谍影重重3

《谍影重重3:最后通牒》是《谍影重重》三部曲的最后一部, 该系列影片主要讲述马特·达蒙饰演的患有极端记忆丧失的高级间谍杰森·伯恩, 试图在躲避中情局追杀的同时寻找自己的真实身份的故事。

该片节奏紧凑,以其特征鲜明的手持式摄影风格,配合碎片式剪辑以及跌宕起伏的配乐,给观众带来强烈的视听冲击,将其带入充满悬疑的伯恩的世界。

《谍影重重》系列电影革新了动作电影的视听语言, 具有里程碑式的意义。

作为该系列的第三部也是同名小说的最后一部,《谍3》获得了前所未有的成功。

在第80届奥斯卡颁奖礼上, 《谍3》一举将最佳混音效果、最佳音效剪辑、最佳剪辑三项大奖收入囊中。

本文尝试从摄影、剪辑两方面对《谍3》进行解析，以滑铁卢火车站和丹吉尔两个场景为例。

伦敦滑铁卢火车站作为伦敦五个最重要的火车站之一，每天的客流量超过38万人次。

影片拍摄期间，火车站仍然处在正常的运转之中，因此摄影师不得不在如织的人潮中工作。

伯恩选择在这个欧洲最繁忙的火车站之一与记者西蒙·罗斯会面，对监控者来说无疑是一个噩梦。

从中情局对记者罗斯的实时监控，到伯恩现身指挥罗斯在火车站逃亡, 直至罗斯被特工狙杀的最后一刻，摄影机游刃有余地穿梭其间，恰到好处地出现在合理的位置，用时间的快速闪烁引导空间的转换, 给观众一种全息监控的感觉, 辅之以生动的剪辑, 从容不迫地交代出各方人马的动态位移, 制造出扣人心弦的节奏感和压迫感，在这紧张的气氛中给观众一种愉悦的满足感。

于此同时，伯恩作为间谍的极强应变能力在这种侦察与反侦察的过程中得到了淋漓尽致的体现。

摩洛哥的丹吉尔在20世纪四五十年代，是特工和国际阴谋论者经常聚集的地方，同时也是逃亡国外的著名文人经常选择的藏身之处，这座被城墙包围的城市还因为阿拉伯人的聚居而闻名, 在这里取景赋予了故事强烈的历史感和异域情调。

但是狭窄的街道两旁坐落着上千座建筑，在这种拥挤非常的地方拍摄伯恩的追踪以及在屋顶上飞奔的场面，传统的方式是行不通的，需要依靠多种有创造力、策略性的摄影机摆放。

除了保罗·格林格拉斯一直拿着的手提摄影机外，还包括对起重机的有效利用以及能够推动摄影机的移动车轨。

此外，工作人员还在电缆上配备了一个装置，可以让一台摄影机挂在城市的屋顶上, 近距离捕捉屋顶追逐的过程。

可见格林格拉斯并没有拘泥于运用手持摄影，而是博采众长，综合了其他多种摄影方式，并且创造性地使用了一些创新性的摄影方式。

多种摄影方法的运用，营造了一种天罗地网的感觉。

在进行追车场景的拍摄时, 剧组动用了特技驾驶摄影机, 以其重心低、能够高速移动,并且可以根据移动工具而随意改变底盘大小的特点，弥补了传统方法难以应付高速拍摄的缺憾。

