月升王国

http://blog.trivialfilm.com/2012/09/moonrise-kingdomimdb250-top-233.htmlMoonrise Kingdom (2012)本片是一部2012年6月进入IMDB250的新片。

因为刚上映，所以刚刚入榜时还没有资源和字幕，我只好等。

大概一个月前，网上有了俄版的Bluray，不过还是没有字幕，只好继续等。

等到现在，也就是9月份，网上终于有了美版Bluray和字幕。

于是，在看过金马奖全部影片后，开始补完IMDB250这几个月新进榜的电影。

电影讲述一对少年少女的爱情故事。

在美国一个小岛上，安静的城镇中住着一户人家，家中的大女儿也就是女主角，与父母关系不好。

一年前，女主角遇见了身为孤儿的男主角，两人成为了笔友。

于是，经过一年的通信，两人决定私奔。

为此，男主角加入了在这个岛上训练的童子军。

男女主角见面后，岛上的警察、童子军教官、女主角父母，这些人开始大规模寻找两人，童子军的孩子们也加入其中。

童子军的孩子们很快找到男女主角，为了逃跑，两人与孩子们发生冲突，一个男孩受伤，一只狗被杀。

之后，男女主角在岛上过起了甜蜜时光。

可是第二天，两人就被发现，女主角被父母带回家，男主角则在警察家留宿，等待第二天社会服务人员的到来。

晚上，童子军的孩子们决定帮助男女主角，于是孩子们将两人偷偷救走。

此时，女主角母亲与有私情的警察讲明了关系，结束了这段感情。

早晨到来，男女主角被孩子们带到另一个小岛，在孩子们其中一人表兄的帮助下举行了婚礼，并准备逃跑。

因为女主角忘了望远镜男主角回去取时，引起了其他人注意，就这样大家都来抓他们。

此时飓风来袭，人们纷纷逃到作为避难所的教堂。

社会服务人员来到后要强行带走男主角，并准备送入孤儿院，于是男女主角落荒而逃。

警察急忙去救他们，并愿意领养男主角。

就这样，大家在暴风雨中幸存下来。

最后，生活在警察家的男主角经常来找女主角偷情。

本片是一部有些超现实风格的电影，有一点点童话的感觉。

虽然如此，本片还是表现了一些严肃问题，即通过男女主角的经历以及女主角父母的生活，给观众们展现了儿童成长的不幸遭遇以及父母对孩子们成长环境的影响。

这就是电影表现的内容，除此之外影片重点都在强调画面的风格化上了。

简单点说，本片出色的画面、音乐以及布景比电影故事更吸引人。

所以，从这个角度来看，电影画面有些喧宾夺主了，不过这也体现出编导Wes Anderson的个人特点。

关于影片主题没有什么可说的。

即一对不太相爱的夫妻，因为自身原因使得家庭环境缺少对子女的爱，让女主角成为了一个不受欢迎、孤独的女孩。

男主角的不幸经历，则表现出男主角孤独的成长，以及社会服务机构的冷漠。

总的来说，本片的观点与主题都是不新颖的，虽然不算老调重弹，但缺少让人眼前一亮的感觉。

本片出色的，还是它极具风格化的拍摄。

色彩鲜艳的画面、舒缓的音乐、精致的布景、美丽的小岛风光，还有那诡异的人物特写和片尾的惊魂时刻，都让这部电影看起赏心悦目，是那么的“好看”！

这些画面，不仅给电影披上了童话色彩，更给人超现实的魔幻感觉，再配合上片中的人物以及故事的离奇，让电影看起来好玩极了。

比如，结婚的场景、教官早上检查童子军的场景，还有最后三人悬挂的半空中的画面，等等这一切都让影片充斥着一种荒诞的幽默。

总之，本片虽不是一部致敬的电影，但各个部分都似曾相识，可是整部影片结合在一起却使得电影风格那么独特，极具个人风格。

因此，本片是一部好电影，满足我的好电影充分不必要条件其一“刺激感官”。

除此之外，电影就没有什么其他独特之处了。

