《奥利最开心的一天》这部影片所讲述的故事,就发生在这一年的夏天。
这个夏天,奥利·马基从芬兰乡下来到繁华的首都赫尔辛基,全力备战全球轻量级拳击锦标赛。
这是对他而言无比重要的一场比赛,他将要对战的是世界冠军,他的胜利将把这一荣誉带回芬兰。
在这场比赛之前,媒体大肆宣传,经纪人全力造势,一切都不容有丝毫闪失;然而,在他本该心无旁骛地备战的时候,最不该发生的事发生了——他陷入了爱情。
作为一部运动题材的影片,《奥利最开心的一天》没有着力于紧张激烈的运动镜头、扣人心弦的比赛场面,而是将目光轻轻投向主人公奥利的饮食起居、喜怒哀乐,黑白影像如一支素色的笔,细腻地勾勒出他的生活线条。
这也许是影片得以取得第69届戛纳电影节“一种关注”奖项的原因之一。
的确,影片将我们引向一种关注:和恋人在池塘边打水漂与赢得一场拳击比赛,哪一种更令人觉得幸福?
个人爱情与国家荣誉,哪一边更使人义无反顾?
令我无比惊奇的是,一部运动题材的影片,对爱情的刻画竟是那样动人心弦:树林中,他骑着单车载着心爱的姑娘,风吹动她的头发;河边的篝火映亮她湿淋淋的脸庞;一个最温柔的镜头是,奥利睡去之前,抬起手掌悄悄地抵在她睡着的上铺的床板上,如同汲取力量,如同抚摸着她的背脊。
这一切是如此美好,如此令人动容——除了比赛在即的奥利此时本不该陷入爱情以外。
然而,人怎么可能控制住自己不陷入爱情呢?
一个运动员的身上,聚集着众人的期望,承担着着国家的荣誉,承受着所有的压力……但他亦是凡人。
除了主人公奥利,影片的这种关注,其实放在了所有人身上。
对经纪人这个角色的刻画就极为深刻。
他处事油滑,言辞漂亮,游走在媒体、名流与赞助商之间,拉着奥利无休无止地出席的商业活动……但影片并没有停留在这一层,而是继续表现了他不那么光鲜的一面——他因挣不来钱被妻子在暴雨中赶出家门,狼狈中抱着女儿走投无路,只能向赞助商卑躬屈膝地借债;当奥利说渴望在平静中训练的时候,他疲惫又无奈地说:“你想要平静,我就给你平静”并真的为他找到了一处世外桃源般的住所;他其实有着许多辛酸,但他却一直宽容着奥利的任性与不安;他理应最看重输赢,但他在奥利上场前依然告诉他:“不要害怕任何事,哪怕是失败。
”在现实的庸俗与纷扰里,总有有一些东西仍然熠熠生辉。
除了看见经纪人背后的窘迫,影片还看见在娱乐场所扮演美人鱼被众人用球投掷的女孩,其实在后台默默垂泪;看见赢了奥利的比赛冠军,在达官显贵庆祝胜利的晚宴上,落寞地坐在一旁无人理睬。
亦是凡人——我想这是这部影片平实的笔触极力想要告诉我们的事。
无论表面上多么光鲜;无论看起来多么坚不可摧;无论是否被聚光灯和目光所锁定,是否被鲜花和掌声所簇拥,是否能够拥有爱情……在他人目光触及不到的地方,众生皆有痛楚,都是凡人。
就像奥利在闪光灯下感到厌倦,渴望平静;在姑娘离开之后茶饭不思,寝食难安;会有点儿疯狂地抛下训练,抛下经纪人、媒体与赞助商,回到乡下去见她一面;在求婚成功以后,会带着孤注一掷的决心开始减重,在树林里像孩子一样奔跑着,手里的风筝悠悠地升起来。
他的经纪人对他说:“全力以赴地赢得比赛,然后你就可以骄傲地说,1962年8月17日,是我最快乐的一天。
”可是,即使他全力以赴依然输掉了比赛,当他带上刻有“1962.8.17”的对戒,当他和恋人走在街上,迎面走来一对白发苍苍的老夫妇,当他问“我们将来会和他们一样吗?
