这篇影评无所谓剧透了,只有纯纯地不推荐。
我对韩寒压根没啥好印象,上次看他的电影不知道是何时了,但是某音+电视台播了不少。
没有生活,有点才华。
所以他电影最亮的部分,就是王珞丹擦边那段了,也就这个程度。
拍个段子他是蛮够的。
但是今天,在外地想看一电影,来不及细研究,在国庆档选了俩,朋友定了这部。
我后来发现是韩式出品,想换,离开演不到一小时了……我还沉浸在他只是监制的幻想里,一看,出品人左一……完犊子了。
我不是业内人士,但我觉得国内这个环境,如果出品人左一还是业内人物,那这片子没法不被他强X了。
就是他的儿子。
于是我看了一什么啊?
前半部还有那么点预期,后半部往回吃屎式找补。
我就吐槽一段:在老爹的遗像前,韩式帅哥男主竟然毫无情感波澜,淡定说出装酷的台词……沃尼玛!
刘德华尬的抠脚的桥段我就不说啥了,留给大家喷。
在本虎的小虎之心视角,这就是一个为了copy李焕英而出来的残次品。
人家是母子,这来父子。
李焕英那部我蹲着看的,哭成狗——在一个老旧的影院过年后才有位子,椅子不好,不影响。
今天这部,我边上的边上的妹子手机掉凳了,找半天,我配合找完回来看,还是觉得慢……我给韩老板找个台阶——肯定是被审查制度限制了,他的才华。
要不然黄渤不会自杀一半又来了求生欲,一悲到底多好。
然后那么不容易,单手康复训练,到债务危机解决形势一片大好,到被医生几句就想寻死,然后不寻死就想“蹦迪”……反复拉抽屉,我喜欢黄渤,他真不容易……一定是不这么拍不会过审的吧?
我觉得韩大才子找错了模板。
他应该找一个开心麻花的低分作品,在他的才华加成下翻拍一下,目标弄一个不低于陈思成平均水平的票房,就可以了。
毕竟那些更对他路些。
讲段子就纯段子好了,不要在段子里乱上价值,扭来扭去……他不会!
大过节的,我还是加点分吧。
——《浪浪人生》6/10(原载我公号:菜市口之虎)
一个男的,干啥啥不行,还死要面子,竟然还有自杀跳海。
看了很多说他敢于担当,还加油站债的评论。
加油站是大家合伙的,那么收益共享,风险也应该共担。
因为哥们义气,把股权变成债权,自己去承担,本身就是对家庭不负责任,出海还债那是个人英雄主义!
加油站亏本就关了,为什么他不在了,老婆还要帮他一直撑着,有这本事,去其他地方赚钱不是赚的更多,坚持啥?
理性脑看不懂。
不记得为了啥,跳海那段,真的是!
对老婆,女儿没有一点交代,抱抱儿子就去了,坚强有担当的人设呢?
为女儿声讨渣男那段就更尴尬了。
渣男是渣,但是你闺女为什么会被放弃,你没有责任吗?
人都是现实的,尤其还没有血缘关系,你指望女婿能做到什么程度?
还有!
为女儿出气,搞什么?
还请个乐队,夜深人静时候去,除了自己爽,对渣男有什么大的影响?
闺女也被洗脑了,那句:但就是我的家人啊。
给我气笑了。
划龙舟那,明明知道身体不好,为什么还要去?
不要说是为了理想,这是对身体不负责,也是对家庭不负责,花了那么多钱做手术,不好好保重身体,明知道去参加身体情况会恶化,还要去,逞一时之快!
另外,他能不能带领队伍获胜?
电影里不是美化,是直接神话了!
之前比赛一直输,男主临时一参加就赢了?
训练呢?
配合呢?
最后都没有擂鼓节奏还能反超,想不通这么强的实力,之前怎么会一直被压着打。
加油站改造更是把全家拖入了深坑,什么可行性考察,都是一拍脑袋,自以为是,异想天开,盲目自信!
不要考虑彩蛋的天降神兵,现实中这个家会因为这个投资决策万劫不复!
看《浪浪人生》之前我以为这是一部带有喜剧色彩的电影,而电影确实有但不多,很不好笑,也很老套。
最主要是整部电影持续给人讲述悲惨故事,观影过程中情绪一直很低落,在严肃叙事里强行上幽默梗,很生硬,也很难体会到故事的好笑与温情。
电影的故事并不聚焦,想要讲所有家人的故事可是篇幅又不够,而落在每个家庭成员所呈现具体的事,都没有讲的很到位,所以整个观影过程情绪很涣散。
影片视角不停在各个家庭成员里切换,没有感受到情绪共鸣,只是觉得电影又臭又长,无聊无趣。
我当然知道导演是想完完整整的讲述家庭故事,讲遇到困难一家人怎样团结起来。
欠债一起还,遇到渣男一起锤,可是所有的起因就没啥说服力啊。
黄渤饰演的黄荣发跟兄弟们一起入股加油站,中途开发商跑路,这锅黄荣发义不容辞就背起来了……你家里没矿也没存款,挣钱的本事还一般,黄荣发是说要不畏惧大海的风浪,可没苦硬吃的剧本也是给这个家彻底作坏了。
姐姐黄娇娇男朋友看似是出轨渣男,但其实两人的心早就不在一起了。
姐姐一边看向男朋友想象着未来生活,一边被迫为父还债,这才是应该被探讨的现实矛盾,而不是为了剧作的爽,直接上演全家大战渣男的戏份,况且你见哪个渣男的出轨后,是直接举行婚礼的,这合理吗?
