黑白魔女库伊拉

………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………毕业寝室约片儿，第一次看的时候还是很惊艳的，里面的时装确实很有风格很抓眼，这种风格很抓马很喜欢，看着爽就完事了。

库伊拉也太有爽点了，就是不大明白库伊拉她妈内个男爵夫人为啥非要杀了自己的女儿，我能够理解她自恋到极致，不想要孩子，但是不想要可以不怀，也可以打胎，干嘛非要等到生下来再弄死，不符合逻辑，也没有什么铺垫，感觉有点奇怪。

我看过的第1353部电影，《库伊拉》我给7.2分。

2021年的这部《库伊拉》和2006年的《穿普拉达的女王》有很多相似之处。

《库伊拉》只有两个看点，艾玛·斯通的表演是一个看点，化妆发型服装设计是另一个看点。

同样是讲人物蜕变，2021年的这部《库伊拉》和2019年由托德·菲利普斯执导，杰昆·菲尼克斯主演的《小丑》相比就太肤浅了。

大家好，我是石头姐，这一次，我要穿越回到50到60年代，演我妈。。。。。。。。。。。。。

的一个人格，Estella，在我妈妈出生之后，我姥姥她自己一个人一直抚养我妈妈长大，没有想到姥姥是这么，这么，这么，温柔的人，温柔到把你化成水的人，但是，妈妈和姥姥，完完全全根本就不是一个性格的人，你说我妈是我姥姥亲生的，我打死都不信，打不死我，我更不相信，在上学的时候，我妈作为一个混血儿，中欧混血，一半头发是东方血统的，一半头发是西方血统，如果是出生在美国，这一个血统，再加上这一个女性身份，一个政治正确的光环保护，随时随地在学校都可以横着走……但是不幸是出生在腐国，然后我妈在腐国，亲身体验了霸凌悖论，如果你接受了霸凌，那你一直都会被霸凌，如果你反抗了霸凌，那你要面对更猛烈的霸凌，更长久的霸凌……要么你干掉霸凌的人，要么你被霸凌的人干掉……最终，我妈妈和姥姥，先下手为强，把学校给干掉了，不，把学校校长给干掉了，不，在校长说开除我妈之前，我姥姥先说退学，先开除了学校，你以为你掌握主动，我们娘三个就会被动，Nah，Nah，Nah，Too young, too naive，跟女人，尤其是三个女人讲道理，上帝老人家来了都赢不了，因为我们女人根本就不讲道理……来到伦敦国际时装周现场，想必只要是个女的，都不可能抵挡伦敦国际时装周的致命诱惑，如果我妈要是早知道，看个时装周，都能真*致命，让姥姥丧命的那种，早知道让姥姥出门之前，先看一下黄历，这一天是不是大忌，不能出门……然后，我妈成了孤儿，不得已，只能做了高级工程师，对，没错，我妈确确实实，真*实打实*高级工程师，我妈本职，人类物品丢失学高级工程师，说到我妈为了本职工作，兢兢业业，任劳任怨，图伙作案，不，团队协作，针对人类物品丢失这一现象，进行数十年的深入研究，经常深入一线，从事高危工作，冒着被警察请去喝茶的极大风险，为了人类物品丢失研究，做出了杰出贡献，最终获得了行业协会和警察局的双重认证，拿到了人类物品丢失学高级工程师的职业职称，我妈的兼职，库伊拉服装厂裁缝兼设计师兼销售兼模特，时尚行业，是一个玄学，这玩意跟互联网行业是一样一样的，你永远不知道下一个时尚风口是哪一个？

时尚行业一开始根本就不赚钱，纯属就是一个烧钱的领域，而且还要面对行业垄断巨头的封杀，为了打破行业的垄断，那么只能采用互联网思维，在那一个年代，必须要获得顶级的流量，那就博各大媒体，各大群众的眼球了……爆料，爆料，劲爆的爆料，伦敦某上流夜总会，一女子为何自焚与夜总会女老板对质，伦敦某公共场合，一女子竟当众开车，伦敦某街道，一女子为何衣不蔽体，被垃圾车当众挟持跑路，伦敦某夜总会外，为何数十名男女鬼哭狼嚎，终于，被伦敦地表最强法律组找上门了，二话不说，先放火，再杀人，一气呵成，可以看得出来，熟手，绝对熟手作案，然后我妈被救了之后，然后我妈立刻被告知，我姥姥不是我姥姥，我姥姥就是我妈的老板娘，然后我妈是我妈的老板娘的亲闺女……然后我妈被问到？