”而恋人对他微笑的时候,那一天依旧是他最快乐的一天——那是一种平凡生活的绚烂。
电影简介给我的感觉是Maki爱上了不该爱的人,以为会有什么狗血的场景,结果看电影时发现Maki的“不该”只在于timing而非人。
这部电影真的是太可爱了,不论是Maki对Elis说他觉得自己陷入了麻烦因为fall in love了,还是报社记者冲入男澡堂,还是小男孩说要吃苍蝇,还是Elis把上厕所的女儿忘了之后回头按门铃去带她,还是Maki要站在小梯子上和女模特照相...大家都乐呵呵地笑了起来。
这部电影让我想到Stoner那本书,不是“失败者”之书,只是“平凡人”之书。
Olli Maki的故事也是平凡人的故事。
在Q&A section中有一个芬兰的女生问Jarkko Lahti了一个问题。
她说这部电影她之前看了两遍,今天看第三遍的时候觉得it's not only a movie about love and sports, but also a movie about Finnishness (as opposed to Americanism in the movie), 所以想问Lahti if the movie makes him think about the national identity in any way. Lahti说他觉得Maki就是一个典型的芬兰人,那种平平淡淡, 不想要媒体、观众在周围热热闹闹,热爱工作,不争强好胜的心态在他周围的人身上都可以看得见。
和好莱坞传统的励志体育传记电影反差真的是很大呢。
有训练的镜头但是没有那种“我要赢!
”的溢出屏幕的呐喊,Maki的眼神里面没有流露出那种“杀气”,故事的发展固然有跌宕起伏,但是没有令人情绪过于波动的时刻。
Maki没有像Elis那样不顾一切但也没有丝毫怠慢,just like it's a job. 1962年8月17日是Maki生命中最开心的一天,不是因为他赢,而是因为他跟Reija结婚了。
Lahti说Maki现在得了阿兹海默症,在“清醒”的状态跟他说很感谢制作组在电影最后一幕中加入了Maki和Reija在海边上扔石头的场景。
Reija也打电话给Lahti表达了感谢。
Maki不是传统意义上的英雄,断绝了七情六欲专心打怪战斗的英雄。
他只是个普通人。
为普通人的一个普通的故事拍一部电影到底有什么意义呢?
我想意义在于doing justice to the value of an ordinary life. 在于celebrate the worth of a common human being。
从Cinema Museum出来,到elephant and castle, 再回到Holborn,从16mm的胶片世界回到灯火辉煌的伦敦市中心。
什么都没有变,但我知道什么都变了。
在伦敦的最后一晚,用这部电影结束,真好。
这部黑白电影,以其独特的视角戳中内心最柔软的部分。
用细腻的镜头刻画了运动员的真实面貌。
一个有血有肉的普通人而不是一个荣誉机器。
输掉了比赛本应是失望难过,电影主题却是最开心的一天,他确实失败了但是赢得了更重要的爱情。
人生路上总要遇到各种选项,看不同风景,荣耀与爱情皆是缘分。
不忘初衷莫失本心。