所谓家庭团结一心,在我看来却有点像原生家庭的不幸。
国庆踩坑,浪浪人生。
廉价的煽情,俗套低幼的故事,123分钟片长,还是别来受折磨了。
现在我与大部分观众的审美确实脱节了,写影评时分数6.8,但是我认为这部片子在8分左右。
首先,承认片子是一个男向性作品,对女性观众共情度一般,不像《好东西》这类片子。
影片取材自蔡崇达散文集《皮囊》,成功规避了散文影视化常见的“碎片化”陷阱。
影评节奏把控很出色,每个情节转折都有内在逻辑。
剧本方面,结构创作很巧妙,采用"家庭危机-龙舟竞技-和解共生"的三幕式结构,这种经典结构使故事发展脉络清晰。
特别值得注意的是肢体符号的叙事化运用,黄荣发的瘸腿与轮椅不仅是生理特征,更是构建人物关系的载体。
演员表演方面,黄渤和殷桃生活流表演,对于影片的表达很精准。
其他配角的演技也都在线。
在人物表达上。
黄荣发没有任何不良嗜好,没有黄赌毒。
很勤劳,为了家庭当劳力出海捕鱼。
很善良,甚至救过别人的命,片中介绍了救过老婆和香港富豪的命。
只是运气不好,投资失败。
而且有些死要面子,明明是所有人入股投资,发生损失却要自己承担,造成自己家庭伤害最大化。
这样的男人,其实超越了大部分,那些认为男主有问题的,换位思考自己周边的男人,能够做到吗。
黄荣发创业失败欠下巨债且腿部残疾,全家却未陷入悲观,而是体现出共渡难关的凝聚力,母亲陈梨珍扛起加油站运营,女儿黄娇娇自学针灸为父治疗,儿子狗达写情书赚外快,阿太制作“燃烧瓶”保护家人。
看到了作为彼此后盾的家人,看到了那个永远是你的港湾的家。
殷桃演绎的母亲颠覆传统形象:她会对丈夫怒吼“你要是垮了家怎么办”,却在医生告知手术风险时以颤抖的眼皮泄露恐惧。
这种“强装镇定下的脆弱”,展现了中国母亲作为家庭“承重墙”的牺牲。
有些观众,他们渴望看到的是经过美化的现实,而不是生活本身的粗糙质感。
于是,黄渤那种“市井小人物”的精准演绎,反而成了他们口中的“老登味”。
在他们看来,角色必须光鲜亮丽,叙事必须线性清晰,而中年男人的落魄与挣扎最好永远不要出现在银幕上。
一个投资失败、欠债跑路、最终半身不遂回家的中年男人,凭什么成为一部电影的主角?
他应该迅速逆袭,立刻成功,而不是在闽南小镇的古厝里与家人慢慢和解。
这种对现实主义的选择性坚持暴露出某种审美上的双重标准。
他们可以接受一艘龙舟象征着代际和解的隐喻,却无法容忍一个加油站经营失败的可能性。
他们对现实的忠诚度似乎只适用于批评环节,而不适用于创作过程。
电影作为一种艺术形式,其真实性与否在于情感的真实,而非细节的绝对还原。
黄荣发这个角色之所以动人,正是因为他展现了普通人在困境中最本真的生命力。
然而,对那些热衷于挑刺的观众来说,这种艺术真实远不如表面细节的“准确性”重要。
电影中的家庭成员都是不完美的,他们不是在逃避问题,而是在学习如何与问题共存。
这种对家庭关系的现实主义描绘,显然不符合那些期待“正确”价值观的观众的胃口。
他们想要的是经过消毒的家庭图景,而不是这种真实而混乱的家庭动态。
走出影院,那些批评《浪浪人生》“老登味”的观众们,或许从不会思考自己父亲额头上的皱纹是如何形成的。
他们向往着银幕上永远光鲜亮丽的人生,却忘记了真实世界充满挣扎与不屈的尊严。
黄渤饰演的黄荣发或许永远无法满足这些高级观众的审美需求,但他的价值恰恰在于他的不完美。
当电影艺术只剩下流光溢彩的完美人设时,我们失去的将不仅是好电影,更是对生活本质的理解与共情。
最讽刺的莫过于,部分观众对《浪浪人生》展现出了审美上的排他性。
这种选择性接纳,暴露了审美讨论的浅层化。
《好东西》的导演邵艺辉曾表示:“女性的觉醒是故事的起点”。
这句话本身具有进步意义,但当“觉醒”仅限于关注特定人物视角而排斥其他叙事时,这种进步性便大打折扣。
真正的多元应该包括对“老登味”的包容——毕竟,中年男性的生存困境也是人类经验的一部分。
将审美标准单一化,无论倾向哪一端,都是对艺术创作自由的伤害。
《浪浪人生》试图展现“小人物在面对生活困境时,如何自我释怀,与家人共同度过难关”。
这一主题本身具有普遍性,超越了性别和年龄的界限。
然而,在当前的舆论场中,它却被简单地标签化为“老登味”。
这种简化讨论的背后,是社交媒体时代评价体系的扁平化。
复杂的艺术被简化为“喜欢”或“不喜欢”,深刻的人物塑造被简化为“油腻”或“清新”,价值判断取代了审美体验。
而另一群观众——可能是那些在黄渤角色身上看到自己父亲影子的人,却沉默地观看、默默地感动。
电影院的黑暗空间中,审美分裂如同社会裂痕的缩影。
或许,他(她)们可能都没听过最后的片尾曲《世界第一等》。
电影《浪浪人生》是由韩寒监制,马林导演的喜剧亲情片,改编自蔡崇达的散文集《皮囊》。
它以东石镇高中生阿达的视角,讲述了一段成长与告别的故事。
阿达(范丞丞饰)因父亲黄荣发(黄渤饰)欠债出海一直对他怀恨在心,四年后父亲突发急病回家,母亲陈梨珍(殷桃饰)砸锅卖铁要救他,姐姐(李嘉琪饰)在工厂加班,奶奶(刘雪华饰)到寺庙门口卖香火,阿达去学校给人代写情书,全家努力凑手术费,然而黄荣发怕拖累家人不想做手术,暗地里准备自我了断。