而且我还有一个疑问，片中偶尔出现的那个老人很魔幻，他在现实世界中存在吗？

本片演员表现普通。

男主角Jared Gilman虽然长着一张近似亚裔的面孔，但我却不喜欢他，太文弱了，而且他扮演的男主角显得更无力。

像他这样的小男生，能独自在深山里闯荡？

女主角Kara Hayward长相一般，很像年轻版的Jennifer Connelly，只是青春貌美让人感觉独特，估计成熟后就是一个普通女人而已。

她扮演的女主角同男主角一样，没有表现出内心的情绪变化，很表面化。

除了片中两个小演员外，其他龙套都是大牌明星，而且都获过一些奖项。

可惜的是，他们只是龙套而已，再大牌的演员也得做背景，所以没什么可说的。

总结一下。

这是一部主题比较普通，但风格独特的电影，可以称之为一部电影，但它离优秀电影还有些距离。

此外，它进入IMDB250是一时之选，上映期过一阵子后，肯定会掉下榜来。

Kara Hayward序列：0934Moonrise.Kingdom.2012.720p.BluRay.x264.DTS-HDChina2012-09-28

Moonrise kingdomSusie:我是一个任性的孩子我是被妈妈遗弃的孩子我任性我希望带你去私奔就像罗密欧带着朱丽叶我希望能和心爱的你私奔趁着月光踏着海浪带你去一个没有忧伤的小岛一片天空一片属于天空的自由一个淡蓝的夜晚你穿着白色的连衣裙海风吹散了你的头发我想带你去私奔走过森林穿过山丘找到最年轻的没有痛苦的爱情你不会再看见阴云你的眼睛是晴空的颜色你一直看着我永远看着我那蓝色的瞳孔闪耀光芒绝不会忽然掉过头去我想带你去私奔跨越清晰地地平线划过快乐的溪流那矮矮的丘陵长满了淡淡的茸毛他们挨得很近他们相爱每一个默许每一阵夏夜的悸动都孕育成为一朵小花的生日我想带你去私奔我没想过未来，但知道她很美就像你蓝色的眼影带着神秘的光芒我想不顾一切地涂去一切不幸我想在沙滩上听你读童话故事点着蜡烛让习惯黑夜的眼睛渐渐习惯光明我想吹着海风看你曼妙起舞大海无边无际包围着我们自由的快乐我在希望在想冰激凌一样的梦我在希望在等待你和猫咪的到来我是一个任性的孩子一个被妈妈遗弃的孩子我任性我想带你去私奔我在希望在等待你的到来Sam灵感来源: 顾城 <我是一个任性的孩子>

Wes Anderson 喜欢呈现一种纯美、超现实的小世界，像古早时代的照相馆，总是有一些美丽的布景，一般是西湖，也有欧洲宫殿。

照片拍出来，亦真亦幻。

影中人和摄影师都以极端认真的态度重现着这个景观里应该有的快乐，使人完全信服，这个场景一定是存在于世界上某个地方，你和我也许还去过，那时没拍下美丽的照片，真是可惜呢。

童子军和领导童军的大人，非常认真地玩这个游戏。

非常认真地野外求生，非常认真遵守仪式，非常认真地准备战斗，真的把自己当成士兵。

两个私奔的小孩，真心打算在一起，一生一世呢。

要举办婚礼，要有自己的土地和房子，要辛勤持家，像一对夫妻应该有的样子。

这是一部真正治愈系的电影，比傻看着两只熊猫滚来滚去还治愈。

不由想起来，那些年你的勇敢，你的反抗，你眼中玫瑰色的月升王国。

没人知道的一个小小的犄角旮旯里，你给自己创造的世界，你自己的征服地球之旅。

那时候，你还不知道什么叫做爱，你还硬不起来，或者胸部平平的，可是你多么勇敢啊。

再见，规训。

小岛+别墅，有种锈湖的诡异感，加上韦斯安德森的强迫症式的静态对称构图的稳定感，形成一种和谐和冲突相互交织的矛盾感。

这是一个很简单的故事，以一种类似公路电影的模式，来讲述一个男女私奔的故事，加上逃离规训的内容，也不深刻，但以韦斯安德森的形式来讲述小孩的爱情和反规训是很特别的，或者说以这种形式讲任何故事都是很特别的，不新颖，但有趣。