我想这应该是导演想告诉我们的。
【一部合格的生活化的精致小片。
只能说没有太戳中我,也许正是抛离了深刻向度的必然结果。
影评为讲堂所写。
】黑白胶片影像在《奥利最开心的一天》中无疑是一次新奇的尝试,在这里,黑白与历史怀旧和现实沉重并无关联,更多是生活日常的细腻而平实的捕捉呈现。
毫无疑问,这部打着拳击片幌子的芬兰影片,本质上乃彻头彻尾的爱情片,精致清新浪漫。
当奥利载着心仪的姑娘在林间小道骑车,裸身跃入篝火旁的池塘游泳,打几个水漂,放飞一只风筝,便是“最开心”的全部了,至于那“一天”,也不过收获甜蜜爱情的注脚,无关荣耀与成败。
反高潮的叙事意图,使长期为之准备的那一场比赛,注定迅速失败,而所谓“失败”于奥利这个面包师、业余拳击手而言只是一次“轻松收场”,于永远温暖微笑注视着奥利的莱雅而言,亦无关痛痒。
奥利的“平常心”瓦解了被上层阶级看客当作消遣之物的危险,事实上,当镜头转向“胜利者”我们发现他也不过孤独地坐在一角时,不难联想到游乐场里人们用球将“美人鱼”砸落水的情景。
当奥利不顾训练,乘火车去寻找莱雅;当赛后二人逃离宴会,漫步至湖边打水漂。
爱情,作为日常生活的重要面向,成为无名个体出离资本、利益、媒体乃至国家操控的重要避风港,鲜明的主体性最终成功对抗权力及其所期待的表演。
浴室嬉闹一幕也足以令人感动,赤裸的毫无遮掩的真实的人的展示,与聚光灯下、名流宴会中西装革履的面孔形成极大反差,日常生活的碎片仍然刻写着人性的返璞归真。
影片的其他细节也颇多出彩之处,如垫小板凳拍摄服装广告、发现“美人鱼”假发、印有赞助商标识的“战袍”、赛后奥利邀请经纪人拍照……都极具张力,值得品味咀嚼。
而经纪人这一角色也十分丰满有趣。
费尽心力地周旋于名利场,迎合各种赞助商、媒体宣传,安排并同奥利一起在纪录片镜头下完成表演,似乎是影片所要讽刺批判的反面形象。
事实上,影片对其家庭与经济窘况的交待,反映出对于这位汲汲营营者的理解与同情。
在此意义上,生活的复杂向度不经意间展开,个人固然难免遭遇现实无法承受之重。
那么这时,一份美好爱情的意义,就格外地凸显了出来。
是被暴躁妻子扫出家门去借钱,还是被永远阳光的姑娘叮嘱“输赢不过他人期许”,似乎便关乎幸运与否的问题了。
抑或,当爱情终将不可避免地转换为家庭责任时,那“一天”则在记忆中升华为生命里无与伦比的“最开心”际遇。
影片4个地方记忆深刻:1,一个小地方的面包师成了家喻户晓的拳王,在看到这一幕我心中其实在疑惑,从他朋友的对话中,可以得知他在打拳,居然是欧洲拳王。
很惊讶。
本以为是励志电影,结果却输了,而且是惨败。
2,奥利经理人看起来西装笔挺,在外面跟各大名流上层阶级推杯换盏,可奥利去经理人家的时候,经理人家里没有多余的地方,让奥利和朋友住在了孩子们的房间里,这里我疑惑了,好像家没有想象中富有。
不能说是不富有,甚至捉襟见肘,经理人被老婆赶出去,因为没有钱花了,结果经理人在大雨的晚上跑去卑躬屈膝的找赞助人借钱。
极其卑微,奥利见证了这一切,他的内心是震撼的。
3,奥利被朋友带到了一个地方,每人手中拿着球砸向在木板上的美人鱼,当木板承受不了重量就会侧翻,美人鱼掉进水里,大伙开心的哈哈大笑。
第二次,奥利一个人去了,但却丧失了扔球的兴趣,因为没有了想分享快乐的人,砸了又怎样?