准确而真实地捕捉到在急转、加速和急停时演员在车内的反应和动作。

虽然片中追车场景不是很多, 但寥寥数次就足以震撼观众的心灵。

摩洛哥的室内戏堪称摄影与剪辑的完美配合, 苏醒过来的伯恩紧追戴许, 在千钧一发之际到达妮琪的位置。

伯恩与戴许展开激烈对决。

画面不断在杀手戴许、妮琪和伯恩三者之间切换, 立体般呈现了这个狭小空间内所有人物的动作与心理状态。

关键时刻，伯恩与戴许短兵相接, 开始近身格斗。

没有任何华丽的招式，镜头里两人身体翻滚，耳边环绕的是沉闷的身体撞击声和粗重的喘息。

将复杂的格斗场面打碎，在确保观者能看清过程的情况下，通过闪电式快速剪辑，呈现出来的格斗过程如呼吸一般自然而流畅，令人叹为观止。

这段场景激烈、暴力、写实，展现了伯恩临场应变的高超格斗技巧。

我所认识的顶级特工： 007 James Bond，名字缩写是 JB 。

24里的小强 Jack Bauer ，名字缩写也是 JB 。

就连《谍影重重》里的超级特工杰森·伯恩（Jason Bourne），也是个 JB。

结论：噢麦嘎，顶级特工原来都是些JB。

真是汗啊……国外的编剧都怎么想的，哈哈。

关于《谍影重重3》的动作戏有多好，舒琪老师和妖大师傅都说了很多了。

我完全同意，这个系列是最好的动作片系列，这一部是最好的动作电影。

而且不只是动作精彩。

这个系列的主题一直在进化中。

伯恩是一个间谍片系列，但是从一开始他就和别的间谍片不同。

第一集中没有间谍片中常见的高新武器，没有金钱美女，只有一个失忆的特工。

而发展到了第三集，他已经完全站在了普通间谍片的对立面上。

间谍片兴盛于冷战时期，最典型的代表当然是007系列。

这类电影中充满了阴谋论，世界永远处于危险的边缘。

主角是见不得光的间谍，对抗阴谋家，理所当然的拥有特权，最大的特权是杀人。

所以杀人执照几乎是007的代名词。

而伯恩是失去了记忆的特工。

第一集中他还杀了不少人，第二集中就已经几乎不杀人了（除了为女友报仇）。

而在第三集中，不仅他刻意避免杀人，整部电影的矛头指向的就是传统间谍故事中，那种以国家安全的名义而抛弃人性随意杀人的间谍组织。

伯恩在电影的最后，对杀手说，他们夺走了你的人性。

这是最直接的对杀人执照的控诉。

伯恩以一己之力对抗那个没有名字，没有人性，只能被称为组织的怪物，并且在大部分时候都把对方玩弄在股掌之间。

对于我这样的人来说，当然会有莫大的观影快感。

电影中的摩洛哥一段的动作戏非常精彩。

然而还不只是精彩。

看着伯恩在屋顶上拼命的奔跑，很容易想起他在第二集中错失他的最爱。

所以那奔跑还有一种赎罪的意味。

这就不只是精彩，而是让人感动了。

伯恩第一集中，伯恩的感情是非常迷茫的，他不知道自己是谁，不知道应该做什么。

最后他选择了放弃过去，和自己最爱的人一起离开。

而在第二集中，在痛失最爱后，一面追寻自己当年造成的惨案，他面对着双重失落，第二集的情感是伤感的。

而在第三集中，伯恩说，请求原谅无妨让他释怀，他必需找出背后的真相，认清自己才能原谅自己。

这一集中，他变得比过去任何时刻都更勇敢坚决。

伯恩最初在水中昏迷开始了这个系列，而最后他从水中醒来，也为这个系列写上一个完整的结束。

优点：故事，情感，动作，摄影，音乐，演员缺点：也许有的人会晕，也许有的人会觉得最后节奏偏慢http://likeyesterday.spaces.live.com

詹姆斯邦德和伊森亨特之后谁是下一个抓人眼球的特工，杰森伯恩横空出世了。

然后我们发现这位仁兄更简洁但其实却更细腻，更冷静但其实却更感性，更实用但却更孤胆。

如果说詹姆斯邦德成就了那一个系列的男主角以及捎带手带着的女主角，汤姆克鲁斯成就了伊森亨特这一永远行走在impossible边缘的男子的话，马特达蒙和杰森伯恩是完全的互相成就，马特达蒙呈现出了一个很完美的伯恩，伯恩的角色又把马特达蒙的演技人气收益以及整个事业发展推上一个崭新的台阶。

