(10月14日在国贸百丽宫看的提前场,在那之后写的影评。
看片会后还有行定勋和张一白的座谈会,行定勋导演戴个小礼帽很可爱,人很谦和,听他说话的内容倒是很符合我看完电影之后对他本人性格的一个猜测——心态很平和,处在一个思考、寻找人生的阶段,但是是探索性的,他本人一点都不迷茫。
)(最近见微博的营销号黑刘诗诗黑的厉害,一看豆瓣状况也如此惨烈,上映一天都不到就有潮水般的差评刷来,想必价钱是花了不少嘞~啊,我的意思是在如此少排片和尴尬场次的情况下,潮水般的人如果都去看了的话花费的车马费和耽误的正常工作所损失的金钱也是不少的吧~在豆瓣这么多年,原先很喜欢看许多高质量的书评和影评,它们也为我的各种读书报告和电影理解做出了不可磨灭的贡献。
当然,我也见识了这两年豆瓣成为商业相争的地盘,打分评论很多也渐渐成了意气之争,不再聚焦电影的手法或表达意象本身,更像是电影之外的战场,倒是另一种“精彩”。
贴下这份影评,我期待的读者是在那个互联网营销还不发达的曾经 跟我有一样初衷的豆瓣同仁,希望大家不要错过这个片子:它用很强的故事性表达一个很哲学的命题,把文艺和商业结合到如此程度实在难得,而且画面干净拍摄手法老练;一个日本导演可以如此巧妙的运用中国老电影与自己的电影片段所表达的内容互相照应,也让我大开眼界。
另外也想遥遥的鼓励一下主创们:在金钱绑架电影的如今,敢于沉下心来拍一部不浮不躁的电影,还把电影拍的这么漂亮,真的要说谢谢。
)【一句话点评:情感细腻富有层次,叙事层层推进,画面精致唯美,演员演技和电影后制技术使得双生花牢牢把控住了影片节奏的起落波澜,不浮不躁,悬疑的背后是多重视角的探索,充满无限可能,雅俗共赏。
】“我是谁……我到底是谁”。
伴着童年的回忆,女声幽幽的开场。
故事发生在闹中取静的上海。
不同于大多数导演在拍摄上海故事时那样,行定勋并没有选择魔都最繁华最闪亮最商业最快节奏的一面,而是把镜头对准了最朴实又最具有生活气息的“万国旗”飘扬的弄堂、静谧的林荫大道、街角的书报摊、公园的露天老电影、老式的钟表店……生活化却没有丝毫的脏乱,理想化的安逸却处处透着生机。
古语有云:遇忙处会偷闲,处闹中能取静,这才是安身立命的功夫。
事不在于外物,而在于内心。
故事的爱情发生于此;回归自我,也发生于此。
在这里,刘诗诗饰演的双胞胎——外表温柔却埋藏着心事的若蓝和活泼热情的演员如玫,与三浦春马饰演的谦卑温暖的钟表店学徒阿良、张孝全饰演的事业有成的霸道熟男天伦之间展开了两段爱情,或许,不能说这是简单的两段。
姐妹之间的故事并没有这么简单,外貌一模一样又具有心灵感应的姐妹之间由于从童年互换身份开始的一系列“我选择的人生总是被她抢走”而暗生隔阂……一场异国他乡的海难,使姐妹俩只回来一个人。
回来的到底是谁?
她该如何自处?
这让这个故事变得更加扑朔迷离,悬疑与爱情交织在一起,在上海安静的一隅似乎只听到咚咚的心跳声。
如果让我用一句话来描述这个片子的内容逻辑,我将其概括为“一对自我认同障碍者对自我认同的建构过程”——这听起来是一个后现代语境之下的话题,特别是近几十年来,随着经济社会物质欲望极大的发展,快节奏的生活物质利益至上的价值导向使人心慢慢异化,“自我认同”的缺失成为了现代人心头挥之不去的阴影。
导演行定勋正是将笔触戳向了人在更本质层面的自我认同的方面,去探讨“我是谁”以及“我何以是我”这个在充满焦虑的时代困扰着现代人的问题。
双生花,则是表达这一主题天然又绝妙的载体。
有什么比你照镜子的时候更能清楚的观察自己呢?
有什么比看一对同卵双胞胎更像照镜子呢?
——她看似是你的镜像,你又看似是她的镜像,可你们偏偏是两个活生生的人,却把自己活的越来越像对方的倒影,这时候,你还是你吗?
你如何成为你?
很多影评人在提及行定勋时会自然而然加个“神级导演”的定语,诚如是。
作为一个电影来说,画面、叙事、拍摄手法等等表现手段一边阐述着故事,一边又表达着叙述者的视角和心思。
现在的行定勋已经不是当初拍摄《在世界中心呼唤爱》那时的年龄和心境了,身为一个导演,身为一个把纯爱片(纯粹没有杂质、只叩问心灵的爱恋)拍到极致却又在一部部电影中不断探索更深层次的导演,他当然有自己在这个年龄段的思考想要传达给观众;但是这部电影不是深夜一个人对着窗外絮絮叨叨的“独语”,而是通过镜头与观众展开的平等的“对话”——他把电影的故事性和可看性放在首位,用双生花之间的爱情与悬疑的步步推进引着你走进这个局,然后在一种不浮不躁娓娓道来的语气中给你抛出足够的思考,并以一种东方哲学的禅意氛围给你留下满满的回味。
他有用电影剖析人性的野心,更有足以承载这一主题的思想高度,还有扎实的导演功底,将影片的故事性艺术性和思想性融合在一起。
这是电影的第一层,在故事中把你看事物的眼光放回自我,去聚焦那个失落了的自我。
但是行定勋所塑造的电影氛围(或者说他想要表达的更深层的意象)并没有止于此,他在探寻一种超验的解释(超验:字面意思可以简单理解为超越经验;经验就是指你的生活所经历的东西给你带来的体验感受等等)。
“滴答”,“滴答”,在静静的钟表店里,主人公们听到了如婴儿在母体里听到的妈妈的心跳声一般,最本原的,最贴近人之初的召唤。
阿良从去世多年的前女友那里得来了一个习惯:把钟表调慢五分钟,去感受与这个世界偷来的时光。
其实这与世界偏差的五分钟是一个内心虚构出来的空间,一个纯净安宁的精神世界,若蓝被此牢牢吸引,在这个五分钟里,寻到了内心的安宁,“在这五分钟里,我不是如玫,我是若蓝”。
导演的镜头在此充满了诗意,光影和物的交汇为人物镀上了一层圣光。
当海难发生后,幸存者(为了谨慎起见,也为了尊重观众每个人都可能存留的自己的理解,姑且叫她“刘诗诗”好了)同样面临着自我认同的障碍。
阿良的钟表店再次用这滴答滴答声音让刘诗诗也获得了心灵的安宁。
五分钟是一个开口,是一扇通向内心世界的大门,在这扇大门里,外物都不存在,有的就只有你,所以在这里,你可以感受到一个全然真实的自己。
所以幸存的肉身到底是若蓝还是如玫已经不重要了,在一个内心平和的五分钟的世界里,这个“刘诗诗”就是她内心所想的自己。
其实导演在开头就借角色之口讲出了这个道理:一个中年男人找老表匠(牛犇老爷子饰演的),询问父亲留下的表是否值钱,值钱就拿去修,不值就算了。
老表匠用过来人的口吻说“这块表的价值,取决于你啊”……是啊,你觉得父亲对你来说值得,这块表就是无价的,你心里的价值就是这块表的价值。
同样的道理,你的人生价值,也取决于你自己。
想要寻求一份自我的价值来实现自我认同,靠的还是你自己。
在这里,导演行定勋引入了一种东方哲学的禅意来作为自我认同的出路——“不是风动,不是幡动,仁者心动。
” 这是电影的第二层,事不在于外物,而在于内心。
