兔子暴力

刚看完，你问我电影讲了什么？

只能告诉你：我也不知道，已经忘了😓个人而言，最大的槽点：1.故事开始的基调，我搞不懂为什么女主会对刚出生就抛弃她，成长道路中也没有任何接触的母亲有那么深的感情？

可以理解她想要逃离自己的家庭，但一上来就可以为素未蒙面的妈妈做任何事？

这也太突兀了吧！

可能以前有过接触，但电影并没有表现出来。

这个故事引线我都不认同，所以后面一个半小时发生的事情，我都觉得在扯蛋！

2.电影的结束，我的妈呀，你是来搞笑的吗🤪突然就没了。

虽然电影开头有片段，但你故事真的交代清楚了吗？

突然就几行字说了一下人物结局，我简直不能理解！

3.女主人物形象的塑造不能理解，无法有同理心。

女主从小生活在负面情绪中，但应该是正常长大上学吧，突然妈妈回来，有难处了，就自己一个人有计划，有预谋的犯罪，还能做到临时换同学绑架，临危不惧，简直佩服，天赋异禀啊！

毫不犹豫的跨越了自己的道德底线，把魔爪伸向了知心朋友，牛逼！

情感上的转折和挣扎我是感受不到了，只能说她妈是蠢，她就是坏～马什么那个女孩的爸爸塑造的那么好，没事就杀鱼，我还期待会有什么发展呢，结果？

就差不多一无关人物，两个字：呵呵

艺术是艺术，不是新闻报道。

哪怕它是根据真实事件改编。

艺术的职责之一是揭示现象，探索人性，而不是进行道德价值观的惩戒说教，以简单的观念来改造社会。

洗白是杀人者律师做的事，不是电影做的事。

电影只是揭示现象，甚至会引导观众思考为什么会产生这样的犯罪行为。

禁了电影，杀人案件就没了？

电影难不成会宣扬杀人？

一个国家战败了，国王该做的是思考为什么会战败，而不是去杀报信的使臣。

《兔子暴力》有一个奇怪的片名，和一个近乎悬疑片的开场：一辆疾驰而去的黄色出租车上，女人带着哭腔反复乞求着驾驶员“不要报警”。

重工厂的车间灯火通明，白烟如重重迷雾一般飘向天际，火车时不时发出震耳欲聋的轰鸣声，使周围的空气仿佛凝滞了似的。

一种令人难以喘息的压抑，像漆黑的雨夜那样黑压压地袭来……故事在这般阴郁的氛围下揭开序幕，如预料的那样，电影将近半数外景都发生在黑夜或雨中。

而那些半死不活的工厂，和破败不堪的苏式筒子楼，毫无疑问又为电影增添了一丝“后工业”的滤镜，让人很容易联想起段奕宏主演的电影《暴雪将至》。

尽管很多场景发生在桥上，城市布局也呈现出高低起伏的山城态势，但这次电影的取景地还真不是重庆，而是一座以钢铁工业闻名于世的四川城市——攀枝花。

如果观众眼尖，应该很容易发现弄弄坪的攀钢总部，以及炳草岗大桥、渡口大桥等经典地标建筑。

影片以曲婷与水青重塑母女关系的过程为主线，缓缓讲述了一段爱和无奈的情感纠葛。

阔别16年后，她们在一家羊肉米线店重逢。

在接受了水青不干涉曲婷生活的请求后，母女二人正式相认了。

这本该是一段艰难又漫长的心灵历程，出乎意料的是，尽管水青一岁多就被妈妈抛弃，但重逢后的喜悦，还是很快抹掉了缺失多年母爱的怨恨。

当曲婷回到废弃的戏剧团，像个高贵的妇人一样坐在华美的戏台上，诉说扮演一名吉普赛女郎的过往岁月时，一种不可思议的神奇光环开始笼罩在她身上。

你能看到水青的眼里，依稀闪烁出一丝羡慕的光芒。

是啊，有这样一个美丽动人的妈妈，又有哪个少女还会选择不原谅呢？

这样的一出安排，亦是一种绝妙的隐喻，它暗示了曲婷的人生，就像一出舞台剧，只有在灯光亮起的那一小会儿，才能迎来短暂的虚荣和快乐。

此时此刻，这座废弃的剧院，仿佛她命运的某种写照。

在一条亲手毁掉的人生之路上，她已四面楚歌。

但水青哪里知晓现实的残酷。

在她眼里，和曲婷在一起的时光，就是最快乐的时刻。

母女二人也在慢慢的相处中，渐渐产生了真感情。

曲婷开车带水青和她同学金熙、马悦悦一起彻夜狂欢的那个夜晚，是母女二人生命中最快乐的一天。