韦斯安德森的电影表现形式，很大程度上是在解构，不是以形式化来凸显其内容的戏剧性，而是在营造某种“设置感”，由此真实性消失，使人沉浸的是其形式而对内容保持距离，因而即便其内容中有某些批判性也被其形式所消解了。

《月升王国》（Moonrise Kingdom）中12岁的小女孩苏茜有一副与年龄不符的过于冷静的面孔。

在这个六十年代不修边幅的美国家庭里她穿一条粉色翻领迷你裙，白色过膝袜和蓝眼影都充满了法国味儿，工整得像朵塑料花。

影片一开始一个连贯的长镜扫过苏茜家的各个房间（手法与《海海人生》（The Life Aquatic）相似），地板上三个弟弟正在听《青少年管弦乐队指南》；妈妈劳拉在卫生间邋邋遢遢地洗头，进卧室卷头发、修指甲；爸爸沃尔特则歪在另一间卧室读报纸，所有人各自为政互不相扰。

镜头时不时切到苏茜的面部特写，她会出现在不同的房间，不一样的时段，但永远都拿着个小望远镜不停望向窗外，好像这个玩具屋似的家与她无关，这些住在金鱼缸里似的亲人都与她无关。

之后镜头在苏茜身上停格，外拉，视角急剧拓宽，房子与地形的整体轮廓凸显出来。

一个长得如同圣诞老人帮手精灵样的小老头不知从哪儿突然跳出来，纪录片主持人一样开始一本正经介绍苏茜家所居住的虚拟小岛。

哈，电影院立刻全体爆笑，这是典型的韦斯•安德森式荒谬调调呀。

这种叙事手法上的荒谬不过是影片所有荒谬的开始。

苏茜的笔友，12岁的男孩山姆在小岛另一侧的男童军营中进行暑期锻炼，军事化管理与野外生存训练的目的是让这些小家伙们获得野外生存的技巧与独立生活的自律。

但山姆这最出色的男童军竟然肖申克越狱一样挖洞逃跑了！

他和苏茜通信密谋，两个12岁的家伙在苏茜家不远的荒草地上会面，拎着行李背着帐篷，还有苏茜的小猫，私奔了！

在这个充满意外的电影故事中配乐十分重要，因为韦斯•安德森从不让人物直接抒情或间接总结什么人生指南。

影片的情绪主要通过配乐和场景设计来实现。

《月升王国》第一幕中的《青少年管弦乐队指南》是对电影主题的第一次重要提示。

作曲家本杰明•布里顿创作这部作品是作为青少年的音乐教育之用，它将一个管弦乐队的各个乐器单元拆解，分析、重组，向年轻人介绍一个严谨有序的音乐世界。

《青少年管弦乐队指南》作为电影的第一支配乐，提示了两位小主人公所面临的如何认识成人世界的难题。

它与之后乡村乐手汉克•威廉姆斯的蓝调插曲形成了一种平行对立的格局（汉克•威廉姆斯的插曲总是出现在描绘混乱成人世界的情境中）：少年窥探成人世界表面的严整有序对比成人世界内部的荒谬尴尬。

从苏茜与山姆的视角出发，这两个问题儿童对所生活的世界都存在极大的不满不解，出逃是自立的第一步，他们寻找《青少年管弦乐队指南》中那样和谐、工整，每分旋律都按部就班合情合理的成长与未来。

尽管“合理”是出走的目标，但出走行为本身却充斥着荒谬：苏茜的全部行李是书、牙刷、猫咪、唱片机与备用电池；山姆用鱼钩和金龟子做成耳环送给苏茜；两个12岁的小孩毫不犹豫交换誓言“结婚”。

在苏茜与山姆的儿童眼光看来，这些“荒谬”其实才理所当然——他们按照内心的渴望与对世界的向往忠实而认真地行动，就比如纪律严明的童军营建造十几米高的树屋和超复杂的厕所下水系统，在他们所处的体系内一切皆有章可循，合情合理。