可是毕竟只是一个内心之中杜撰出来的虚拟的五分钟的世界,片刻的安宁无法成为永恒。
于是导演引入了宗教的色彩来表达永恒的安宁。
但行定勋导演毕竟是个亚洲导演,他不会像西方导演一样直接诉诸宗教寻求解脱,他用东方特有的含蓄与诗意弱化了宗教中可能存在的意识形态的问题,把心灵安宁的层面放在了核心。
他用毛里求斯天堂一般的美景来展现内心平和的世界,用仰拍圣母像所呈现的慈祥微笑和当地信徒老妇人的注视来表达“度化”与“超脱”,没有给观众丝毫的压力,而是在两次毛里求斯之行的交替蒙太奇里,完成了对“刘诗诗”的救赎。
海难前的若蓝在毛里求斯的教堂里与上帝交换了五分钟,她把从三浦春马饰演的阿良那里得到的“五分钟世界”的安宁与上帝交换了长久的平和,所以在信中告诉阿良“不需要快五分钟,也不需要慢五分钟,只是那一刻就好”,她将“上帝的信物”十字架给了妹妹,实现了灵魂的自由。
而“刘诗诗”故地重游,则经历了与当初的若蓝一样的超脱之路:将上帝的还给上帝,将阿良(五分钟是虚构的空间,并成为一种精神信仰,这与宗教意义上所信仰的空间有可类比之处)的信物还给阿良。
影片的最后,当阿良打开那块手表时,发现不再是自己当初送出去时那样与世界偏差了五分钟,而是与这个世界本来的时间一致。
眼前的“刘诗诗”不需要在虚构的时间和空间里来寻找自我了,从此之后,她的信仰就是她自己,而此时,24点刚过,意味着新生已经来临。
这是电影的第三层,内心对自己永恒的信仰。
能够表达好这样一份细腻又多层次的电影内涵,除了导演的功力之外,演员的演技也功不可没。
电影核心的双生花扮演者刘诗诗,用举手投足的动作和神态将一对性格不同的双胞胎细腻的展现在观众面前,电影后制技术也出色的将两个刘诗诗合成在了一个画面里,在观众看来就真的是两个不同的人在说说笑笑搂搂抱抱一样,她们所表达的都是各自独立的个体,只是碰巧都长了一张刘诗诗的脸;海难之后则呈现出了一种“既是若蓝又是如玫,却不同于她们任何一个”的第三种人格,正是她出彩的发挥才将观众牢牢的抓在悬疑的漩涡里,让观众在后半程充满着“这到底是若蓝还是如玫”的猜测,让导演有足够的基础来升华他想表达的主题。
两场为表现第三种人格对阮玲玉《神女》的重现,一场爆发力十足,另一场一个简单的吸烟动作则被她表现的恍若观众在看八十年前的原片,不禁让人惊呼,这是一个前所未有的刘诗诗。
三浦春马和张孝全则抓住了这两个截然不同的男人从内到外的特质,如三浦以驼背的姿态和拘谨的动作来表达活在自己那有着五分钟偏差的世界的内向,张孝全那愤怒的男人的情绪饱满的几乎都要冲出画面了。
很久没有看到这样一部电影了,其独特的韵味让人久久不能忘却。
从故事角度来说,不同于传统的单一分类模式,它本身就是一部融合了爱情与推理的可谓新颖的“悬疑爱情”类型电影;再进一步,它在悬疑中细致描绘了爱情,却又将这份悬疑爱情当作一个壳子,来承载一份更为深刻的主题,充满诗意与禅意,这就是一个艺术品:《深夜前的五分钟》。
写于10.16(看片会两天后)---附带说一句,行定勋导演特别喜欢“放下过去,获得新生”这个心理,他的很多电影都有这个意象。
再补充一点:片子所有看起来没照到主人公本人的镜头,其实全都是呼应主人公内心和状态的,这个以后有机会再细说吧。
或许是机缘巧合,或许是命中注定,这部电影对我有着特殊的意义,这是我和我妻子第一次去电影院看的电影,工作日的晚上,整场电影院只有两个人,无意中的包场,一个如此文艺的电影,加上两个人的幸福,让人流连忘返。
或许是机缘巧合,或许是命中注定,这部电影对我有着特殊的意义,这是我和我妻子第一次去电影院看的电影,工作日的晚上,整场电影院只有两个人,无意中的包场,一个如此文艺的电影,美丽又富有时代感的钟表店,加上两个人的幸福。
时不时的,两个人就会翻出来这部电影再看一下,最近一次看,是这个周末,又有一些新的感触。
那么我就来分享一下自己对于这一步电影的看法吧,因为电影已经久远,很多影评大大已经对于这部电影有了很深刻的评价,可能我的分析在大方向上和很多人想的一样,如果有雷同,纯属巧合吧!
(本人非专业人士,电影评价纯属个人感悟)回来的人到底是谁看了很多网友说,这个电影式一千个读者一千个哈姆雷特的方式来表述的,网友,或者观众,或者故事里的男主人公争议最大问题的是回来的人到底是谁?
那么我们首先就来分析一下到底回来的是谁?
当我们分析出来以后,或许就能知道这个故事到底在说了什么?
首先我们要明确一点,这个电影的主角是谁?
或者说这个电影到底在用谁的视角来讲述这个故事?
我在第一次看的时候,很自然的把自己的位置放在了阿良身上,认为他是主角,用他细腻而又呆板的视角来感受这个故事)。
但是整个电影的开头,是用刘诗诗的口吻作为开场的,然后开场的两个小女孩打破玻璃、换衣服、被家长带走,最后给到的那个小女孩的定格画面却是小刘诗诗(其实我们根据她的行为判断出来她是如玫,但是真的是如玫吗,我们以后再做解释)。
因此,其实这个电影的主角,应该是刘诗诗(饰演的若蓝和如玫)。
然后我们再来按照剧情的发展来看一下故事梗概:1.两个小女孩其中之一打碎了玻璃,嫁祸给另一个人,但是其实这个时候我们不知道到底是谁打碎了玻璃,因为那个一直荡秋千的女孩问;啊?
又换衣服啊?
(我们可以理解为两层意思:1.之前他们就换过衣服,然后身穿红衣服的女生去打碎了玻璃,然后现在换回来;2.她们之前经常换衣服,这次又换了)。
也就是说,其实我们这一次根本不知道到底是谁打碎了玻璃。
2.阿良修表,然后出去游泳,看见了如玫的广告牌,然后在游泳池遇见了若兰,这个时候其实阿良以为他看见的是如玫,后来买了钟。
第二天,阿良继续修表,这个时候放了一首花房姑娘,说明阿良爱上了若兰,然后就是那首诗《牧羊人》(美是一种并不存在的东西,是我把美给予了事物,用来交换他们给我的欣悦),这首诗并不只是情人眼里出西施,更表达了一种,不存在的含义,其实美是不存在的,是我喜欢上了她,她才美,美又给予我了欣喜。
3.两个双胞胎又一次出现,(第一次看到这里的时候我也没有看出来两个人换了!
二刷的时候媳妇眼见发现了如玫的风衣竟然忘在了酒吧里,应该是穿帮了!
),若兰说两个人有心灵感应,很多喜好都是一样的。
4.四个人去打球,结果很尴尬的是,若兰陪着天伦走路,如玫陪着阿良找球,这个时候如玫说,其实一开始认识天伦的是若兰,才有的后续的故事,也就是在告诉我们,其实一开始天伦喜欢的是若兰。
晚上如玫提出了分享这个爆炸性的提议,让大家不欢而散,若兰出走,说自己头上有伤疤(实际上没有检验),然后和阿良在一起了。
5.两个人知道了五分钟的秘密,同时两个人相爱了。
若兰有了一块晚了五分钟的表。
两个人去看电影,结果若兰被误以为是如玫,仓皇中被天伦救走,然后重点来了!