阿达察觉到父亲的情绪变化,及时制止,他也渐渐了解着这个传说中的“大哥”。
《浪浪人生》是一部写给父亲的道歉信。
父子关系是电影的情感内核,黄荣发年轻时带兄弟们合伙做生意,欠了一屁股债,只好出海挣钱,在阿达看来,这些事只能说明父亲识人不清的可笑和不负责任的自私,“我的梦想在你开加油站那刻就破碎(坍塌)了。
”这是阿达对父亲的怨怼。
而黄荣发快还完债了又生病,生病说要做手术,手术后也没恢复好,年近五十,好像这辈子不但翻不了身,还成累赘了,“每次我想站起来,老天一个浪头就把我拍倒,这么多年,自己什么都没做成,挺没用的。
”这是黄荣发对家人的愧疚。
影片通过上门讨债、父子打架、大闹婚礼彩排、参加龙舟比赛等情节凝聚着全家的情感与力量,也消融了父子之间的隔阂,阿达对父亲的感情从不解、不信到理解、怀念。
不过,影片中的赛龙舟情节设置很是突兀,在重建加油站(重整旗鼓)的情节设置上,主创可能想不出更好的改编创意,只好将高潮放在赛龙舟上,一来很容易拍出热血感觉和象征意义,二来也有闽南的民俗特色,即使演员说的都是普通话,三来就是叙事不够,煽情来凑。
有心脏病还剧烈运动这个事要放在现实生活中,家人肯定都边骂边担忧,哪还能热泪盈眶。
虽然《浪浪人生》是马林执导的作品,但影片内外都打上了韩寒制造的特色。
它的趣味很韩寒。
韩寒的喜剧梗有很高辨识度,是一种自恋后的自嘲,像《后会无期》里贾樟柯风衣被车夹住的感觉,像《浪浪人生》付航问的那句:他给油钱了吗?
在选角时,韩寒一向目光精准,几乎所有电影都是实力演员+年轻流量,老带新的喜剧组合,前有沈腾,这次是黄渤细腻的演绎诠释了那种百感交集的人生况味。
选择演员客串时,既让观众看到熟人扮正经的好笑,又能挖掘演员的本色,比如《乘风破浪》里对李荣浩小眼睛的调侃,比如《浪浪人生》中的付航,保安梗和歇斯底里的passion感瞬间让戏里戏外联动,比如易小星,这次饰演大师,契合他平日神叨的气质,还有阿达这个角色,说话戳心,内里却是真诚的,和范丞丞给人的感觉类似。
韩寒电影里最爱探讨父子情和追梦人生。
《浪浪人生》一步步将黄荣发的中年困境展现出来,故事是以儿子阿达的视角讲述,其实阿达最没资格,他又不像妈妈奶奶姐姐都在为家庭苦撑,黄荣发却觉得最亏欠他,最需要获得他的原谅?
其实从《乘风破浪》开始,韩寒电影里的父子和解几乎成为了一种叙事模板,兄弟关系带有刻意模仿并解构的古惑仔情,一边义气,一边幽默,这两种情感拍得娴熟。
他反而不喜欢拍爱情,或者拍得不太理想,《四海》的纯爱故事不被买账后,他拍了全男的《飞驰人生2》扳回一城。
《浪浪人生》的英文名是《Row to Win》,输赢是韩寒作品里的另一主题:是男人就要赢一回。
他很会表达成功与失意。
儿子对父亲的误解来源于他认为他是个loser,理解源于发现他虽然是loser但是个成功的预言家。
目前,韩寒已经拍了5部电影,监制了4部电影,制作喜剧驾轻就熟,有按照陈思诚商业之路发展的趋势,就是有固定且忠实的受众,但导演和监制的作品标签太重,一听就知道在拍什么,不同的是元素勾兑比例和商业宣传的变化。
《浪浪人生》没有那些尬笑,也没有强行催泪的套路,全是家里的日常事,让我笑着笑着心就软了。
这部电影是国庆档中“笑泪兼具”的家庭喜剧。
它的笑点全是从日常生活中来的,都是每家每户那点事。
这部电影的热闹全是真的,不是硬凑的笑点。
就说黄渤演的黄爸,看着闷不吭声,偷偷把儿子坏了的钢笔修好,他不是啥大英雄,就是个普通老爸,会犯傻、会嘴笨,用他自己的方式鼓励儿子。
他跟儿子有代沟,交流起来鸡同鸭讲,但那份笨拙的关心,藏都藏不住。
还有常远和付航那对父子,常远饰演的老四,简直是“大哥的小迷弟”本弟。
嘴里总叨叨“当年大哥多厉害”,还学着耍帅摆姿势,结果动作笨乎乎的,一看就没那两下子,特憨。
而付航饰演阿小更逗,完完全全继承了他爸的“迷弟基因”,走路故意学电影里“江湖大哥”的样子,嘴里念叨些听不懂的“狠话”,看着特中二。
阿太更是全片的“快乐担当”,活得那叫一个通透又可爱。
她不是慢悠悠的老太太,是“精神头特足”的倔脾气,全是长辈最真实的样子,敢说敢干不扭捏,看透世事不较真,对谁都热乎不生分。
却总在关键时刻护着家里人,就像看到自家那位“嘴硬心软”的老人,笑着笑着就觉得亲切,这才是最戳人的“可爱长辈”,活得通透,过得自在,比谁都懂日子该咋过。
阿达就像每个家庭里最不起眼的小孩,却用自己的小方式爱着家里人。
为了帮家里,干起了“代写情书”的小生意。
每一封情书里,都藏着他那个年纪的小聪明和青春梗。
你看他是在胡闹,其实那是他能想到的,为家出的一份力。
不得不说殷桃饰演的陈梨珍最让人忘不了的就是,她刷掉“欠债还钱”的字样的时候,没有一句台词,她胳膊甩得高高的,脸憋得通红,那不是在刷字,而是把这些年憋着的委屈、着急、压力全给倒出来。
家里终于把钱还清了,刷完了,她站那儿喘着气,没笑也没哭,就愣了会儿神,可谁能懂她那心情?
