聊聊张学友饰的张允南。
一个既有业务能力,又有工作热情的大好人,最终无法承受生命的重担,选择了一条不归路。
张允南版的小公务员之死,是《海关战线》细腻而精彩的表达。
影片开头,周正礼(谢霆锋饰)问张允南“是不是换咖啡豆了”。
张允南诧异。
周正礼回应:“跟你这么多年,怎会闻不出你的咖啡味道。
”而后,邵雅莹说她终于找到张允南爱喝的味道。
精彩!
张允南有喝咖啡的习惯,他肯定有自己爱喝的味道。
这里隐藏着一个事实,为了邵雅莹,张允南换掉了多年来最爱的咖啡味道。
取悦女友,不敢展现真实的自己,张允南把自己活成了男人的噩梦。
一、男人的噩梦爱情和事业,是绝大多数男人必须面对的人生课题。
然而,张允南把这两个课题做成了囚徒困境。
简单讲,他想要的爱情和追求的事业有巨大冲突。
先说爱情这一块。
张允南给邵雅莹当小太阳,代表了他对爱情的渴望。
爱情可以疗愈人心。
但是,邵雅莹是职业狂,她没有精力疗愈张允南。
他们对爱情的诉求,本就南辕北辙。
且看两人谈话。
张允南:不要和郭子强争上位,健康最重要。
潜台词:为了事业,伤害身体不值得,我就是个例子。
邵雅莹:说得好像你是我老板似的,我们同期考进海关的。
潜台词:我们起点一样,现在我的职位比你高,你就不要指指点点了。
张允南:不过你太棒了,升职也比我快很多。
我有关注你的,恐怕你看不到了吧。
潜台词:你比我厉害我承认,但我一直爱着你。
邵雅莹:我现在不就看着你了。
潜台词:以前就不说了,重要的是我们有现在。
不得不说邵雅莹接话漂亮,把原本有火药味的话变成了娇嗔。
张允南:你不是想养病,在海边找个房子.......邵雅莹:想想都很爽,不过趁我现在可以拼。
潜台词:老娘不要辞职,老娘要升职加薪当大领导。
双方交流乍一看柔情蜜意,细品却是暗流涌动。
张允南对爱情的渴望是远离职场,和心爱的人面朝大海,春暖花开。
邵雅莹对爱情的渴望是,助我一臂之力打败郭子强,让我成为副关局。
那么问题来了,如果邵雅莹未能如愿升职,张允南没啥利用价值,他们的爱情也会受影响。
邵雅莹打败郭子强,郭子强吃瘪,张允南更容易成为郭子强的出气包,他的日子更不好过。
妥妥的囚徒困境。
再说事业这一块。
郭子强是张若南的直属领导。
他的画像是:涵养不太行,甩锅第一名。
证物被抢后,郭子强很生气。
因为大领导有指示,保护证物是郭子强的职责。
张若南端正态度,一直说sorry。
郭子强开始疯狂输出。
我最怕sorry,一说sorry就是有人做错事。
其实你不同意我的安排你早说。
sorry sorry,阿南你知不知道你比别人升得慢,就是因为你惯用你的低级思维,导致你犯低级的错误,就一直在低级的位子上。
会做事是要讲政治智慧的,人怎么好怎么努力是没用的。
但凡张若南的逻辑思维发达,他都会明白郭子强犯了归因偏差的错误。
归因偏差是指对人的行为进行归因时,高估内在倾向作用而忽视情境因素作用的一般倾向。
简言之,是指个人归因多于或强于情境归因的现象,也就是无法将一个人的实际品质与他所处的环境条件使他产生的行为区别开来的情况下,倾向于认为是个人品质造成的结果,而不是环境或者客观因素造成的。
简单讲,证物被抢和张若南会不会为人处世没太多关系。
我错了,即便张若南知道郭子强的逻辑谬误,以他的脾气,也会息事宁人。
这就是张若南最可悲的地方。
他明明知道郭子强有问题,他还要忍耐。
这种社畜心疼资本家的情操,最终让张若南有了抑郁症的“福报”。
二、抑郁症先分享一个小知识,抑郁症患者多半睡眠质量差,因为他们脑内的神经递质紊乱,睡眠模式与正常人截然不同。
张若南患有抑郁症,睡不好是他的常态。
因此,为了提神,他有长期喝咖啡的习惯。
编剧明显在张若南身上花了大心思。
准确讲,张若南患的是躁狂抑郁症。
《海关战线》简单科普了躁狂抑郁症的表现,情绪就像钟摆一样,在两个极端摆动。
可怕的是,张若南看起来就像正常人一样,他是同事眼中的情绪稳定大好人。
前文提到,周正礼能在第一时间注意到张若南换了新款咖啡豆。
他的洞察力一流,和张若南有7年的搭档经验,即便如此,周正礼都没有发现张若南有抑郁症。
可见张若南掩饰得太好了。
然而,他越掩饰自己,他就越容易陷入一种拍球效应。
越用力拍球,球面会承受相对的压力,力气越大,反弹就越高。
吵架就是一种拍球效应,双方越希望吵赢对方,提高声音,结果让吵架越来越失控。
张若南提出放弃药物治疗,想用意志力打倒抑郁症。
这个思路无异于火上浇油。
他越压抑自己的情绪,他的抑郁症就会越严重。
他的抑郁症越严重,他就需要用越来越大的意志力压抑自己。
恶性循环就这样出现了。
张若南可能是《海关战线》中最容易引起打工人共鸣的角色。
他面对的职场困境,是很多社畜的日常。
2019年,《21世纪经济报道》就有报道,中国超5400万人患抑郁症,其中职场人群成主力。
为什么会这样?