她们去了米易那座传说中的隧道，许下心愿，还被金熙调侃说是在相互表白，太肉麻了。

可是谁都明白，缺失16年的母爱，又岂是一个夜晚所能弥补的。

曲婷和水青二人真挚的感情流露，让人想起维姆·文德斯的电影《德州巴黎》。

同样的肝肠寸断，同样的覆水难收。

不过与《德州巴黎》的父子关系相比，《兔子暴力》则是彻底的女性向。

电影不仅仅揭示了原生家庭带给水青的痛苦，也将金熙和马悦悦各自的不幸刻画了出来。

金熙表面上家境优渥，是个人人羡慕的酷女孩，但谁都不知道她内心也有一个深不见底的黑洞。

由于父母常常不在身边，并且感情不和，让她同样成为原生家庭的受害者。

至于马悦悦，她跟着生父一起生活，这个男人表面上唯唯诺诺，老实巴交，每次出场时不是在切菜，就是在剁鱼。

但正是这一组组切菜剁鱼的镜头，将这个男人性格中一些暴力因子的成分赤裸裸地展现了出来。

只要给马悦悦打电话时无人接听，他就会发疯一样把刀子恶狠狠地朝案板上剁。

再加上火车隆隆作响的噪音，整栋楼都被撼得地动山摇。

让我在影院看到这组镜头时，瞬间有一种强烈窒息的不适感。

这样的男人实在太可怕了，他简直可以去做一个隐藏的大反派了。

所以你很容易理解为什么马悦悦想要逃离这个家，逃离这个可怕男人的掌控。

你也很容易理解为什么曲婷和水青最后的抉择，这或许是这部电影留给观众一个最最值得反思的地方。

显然，女导演申瑜拍这部《兔子暴力》绝非单纯地寄希望于女性观众共情，男性观众同样应该在这部电影中感受一下当代女性荆棘丛生的成长之路。

没有一个女孩的悲伤是与生俱来的。

当我们看见金熙绝望地把自己关在房间里自戕时，我们也看见水青被妈妈戴上戒指那一瞬间洋溢出的幸福微笑。

有时候，她们只需要额外多一点的关怀，哪怕是一句走心的安慰，都要胜似黄金万两。

金熙并不缺钱，缺的是爱。

马悦悦的父亲自以为给了对方足够的爱，却从未反思过自己性格中的缺陷。

和她们相比，缺失了整整16年母爱的水青，可能真的只需要妈妈一个坚定的眼神鼓励便足够了。

这是一个青春痘一样的城市充足的日照给城市加上了一层过曝滤镜看上去很光明 其实布满了溃疡对于攀枝花的印象，二滩水电站、重工业，日照充足，以前有个同事是攀枝花的，大家成箱成箱让他带芒果，据说很好吃，我因为不吃芒果，没尝过。

故事原本是在南京的，导演说两个城市有相似之处，拍摄选在了更破败的川南老城。

工业萧条后，好似被抛弃的城市，有人留下挣扎，有人逃离，有人以为外面的世界更美好，以为逃出去就好了却没来得及逃出去。

人对自己缺失的东西总是有强烈渴求的，以致于做出旁人觉得极端而匪夷所思的举动。

自己想要得到的得不到，为了得到，以为自己可以做一个“保护者”的角色了，足够强大了，对方接收到“爱意”，也就会回馈自己“爱”。

而这种“爱”，也许她以为越是“出格”牺牲自己，越是能体现自己的“爱”吧。

成年人都未必能理智，更不要说孩子，考虑自身感受更多，不会想那么多后果与责任。

水青对“失而复得”的母爱无疑是欣喜若狂的，恨不得所有一切都给她，只是不想再次被抛弃。

想起松子，一直缺失的父爱，而后对男人的极度依赖，卑躬屈膝地乞求，没有自我地付出。

没有自我，所有都押注在他人身上，最后总不免悲剧收场。

金熙，父母给予了优渥的物质生活，却完全没有陪伴，飞扬跋扈，痛恨背叛，会自残来获得关注。

在水青被归来的母亲勾了魂儿似的不怎么理会她后，还显得很不开心。

同为缺失父母的爱的人，总归是有些嫉妒的。

悦悦，她对于她父亲的感情没太看明白，有爱么，还是只是想逃离？

她父亲很“爱”她，会接送上学，会为她做每顿饭，但又显得控制欲很强而狂躁。

影片里提到过打悦悦，在看真实案件的报道里，没有用暴力这样的词汇，通篇也在展现父亲对女儿有多么疼爱，捧在心尖儿上，但有一句“两个人你一巴掌、我一拳地亲昵地扭打在一起”，看到这句总有种不适感。

