挑战者

homewrecker 破坏家庭的人角色关系倒置版的戏梦巴黎，姐弟接来美国boy类似于赞达亚来找双打兄弟，只不过作为媒介的那人这次成了主角、掌权者。

有位老师曾说，数字三是一切关系的开始，没有第三者关系只有单对单，有了第三者的出现，关系变为双对双对双，复杂性随之而来。

（用来理解柏拉图对话还挺有意思）。

想了很久，还是觉得赞达亚不是单纯球痴，而是把球场人生合一的人，多次出现的“tennis is relationship”就是她的大字小字比喻（复杂的点在于她却经常说“we r talk about tennis”，实则远不止如此）。

最靠近她的真相的时刻是她和落魄哥broke up的时刻，她看似不要伴侣爱她只要伴侣发挥的好（不要人生只要球场），实则最后说难道你不是我的铁粉吗（亲密关系中的权力）（要球场也要人生）。

在最初她没有受伤也没有因之将球场梦寄托在胜利弟身上时，她打败对手也在大叫，享受这种由球场产生的权力感，很难说她把球场和人生是分开的（类似的例子是学术大家桃李天下后的内圣外王）（又像是智术师把自然哲学当做技术来处理人生问题）（球技-技术-学术）（但是在这里，似乎“人生”一词太过于笼统，好像既包含大字也包含小字）赞达亚动态表演还是很孩子气，不像角色是孩子妈难得把运动片拍的让运动员看着不尴尬的，导演功力可见一斑还挺长的，但发现导演是call me by ur name的导演，惊讶中理解了

一、人物：女主：Tashi(赞达亚饰演）男一：PatrickZweig(乔什·奥康纳饰演）男二：Art(迈克·费斯特饰演）

二：大致剧情（狗血）： 男一男二同为网球运动员，亦为“好友”。

两人一起观看女主比赛，借机认识女主，并同时爱上女主。

女主选择了男一，男二心有不甘。

之后，女主和男一发生争执后，女主心绪不宁在比赛受重伤，告别职业网坛，从此记恨男一。

男二伺机追求女主并和男一断绝好友关系。

不能继续打比赛的女主，选择成为男二教练，让男二替他完成梦想，并和男二结婚育子。

男二拿下数座大满贯，仅缺一座美网就能实现大满贯，但屡遭挫折。

女主就安排男二去打低级别赛事重拾信心，备战美网。

男一过的穷困潦倒，需要通过打比赛赚钱，于是男一和男二时隔多年，在该赛事的决赛相遇。

男二信心不足，深觉疲惫，乞求女主此次比赛打完后告别网坛。

女主找到男一并发生性关系，恳请男一决赛输给男二，避免男二受挫。

决赛打的很激烈，男一的确是让了球，但最后选择6:6来到了抢7，最后一拍高压球，异常激烈，男一男二似乎冰释前嫌，扔掉网球，抱在一起，女主角爽到了，大喊一声come on，电影结束。

三、一些亮点1、女主是一个极其渴望胜负欲的人。

这一点与真实运动员很吻合，现实情况是，男选手们大多关系很好，而女选手们很难成为朋友，也是WTA现状。

2、意大利裸男们身材一级棒（实在没什么夸得了）：男一男二的好身材，甚至超过了女主的身材，躺在床上那优美的曲线，哈哈哈哈哈哈3、关于运动受伤：女主作为职业球员，一次受伤直接终身比赛报销。