若兰默认了自己如玫的身份,接受了天伦送的衣服,镜头回到小时候,那个从秋千上摔下来的小孩子到底是谁?
其实连他自己都不知道!
然后她捂住了自己的脸。
6.去了毛里求斯以后,阿良继续修表,这个时候梁祝起来了,然后就是海难,加上蝴蝶,这个时候,大部分观众应该都能明白是若兰死了。
7.如玫变了,两个人后期去求证回来的到底是谁的时候,有两个细节:1.钟表是正确的指针,但是后面还有刘诗诗看着钟表的镜头;2.醒来的刘诗诗,先看见了阿良,然后选择了天伦。
8.然后是吃饭的细节,衣服,是天伦买给如玫的,但是阴差阳错的给了若兰,如玫自然不知道,同样也不知道送完衣服以后去看的首映礼。
然后如玫被赶出家门。
9.如玫跟天伦说第二次一起吃饭,语气非常生硬,很令人怀疑,然后两个人回到家以后吵起来了,这时候又来了一个重点:刘诗诗伤心的说,你从来没有爱国如玫!
然后就去游泳了,游泳是很生硬的沉底,然后我们会知道,她不会游泳,她是如玫。
10.然后曾经相似的一幕再次上演,如玫来到了钟表店,两个人一起生活,仿佛昨日重现,然后出现了另一首诗: 没有人爱任何别的人,他爱在别人的身上寻找属于自己的东西如果别人不爱你 你不要烦恼他们感觉你是谁而你是一个陌生人做你所是的人即使从未爱过在你的自我里是安全的你只经受少数的悲伤 。
11.毛里求斯中,若兰说,让我们一起祝福如玫吧!
然后用手表换了十字架,然后又把十字架给力如玫,然后死了。
如玫重返毛里求斯以后,阴差阳错的把十字架换回来手表,换回手表的时候手表的时间是15:53(有特写),出教堂以后,钟响了,16:00(这是一个我看了好几次才发现的细节),然后把手表调准,还给了阿良。
故事到这里就结束了,本来以为回来的是如玫的观众一下子发现,这回来的不是若兰吗?
要她怎么知道手表的事情?
另一边的观众就开始说了,不会游泳这个事情你怎么解释,另外那个衣服是怎么回事!
另外还有一个尴尬的穿帮是,毛里求斯的时间竟然和北京时间一样,除非那个手表专门调整过。
我们不妨把两个假设都放在这里分析一下:1.回来的是若兰,因为剧情的第7部分(我刚才写的),醒来的刘诗诗,先看见了阿良,然后选择了天伦,意思就是说,其实她是若兰,但是这个时候,她希望自己成为如玫,因为之前喜欢天伦的是她,当演员的是她,她的东西被抢走了,他要抢回来,认识阿良也只不过是选了一个礼物而已,而且还送终,还希望如玫消失(印证了部分网友的观点)然后选了天伦;然后,因为她选择了成为如玫,就要忘记自己若兰的身份,忘记自己若兰的故事,甚至知道阿良一定会来验证她,而刻意的注意钟的时间(这个钟其实一开始是准的,不用调,除非若兰手贱非要弄慢5分钟)。
然后她说起第二次吃饭,非常生硬,更不幸,在选衣服的时候,脑子短路了,回来的若兰忘记了自己曾经假扮过如玫接受礼物,然后愣住了,等她反应过来以后已经晚了,父母的质疑也让她质疑自己是不是选错了身份。
回到家以后两人吵架的那句:你从来没有爱国如玫!
(你从来就没有爱过我!
)这一句直接暴露了她是若兰的身份,然后去游泳让自己溺水(我本人不会游泳,曾经掉水里一次,绝对不是僵直着沉底的,那扑腾的水花简直了),然后这个时候去了钟表店,昨日重现?
这个时候,若兰觉得还是离开比较好,然后,若兰换回了手表,调整时间,还给了阿良,告诉你,我是若兰,但是我要走了。
这个假设有几个漏洞非常明显:1.天伦问起衣服的时候,刘诗诗的反应是:这不是我自己买的吗?
难道是她怀疑我,然后考我,还是我记错了?
这个时候刘诗诗反应,很如玫。
2.昨日重现的时候,试问,如果你到了一个自己非常熟悉的地方,然后还要让自己的感慨再来一遍吗?
刘诗诗为什么要扮演着如玫再来感叹一次呢,还是根本就是因为两个人非常相似,所以喜欢的东西一样呢?
如果他是因为天伦想让自己成为如玫,最后为什么要把手表还给阿良呢?
2.假设回来的是如玫,第7部分,醒来的刘诗诗看了一下,找天伦,然后实话实说,项链哪里来的,因为自己平时比较作,因为姐姐死了,如玫的性格发生了变化,让周围的人产生怀疑,然后她说起第二次吃饭,非常生硬,想证明自己是如玫,然后天伦问起来衣服的时候愣住了,是很自然的反应,回到家吵架:你从来没有爱国如玫!
(你从来就没有爱过我!
)然后就是去了钟表店,昨日重现,说了两个人有很多相似的地方,有很多共同的喜好。
去了毛里求斯,发现个不错的手表,换回来,给阿良,调准时间!
注意这两人还是有很多共同的喜好的。
这里也有几个漏洞:1.为啥不说你从来都没有爱国我?
2.如玫不会游泳的话怎么活下来的?
如玫怎么知道手表是阿良的,慢了五分钟给调回来啥意思(按理说若兰这么讨厌如玫,手表五分钟的事情应该绝对不会告诉你)?
3.那顿饭就是你去吃的你为啥说的那么生硬?
4.没啥事你看你那个钟表干啥?
因此,不管回来的是谁,我们都能找到理由,同时也能找到漏洞,或许这就是导演的精明之处,但是总有一个人回来了,那么回来的到底是谁呢?
我倾向于选择回来的是如玫,因为两个人完全可以在毛里求斯分享一下两个人的故事,虽然电影里一直表达的是若兰和阿良恋爱,如玫和天伦结婚,但是这并不说明,两个人之前的故事,和在毛里求斯的故事还是分的如此清楚的。
因此,就像天伦说的,之前和天伦恋爱的人可能是两个人交替的,毛里求斯两个人分享了很多故事,如玫和若兰做到了你中有我,我中有你,虽然回来的是如玫,但是她也知道很多若兰的故事,但是没有若兰的感触,所以,钟表店里,她又感受了钟表的滴答声,后来回到毛里求斯,或许是若兰跟她说过手表的事情(有这个可能性,也有可能是自己喜欢表然后有换了回来,两个人的很多事情都相似嘛,换来换去才是双胞胎嘛),然后她用手表谢谢阿良,并且调回来了(也许是自己看着不准调整的,因为有钟声,也许是代表若兰跟阿良说再见)。
相对来说,逻辑上回来的是如玫更容易解释的通,其实我比较倾向于大多数网友认同的,回来的是两个人的结合体,但是唯一不一样的是,我觉得两个人的结合体其实一开始就在进行中。
其实,两个人一开始就沉迷于互换,导致了谁也不是,谁也都是我们心中明确了一点,生理上的若兰和如玫,心里上的若兰和如玫。
1.我们不知道谁打碎了玻璃,因为两个人一直喜欢互换,但是我们知道是心里上的如玫(更加热情的)打碎的;2.心里上的若兰和如玫是两个人内心选择的,也就是我想是谁,我就是谁,反正你们也分不出,但是两个人脑袋上只有一个有伤疤,但是因为换的太频繁导致了记忆混乱,谁不知道到底是谁受伤了(我们倾向于是如玫更调皮所以受伤的是若兰)。
3.互换的两人,都喜欢上了天伦,然后两个人交替与天伦约会,导致了后来的混乱,但是只有一个人能选天伦(最后是如玫选的天伦)。
4.然后若兰喜欢上了阿良,其实这个时候她的内心喜欢的还是天伦,只不过阿良是陪伴她的而已。
5.化蝶的部分证明了,肉体的若兰,死了。
6.变化的如玫证明了,精神的若兰在如玫的肉体上重生了。
7.一个崭新的结合体出现了,她从新审视着这个世界,这个时候,她是如玫,也是若兰。
所以她能说出那句 ,你从来都没有爱过如玫!
