以前还说赵文卓只要好好练练文戏,就能红,看看这连着两部黄飞鸿《南北英雄》《怒海雄风》,就知道,这丫要是能红,抖音上就全都成明星了无逻辑的剧本,不入流的武指,马虎大意的剪辑你丫本来就是靠打出身的,结果现在都开始用替身了,还用上了电脑特效,别说年龄大了,拍不动你就别拍,真不够恶心人的。
再看看配角,不过是一坨屎和一坨更大的屎,莫非这些人都是跟着赵文卓混盒饭吃的?
真是什么都山寨,竟然还有山寨版的于谦山寨关之琳我忍了,山寨猪肉荣、阿苏我忍了,出手必摆经典pose我忍了,打仗比有男儿当自强,我也忍了,但是等最大的反派,小日本出来时,我笑了,竟然还有一个山寨版的于谦,难道当年于大爷除了当过蒙古国海军司令,娶过阿依土鳖公主外,还去日本风流过?
换个角度,就把山寨当一次怀旧吧。
毕竟李连杰演不动了,关之琳也不见踪影了,昔日的黄飞鸿不见了,大美女也没有了,就当看看赵文卓的cosplay当做一次对经典的致敬和怀念吧。
毕竟对黄飞鸿的山寨片里面,这次山寨还是一次用心的山寨,美女有好几个,经典动作一再出现,男儿当自强一再播放,再打一次白莲教,再揍一次小日本吧。
常看影评,但从没写过。
按照惯例先看了影评,虽然大家写的负面情绪比较多,但看在赵文卓的面子上,还是用10min看完了!
这次一反常态,居然忍住没关,就是想看看到底有多少值得吐槽的地方。
前面的没记住,后半阶段1、武打动作你就不更新一下吗,不会拍还不会看吗。
大多数动作看的都蛋疼,发力方向都不对,不符合惯性的地方就用特效,你闹呢?
2、大决战叮叮当当好不热闹,那小姑娘居然在外面玩砖,然后进去实力坑死爹。
坑爹就坑爹吧,还来一句:以后我给你做饭吃!
这什么情况?
原来你爹是因为没饭吃饿死的?
这种烂梗80年代可能比较畅销。
黄师傅醒醒吧,现在是新发展新征程,别整这剧情啦。
3、母其和十三姨那段也很逗比,生死决战,生生变成原配当街暴打小三。
最后母其还争玉佩,咋地,你还要拍爱情动作片啊!
4、最后说黄师傅,身中数刀,咋TM就突然来一个一飞冲天,然后大喊:佛山无影脚。
就把大反派踢翻了。
你第一个一飞冲天的动作是深度模仿星爷如来神掌那一飞,明明是向上起跳,咋就忽然向前提出那么多脚,说实话,我都替大反派不值。
既然注定要死,为啥还来我大中华。
5、最最后,大家一起高喊:全国万众一心的刹那,十三姨还来个踉跄,这么明显的失误,怎么着也得再拍一遍啊。
这不搞笑呢吗。
是饿了,着急吃饭吗?
感觉大家都在敷衍,为了拍而拍。
挺次的。
不要谈发展和超越,这和原来的黄飞鸿比也差的很远。
如果你想知道赵文卓的片子烂出什么新高度,那建议观看!
我一般电影电视剧评分啥的,都给5星好评。
电影好看呢,就给好评让更多人可以看到。
电影不好看呢,也给好评让更多人看到,能坑一个是一个😎😎😎黄飞鸿之怒海啥来着,看完内心毫无波动……因为看完了,也记不得讲了啥……之所以会把这个电影看完,是因为曾经看到一个影评,各种夸,看完了我才知道果然有水军的存在,夸女主演技好啥的,不然不信有那么瞎的。
一帮装大神的给差评你们只会敲键盘,你们厉害你们咋不去拍电影?
咋不是当专业影评人?
牛逼轰轰的,这种片本身就不是看剧情的好吗,豆瓣也是一群傻逼多,充满键盘侠,情怀也好黑子也罢,首先电影本身成本就在这里放着,还有,不要在停留以前,以前得经典本身就难超越,为何一定要去比,当一部新电影看不好吗,新演员怎么了?
我觉得演的挺好,见不得新人好啊?