当看到那个假扮美人鱼独自坐在镜子前哭泣的时候,奥利应该很震撼吧。
4,奥利带着他喜欢的女生去了城里,女生看到了跟奥利拍海报的女模特很漂亮,也跑到了理发店去烫了头发,是好看的,但是女生出了门就把头发弄乱了,好像这样很不自在,就像奥利穿上西装拍海报的时候那样不自在。
什么时候最自在呢,打水漂,放风筝和不争夺拳王的时候。
突然想到一句话:城里套路深,我要回农村。
在我看来,虽然对黑白剧是有这感觉哥特风艺术的,但是这部剧不是,演绎的那份青涩且覆盖整个电影的爱情让人们看着却无法联系起这是个拳击手的故事,其实在现实中很多人渴望一份这样的剧情,比如我在擂台为着荣誉为着这个家在战斗,拼搏,连击下的热血挥洒,让太下的她,是多么痛苦,台上是汗水台下是泪水,不算凄凉但看着人们揪心,不算热血因为台下的她,眼神早已浸湿泪水,当最后的一个拥抱,蹦发着一切的感情,很多人说这部剧很槽,有些人说没懂,那我只能说你们没去体会这部好电影,我相信很多个细节的感触会吸引大家的,看完后我相信也是你们最开心的一天。
看Olli的時候突然想起了李安。
一個想要用3D 60fps拍boxing的人,因為遲遲找不到投資而擱淺了拍攝,最後用史無前例的3D 4K 120fps拍了一部引發業內界外爭議紛紛的電影。
Olli的導演,只拍過短片,這是第一部feature,還偏偏用的黑白膠片。
正片放映完的Q&A提到,怎麼會想到用黑白膠片拍攝,攝影師說,我們試了35的60的各種彩色膠片,效果都不好,所以我就想試試看用黑白。
It was too good. 咦,李安好像也說過差不多的話,我就想試試看用120fps會是什麼效果。
正片放映前,導演上台說,可能大家都期待這是一部拳擊題材的電影,但它其實不是一部boxing film. 唔,的確不是,雖然主角是個boxer,故事也是圍繞世界冠軍的賽事展開,但很明顯Olli認為,在池塘邊和心愛的姑娘打水漂才是正經事。
高級餐廳的銀制餐具太多了,西裝領帶絕沒有運動裝舒服,一拍照耍帥裝酷就會笑場,站在小板凳上跟女模特拍西服品牌廣告,Olli說,I just wanna be alone and stay in peace.遊樂場里有一個馬戲表演,大家手中都握著幾個網球,等到打扮成美人魚的女孩緩緩躺下,在木板上擺好姿勢,就等有人一吹口哨,紛紛將手裡的球往女孩的方向砸。
木板受不住這麼多球同時的力就會向下掉,美人魚就回到了水池里游泳。
圍觀的熱心群眾看到美人魚又可以自在游泳了,紛紛散了,只有Olli看到胖胖的美人魚艱難爬上岸之後回到休息室,原來她頭上戴著假髮。
據導演說,電影原來直譯的話應該叫做smiling man, 但只有在芬蘭語中才能體現出這個稱呼的意義,意指像猴子一樣玩耍的人。
飾演Olli的演員在還沒正式定下來片子拍攝計劃之前就開始學習拳擊,真正的Olli在電影最後出現與電影里的Olli擦肩而過,現實中Olli的女友最開始並沒有跟著去集訓,真實的Davey Moore打完那一場比賽沒多久就去世了,比賽那天其實是Davey人生中 the happiest day in his life. 另,感覺歐洲的尺寸的確是比較大呢。
《奥利最开心的一天》在去年戛纳电影节一种关注单元最后一部亮相,隔了一天就捧走了最终的大奖,芬兰籍导演尤霍·库奥斯曼恩在台上手拿奖状的同时,还不忘使劲当着电影节艺术总监福茂的面感谢戛纳这几年来对自己的栽培。
2008年在戛纳电影节Cinéfondation短片单元出道的尤霍,在当年一众电影学子中拿下第三名,2010年拿着自己的处女长片杀回同一单元捧得头名,六年之后首次亮相主竞赛的次级单元就拿走大奖,下部片子被福茂送进主竞赛单元与大师们同台竞技可以说是指日可待。
作为一部拳击题材的类型片,《奥利最开心的一天》却毫无“美式体育片”的励志鸡汤味儿,黑白胶片低光满满都是“北欧冷淡风”,很明显1962年拳击界的世界冠军花落谁家并不重要:2011年导演遇到了电影主角原型Olli Mäki,此时身患老年痴呆症的拳击手,对当年比赛当天的记忆只剩下了那枚同一天买下的订婚戒指,电影所要表达的并不是一场比赛的得失,也不单单是最后主角收获爱情,而是如何在周遭人群的重重期待中找到自己的故事。
电影法国上映,在Allocine网站打分达到了3.4分,30家媒体对这位初出茅庐的导演评价相对比较保守,并不算高。
不过以《电影手册》为首的9家媒体都给出了四星好评,《解放报》则甩了个无情的两星,批评电影“过于工整的美学“与其冲破束缚的主题表达相矛盾。
《世界报》的评价则相反,表扬电影“16毫米胶片的黑白质感完美捕捉到了故事中低调英雄主义的温柔情感内核。
”黑白镜头下60年代别致的芬兰。
最喜欢结局的处理方式,一个平静的失败,适可而止,生活依旧。
抛却锦标主义好大喜功的热血与鸡汤,在平缓而细腻中重塑运动员生涯的真实面向。
黑白摄影营造的复古感不仅仅是视听的噱头,更是与时代氛围和北欧语境相辅相成的正确艺术表达形式。
从容中辅以并不过火的幽默点缀,让整个观影过程舒畅无比。
“你现在多重?
