剧一直是备受瞩目的类型，而《国色芳华》在宣传阶段凭借主演的人气和精美的预告，深深吸引了我的期待。

然而，在观看了几集之后，我不得不说，这部剧让人大失所望，实在难以给出好评。

2024.1.18更新先来说说剧情，这简直是该剧最大的硬伤。

故事讲述了商户之女何惟芳的经历，可剧情发展毫无逻辑可言，完全是为了制造冲突而强行拼凑情节。

开篇的婚礼就令人匪夷所思，女方作为富商之女，带着丰厚嫁妆嫁入刘家，刘家本应有所图，即便心里不乐意，表面上也该做做样子。

可事实却是，新娘从后门进入，夫家不仅一桌宴席未摆，新郎还对新娘破口大骂，丝毫不在意这段婚姻可能带来的利益 ，这实在不符合常理。

后续剧情更是槽点满满，女主为了给母亲治病，用联姻换来的救命良药竟是赝品，间接导致母亲死亡。

女主在得知真相后才开始反抗，这种国产女主身边有人去世才开始逆袭的套路，真的太过俗套，观众早已审美疲劳。

而且，剧中一些情节的设置也显得十分牵强。

比如女主去福云观为刘家祈福，一跪就是 5 个时辰，也就是 10 个小时，先不说这是否符合古代的祈福习俗，单从现实角度来看，常人根本无法承受如此长时间的跪拜，这样的情节设计实在是缺乏合理性，让人难以产生代入感。

再如牡丹作为女主的陪嫁之物，被老头随意处置，一夜凋零后又被女主妙手回春，整个过程缺乏科学依据和逻辑支撑，显得十分荒唐。

剧情的拖沓冗长也是一大问题。

女主卖花的情节反复出现，每一次都没有实质性的情节推进或者人物成长，就像是在原地踏步，不断地消耗观众的耐心。

而在一些关键事件的处理上，又显得过于仓促。

例如女主决定与离的过程，本应是一个充满矛盾冲突和内心挣扎的重要情节，然而剧中却只是简单地通过几句台词就一带而过，没有展现出这个过程的艰难和复杂性，让观众感觉整个事件的发展缺乏足够的铺垫和可信度。

再看人设，剧中人物形象十分扁平。

女主前期过于懦弱，在婆家受尽委屈却一味隐忍，直到陪嫁姐妹因救她而死才幡然醒悟，人物性格转变缺乏合理过渡。

她的性格刻画存在矛盾之处，一方面表现得极为隐忍，另一方面却又在寺庙佛像前轻易地将自己的心事和盘托出，全然不顾及周围是否有人，这种前后不一致的人物塑造，让观众难以对其产生认同感和共鸣。

而剧中的反派，无论是女主的婆婆，还是渣男丈夫以及他的白月光县主，全员恶人，且坏得毫无层次。

婆婆眼里只有钱，连丫鬟的镯子都不放过，其行为举止完全不像一个有身份地位的主母，更像是一个市井泼妇；渣男丈夫脸谱化严重，除了对女主不好，就是和白月光眉来眼去，没有展现出任何人物的复杂性和深度；县主则是心肠狠毒且毫不收敛，公然在众人面前与有妇之夫调情，丝毫不在意自己的身份和声誉，这样的人设毫无魅力可言，让整个剧情显得十分单薄。

剧中配角的塑造也十分失败，几乎都是为了推动剧情而存在的工具人。

比如女主身边的一些丫鬟，她们的行为和言语没有任何独特之处，只是机械地执行着编剧赋予的任务，没有展现出自己独立的性格和思想。

还有一些其他的配角，如女主在经商过程中遇到的一些合作伙伴或者竞争对手，他们的出现也只是为了制造一些简单的矛盾冲突，没有对剧情的发展起到实质性的推动作用，也没有给观众留下深刻的印象。