你想不想立刻上位当老板娘？

想，你想不想立即拥有百亿家产？

想，那你知道你怎么才能成为老板娘吗？

知道，干掉一个我，留下另一个我……在一个月黑风高的杀人夜，在打通了主办单位，协办单位，来访嘉宾情况下，在一切冥冥之中的巧合之下，我妈死了，但是我妈她又活着，我妈虽然死了，但是我妈她永远都活着，最终，谁死了无所谓，百亿家产的名下，只有一个人的名字，那就是Cruella……

《库伊拉》的剧情可以概括为：小丑女带着丁满和彭彭打败了穿普拉达的女王。

整部电影包括五个叙事单元和五场内心戏,另有三处致敬和两点瑕疵。

《库伊拉》的剧情可以概括为：小丑女带着丁满和彭彭打败了穿普拉达的女王。

整部电影包括五个叙事单元和五场内心戏，另有三处致敬和两点瑕疵。

五个叙事单元

《库伊拉》五大叙事单元第1单元：母亲之死，小偷生涯（约20分钟）主要情节：小女主以为自己的任性导致了母亲的死亡，开始放逐自己，偶遇丁满和彭彭后，开始了小偷生涯。

叙事功能：交代女主身世，埋伏笔故事模板：女孩版《狮子王》

第2单元：成为助理，展现天赋（约20分钟）主要情节：女主成为女boss（时尚女魔头）的助理，凭借自己对时装的天赋逐渐脱颖而出。

叙事功能：交代女主和女boss人设故事模板：时装设计版《穿普拉达的女王》

第3单元：发现项链，实施偷窃（约20分钟）主要情节：女主发现自己母亲遗失的项链在女boss处，与丁满和蓬蓬实施偷窃。

叙事功能：冲突产生，偷盗戏故事模板：低配版《瞒天过海美人计》（或者说最低配版《十一罗汉》）

第4单元：发现真相，开始复仇（约30分钟）主要情节：女主发现女boss害死自己母亲的真相后，开始利用自己的时尚天赋实施报复。

叙事功能：冲突升级，复仇戏故事模板：时尚版《 猛禽小队和哈莉·奎茵 》

第5单元：发现身世，最终决战（约30分钟）主要情节：高潮部分，女主在光头男（类似《狮子王》里的狒狒）那里知道了自己的身世，与女BOSS展开最终决战。

叙事功能：冲突解决，决战戏故事模板：小丑女带着丁满和蓬蓬打败了穿普拉达的女王。

五场内心戏电影中一共有五场内心戏，都发生在摄政公园喷泉。

摄政公园喷泉是女主到伦敦后想去的地方，母亲也认可在摄政公园喷泉计划未来。

但是，因为母亲的意外，母女俩并没能实现这个想法。

摄政公园喷泉第一次出现于是，摄政公园喷泉有了两个意义：1.女主与母亲的约定。

2.总结过去，计划未来。

因为这两个意义，摄政公园喷泉的在叙事上就具备了展现女主内心变化的重要功能。

第1场内心戏：母亲死后（时间：11:30）女主心态：以为自己害死了母亲，对过去悔恨，对未来迷茫。

女主身份：50%埃斯特拉，50%库伊拉

第1场内心戏第2场内心戏：获得与时尚相关的工作（时间：20:00）女主心态：女主向母亲承诺，一定会低调和努力，女主开始向埃斯特拉倾斜。

女主身份：51%埃斯特拉，49%库伊拉

第2场内心戏第3场内心戏：成为女BOSS助理（时间：39:30）女主心态：女主实现了理想，告慰母亲，女主已经完全抛弃了库伊拉。

女主身份：100%埃斯特拉，0%库伊拉

第3场内心戏第4场内心戏：发现母亲的项链（时间：42：30）女主心态：女主开始否认自己，想夺回母亲的项链，库伊拉觉醒。

女主身份：49%埃斯特拉，51%库伊拉

第4场内心戏第5场内心戏：发现自己身世（时间：95：00）女主心态：女主得知自己是女boss的女儿，而且女boss要杀了她，完全抛弃埃斯特拉。

女主身份：0%埃斯特拉，100%库伊拉

第6场内心戏为什么要把这么重要的内心戏都安排在摄政公园喷泉呢？

因为，在多迪·史密斯的原著小说《101只斑点狗》里，男主和女主的家就住在摄政公园附近。

他们的斑点狗也被其他的狗称为“摄政公园的狗”。

三处致敬《库伊拉》主要的致敬对象是1961年的动画片《101忠狗》，而不是1996年的真人电影《101真狗》。

致敬应该不止三处，欢迎大家补充。

致敬1：狗和主人长得很像。

动画《101忠狗》开头，展示了5对长得很像的主人与狗。

电影《库伊拉》中，借彭彭之口说出了这点，并展示了两对长得很像的主人与狗。

致敬2：罗杰创作的歌曲动画《101忠狗》罗杰创作了歌曲《Cruella Devil》。

电影《库伊拉》中罗杰也创作了《Cruella Devil》，而且歌曲的旋律与动画中的相同。

致敬3：两个斑点狗项圈的颜色动画《101忠狗》中，公狗彭哥的项圈是红色，母狗佩蒂的项圈是蓝色。

电影也是如此。