而且真实的事件里，她是跟父母一起生活的，报道里着重都在描述父亲对女儿的爱，没怎么提及母亲，而影片里没有母亲这个角色。

影片里悦悦是有明确说想逃离父亲的控制，想要自由的。

看起来她是三个孩子里最被家人“宠爱”的一个，却又是最想逃离的一个。

一开始我觉得把三个“问题”家庭放在一起，会不会有些显得在堆砌悲剧，后一想，从小到现在，听过的看到过的，各种各样的有“问题”的家庭并不罕见，倒是稀松平常。

只不过，没人闹出过惊天大案，而就没有暴露在众人面前。

暗流涌动，也不知道哪天可能戳破了，迸出血浆来。

最喜欢她们在车里唱歌那段，穿过隧道，肆意大笑，唱着《乐园》，即使只是一瞬的欢愉今天开始嬉戏别迁就只想开心一刹没保留烟花璀璨一世极荒谬他朝即使失去没所求前晚暗戳戳地唱了这首歌，这点小心思真的非常老万了，不知道到底是前晚是惊喜，还是今天是惊喜了，现在脑子一直循环这首歌了。

影片里还是能感到曲婷对女儿的爱的，现实就不知道了。

爱或不爱，好像都是虚幻的，好像“我愿意为你做任何事情”是实在的，却是深渊。

李庚希还是挺惊喜的。

老万，突然明白她说不想过多暴露真实的自己，会让观众对角色理解产生影响，但还是挺愿意看她演这种跟自己相差甚远的角色。

小公主的照片出现的时候，我有笑，是真没想到，哈哈。

导演似乎想讲很多，故事本身我很感兴趣，但没有讲到我期望的那么好，还是有些流于表面了。

最后我一直等着后面审讯部分，却戛然而止没拍，明明应该可以出彩的部分，难道想国内上怕过不了审？

但就目前的故事也不一定能上，想想《隐秘的角落》最后也是拍得那么隐晦。

还有四川话和普通话的切换，有点错乱，为什么这么交叉，虽然听到四川话我觉得很亲切。

豆瓣什么时候能改成百分制或者十分制，《乐园》出现的惊喜我只能私心打4星了。

第一时间进影院去看《兔子暴力》，完全是冲着外景去的，川滇边界金沙江峡谷里的“钢城”攀枝花，是西南著名工业城市，京昆高速、成昆线从这里经过，距离我老家不远，很多乡亲去那里打工、讨生活。

多年前曾去游玩，站在跨江大桥上，眼望江水在夜色中滚滚东去，这座雾气濛濛的城市竟有一种恍惚的电影画面感，这次被《兔子暴力》拍出来了。

看片之前没了解片子的故事背景，看完被击中了，有些沉痛，原来是一个“全输”的悲伤故事。

想起日本畅销作家伊坂幸太郎那句名言“一想到为人父母居然不用经过考试，就觉得真是太可怕了”。

这句话同样可以送给片子里父母们。

三个少女的父母，都不是合格的父母，自己人生走偏，孩子的人生被迫跟着转向。

尤其万茜扮演的曲婷，作为一个母亲，只能说哀其不幸、怒其不争，像一个长不大的赌徒，挥霍青春挥霍金钱，最后要孩子来给她善后。

她的临时居所在剧场里的舞台上，看似布景华丽却破败空洞，很像她的人生。

这几年流行一个词叫“原生家庭”，电影里三个少女的原生家庭都带着各自问题，不同程度上影响里孩子的人生，对女主角水青来说，甚至是灾难性的。

曲婷的女儿水青，一岁起父母离异，母亲追逐虚无缥缈的人生，不知去向，自己跟着父亲，早早学会了独立面对生活，父亲再婚、生子，她缺爱、不被重视人生开始扭曲，价值观转向了，一旦母亲出现，就无条件地跟着她、爱她，去享受片刻的不是母爱的母爱，和母亲在一起其实像个幻觉。

马悦悦是整个绑架案的受害者，乖巧，懂事，甜美，原生家庭同样不幸，母亲缺失，父亲为了赚钱出去打工，很少陪她，回家后不知道如何去和孩子沟通，只能通过虐人、虐己，来表达自己卑微和怯懦的父爱以及控制欲，身为地产商的干爸、干妈想要收养她，她不知作何抉择。

家境殷实、性格刚烈的金熙，看似幸福，原生家庭也是残缺的，物质的充裕掩盖了她的痛苦，父母离婚各在一方，父亲在家中宛如暴君，从不关心她的内心。

她为了钱，曾自编自导绑架案。

在内心痛苦的时候，只能通过自助文身来自虐，寻求短暂的麻痹和解放，她的手臂伤痕累累。

水青策划的这起绑架案，原本只是为了借钱给母亲还赌债填补窟窿，无意去杀人，可惜阴差阳错，金熙没有配合水青来完成“造假”，水青只能退而求其次，找了看上去有钱、对一切毫不知情的悦悦，至此一切失控，滑向了万劫不复的深渊。