同样,两个人在毛里求斯祝福的是如玫(不是因为她新婚),也就是双胞胎其实知道两个人身份混乱的。
两个人的经理几乎是共同知晓的。
8.回来的人用了一个新的身份去生活,因为她再也无法互换了,那么这个时候,生理上只有一个人,心理上却有两个人的她只能选择离开,因为这样对天伦,对阿良都不公平。
这就像我们内心的矛盾,用双胞胎的另一半去逃避身份,扮演着对立的思想,但是终究要归于一体双胞胎用自己的心理塑造了两个人,一个是热情的,一个是忧郁的,然后用如玫来扮演热情的,用若兰来扮演忧郁的,也就是,心理上的如玫和心理上的若兰是两个角色,双胞胎只不过是在不同的时间,扮演不同的角色而已,就像硬币的两面。
在这个时间里,你是若兰,我是如玫,再下一个时间里,我是如玫,你是若兰,就像一个人的理性与感性,我们很难去把握平衡,只能有的时候理性,有的时候感性。
双胞胎是幸福的,她们借着自己天然的优势,让自己的理性集于一身,塑造出了若兰的形象,然后让自己的感性集于一身,塑造出了如玫的形象,而两个人的任务只是,谁去扮演谁的问题。
终于,死了一个,这个时候,这个扮演的游戏演不下去了,曾经彼此身份的爱人,也无法继续选择了。
这个时候,幸存的人必须做出选择,但是最后她发现她无法选择天伦,因为天伦爱的其实是如玫,他也无法选择阿良,因为阿良爱的是若兰,而他知道自己不是,而她自己没有办法只扮演其中的一面,这时候,她又是善良的,最终,她选择了离开。
《没有人爱任何别的人》,所以,在看到这首诗的时候,她选择了离开。
做自己想做的人,这个时候,她欣然接受了自己的两面性,然后,就像从未爱过。。。。
没有人爱任何别的人,他爱,在别人的身上寻找属于自己的东西,如果别人不爱你,你不要烦恼,他们感觉,你是谁,而你是一个陌生人,做你所是的人,即使从未爱过,在你的自我里是安全的,你只经受,少数的悲伤。
从小热爱互换身份的孪生姐妹,若兰和如枚双倍人生,导致的后果却是猜忌和错乱的记忆,爱情的扑朔迷离。
调慢人生的五分钟,是否可以拥抱另一个世界的你?
特别棒的一部电影,百看不厌。
这是第一次写长评,献给《深夜前的五分钟》。
整个电影节奏比较慢,适合喜欢日式慢节奏电影的人。
色调和配乐很棒,负责配乐的是半野喜弘,很喜欢上海小巷里那种淳朴的感觉【啊啊啊啊啊词穷了,不知道怎么形容,反正就是那种老式住宅的感觉真的很棒,好喜欢】,镜头运用的也不错的感觉,准备推荐给宣传部的人看。
现在主要开始说剧情,整个电影里小细节非常多,【这个是网友发现的,我真的没注意:好像很多人没注意到阿良听新闻之前放的音乐是梁祝啊,然后接那只蓝蝴蝶瞬间就戳了】这类的小细节非常多,还有从毛里求斯回来之后的前后对比,日本导演的细腻完全体现在里面了。
大家最关注的可能就是,回来的到底是谁。
其实整个电影放映过程中,包括我购物、回学校的过程中都一直在想到底是谁回来了。
个人认为是如玫【求导演一定要公布答案啊,一年以后公布我都等得起】,到底是怎么看出来的我就不剧透了,欢迎大家到电影院仔细思考这个问题。
其实我觉得到底是谁回来了并不重要,重要的是两个男主角的态度。
两个人都在怀疑,但是处理的方法并不一样。
结尾引的诗好棒,别人认为你是谁并不重要,重要的是你自己想做谁【具体原话是怎么样记不清了】我觉得结局的时候如玫【or若蓝?
】清楚了,阿良应该也清楚了,但是天伦就错过了。。。
三个主角表演的个人风格真的不一样,但是在电影里融合的很好,人物的个性把握的很好。
尤其要大赞诗诗,双生子那种性格相近却有不同的感觉表现的很棒,台词功底也进步了不少,真的是向做一个好演员努力了。
=====================二刷的分割线===========================二刷和小伙伴一起去的,小伙伴认为回来的是若蓝,我认为回来的是如玫。
我觉得若蓝起初是一直想让两人不一样,努力的制造差别,像是学游泳什么的,但是写信的时候已经摆脱了纠结,所以不需要那五分钟了。
飞回来的蝴蝶应该就是若蓝吧。
如玫则一直想体验双倍的人生,努力想让自己和若蓝一样,所以若蓝死了之后她找不到互换角色的对象了,就陷入了分裂的状态,她的肉体应该是如玫的,精神上就像她回来之后对阿良说的,她的一半精神是如玫的,一半是若蓝的,最后看到佩索阿的诗才决定活成自己。
如玫第二次到毛里求斯的时候,在她上空好像一直飞着一个蝴蝶,是不是若蓝死的时候阿良看到的那个。。。
《没有人爱任何别的人》——费尔南多.佩索阿没有人爱任何别的人他爱在别人的身上寻找属于自己的东西如果别人不爱你 你不要烦恼他们感觉你是谁而你是一个陌生人做你所是的人即使从未爱过在你的自我里是安全的你只经受少数的悲伤
很久没有一部电影有勾起我想写影评的欲望了,在我想对现在的电影业和大众品味发表点看法的时候这部电影出现了。
一部typical日本电影,感情细腻,画面感强,引人入胜。
每一个镜头的推进,光影的摆放,音效的渲染,无一不是为了暗示主人公的心里活动。
跟着镜头的诉说思考,两个小时过得很快。
演员来说,两位主演,刘诗诗演的比她哪一次作品都尽兴,从我的角度来看。
她本人的性格还是跟若蓝很像的,灵魂很自由,平常的行为却很拘谨。
可能就是碍于现实世界的规矩,才能在不做自己的时候释放得如此出色。
若蓝和如玫的差别,她表现的很自然,在细节处显现。
三浦春马还是在说日文的时候最温柔,他的中文几次让我跳戏,不过对于一个日本演员来说已经很不容易了。
毕竟还是年轻,情感转折不是那么明显,总感觉慢半拍,好像对待从毛里求斯回来的‘如玫’的失踪,深夜里在房间独自坐着的那场戏,实在从表情看不出内心的想法,只有靠导演的拍摄画面来诉说阿良的矛盾和落寞。
从我来看,刘诗诗这次可以表现的这么好,跟导演,剧本都是分不开的,总是感觉她内心有种强大的力量等着爆发。
行定勋导演信任演员让他们自由发挥,尤其在文化不太相同的情况下还能达到默契还是挺难得的。
剧本有内涵,人物中间有多重感情线和矛盾都是让电影引人入胜的原因之一。
若蓝如玫在片子一开头让人觉得性格迥异,中间导演有意想让观众分不清她俩布置了很多看似有意的细节,比如在四人聚会的时候,如玫微醺时邀请阿良跳舞看着若蓝意味深长的眼神。
看似单纯直接的如玫这样一来有感觉又有若蓝的暗潮汹涌。
电影风格来讲,是我喜欢的朴实无华,不推泥带水,不扭捏造作,讲故事就是讲故事,不做情节以外的赚观众眼泪的花哨。
电影就应该是这样,从故事中带动观众的思考,这样每一个思考得出的结果总是不一样,每个人从影院出来就带走了属于自己的东西。
然而现在的大众媒体市场太过浮躁,电影或是电视剧都趋向于‘快餐化’,越来越直白,直白到庸俗的剧情成为了主流。