两点瑕疵瑕疵1：亲妈杀女时尚女魔头决定杀死自己的亲生女儿，违反人性。

对于这个反常的人设，电影交代不足。

我们看《狮子王》，刀疤杀辛巴就要合理的得多，因为刀疤是辛巴的叔叔，与辛巴有王位冲突。

那么，把女BOSS设定为女主的继母可以不可以呢？

不可以。

如果是继母，那么女主的时尚基因就来源不明了。

电影原著是这么处理的：男爵在女主出生后，更改了遗嘱，把财产都给了女主（电影中也有提及），因此与女boss产生了冲突。

这个设定稍好，但仍让不完美。

男爵为啥会做这个低级操作？

女boss为啥毫无人性？

难道再出一个《库伊拉》的前传来解释这个问题？

不如补一句女boss认为黑白头发的库伊拉是怪胎，是不详之兆。

但是，无论如何，亲妈杀女，不存在完美解。

瑕疵2：女主逃生大决战女主跳伞逃生，物理上说得过去，情节上显得突兀。

开车都不会的女主啥时候获得的跳伞技能，再前面埋一个伏笔较好。

迪士尼今天放出了最近上映的《黑白魔女库伊拉》的网友们自制的海报，每一张都好美！

《黑白魔女库伊拉》是迪士尼经典动画《101忠狗》的反派角色库伊拉的前传，美帝已经上映，我已经看啦，非常不错！

狂推一下！

不剧透，讲个超大的亮点，因为在《101忠狗》里，库伊拉为了抓狗狗有个理由，就是要做班底狗的大衣，所以在《黑白魔女库伊拉》里面，库伊拉是个时！

装！

设！

计！

师！

然后这部片里，涵盖了橱窗设计，时装设计，古着店，园艺设计，时装秀，舞台设计，家居设计、非常非常养眼！

最棒的是：所有的设计全！

部！

在！

线！

不管是库伊拉的老板（妈）还是她自己，每一套服装都好看！

（仔细看，里面还出现了香奈儿和迪奥）到最后时装秀的时候，很多佣人在一个庄园里做准备，里面摆的植物都是精心搭配过的！

好看！

而这部片也发生在上个世纪中的伦敦，所以有一种复古英伦的调调，超级养眼！

前半段讲的是一个小设计师（库伊拉）成长的故事，看得出片子其实是在向《穿普拉达的恶魔》致敬，后半段有个小小的反转，有狄更斯小说的那种情节推进的感觉了！

完全可以看成一部英伦复古狄更斯版的《时尚女魔头》，或者是时尚版的《雾都孤儿》！

其实我更喜欢的是这部片的台湾的译名：《时尚恶女库伊拉》。

所以，这一组艺术海报，也是非常到位了！

国内好像马上就要上映了，小伙伴们mark起来赶紧去电影院看啊！

重要的讲三遍，去电影院看，去电影院看，去电影院看。

（因为美国上映了，现在网上有了资源），但是还是呼吁大家去电影院看，因为在大屏幕上看库伊拉的时装秀，仿佛置身其中，我看的是iMax版本的，还是很震撼的！

最后忍不住还是要小小剧透一下——库伊拉被洗白了。

说实在的我太喜欢《101忠狗》！

小时候反复看了不下十来遍，为了重温童年前年还看过一遍。

不过，没想到的是现在就看到了一个…？？

作为一部迪士尼反童年角色的电影。

对于库伊拉的改遍迎合了现在好莱坞角色的反常规流行趋势。

影片改编方面喜忧参半，一个大优点就是给这部商业消费片被“时尚”包裹住。

这就是一部复古、摇滚、朋克、暗黑元素的喜剧时尚商业大片。

剧情、叙事、摄影包括各种的流行乐、布鲁斯、摇滚的配乐让影片产生生动的张力。

这些常规操作满足了大量的商业电影需求。

两位艾玛飙戏，撑起了影片（个人认为汤普森的气质和人物塑造更压制了代表新生代的艾玛斯通）。

也因为库伊拉的角色更多为了剧情而服务，感觉主角的黑白双面人的特性被为了满足商业故事，做出了太多削弱。

没有汤普森的角色性格蛮横、狠辣、毒、目中无人，个人至上来的直接且丰满。

汤普森的角色还让影片披上了部分“政治正确”色彩，英国的阶级问题 。

同样的编剧也没有太用功，剧情大多数都是直给观众。

尽管有些使剧情埋线并产生冲突性设计的点还是可以的，但主角转变的太跳跃同时扼杀了该人物更丰满，内心深处潜藏可挖掘的地方。

只靠艾玛斯通撑戏和角色。

最后结局强行跳伞，母亲杀了“母亲”的设计也很糟糕。

大部分童年没有看过101忠狗的中国观众，不一定能像美国观众get到隐藏的彩蛋。

再等到看完之后才明白“哦 这么一部时尚大片也不过是为了商业化喜剧的故事而服务啊” 。

那么作为一部娱乐大众，满足了喜剧并唤起我童年的故事来讲。

我认为该片依旧值得8分左右的评分吧而不是现在的7分吧？

豆瓣的朋友们、单纯的快乐不好吗？

推荐给三类朋友1.学服装设计 时尚领域的朋友2.喜欢摇滚 流行乐等音乐文化的朋友3.小时候看过《101忠狗》原著的朋友附.推荐给周末单纯想轻松愉快的朋友 本月院线男女约会之首选