让最近腿不太舒服的我有点感同身受。

我的小伤，已经恢复的差不多了，用不了多久可以重返我爱的球场，但我很希望片中女主的经历，能够提醒和我一样热爱网球的朋友，保护好自己的身体，不要让身体受到损伤。

只有安安全全打球，我们才能跟网球相爱一辈子。

四、失望之处：1、作为一个深度网瘾患者，我本以为本片是讲网球运动的体育片，或者情感和竞技交叉，至少能让网球运动爱好者看完热血沸腾、感同身受。

但是并没有，此片中的网球运动似乎并不重要，换成篮球、排球、乒乓球、羽毛球......似乎对本片不会有任何的影响。

没有任何的运动员成长经历、感人事迹，可以说算不上体育电影。

2、该片的预告片，化学反应爆棚，甚至拿3P宣传造势，这让很不正经的我，小小的期待了2个月。

然而影片并没有3P戏份，剧中连床戏都没有，没有任何一幕画面让人荷尔蒙爆棚。

宣传片里所谓的3P只是假象，核心还是两个男生，商业片就是商业片，没观看的朋友要失望了。

3、三位主演饰演的角色均为职业选手，好歹呈现职业选手打球该有的水准吧。

女主打球全靠手臂抡，两位男主打球姿态怪异，尤其是发球，难以恭维。

导演花点功夫找几个职业选手当替身，我都能接受，起码能有点真正的热血沸腾。

全片几乎没有满场对打画面，都是怼着个人拍击球，然后一拍拍拼接。

什么玩意儿......浪费时间，还不如打开手机看看法网资格赛。

4、最最最不能接受的地方：片中身为教练的女主，打感情牌，用肉体换男一在赛场故意输给男二，这完全是在侮辱我深爱的网球这项运动。

我觉得这部影片对网球运动的发展和信誉造成了极大的伤害。

现实网坛中确有假球案件，但相比某些球类运动，已经算少之甚少。

众所周知，网球比赛已经相当严格，赛场上教练都不被允许跟球员交流。

但是本片一个女人轻易的左右比赛的行为，让我不能接受。

五、个人解读（欢迎指正）看完全片，我个人解读是男一男二都是双性恋，两人是相爱的。

两人比赛时赛场上令人面红的呼吸声，各种汗水、大腿、吃香蕉的特写，还有更衣室的裸男，这绝对是导演向我们展示两男主相爱的关系。

但是两人也是真的喜欢女主，为竞争女主两人分道扬镳。

赛场上他们也是竞争关系。

他们都爱女主，但都并不忠于女主。

女主的存在，似乎只是桥梁最终连接起他们罢了。

所以全片讲述的也就是一个女人的出现拆散了两个男人，然后又是在女主的撮合下，两个男人重归于好。

个人总评：十分失望。

甚至可以说It's the worst fucking movie in the world.

把运动色情化是很自然的事情，尤其作为三角关系的背景支撑更是顺水推舟。

“tennis is relationship”这句台词实在有点土，你甚至可以把“tennis”替换成任何其他的东西，比如，“优衣库就是关系”。

事实上，只要把运动（奥林匹克）、同性友谊这些事情放在斯巴达和古希腊，就很容易理解这些成分是如何能融为一体的。

而运动是被允许的战争。

这就是为什么他们之间的关系是依托网球而深入的，而网球又如何成为 power play 的双关。

在运动中的身体姿态与神情——是直达一个人、理解一个人真实面目的绝佳入口。

赞达亚大喊“come on” 的时候，完全是一种无意识状态，一种癫狂，而这种癫狂被同为网球选手的两人几乎瞬间理解，以至于很难分清这究竟是精神还是爱欲。

而在赞达亚的惊鸿一瞥与受伤过后，她就彻底成为一个被投射的容器, all of a sudden she became powerless. “I'm taking such good care of my little white boys”，这就是她之后所做的一切。

为什么这么说，她不是自己选择的吗，因为你若去看《易燃易爆炸》的歌词，就马上明白这就是两个男人的想象，就是两个男人希望她做的事。

一个要"unconditional love"，要"hold me 'til I fall asleep"，另一个要电光火石，飞沙走砾，而 man child 都需要一个"coach"来管教. 当然，从主奴辩证的角度来看谁是谁的容器也两说（这个理论太好用了实在忍不住），那么这个文本简直是为赞达亚而生，for her refusal stance.