所谓“荒谬”其实来自于外部世界的另一套价值体系的判断。

这种价值体系的分离直接导致了儿童世界与成人世界的断裂。

与此相对的成人世界尽管在表面上合理行进，逻辑斐然，但比起苏茜和山姆的非常规但其实有迹可寻的出逃相比，这些人物的隐秘内心世界却混乱矛盾得多。

劳拉（弗兰西斯•麦克多蒙德）和小镇警长夏普似乎有种若即若离的恋情；律师沃尔特（比尔•默瑞）挺着他的肥肚子不顾形象地沉浸在个人世界里；童军头瓦德（爱德华•诺顿）在秩序与严厉下却充满挫败感；而看起来像个硬汉的警长（布鲁斯•威利）却有着十分敏感柔软的一颗心，孤独得叫人心疼。

这些合理背后的荒谬，秩序之下的颓废并不通过什么具体的情节来进行展现，而是这些人物的某些行为细节、某句话所透露出的隐藏信息慢慢打开了一两扇通往他们内心世界的窗户。

透过窗户的窥探会帮助观众获得一些模糊的情绪与感受，但并不能真正确定曾发生过什么使这些成人陷入一种无法逃离的人生困境。

而真正发生了些什么其实又并不真正重要，因为孤独、困惑与无能为力的迷蒙状态在成人世界里总是相通的。

所有这一切，电影中的少年、成人与两个世界的过渡都是通过这样的视觉细节与配乐极其微妙地暗示、提醒。

在荒谬的合理与合理的荒谬转换中，韦斯•安德森完全不让人物讲哪怕一句聪明的台词，什么人生警句至理箴言统统不要。

对话本身充满了风格化的干燥幽默，所有情绪的发泄与舒展都在音乐里，所有复杂的关系与格局都在画面中。

这是真正的电影视听艺术的成功。

正是从这个角度理解苏茜（卡拉•海沃德）的表演我觉得才能合理。

苏茜与山姆之间并没有一般少年爱情电影中男女主角之间的“火花”，哪怕海滩上的吻戏也更像是小孩过家家的认真严肃而非彼此爱慕。

但这种就事论事的去情绪化表演反而才适合表现儿童世界荒谬中的合理。

对比劳拉与沃尔特和警长夏普的三角关系，对比童军头瓦德的一个又接一个的指挥挫败，后者极力掩饰下的情绪翻涌才更具回味，才是合理中蕴藏的真实的荒谬。

当这些表面的与内在的荒谬积累到一定程度后，影片必须在高潮的戏剧冲突中取得突破。

我喜欢《月升王国》的结尾，在所有人都沉浸在情节的发展中忘记“月升王国”这名称所指的时候，它却十分意外地被固定在了画面之上，不顾风暴、季节或现实的阻碍。

这无声的真情流露是多么动人啊！

电影早就下好了，安静地躺在E盘里，无人知晓。

搜索影视资源的时候，我会特别跳tone，恨不得一目十行、一翻十个页面。

是的，我很浮躁，把它找到的时候，但没有多大的映像，想想应该是诺顿的名字吸引了我吧。

然后，下载的时候就比较漫长，2.18GB的MKV格式，快车下了有两天才结束。

而此时，自己已没有了去看的动力。

请不要笑话我，浮躁是国人或网民的通病，无一例外。

观看是偶然一起看的。

两只鹦鹉和夸大的双嘴可爱地画出来挂在酒店两个床中间的壁上，我觉得很美，但有人第一眼就认为我是故意有心的安排。

我立马有点失语。

很久很久以后，断断续续的两人肉站动作片终于在某个断点断流了。

在靠近冬天的长春，居然能发了满身汗的我很释然，完美并不美，我心很安慰。

“我们看个片吧，”he said.“好啊”。

于是，把E盘不多的存片翻出来，第一眼就是它了。

影片处处在显摆的欧美田园风光，与天天在中国城市里看到的各样人群，极差真是巨大。

好在我都有过体验，但电影于他的感受呢？

我不懂，此刻也不想懂。

我需要平静，需要面对刚刚床戏的失败，总结，再总结，一往无前。

此刻的心情真的遭透了，而且，这种失败也挽救不了什么，以后依然是天各一方，各找各欢。