这些年压在心里的石头,总算挪开了。
那股子“总算熬过来”的释放,却比啥都戳人。
总的来说,这部《浪浪人生》是有笑有泪既温情又感动的一个故事…点点滴滴中感受到家人的意义,有争执有吵闹但更多的是彼此支持不离不弃,一起经过风浪一起感受破浪的喜悦,生活没有那么好,但也不会那么糟,很喜欢片尾的那句话,不要因为害怕风浪而不出海,多去尝试和挑战才会遇见风雨后的彩虹。
如果国庆假期想找个不费脑子,还能看得心里热乎的片,就选《浪浪人生》,它的乐子、它的暖,全是咱老百姓家里最实在的滋味。
文:杉姐刚从平遥电影节回来,一天三、四场电影+大师班讲座,已经累瘫了。
干脆退掉了原本要出游的火车票,留在家里,和家人一起过个安静喜乐的双节。
后台有读者让我推荐一部能和家人一起看的电影,我想一定是这部中国银幕上,久违的“家庭喜剧”——《浪浪人生》
中国人总是对中秋寄予无限遐思,而《浪浪人生》刚好,是一部从题材,细节、到品质,都特别适合和家人一起走进电影院去观看的电影。
黄渤、范丞丞、殷桃、常远、李嘉琦...全员喜剧人的演员阵容,现场笑声不断。
但笑声之外,也有眼泪,我走出影院的时候,眼线都晕染了一整圈。
我更理解了,“家人”二字的重量和含义。
02黄荣发(黄渤饰)曾是小镇上,“叱咤风云”的大哥。
他力气大,镇上的赛龙舟,赢一次就全家光荣,但他是C位赢家,常胜将军。
他讲义气,肯办事,身边自动聚集了一帮小弟,大家坚信“跟着大哥有肉吃”。
连媳妇儿,都是自己见义勇为,从海边救回来的。
四年前,黄荣发带着兄弟们投资加油站,不仅没赚,还亏惨了。
兄弟们一看赔钱,纷纷要求撤资,黄荣发二话还不说,把债都扛在自己身上。
为了还债,他选择了最艰苦的工作——出海当海员。
四年里,他没回过家,却按时把每一笔辛苦钱都寄回家。
虽然人不在镇上多年,但小镇上,仍然有他的传说。
高中生阿小,从小听父亲,人称四叔(常远饰),讲黄荣发的往事,成为隔代的大哥拥护者,他甚至至想立下“江湖字号”,走出一条“义气即是信仰”的路。
大哥走了,但大哥的传说,从来就没在这里消散过。
有一天,大哥忽然回来了,小镇上开始有了骚动,追随他的,兴奋不已,要债的,也闻风而来。
但今日的大哥,早就不是当年,他的脸黑了,头发白了,还坐上了轮椅…
眼前的大哥,分明已是一个折腾了半辈子,一事无成的中年人。
最要命的是,他因为长期在海上劳累,身体出现腰椎间盘突出,心衰等一系列问题。
对本就负债的家庭来说,无疑是雪上加霜。
而且,恰逢女儿当嫁的年纪,男方因为嫌弃黄荣发家境贫穷,负累多,和女儿分手。
儿子因为黄荣发常年不在家,态度颇为不满,债没还完,现在还瘸腿回来了,看到他,更是气不打一处来。
所以,《浪浪人生》开篇,就抛出两个致命难题:当你不再风光,周围的人,会怎样看待你?
成为家人的拖累后,家人会怎样对待你?
03走进影院前,特别担心《浪浪人生》会成为一部中年男人二次辉煌的“开挂神剧”,坐轮椅的黄荣发经过一番奋斗后,终于站起来,然后给女儿报了仇,给媳妇儿赚了大钱,皆大欢喜。
但浪浪人生的重点,不是“风浪”,而是“人生”。
黄荣发拖着一身病回家后,当然想过,靠着自己的人气和能力,重新坐回大哥的位置。
但现实是,家里不仅没钱给他做手术,连债都没还完,家门口的墙壁上,是“欠债还钱,天经地义”八个大字,焊死在那里。
想靠着自己的毅力,在家做康复训练。
结果仅仅是从一秒滑跪,变成两秒滑跪。
想重回船上,在赛龙舟上露个脸,结果直接晕倒在船上,住院了。
所有的家人都明白,黄荣发不会再为这个家,带来实际价值了。
但家人不仅没放弃他,还一直在想办法,和他一起迎接风浪。
妻子(殷桃饰)把缝纫机改成了自行车,一边缝衣服,一边帮他锻炼肌肉。
姐姐没日没夜的加班,还临时学起了针灸。
医学生都要先扎小皮人试试手,但老黄这病太急了,姐姐直接开始人肉试练,差点把整个人都封印了。
年近九十的阿太,白天做点手工活,瞅准商机,去售卖。
晚上回家,眼神坚定的用火灸给儿子治病。
烫的黄爸,直接直立行走了…
一直对爸爸拉着一张臭脸的儿子,虽然还是学生,也用给同学写情书的方式,努力赚钱。
很多苦难情节的影视剧里,当绝症病人有自杀的冲动时,你至少有那么一个时刻,真的相信,他死后,这个家,会更好。
但《浪浪人生》不会,这个家,哪怕是有人遭遇厄运,你也能感受到,一家人在一起,就是最幸福的。
为什么?