演员的表现也未能挽救这部剧。

杨紫作为主演，演技虽有可圈可点之处，但在这部剧中的扮相和状态却不尽人意。

她的唐装造型与自身气质不符，唐妆的浓郁色彩和华丽风格与她邻家妹妹的形象格格不入，使得她在剧中的整体形象不够协调。

此外，她的脸部状态也不佳，面部线条僵硬，在大滤镜下都难以掩盖疲态，与唐朝美人的形象相差甚远。

在表演过程中，脸僵的问题也较为明显，尤其是在一些表情较为夸张的场景中，给人一种不自然的感觉，影响了观众的观剧体验。

李现饰演的男主，也没有演出角色的复杂性，表演痕迹过重。

他试图展现角色外表的 “浪荡”，却把握不好分寸，更像是一个吊儿郎当的混混，而没有体现出角色 “内有乾坤” 的一面。

他在剧中的一些行为和表情，如在刘府夸赞县主时的挤眉弄眼，让人感觉很不自然，无法让观众真正代入角色，感受不到角色应有的魅力和深度。

相比之下，男二魏哲鸣在古装扮相和对人物的理解上都更为出色，更能吸引观众的目光。

从制作方面来看，虽然服化道和场景布置展现出了较高的水准，画面质感不错，在一定程度上还原了唐朝的风貌。

剧中的服装、道具、场景等细节都十分精致，从婚礼的布置到刘宅的内景，再到各种花卉、器物的呈现，都能看出制作团队的用心，给观众带来了一场视觉盛宴。

然而，这并不能掩盖剧情和人物塑造的缺陷，毕竟一部好的电视剧，不能仅仅依靠外在的包装，更需要有扎实的剧本和丰满的人物。

而且，该剧在妆造方面还出现了严重的失误。

剧组将学术示意图误认为文物复原图，导致个别角色的造型出现错误，这不仅影响了观众对角色的认同感，也让观众对剧组的专业性产生了质疑。

在如今观众对古装剧的历史真实性要求越来越高的情况下，这样的失误是不应该出现的。

在特效方面，《国色芳华》也存在很多问题。

简单的场景转换特效都十分生硬，比如角色在不同场景之间的切换，会给人一种很突兀的感觉，仿佛是在看两个毫无关联的画面拼接在一起。

而花卉绽放等本应唯美的特效画面看起来也很假，完全没有达到观众对一部古装剧特效的期望，不仅没有为剧情加分，反而拉低了整体的制作水平。

《国色芳华》打着大女主励志经商的旗号，却没有展现出应有的深度和精彩。

剧情俗套、人设单薄、演员表现有失水准，这些问题让这部剧很难成为一部优秀的作品。

希望未来的古装剧能够吸取教训，在剧本打磨和人物塑造上多下功夫，给观众带来真正精彩的视听盛宴。

此外，该剧在叙事节奏上也存在问题。

整体剧情推进较为缓慢，情节不够紧凑，缺乏足够的吸引力和张力。

一些无关紧要的情节被反复渲染，而关键情节的发展却又过于仓促，导致剧情的节奏感失衡，让观众在观剧过程中容易产生疲惫和厌烦的情绪。

再者，剧中的情感线也不够自然流畅。

男女主之间的感情发展缺乏足够的铺垫和细腻的刻画，显得有些突兀和生硬。

他们之间的相遇、相识、相知、相爱的过程过于简单和模式化，没有给观众留下深刻的印象，难以让观众感受到他们之间爱情的真挚和美好。

而且，在一部标榜为大女主的作品里，女性角色应当具备独立解决问题的能力，但《国色芳华》却将很多关键节点交给了男主角蒋长扬来解决。

无论是帮助女主完成户籍登记还是公堂上出手相助，这些情节都给人一种 “女强男更强” 的感觉，这种安排不仅削弱了女主自身魅力，也让整部作品失去了应有的张力。