Let’s talk about the evolution of "the eternal triangle", whose internal entanglement is gotten further souped up in Luca Guadagnino's eighth fiction feature CHALLENGERS. Two best pals Art and Patrick (Fast and O'Connor), both junior tennis players, are both taken by a gorgeous gal player Tashi (Zendaya). Their amicable competition turns sour when Tashi realizes she has chosen the wrong one for boyfriend (we are all prone to choose the winner, right?). She is given a second chance to choose again after her dream as a top tennis player is deep-sixed by a knee injury (which is obliquely imputed to Patrick for upsetting her before a match), but the year-long friendship between the two boys are irretrievably broken. Then a few years later, Art and Patrick meet in the final game of a Challenger event, the former, an established champion coached by Tashi, whom he also marries and has a daughter with, chases his elusive Career Grand Slam while the latter is a down-and-out bottom feeder, still scraping by in his early 30s. Who will win this time?Old scores are dredged up and a cocktail of deception, cheating, disappointment, animus, fatigue, ambition and ambivalence smolders among the trio. In CHALLENGERS, the love/hate, competition/camaraderie dynamism is cooked up audaciously with a non-linear, frequently time-frame-alternating diegesis, experimental techniques (the subjective angle from a tennis player, the whooshing rally scenes during a match, etc.), and an AMSR-engendering score from Trent Reznor and Atticus Ross, often coordinated with a commercial-quality slo-mo sequence, that salts the triangular romance with a hipster chic and youthful assurance. Piggybacking on the very first shooting script from Justin Kuritzkes (husband of filmmaker Celine Song, also the scribe of Guadagnino's upcoming drama QUEER, an adaptation of Burroughs' novel), Guadagnino, as expected, spurns heteronormativity and adds a scrumptious queer aroma between Art and Patrick. A gawky threesome foreplay ends up with Art and Patrick passionately making out while Tashi spectates in amusement. Later, years after their falling-out, the two bump into each other in a sauna room, both in their birthday suits, Art’s stern antagonism is countervailed by a pungent persiflage of sex bravado from Patrick, which pungently contrasts their earlier chair-yanking, churro-sharing closeness. Not to mention that final shot, a belated physical clashing into each other symbolizes the sacrality of tactile sensation between members of the sterner sex. CHALLENGERS strictly sets its parameters around its three protagonists. Confidence and pizzazz has been growing into Zendaya, toing and froing between teenage ebullience and adult apprehension, whose Tashi is more than a glamor puss. She has enough cunning to vicariously effectuate her self-actualization, but despite herself, she also cannot escape from the sequela of a comedown after she hears the death knell of her life’s purpose. As for the two boys, Art “the golden boy” and Patrick “the maverick” are two sides of the same pursuance, one makes it and the other doesn’t, one suffers from inanition and the other still aspires to a castle-in-the-sky miracle. Debatably, Faist and O’Connor ignite more sparks together than either of whom with Zendaya, and O’Connor is exceptionally talented in delivering all the nuanced expressions. Putting on a sanguine defense when defeated or rejected, brazenly dragging Tashi down to the level of abasement that has become his comfort zone, O’Connor pours in more than enough compassion and ambiguity to allure audience into the entrapment, like Tashi eventually does, there is neither an easy solution nor a moral guideline in Guadagnino’s whimsy, liberating version of a messily human “eternal triangle”. referential entries: Guadagnino's BONES AND ALL (2022, 7.3/10), CALL ME BY YOUR NAME (2017, 8.9/10); Ira Sachs's PASSAGES (2023, 6.7/10); Jean Eustache's THE MOTHER AND THE WHORE (1973, 8.1/10). Title: ChallengersYear: 2024Country: USALanguage: EnglishGenre: Drama, Romance, SportDirector: Luca GuadagninoScreenwriter: Justin KuritzkesMusic: Trent Reznor, Atticus RossCinematography: Sayombhu MukdeepromEditor: Marco CostaCast:Zendaya Mike FaistJosh O'Connor Nada DespotovichDarnell ApplingHailey GatesA.J. ListerRating: 7.4/10

故事本身很简单，我概括为“1个独立女强人与2个成年小屁孩的三角恋”。

不过，抛去略感沉重的思想探讨，电影的叙事手法还是新奇而有趣的：华丽的剪辑加舞曲的配乐，将简单故事中一男二女此起彼伏的丰富情感钩织在一场极度亢奋的网球比赛中，多维度的时间线叙事，让2个小时的观影体验，既像观摩了一场酣畅淋漓、斗智斗勇的精彩决赛，又体味到“友谊”在“爱神”面前的弱不禁风。