和007这样的特工不一样，伯恩没有任何人的帮助，他也不是一个宠儿，他没有高科技武器，他没有可以用手机操纵的车，他的身边没有女人，他甚至连自己是谁都不知道，因此，伯恩是对特工形象的一个超越，在伯恩身上我们看不到邦德的光环，伯恩更真实更普通，虽然他一样的身手不凡。

我们来看看伯恩是怎样的。

他在海上被捞起来，记忆全失，但庆幸的是他的绝技没有丢掉。

他精通多国语言，他有敏锐的观察力，非凡的身手，精准的枪法，但是他始终是无助的，因为他没法清楚的了解自己。

他没有交通工具，三部电影我们看到他周游了几乎整个欧洲，他的交通工具只是火车地铁，他需要用偷钥匙的方法夺得摩洛哥街头的一辆摩托，他不只一次的用电线摩擦开车开摩托。

他车技高超，因此每次追车之后倒霉的都是对方。

他也会躺下不看前面开车，那是因为他必须躲避子弹。

他身上没有武器，每次都是徒手搏斗之后抢下对方的武器。

他没有女人，他遇到的第一个女人当时正陷在一堆麻烦当中，他不滥情，那一个女人他曾经希望好好守护，但她却因为他而死。

他走路很快，走路的时候永远不回头。

他的脸上永远没有表情，他的感情全部隐藏在心里。

他的技巧很实用不花哨，他会用酒镇痛，会把杂志放在面包机里再拉开煤气制造爆炸，这些都显得他很真实。

他会溜门撬锁，他总是偷偷潜入别人的家在别人打开门的时候轻轻的说，别怕，我不会伤害你。

他懂得因特网的作用，他会在网上查到一个地址然后迅速动身决不犹豫不决。

好的，这些已经足够了，他很简洁，无论是他的动作还是动机；他很冷静，因为他总是能最快速度的预知危险并且想办法躲过去；他很细腻也很感性，他为他的女人悲伤虽然他没有表现在脸上。

他很孤胆，他一次次的让他身边的人离开，无论是玛丽还是尼基。

如果詹姆斯邦德是完美主义，伊森亨特是偶像主义，那么杰森伯恩就是现实主义了。

来看电影。

作为一个好莱坞商业片，一个特工动作片来说，故事本身并不是卖点，但是故事的架构还是不错的，完整的看完三部之后会发现三部完整的形成了一个故事，失忆的特工找回了记忆，找回了自己，该抓起来的人也罪有应得了，很完满。

事实上，个人觉得第一部的故事本身已经比较完整了，假设当时就收尾也可以接受，第二部第三部的联系更紧密一些，两部片子甚至开头结尾都连在了一起。

影片故事的成功之处在于，他抓住了一个很好的线索，那就是伯恩的失忆和他不断的要找回记忆的尝试，失忆不是个新鲜的噱头了，但导演还是用了三部电影的篇幅来讲这个故事，而且无论是哪一部都没有偏离这一主线，所以故事自然就很紧凑，伯恩每一次旅行每一次出击的目的都很简单，一次次的到自己曾经到的地方（第二部内斯基的宾馆，第三部接受使命的建筑），一次次的头疼蹲坐在地，都是为了找到自己。

叙事的节奏很快，很符合影片本身的节奏，这也是导演希望达到的一个节奏。

故事的发展不拖沓没有废话，上来就是追捕和逃亡，寻找和自己过去有关的线索，找到就不管三七二十一直接就去，去了就开打，打完就跑，接着再追。

很连贯，所以让人觉得很过瘾，很爽。

作为动作片，看点当然是动作。

好莱坞的动作世界早已经有许多流派，比如成龙那样的搞笑打斗，发哥卧虎藏龙的飘逸打法，杀死比尔的华丽打法，伯恩的打法有点接近李连杰甚至超过李连杰，这种打法很实用，很简单的搏击，他不需要武术啊泰拳啊之类的渲染，直接生干。