另外，剧中其他配角的情感变化也缺乏合理铺垫。

比如李幼贞这个角色，看似聪明机智实则恋爱脑严重，她的情感转变往往通过几句台词草草带过，让人难以信服。

还有刘畅这个角色，性格转变生硬，从一开始的懦弱无能到后来的突然强硬，中间没有任何过渡和解释，使得整体叙事节奏混乱不堪。

从主题深度来看，《国色芳华》也未能挖掘出深刻的内涵。

它本可以通过女主的经商历程，展现出古代女性在男尊女卑的社会环境下，如何突破束缚，追求自我价值的实现，同时也可以探讨一些商业竞争、人性善恶等方面的问题。

然而，剧中只是简单地呈现了女主的复仇和恋爱过程，没有对这些深层次的问题进行深入挖掘，使得整部剧显得十分肤浅，缺乏思想性。

在与同类型的古装剧相比时，《国色芳华》的劣势更加明显。

例如《梦华录》，不仅剧情紧凑、逻辑严密，人物形象也十分丰满立体，每个角色都有自己独特的性格和成长历程，让观众能够产生强烈的情感共鸣。

而且，该剧在服化道、场景布置等方面也十分讲究，对宋代的文化和生活进行了细致的还原，同时还通过主角的经历，展现了古代家族的兴衰、婚姻制度等多方面的内容，具有较高的艺术价值和历史价值。

而《国色芳华》与之相比，无论是在剧情、人物还是制作方面，都存在很大的差距。

综上所述，《国色芳华》存在着诸多问题，这些问题严重影响了我的观剧体验。

希望制作方能够认真反思，在今后的作品中注重剧本的质量、人物的塑造以及制作的细节，为观众带来更多优秀的电视剧作品。

同时，也希望观众能够更加理性地看待电视剧，不要仅仅因为演员的人气或者精美的宣传就盲目追捧，而是要关注作品本身的质量。

《国色芳华》自从释出预告片和部分剧照之后，就把我的期待值拉高了，原因无它——剧中的置景、妆造等细节看来质感满满，对盛唐女子妆束的复原度很高，真正彰显出大唐风韵。

△剧中出现的很多令现在观众感到很新鲜的妆容，都是在武则天到唐玄宗天宝期间流行的妆容，比如酒晕妆、白妆黑眉等，稍后会详细说。

图源《中国妆束——大唐女儿行》目前追完六集，先说下剧情，剧情节奏很快，杨紫饰演的商贾之女何惟芳为了救母亲，答应了东都洛阳官吏刘家的不平等婚约，带着大笔嫁妆和每年的生意分红嫁入了刘家，婚后她被婆婆立规矩，心里装着白月光的丈夫刘畅嫌她是商贾之女上不得台面，一直对她恶语相向，但是丝毫不耽误刘家大肆挥霍她的嫁妆。

剧里用不到三集的篇幅，就清晰地展现出了一个古代版的娜拉为何出走的故事，本想做个贤妻的何惟芳在经历公婆的无穷算计，丈夫的身心出轨，她视同姐妹的丫鬟玉露惨死之后，再也无法自欺欺人粉饰太平，继续待在刘家被敲骨吸髓了，她决定和离，不惜一切代价要冲出这个吃人的牢笼。

△杨紫第一个演技大爆发的场面是玉露之死，她哭得青筋毕露，双目血红，短短几息就演绎出何惟芳从痛不欲生到决心复仇的心态变化。

难得的是，编剧团队没有为了凸显大女主的生存困境，就将刘家人写成无脑的恶毒反派。

前几集里前夫哥刘畅的复杂形象塑造得极为出彩，他是在父权制下无法反抗强势父权，就去欺压比自己更为弱势的妻子的“伥鬼”，他内心纠结痛苦，甚至也有原则，因为他不是一个纯粹的恶人，但他为了抵抗自己的失权，就对妻子充满了控制欲和独占欲，从受害者变成了加害者，最终成为了父权制的傀儡。