长久以来，我脑海中一直存在着这样一个疑惑，为何英国人那么喜欢穿低腰裤？

（我不是特指某一个人，而是说一个我观察到的现象。

）潮流来来回回，裤腰高高低低了好几轮。

但生活在英伦半岛上的人们似乎永远不会被潮流所影响。

当他们鞋带松了的时候，半蹲下来，你能从他们的背后窥看到那半拉或许不圆润的屁屁。

在英伦名著《S&S》（小羊肖恩）中，农场主为我们展现了典型的英国人形象，喝茶，秃顶，露半拉屁股。

《小羊肖恩剧场版》剧照

《小羊肖恩剧场版》剧照是怎样一种执念驱使着这一行为呢？

我想，这终归是要从服装的版型上来说。

毕竟头几年，高腰裤风头正盛的年代，生活在陆地上的我甚至故意想叛逆一把都买不到低腰裤。

在一个区域内，低腰裤能持续的被“获得”这一定是一个有关当地“服装设计及加工产业”的深层问题！

甚至再广义一点来谈，我们可以从“露出的半拉屁屁”中窥见二战之后英国设计行业内流行的的一些思潮。

比如“朋克摇滚”“扔掉碎花布”“自由民主”等等。

《黑白魔女库伊拉》这个电影，他去年刚出的时候，我就知道能借着这个电影做点文章。

因为他融入朋克元素过于明显，特别容易梳理出脉络。

当然作为典型的迪士尼出品，你永远不要指望他有多么的离经叛道。

（这话我似乎也对《沉睡魔咒2》说过。

）将前作《101斑点狗》中的反派拿出来当主角，最终的出路一定是洗白。

他们不可能让女主真的杀掉小狗。

但既然这个故事发生在伦敦，主角的初始设定为一个喜欢扒狗皮做外套的时髦精。

那就必会涉及到一些反主流，不怎么上道儿的东西。

因为从70年代末至今，英国的设计界向来是反叛当道，古怪横行。

甚至叛逆本身就是一种“正确”，不搞怪反而会显得很奇怪。

比如，库伊拉常光顾的中古店，就有一位女装大佬。

他那一身穿着估计会引起很多人“诧异”的注视。

电影《黑白魔女库伊拉》剧照

纪录片截图但这一身穿搭很难不令人联想到70-80年代的西太后的某些设计（西太后是指英国设计师vivienne westwood，因为名字里有west所以别称西太后。

）还有那个朋克以及朋克时代的企业家们，从某种意义上他们改写的英国战后设计业的格局。

70年代末，撒切尔夫人上台，她在一次访谈中表示。

“我曾在瑞典参加过一次英国设计周，那是在几年以前，当时我对英国设计低劣的质量大为震惊。

”