因为职场中人——尤其是有社畜味的职场人,或多或少都有张若南的坏毛病,宁愿承受长期的慢性压力恶心自己,也要保护领导。
世界上99%的动物在受到压力时,都会在3分钟以内体验到极度的恐惧,紧接着战胜恐惧或直接昏倒。
而人类呢?
人类竟然可以一直承受着30年的房屋贷款带来的巨大压力。
——罗伯特·萨波斯基,斯坦福大学神经内分泌学及进化生物学教授话说回来,职场生活容易让人抑郁。
但有意思的是,抑郁反而是一种生存优势。
准确地讲,压力是一种生存优势。
当人发现危险时,就会感到压力时,让人做出战争或者逃跑反应。
压力是一种危险预警,从而提高人类生存概率。
张若南的抑郁其实就是身体在提醒他,郭子强有毒,要远离。
然而,即便郭子强指着张若南的鼻子骂他“低级”,他依旧当郭子强的情绪垃圾桶,继续忍耐直属上司的无名火。
长期的慢性压力得不到疏导,于是,张若南患上了抑郁症。
《海关战线》还有个值得细品的地方,张若南和周正礼简直就是同一形象的两种人生。
面对同事的伤亡,张若南的选择是忍,压抑自己的情绪,并且美其名曰“尊重自己的这身制服”。
周正礼在线怼人,大意如下。
“是不是我尊重我的这身制服,就不能为我的兄弟们难过,开不开心都要领导批准。
”这就是不同价值观的碰撞。
张若南口口声声说人最重要的是明白自己想要什么,其实他不懂。
他在职场上的所作所为都是以大局为重,他是工具理性的践行者。
工具理性强调效果最大化的角度考虑问题,人将自己异化成工具,漠视情感和精神价值。
工业社会中容易出现精神危机,就是工具理性大于价值理性的弊端。
周正礼则说做人要有底线,惩恶扬善依旧会救反派,因为这是他的“duty”。
他是价值理性的践行者,价值理性强调将理性注意力集中在行为本身代表的价值,看重行为所选择的结果。
周正礼能从工作中感受到自我价值, 不把自己异化成工具人,因此他不会压抑自己的情绪,反而更容易快乐。
我们同情张允南,但我们要警惕自己成为张允南。
相信身体的判断,那些长期让你不适的工作和关系,都有必要远离。
邱禮濤多產,人盡皆知。
有好的劇本時,他能拍得工整,且總能放進去一些他自己的東西(俗稱「夾帶私貨」),不會讓人失望,上映近一個月的《談判專家》,改編自荷里活經典《The Negotiator》,算是他近年拿得出手的作品。
沒有好的劇本,那就會因應預算的多少而有不同的爛法:沒預算,血漿的錢還是有的,於是爛成了cult片;有預算,就爛成《海關戰線》,堆砌爆炸、槍戰大場面。
身為一個資深搖滾歌迷,邱禮濤心裏大概永遠有破壞一切的憤怒,由內而外,變成炸紅隧、炸青馬大橋、炸警署……這次撞中環碼頭。
一部講海關的電影,他將海事博物館撞成了廢墟,難怪有個大陸觀眾看完《海關戰線》,覺得不對勁,說這麼大的軍火走私案,警方完全消失,邱禮濤根本「一身反骨」。
這位比邱禮濤更憤怒的觀眾,給電影一星評價後,又呼籲不要再讓邱禮濤來大陸拍電影。
「爛片之王」早已名聲在外,但邱禮濤的爛片,卻也常予以那些善於癲狂的演員(如黃秋生)盡情揮灑之處,但這次的主要演員,卻都放大了各自的缺點,像《掃毒3》裏的郭富城,只能讓人發笑。
本來最癲狂的吳鎮宇,也只是客串了一個不太重要的角色,無甚可看之處。
張學友和謝霆鋒的演技,可謂三十年如一日。
張學友仍然是三十年前《旺角卡門》裏的烏蠅哥,怒目圓睜著和戀人林嘉欣告別,「我哋下一世一定會再重逢」,真是個恐怖情人;而謝霆鋒演起哭戲來,和剛出道時拍MV沒什麼分別,十分愛耍帥,卻令人尷尬,但這是他首次擔任動作指導,指導的能力不說,不用替身、親自上陣演動作戲耍帥,還是值得肯定的。
片中的林嘉欣,我還是蠻喜歡的。
她演過剛強的女人,但卻幾乎沒演過穿制服的女人,在本片又同時保留了小女人可愛的一面,她和張學友在家中對話的那場戲,頗有些《男人四十》的味道。
說起來,年少時還看過林嘉欣和謝霆鋒一同主演的所謂奇幻愛情片《戀愛行星》,當時我尚是謝霆鋒的歌迷,仍未厭惡謝霆鋒的chok。