谁出道就巅峰?
新人不应该给机会吗?
真的看不惯你们这帮自以为是的人
如今成龙老去,李连杰也打不动了,只有赵文卓还在扛着中国功夫电影前进,为什么还有这么多人在黑他?
国外的突袭拳霸有什么好看的?
黄飞鸿是中国武术电影的鼻祖,赵文卓大哥把这个角色发扬光大,应该高兴才对,希望第三部黄飞鸿能够走出国门。
纵观这么多年的功夫电影,除了成龙李连杰,也只有赵文卓一直坚守在功夫电影的阵地,一直希望老赵能成为李小璐成龙李连杰之后第四个走出国门的功夫明星!
本片无论是动作设计还是表演都堪称近年来难得的功夫巨片,前几个月的功夫联盟的确不好看,但这部电影绝对值得上院线,票房至少两亿打底,加上那个档期,需要一部充满民族热血和武术之魂的电影来刺激一下冷淡的市场。
请大家支持下真正的武术电影!
和赵文卓屈尊网络大电影的第一部相比,《黄飞鸿之怒海雄风》毫无新鲜感可言,先不谈名字里令人浮想联翩热血沸腾的一场空前海战仅仅只是镜头中几秒的几叶扁舟糊弄,还有其中三个段落和曾经徐克执导的九十年代初黄飞鸿三部曲中的剧情有异曲同工之妙。
一是黄飞鸿独捣白莲总坛,从“明主”虚假蛊惑中解救芸芸众生,体现着黄飞鸿的“人道主义”情怀,这里可以看出《黄飞鸿之男儿当自强》的影子。
二是同样在《黄飞鸿之男儿当自强》中,一段茶楼茶客们高谈国事,对于台湾割让问题淡漠如别人家的孩子,事不关己高高挂起的一副麻木不仁的嘴脸,和《黄飞鸿之怒海雄风》中总督对于倭寇觊觎东沙群岛的野心不屑一顾的丑恶如出一辙,这才有了黄飞鸿当着这些晚清高官说出的“毫厘之地,若是我国土必当寸土必争;少边之民,若是我同胞更应倾力保全。
”这样的爱国之言,听得中堂张之洞是连连夸赞,这才是讲道义,很爱国的铁血男儿啊!
三是在《黄飞鸿之狮王争霸》里,黄飞鸿得知俄国人欲刺杀李鸿章,民族大义在前,毅然参加狮王大会,并成功救下李鸿章。
而在《黄飞鸿之怒海雄风》中,黄飞鸿机智勘破倭寇阴谋,舍身大战日本高手,成功救下晚清最后的脊梁张之洞大人,可谓是一次次救民族于危难之时,每一次潇洒出手,恍然让人感觉时光倒流。
麦子善导演早年曾是徐克的御用剪辑,也算是深谙徐克作品的理念和精髓,有他的执筒,配上长身玉立,英气儒雅,风采不输当年的赵文卓,这个组合也算是把黄飞鸿系列的延续临摹的有模有样,“黄飞鸿宇宙”中的固定元素基本不缺,除了这部消失的鬼脚七,还有被母其弥雅的魅惑迷得如失智了一般的牙擦苏。
《黄飞鸿之怒海雄风》在情怀之外还加入了不少的现代元素,也算是在网络大电影这个层面上向更远世界的深沉探索,比如上一部《黄飞鸿之南北英雄》里的生化人,恍如丧尸片一般心惊肉跳。
而这一部中的出戏大多来自母其弥雅饰演的川岛雪姬,其长发飘飘身穿现代束身衣与长袍马褂的黄飞鸿拳脚激战让人目瞪口呆,这一场武戏置于破解倭寇阴谋的关键节点上,身着暴露身材魔鬼的母其弥雅却抢走了大部分眼球,很难让人不觉得突兀。
从关德兴饰演的黄飞鸿系列电影开始,黄飞鸿电影作品已经超过了100部,可在其中最值得咀嚼回味的,还是徐克在90年代初的三部曲,《壮志凌云》,《男儿当自强》,《狮王争霸》,除去李连杰和关之琳的经典CP,就是徐克在擅长的炫目拳脚之外,对于近代历史的深刻反思,还有对当时国民性的赤裸映射,她借黄飞鸿这个IP表达着自己的观点,在中西方文化碰撞最激烈的近代,用黄飞鸿这么一个人物,站在历史的立场,秉持着正义,他不忍国人受难,总想要拯救国人于水火之中。
而他一己之力,又无法根本改变国民敝习和民族的前途,于是每每在无力之下会有警言镇脑,比如在《黄飞鸿之狮王争霸》中对李鸿章说的那段话,“所谓勇者无惧,仁者无敌,练武强身,最重要的还是智武合一。
如不能广开民智,徒得双手双脚,又怎会国富民强呢?