一伙半大的孩子们接受着野外生存训练般的锻炼，却一个个嘴里发出极为新潮和都市化的词语，有时候那么较真，那么任性而专注，想去取悦镜头前的每一个你。

可是你的心，到底会飘向哪里，我是没有能力去拥紧你的。

下一秒，请你放心去飞，只要你过得比我好。

我也想能跟青春的你一样，较多地耽于幻想。

但是，我不喜欢住在不是自己名下的房子里，不想用着实为借来的这样那样的新潮工具，不想在享受生命的时候没有立在自己构建的坚实稳固的根基。

是的，本质上我好怕，我怕战乱，我怕纷争，我怕被剥削，怕被欺凌。

而这，没有什么可羞耻的，国人谁还不是这么提心吊胆地过一生？

出身的那一刻就决定了现在的我，而我，也学会不去羡慕那些二代们。

所以，我尽量去行动，去实践，同时兼顾好自己的体能。

屏幕还在持续的缓行，画面美丽、人物诙谐、动静有致。

好想，真的特别想，在影片处处好山河的背景下，我俩也和这些小孩子、大孩子，诸如诺顿威利斯胡子老头们一起，甚至少量惊世过的老娘儿们，像个自然人一样，到处漂泊一番，不辜负此心的美意。

是的，我想不论怎样，我已提前对你说好，Auf Wiedersehen！

个人最喜欢韦斯·安德森 Wes Anderson的作品还是《青春年少》和《特伦鲍姆一家》，前者属于其吊诡气质的确定，后者则是影像风格的确定。

之后的作品都没能超越这两部。

不过《了不起的狐狸爸爸》后再次展现童心之作的《月亮升起之王国》，之于对风格化比较倾心的爱好者来说还是不错的体验，导演如今好像已经放弃过去所重视情节冲突设置和人物关系，更多放到了细节以及超乎预知镜头调度、剪辑方式。

这绝对是2012年我看过最舒心的片子，没有之一。

　　 　　Wes Anderson的最新梦。

　　 　　橘红色的田园式房屋。

金色的麦田。

少女的裙子。

童子军的军装。

　　 　　与Wes Anderson之前的每一部片子一样，一个色调温暖，严肃又可爱的童话。

　　 　　让人忍俊不禁。

舒心惬意。

　　 　　还有诙谐背后的阵阵忧伤。

　　 　　一个名叫New Penzence的小岛上， 从童子军中出逃的孤儿少年Sam和叛逆的少女Suzy相恋并且相约离家出走，从童子军营长到Suzy的父母到警察局警长整个小岛上的居民为此大费周章的找寻两人的足迹。

两人在野外过起了亚当和夏娃一般的野外生活，可惜好景不长，被搜寻他们的一群人等逮个正着。

Suzy被恼怒的父母带回家，而Sam由于养父母不愿再接受他回家暂时住在治安官家里。

回家后，充满怨恨的Suzy当着母亲的面揭发了她与警长发生外情的事实，而孤独的警长也和暂住在自己家里Sam渐渐产生了父子一般的情愫。

就在Sam即将被送往孤儿院之际，童子军里的小伙伴们决定出手搭救这对苦命的鸳鸯。

趁着Suzy母亲与治安官见面，Suzy父亲酒醉不醒的夜晚带走了Suzy并且救出了Sam. 　　 　　一行人划船逃到了与小岛一水之隔的Fort Lebanon，两人甚至在一位童子军的表哥主持下举行了无法被承认的婚礼。

然而这时包括前来接受Sam的孤儿院女工作人员的一干人等已经发现了他们足迹，追踪到此地，这时又遇到百年不遇的暴雨造成洪水冲垮大坝，所有人都逃到当地的教堂避难-那是Sam和Suzy一年前相识的地方。

各路人马汇聚一堂，孤儿院的工作人员坚持要将Sam带走，而这时已经动了恻隐之心的警长出面制止，Suzy的父母则同童子军长官大吵大闹，整个教堂顿时乱作一团......就在这个当口，早一步躲到教堂的小两口见已走投无路，一起逃到了教堂的屋顶。