而且动作基本上都是近身的肉搏，出拳快速干练，没有多余动作，不玩好看的，只玩实用的。

实用到所有的东西都可以当武器，钢笔，卷起来的书，毛巾，身边的东西都可以利用起来。

第三部里在摩洛哥的那场房顶大追逐加室内打斗是三部电影里打斗戏的最高点，甚至被誉为近年来少有的经典打戏。

之前的追逐本以十分精彩，伯恩在房顶上飞来跳去的，一会冲进你家客厅一会掉入他家卧室的。

另一边，尼基正拼命躲避德什的追击。

高潮来临前，还有小段偃旗息鼓，在昏暗的屋内，之前紧凑的音乐销声匿迹取而代之的是尼基恐惧的喘息声，然后镜头回到伯恩音乐再起，接着音乐再停止，生生增加了紧张感。

这场打戏动作快的看不清楚，当德什操起剃刀的时候，伯恩应战的武器是毛巾，镜头的强烈晃动会让你在动作中迷失，但是剃刀的声音却多少被放大，于是在看不大清楚的时候却听的很清楚，紧张感大增，最后德什是生生被伯恩掐死在浴室里的，比起浪漫的远远中弹要残忍的多真实的多。

在看这一段长长的追逐和打斗的时候，我的手心出汗了，要知道这在一个没有暖气外面大雪纷飞的屋子里基本很难出现。

说到打戏有两点不能不提到。

一是镜头剪辑，二是音乐。

如果用一个形容词来说镜头剪辑，我想到的是凌厉。

第一部谍影之后换了导演，从道格利曼换成了写实著称的格林格拉斯（93航班就是出自他手，足够写实了）。

第一部导演曾试图营造出一点浪漫气息，有吻戏有爱情，有马特达蒙在温存后起床时那绝对温馨的莞尔一笑，到了第二部写实成为主旋律，浪漫基本不见了。

而事实上，镜头剪辑的手法是影片动作戏得以成功的最重要原因。

打斗时，镜头的超强烈晃动，似乎所有的镜头都是摄影师用肩扛摄像机拍下的，晃动严重的让人快看不清楚发生了什么。

并且剪辑上也采用了快速的手法，多个角度的镜头不断来回切换，比如多个人很多的场景的处理，各个角度很好的展示了当时的形势。

于是快速的切换剪切和急剧晃动的镜头感，配合上简洁干净的动作，让打戏的速度感爆发力很强，所以很快很过瘾。

而音乐的渲染很合适，音乐不复杂，就是强烈的节奏加鼓点，音乐的速度和镜头切换的速度和镜头的晃动很搭调，所以影片显得很活跃不沉闷，这种感觉很难描述，需要亲身体会其中，如果你像我一样胆儿不太大，那肯定会因为那个气氛而紧张的。

我相信。

当然，影片的亮点还有追车戏。

我想到了好莱坞的追车大王迈克尔贝，那是一个你不给他钱他不知道怎么弄电影的主儿，所以他的片子里充斥的是爆炸和大场面。

谍影的追车场面也不能说小，但是和那个的感觉就很不一样。

首先他没有太多的爆炸镜头，倒是不停的撞车但都没爆炸，不光没爆炸那车无论怎么装怎么散架的不行了最后还是一样能开下去。

另外镜头的重点主要是开车的人，也就是伯恩，即便危急到生死，他还是很冷静很沉着。

还有就是追车的场景很多变，不只是公路那么简单，从印度的田野到纽约的大街上，不管场景换不换，追车的刺激感都没变。

我还是觉得，第三部的追车是最高点，这部里面有翻车了，追车结束的时候，伯恩自己的车也翻了，而且还有一个汽车从楼上摔下来的桥段。

另外，这次还有倒车了，当时我突然想到了变形金刚那姐姐的倒车技术了。

当然，追车场景里依然离不开镜头的强烈晃动和剪切，配合音乐的渲染确实很动作很过瘾。

伯恩的脸上很少有表情，但其实却不难看出他的内心活动。

比如在第三部开始他坐在火车上看着报纸回忆的时候，他在内斯基女儿家的时候，他在对尼基上车前的温存，他在水里望着玛丽下沉的尸体的时候，虽然他的表情并不明显甚至从头到尾都不笑，但是却不难看出他内心的痛苦和孤独。