”人人关心的问题。
奥利却在闪光灯下找寻赖亚的脸,看一眼,然后低头,看一眼,然后低头。
然后后知后觉的想“糟了,我好像恋爱了。
”爱上赖亚和拳击冲突吗?
不冲突,但是和闪光灯、无尽的提问、冲上脸的麦克风冲突,因为那不是真的。
红板凳,借来的房子,刻意挂上的奖状,假模假样的一切只有身在其中的几个人在乎,在外人看来他们有些可怜,有些难以理解。
赖亚不知道那墙上挂的那些重要的拳击手的名字,他们曾经的荣誉,那些值得他们一生铭记的时刻不久便是过眼云烟,比如,1962年8月17。
就是为了那个荣耀的时刻,奥利得减重,训练,见一些重要的人,拍许多重要的照片。
那些照片里不能有赖亚,每当他想走到赖亚身边,都会被叫住。
他便退回去,为了另一样他热爱的东西,拳击。
奥利热爱拳击,是一种纯粹的爱,就如他对赖亚。
不过,埃利坲就如他的一个镜子,一个拳击手,未来要想生存下去,需要对那些有钱人低声下气,需要在镜头面前惺惺作态,需要一家人挤在一个小房子里,把生活的重压都给妻子。
奥利不是埃利坲,他不会说场面话,不会做场面事,有一幕,埃利坲去有钱人家里把女儿抱出来,奥利独自和那个有钱人站着,他只会不停的擦擦额头,也许他也想说些什么,可是就是不会说。
奥利很纯粹,当他面对这些事,觉得很压抑和被动。
他陷入了斗争中,对赖亚的爱不是借口,他确实陷入了自我怀疑中,这一切的意义是什么?如果真的那么重要,我搞砸了怎么办?
奥利默默的看着那个肥胖的女人爬上台子,人们哄闹着把球砸过去,然后她落入水中,人们心满意足的离开。
人人都爱看别人“落入水中”,而落入水中的人只能默默的擦干眼泪。
他怕自己“落入水中”之后,人群也会这样一哄而散,包括赖亚。
他跑去找赖亚,试图找到一个支点。
他不想赖亚失望,实际上他也不想那些人失望,就是广播上说的,那些会为他骄傲的芬兰人。
因为他不但爱赖亚,他也爱拳击,外界的狂热让他有点迷惘了,好像人人都在问“你多少斤了?
你有减到57斤以下吗?