首先是,这个家里的每一个人,都是整齐划一的完整个体。
黄荣发归来已是一身病的废人,但他没有自暴自弃。
还真别说,黄荣发真有招,他把吊环拴在房梁上,自诩“人猿泰山”,天天抓着练站立,还用旧椅子、旧羽毛球拍改造成学步车,艰难挪动…就连摔倒,也没有颓废过,气馁过,流过眼泪。
去找人借钱看病,冲进去的时候是大哥,但进门就上演下跪+引火自焚的戏码,别管这钱是跪着要到的,还是站着要到的,他用自己的方式,为家里减轻了负担。
儿子和同学被欺负,他带脑子上阵,擒贼先擒王,硬是扭转了败局。
而且,他没有因为当初的失败,就不再敢干敢想。
他发现儿子的写作天赋,鼓励他投稿,告诉他要有梦想。
海上加油站,是他留给家人,最大的现金财富。
丈夫外出当船员,四年不在家,妻子一个人照顾全家老小,应对债主隔三差五的追债,还把那个赔钱的加油站,坚持开到现在。
看起来貌美又瘦弱的妻子,完全能成为这个家的顶梁柱。
当她说出那句“死不牛逼,撑下去才牛逼”时,你完全能想象,她经历了什么,她又扛住了什么。
儿子表面上讨厌爸爸,却把爸爸写进小说里,看懂他的雄心壮志,也看懂他的无奈和艰辛。
老太明明生活在一个苦难debuff叠满的家庭里,但她从来没有因为不幸的遭遇,就乱了阵脚。
她每日的生活,都是听曲,浇花,拜拜,穿手串赚零花钱,偶尔还会喝个小啤酒。
也正因为如此,她走的安详,最后时刻,也都是微笑。
姐姐结婚前被渣男移情别恋,不会哭天抢地,要死要活,只是在饭桌上大口吃饭的时候,流了几滴眼泪。
那场戏我很感慨,姐姐只是一个普普通通的女孩,没有什么出彩的闪光点,但她坚强到什么程度呢?
她全程带着微笑吃饭,饭是饭,泪是泪,好像吃饭和流泪的,完全是两个人。
明明是一个屋檐下的五个人,每个人的状态和处境都不同,但足够完整的自我、人生哲学,成为整个家最坚固的基石。
每个人都用自己的方式活出了披荆斩棘的“浪浪精神”,不认命、不服输,他们才完全能接纳,其他家庭成员所带来的风浪。
正因为有了这份完整,一家人,不论在任何情况下,情绪和状态,都是上行的。
这个家里,每个个体所展示出的积极、坚毅、勇敢、不抱怨,是比财富,更金贵的东西。
关键时刻,每个人都顶得住。
幸福,不在于钱多少,真的在这家人的生活里,具象化了。
其次是,“逐浪前行”的信念感。
爸爸有个小癖好,喜欢抛硬币,当遇到还不确定的事情时,他就会抛硬币,口头禅是,赌一把。
“赌一把”的信念感,伴随父亲一生,哪怕到了生命的尽头,他也坚持要赢一把。
这不是当大哥上瘾,而是,普通人对美好生活的期待和笃定。
人生不会一直赢,但可以用自己的方式,赢一次。
电影里面有个桥段,女儿被退婚,爸爸带着全家人去和“渣男”讨说法。
最后,因为老太冲动点火,一家人进了派出所。
但他们没有垂头丧气,反而高高兴兴在派出所拍了照片。
这操作,可真够疯的。
人生没有那么多爽文,一家人不是天大的恩情,也可以仅仅是,我陪着你,在任何时间“疯一把”。
这种疯,融进生活里,就变成了在浪花里前行的力量。
是的,不是每一朵浪花我们都要跃过,当浪花太大的时候,我们仅仅是陪着家人,一起等待,也是无比温馨、强大和动人的时刻。
04《浪浪人生》里,黄渤和殷桃,演活了一对相爱的真夫妻。
男人在外面是大哥,在家里却会因为妻子一个白眼儿,就怂下来。
黄荣发刚回来的时候,浑身像长着倒刺,但妻子,没有数落过他一句。
妻子面对多年的逼债,早就强的像个悍妇了。
但面对黄荣发的两次关键选择,她没有不停逼问,只是向他确认,这是否是他最后的决定。
两人在眼神中,就已经交换了信息。
爱,除了保护、包容、拥有、托举,还有重要的一环,是尊重。
故事发生在海边的小镇,大海,龙舟,是小镇人融入血液的生活方式,而普普通通的黄荣发一家人,成为了“浪浪人生”的一个代名词。
风浪来了,不必站在浪尖上,接住它,就可以了。
影片最后赛龙舟的情节,我全程都在哭,船员们在一个节奏下,整齐划一,每个人都拼尽全力,为了同一个目的地前行的时刻,多像黄荣发这一家人。
每个人都不完美,每个人都不够强大,每个人都很平凡,甚至还有那么多无力时刻,但他们在一起,就是能在风浪里前行的龙舟。
当下这个“万事皆利”的时代里,我们见证了太多瓦解和坍塌,很多人连对待家人,都开始计算付出成本,但《浪浪人生》给了我们一个相反的答案:家人之所以是家人,不是共享荣华,而是每一个时刻,家人给予的温度和信念,永远像灯塔矗立,照耀了你,托住了你,成为我们一生逐浪前行的动力。
电影没有很完美,但足够触动。
希望大家在这个月圆人团圆的节日里,带上家人走进影院去看看这部电影,什么是家,什么是家人,相信大家看完电影,会有更深刻的领悟。
看完《浪浪人生》的第一感觉,是它有非常强的“韩寒”色彩:都是关于出走半生混的穷困潦倒的“驾驶员”回归,并勇夺冠军的故事。