他一次次的把枪口对准别人但都放弃了，那个时候的他依然脸上没有特别的表情，他只是喘气而已，但还是很容易看到他内心的挣扎。

影片改变了原著美苏对峙的背景，把伯恩放在了国家机器的框架下，他失忆了，他不光是在找自己，而在这个过程中他触碰到了国家机器的某些幕后的东西。

他很孤独，但这样更能把他塑造成一个英雄。

他交给潘的东西定了高官的罪，他也找回了自己。

浅显的说，他在和国家机器的对峙中取得了一次胜利，但实际上，最后他才意识到，他是国家机器的一个棋子，他是政府资产，他是志愿者，他为政府杀人却傻乎乎的以为是在拯救美国人的生命。

当他对自己的来历一知半解的时候，他就已经想脱离自己的这个身份，但却始终摆脱不了，是他塑造了他自己，在那个时候他开枪杀人之后他就再也不是原来的自己了，也再也回不去了，因为做过的终究不能抹杀。

于是，当你失忆后找回记忆的时候，却发现那根本不是你想要的。

这是一种悲哀，这种悲哀是伯恩的力量，多少有点震撼人心的力量。

伯恩系列结束了，马特达蒙曾经声称伯恩系列已经完结，但之后他的反悔表态加上诸如尼基和伯恩的过去之类的疑似伏笔，让人依稀看到谍影4的影子，但我不希望再有谍影4，甚至谍影5谍影6。

谍影123是一个经典，而且相当完整，足够完整，不需要让伯恩变成下一个没完没了的詹姆斯邦德，不是吗？

说起来，尼基最后那微微上扬的微笑不是很美丽吗？

古希腊，苏格拉底在广场问: 我是谁？

我从哪里来？

2007好莱坞大片，英国导演保罗•格林格拉斯（Paul Greengrass）凭借对LUDLUM.ROBERT畅销间谍小说的改编，在电影中继续追寻着这个哲学迷题。

伯恩在《谍影重重3》中再次从寒冷覆盖着白雪茫茫一片的莫斯科中逃避着警察与从前上级的追捕，落在警察手里他将失去自由，落在上级手里他将失去生命，无论哪种结局他都将失去答案，上一部中他向一个不知真相的俄罗斯少女讲述了一个残忍的真相，只有真相，没有答案，眼泪与茫然留在了解体后重建中的莫斯科，白雪茫茫。

这一部中他从进入地下通道开始进一步更深入地对自我身份的追寻。

中情局的女人在逐渐掌握权力，她在上一集告诉了伯恩他的名字和生日，象任何一个母亲能够给予的，但是，在这一集中，名字和生日却变成了暗语，指示着伯恩丧失自我的地方——训练营。

训练营是个铺着白色瓷砖灯光惨白的秘密房间，为了寻找这个房间，伯恩穿梭于各个国家，无论哪个国家都是异国他乡，在游荡中他的心灵可以得到短暂的安宁和抚慰，在明媚的印度GOA或摩洛哥的丹吉尔，异国风情古老宗教阳光海畔，曾经的殖民地，现在的旅游胜地，前女友玛丽（Marie）在印度被杀，CIA后勤妮基（Nicky）在丹吉尔逃离，CIA总部帕米拉（Pamela Landy）暗中支持这个找寻原初自我的特工，象上一部一样。

这一部比上一部的镜头更晃，看得人晕头转向，拍纪录片出身的保罗•格林格拉斯用纪录片的方式，多机位，用纪实感的镜头和镜头内部混乱茫然失措的主观结合一起，外部是最真切的现实，内部是最真切的主观。

没有英俊的英雄，一个模样再普通不过的间谍，混迹于茫茫人群中，寻找曾经的自我，和这部影片的拍摄方式一样，演员们混在行人中，手提摄影机在暗处，没有人知道一部好莱坞大片正在身边摄制。