”徐老怪可谓牢牢抓住了近代民众的精神面貌和生活心态,通过镜头语言刻画的栩栩如生,经典台词振聋发聩,看完久久难以释怀,到了以后就成为了一种BGM想起自然就可以脑补画面的存在。
而从《黄飞鸿之南北英雄》起,除了冻龄男神赵文卓保持着一流的表演和功夫水准之外,一众配角不仅是流水的兵一般拍一部换一茬,不仅记不住、毫无神韵,而且根本渗透不进这个精神内核里,无法起到渲染民族情绪推进故事发展的功能,也就无法继续撑起这个“黄飞鸿宇宙”的旗帜,虽说音乐响起,气韵还在,但离开了徐克的镜头里的全民侠义,黄飞鸿系列只剩一副好看的皮囊,想媲美好莱坞的漫威宇宙?
想都别想,现在尚有赵文卓强撑场面,再过几年我们还能指望谁将招牌撑下去?
现在我们再来看徐克执导的狄仁杰系列,虽说光怪陆离天马行空,却从未失了其故事和人物的深度与厚度,辅之现代科技手段的修饰润色,鲜明徐克标签的新武侠呼之欲出,同样是口碑和票房双丰收,既与时俱进的迎合了现代观众的口味,又守得住传统思想和价值观的底线,这就如同在黄飞鸿系列中加入一个接受过西方现代教育的新女性十三姨,她可以让儒雅谦和,恪守礼教,讲求尊卑有序,谨守中庸之道的黄飞鸿变得不那么刻板,甚至有时候元气满满还特别可爱,这无疑就是一种助推功能,将这个传统人物插上现代的翅膀,就可以毫不违和的在更深远的武侠世界里的驰骋,而不是被锁在近代历史的藩篱前无法跨越。
同理,一个有思想的导演同样会有这样化腐朽为神奇的能力,将耳熟能详的蒙尘英雄强势重启,让他永远成为一个跨越地区、国界、民族的文化象征,所谓老英雄新武侠,能达成这种境界,当世唯有徐克了。
一,拍的即使不好,还有那么多人付费观看,老板挣了钱,自然会一部一部的拍下去二,麦子善的剪接技术一流,导演工作不怎么样,场面调度死板的像国产剧三,演员的台词不行,说话都软绵绵的。
参照李连杰版的配音,都中气十足四,三四个编剧,整出来的故事,四处可见抄袭的痕迹五,灯光师给打的大白光,典型的电视剧剧组的风格。
场面全给你打的锃亮,不讲究画面阴暗的处理六,老板投资拍电影,是为了赚钱。
在烂片能赚钱的情况下,老板怎么会去讨好观众?
可是,啥时候烂片不赚钱呢?
炒冷饭,除了冷饭还是冷饭,赵文卓你不是接拍战狼3了吗,这么这么闲,一个劲的演黄飞鸿的电影,不要再败自己仅存的人品了,好不好?
黄飞鸿都开始收女徒弟了,这是什么世道,难道是关门弟子,十三姨不会吃醋吗?
东拼西凑的大杂烩,没新意,也没看点,四处拾人牙慧,这种东西怎么好意思拿给别人看?
导演 是麦子善,相当熟悉的一个名字,百度一搜,果不其然,香港著名的剪辑师,和徐克搭档奉献了如今还是经典的、如假包换的《黄飞鸿》。
但是,不是说你能剪辑黄飞鸿,就能拍摄黄飞鸿,是不是跟徐老怪身边呆的时间长了,以为自己也成半怪了?
就这水准,放在网剧中恐怕连中档都算不上。
还在哪里扯淡,叫怒海雄风,跟还有个毛关系,打几个东洋人,东洋人是坐船来的,船是在海上的,这么理解,对吧?