纪录片截图很显然“二战之后的英国设计是乏味的。

”这是一个“当朝宰相”都认可的看法。

而他们迫切的想要寻求改变，扭转世人对英国设计“又老又过时”的印象。

如同瑞典设计那样做到“用户至上，产品个性化，能够自由组装。

”最好还能夹带文化输出，让全世界都吃上小肉丸。

纪录片截图具体到服装，一板一眼的三件套，传统的fox，或是哈里斯羊毛肯定是做不到这一点的。

你还记得库伊拉进入服装行业的第一站吗？

——Liberty！

（是的，这家百货公司真实存在。

而且就是电影里出现的那个。

）这是一个久负盛名的印花设计品牌。

他们产品确实具有原创性，而且品质很稳定。

但这种传统味道极重的印花正是在70-80年代被批判的对象。

《黑白魔女库伊拉》中出现的Liberty百货

从网上搜到的Liberty百货图片设计行业瑞典化的第一部就是“扔掉碎花布”。

具体操作可以参考瑞典品牌宜家在英国电视上播放的广告。

扔掉印花布料，来吧，今天就要。

扯掉窗帘，把它扔远点。

那些沙发好娘，好傻，让人心发慌。

就是那张大床，将你的钱花光。

广告截图“让我们扔掉印花棉布”“是的，扔掉印花棉布。

”这则广告在人们癫狂的嘶吼声中结束。

碎花布仿佛是哥特电影中的吸血鬼，鼠疫蔓延时的女巫一般不可饶恕。

广告截图库伊拉在电影中的做法如同这则宜家广告，她一次宿醉后，撕碎了花布，用报纸和涂鸦重新装饰了橱窗。

《黑白魔女库伊拉》剧照不少人看到这段都会想到海盗还在DIOR时期设计的“报纸时装”。

非常有可能存在这样的借鉴。

但整体来看这个没多夸张但对于Liberty而言已经算是“离经叛道”的橱窗更多的参考了西太后的设计。

比如撕烂的布料，据西太后本人说这样做是为了裸露更多的肌肤。

涂鸦背景也与她之前的一个海报很是相似。

事实上，整部电影在时装这一块，很大程度上复制了这位女爵的“设计生涯”。

库伊拉面部的喷漆元素，致敬了型手枪乐队God Save The Queen专辑的封面。

频繁出现的新闻元素，也像极了西太后了一些“旧闻”的排版。

这位女士在当年可谓是风云人物，他和那些摇滚乐队走的很近，经常帮他们设计演出服装。

英王道430是西太后的第一间门店，甚至连这间门店也做唱片生意起家。

只是后来她开始在里面贩售一些古怪的时装。

这件门店当年是伦敦朋克青年的聚集地，他们经常更换里面的装潢。

每换一个主题，招牌也会随之而变。

其中最久负盛名的，是粉红色的“SEX”字样招牌哪一季。

太后本人曾在纪录片中讲过为何要制作这样一个招牌，因为“英国是暴～露～狂～的故乡”。

纪录片截图让我们点一下题“为何英国人喜欢露半个屁屁？

”或许正是由于以上纪录片截图中说到的原因。

在这片土地上生活的人们原本就有暴露的本性。