如今我真是很難想像,那部電影的導演是林超賢。
《海關戰線》這樣的電影,交給林超賢拍大概也沒什麼分別。
疯癫不是一种自然现象,疯癫在文明发展过程中被加以言说和不断迫害,文明与文化建构了疯癫,它是一种文明的产物。
——米歇尔·福柯在持续高温预警的天气下,院线的暑期档也打开了头阵,选择来看《海关战线》确实是出于豪华的全明星阵容、以及近十年来在警匪动作类型舒适圈混得风生水起,频出佳作的邱礼涛导演。
看毕,面部紧致、身材健硕的谢霆锋真是毫无争议的硬帅,没有什么妆造和氛围加成,就是硬帅,甚至男配关智斌也和我十几年前在TVB看他的剧时一点变化都没有,谁能想到这俩人加起来将近90岁,真想取经两人是如何做到满四十岁减二十岁的……
讲回电影,因为有之前的《拆弹专家2》作为心理预期,预料到了以邱导的风格应该是不会讲一个简单粗暴的正邪对立下崇高英雄的个人神话,毕竟他从出道拍片以来一直都很注重边缘视角和人文维度,哪怕是后来转型主攻动作商业片也是如此。
《海关战线》虽然是一部典型的动作类型片,但其中对张学友饰演的张允南,这个在结构迫害之下走向悲剧的人物的刻画,一如既往地展现了邱导对社会的人文注视,对香港新浪潮的社会主义现实传统的继承。
张允南是一个好人吗?
影片前三分之二的部分都在告诉我们这个事实,他是一个敬业、老实、正义、冷静又细腻体贴的人,又因为没那么油滑而一直囿于原地无法上升。
在这个世界上他孑然一身,无父无母、无子无女,女友邵雅莹是他唯一深刻的羁绊,而同样也正是因为这份孤注一掷的爱导致他走向了悲剧。
作为一种文明产物,而非自然现象的精神疾病是一种时代症候。
布莱恩·特纳认为疾病“是一种文化悖论”,这一观点强调了疾病在医学之外的社会、文化、心理等多个层面的深远意义。
疾病不仅是一个人的生理状态,更是一个人在社会中的位置、角色和关系的反映。
阿南受制于他的高功能躁郁症,又由于强烈的自尊,或者说身份认同问题不愿意面对自己的疾病,因为他有超高的情商与意志力能够让他不断地用完美的面具继续营造一个所谓“正常人”的人生,这也正是大部分高功能心理疾病患者的悲剧之处。
张允南不允许自己向他人暴露一点脆弱,哪怕是在挚爱的女友面前,甚至在自己独处之时,都会选择自残的方式来让自己冷静下来。
这样微妙的角色对于演员来说是一个挑战,过火则失真,克制则无力,而张学友的演绎没有让人失望,他通过对具有矛盾感的微表情与复杂眼神的把握,演出了角色状态的层次感,让人物自身就呈现出一种强大戏剧张力。
在影片中,张允南与周正礼形成一组复杂的人物对照关系,他们很相似,都对竞争残酷、内斗激烈的晋升缺乏野心,而是对这份职业抱有真心的热爱与责任感,每每都冲在各种危险行动的第一线,却又由于话语权的缺失,在功劳簿上隐去了姓名;但他们又不相似,阿礼认为做人应该守住自己的底线,而阿南则认为做人应该知道自己想要什么,也是这一原则性的不同让他们走上的迥异的道路。
在大量海关同事殉职却依然被甩锅的领导扣上失责之名后,阿礼情绪崩溃想要辞职,阿南告诉他应该要学会适应这个“制度”。
然而,面对种种职场霸凌、领导推责、功绩被抢、派系斗争。
张允南选择这种的心口不一“适应与伪装”,带来的是严重内耗的心灵都市病,这不是张允南一个人的性格悲剧,而是一种集体性的时代悲剧。
揭示了香港这座国际大都市在其经济腾飞和自由竞争体制背后所隐藏的残酷与黑暗。
在这个看似充满机遇和公平竞争的社会中,实际上存在着许多不公和腐败。
那些没有资源、没有背景、没有关系的底层个体,只能被压榨、被剥削,成为上位者的工具,而无法实现自己的理想与抱负。
张允南为了满足挚爱的心愿,选择贪污,和走私团队勾结,从一个“好人”走向堕落,成为所谓“反派”角色,其中裹挟着众多合情合理的缘由,这也让观众对其的行动产生共鸣,而无法将其定位于一个简单的恶人。
而年轻气盛、正直刚硬的阿礼呢?