此时暴雨已经越下越大，两人被迫爬上教堂的塔顶。

警长连忙上前准备搭救，就在两人互相亲吻道别，手挽手准备纵身一跳时，治安官及时出现，并让孤儿院的工作人员通过对讲机告诉了Sam自己想收养他的愿望。

小两口到此相视一笑，答应了治安官这个决定。

此时众人终于迎来了一个还算是皆大欢喜的结局。

　　 　　这部片子是Wes Anderson2012年最新的作品，片子里不乏他的老伙计，扮演Suzy父亲的Bill Murray，还有饰演童子军搞笑表哥的Jason Schwartzman.(这两位在同Wes Anderson合作过的次数里都排到了前三，当然第一名是Owen Wilson.其实我更想看到的是Luke Wilson）剩下的几位角色个个都是大牌，Bruce Willis扮演不苟言笑的警长，Edward Norton饰演冒失的童子军营长，还有饰演固执的孤儿院工作人员的奥斯卡影后Tilda Swinton.在Wes Anderson的片子里你不需要太飚演技，不温不火的本色演出就已经够了。

　　 　　以前看过的Wes Anderson的《特伦鲍姆一家》、《穿越大吉岭》、《了不起的狐狸爸爸》。

每一部都是色彩柔和，伤感和喜感共存的童话。

当你看到他片子里那些偏黄的暖色调和诙谐的角色的时候，你会觉得像在读一本儿童读物，他会让你放下一切现实里的恐惧与不安，让你暂时忘掉现实生活的战火纷飞，你希望活在他的故事里。

而当你看到影片里那些令人心酸隐隐作痛的故事时，你又会觉得他正在为你讲述的是一个成人世界的童话，在这里，时光无法倒流，失去的无法挽回，天真和任性是最大的罪。

　　 　　Wes Anderson总是习惯在色调偏黄，安逸精致的世界里讲述喜忧参半的故事。

这些故事的角色或是经历了痛苦，自我放逐，或是经历了磨难，切肤之痛后，才会真正的成长。

犹如《特伦鲍姆一家》里与同样叛逆的Margot切下自己的小拇指，本片里Suzy忍着疼痛和鲜血让Sam为自己戴上用鱼钩做的耳坠，只不过通过的是他人之手；而《穿越大吉岭》中，多年互不联系的三兄弟也是在大哥弗兰西斯遭遇严重车祸后才走到一起，三人经历了无休止的打打闹闹，分分合合，走过了自我放逐的过程，最后甩下了生活大包袱，赶上了通往新生活的火车。

　　 　　虽然Wes Anderson的故事总是同时带着抑郁和感伤，但他留给观众的结尾大多数是皆大欢喜，一心向好的。

他的片子像是秋天里温暖阳光下的梦境，在这里他不紧不慢，向你娓娓道来一个个孩子气又一本正经的童话故事。

有眼泪，有痛苦，但是一定没有绝望。

在我所教的学生中，很大一部分是缺少陪伴的。

家中的父母更多的时间要为三餐奋斗，如果一天中有时间见上一面，匆匆问两句温饱，便又要奔劳于工作的场地。

最为讽刺的是，学生与家长在老师办公室的见面，有可能是亲子在很长一段时间内最长的一次沟通。

家中如若有年老的长辈和幼小的姊妹，他们的孤独又更甚一些，因为身边虽有人，但却难以诉说内心对生活的疑惑。

所以，他们总是用不同的方法来感谢任何形式的陪伴：兄弟的仗义，朋友间的交换日记，老师的谈心，一个简单的拥抱，他愿意把一切都交给你。

电影的略带灰桔色的基调在浓郁了复古风之余更加渲染了人内心的向往。

这种基本上专属于夕阳的韵调让人归家感强烈，但苏西家，那个小红房孤单的伫立却又与这样的基调格格不入。

她明亮的橘色连衣裙仿佛在诉说着独自等待的忧虑。

一个望远镜，在妄图拉近距离之时也是在人为地制造了距离。

这是她的特异功能，也是她不愿意走出的圆心。

上星期上公开课，选择了马致远的《天净沙·秋思》，在备课到“小桥流水人家”时产生了疑惑，这到底是一副怎样的画面？

一个教了9年书的姐姐告诉我，在人单独于萧瑟之秋悲怀人世心酸时，看到小桥流水人家是不可能产生温馨恬静之感的，他从内心中涌出来的，只能是越发的孤独，越发地觉得自己人生道路的渺茫遥远。