这才是最痛的，不幸的人去为难、去加害不幸的人，绑架案假戏成真，变成了朋友之间的互害，水青为了保住母爱采取的行为，瓦解了世界上最单纯、最坦诚的一点友爱和信任。

她这辈子应该都不会幸福了，为了找回母爱走上不归路，最终两手空空，四顾茫然。

《兔子暴力》选取了与非门乐队的代表作《乐园》做主题歌，在片中、片尾屡次出现，很点题，曲婷、水青、悦悦、金熙都在寻找可以忘记一切烦恼的乐园，可惜缘木求鱼、于事无补，片刻的放肆欢愉并不能解决生活的难题和生而为人的痛苦。

像曲婷这样的母亲，也许不会明白，所有等待儿女救赎的父母都是人生的失败者，他们不具有为人父母的资格。

6.9可与《热带往事》共同食用，都是新人导演犯罪片首作。

万茜表现尤佳，有几场戏爆发力很强，看来综艺节目还是没有消磨太多的演技。

李庚希在新生代演员中也算是出类拔萃的了，角色的青春感和成熟感都把握的恰如其分。

表演最强的当属潘斌龙，戏份不多，但压迫感极强，尤其是桥上扇自己耳光和剁鱼扔刀的几场戏，让人不寒而栗，大潘这是《无名之辈》之后又要靠西南口音角色惊艳全国观众了。

故事虽为真实事件改编，但呈现出来的可信度并不高，作案动机交代生硬孱弱，新导演雷声大雨点小的毛病也存在，好在对万茜李庚希这对母女关系的刻画足够动人，青少年犯罪的题材还是敢于挑战审查的，摄影、构图也颇有亮点而又无炫技之感。

男性角色对女性的压迫过于刻意（尤其是欠债还钱的老套动机），几个学生配角的故事也实属多余，比如金熙母爱缺失的交代和曲婷、男学生的暧昧，想表达的太多又于主线无益，导致核心女性议题也难以力透纸背。

讲述一对母女分别16年后重逢的故事，其他类似题材的电影可能就是哀哀切切，凄凄惨惨，兔子暴力却是大刀阔斧做减法，笔墨十分精炼，大多数细节都不是专门交代。

例如曲婷的伤指，水青帮其包扎伤口，却没有问及受伤原因，直到通过老杜之口才交代出缘由。

电影一开篇，同样以寥寥几笔，就交代了水青的处境：水青回家吃饭被后妈拒之门外，理由是后妈的亲妈来了，随后又一句神补刀——水青是外人不好在场，水青没有任何过激反应，随后遇到父亲，父亲问她怎么了，水青说你的丈母娘来了，父亲对于女儿的被驱逐也是毫无反应，水青于是来到那个露天的沙发……从这件事可以看出几个点：首先，相处多年依然能对继女说出外人的字眼，后妈与水青至今都未能在家庭中实现相融；其次，水青生父对其并无支持；第三，类似的事情之前已多次发生，所以各方的一连串反应都是那么轻车熟路，仿佛一切顺理成章，就如同谎言说了一千遍，就可以成为真理。

很多人都不理解水青为何不恨亲生母亲，反而愿意付出一切。

因为对于水青来说，这固化的令人窒息的生活，从家庭内部根本无法改变，只有来自外部的新生力量才有望打破，亲妈曲婷就是她的希望。

绑架案是电影兔子暴力的一个核心事件，而在现实世界的绑架案、劫持案中，有一种名为斯德哥尔摩综合征的现象，即受害人对于犯罪者产生好感和依赖，反过来帮助犯罪者的一种情结。

如果套用过来，曲婷虽然与女儿素未谋面，但已经劫持了水青的心灵。

对于母亲的离弃，水青起初一定有过怨恨，但随着生活越来越灰暗，曲婷就成为唯一的那个机会，虽然充满未知，但也充满希望。

在现实中受到的压力越大，水青就会蜷缩自己，把母亲脑补的越发完美，如果连这个幻梦都破灭了，就真的没有希望了。

而一开始，曲婷真的不负水青所望，她的风情和气质高人一等，教授舞蹈时表现出的业务能力和魅力也令同学们无比折服，水青享受到了从未有过的幸福感和满足感，这种感觉令她食髓知味，无法自拔，几个回合下来就已认定了这种新生活，和最初短信里“不影响曲婷生活”的态度相比，如今的她已经迫不及待地渴望拥有这种生活，于是隧道里“遗言”的内容直线升级，情不自禁探出车窗注视母亲，是水青欢乐情绪的最强表达。

正是有了这样的铺垫，到后面曲婷人设崩塌之后，水青保住幻想中的新生活就演变成一种执念，即使曲婷一次次令自己内心崩溃，她也只能一次又一次的重建，如同股市中被套牢，如果割肉止损岂不是前功尽弃，失去唯一希望的日子，只能更加悲惨，而此时的水青，只能继续向前走下去。