“驾驶员”在《飞驰人生》里驾驶的是赛车,在《四海》里驾驶的是摩托车,而在《浪浪人生》里驾驶的是龙舟。
而且都在父子、兄弟、师徒等男性情感的主题上浓墨重彩,用悲情小人物的故事,以公路片性质探讨人生、理想等宏大意义,却时不时融入了诙谐幽默,消解沉重主题的疏离感,刻意避免硬挤眼泪式煽情。
在看电影之前,我还以为《浪浪人生》和《浪浪山小妖怪》有什么关系,原来《浪浪人生》是根据蔡崇达的小说《皮囊》改编。
蔡崇达和韩寒这两个人都很神奇,分别是第一届和第二届新概念作文大赛的一等奖获得者,而他们在那个时候大概就已经知道彼此,然后走上了相似的道路,相似之处不止在于都没有放弃写作,还在于分别走上了跨界的道路。
韩寒在写作的同时跨界当了赛车手、导演,而蔡崇达在写作的同时跨界从事了服装行业。
难能可贵的是,他们相识这么多年并没有文人相轻,而是惺惺相惜。
说到这里,不得不承认新概念作文大赛确实选拔出了一些在文字上天赋异禀的作家,最初选拔出的韩寒、蔡崇达、郭敬明、张悦然等等,都在文学界取得了不小的成绩,而彼时参加作文大赛的他们尚只有十六、七岁。
那时的韩寒、郭敬明成为现象级的榜样,《三重门》、《梦里花落知多少》热卖,而文学也成为同龄人的梦想。
只是不知道,为什么这么优秀的发现“未来作家”的比赛后来消声匿迹了。
现在的孩子都在忙着准备模板作文应对中考高考,对于一个还有着文学理想的人来说,这真是一件不希望发生却又无可奈何的事情。
《浪浪人生》的主人公黄荣发,像《活着》里的福贵一样倒霉,好不容易投资了加油站,结果不赚钱就罢了,还欠了兄弟一屁股债,辛辛苦苦出海好几年,不但没有赚到钱还债,还残疾了双腿,却拿不到工伤赔偿。
没钱治腿,自己在家复健,眼看有好转,又因为心衰而晕倒,闺女因为糟糕的家境被男朋友甩掉,而老母亲也去世了。
但黄荣发又比福贵幸福太多了,至少家人都在身边,没有放弃彼此。
老婆和女儿为了给自己凑做手术的钱而拼命加班,儿子和同学也拼命想办法赚钱,而兄弟情谊也还在,最终不但没有忍心用黄荣发拿命换来的工伤赔偿抵债,还多支援了钱。
女儿失恋,全家人一起去找男方为女儿讨说法。
而爸爸为了鼓励儿子实现文学梦,偷偷找地方把儿子的手搞打印成册,还想办法帮他投稿甚至以儿子不齿的方式“贿赂”编辑。
黄荣发尽已所能为老婆留下谋生的生计。
有这样的家人,无论是什么样的遭遇都有能量面对吧。
老、中、青三代演员,都在电影中有很重的戏份。
作为老演员的刘雪华出场了半天,我竟然都没有认出来,以清纯柔美著称的琼瑶女郎居然肯放下身段演又老又“丑”的角色,还是挺出乎意料的。
但是平心而论,她并没有演出一个穷苦人家的小老太太的感觉,反而像是台湾剧里精致的婆婆,衣服过于考究,梳着精致而俏皮的小辨儿,身子也过于板正,说话中气十足,且语速和反应都不像一个耄耋之年的老人。
相比之下,叶童在《我爱你》里的扮相则真实太多。
中年演员黄渤和殷桃到底是演技派,黄渤演的瘸腿黄荣发太真实了,真实的像是替身,但我相信他一定没有用替身。
我甚至到现在也没想明白,殷桃是怎么能控制眼袋跳动的?
在剧情里生气、紧张的时候,殷桃的眼袋也随之一突一突的跳,这也是演技可以控制的?
而作为青年演员,范丞丞的演技还是有点惊艳到我了,他完全没有像青春剧里的男主们控制不住的耍帅,虽然他真的有这个实力。
反而是李嘉琦,哦不,李佳琦,哦不,李嘉琪,哦不,李佳琪,哦不,李嘉琦……反正就是辣目洋子,演技略微有那么一点点出戏,可能是因为她之前搞笑女形象太深入人心了。
而作为2024年《喜剧之王》脱口秀冠军的付航,本来对他的演技没有过多期待,却收获了意外的惊喜,脱口秀卖力,当演员也卖力,做啥像啥,没有一点偶像包袱。
如果一定要给老中青三代演员做个比较,相比之下中年演员还是优秀的很明显。
作为电影剧情,当然是考虑了各种需要而改编了很多小说的内容,相信依旧会被一大批原著粉吐槽。
单纯作为电影来讲,一个好电影最基本的标准是要讲好一个故事,更高的要求则是演技不让人出戏。
这部电影可以说大的硬伤没有,但有些小的情节还是有点奇怪。
比如黄荣发让老婆开灯的一瞬间,给她了一个大大的惊喜:加油站冠以老婆的名字。
可是他们全家人一起准备加油站装修,老婆也是事必亲力亲为,加油站的名字要定制、提前安装,支棱在加油站顶上还要装灯,能这么久都不知道加油站名字吗?
还有黄荣发第一次带着儿子划龙舟就差点犯心脏病栽水里死过去,好不容易缓过来,也没有训练,也没有和队员磨合,就被儿子再次叫上龙舟作鼓手参赛,且老婆也支持他去,就不怕他再次犯心脏病栽水里吗?
有些正常人都听不得这种有节奏的鼓点,会心脏共振,何况黄荣发还做过瓣膜手术。
这时候的家人就真的只在乎他飞的高不高,不在乎他摔的疼不疼了么?