前几集的剧情矛盾一铺开，就彰显出落地古偶的好处了，刘家对何家的轻视，与唐代的阶级鄙视链密切相关。

盛唐之前，唐代都是极重门第出身的，商贾之流的地位非常低下，博陵及清河崔氏、陇西李氏，赵郡李氏，荥阳郑氏，范阳卢氏，太原王氏并为千年望族，这些高门大姓可以说是自汉至宋一千多年来的婆罗门，他们几乎都是内部通婚，别说是和商贾通婚，就算是和寒门通婚都可以说得上是奇耻大辱了。

所以前夫哥刘畅对何惟芳的抵触，一是因为他心中有人，二是因为娶商贾之女，他在仕途上是要被取笑的。

因而作为商贾之女的何惟芳，可以说是天崩开局，唐代虽说比起后世女性地位较高，女子可以和离，还可以再嫁，但是成功的例子在史书中记载不足百数。

就算告到官府，也经常会以家事之名推搪，甚至有夫家为了女子的嫁妆谋财害命的，这些都化用到了何惟芳争取和离的经历里了。

△注意看这里县令在县衙大堂也不过是坐在矮几之上，看起来有点萌，唐朝还未广泛流行后世那样高脚的桌椅。

这些贴合历史的细节随处可见，也让《国色芳华》的质感迥异于其他架空的古偶，不是速食的快餐产品，值得静下心来慢慢看。

△剧里的打光、置景都很有古意，何惟芳和丫鬟玉露喂鹦鹉的场景，活生生一幅唐代仕女图。

你在《国色芳华》里不仅能看到一个女子如何在逆境中觉醒重生的故事，还能顺着她的眼睛，看到一卷流动的盛唐风俗画，那些在博物馆里、教科书上的图画、雕塑、文物，在剧集中都“活”了过来，成为了角色们的日常生活。

△第六集男主蒋长扬去酒楼看舞姬跳唐代流行的胡旋舞，舞姬头上戴的孔雀冠，几乎是一比一还原了陕西历史博物馆里《彩绘骑马拍腰鼓女俑》的头饰。

△背面细节第一集刚开始，何惟芳在傍晚嫁进了刘家，这个细节还原了“婚礼”一次的来源，婚礼原作昏礼，在傍晚黄昏时举行，直到现代南方很多地区（比如我们云南），仍将婚礼时间定在傍晚。

接下来何惟芳在夫家的生活，用很大篇幅展现了牡丹的重要性，何惟芳戏称牡丹是她的“金疙瘩”，一方面是因为这些牡丹是母亲留下的遗物，是她嫁妆的一部分，另一方面是因为唐人极其追捧牡丹，家中人人以种植名品牡丹为傲，男子女子都时兴簪牡丹花为饰，一株名品牡丹确实价值连城，这也是何惟芳家底丰厚的由来，而她生活的东都洛阳，至今仍是牡丹之乡。

县主和花鸟使蒋长扬到刘家赴宴的情节，也全方位展现了唐人生活的意趣，人们赏花、投壶、饮宴，赏舞，娱乐活动多姿多彩，在好看的剧情之外也给到了观众沉浸式的美学享受。

△宴席的布置很还原历史细节，唐代是分餐制，每人一张小几，正式场合需跪坐或跽坐，蒋长扬这样的坐法其实是不合礼数的，凸显人物的傲慢张扬。

△从左至右依次弹奏的是：排箫、箜篌、萧、笛

△投壶为戏

△这幕戏里蒋长扬佩戴的也是咱陕历博的镇馆之宝葡萄花鸟纹银香囊，大家去西安旅游可以买到复刻的文创产品。

随着剧情的进展，何惟芳逃出了那个吃人的夫家，孤身前往长安，观众们也可以跟随着她的视角，去一窥千年前世界上最繁华的都市长安的风采，看人头攒动的东市西市，看满街的舶来品——胡饼、胡麻、当垆卖酒的胡姬、流行的胡旋舞，谁能不目眩神迷，谁能不引以为傲？