一部看完心情非常复杂的电影，复杂到让我在半夜两点忍不住要记录下自己的心情再去休息。

先说说水青吧。

小演员李庚希的演技有让我惊艳到。

初遇曲婷时满眼的小心翼翼；感受到从未有过的母爱时眼睛里闪烁的惊喜；望向妈妈时目光中那似乎要补偿前16年缺失的爱意；看到妈妈被欺负时的心痛；在广播站读信时眼神的坚定；出事之后坐在车里两眸的涣散。

一双眼睛满满都是戏。

关于角色呢，一个高中的小姑娘，经历了母亲的抛弃后妈的欺辱同学的霸凌，她却保留了强大且倔强的内心。

或者说就是因为这些才使她不得不倔强。

得不到的永远在骚动，但是其实比得不到的更令人心痒的是你得到了它之后却又要失去。

过度补偿这个心理是正常人无法避免的吧。

当水青发现她渴望了16年的母爱忽然出现在眼前，在刚感受了几天母爱的美好时又突然发现这份爱有可能会消失的时候，她的选择是不顾一切地用力抓紧。

不顾一切，即使是错误的方式。

“我愿意为你做一切事情”，她是这么说的也是这么做的。

可怜之人必有可恨之处，可恨之人有时也会让人可怜到心痛。

广播室里读信时她满眼的倔强和坚定让我心抽抽地痛。

曲婷，你他妈的做了什么！

那么既然说到了曲婷。

我在曾经跟朋友聊天的时候提起过，我感叹万茜演技的地方并不是《你好，疯子》里那一段她一人七角的一通飙戏，而是在看她演的很多部电影里，她都可以瞬间把我带入角色，比如说这个让人也不知该爱还是该恨得牙痒痒的曲婷。

人，总是复杂的。

第一次看见水青去逗她的孩子气；看向小白时的诱惑；被欺负时发自内心的恐惧；被女儿的爱激发起母性时的坚毅；无可奈何时将女儿当作救命稻草时的无助；在道路也是人生岔口时的犹豫；最后终于拿出了作为成年人作为母亲应该有的担当；以及真诚的悔过。

万茜用她的眼神气质身段一颦一笑把一个美丽的坏女人演绎得淋漓尽致。

曲婷，真的简直不知道该怎么组织语言来讲她。

一个美且自知的红颜祸水，看到水青的可怜和倔强简直恨曲婷恨到牙痒痒。

是怎样一个人才能抛弃自己的女儿消失16年然后终于出现了回到她身边却扮演了一个trouble maker的角色。

正如她自己所说，如果她没有回来，水青就只是一个普通的高中生，会和两个好朋友平平淡淡度完一个缺失母爱的人生吧。

因为她的一错再错，害了自己差点害了悦悦也一次又一次地毁了水青的人生。

但是当她认真地讲回来是最棒的决定没有之一的时候；当她把水青紧紧护在身后的时候；当她说水青什么都不知道一切都是她自己做的的时候，她被女儿的爱激发出的母爱和担当却又让人在恨的同时多了一份宽慰。

“既然你已经等了我16年，那就再等我16年吧”。

这句话是她的成长她的悔过她的担当。

整部电影呢，画面好美。

女性真的更知道怎么表达女性不一样的美好：水青的单纯倔强美，金熙的个性美，悦悦的青春美，曲婷的…就是真的很美。

也是因为女性较多的缘故，电影在情感表达方面真的很细腻，用一个表情一个眼神就能直戳我心底。

但是美中不足是，因为时长较短，后面剧情剪辑的有点太跳了。

虽然能理解在讲什么故事，但是偶尔会有“什么玩儿怎么就这样了？！

”的想法。。。

不过在我个人看来，瑕不掩瑜，这不能改变我“这是一部很好看的电影”的评价。

心理学上的俄狄浦斯情结即“弑父恋母”，但人们往往更关注“恋母”，忽视了“弑父”的前提。

弗洛伊德认为“男孩对他的母亲发生了一种特殊的柔情，视母亲为自己的所有物，而把父亲看成是争得此所有物的敌人，并想取代父亲在父母关系中的地位……当他开始嫉恨父亲，想要拥有母亲的时候，自然会表现出对父亲的敌视……”我因此以为，在角色“恋母”的同时，应伴随着对父亲的反抗，再走深点，也可以表现为对整个父系权威的挑战。

但以上三部电影却没有在此着墨过多。

小勇暂且不提（因为我认为《红颜》的“母子恋”只是个噱头）；在《兔子暴力》中，水青一门心思扑在曲婷身上，生父水浩像是可有可无，说不上爱，但更谈不上恨；《犬之力》原著小说中，Peter崇拜父亲、深爱父亲，并在父亲的影响下坚定学医，甚至有读者将他们形容为“真善美家庭”。