和《英雄》中的无名一样，伯恩和中情局的女官员帕米拉选择不杀，不杀的不是皇帝，是任何一个人，中情居在分裂，伯恩在这场杀与不杀的分裂斗争中跟随着女友玛丽的选择——不杀，镜头在摇晃，伯恩这个男人，间谍，摇摆到女人一边，所有的女人在帮助他寻找答案，真相在脑海中变幻，女人们都是相似的面孔，和他的模样相似，她们是金发，或者为了隐藏逃避染成黑发，所有的女人伴随着他湿漉漉的记忆，有泪水，有海水，有雨水，还有训练营秘密房间中绿色的池水，和整个电影阴郁的基调一样，绿色调的城市，人群灰暗。

故事随着内心的追寻变幻，女人们的表情逐渐冷峻，疏离，在丹吉尔，他们的目光在盥洗室的镜子中交错，他的方向，和镜头中的火车、地铁、汽车一样，交错混乱。

《马尔科姆 X》中马尔科姆通过神秘通道看到万千的自我都是一个模样，在《谍影重重》中，伯恩遇见的无数张脸都是他内心中某个自我，这些面孔在人群中浮现出来，每张面孔都是一个线索，伯恩的追寻在容格理论的叙说中，是对内在男性自我和女性自我的追寻，平衡。

他有男性的力量，理性，他的行动有条不紊干净利落，他是中情局一个失败项目的牺牲品，他杀过人，他所做的一切让一切更混乱，让中情局的某几个男官员得到了财富，在财富之后，这些官员在提心吊胆中想要消灭伯恩，伯恩的存在是他们的罪证，最终，他们被捕，或自杀。

一段模糊几乎消失的记忆清晰浮现。

伯恩的下落在绿色的海水中，他的身体在水中静止，象死去的玛丽，在妮基的想象中，他的身体在水中活了，没有尸体，游离到未知。

镜头中的人在水中变模糊，又在水中变清晰，马特•达蒙（Matt Damon）在水光中格外性感，皮肤的质感粗糙，冷静的表情细腻，在一部电影中表现了一个男人和一个懵懂无知的男孩，在记忆中男人和男孩交错重叠。

镜头背后，加载了一个英国导演对美国间谍小说的理解，原小说作者LUDLUM.ROBERT是个有多年军旅生涯和特工经验的作家，还在医学院里学习过心理学。

谍影重重在追寻中找寻模糊的答案，这个答案和每个单独的自我有关，也和整个世界有关，在此时，我们认为文明高度发达的此时、此地，此地球，一个导演在思索这个混乱世界的过去，找寻教化中最初的那个隐秘地点，这个隐秘影响着每个无辜的人，和整个世界，电影中男官员告诉伯恩那是他自己选择的。

人类文明的过度男权为每个人提供了一个隐秘训练营，一个失去自我的起点，战争、屠戮，情感的破碎、疏离，全由此地始……这也是一个找寻自我的起点，象阴阳界中投胎的魂。

所有的人格碎片都在成长，有罪的观念被秩序收治，无辜的人格回到母体在羊水中等待新生，镜头最终在晃动中静止，人在静止中鲜活起来。

美国大片已经面目全非，商业广告难寻，镜头太快。

TOM专稿 请勿转载

John Powell：年龄：出生生于1963.9.18，现年45岁出生于英国伦敦，现居住于美国洛杉矶简介：John Powell（约翰•鲍威尔），英国人，儿童时代接受了传统的古典音乐教育，13岁时，开始接触其他音乐，从摇滚玩到爵士。

1986年，进入伦敦的Trinity College of Music，学习作曲，获得了多项奖学金。

1988年，john Powell获得了在伦敦Air-Edel Music为商业片和电视谱曲的工作，在那里，他认识了Hans Zimmer和Patrick Doyle，并分别协助他们完成了Patrick Doyle的《Into The West 新海角乐园》和Hans Zimmer的《White Fang 雪地黄金犬》。

1995年．Powell离开了Air-Edel Music，并与别人合作成立了ITM（Independently Thinking Music），为英国和法国的许多商业和独立电影作曲。