只不过这一本性逐渐屈从于曾经辉煌“日不落”文明，不得不被文雅这层遮羞布掩盖了起来，但朋克运动给了这半拉屁屁“重见天日”的机会。

朋克（Punk）从来就不是什么褒义词，你可以把它理解为小流氓，小混混，飞仔。

这一群体从诞生之日起就带着对传统的不屑。

他代表了年轻人对旧世界，旧制度的反派。

朋克老照片全盛时期的朋克人什么都干，也什么都敢干。

比如西太后的一个经典设计，就是把万字符号印在T恤上。

你说她是支持这些吗？

倒也不是。

只是故意拿出了恶心人，你不喜欢，我就偏要明晃晃的把它亮出来。

你觉被冒犯到了，我就开心的不得了。

对应到屁股，或许也是这样的道理。

在裤子外面，清爽的晒着“阴天”的那一半。

是朋克，是摇滚，是对传统的挑衅和反叛。

你觉得辣眼睛，那么好，太好了，我终于辣到你了。

迪士尼这几年致力于给传统“真善美”故事中的恶毒反派翻案。

先有《睡美人》中的玛琳菲森，后又盯上了《101忠犬》里喜欢扒狗皮做衣服的库伊拉。

思路挺好，但成片效果似乎总是差那么一点火候。

你要让我说，他们不敢，玩反叛都只是一句口号，一件外衣，核心还是那个熟悉的味道。

所谓的反派女主其实就是洗白。

仙女教母没有伤害过睡美人，皮草控也并没有杀掉小狗。

搞到最后，翻转过来的真善美还是“真善美”。

人物还是很平面，故事还是很低幼。

这一点上，当年的朋克可以说是更为纯粹，他们是真的曾经妄想过“改变世界”。

只不过与今日的迪士尼殊途同归，最后还是沦为了生意。

就连教母西太后都直言不讳的说了如下这段话。

“后来我发现，我们根本没有撼动当时的体制，而是演变成一种营销的手法，我意识到真正的机遇在于，英国社会可以就此宣称我们的国家多么的民主，人们多么的自由，年轻人可以如此叛逆。

”

纪录片截图或许朋克运动从来都不是什么自下而上的反抗，而是一场精心策划的国家形象包装。

当然，我并不认为那一代年轻人的叛逆是徒劳。

他们没有撼动体制，但确实改变了文艺的风貌，他们创造出了质量不错的音乐和视觉艺术，你也不能说这些全无价值。

近几年《哈利波特》的作者JK.罗琳因为她的某些言论被冲到了风口浪尖。

有人惊讶于英国时尚圈对于“跨性别”这个概念超乎想象的包容。

或许你从设计业复兴的角度重新看待这个问题会更加明朗。

朋克所主张的“无政府，无性别”概念对于整个英国设计界都十分重要。

在这里，我并不想争论对错。

因为我始终认为对JK.罗琳的口诛笔伐是“阅读理解”问题。

但有些事情还是要从多个角度来看。

毕竟这个世界从不像库伊拉的头发黑白分明。

【主观评分：7.5分】【海报&基础信息】🎬

【剧情概述】💊一个性格乖张的小女孩立志成为一位时常服装设计师，想通过击败杀母仇人成功上位，结果最后发现杀母仇人是生母，最后狗血的试探人性的恶下套之后把生母送进了监狱。