夕阳下的家，也犹如马致远笔下的那个场景，并不是一个温馨的所在。

因为它里面寄居的不再是疲惫的归客，而是时时想逃离的旅人。

当苏西举起望远镜，看到山姆背着山地背包的身影，她恐怕已在心中下了嫁给他的决心。

因为在她心目中，这个人是能够在最艰难的时候陪伴她的。

在经历了这个渴望、逃离、回归的过程，她才有可能原谅她的母亲和周遭暂时抛弃她的世界。

模糊的记忆里，我们曾经见过那样王国，那里像杰西和莱斯莉的特雷比西亚（Terabithia），彼德潘的梦幻岛（Neverland），卡尔和艾丽的仙境瀑布，而这回，韦斯再次创造了它的另一个形态，在礁石和树林外，一片小小的海湾，黄色的帐篷，属于两个12岁少年的月升王国（Moonrise Kingdom），并再一次证明他浓烈个人视觉风格和独立精神的又一次胜利。

虽然目前只在电影院里看了一遍，但《月升王国》里安德森风格结构的完整性鲜明地体现在他看似松散的叙事风格上强迫症一般的对称感。

镜头语言中依旧充满了耐人寻味的画面构图，开篇的圆形地毯和旋转镜头以及许多极度对称的画面，模仿欧洲油画似的的前后景结构，从特写往外推的长镜头和从广角到人物冲入镜头前的特写，俯视，分镜，还有Sam和Suzzy通信时快速的剪切和摇摆。

安德森不用多说而是从一开篇就不断地把他那些偏爱的意象不停地抛到我们眼前，黑胶唱片，黄色旅行箱，红色格子包，望远镜，Suzzy不停重复的动作，直到Sam的出现，我们才恍然大悟，然后它们就成了两个孩子出逃之旅不可或缺的象征，还有那些絮絮叨叨的字条。

这是一个可以从中间折叠来看的故事，开篇和结尾的场景，相遇时和最后时刻的教堂场景，前后两次出逃，以及两次逃跑途中Suzzy为男孩们念故事、电报分镜和我们爱德华诺顿对着录音机喃喃自语的情景。

这样巧妙精心的安排很多，安德森让他故事里面的每个人都透出了那么点歇斯底里般的情绪，强迫症似的去相似又不同的地方重复相似却又不同的行为。

而再细腻的风格都是要服务于故事本身，Sam和Suzzy的故事并非另辟蹊径，如Mary and Max一般彼此倾诉互相慰藉的两个孤独不安的灵魂，如《仙境之桥》里一样出逃自我救赎的两个孤独的孩子。

但Sam和Suzzy的故事最大的不同在于，这里有了孩子们的爱情，那笨拙的模仿着大人们相爱模式的却让大人们自惭形秽的纯粹的情感。

韦斯安德森依旧昏黄的画面和浓烈色彩的长镜头里，随处弥漫着孩子们那个纯洁的世界里，纯粹的孤独感。

可是这种孤独，并不让人绝望，这是与大人们世界里的孤独最大的区别，我想潘多拉把盒子递到孩子的手里时，在他们看似幼小的身躯前夸大了这个世界的可怕，却也给了他们独自战胜这一切的武器，不是希望，而是勇气，去勇敢地逃跑，勇敢地爱，勇敢地生存，勇敢地死亡。