可以看出，至少在这几部电影里，角色的恋母更加纯粹，一切只关乎对母亲的爱。

先说《红颜》。

尽管它和《兔子暴力》有着千丝万缕的联系（李玉+方励的经典组合），但我认为，在恋母的表达上，《兔子暴力》和《犬之力》更为相似。

《红颜》中的母亲小云在中学时期意外怀孕，生下孩子（小勇）后，小云的母亲假称孩子死了，实则将孩子送养。

然而孩子的姑姑，也就是小云男友的姐姐，偷偷将孩子留了下来，当自己的儿子养大。

小勇长至十岁，与生母小云慢慢有了来往，值得注意的是二人对彼此的身世均不知情，所谓的“母子恋”也都发生在这段不知情当中。

偷窥洗澡、裸体画像、朋友打趣……这些略带猎奇色彩的情节其实很纯粹，无非是将年幼孩童对异性的懵懂好奇、以及血缘间的吸引力作了杂糅，本质上是不带两性意味的爱。

当小云的母亲将真相诉出后，小云的选择是放弃争夺小勇的抚养权，并离开小镇。

临行前，她告诉小勇，“我们的鼻子，我们的嘴巴，还有我们的眼睛，都长得像是不是？

还有我们的额头……以后我看到一个长得像我的人，我就晓得是你了。

”这段台词所展现的是一位母亲的形象，尽管这位母亲没有尽到任何母亲的责任，尽管这位母亲并不知道如何去做母亲，但她对小勇的感情是发自本能的，极为纯净、极为温暖的母爱。

我们不该过多的关注这部电影中所谓的“母子恋”，导演的视角也绝未过分地侧重此处。

我认为《红颜》主要刻画的还是女性生活历程中的悲惨和无奈，可以通过小云这个角色管中窥豹，看到社会对全体女性的压迫和暴力：小云早孕，即便此时她还只是个中学生，仍旧被母亲辱骂不要脸，被街上的男人评头论足，肆意调戏——她的男友可不会为此受到“荡夫羞辱”。

成年后进入剧团，像是自暴自弃般堕落，与有妇之夫不清不楚，东窗事发后，男人的老婆扯她的头发：“就是你勾引我丈夫”；男人的母亲咬她的胳膊：“就是你勾引我儿子”，男人的儿子捡石头砸她：“就是你勾引我爸爸”……经此一事，小云的内心已经变得空洞，与此同时和小勇也更加密切，暧昧的交杯酒、亲脸颊都发生在此次事件之后，因为她眼下生活中仅能拥有的，只有小勇带给她的温暖。

【在这里想夸一夸亲脸颊这场戏，演员的表演实在太过精彩。

上一秒是她和小勇恣意奔跑，下一秒是她突如其来的沉默。

这个转变丝毫不显生硬，反而让人（我）深有体会。

我常觉得极尽的快乐后是极尽的落寞，一瞬的幸福无法掩盖生活痛苦的本质。

小云也是如此，她的人生早已定调，小勇的爱于她而言如星星之火，温暖明亮，却无法燎原。

】电影的结局苍茫悲凉，小勇终究没有赶上小云的那趟绿皮火车，母亲若决意出走，母子二人便像天人永隔。

接下来再说《兔子暴力》和《犬之力》中的恋母主题。

我认为这两部电影所刻画的恋母是十分标准的“畸恋”，表达上有许多相似之处，也与我的想象不谋而合，在此主要总结两点：1.母职缺失，身份错位母职缺失是因，身份错位是果。

两部电影中的母亲都不是传统意义上的母亲形象。

引用B站某用户对《兔子暴力》的评论：“把万茜换成海清，就是纯纯的母女情了。

”（没有说海清不好的意思）母亲可以严格，如《青春变形记》中亚裔小孩恐惧的虎妈狼妈熊猫妈；可以强悍，如《三块广告牌》中的凶猛野兽般的“硬汉派”老妈；可以不善言辞，如《我的天才女友》中莱农母亲对她深沉厚重的爱；可以温柔似水，参照tiktok《电影中每一位白人女士》系列……（不是母亲可以在孩子面前表现出各类特质，但还有一些难以描述的、隐晦复杂的东西，一旦在母亲身上呈现，就难免滑向“畸形的爱”。

《犬之力》中的Rose不止一次地在Peter面前抛却母亲的“架子”。

作为餐馆的老板，不敢下手处理鸡肉，求助儿子帮忙；不间断的酗酒，神志不清，身为成年人反而更不会约束行为；因Phill的针对而焦躁恐惧，心理崩溃，精神脆弱……Peter面对一位不像母亲的母亲，自然而然成长为一个不像儿子的儿子。