关键是最后黄荣发队在鼓点后来乱了的情况下还赢了,让辛苦训练、四肢健全的另一队情何以堪。
当然剧里黄荣发也解释了,赢龙舟靠的是脑子,但是身体就这么不重要吗。
电影结束后,主创团队来到现场和影迷见面。
稍作点评:付航不亏是脱口秀出身,嘴皮子一流,调动气氛能力超强。
刘雪华到底还是有气质,即使老了依然身板挺拔。
现实中的范丞丞比电影里帅多了,要颜有颜,要条有条,要个子有个子,在一众人里帅的很突出且无死角,这一家子是怎么做到人均颜值超群的啊。
韩寒是我这辈子第二个亲眼在现实中见到的作家,第一个是余华,而这两个作家我都很喜欢。
韩寒不如蔡崇达善言辞,他是唯一一个穿大裤头上台的,他甚至连胡子都没有修,头发也像是有段时间没剪了,谁能想到他年轻时也曾被和谢霆锋做比较也不逊色,他终于放弃了对“皮囊”的执念,走上了和小四不同的方向:一个向内,一个向外。
他们的好朋友沈腾、尹正、张本煜,和一些我不太熟的演员也都到了现场并且发言,这场路演超值!
最后透露一个不知道算不算得上彩蛋的彩蛋:刘德华在影片结尾有出镜!
一封寄往旧时代鲜活小人物的情书,而且限定性别男。
确实刻板旧家庭叙事拉满了,爱折腾却总不行的爸爸,咬咬牙总能撑住的妈妈,家有一老如有一宝的阿太,懂事的姐姐和男主角是我。
隔着时光会有回忆滤镜,但身处其中却远不会愉快。
黄渤坐着轮椅登场,颓丧中年样貌却嘴上厉害,前有一屁股债,后又工伤讨不到赔偿,一时间联想到自己的爸爸,以及他周围很多“志同道合”的叔叔伯伯,尤其是回回觉得医生骗钱、骂庸医那段,写实得如同亲爸其本身。
生活里,作为一个被夸懂事、但立志不懂事的姐姐,与片中的女儿娇娇不同,我也是从对父亲的不理解开始的,反而像儿子一样。
只是应对方式又像回女儿,(力量悬殊)没想反抗,(可我长腿)只想逃离。
而对父亲的失望或者说愤怒,也有个因爱生恨铁不成钢的过程,就像弟弟狗达,在更小的时候一定崇拜过无所不能的父亲形象,然后逐渐长大,却也看着父亲神话不断破碎,反而是埋头干活不太言语的妈妈以看似瘦弱的肩膀支撑着全家。
作为女儿,我的愤怒还多一份不公平感。
因为妈妈总是承担太多、获得太少,而我不愿意继承这个剧本。
于是相较于狗达对父亲爱恨交加的感情,我会认为姐姐娇娇的感受应该更复杂,可是她很顺从,即便家贫失去爱情,也空洞高喊“这就是家人啊”。
我几乎认为,她得是圣人。
同样,妈妈和阿太也是圣人。
仅以全片作为这个家庭的侧写,绝对的一家之主黄荣发一生未荣也不发,但在外确实是个侠肝义胆的好人——也像我爸爸,家里的女人们、不论老小,一味的牺牲和帮衬,毫无怨言,以他为主,只有儿子、也就是意料中的下一代话事人,像小狮子挑战老狮王一样,要求他对失败投资导致家庭陷入困境一事负责。
过于真实,我因此感到困惑,却也因此笑不出来。
我想,这或许也是剧本和表演呈现好的缘故?
只是大概率不是今天走入影院的主流观众喜闻乐见的方式。
站在黄荣发的立场,乃至儿子黄远达的角度,都是一曲大时代小人物的悲歌,又自有一番千磨万击还坚劲的英雄主义,而且父子代际和解,客观现实是否天随人愿不可把握、犹如投硬币赌一把,但永远信自己却是一种选择,也是人之尊严所在。
这个层面,我也动容。
但在五口之家里,有实际意义的事件和着墨点全部围绕父子二人,我又不适,一如千百年的历史里鲜有女性的名字,却字字句句之下有其母、其妻、其女的牺牲与奉献。
《浪浪人生》里,她们甚至不曾出口半字怨言。
至多也不过,在黄荣发想放弃治疗的时候,妈妈陈梨珍海边嘶吼“加油站撑了四年你以为很容易吗”“死不牛逼撑下去才牛逼”;还是为了救他。
我是一个反叛出走的女儿,不是亲缘上,仅仅是物理距离层面。
我也不会死守爸爸幻想的赚钱加油站,面对新的局面我尝试远行,想用新的方法解答新的问题。
比如,如果一定要为爸爸的坏选择买账,那我也要以自己的方式去偿付这个账单。
首先我就无法理解,父亲一意孤行的决定,后果却理所当然地靠母亲来背;后来黄荣发决意拿工伤赔偿先还钱的时候,也没有先跟妻子商量过半个字。
我无法理解,家是所有人的家,但默认一切围着父亲转,一切父亲说了算。
即便父亲的失败,确实有时代大环境的原因,也有运气不好的因素,但势必,也有可以主动把握和修正的部分,能让家庭更好或本可以更好。
比如,父亲不在的时间里,妈妈陈梨珍明明可以兼顾加油站和一家老小,是否也在管理方法上有可取之处,可父亲一回家,又自然成为了这个家的唯一话事人。
于是这封情书写得不错,力透纸背让我在里面看到了父亲的形象——坚强乐观还百折不饶的,说说大话夸夸海口但内里忠义的,一心为了家也不是成心欠钱的,缺点不少但优点也多的,很不容易在努力生活跟命运掰掰手腕子的。
但是我也记得,父亲背后,是家庭总和为他所有一言堂买的账。
实际生活里,我爸生活际遇类似黄荣发,是创业失败的大比重分母里小小的一个,也面临中年身体不好总跟医生嚷嚷,还要面对到头来仿佛一事无成的人生危机,但他的应对方式是将他所有剩余的力量用在了内部发泄——即便在外面的世界再无足轻重,关上门家里的妻儿一应事宜他总有权过问和支配,如遇不顺从,动辄发脾气。
甚至因为在外无能,对内加倍疯狂。
然后妈妈,又要工作,又得哄他。
于是这封情书写得过于不错,令我无措不知该喜该忧。
或许如果我能代入的是弟弟,观感又大不同,可惜我只是那个,拿掉也完全不影响故事完整性的姐姐。
如果一定要说惊喜,付航当属第一,也是笑点担当!