看这样的剧明显是为了让观众在日常生活的闲隙找到情感发泄口,不用思考,不负责任的吐槽,屈服于本性。
没说这不好,但是当一个月上映的电影中十部有八部是这样的时候,就该怀疑大众的取向已经从仅仅当作消遣而变成主流思想了。
如今这样的时代,一部剧中,一个帅哥,一个美女,就撑起了整座票房,票房高也没啥不好,问题是评分还高,就让人费解了。
还有中国大众大半迷信好莱坞的趋势,总觉得不给个高分就好像会有人来骂你不识货。
大半的好莱坞大片剔除了炫目的特技和全世界‘著名’的演员以外,剩下的寒酸故事剧情和逻辑,实在不忍心让人吐槽。
没人说他拍的不感人,问题是如果一部电影只剩下感人俩字,那么这部电影多半想要使受益的不是观众本身,而是导演,演员或是电影公司,这些脱离开电影现实中存在的事物。
这就是为什么一些好的电影中的演员,或许只演过那么一部片子,只因为是最合适的,在最合适的时机促成了一部作品。
这种奇迹几乎是不可能在同一个人身上发生两次的。
他们才真正扮演的是电影中的人,是电影的一部分。
总的来说,现代人不知是在工作中用脑太多,还是在生活中把劲都憋着想着算计别人,书籍,电影,都开始往停止思考的方向发展。
深夜这样的电影还是需要被鼓励的,动动脑子吧,静静心吧,不然长久以往那些电视剧的剧情真实发生的时候,你脱口而出的就是句脑残电视剧的经典台词。
【2017.3.12】全剧的基调是站在被欺负的,想找回自己人生,却误入歧途的若蓝的视角。
片头砸窗户陷害人的是如玫阿良现在泳池里遇见性格开朗会游泳的如玫,后在泳池门口遇见若蓝,陪若蓝去卖礼物,若蓝临走时和他约在游泳池见面,阿良并不知道自己先后遇见的是两个人,所以在泳池里等,以为若蓝会来游泳,当然没有等到,因为若蓝并不知道阿良再此之前遇见过回游泳的如枚,只是约他在泳池门口,也就是他们第一次见面的地方,若蓝打算这次介绍自己的妹妹如枚,也就是收到礼物的人。
在后来的聊天中得知如枚是性格开朗的大明星,若蓝是气质忧郁的作自由撰稿人。
天伦确实先认识若蓝,但是喜欢的人是如枚。
可若蓝却喜欢天伦,也有可能是妒忌如玫,认为他是因为自己才喜欢如枚。
喝酒的时候若蓝得知阿良喜欢自己是因为泳姿,这时如枚笑了,说她们两本来都不会游泳的,这时若蓝打断了她,心里很不好过。
但从若蓝冲出去开始说的关于小时候秋千的事,若蓝希望摆脱如枚,认为如枚掩盖了自己,是如枚抢走了属于自己的人生,观众就会站在这个偏犹豫的若蓝的角色思考问题。
通过小时候的回忆和衣服颜色只若蓝没有说谎,被推下秋千留下疤的是若蓝。
在若蓝和阿良的相处中得知阿良家的钟都晚了五分钟,且若蓝希望能摆脱如枚,,但在和阿良的相处中,她慢慢被治愈,不再纠结和天伦之间的事。
这时若蓝在电影院门口被天伦误认为是如玫接走,并送了一套衣服给她,接受了衣服和吻。
再次激起了若蓝内心对于如枚的妒忌,若蓝重新陷入困境和迷茫。
这是不知出于什么原因若蓝和如枚去往了毛里求斯旅行,事故发生后只有一人生还,这个人就是困境中的若蓝,这个若蓝选择了假扮如枚,若蓝的项链是在教堂里用手表换的。
阿良看见若蓝送给如枚的钟没有慢五分钟,相信了这就是如枚,但若蓝在阿良走后重新调慢了五分钟,可见她对阿良是有感情的。
在去毛里求斯之前去首映会和天伦看电影的是如枚,所以若蓝不知道,送给若蓝的裙子也是若蓝自己以如枚的身份带去的如枚房间,若蓝在还是自己的时候把这件衣服放在自己家被母亲看见过,所以裙子只有一条,如枚从未见过这条裙子。
天伦爱的是性格开朗的如枚,所以一直怀疑若蓝假扮,最后导致分手,若蓝最后说,从一开始,你就没有爱过如枚。
这时,对天伦绝望的若蓝想到了阿良,用不会游泳告诉自己和阿良,我是如枚。
从此和阿良在一起,这时若蓝想通过头上的疤暗示自己就是若蓝,写信的是若蓝,最后去哪回手表的是若蓝,调准时间还手表的是若蓝。
【演员-刘诗诗】有人说过刘诗诗是路人脸,有人说刘诗诗长得不好看,在《绣春刀》里有人吐槽刘诗诗的姿色演不了名妓,是个不合格的花瓶。
在[深夜]这部电影里,一大部分都是在描绘刘诗诗,她的颜完全撑起了这部戏,其中的几个特写也算清新自然,戏中戏桥段的旗袍打扮颇为惊艳,我倒蛮期待她未来真的能拍一部旗袍的戏,古装多了也有点腻味了。
对于一个电视剧-电影过渡期演员的演技原本就不抱太大的期待,而且更是被很多人广为流传的“面瘫论”给洗脑了,看电影之前还是有一点点担心的。
可是这部戏里刘诗诗是若蓝,若蓝就是刘诗诗。
作为非专业影视相关人,我无法评价演技如何,我觉得用三浦春马形容刘诗诗演技的一个词更为贴切“透明感”,透明到你并不感觉到她在演戏,刘诗诗本人的气质就是若蓝的那种文艺轻熟女范儿,所以我完全感觉不到她在演若蓝。
相比若蓝,如玫演的就稍微弱点了,活泼、自私、有攻击性的如玫算是刘诗诗的一个突破吧,她以往的角色似乎都是偏玛丽苏类,如玫算是一个异类了。
【演员-三浦春马】这部戏是我看的春马的第一部戏,我一直觉得他是一个很复杂的演员,帅气、呆萌、孩子气、纯真这些词放在他身上都很符合,都是她独特的气质,就如同阿良给人的感觉。
戏里的春马总是微微的驼着背,在游泳池脱光衣服特别明显,带着土爆了的帽子,土爆了的包包,骑着土爆了的电驴,给我们呈现了一个害羞、内向、纯真、认真、专注于自己的世界的阿良。
特别感动得是他对若蓝的爱,那就是所谓的纯爱吧,即使语言不通即使不知道若蓝的职业,阿良还是默默的陪在若蓝身边。
最后阿良和天伦都搞不清楚到底回来的是谁,可是我坚信无论回来的是谁,阿良都会默默的爱着那个回来的人,回来的那个人身上有若蓝的影子这就足够了。
所以在如玫和天伦分开后,阿良会照顾关心如玫。
【演员-张孝全】说来惭愧,这也是我看的张孝全的第一部戏,以前竟然没有注意到这样一个好演员啊,身上的成熟稳重范儿正是我喜欢的。
刘诗诗嗓音天生如此,但是如玫和若蓝的配音却处理的很好,两个人的声音是有明显差别的,可惜有些地方声音太低太小声用了气音,我不太习惯这一部分。
若蓝、如玫、阿良、天伦四人在客厅的那场戏,阿伦语言不通、若蓝不喜欢说话、天伦成熟范儿台湾腔,四人中只有如玫是活跃的,那场戏的气氛太尴尬了,找了这样三个背景差异如此大的演员来演正好合适,尴尬气氛信手拈来,那段戏全靠如玫一个人在推进剧情。
张孝全最后推入没的那一下应该是整部电影声音最大的一部分,很多观众都被吓到了,确实那一下的爆发力很不错啊。
可惜我真的不太喜欢天伦,我一直觉得他对若蓝和如玫都很暧昧。
相比于阿良和若蓝的爱情,天伦和如玫的爱情就不那么纯了,一旦有了猜疑,两个人之间就有了裂缝,最终只能分手。
天伦说:你们的事不要把我拉进去了的时候,其实我挺伤心的,尚且还没搞清楚回来的人是谁,竟然就这样放弃了,如玫和若蓝真的有那么重要么?