看完电影，我第一感慨是：智慧的女人要真飒起来，男人就是个四肢发达、头脑简单的提线木偶。

赞达亚还真挺适合这个角色，高挑颀长的身材在网球场上既英姿飒爽、又风姿绰约，那种从头至尾散发出来的“性张力”，迷倒的又何止这两个小屁孩呢？

印象最深刻的是她充满斗志的炯炯眼神，填满了她对胜利的渴望。

当自己因伤被迫退出运动员的职业生涯，依然懂得如何“曲线救国”，重拾胜利之路。

她的眼神就是她心窗，男友也好，丈夫也罢，对青春依旧、满心抱负的她而言，都没有胜利来得重要，或者唯有胜利才能满足她内心深处的喜悦与渴望。

为此，她当上了胜负欲的操盘手。

前男友和现任丈夫，远没有她对胜利的这般渴望，却因那入魔似的的倾慕，则都死心塌地成了她的提线木偶，那种明知为他人做嫁衣，但依然飞蛾扑火的义无反顾，还真的有些感动。

我想，他们也想掌控赛场的胜负手，做情场的主宰者，可惜因爱而魂不守舍、身不由己。

不过这场决赛还是赏心悦目的，精彩的未必是球技，而是他们对心上人的一网情深。

或许这就人心该有的模样，那么丰富，也那么简单！

● PS 乔什·奥康纳从《王冠》年轻查理斯王子变成潦倒落魄的网球手，一时还真不敢认。

2024美国剧情片《挑战者》，全球累计票房7853万美元，定级R，豆瓣评分6.6，IMDb评分7.6。

影片的剧情很独特，说是体育片吧，激动人心的竞技桥段并不多，说是爱情片吧，爱情戏码也不多，是一部将体育竞技和旧爱新欢这两种戏剧冲突集于一身、具有独特戏剧冲突设计的剧情片。

两个男人既同时爱着一个女人，又是球场上的对手。

女人既是昔日的球场明星，又是男人的网球教练，不得不说影片的戏剧冲突构思得够绝的了。

有人将本片的三角恋剧情比作《燃动》，我没看过周冬雨主演的电影《燃动》，只是知道《燃动》也是二男一女三角恋的爱情故事，但我想《燃动》不会有《挑战者》的尺度。

《挑战者》开篇3P桥段虽然没有床戏，但狂吻舌吻的戏码在中国电影中是不会出现的。

对赞达亚的了解更多是他和“蜘蛛侠“汤姆·赫兰德高调秀恩爱，在本片之前看过她戏份不多的《沙丘1》和女一号的《沙丘2》，《挑战者》是我第一次看赞达亚出演现代题材电影。

人并不算漂亮，褐色皮肤很有特色，体型很好，大长腿，有肌肉，不骨感，是健康的美。

赞达亚在片中的角色很独特，热爱网球，将自己的遗憾寄托在给丈夫做教练，对丈夫既有爱，也是在给自己圆梦，这有些像当代的父母，努力培养孩子，既是父母之爱，也是希望在孩子身上实现自身无法实现的梦想，将希望寄托于孩子。

赞达亚角色实质是个事业女强人，在她身上爱情与网球密不可分地融合在一起。

最后她为了让丈夫赢球，不惜出轨于前任，思想根源还是是网球，而不仅简单地对丈夫的背叛和对婚姻的背叛。

结局很精彩，真心没想到，没有输赢，剧情反转，戛然而止，非常戏剧化的高潮戏。

想来，谁输谁赢都是剧情的固定模式，没有输赢才是给观众带来惊喜的神来之笔。

影片两个小时的剧情铺垫，其实都是为了结尾反转。

影片定级是R限制级，脏话没几句，床戏没有裸露画面，舌吻算不上R级，主要问题是男球员在浴室内正面全裸，生殖器清晰可见，这个尺度把我看糊涂了，导演搞出这个桥段目的何在，意义何在，不是服务于剧情为何要搞出这样的尺度。

本片虽然没有引进国内上映的消息，不过豆瓣里有一款简体中文海报，像是官方的预告海报，不像是饭制海报。

网球电影很少，2022年中国引进过一部日本动画片《龙马！

新生网球王子》，到现在也没网络上线，没看到。

《挑战者》是我看过的第一部网球题材电影。

-自然是被赞达亚吸引过来的。

-我爱你，就回我知道？？

-好坏的女人，破坏了一对兄弟。

-所以这个男的，是当初那个兄弟吗？

-等他犯错？

所以他这就是“犯错”了吗？

-以往我会说不要因为兄弟放弃爱情，但这次我不确定了。

因为我不确定她是否值得，值得放弃那么好的兄弟。

-但是她还是把电话号收起来了。

-jian人。

-那个发球手势...——看完了。

-还以为尺度会特别大呢...白期待了...-然后看完了，剧情也没觉得有啥意思...