那么中二又热血,怀抱着江湖梦的那个少年,后来剪了寸头要去干保安。
Passion!
标签贴喜剧 把人骗进去 结果一看 现实主义悲剧国庆想选个欢乐点的和家人一起看 特意避开了战争片 选了这部“喜剧” 结果一看一个不支声 全程看下来只感觉到压抑 丧 剧情精准踩了我和妹妹内心深处最薄弱的雷区 早知道这样是不可能选这部剧看的其次剧情方面也很有bug 看电脑和人民币能看出来是大约90年代左右的故事 然后住院手术费和家里欠债的金额简直是天价(在一个小镇举家几年时间还了40万债务 心脏手术一个机械瓣膜10万) 你这花销和你年代对的上?
还有整个故事最后赛龙舟意义在哪 让他没遗憾?
我真的笑了 心衰他这个状态能活多久和患者心态和平时调理有很大关系 活10年以上的都有 就一个不留遗憾 就领自己爸打鼓赛龙舟让他本就承受不了的心脏受这样的刺激伤害 真是怕他活太长了 换任何一个正常人能干的出来?
真是“孝子”总之看完没有一点好感 希望其他人别再被骗进电影院
励志故事的内核不是喊喊口号就能讲好的,剧情一整个流水账,可惜了黄渤殷桃这么好的阵容了(ps客串多给一颗星)
好无聊,硬煽啊
很少在大银幕上看到殷桃的表演,蛮惊喜的,银幕放大了她的自然松弛。付航首秀也不错,真实,可爱,做演员未来可期。黄渤那句话说得好,“一家五口,就是我的底线。”
配乐要把耳朵震聋了,生怕我不动情,还以为自己看了个视效大片呢,结果是贩卖苦情的春晚小品。
人生终究与电影不同,人生难多了。只有把苦难浪漫化的片子里,主角才可能是父子二人,演绎父亲中年失意或者儿子少年叛逆,不如聚焦母亲的多年坚守。后面几次强行煽情观感极差,妈祖龙舟承载的传统文化也完全概念化和工具化,平庸之作。
工整得平庸
韩寒眼里的家,可能就是浓浓的登登登。
看到这种题材就想和《小偷家族》比较,但一比有自觉可笑。
超出我的预期,笑点很真实,一地鸡毛的生活里能有像黄家人这种乐观精神和不内耗态度本来就是很难得的事情,笑点更是亲切自然,是合乎生活逻辑自然而然衍生出来的梗,每个人物不去迁就笑点而ooc,只是做“自己”就有让人会心一笑的力量。
人生的风景,亲像大海的风涌有时猛有时平,亲爱朋友你着小心
笑中带泪,前半部分嘎嘎笑,后半部分眼泪开始库库掉,人生总有风浪,但只要不畏惧敢出海,就一定能风雨之后见彩虹!
有些桥段特别日常,正因为这样才显得有趣,像是把身边的笑点放大了搬上大银幕,很有共鸣。
真正的神仙家庭不是从不遇到风浪,而是他们都是普通人但还是会努力携手把日子过出花来
一部很有“江湖”气的家庭喜剧,群像突出,每个人物都有戏眼。智慧的阿太是刘雪华角色上的大突破;眼袋都在表演的殷桃让整部戏更加生活流;喜剧挂相的黄渤从热闹的舒适区丝滑过度到了细腻的温情;喜剧人李嘉琦和显眼包范丞丞也演出了淡人的味道。一家五口有着不悬浮的烟火气。而整部电影最大的喜剧担当转嫁到了常远和付航饰演的父子俩,绝对的高能量,不但制造了很多笑料,还延续着江湖的传说。当片尾华仔和他的《世界第一等》出现的时候,更是瞬间将情绪值拉满。
本片的喜剧元素是让山东人演泉州人吗?
不要因为风浪就害怕出海,但也别结婚生子后还赌还出海把烂摊子都给老婆,谢谢
换任何人是王一雄,会愿意和这么一家子人生活在一起吗?这一段看的真的让人恶心。强行煽情的环节也太多了吧?
看完电影第二天和一屋子亲戚吃饭,觉得黄荣发特别像我一个舅舅,舅舅已经是七十多的天津大爷了,一辈子都在干点什么事又没真正干成过什么,到这把年纪了还是有他的雄心壮志,当然现在也只能留在饭桌上,我们都觉得他很幸运,有一个陈梨珍那样的舅妈,不管舅舅怎么折腾,他们的感情一直很好,舅妈嘴上絮絮叨叨骂骂咧咧,但是会在舅舅每一次脑子一热想干点什么的时候举全家之力支持他,这可能就是普通人的浪浪人生,没什么大起大落,但是有梦,有人愿意一直支持你一直这么做梦。
国庆午夜场,看得抓耳挠腮。不多说了,等着看三点的欧冠吧
阿太一出场就自带笑点,通透、敢说、不按常理出牌,像极了我们身边那些开朗的长辈。她的喜感特别自然,让人笑得舒服,值得一看