之前就看过这个系列的南北英雄,没过多久看到这部作品时,还以为是同一部作品,没成想,真的是两部截然不同的内容,再看后期介绍,拍摄只用了20天,照着这个节奏,赵文卓一年出这个系列的10部8部作品不在话下。
散了吧,实在是没啥可看的。
作为一部网络电影。
这已经是最好了,院线的电影拍一部投资亿元,期待赵文卓下部黄飞鸿,一部比一部精品,主演也要多,选有名点明气的明星来参演,人气也能提高,加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油
你知道她眼睛是什么颜色吗 没有告白 没有接吻 没有说喜欢或者爱你 即便忘记也没关系 是夏天的一部分 明白的 真实的
吃饭和在车上的群像拍的太好了。几次感受到了压力底下的悸动。两辆车、两种身份,完美的依据两位成年人把群体切割成了两部分。形成了上行下行两条穿插的感情线。孩子们和戏剧老师先扬后抑,教导主任先抑后扬。剧场是转折节点。两个群体的情绪在话剧过后实现了转换。太漂亮了。两个面具拍在桌上的时候,连我作为看客都笑出了声。戏剧的意义是什么呢?不是表演或者获奖,而是在意识到快乐短暂洒泪不舍的时候,我们能勇敢的说封存住这杯夏日的酒,夏天就永远不会离开。什么是真正的儿童艺术?不是表演我们心目中的孩子的模样,而是走进真的孩子,观察、融入她们。车窗上的爱心会被新一轮的雾气遮盖,再见了,玛利亚。最不幸的就在于,我们已经到了明白封存的酒也无法永存的年纪。未来不再会有我摔倒在你身上,也不再会有踢翻的那瓶酒了。
只喜欢穿年上西装的那一段戏,好美好美
草莓酒
将它们封进草莓酒瓶中,那样夏天就是你的了。
intimacy is more important than climax
跑到别人的婚礼,🧧还能刷卡…..
好好看😭 双女主的互动是主线,不算爱情片,但很多细节比爱情片还要浪漫。女主一长得有点像aloïse sauvage,走到哪儿都散发着姬崽的自由随性能量,一点点磨掉对方的冷漠和戒备心。她给所有人带以温暖,结尾的时候却只有她暗自伤心。她编导的儿童话剧没有得奖,评审团指责她改编的爱情故事剧本不适合儿童来演,而且缺乏情节起伏和冲突🤷♀️(在俄国播女同电影想必导演她也有类似的崩溃心情)然而我就喜欢这种叙事风格,不想要过多的抓马。结尾女一和孩子们谈心,隐喻双女主线,有don’t forget,remember的感觉了
夏天要结束了,假期要结束了,她也要和她分开了。为了逗她笑,一贯严肃的她把面具放在她的盘子里。
假期结束之后你还会记得我眼睛的颜色吗?
哇终于有词条了!ficbook上俄人写的同人文能有100篇了,怎么不算大热(x)俄人说其实有一丢丢吻戏被剪掉了。片子初剪一共有三小时,但制片说三小时没人看啦,剪成现在的成品。剧组特别穷,所以谢谢芬兰人支持⬆️
俩人之间的克制与隐忍真的是太绝了。
好细腻的电影
夏日戏剧节的吊桥效应。草莓酒、亚美尼亚婚礼、蛋糕上的巧克力面具、海边偷吻、“你记得我眼睛的颜色吗?”(不要放生五千块买来的生蚝啊😭
夏天海边,为你的任性花掉五千放生的生蚝。闯入陌生人的婚礼吃饭跳舞,这是一场梦还是真实。假期结束后你还记得我的眼睛是什么颜色吗?
三星半。故事选题不浮躁,演员表现都不错
克制又勇敢。主创们很厉害~
颜值都很在线 年下自由文艺会撩 年上也好宠她啊 结局很好品 “你知道她眼睛的颜色吗” 结尾那首歌好听的 不过吻戏是一点没看到啊 是我看的版本问题吗 对了年下好像年轻的kate box
三星半。传说中的三小时版本会不会更好。有无人来分析下海报。
我想啊想……想年上女演员长得像谁,播到十分钟才想到Julie Andrews.