蒸饼不是饼，而是类似现代包子或馒头一类的蒸制面食，胡饼是烤面饼，因为从西域传来而得名，胡麻就是芝麻，也是舶来品，而巨胜奴不是奴隶，是类似现代麻花或者馓子那样的油炸面食。

△这就是巨胜奴，把蜂蜜和羊油置入提前发好的老面团中，外沾芝麻，油炸而成，松脆爽口，类似现在的麻花，据说咬一口声震十里，牙口得好。

碳水爱好者和乳制品爱好者穿越到唐朝，一定会大饱口福，从这些流行食物，也可以看出为何唐朝会崇尚丰腴的审美，吃这些长大的女孩，可不得有个国泰民安脸吗？

在这一点上，剧组的选角和妆造都很复原唐代仕女的模样。

△中唐时期流行的唐代发髻式样，在剧中基本都能看到。

图源《中国妆束——大唐女儿行》杨紫扮演的何惟芳在剧中发型多样，流行的堕马髻、倭堕髻、偏梳髻等都梳了，花钿、妆靥、披帛、一样不少，随剧情的需要，时而清雅素朴，时而雍容大方，好似奇迹牡丹换装游戏，让观众在追剧的同时也对古代女子的生活细节有了实感。

个人感觉，这次的古装是最适合她本人外形的一次，因为她的脸型很适合唐代妆容。

△敦煌壁画《都督夫人太原王氏礼佛图》，杨紫等女性角色活脱脱像是从上面走出来的。

扮演县主的张雅钦也为戏增肥了，效果很不错，县主的妆造可以说是唐代贵女流行妆容大赏。

这个小脸煞白的妆容，是传说中杨贵妃发明的妆容，粉面不施胭脂，眉黛涂黑。

△县主的造型里更多地用到金色的梳背、博鬂簪、金花钿等饰品，与其身份相称。

侍女玉露的妆造基本上一比一复原了《捣练图》里蓝衣女孩的妆束，显得她像个憨态可掬的年画娃娃。

其他角色的妆造也很用心，几乎和复原图一致，这个发饰一不注意就会变倭，造型师应该是下功夫研究了，没有再张冠李戴：

值得表扬的是，《国色芳华》全剧的女性都没有带耳饰，唐代女性不流行这个，无论是《簪花仕女图》还是《步辇图》，包括敦煌壁画，里面女性都没有戴的。

有人可能会说，我来追剧就是娱乐的，又不是来上课的，你弄那么细致的给谁看呢？

有几个人会注意？

我想说，这件事很重要，文化传承是件润物细无声的事。

只有活的文化才能传承下去，将古代悠久的历史文化生活融入到现代人的娱乐中去，不拘是电视、电影、小说、游戏还是什么别的传播方式，让年轻人有机会接触到，对其产生兴趣，愿意主动进一步去了解，最后由衷地为它骄傲并发自内心地爱上它。

《国色芳华》就是在做这样的事，而我们也需要更多的文艺工作者去做这样的事。

这剧不是何惟芳只能等男主拯救，而且他正好能跟何惟芳合作、且在合作中能懂她欣赏她才能成为男主。

对何惟芳来说，县主可以合作、蒋长扬可以合作、其他人也可以合作，世间万物皆为我所用。

何惟芳现在吃的苦掉的坑，都是她成长路上的一点小坎坷和经验值罢了。

说虐女的可能自己会对镜沉溺痛苦，但这从来不是何惟芳！

因为她从不自苦，迎难而上，连被家暴哭了没一会就能立刻想到可以再顺势伪造点证据、一举告官和离，凡事发生皆有利于我。

何惟芳展现了一种不懈的自救韧劲，一而再，再而三，三而不竭，千次万次毫不犹豫的救自己于这世间水火。

她告诉五娘，也告诉观众，救自己“来得及，只要你想，永远都来得及”她的内生力量太强大了，所以清高懦弱的刘畅会被她的反抗精神吸引，被苦难磨得失去希望的五娘会被她照亮，侠义的芸店主会为她撕掉当票当一回活菩萨，双面的蒋长扬会欣赏和被她吸引。