【评价感受】🤨非常棒的视觉盛宴，剧情就完全童话化了，正常人家养斑点狗的确实少，不感觉这种狗好看还意外的聒噪。

天才往往伴随着不少性格变态成份，女主生母这个角色塑造的我能印象深刻好久，天生的领导人，先天暴君体质艾玛·斯通和艾玛·汤普森没有直接的亲属关系。

她们都是英国女演员，但年龄相差较大，没有血缘关系。

艾玛·汤普森出生于1959年，而艾玛·斯通出生于1988年。

// 看姓还以为亲属关系。

说实话有些心疼女主的两个一起长大的流浪汉发小，在一个小队伍中完全没有说不的权利。

【印象深刻】💾第一次正经的亮相就感受到超脱凡人的自信

第一次反转，女主知道了导致母亲身亡的不是自己，从自责瞬间转向仇恨

邪恶的找到自己童年的朋友帮忙做新闻舆论

这个妆照是没想到了，直接在脸上喷了一个 the future 高调宣战旧时尚，太飒了镶金的衣服被偷换成了昆虫的卵。。。

这个是有些头皮发麻，不过没感觉那件屎黄的衣服本身有啥能称上美和时尚的部分。

差点以为电影要洗白，幸亏保留初心了到最后

昨晚看完库伊拉，到现在依旧还在被震撼到…… 迪士尼现在真的很清楚我们当代女性想看什么电影，库伊拉没有什么爱情线，一味的讲了关于“女性复仇”（被复仇者男女都不重要）的故事，近年无论是迪士尼的电影，这部库伊拉，还是先前的无敌破坏王2，再或者是美国梦工厂出品的疯狂原始人2也好，越来越把女性需求放第一位，女性在电影、电视剧，动画里面，不再依靠男人的力量去生活，这才是好的一个进步以及开端。

就算迪士尼或者是别的电影公司是为了营销赚钱利益才去拍的女性主义电影，那也是对女性觉醒有一定帮助的，就连迪士尼都开始告诉女性“你不必只当公主，你也是可以拯救世界的英雄”，那我们又何尝没有理由不去改变自己呢？

每位女性都将是自己生活中的主角。

首先要说明一点，抛开所有片外因素，这部片子我看得很爽。

艾玛·斯通饰演的库伊拉，也许不符合《101只斑点狗》里的库伊拉，但十分符合迪士尼路线下的库伊拉。

这样一个游走在恶与善边缘的女人，必须是“乖乖女的恶”，是“孩子式的恶”，要不然怎么能当迪士尼的女主角呢？

她的“黑化”，是因为有更坏的人相逼。

她的反击，是因为复仇的驱动。

因此，在社会公序良俗不待见的灰色地带，库伊拉才能够顺理成章地获得父母和孩子的同情。

她有一张王牌，在嚣张而疯狂的报复行为背后，她才是那个受害者。

她在浴火归来。

看到有人说，这部片子让他们想到安妮·海瑟薇和梅丽尔·斯特里普的《穿普拉达的女王》。

从人物关系上，确实很相似。

不过，《穿普拉达的女王》的人物冲突核心在于价值观的冲突，而《库伊拉》则在于权力的争夺和基于过往仇恨的宿怨。

看《普拉达的女王》，大部分女孩更感同身受的是在一个陌生职场打拼——尤其是在一个女孩子们梦寐以求的职场打拼，最后获得大魔王认可的那种骄傲感和成就感。

《库伊拉》尽管也频繁构建了几个类似“位于设计金字塔顶尖的女男爵夫人对籍籍无名女孩设计的青睐”这种桥段，但基于从一开始这部电影就把女男爵夫人是杀人凶手的事实抛到观众面前，基于艾玛·斯通饰演的库伊拉从小就是一个自信心爆棚、压根不需要认可的女孩，女男爵夫人的“认可”反而让我们感到讥讽，也让库伊拉感到讥讽。

为什么我会说，这部电影看得很爽？

原因便在于，库伊拉从一开始的目的就不是获得女男爵夫人的认可，而是要踩在她的头上，告诉所有人，她才是那个王冠上的天才设计师。

她一次次踩着女男爵夫人上位，以复仇之名上位，野心被裹上正义的糖浆，连做作的姿态也变得可爱而神清气爽。

正是这种“我很坏也很善良”的路线，我们可以肆无忌惮地跟着她走上世界之巅。

所以爽，这部电影很爽。

而且，它爽得很干脆，它用艾玛·斯通和艾玛·汤普森的组合，给我们打造了一部充满表演张力和质感、背后却绝对没有人文情怀和反叛深思的电影。

不要质疑我，我绝对是在夸这部商业电影。

我一向主张，不是每一次创作都要带来人文的反思。

我们赞美那千分之一的美好的电影，并不是意味着要用那千分之一的美好的电影，去衡量所有的电影。

与其看到那些把商业和文艺结合得不伦不类的四不像，我宁愿所有的商业片都能放弃自我欣赏，尊重讲好一个故事的商业逻辑。

我很喜欢。

推荐。

By 川者（欢迎关注）