” 奥利说他要安静,然后埃利坲又拖关系给了他一个安静的房子,不过看到那个白布蒙着的,久无人居住的房间我还是笑了,不知怎么的就笑了。
为了减重奥利跪在马桶前引吐;他跑步,带上一个风筝跑也挺好的;他终于跳入湖中,之前他不敢放开自己,当赖亚跳入湖中时是多么开心,第二次赖亚想他跳入湖中,他还是没有。
现在,不知道是安静空房子的原因还是赖亚说的“失望的人,是因为他们愚蠢的幻想,你不用为他们负责。
”奥利他变得开心了。
因为不论拳击赛如何,1962年8月17日注定是一个开心的一天,因为赖亚会嫁给他,不论他的成绩。
“就像其他的人那样写上,赖亚和奥利,1962年8月17日。
” 拳击赛本来应该是一个高潮,但是没有,15场,只打了两场便草草结束,令人失望。
可能不止现场的芬兰人,连看电影的观众都觉得结束的有些平淡和迅速,前面“一个多小时”的努力,现在两分钟便结束了。
人群散去,只有赖亚眼睛里闪着泪。
奥利也难过和懊恼,但是卸下了武装和面具,面对最后一张照片,他终于发自内心的微笑了。
晚会,奥利不用再假装。
哪位胜利者也只是在一旁默默的站着,没有特别的喜悦,胜利就是如此,那些荣耀的时刻总是过去的很快,很快人们便会忘记,需要少数在意的人提醒。
不过现在奥利不同了,他拒绝再过去和陌生人做戏,他牵着赖亚的手离开了。
奥利和赖亚会有平淡的幸福。
这个沉默寡言的男人会在心里说,“1962年8月17日,我最开心的一天,因为赖亚。
等结婚时来块奶油蛋糕也是不错的。
” 你总要学会面对这些重要时刻,这有点像高考,人人都说这是件重要的大事,决定了你的未来,你必须心无旁骛,没有恋爱,没有娱乐,没有自己的“时间”,人人都问你这次模拟考试多少分?
总之,努力那么久就是为了那个时刻,某一年的6月7日和8日。
当那天到来,你会发现它的species,考场外的人都注视着你,你进入考场,拿起笔,写下答案,不论是胸有成竹还是蒙的。
分数究竟决定了你人生多少还是取决于你自己。
当你渡过那段小小的时光,人群便散去了,爸妈会叫你洗碗了。
就……一个人说点什么好了。
最近几天,接连知道了几对情侣的诞生,我的两个好朋友,居然在一起了,还瞒了大家许久。
然而男生简直太赞了,我认识的很多我们那里的男生,都像男神一样有着纯洁的感情线和忠诚的责任感,和我认识的其他地方的人都不一样。
奥利的开心,真的很开心啊。
一个满身肌肉的壮汉,眼睛盯着喜欢的女生不放,满脑子都是喜欢的人,恋人的表情生涩又呆板,就是可爱。
情节顺理成章,男主因为没有心思准备,像个小孩子为即将到来的爱情养精蓄锐,最后一脸懵逼地失败,懵懵的。
失败也很开心呀,就是能和喜欢的女生打水漂,最后的姿势简直默契!
我想起我身边的这对情侣,男生喜欢女生很深,说的情话都超让人感动。
我差点都哭了。
哈哈哈虽然我没经历过恋爱,并且正在为未来想东想西,可是越来越能体会到喜欢一个人和被别人的喜欢的那种纯粹的感觉。
我的敏感悲剧抑郁偏执天真的性格,越来越明显地被我自己认识到,想想不被喜欢也蛮正常。
不过我也能感觉到别人相互的喜欢,很开心的喜欢。
奥利垂头丧气,很是可爱!