《国色芳华》宛如一幅绚丽多彩的大唐画卷，在观众面前徐徐展开，带来了一场视觉与情感的盛宴。

从剧情方面来看，该剧情节跌宕起伏、扣人心弦。

以何惟芳这位牡丹匠人为主角，围绕她的个人情感与事业成长展开，故事开篇就充满了戏剧性。

何惟芳虽精于牡丹培育，声名远扬，但身世堪怜，新婚之夜便遭受婆家的羞辱慢待，让人心生怜悯。

然而，她骨子里的不服输，驱使着她为了生计与梦想奔波各地做买卖，在此过程中邂逅了蒋长扬，二人从欢喜冤家到情愫暗生，感情在嬉笑怒骂中悄然升温。

同时，何惟芳心怀悲悯，召集一群命运多舛的女子经营花坊，在男尊女卑的时代浪潮中努力拼搏，这种励志的情节展现了女性的坚韧与智慧。

剧情推进迅速，不拖泥带水，例如第一集大婚，第二集就决定和离，主线进入很快，极大地吸引了观众的注意力，使其迫切地想知道女主的命运走向。

在角色塑造上，可谓是鲜明生动、独具魅力。

杨紫饰演的何惟芳，将角色演绎得十分细腻。

她在面对夫家的慢待时，端庄雍容又不失大气，情绪起伏间依然得体，而当她丢下扇子展现出一脸生动时，又十分接地气，让观众看到了一个有血有肉的角色。

何惟芳从前期的委曲求全到得知夫家用假药骗自家后开始筹谋反击，情绪层层递进，杨紫通过精湛的演技将其内心的挣扎、勇敢与坚韧展现得淋漓尽致。

李现饰演的蒋长扬，表面上行事纨绔不羁，给人不务正业的印象，但实则城府极深，背后还隐藏着另一重神秘身份。

他外表看似孤僻，常遭人误解，实则外冷内热、心怀家国，李现很好地诠释出了这一复杂的角色。

此外，剧中的其他角色，如魏哲鸣饰演的刘畅等，也都性格鲜明，不是刻板的好人或坏人形象，为剧情增添了丰富的色彩和层次感。

制作层面上，该剧也尽显匠心。

力求还原唐朝的盛世风貌，从场景的布置到服饰的设计，再到道具的雕琢，无一不展现出了那个时代的华丽与精致。

无论是繁华的长安城街道，还是典雅的庭院，都让观众仿佛穿越回了唐朝。

服饰方面，精美绝伦，色彩搭配和谐，既符合角色的身份地位，又展现了唐朝的服饰文化。

同时，剧中对于牡丹的呈现也十分用心，让观众充分感受到了牡丹的国色天香以及其背后所蕴含的文化内涵。

总的来说，《国色芳华》是一部令人惊艳的古装剧。

它有精彩的剧情、出色的角色塑造以及精美的制作，不仅展现了中华优秀传统文化的魅力，还传递出了自强不息的奋斗精神和济弱扶倾的高尚品质。

无论是喜欢古装剧的粉丝，还是普通观众，都能在这部剧中找到乐趣与感动，是一部值得一看的佳作。

一般杨紫的剧我是一定会去看一下的，一开始觉得很不错，一口气连看十集看的津津有味，我老公在旁边听到县主的台词，忍不住吐槽问我在看谁的剧，说台词太差了。

我骂他一顿，气他干涉我看电视。

可是剧中主线的走向，导致我还是选择弃剧了，因为一直看就会一直有生不完的气，何惟芳会有无穷无尽的杀身之祸和经商路上的大磕大绊。

我以为商战起码可以暗戳戳互相斗智斗勇，没想到是靠江湖术士招摇撞骗。

我以为何惟芳在明知王擎不对劲的情况下会有所防备，却没想到栽在他手里差点无路可逃。