自从父亲死后，他唯一的心愿便是让母亲快乐，俨然代替父亲接手了保护者的角色。

他想让母亲住进豪宅，过上优越的生活，想让母亲活得像位贵妇人，当他发觉母亲再婚后的日子如同噩梦，便对Phill暗下杀心。

他为Rose遮蔽风雨，驱逐她身边一切不遂心愿的障碍。

此外，他对母亲鲜少称呼“mom”，更多时候是直呼其名，这点在原著小说中十分直白：“他会叫她Rose，很久以来她一直觉得困惑，但她绝不会去询问他的动机，或许是害怕他的答案会揭示出一种不那么圣洁的爱。

”《兔子暴力》中的曲婷，只能用离谱来形容。

Rose尽管有诸多不适宜之处，但也仍拥有作为母亲的基本特质，曲婷则是完全缺失。

且不说生了孩子不到一年就跑了，隔了十六年回家后，初见女儿的态度还轻浮得像面对小情人。

当看到水青把自己那些旧物什像宝一样收在盒子里，脱口而出“你怎么像我妈一样爱收我小时候的东西”；她和水青的朋友们打成一片，吃喝玩乐，酒后开车，嗨到半夜，甚至想和水青的班草男同学发展出点关系，全然一副中学时期社会大姐头的模样。

水青提出假绑架后，曲婷尽管有过犹豫，但大体上是对她言听计从，她把水青当做脱离苦海的救命稻草、大计谋划的军师，这种极端的信任感，往往只出自于年幼的孩子对父母的无条件信任。

水青本来只是个再普通不过的孩子，性格内敛，沉默寡言，情感淡薄。

可她的自我意识依附于曲婷蔓延生长。

她像母亲眷念女儿一样眷念曲婷。

我们常听母亲说“你小的时候，我……”类似的话，常是母亲对我们送的小礼物无比欣慰，爱不释手，常看到母亲细细端详我们幼时的照片。

在电影中，却是水青向曲婷絮絮叨叨地说“我小的时候，你……”，是水青把曲婷随手送的破手机壳视若珍宝（哪怕尺寸不合适也要把手机硬塞进去），是水青把曲婷的老照片摩挲到发白，靠着一岁时的零星记忆，夜复一夜在脑海里还原她梦里的曲婷。

她还像丈夫保护妻子一样保护曲婷。

幽暗的空间，陌生的高大男性，她全然不记得自己只是个十七岁的女孩，拎起戏台上的棍子便冲上前，我们几乎能切身感知到她勃然爆发的保护欲，还有她接近猎食者般的动物本能。

【电影中的小细节：亲额头的那场戏，导演给了李庚希一定的自由发挥空间，没有要求她必须亲吻，说也可以“闻一闻”，但最终定下的还是电影中的亲吻额头。

我个人认为吻额头比闻一闻更合适。

吻额头的动作往往适用于强势者对弱势者、父母对子女，有关怀、宠溺、照顾、给予安全之感，而“闻”的动作更显下对上的依恋。

此时的水青已开始谋划大局，她将自己视为曲婷忠诚的守护者，单膝跪地，弯腰在她额头上落下一吻，她对曲婷带有骑士般的虔诚。

】2.两性（防夹）暗示的表露如果没有性意味的展现，恋母的命题就站不住脚。

不同于《红颜》的角色设定，《犬之力》和《兔子暴力》这两部电影中的“子”都处在一个性意识明朗/萌动的年龄段。

Peter已经上了大学，水青则是正当青春期的高中生，十岁的小勇即便也有对异性的好奇，但年龄的限制让他只能停留在好奇的阶段（这里仅针对电影背景的上世纪八九十年代）。

所以从这一方面，我也认为用“母子恋”来形容《红颜》是夸大其词。

《犬之力》中的性意味可以说是明示。

Rose穿着睡衣的那场戏，面对Peter领口敞开，毫不避讳，对话的后半程，她走近Peter，捧住他的脸，以近乎哀求的语气对话，像极了一对凄苦恋人。

再搬些豆瓣分享的小说中的描写：“现在他站在她的卧房里，对这里他永远不会觉得自在，因为一个陌生人有权利在这儿扮演丈夫……这里那个男人的私人物品和她的东西放在一起，他的剃须刀就在她的香水旁边。

”Peter将自己放在了与George平级的视角，他眼中观察到的不是父亲与母亲，而是母亲与一个陌生男人。

剃须刀和香水是日常用品，但其无异于是将背后二人的亲密关系昭告于众。

而后，Rose回忆自己的学校生活，讨论到情人节时，Peter的反应是“你在那时候也非常美”、甚至“Peter说这句话时带有一种非同寻常的强烈情感，Rose睁大眼睛看着他，注意到罕见的红晕涌上了他苍白的脸颊。