很想说什么,比赛啊,天道酬勤啊,奥利的事业啊,什么的,都比不上“我恋爱了”。
你恋爱啦,你们恋爱啦,祝福>3<
7.0。以黑白影调为拳击片类型添上一抹复古的暖色。
平平稳稳,拳击手的失败之歌,黑白画面倒是倒是很有复古感,最开心的一天不是打赢了拳赛,因为压根就没赢,而是去河边打水漂去了,谈恋爱打水漂才是最开心的啊。
芬兰拳手记挺妙的
无感2020.2.16
“教练,我比赛可能没法打了,因为我陷入了爱情” 啊芬兰电影怎么如此可爱!&lt;3 男主角像小个子版的白兰度,女主也好美。电影虽然是黑白,却到处都闪耀着一种平凡生活的灿烂
15分钟
只是部非常非常简单的爱情片而已。这不是一个传统励志故事,奥利最终还是惜败赛场,但是他又是多么幸运,在失败后有肩膀可以依靠,甚至他是在渴望这次失败,渴望那通向温柔乡的退路,与其说这是个失败者的传记,还不如说它是个属于我们每一个普通人的故事。本是非常不起眼的一天,有了爱情有了心爱的女孩,这就是他最开心的一天。
对比度强烈的黑白影像,似乎故意在消退拳击运动的魅力,也抹去了类型片常见的胜负决定。“怎么结束得这么快”,打一开始,你就很容易会猜到,奥利会失败。所以,这也是一部“失败者”电影,但,做人最要紧的是开心。放放风筝打打水漂压压马路。
@MOMA百老汇 「这不是你妈卖票你爸卖零食的业余全家欢,这是职业体育」
爱是一件无法拒绝的事情。很喜欢片名的台译:「我生命中最快乐的一天」。这部采用黑白影调的电影讲述了一位名为奥利的拳击手从芬兰乡下来到繁华的城市,在备战全球轻量级拳击锦标赛的期间,奥利却义无反顾地爱上了一个女孩。这是一部完全的爱情电影,电影中的奥利可以是任何一种职业中的任何一个人,这是他的一段浪漫特别的生活故事。16毫米胶片黑白光影下六十年代北欧风情小镇的一晚作为故事的开启,骑自行车掠过的小路上树木光影斑驳,一对青年男女的爱情萌芽悄然展露。在集体主义的意识中这已成为一场反叛的抗斗,个人与集体的思想斗争关系的矛盾纠结和个人对情感的肯定与把握,这成了该片情绪缠绕的最重要一点。被丢弃在树林里的风筝也可以再次飞起,打水漂的比赛可能比拳击赛的赛场更快乐。
16mm黑白胶片配一个拍摄跟剪辑都像精致版纪录片路数的策略来处理平凡人的年代戏太正确了。别的不说,至少是去年让人看得最舒服的电影之一。
笑的很幸福。“那些人会失望是他们自己蠢,你不需要为他们的幻想负责。” 最后港口边走过的老夫妻——真正的奥利夫妻。
你难道不应该羡慕奥利吗,因为他能输得起,输了也真的没有关系啊,甚至他是渴望这场失利的。
#金马53#快乐源于平凡,褪去色彩依旧有光泽和明暗。这里面的一切都很平淡,当你以为有15回合大战,以为所有的前奏都是在为最后的比赛做准备,结果却短暂地结束了。比赛很短,情绪也很淡。“我生命中最快乐的一天”不是比赛获得胜利的喜悦,而是稀松平常细枝末节的美好缓慢释放出的甘甜。
第一次在电影院里看到“应政策要求的删减部分”……
你不用为别人对你的幻想负责
无法猜测最终的败北到底是归咎于经纪人功利性的战略还是奥利心不在焉的训练,反高潮的处理传达的仍旧是“输赢无所谓”的态度,虽没有将爱情与胜负直接勾连但仍旧置于对立,以及台词里不断点题都透露出作文感
久违的观影体验,新浪潮式的摄影质感(黑白胶片、跟拍、甩摇)和此时代精细控制的音效(同期的背景噪音随对话淡出),和片中“纪录片”的摆拍形成鲜明对比(尤其澡堂裸露戏)。叙事平淡但戏剧冲突鲜明,奥利和光环形成一种互相闯入的关系(也自然投射到赫尔辛基和乡下),赖亚是这种张力的出口,在失去的同时获得某些更真实、自然主义的东西,骑车、芬兰浴和河边丢石都拍得很好。
北欧肯定是一片温柔的土地,才会诞生这样一部另类的拳击题材电影。最开心的一天就是最平凡的一天吧。
两星半;也就是个普通的拳击手备战故事,主题不深刻,情节不精彩,镜头也没什么过人之处,不是黑白影像+沉闷的故事就是好的艺术片了,但愿少一些这样无聊的艺术电影,没有想法不用硬拍