他是否会走上和张允南一样的道路,还是说选择拾起野心、融入这个体系?
电影没有给出答案,但却用张允南的纵身一跃,为他的人生画下了一个仓促、逼仄而无奈的句号。
结构的困境与时代的洪流中,我们都是无法挣脱的囚徒,残酷的现实碾压过多少平凡人们的初心,正如张学友在片尾曲中的低低吟唱“鸟同林却不同命,我不愿却无能为力”。
昨晚特地重温了《超级学校霸王》,港片全盛时期诞生的一部超级无厘头的喜剧片,一票大腕齐聚,都处在年华正好的阶段,一晃居然是三十多年前的电影了,其中给我留下最深印象的还是张学友扮演的“扫把头”。
喜欢看张学友演的电影,一来他的确是个好演员,二来还能听到他唱歌,饱了眼福还能愉悦耳朵,简直一箭双雕,何乐而不为。
就在《海关战线》放出张学友主演的消息,就有了一定的期待,掰着手指算算,真的太久没在大银幕上看到过学友大哥了。
这片的另一看点就是谢霆锋即作为主演又是武术指导的身份,谢霆锋算是香港中生代演员里难得能文能武的中流砥柱,在小鲜肉泛滥成灾的当下算是一股清流。
从《新警察故事》、《十月围城》到《怒火·重案》,亲自上阵,常常弄得一身伤,相当拼命和敬业,从他身上总能感受到一种想要重振辉煌的使命。
在采访中,谢霆锋提过之前在与前辈的合作中偷师不少, 经受许多锻炼和指教后,透过这片也让观众见证了他的实力,既有震撼的枪战,也有刺激的打斗,还真有种重回黄金九十年代的错觉。
感觉拍过不少B级片的邱礼涛还是挺明白大部分观众的胃口,除了满足感官上的快感外,同时也洞察到了当下大环境中焦虑盛行的生存处境,这不单单是一部体现香港海关火拼以及侦察能力的爆米花电影,角色也并非干扁轻飘飘的工具人,而是用了不少篇幅刻画了角色的心理。
片中张学友扮演的张允南和谢霆锋扮演的周正礼是上下属的关系,但张允南更多的是文戏,他的痛苦和挣扎,抉择和站位,都使这个角色更加的有血有肉,而周正礼心理上虽有摇摆,但很快就摆正了自己的位置。
张允南卡在中间,一直没啥升职的机会,头顶两位上司,每天鸭梨山大,上班面对一个不断PUA自己的上司郭子强,做得好是理所当然,做不好就有你好受的。
军火当场被偷,同事因公殉职,面对郭子强的指责和训斥,张允南握着手低着头不停道歉,表现得十分卑微和隐忍,就像个习惯性背黑锅的“老好人”。
内心的憋屈、压抑、不甘和难堪可想而知,下班回家还得面对想要和郭子强一争高低比自己高职位且拥有一颗事业心的女友。
线上线下这容不得半点喘息的双重夹击,简直要了命了,患上躁郁症也是合情合理。
从张允南的身上多多少少大家都能看到些许自身的影子, 这不就是鲜活真实的职场生存处境嘛,话说张允南“发作”时的特写镜头,狰狞的表情有点让我想起了乌蝇哥,一个张狂,一个憋屈。
心烦意乱或是焦躁难安已经成了这个时代的病症,只不过有的人熬过来了,但身处高敏感内耗列队里的张允南捷径没走成反倒走上了不归路,从他身上看到一种身处夹缝中求生存的无力感,渴望提前退休找个世外桃源躺平的心愿其实也是现在很多上班族的心声,同时也是驱使张允南走上绝路的一个诱因,谁不想快点攒钱逃离这病态的职场过悠闲日子?!