文/梦里诗书作为一部由日本编剧、导演、主演的中国电影,《深夜前的五分钟》却并未能在电影上带来哪怕一丝的惊喜,相反乏善可陈的庸长作态使其连命题时间在电影里都变的是如此的廉价,一个“慢”字贯穿始终便足以能诠释电影观感的全部。
以凭借电影《大暴走》奠定日本导演新生代翘楚地位的行定勋,他的作品以细腻唯美的情感见长,对于人物情感拿捏与电影的契合可谓是其作品最为突出的亮点所在,这在他的《消失在远空中》《在世界中心呼唤爱》《圆桌》等电影中都有着极为出色的体现,但《深夜前的五分钟》却不得不说对于行定勋而言是一场滑铁卢式的失败,电影人物中的情感是飘渺了无积淀的,给人以一种梦游般的感觉,讨巧的唯美镜头和为人舒缓轻柔的音乐亦无法掩饰电影彻头彻尾的败笔,电影的症结有着水土不服也有着物极必反。
电影无从得知为何一个日本修表匠要在一位中国老人的修表店中工作,我本以为这会是电影情感渲染一个至关重要的节点,但直到结束导演也未能给观众解答这个疑惑,刘诗诗一人分饰两角的孪生姐妹与这位日本修表匠阿良的情感纠葛同样来的毫无头绪,这使得电影在开篇便已然脱离了地气与实际,水土难服,绝大多数观众对于人物情感的感知几进于无,苍白无力的开篇犹如多米诺骨牌的推导效应,完全破坏了电影人物情感的进一步的延伸渲染。
行定勋的日式电影风格,实质是这部电影最大的法宝,但本是其手到擒来人物细腻的描绘,在《深夜前的五分钟》里却犹如重拳打在了空气,不仅难为人共鸣,更使自已白失了力气,长镜头呈现人物内心描写的时间只让人倍觉电影慢的煎熬,这种风格的融入明显有别与行定勋执导的本土电影,在这部作品中这种手法的运用从未如此不恰当的广泛和直白,过于露骨的风格表现力犹如生怕为人不知这是一部日本导演的电影,物极则必反,所以当男女主在镜头前哭抱一团时,尽唯觉扭捏作态。
这是一部耗时127分钟的电影,但他的内容却尚未有一部微电影来的充实,《深夜前的五分钟》更像是一场未睡醒的梦游,因为只有在梦游中人物的情感才能如此的无力,时间的流逝方才能如此的廉价,这对于一部着点时间为题的电影何尝不是一种难耐的讽刺?!
(转载须注明:原作者梦里诗书)
14号看的点映看完这部电影给我最大观后感的感受就是:一千个观众就有一千个哈姆雷特,这部电影的最终价值其实是由每一个观影人自己决定的首先,我个人觉得这不是一部爆米花电影,这部电影一如日本某些电影一样但是又不尽相同,看起来更像是一部艺术品,需要你慢慢回味,在看完影片几天之后,我才慢慢动手写下这个可以称之为观影后感的不专业影评,之所以没有在看完之后急着动笔,是要利用几天时间来消化自己观影过程中的更多未确定的部分感想。
这部电影的最大魔力在于我看了之后在家里回味起某些情节,会有一种顿悟的感觉:啊,原来当时看电影导演这样设计的原因是这样的啊,给我这样一种惊喜的顿悟感,足以让我觉得值回票价了。
五分钟这部电影里有很多细致的慢镜头和一些寓意深刻的小惊喜,比如我刻意留意了一下,剧中钟表行的老式收音机放过两首歌,一首是崔健的《花房姑娘》一首《化蝶》看起来无关痛痒的歌曲,实际上在观影的时候我会觉得很惊喜,整部电影虽说是发生在现代,但你仿佛有一种旧上海时期的朦胧感,非常细腻和怀旧,日本导演行定勋没有让人失望,每一个画面都是很考究的细节呈现,当然如果你真的在观影的时候将这部电影看进去了的话。
值得一提的是看电影CAST的时候我特定留意了一下五分钟的音效,惊喜的发现音效是九次金马奖得主杜笃之做的 ,这部电影其实没有多少流行歌曲做点缀,但你会觉得每一个音乐节奏都恰如其分。
看到幕后音效之后我又百科了一下五分钟的其他幕后人员,发现幕后人员都不容忽视,作曲:半野喜弘,日本著名配乐人,代表作《海上花》、《千禧曼波》。
美术:周欣人,多次入围金鸡奖,代表作电影《秋之白华》、电视剧《情深深雨蒙蒙》。
摄影:中山光一,日本知名摄影师,代表作品《下弦之月》、《重金摇滚双面人》所以说在摄影和美术以及作曲方面,这部电影都有小惊喜。
再来说说电影本身,有点剧透哦。
《深夜前的五分钟》是由著名日本导演行定勋执导的根据本多孝好《午夜前的五分钟》改编的悬疑推理爱情电影,导演行定勋想必大家对他的《在世界中心呼唤爱》和《大暴走》都有很深刻的印象,与书本不一样的地方是,这部电影将故事背景搬到了上海,从行定勋导演的这部影片中,不难看出他的上海情怀,故事开始是童年时候的双胞胎姐妹如玫和若兰小时候在荡秋千的情节,这一开始其实为后来故事的发展埋下了伏笔。
PS:姐妹两的衣服其实也有意义,姐姐若蓝以蓝色连衣裙出场,妹妹如玫以红色连衣裙出场,话说我观影的时候看到这一幕,只想说:自古红蓝出CP啊,姐姐妹妹“相爱相杀”的戏码够过瘾,哈哈电影镜头第二幕是在上海一个钟表行,男主角三浦春马饰演的钟表修理师阿良出现,接着他去了游泳馆,而也就是在游泳馆,男主角阿良遇见了由刘诗诗饰演的双胞胎姐姐若蓝,而若蓝找到了阿良帮忙买礼物,也就是这样的相遇故事开始发展起来。
刘诗诗饰演的双胞胎姐妹若蓝、如玫是一对性格迥异的姐妹,有着一样的面孔却完全不一样的性格,一个热情一个内敛,这其实不是刘诗诗第一次饰演双胞胎角色了,有过演双胞胎的经验,在演戏的时候她将能姐妹两迥异的性格诠释的游刃有余,我自己尤其喜欢妹妹如玫在跳舞时的那一段,以及作为演员的她在表演阮玲玉的经典作品《神女》时的那几幕,第一次见刘诗诗民国旗袍装吐着烟圈抑或是拿着啤酒瓶砸人的桥段,有一种难以名状的惊艳,另外我个人是喜欢刘诗诗在影片中的原声的,略带沙哑的声线总觉得挺适合这种带一点点文艺基调的电影。
再说说由三浦春马饰演的男主角阿良,我只能用善良专情和呆萌来形容这个角色,影片里好几个笑点都是三浦春马的角色带来的,印象尤为深刻的是当张孝全饰演的电影制片人天伦询问阿良,最喜欢什么电影的时候,阿良答《Totoro(龙猫)》引发一片笑声,此外还有几个地方,就不一一赘述了,总之,三浦春马将阿良呆萌的形象表现得很好,同时他骑着电动车载着刘诗诗在马路上行驶以及在钟表行房间教刘诗诗用日语说一些表达爱情的小细节,都会给人一种单纯美好的感觉。
哈哈 至于马必怀这次在电影里有没有让刘诗诗怀孕呢,我只能透露一点,两人有“床戏”,但是不是你们想的那种床戏啦O(∩_∩)O 怀没怀上,看完电影你就知道啦。
老戏骨牛犇饰演的表匠师傅也可以说是电影里的一个亮点,印象很深的是,影片中有一个男子将他父亲生前一直戴着的手表拿来修理,男子问表匠师傅:”你觉得这个表值钱就帮我修,不值钱我就不修了“而牛犇饰演的表匠师傅看了一眼这个男子回答道:“其实这个表的价值是由你决定的”这一幕看起来极为普通的场景,却给我很深刻的暗示,我自己觉得这是一种在中国乃至全世界普遍存在的孝道的暗示,父亲感情的无价胜过了钟表实际的价值。
这是一部悬疑推理爱情电影,但是与一般悬疑推理电影的不同在于,他不会给观众很深的压迫感和紧张感,你甚至会觉得故事的发展很轻松,但是故事的后半段你一定会在不知不觉的沉侵在剧情中,因为后半段,两姐妹有一个人意外去世了,但是所有人都不知道究竟去世的是哪一个,因此在观影结束以后,你会发出这样的疑问:到底活着回来的她是若蓝还是如玫?