我以为她会依靠自己，有能力的人就会拉来贵人为她投资，不单单只是依靠一个蒋长扬，没想到还是凑到蒋长扬跟前只和他一个人谈生意，她的贵人永远只会是男主，一面立非常独立的人设，即便来长安了也不给蒋长扬当账房，一门心思自己打拼，一面没有本钱又来找蒋长扬谈生意，正常人谁跟你做这生意，你没背景初来乍到的，不是男主帮衬你，你能拿到本金？

你就不能自己先做几个月账房攒够本钱再开店？

还不是变着花样依靠男人对你的青睐有加？

另外，我以为二人感情线很好磕，毕竟二搭了，但是很失望，两个人都像此生不动情念的木头，眼里没有爱意，后来爱意不知从何时就开始滋生，又是老套的给男主做美食，看到男主开孤儿院……然后发现男主原来还有这么良善的一面……然后“金屋藏娇”，夜夜吃烧烤，于是互生情愫。

比亲爱的热爱的差远了哈，前几个月才去二刷了亲爱的热爱的，觉得还是非常非常好看。

而且，女主经商都有伙计了还要自己一个人去山上摘野花，导致被刘家人追杀，一个姑娘家，就算没人追杀你，万一遇到个色心大起的男的，你不也是无妄之灾？

何况你早就见过刘畅，你为什么不防着刘家，你真就那么信任刘畅吗？

还有，编剧我问下你啊！

刘家人就非要她的命不可吗？

不过是一点嫁妆，刘家世代为官书香门第，非得要她的嫁妆和她的命，编剧你觉得合不合理？

另外，被刘家追杀后她就非得待在长安不可，不能逃去别的地方，因为只有长安有蒋长扬是吧😊更气人的是，看到小红书有人剧透，说胜意背叛了她，又跑去和王擎复合了，哈哈哈哈哈……好一个癫剧啊哈哈哈哈……你能不能再搞笑一点啊哈哈哈……给我气笑了，这种剧情在当今社会，竟然还有人追捧，我更觉得好笑了……你们这哪是女子互相扶持，哪里是女子间的情谊和道义，分明是互相伤害啊老天奶！

编剧，你好蠢啊……女主可以遇到磨难挫折，但不应该是你这样写吧？

不该是这样设计吧？

观众的命都得被你气没了！！！

还有那个玉露，就这么死了？

不是搞笑呢吗？

是演员撞档期所以写死吗？

还有，离开洛阳的时候，竟然把钱留给那个无情的爹，哇好伟大啊太伟大了！

还有女主好爱多管闲事啊，男主父亲的别宅妇儿子身体不好，和你们到底有什么关系啊？

为什么要救啊？

蒋长扬竟然也心软了，我真的笑死，剧里的人为什么都要装的那么通透大度啊？

这人物性格怎么个个都这么拧巴呢？

男主父亲别宅妇的孩子生病了，男主派人救他，你对得起你母亲临死前的悲痛欲绝？

你母亲泉下有知得被你气活过来！

心肠不硬怎么坐到花鸟使那个位置的请问？

在这种时候心软，编剧你简直玷污蒋长扬的智商。

最后总结一下：何惟芳，有你这么又聪明又愚蠢的脑袋瓜，做什么都会成功的。

另外，你的愚蠢配得上你一句走来的颠沛流离，绝配，我估计后面会有更多颠沛流离，我就不陪你走下去了，你一个人受苦，别害我也受气。

前面十集还觉得不错，越往后看越觉得像是吃了一坨答辩……杨紫的剧，我以后要再三掂量才决定看不看了，这么多年台词没有一点进步，挑剧本眼光也并没有变好。