而进退两难的张允南不断应付两位上司的处境,堪比“一国两制”,上面为了谋权谋利争个你死我活,下面民众的生活唯有大写的难过。
虽然张允南被定义在内鬼的类别里,但他也并非实打实的反派,看到最后反倒会让人心生一丝理解和唏嘘。
回到周正礼这边,面对同事和昔日爱人的牺牲,就在他灰心丧气准备自甘堕落的时候,是张允南激励他并帮助他走向正路,论有位亦师亦友能提供思想引导和情绪价值的好上司的重要性,虽然张允南推荐他公派,有一定的私心,但两层上下属的关系还是形成了鲜明的对比。
除了文戏,片中的动作场面相当之密集,上天下海飞车,无所不能,真枪实弹般的对攻,少不了的爆破场面,的确提供了不少娱乐性。
但我看得最起劲的还是最后船上的一段,船内展现谢霆锋好身手的棍棒肉搏战,让我联想到了好几部电影,特别是《飞鹰计划》和《玻璃樽》里的打斗场面,很明显是得到了成家班的真传,一招一式应接不暇,又帅又实在,并非那种过家家式的以卵击石,而是有种经过灵活合理设计的过招,抓住快狠准的要点,反应灵敏,身手不凡,声东击西,急中生智中杀对手个措手不及,看得人挺过瘾。
最后看到承载着大量军火的大船突破防线一层层撞击维多利亚港的片段,仿佛带有一种反殖民的隐喻。
战火纷飞也在现实中不断上演,很多不受管控的第三世界国家依旧为了权力和利益置身于战争的水深火热之中,看到采访的那段还挺让人感慨的。
这片的故事架构很宏大,涉及多国多个组织,也无限放大了香港海关的能耐和作用,剿灭国际走私军火团伙,揪出同伙和内鬼,有时候难免有些假大空的感觉,而一文一武的个人形象就让这片沉了下来。
特别是张允南,最后快递的咖啡豆已经说明了一切,虽然没有守住底线,但他还是做了最后的挣扎,倾向了正义和爱的一方。
周正礼就要来得简单干脆许多,他更多的是充当一个打手的角色,打得也的确是很精彩。
话说每每进电影院看片前我都有祈祷不要遇到奇葩的习惯,结果好死不死突然跑进来五个小屁孩,我心里一咯噔,完了,又是一场观影灾难,好家伙看到一半,这伙人索性坐到了我前面一排,兴致十分高涨的随着周正礼的拳拳到肉而兴奋不已,甚至还拍手叫好。
看到最后,其中一个小屁孩忍不住喊出声:快看,谢霆锋有八块腹肌。
第一次没有被小屁孩惹生气而是被逗乐了,这片不愧是燃爆暑期档的第一发,妥妥是把小屁孩给看嗨了。
片尾曲《很远的地方》,很好听。
一定要看粤语版。
很惊喜的是这一部电影的动作指导就是谢霆锋本人,动作场面设计的非常漂亮,并且是扎扎实实的实战感,特别是那个一分钟长镜头运输船的动作设计行云流水,拳拳到肉,真有传统港片的力量感,而不是花拳秀腿。
故事情节,这次又是一个没有涉猎过的领域,海关。
职业片香港是带天赋的,呈现的和传统印象中的海关有偏误修正。
影片主题涉及的面很广,除了边境走私之外,反战,反腐,特别是心理健康都有很直观的呈现。
呼吁社会关注这样一个群体,一个常常被很多人忽略的群体。
演技方面,谢霆锋是一个稳扎稳打的角色,肌肉颤抖的微表情非常的真实。
张学友的癫狂和隐忍来回切换,被疾病裹挟。
吴镇宇举重若轻,人物性格非常的鲜明。
这电影主打的大场面的镜头非特效都实拍,质感和主后期的真不一样。
那些熟悉的建筑物的撞击感,很震撼,生猛且真诚。
#电影海关战线暑期首炸Ps:谢霆锋,关智斌真人真的好帅,一直觉得这两位是香港同年龄段男性保养的天花板。
林嘉欣也很美。
上一次看到谢霆锋还是17年前一晃而过,他还是那个他,仿佛时间未走,只是他变得更加的成熟帅气。
邱礼涛每年都出好几部,有的夹带私货,一看就是他拍的,但是跟以前相比,质量也是在急速下降之中。
然而每年还有几部别的邱礼涛。
第一,是不是他拍的,还是他就冠个名然后拿大头?
第二就是是他拍的然后糊弄事。
无论哪一种,都很无下限。
都不差钱了,就别这么玩呗。
晚节这种东西在钱面前真是一文不值。
香港的这批导演就是借着工业化无限的搞钱,完全没有满足的时候,可以说是毫无节制。
珍惜希望国家别再给他们拍烂片的钱了。
最可悲的是,这还是个什么动作片,屁啊。
咱们就说谢霆锋。
好家伙,当年声称要扛起新一代香港动作片的大旗。
结果呢?
这才多大岁数就虚了,光做西餐玩女明星了。
看那几下动作让他拍的,又慢又乱,这还是上肢套招那,都不敢拍全身的动作吧,怕跟不上再闪了腰。
要说人家也是精英生活,肯定天天健身。
结果还整这样,要么是没拿这个电影当回事,要么是岁月不饶人。
倒是有一个细节挺像邱礼涛私货之王的手笔,就是刘雅瑟演的那个泰国女警。
整个破案有了转机就是靠的人家使用间谍色情。
这个女特工绝对不能是国产,屎盆子还是扣给了港片老旱厕--泰国。
—— 序幕 ——一艘無任何登記的貨輪,因暴風雨失控,漂流進入香港海面,海關人員登船搜查,船上藏有大量黑市軍火,船員已全部中鎗身亡…—— 故事大綱 ——周正禮(謝霆鋒 飾)任職海關,與上司張允南(張學友 飾)情同師徒。
張Sir頂住高層壓力 ──直屬上司助理關長郭子強(吳鎮宇 飾)、作風強悍的情報科主管邵雅瑩(林嘉欣 飾) ──推薦禮參與國際刑警組織的聯合行動,偵查早前一宗涉港的龐大軍火走私案。
禮聯同泰國情報員Ying(劉雅瑟 飾),深入軍火交易的活躍地域,追查幕後黑手。
此時,海關內部傳來噩耗!