说到这里,我想到了今年看过的另一部电影《催眠大师》同样是悬疑推理,催眠大师最后给出了答案,而五分钟的最后并没有。
或许电影的答案在每一个人自己的心中,这也就是为什么我开头说的五分钟给我的一个感受就是:正如一千个读者就有一千个哈姆雷特,那么一千个观众就有一千个哈姆雷特,如果观影时有同去的小伙伴,我想电影结束后,你不妨问问TA,看看究竟你们观影后心里的疑问和答案是否一样啦
这片子有点意思,大多数人脑子都烧没了,感叹若蓝如玫傻傻分不清楚,于是乎找了完整的两个小时着重研究了一下本片的细节,再于是乎,有了以下结论:回来的是若蓝,死掉的是如玫。
以下内容借鉴了热门影评中的人物称呼,即明确的“若蓝”“如玫”和不明确身份角色的“刘诗诗”。
1、若蓝和如玫中确实只有一个是会游泳的,游泳的是短头发的,短头发的是若蓝,所以会游泳的是若蓝(同时,和阿良主动搭讪的也是若蓝,在那个场景中如玫就没出现过)。
2、也许阿良的确是具备一些辨别若蓝和如玫的能力的,因为四人约会之前,阿良看到副驾里的人,就问“如玫?
”,如玫说是。
当然有可能是因为头发。
3、————高亮————跳舞,这里要如玫曾经说过“虽然看上去任性自我,但实际上,若蓝才是那个自由随性的人,她心灵手巧,又很惹人怜惜,我根本比不上她,我很羡慕若蓝,就算是当演员,也是若蓝比我要更适合。
”因此我认为可以在若蓝和如玫之间无缝转变的人应该是若蓝。
比如如玫在和阿良初次见面的时候,阿良没看出她其实不是若蓝,但观众其实都看出了对吧,所以让如玫装若蓝,我觉得她做不太到。
而这里也有一个很重要的线索,就是“当演员”,以如玫的本事,也就当个模特,而能够驾驭演员这个职业的,其实是若蓝。
4、如玫一直在话里话外说换角色换角色,但其实希望换角色的是若蓝,她被说中了心事才会负气而走,这条是我YY的,无真凭实据,但如玫的确把若蓝给说急了,所以我猜,若蓝对“变成如玫”是有期许的。
也就是说,若蓝有可能故意希望自己变成如玫,并且她是完全可以做到的。
5、收到五分钟线索的是若蓝,若蓝因为晚点五分钟而只能与阿良看下一场到她和天伦上车中间无暇换人,天伦买了一套新衣服,若蓝收下后当即打开看,此时手上没有戒指,所以收到衣服的是若蓝。
注意除了五分钟,衣服是一个非常重要的线索。
6、如玫曾经给阿良看过戒指,所以戒指是结婚前就戴上的(在中指),后来阿良在天伦的请求下到刘诗诗家里,阿良说恭喜结婚的时候,刘诗诗摆弄了一下戒指(在无名指),说谢谢。
看戒指的时手法是不一样的,且这个细节让我认为刘诗诗是不知道如玫曾经给阿良看过戒指的,初步判定刘诗诗是若蓝,这条应该是我总结的所有线索里最没有说服力的。
7、阿良去对表,钟是按时走的,是因为钟是如玫的(钟是线索)。
刘诗诗没对过如玫的钟。
刘诗诗看到阿良站在钟前面。
8、若蓝走之前穿着本应该属于如玫的衣服,对着镜子捂着脸,我认为是这是对下文的暗示。
如玫和天伦是CP,同时若蓝想要做如玫。
阿良对天伦说“在毛里求斯的医院里,她醒过来抓住了你的手。
”所以这唯一的人醒了之后,不管她以前是谁,现在她就是如玫。
9、————高亮————刘诗诗结婚后去和爹妈吃饭,拿出了包括那件衣服在内的两件,我记得之前有个暗示,如玫和若蓝很容易买到一样的衣服鞋子,若蓝让阿良给挑礼物,就是不想重复,但是这件衣服是天伦买的,和姐俩的品味无关,所以这件衣服应该就是天伦给若蓝的——但已经不是原来的那件了,真正天伦买的那件被做为若蓝的“遗物”出现在家里,而这件衣服,是作为“如玫”的若蓝自己买的,因为只有她才知道天伦送给如玫的衣服是什么样的。
同样,天伦说“不是我买给你的吗”的时候,刘诗诗手上有两件衣服,但是她看的那件的确是天伦买的,她很明确天伦嘴里说的是这件衣服而不是手中的另一件,而她最开始没有留意到天伦刻意指的是这件衣服,是因为这件是她自己买的。
所以她是若蓝。
10、————高亮————天伦的电影,去毛里求斯之前如玫已经看过了,但刘诗诗没有,没看过电影的是若蓝。
11、爸爸对在喝汤的刘诗诗喊“若蓝”的时候,刘诗诗愣住了,说你是不是希望活着的是若蓝。
我觉得爸爸的这句“若蓝”是刘诗诗始料未及的,但我觉得她的表情是有一点点开心的,因为当爸爸说“对不起”的时候,刘诗诗的表情变了,略失落地低下了头(别说我高估了刘诗诗的演技)。
妈妈说你们两个还真是会买一样的东西的时候,但她其实知道那件衣服的天伦买的,所以她知道妈妈针对于这件衣服说的话是不对的,但是他们两个确实会买一样的东西,所以她还是说了句“是啊”。
12、刘诗诗希望自己是如玫的,但她不一定是,因为她塑造了很多如玫的特点,她留下的如玫的特点有: ① 如玫想做演员(上文已述) ② 如玫额头上真的有疤(下文再述) ③ 如玫有一件天伦送给她的特别丑的衣服(天伦不知道收衣服的是若蓝,所以他以“你忘了这件衣服是我买的了吗”这种草包理由来判断这货不是如玫根本就是sb的行为吖因为真正的如玫本来就不知道哦亲) 他一直怀疑刘诗诗是若蓝,是因为他根本没有留意过刘诗诗刻意留下的自己是“如玫”的线索,所以,刘诗诗哭着对天伦说“你从一开始,就没有爱过如玫”——不然你丫怎么会连这么明显的线索都没发现呢奶奶个腿的。
然后她看到了表,我认为她看到表之后想到的是阿良。
此时她还是想利用阿良来力证自己是如玫的,所以——13、————高亮,你们说因为她不会游泳所以她是如玫的我有不同意见!!!