孤独的孩子们都并不理解为何自己与这个世界格格不入。

当Sam发出为什么你要讨厌我的疑问时，当Suzzy为自己不稳定的情绪偷偷地收藏拯救问题儿童的书来看时，你是否感受到他们一定曾很努力地想与这个世界走的更近一点。

Sam并未因为自己是孤儿而绝望。

挂满身上的徽章和他出色的野外求生技能中我们看到他对生活的热情，而他走进了Suzzy的生活。

Suzzy说自己感觉更像个孤儿，人们理解不了她愤怒和悲伤的来源，她只能从童话故事里面逃避现实的残酷。

而小Sam的闯入给了她走出去的希望。

在结婚前，两个孩子被再一次质问到了他们对自己爱情的忠贞和责任。

蹦床上的孩子像个钟摆一样暗示着时间流逝，而我相信两个孩子心无杂念的讨论结果在那一刻一定的坚定不移的。

而Sam紧接着下来对Suzzy身份的捍卫就证明了这一点，他对敌人说，她现在不再是我的女朋友，而是妻子。

当Suzzy的妈妈没有勇气面对自己的丈夫和情人，她的父亲没有勇气面对破碎的婚姻，小岛警官没有勇气去争取自己的爱人时，Sam和Suzzy站在电闪雷鸣屋顶上，准备为她们的爱情付死，没有什么豪言壮语大无畏似的的情绪渲染，依旧是用孩子幼稚的口气说出了那句Thank you for marrying me。

荧幕内外的大人们却都无法再落出嘲笑的神态了。

多少成人王国里面的信誓旦旦面对它变得一文不值。

多少人曾认为她们爱情荒唐而不堪一击，而他们赢得了第一批盟军依旧是孩子们，直到赢得所有人，宣告了月升王国的胜利。

充满冷幽默的故事让我笑了全场之后感到惶恐不安，像一块巨大的石头压在胸口，不停敲打着自己的记忆中的对什么东西应有的良知，升出一种莫名其妙的愧疚感与悲伤，仿佛一种刻骨铭心的乡愁，那故乡是记忆中一个遥远又亲切的国度。

在那个王国里，我们渡过了自己的生命形态中的一段时光，可那是什么时候的事？

却似乎遥远的不太真实。

我们记不清它离开的时候是哪一天，甚至寻不得任何离开那里时的线索，什么天气，什么地方，那里更像是记忆里模糊的碎片，而与此刻今生无关，仿佛来自遥远的上辈子。

于是我终于理解为什么成人的眼中孩子们都理所应当是无忧无虑，言听计从的，好像他们从来没有经历过那段时光一般。

让我更相信童年离开的时候，我们的上一个灵魂一定是死了，在我们离开的那一天，然后我们像死后重生般，变成了另一个人。

电影里面不断强调着孤儿院的可怕，所谓的问题儿童要接受shock therapy。

没有办法想像接受那样治疗之后的孩子会变成什么样，就像实施一种谋杀一般。

而童子军的阵营就像处于孩子世界和大人世界的边缘地带，威利斯大叔和爱德华诺顿都这次都心甘情愿地为孩子做绿叶。

最终还是老天给了大人们一剂shock therapy，最后那个的暴风雨的夜晚，韦斯用他频繁使用的一种漫画似的画面处理方式，平移的镜头剪接，外推的广角和屋顶人物的剪影，突出了冲突，并再一次证明了别管动画还是真人，这样的画面，导演我都是驾熟就轻的。

然后我们长呼一口气，为童年的胜利欢呼不已。

我曾在一个阴雨天独自坐在候机厅时百无聊赖地观察了一个学步的孩子良久，直到一种莫名其妙的震惊感突然冲了出来。

她一直笑着一次次爬起，在每一次跌倒后都没有丝毫地犹豫，而我相信在她的世界里，那就是最大最艰难的挫折，让那时的我想到自己当时因失败而无法摆脱的沮丧而突然感到羞愧起来。

于是我更加坚信，想看到人类最美好的品质，就去看看孩子吧。

也许那就是来自另一个世界的启示，终会带我们找回失落的王国，寻得我们遗失的美好的灵魂。

若真有那一日重回故土，我愿意如孩子们一般用全部生命无所畏惧地永远捍卫着样这一个小小的王国，在向着自己梦想之地的路上，带上自己所爱的一切，牵着所爱的人的手，翻山越岭，战胜敌人，想到这里，还有什么比这更浪漫的故事了吗？