禮無畏無懼,堅持查明真相,一場戰爭浩劫即將爆發…
邱礼涛的《海关战线》可以确定,就是一部官方定制的形象宣传片,是邱礼涛电影流水线上众多卖相不错的定制商品之一。
作为工业电影,他水准在线,作为定制宣传工具它完全满足客户需求。
全片海关人员没有反派角色,即使是张学友扮演的内鬼,也因为良心的自责而抑郁,并最终自杀谢罪。
影片剧情不能细扣,吴镇宇扮演的海关官员虽然在前半段戏份不少,但他对剧情没有贡献,是个纯纯的烟雾弹,误导观众用的幌子。
因此在张学友身份败漏之后这个人物就消失了。
可以说整部电影的剧情就是一个东拼西凑的缝合怪。
剧情的合理就不在主创的考虑范围之内。
影片中恐怖份子的火力和嚣张程度堪称军队,但对抗恐怖分子的始终只有香港海关,这显然是不可能的,任何国家遭受这样的恐袭,国家军队早就介入了。
这就是典型的命题作文的尴尬,客户要求宣传海关,同时又要求炸裂精彩,把两者强行缝合到一起就是这个尴尬的结果。
值得玩味的是谢霆锋扮演的超级海关战士这个角色。
他的任务线是典型的传统好莱坞的平民英雄人物,比如《虎胆龙威》里的迈克莱恩,以及《尖峰时刻》里的成龙。
他们都是以凡人之身行超人之事。
他们上天入地,主角光环拉满,最后总能以一人之力干掉整个恐怖组织。
但传统好莱坞里这样的角色,往往都是有道德瑕疵的反叛者,他们不服从体制,顶撞上级,乱搞男女关系。
即使《战狼》里的冷锋也被军队处分,甚至开除过。
然而这几年在我们这里情况改变了,就拿谢霆锋扮演的海关超级战士为例,他品学兼优,重情重义,遵守纪律,简直就是一个武力值拉满的道德圣人。
这样的人物设定本质上就是样板戏的再现,是从根本上违反剧作基本逻辑的愚蠢行为。
【4】中规中矩,非常普通的电影。
没有太超出预期。
没有想象中的那么好。
人物人设太单薄了。
只是浮于表面。
人物行动也是随着剧情发展而发展。
张学友饰演的那个角色太怪了。
建议把他和谢霆锋演的那个角色合为一体。
这样就成了一个既是内鬼又是英雄的复杂角色。
不过谢霆锋演的还是不错的,只不过动作设计中规中矩。
并没有太大的突破和新意。
几个大场面的动作调度也很普通,没有章法,也没有基本的镜头调度问题。
最后还强行给你来个vcr人物独白简直就是将烂尾进行的极致。
不明白为什么要加那一段?
这样就导致我对张学友的那个人物的人设定位问题更加混乱不清。
另外有几个女演员的普通话配音实在是太别扭了听着老尴尬了,不会普通话就不要配,要不就好好练。
那口型看起来都感觉有点怪,根本就对不上。
另外刘雅瑟演的那个女角色去反派那收集证据的那段戏着实搞笑。
不过当时电影院里面还有小孩在场,反正那个叫声弄得整个电影院都挺尴尬的。
另外,多线叙事在这电影里面完全多余。
并且还为这部电影大大减分。
张学友卧底那一条叙事线来的莫名其妙,走的也莫名其妙。
感觉是为了充剧情强行塞进去的。
还以为卧底很难猜,结果电影直接告诉你。
所以这一条叙事线完全就是为了水剧情而存在的。
而且张学友演的那个角色死的也是莫名其妙。
大概在电影的2/3的时候就死了。
然后剩下1/3全都是谢霆锋,1vs多的打戏。
而且还是长达几分钟的长镜头。
不过不得不承认,那场打击也确实比较精彩。
毕竟作为电影的重头戏,再不精彩的话,这电影真的没什么看点了。
另外张学友的演技也是用力过猛了点。
虽然是影帝,但毕竟不影电影这么多年。
演技始终是存在一定问题的。
还有就是电影中的某些个表情太像乌蝇哥了。
感觉是不是没从那个角色走出来一样啊?