现代性与导演意志

纵观《挑战者》所有配图海报，上图这张实在是最贴切主题的满分描绘。

因为设计的如此简单但极其巧合的狗血剧情，能撑起的“文本效果”是十分有限甚至粗糙干瘪的，时刻面临着观众只要凭借类型观影经验，或者贴吧、知乎、天涯、Reddit的读贴经验一知道走向就立马因为能猜到走向而失去兴趣的风险，所以大抵上最合适的处理是要做加法，才能让片子的“汁水”满满当当充盈起来。

而在一个关于网球纠葛一女二男的片情设计中，两个雄性去争抢一把雌性意象象征的球拍，实际具象化了片中看起来最重要的主题表达——承认！

而做加法的揭秘式“还原现场式”剧作，既有可能会让所谓的承认问题，逐渐地简单明了化，但也有可能，会让所谓根本的承认问题，复杂到根本不可认知。

正如在语言层面上调度节奏的诡异，配乐插入的煞有介事、镜头运用的矫情多变，剪辑的神神叨叨；结构上闪回的神秘张力搭配正叙的反讽张力，组合起来制造戏剧般的所谓宿命的严肃与敌我的对抗等等。

这些让人分不清的深深的着迷和痴狂，让三个主角的“身份”很不稳定，总在变化。

换句话说，主奴转换在《挑战者》中是时刻不间断发生的，每个人都是过去不间断经历的叙事中，“你爱我、我爱他、他爱我、他恨我、我恨她、她恨我”等等承认问题的一部分，从那场命运转折的未遂三人行开始，承认的着迷性与痴狂性，让承认问题体现出某种与色情暗通款曲联系的特征。

这种特征与人物的窘迫状态有关。

不过此片中的窘迫，和所谓生活的困窘无关，而是几乎所有主要人物都迫切需要或逼迫他人认同自己的超级主动状态。

按照我麦的结构论来说，对立冲突的双方才是人物设置的核心，情节要围绕这两个核心人物来建构。

片子自爆主旨的“tennis is relationship”点题句与自带的神秘&反讽结构，让紧绷的主动态人物，把本来是故事隐喻层面的“互相折磨式”认同直接摆上了台面，导致精神层面的征服服从的心甘情愿与奋起反抗的叙事，全都挤到了故事的表层，就像是“肉馅被放置到了面皮上”的一样。

而无论是面皮太小太薄包不下肉馅，还是特意就是把肉馅放到了面皮之上，这种“无论是故意还是不小心”的失衡，伴随的副效果就是：表面上的故事自然就“丰满了”起来，设想本来只是看见符号的所谓能指，到现在符号意谓的所谓所指居然也能一并在明面上看见。

可以想见，本来是包包子，却包成披萨饼的“打卤馕”叙事，让每一个表达爆点都“凑巧”地砸中一个“符号”，观众想视而不见都不可能（如两位男主最后靠曾经动作识别作出泯恩仇的默契）。

也恰恰因为为了要充盈干瘪故事，不得不语言上、结构上花里胡哨，此种情况下的“符号”时刻都刻着“意义”是毫不奇怪的。

至此，关于色情，所谓叙事的价值需要退让或者压根不重要，要全然让步于让人爽让人嗨的符号主体展示的固有传统认知，其实对色情的边界的划归，已经并不十分贴合现时流行的语言游戏了。

我们应该打开一些新的视野和视角，所谓更适合屌巨身健男优和丰乳翘臀女优互相运动游戏的{色情}边界划定，更应该是某种每时每刻符号都印刻意义、意义就是符号的能所指一体存在，或者干脆就是消弭主客二元的存在。