1997年，Powell打响了进军好莱坞的第一炮，他为吴宇森的《Face/Off 夺面双雄》写了令人毛骨悚然（hair-raising）的旋律，令业界一片惊叹，从此奠定了他在好莱坞的地位。

从此，John Powell一发不可收拾，先后与Harry Gregson-Williams合作谱写了三部梦工厂的电影《Antz 小蚁雄兵》、《Chicken Run》、《Shrek》，然后再次协助Hans Zimmer完成了《Chill Factor 致命温度》、《The Road to El Dorado 勇创黄金岛》，2001年，成为John Powell丰收的一年，先后独立完成了《Rat Race》、《Just Visiting》、《I Am Sam》《Evolution进化危机》。

从2002年至今，John Powell先后创作了《The Bourne Identity》、《The Italian Job》、《Paycheck》、《The Bourne Supremacy》、《Roberts》、《Mr. & Mrs. Smith》。

据说Hans Zimmer对他一直提携，可以说是良师益友获奖经历：80届奥斯卡：《谍影重重3》，最佳音效合成、最佳音效剪辑，不过这好像不能算在他的头上。

36届动画安尼奖：《功夫熊猫》，最佳音乐，当然，是和Hans Zimmer一起获得。

作品时间表：1990年：《Stay Lucky》 1994年：《The Wild Heels》 1996年 ：《High Incident》 《Human Bomb》 1997年 ：《变脸》 1998年：《小蚁雄兵》 (另一配乐师为Harry Gregson-Williams) 《With Friends Like These…》 《Endurance》 1999年：《恐怖因素》 《自然的力量》 2000年：《小鸡快跑》 (另一配乐师为Harry Gregson-Williams) 《勇闯黄金城》 (另一配乐师为Hans Zimmer) 2001年： 《进化》 《我是山姆》 《时空访客》 《疯狂世界》 《怪物史莱克》 (另一配乐师为Harry Gregson-Williams) 2002年：《谍影重重1》 《狙击杀手》 《乐鼓热线》 《星际冒险王》 《贴身情人》 2003年：《少年特工科迪》 《爱情标错心》 《致命报酬》 《赎金内幕》 《偷天换日》 2004年：《阿尔菲》 《Mr. 3000》 《谍影重重2》 2005年：《一酷到底》 《史密斯夫妇》 《机器人历险记》 2006年：《冰河世纪2:消融》 《93航班》 《X战警3》 《快乐的大脚》 2007年：《谍影重重3》 《止损》《P.S.我爱你》 2008年：《荷顿奇遇记》《心灵传输者》《功夫熊猫》(另一配乐师为Hans Zimmer) 《全民超人》《闪电狗》2009年：《冰河世纪3》《绿色地带》

这部历时114分钟的间谍电影，让人心惊肉跳的追逐场面似乎一刻都未停歇过，马特·达蒙塑造的是有史以来最酷的一位孤胆英雄。

感觉就像坐上了无时无刻不在刺激你的肾上腺素的过山车，是多年来最有头脑、最令人满意的间谍片，已经超越了前两部所取得的成绩的总和。

一次心跳加速、残酷无情的惊悚之旅，会让人紧张得喘不过气来。

电影史上的特工，大概分为三个类型：优雅型、暴酷型，智慧型；分别以007，伊桑亨特和伯恩为代表。

007大概是拥有观众和老幼粉丝最多，也最长寿的间谍了，同时大概也是身份最显赫的特工，从诺博士到即将上映的皇家赌场，James Bond一直都是风度翩翩优雅的在银幕上对一个个身材热辣的邦女郎展现优雅迷人的笑容，动则宝马甚至飞机的带着她们出入于高级酒会、海滩、城堡，招牌武器便是嘴角的微笑和床上的热吻，几乎每个邦女郎，无论正面反面，都会爱上他。