还有刘雅瑟,作为新晋的香港金像影后,而且还是正儿八经的内地人。
在这部电影里面的演技实属是灾难现场。
后半段她作为人质,出现的却一直都是她的叫声。
还有某些个片段看她的演技是真的觉得尴尬。
不过这角色确实也没什么发挥空间。
上限太低,所以如果不是天赋异禀,演起来那确实挺难看的。
熟悉邱礼涛导演的观众在进电影院之前都会有一个预期:看他的一些电影,既要看燃炸的动作场面,也要看藏在动作戏之下他真正想要讨论的与人有关的议题。
显然,《海关战线》又是一部这样的作品。
故事其实很简单,东非的两个小国因为捕鱼权陷入混战。
由于两国都没有得到联合国的承认,在国际上并不算独立的主权国家,所以只能用象牙钻石等自然资源通过军火贩子来购买武器。
片中涉及到的这批杀伤性武器由军火贩子罗博士从泰国偷出,在运往东非的路上引擎坏掉了,又遇到了台风,最后被吹到了香港海域。
全部故事都是围绕着这批在海上发现的走私军火展开的。
先说大场面和动作戏。
在《拆弹专家2》用特效炸掉耗资 72 亿港元建成的青马大桥后,这次邱礼涛把大场面给了观众更熟悉的中环码头。
看到走私货船在香港璀璨的夜景里失去控制撕裂客船和港口,在视觉体验上还是非常炸裂的。
在动作戏上,由《怒火重案》之后越来越帅的谢霆锋担任动作指导,水陆空枪战棍战近身肉搏全都有,场景非常丰富。
其中最可圈可点的是两场海里的戏份,走私头子试图乘坐皮艇逃跑,谢霆锋扮演的周正礼跳上皮艇近身搏击。
在打斗过程中皮艇被枪击中开始漏气,于是两个人就在不断下沉和逐渐失去脚下支撑的情况下对打,是我之前没有看过的比较新鲜的场景。
另外一个我比较喜欢的打斗戏份发生在潜艇里,还是周正礼和试图逃跑的走私头子。
为了阻止他逃跑,周正礼直接用手铐把两个人铐在了一起。
在搏斗过程中能感受到周正礼逐渐落于下风,直到他说出“我能在水下憋四分钟,你行吗?
”呼应了前边埋下的伏笔——周正礼非常热爱自己的工作,为此一直勤加练习并且考了很多证照。
大菜不只是动作戏,还有对各种规则以及规则之下人应该如何做选择的探讨。
这个规则可以大到国际关系——战争中涉及到的两个国家因为没有主权,难以划分领海,因此才会争夺资源,武力冲突不断升级,想要活下去就需要武器。
其中最大的受益者是两头赚钱的军火贩子。
她的名字也很有趣,罗博士。
在粤语里罗的拼写是LAW,刚好有规则的意思。
在更有权力的实体比如联合国缺失的地方,她才是规则的制定者,只要掌握好平衡,堆在尸骨之上的财富就会源源不断地流进她的口袋里。
然而面对权力更大的对象——一个国家的海关时,罗博士也只不过是掰不过大腿的手腕而已。
这个规则也可以小到办公室关系——张学友所扮演的张允南和谢霆锋的周正礼刚好是一个对照组。
张允南患有双向情感障碍,而且是一名高功能患者。
躁狂症状和抑郁症状交替出现,但他情商极高,能够进行自我控制,甚至连几乎每日接触的周正礼都没发现。
张允南最大的压力来源主要是他的能力和职位的不匹配。
他是个对自己有很高要求的人,但这些年一直只能在一线工作,没能升到管理岗位。
在上司郭子强的嘴里,张允南这些年之所以升职慢,是因为他的“低级思维”,具体表现为不懂办公室政治。
比如张允南配合邵雅莹接待泰国官员查验军火,结果给了走私团队机会把军火劫走。
郭子强认为张允南的职责就是保护证物,虽然和邵雅莹同样隶属于海关但分属两个平级的部门,没有必要在冒风险的情况下配合她的工作。
张允南和周正礼是一类人,做事优先于争功或算计。
然而但凡是有人在的地方,就少不了政治斗争的存在。
像张允南这样高敏感和容易内耗的人格,很难不受到影响,最后他也确实走向了精神崩溃。
相比之下周正礼却很少内耗。
一方面是因为张允南的教导和保护,另一方面是他十分确认自己不喜欢做管理,更喜欢在前线做事,可以不去顾及人情世故,不用去遵循公务员那套更加官僚的东西。
在同样的规则下,两个性格相似的人选了不同的路实现自己的价值。
张允南为了和邵雅莹开始新的生活,急于证明自己价值的他误入歧途,为了钱做了内鬼,最后又为了帮邵雅莹抢功而自杀。
周正礼就像他的名字一样,始终尊重和遵循着他认为正确的礼仪及规范。
有一个细节是他面对杀了自己曾经的前女友和许多同僚的军火贩子时,在只有他们两个人的情况下,他也没有想过直接杀掉他泄私愤。
在军火贩子问他为什么救自己的时候,周正礼给出的回答“It's my duty.”就非常符合这个人物的逻辑。
我猜如果没有牺牲,周正礼的结局大概是在一线平静退休。
面对难以撼动的规则,力量弱小的个人应该如何应对?