————刘诗诗出现在游泳馆,在阿良面前说自己不会游泳——故意的!
如果如玫都不知道若蓝会游泳,理论上就更不应该知道若蓝在哪个游泳馆游泳和遇到阿良的吧?
所以,知道阿良会出现在哪家游泳馆,并且意外“邂逅”“人证”阿良的,是若蓝。
14、如玫是否很喜欢表的动静?
不一定。
若蓝为什么会很喜欢表的动静?
因为她听过。
并且她在信里其实已经写过自己怀念走字的声音了,救赎的开始,即刘诗诗不再想做如玫而想重新做回若蓝,就是源自她再次从钟表行醒来,听到钟声、帮老板做饭之后。
15、两人再次看电影,阿良的手都伸出去了,但是没去牵上,我猜他已经在质疑这个人其实可能就是若蓝了,但他不能确定,并且他知道刘诗诗其实是更希望做如玫的。
这种纠缠直到刘诗诗表示“不要丢下我一个人”之后才彻底崩盘。
亲吻,然后刘诗诗哭了,说“我不是如玫吗?
”对于这句话的解释: ①难道我真的不是如玫吗?
(没办法再骗自己了) ②我应该是如玫啊怎么能被他动摇呢?
(骗不下去别人了)这句话是疑问,还是反问呢,见仁见智吧。
我选②。
16、刘诗诗读的诗,“做你所是的人,即使从未爱过,在你的自我里,是安全的,你只经受少数的悲痛”,是让她彻底释然的根本原因。
于是她又去了毛里求斯,赎回了被埋葬的若蓝。
17、关于伤疤,本来有伤疤的是如玫,因为若蓝即使和阿良说自己有伤疤,却没给他看过,但刘诗诗说自己有伤疤,却给阿良看了——我猜她是故意的,既然天伦没留意到这个特点那么就让阿良告诉他吧!
这就像她故意去游泳馆一样,都是为了证明自己是如玫——如果刘诗诗要做如玫,搞个伤疤很难么,天伦根本没有求证过刘诗诗的伤疤和如玫的是否一致,即使他再想知道刘诗诗是谁,即使他不停怀疑,但他自己都没有亲自去求证过,他和阿良太不一样了,阿良真的爱若蓝,但天伦却不一定是爱如玫的,这一点刘诗诗太清楚了。
18、若蓝给阿良写了一封信,说她很怀念钟表走字的声音。
我认为这对应了她再次去听钟表走字的声音。
信中强调了五分钟线索,同时也说了“下一次再见到你的时候,只要能好好享受那一刻,于我便是最珍贵的事情,不需要块五分钟,也不需要慢五分钟,只是那一刻就好。
若蓝”这个很重要,因为结尾与它呼应了。
19、————高亮————还有一个重要线索是十字架项链。
刘诗诗对阿良说不知道十字架是从哪里来的,但她却回到了教堂,回忆中,若兰主动说,让我们祈祷如玫能够幸福吧,我觉得她真的好喜欢如玫,这也呼应了,其实若蓝很想成为如玫。
如玫先去遛弯儿了,她并没有看到那个十字架,若蓝换了十字架,然后拿着十字架走了,如玫不知道她用五分钟表换了十字架(内块表竟然还在那里并且竟然还在走好厉害哦)。
后来她用十字架换了表,十字架摆在原来的地方,摆放的方式和位置都与原来差不多(别说正常人都会真么摆,我就不信没有人会选择把十字架的链子盘起来),知道十字架和五分钟表的关联、摆放位置的人是若蓝。
20、最后,刘诗诗把表换回来、调好了,还给了阿良,说明她知道表是阿良的(好吧有人可能会说若蓝会和如玫分享啦之类之类的但我不觉得若蓝会主动和如玫分享与阿良的事,因为他俩怎么搭讪啊若蓝会游泳啊之类的这些如玫本来都不知道,前面如玫说我们都会分享的时候,若蓝也表现的不置可否)。
注意她调好了时间,因为——还记得若蓝信里的内容吗?
而阿良会追出去,我认为也是确定了,这人就是若蓝呀若蓝呀蓝呀呀!
同时也确定了,她要做回若蓝了。
当刘诗诗决定做回若蓝的时候,表回来了、时间准了,就酱,圆满。
P.S.有一张照片,黑白的,刘诗诗露了半张左脸,另外半张被头发遮着,我认为拍这张照片的是如玫,应该是如玫剪了头发之后的样子。
诗诗以后慎重选戏呀!
总是羞愧尴尬的想替他们掩面。日本电影的套路放大陆果然太奇怪了。诗诗姐的台词念的真让人想死。春马真是360度无死角啊。睫毛,手,就连背影都那么好看,一星半给他,算了,两星都给他好了。
讨巧悬疑爱情片
一分给若蓝,一分给三浦春马,一分给钟表店错落而细腻的时间和光影,还有一分给自己,毕竟是花钱进电影院看的,不愿打脸自己选了一个差点睡着的片子
最后从毛里求斯回来的应该是若蓝。
喜欢开朗如玫的刘诗诗,刘诗诗怎么不多扮演这样的角色....日本人真丑啊
女神!不管!任性!不过讲道理,谁又能准确地向人描述一个真实的自己呢?在这个社会上,定义个人,不一直是旁人的眼光与评价吗?细思极恐
我去,就没有更好的女演员了吗
日式慢节奏,细节惊人,揣摩思考
没有人爱任何别的人
我是广州最先看的哦!!还见到了刘诗诗和三浦春马本人,开心
只係鍾意電影裡邊生活嘅場景. 雖然部片 若藍如玫真真假假 開放性比較大係導演嘅用意 但係唔點鍾意呢種類型嘅片. 三浦嘅中文講得幾好玩. 鍾意係床上對話接吻嘅場景. 三浦畀粒星🌟
散场灯光一亮,每个人都不约而同露出了刑满释放般的表情。
从让时间追着自己走,到最后把握住此时此刻,一对双胞胎早已模糊了彼此,即使其中一个死去,另一个也能替死去的那个继续活着,两个其实就是一个,一个其实也就是两个,为什么还要纠结谁是谁。
难得一部好片子 日本导演拍的这么本土化不容易…不过女主叫什么不好拼音还都是r开头的 台词一直要咬字辛苦马必怀了😂
节奏慢,以及刘诗诗的演技真的是很屎
我为什么会那么讨厌刘诗诗呢?她真的没有什么红起来的资本啊。长得难看吧,演技还差,简直是一无是处啊。
电影细思恐极,温柔烧脑,完全不知所云。情节推动极其缓慢,超级无敌不适应。观影提示:请看清每一块表上的时间,然后,你应该就会感到瞬间凌乱了,妈蛋。还是那个面瘫刘,幸亏有马必怀的在场,不然我一定打零分。映后见面会让我见识了脑残粉的疯狂,一分给粉丝,一分给马必怀,一分给上海,哦了。
电影属于平淡型的,从海上出事才有起伏。加上现在都愿意看节奏快、故事性强、场景大的剧,前半场电影院就没几个了。但是细节都是环环相扣的,每一个不起眼的点都是故事,越看越兴奋,挖到宝的感觉。每当你以为推断正确时立马就会被推翻,不断的推翻→重建→推翻→重建,越看越神!
好看。刘诗诗很美。慢了五分钟的世界,等你发掘