不过问题是，如果真有所谓{每时每刻每个人}这样客观的“事实”背景存在于色情之后，那么承认这样的主观又从何彰显呢？

所以{每时每刻每个人}的语法，其实是在每个这样的时刻，每个人都要去下一个关乎谁是主谁是奴的承认关系的决定......... 恰似在结尾之时，赞达亚几乎无意识高吼出的“C!O!M!E O!N!”，你不知道这是一个终结一场危险的SM承认游戏的安全词，还是一个完成一场刺激的SM色情游戏的完事词。

审判完了，卢卡瓜在最后十分钟究极硬控我我讨厌你！

能理解三个人分别的动机和所处境地，那种别无他选的感觉十分难受。。

三个人都没有错但不仅什么都没得到还失去了一切，塔塔失去网球生涯之后把这一切以爱之名捆绑在艺艺身上，说要离开艺艺已经不单单是因为年少时的“你打的太烂会给我丢脸”，归根结底是压根不对这段关系有着会稳定的信任，就像自己的腿伤了之后她对自己没有十成十的自信一样，艺艺的表现早已让她对他失去了百分百的信任，但处于既定关系的捆绑和自身不服输的性格她不会放弃他因此就算找趴趴玩暗箱操作也不会想要艺艺退役。。

艺艺慕强，和塔塔结婚之后越来越像她，长久以往的失败让他渴望未成年前那种轻松的游刃有余的生活，于是他想要退役想要从这种情况下脱离出来，但又不想让塔塔失望，不想让她把目光更多地放在趴趴身上，即使有点对塔塔的怨恨和委屈也终究只是哀求地讲“你能抱着我直到我睡着吗”，即使赢得了比赛他和塔塔也不会再像以前那样了。。。。

而趴趴想要的就是普通的关系普通的好朋友，其实比起塔塔他真的和艺艺更合适。

）他太有个性，如果塔塔不是他的女朋友只是从朋友的角度给他提意见他肯定会听但是时机不对，你不能要求一个懒散的漫不经心的人连在床上都要听你训他工作做的如何，本来很期待和朋友再次在赛场上对峙却被艺艺塔塔一次又一次地否认价值，甚至连对自己生存很重要的网球赛都被塔塔利用成挽救关系的棋子，日思夜想的塔塔为了艺艺才大发慈悲似的和他做艾，同时因此艺艺还对他产生戒备心两个人也回不到从前，从未甘心但一直被迫甘心。。

趴趴啊。。

总之编剧我真的痛到了以及就他妈拍了这么点东西浪费老子两小时最后来个相拥康忙就结束了？

而且这不是r级片吗你r哪了，连个做艾镜头都没还r级我也是服了

我深深的怀疑赞达亚是不是本色出演。

瓜导的镜头调度，特写画面，以及配色。

真的都很一流。

虽然有的时候没什么用，但是作为一个美术出身的人，真的很喜欢，好看就完了。

在这个男欢女爱的情节里，透出来的都是技术的高超。

但是仅代表个人审美表示，我真的盖特不到赞达亚的美，抱歉。

剧情层面其实挺有意思的，都说是外国版《燃冬》，其实本质上并没有区别。

有意思的是这三个人物的塑造，都很立体。

客观的看，黑发男否认是赞达亚的粉丝，我们平起平坐。

这其实是正常的恋爱观。

没什么可指摘的。

畸形的是你们。

你非要你的男友跪舔你，唯你马首是瞻，那凭什么？

你又不给人家开工资。

结果正相反，还得人家给你开工资。

真是玩得高。

赞达亚想找跪舔男，马上就有冲锋陷阵的，也难怪人家有选择。

最后舔狗一无所有被绿也在意料之中。

但是，抛开这些个蝇营狗苟，我们可以客观的分析一下，3个人里，只有渣达亚事业心最强，可以冷静的判断局势，帮助完成职业规划。

后来那么多年舔狗男的成绩也足以证明赞达亚的规划是成功的。

反观那个平等男，他连饭都吃上了。

但是，两个男主对于本职的网球，都缺乏应该有的尊重。

他们打网球的动机都不是打网球。

舔狗男为了女人，平等男压根没拿职业生涯当回事。

所以要从搞事业的角度讲，要不是赞达亚腿骨折打不了了，这两男的都是废炮，用东北话说，叫：“你俩都赶不上好老娘们。

”