与之对抗显然是不可能的,但如果像张允南那样只是行为上顺从了规则,心里始终拗不过那个弯的时候,经年累月,大概只会走向崩溃甚至是毁灭。
海关战线之不存在的驻港部队,在所有香港题材电影里驻港部队如同不存在一样从来没存在过,真他妈操蛋。
《怒火重案》之后谢霆锋终于又开打了,又帅又能打,毫不意外地再度爱上了。这次他还担任了影片的动作指导,他对香港电影的未来,是有一份责任感在的。特别惊喜的是张学友,又一次奉献了影帝级别的表演,娱乐圈真的欠张学友一个影帝。如果说《男人四十》里他演出了中年男人平静的崩溃,那么在《海关战线》里他就演出了中年男人的发疯文学,人到中年,事业和生活都是夹心状态,一个要强的人,在长久的职场高压中,微笑着走向崩溃,职场人太能共情了。
太烂了,太烂了!!
都这么多年了港产警匪片依然离不开“内鬼”情节,这次邱礼涛继续新瓶装旧酒,把那些翻来覆去拍了不知道多少遍的俗套情节再次用新的方式讲述出来。张学友时隔8年再次回归大银幕,谢霆锋首次担任动作指导,这是吸引我看这部片的理由,虽然中途有些情节感觉拍的莫名其妙,比如张学友寄咖啡,后来快递车突然被撞翻(后来才明白是铺垫张sir殉职),谢霆锋去中东执行任务这条线看的也觉得很突兀(纯属为了凑剧情时常),但结尾高潮海船撞港口,谢霆锋1挑N动作戏拳拳到肉也还算可圈可点。全片总体乏善可陈,更像是一部杂家着无意义动作戏的职场宫斗剧,拍成电视剧都行。算是那种影响风格化突出(毕竟海关题材还是很少见的目前来说),但内核空洞的港产动作片。
怎么说呢,感觉是那种啥都要搞一搞但没一个令人印象深刻的,肉搏枪战带不起节奏,节奏被感情戏拖累,感情戏被台词给耽误,台词更撑不起故事的逻辑。可能唯一能看的就是邱礼涛在《拆弹2》中炸了大桥后,这次又撞了码头
果然是老港片的味道啊,虽然个别逻辑bug,但好在节奏快,打得精彩,完全没时间细想,哈哈哈。真没想到海关居然是这么危险的工作,好多朋友可都是考得这个公务员啊!
算是值回票价了,好看
清醒、理智、自虐、疯狂,短短几秒钟演绎出张允南的几种心理变化,张学友的演技好顶
女军火商这个boss出场率好低啊…对立面设定太弱整个故事的立意就差层次,光靠张学友一个不是很坏的内鬼完全撑不起来。ps,才知道谢霆锋已经是可以作为动作指导的存在/片尾曲好听。
一开场,好家伙,非洲内战与军火走私,《战争之王》啊这是!接着,海关内部权力派系斗争,这是海关版《寒战》?有想法!然后,张学友躁郁症,疑似内鬼,这是有啥隐喻吗?邱礼涛真好这一口;最后抻完全片,尼玛这么大阵仗,你拍个恋爱脑,你咋不放张学友的《偷心》做BGM呢?
天呐吴镇宇好会演领导自带的压迫感和pua,听到他说升职画饼计划真的头都大了sos
海上那段看的我很激动!邱礼涛导演一如即然拍的很真实! 刺激细腻!不愧邱导出品!!!
固执、悲剧的男人们
中规中矩的邱礼涛典型电影,香港居然就这么让匪徒随意进出,还用上了飞机。#20240810
有阵容,有场面,剧情却如同一套公式直接套了上来,很平淡,就连枪战爆破戏都没什么感觉,张学友的角色本以为会更复杂些,没想到就是个特别出演,也没太大发挥空间,邱礼涛一连几部大制作,但观感都是差不多,换汤不换药,有场面却无感觉,除了阵容真不觉得还有什么亮点了
没有预料的酣畅与圆融,尤其是对比翻拍的《谈判专家》。但当然,还是值得支持的行货。白日梦如此阳光灿烂,但现实是,即便只是不想被人指指点点,也只能在最黑的夜死去。从人到社会的躁郁,成了对剧情而言没必要,对表达有必要的呈递。谢霆锋当上动作指导,想及当年那边寄望过几位,终归唯独他有心接了下去,而又确实交出了很多契合邱礼涛的硬货,从红隧到地铁,再到中环码头与海事博物馆,又一重创。以及竟然出现前年沉没的珍宝海鲜舫。很钟情的阵容,难得还有关智斌和米雪,以及八年暌违大银幕的张学友。不过虽然我很喜欢他,设定是1979年出生(林嘉欣1978年出生),还是过分违和了,没必要永远《男人四十》的,尽管跟林嘉欣三搭三衰,处处感叹。
泰国华侨、国际刑警、男主搭档、身手不错、心地善良,雅瑟这次人设还行,就是最后被强行当了一会儿人质😓
看嗨了。动作戏精彩,情感戏有亮点。
屎。配的各种英文都像四六级听力一样机械,橡皮艇上的打斗一眼绿幕……航拍镜头分辨率太差……最烂的是调色……调色师拉出去揍一顿算了……|打卡没去过的影院+1
邱礼涛当驻港部队不存在😂