”《兔子暴力》在此方面的表露更加内敛晦涩，或许也是受制于母女的同性别限制，许多行为的解读不像异性母子间那样清晰明了。

羊肉粉摊前的初次相遇极有意思。

曲婷和她那群不正经的闺蜜们互相打趣，正谈到昨晚的哪个小帅哥长得真帅，话音未落，水青便和她四目相对。

谁能想到，水青面对十几年未见的亲生母亲，走过去的第一句话是“借个火”。

无法想象这种充满暧昧、挑逗意味的开场词会如此大胆地用在母女之间。

我猜测，是因曲婷与闺蜜们讨论的异性话题带偏了水青不可自控的潜意识。

此时的水青，像个毛头小孩鼓足了勇气朝喜欢的女性搭讪。

这句蹩脚的“借个火”，像是从某部古惑仔爱情电影中学来的，在脑海中幻想了无数次，只为在曲婷面前故作成熟和洒脱。

曲婷的反应更是离谱（对曲婷的形容仅剩“离谱”二字），不仅娇滴滴地抛出一句“要抽烟啊？

”，甚至把脸贴过去，无限逼近水青，吓得水青手足无措，落荒而逃。

我实在无法弄懂她行为的动机。

水青对“母亲”这个陌生角色的初始想象如何，我们无从知道，但可以肯定的是，与曲婷相遇后，她心中的“母亲”便与性感明媚、风情万种等具有性意味的词汇挂上了钩。

曲婷带水青回家，翻出了当年的结婚戒指，当着水浩的面将它戴在水青的无名指上。

我将戒指看作水浩和曲婷间性缘关系的标志物，婚姻已然破裂，唯有水青是他们彼此的延续。

代表着两性结合的戒指从水浩身上剥离，转移到水青身上。

于曲婷来说，夫应已消失，而又未完全消失，女儿的无名指承载了夫职的标志，如何融入，如何自处，难以再展开更具体的想象。

再说后来的酒店情节。

母亲在女儿面前表现出被性侵的状况，让人有些不知所措。

水青走入房间，先是看见两个衣衫不整的男人，再是看到曲婷背对着自己穿上衣服，此时的情境尚可形容为凶险，无暇顾及其他，但当曲婷被带回到住处，在可以暂时安定下来的片刻，曲婷会以怎样的心情面对水青？

尴尬、羞愧、麻木，似乎都无法准确形容。

整体观感来看，我认为水青的爱更为极致。

Peter愿为Rose奉献，可他本性便阴冷恶毒，漠视生命，他谋杀Phill是意料之中情理之中，杀人对他来说算不得难事，一切都是水到渠成。

他能秉持理性，深谋远虑，与Rose的纠葛中也掺杂了或多或少的个人私欲。

水青对曲婷的爱冲昏了她的头脑，理性的谋划建立在维护疯狂的基础之上，一往无前，甘愿自毁。

水青将曲婷看作生命中不可丢失的唯一信仰，她走下的每一步，背后都是曲婷带来的精神力量，她所展现的每一种人格，都产自于曲婷的需要。

她被曲婷生下，她为曲婷而生。

马悦悦半开玩笑的“遗言”，于水青是真正的遗言。

如果我们走进隧道，真的再也出不来了，我唯一想对你说的是：“我愿意为你做任何事情”。

一个发生在川渝县城的故事真的有很大张力。

万茜的表演一绝，酒店房间里的示弱示强的神态跳动非常好，李庚希一双眼睛天然的带着一份忧郁，哭戏的爆发力是有的，但是还是有些地方拉胯。

用光很好，隧道口戏用车灯做逆光，手机闪光灯做补光和聚光情感烘托足够。

后续多次车灯逆光，结尾误杀戏特别用了后车灯以体现绝望，加之在对岸魔幻的激光灯疯狂扫射下更显戏剧。

还有用天窗里逐个闪过的路灯照在我的脸上加剧的忽明忽暗体现角色内心的忐忑。

色彩选择有点浅显，万茜出场的一身鲜黄和亮黄的车，还有李庚希的黄色书包，暗示她俩之间的联系，照应了万茜表面浮夸金碧辉煌的生活，而象征希望的颜色在后续的剧情中变得异样讽刺。

万茜住在废弃剧院是她内心的放大，一个抱残守缺的舞蹈演员，台下不再有一个观众。

镜头语言也好，面对金熙因悦悦帮她出头而不想再帮忙，李庚希追不上用了一个昏暗狭长的走廊，一个倾斜构图仿佛把四根引导线都刺在她身上。

剧情拖后腿，有很多好看的镜头蒙太奇但是太过支离破碎，老杜讨债和三个孩子各自的原生家庭问题都没有很好的为主线叙事服务，更别提校园男神那条线了，可见最后剪辑者想塞得东西很多，可是不忍去枝留干。

经典警示字幕结局和开头结尾关于悦悦是否真死存在矛盾来看，最终呈现或许不是导演本意。

值得新人拍摄剧情片学习的创意很多，前提是自己有个完整的好本子。