这个军情六处的头号特工，不如说是英国留给广大影迷的大众情人。

铁打的James Bond流水的actors，这么多年来，最帅的007还是肖恩.康纳利，尤其头发未掉时，谁能抵挡他一笑，恐怕失魂落魄走出影院后，记得的只是嘴角的一抹微笑，全然忘了Bond靠什么杀出重围拯救世界了。

谍中谍至今仍高居票房前十之列，那个一米六多的小锉子，却长了如此刚毅帅气的脸，让人不得不说上帝真的，很公平很公平。

亨特大概是名气上升最快的特工，从普通特工，忽然就变跃入拯救世界非他莫属的白金级特工之列。

亨特的招牌武器便是那一票死党和背后的强大火力支援。

每次执行任务时，祭出的武器和招数总让人看得目不暇接：300公里时速飙车、高空垂钓窃取情报、潜水入城、制作面具、两截子的超强口香糖炸药，每次都会有那个对电子技术无所不能的大个子开着一辆无所不能的车支援，还有安排的差一秒就全盘皆输的神奇计划赚你一把汗水。

亨特应该说：我成为伟大的特工，是因为踩在了高科技这个巨人的肩膀上：即使这个高科技还是用想象打造出来的，亨特那些帅酷至极的身段加上耍酷至极的闪眼早够迷晕一票死忠影迷了。

伯恩大概是最苦情的特工了。

身份不明，收入不明，住址不明，职业不明...除了幸运的有六本各国护照和一笔巨额，他一无所有，但是却拥有无比敏锐的头脑和敏捷的身手。

他最好的武器无非是一把狙击步枪，却总能利用手边所得发挥最佳功能。

从谍影重重中，可以充分领略到一个超级特工的观察力、辨识力、记忆力和全面的技能。

N国流利语言、看一眼地图就能找出行车路线、总是知道怎样才能最快逃离、随意的一眼就能记下周围所有人的特征...你没法不相信特工真的就是这样。

伯恩没有很耀眼的打斗和不要钱似的子弹打花荧幕，拿着一把小手枪，开着一辆抢来的拉达，怀揣一张地图，大概就能构成他所有行动的基础。

他的行动也是缜密的，但是绝对是建立在智慧和敏锐的基础上，让你觉得如此巧妙，天衣无缝，却又如此平常，仿佛谁都能做到。

伯恩虽然不如前两者有艳福有口福有官运，却应该感谢拉德勒姆，因为谁都知道，在再繁华、再贫瘠的角落，他都可以笑傲江湖.http://blog.sina.com.cn/s/blog_4993dfd6010009vj.html

IMDb里评论说第2部镜头太晃了， 其实那几段狂有现场感，特别是在莫斯科和老毛子的特工交锋的那段，动作和特技都一般，但特有感觉。

我都不知道我看完这两部后都学到了几招当特务的本事了：BOURNE知道追兵已经赶过来了，自己马上撤离，但在撤离前想让一间密闭很好的房间在追兵赶到的时间内爆炸的最好办法是：先把门窗都密闭，然后打开煤气，在将一本杂志塞到烤面包机里，几分钟后追兵的人刚一到，BANG的一声就爆炸了。。。

；进入到任何一个公共场所后做的第一件事情就是快速扫一遍出口在哪，并在脑子里想好在灯突然熄灭的情况下怎么可以闭着眼睛快速冲到出口并且大概估计一下要花几秒；匿名方式找PAM LANDY的时候他就那公用电话和黄页直接打那些美国人可能入住的酒店的接线生让他们转给PAM，如果说没有的就没有，如果等几秒后说稍等的就肯定是那个酒店，然后他跑到酒店，快要到前台的时候就用手机把PAM的房间电话接通，然后径直到前台叫前台帮你转PAM的房间因为前台是不会直接告诉你客人的房间号码的，因为那条电话是占线的（因为被自己的手机占着），你甚至可以叫前台帮你多打几次，然后就可以看到前台电话屏幕上的号码能知道PAM的房间号码；他几乎在每一次危险到来的时候都能感觉到，他的判断标准很简单，就象他在印度跟他女朋友避难的时候那个老毛子的特工追杀来时候说的那句话一样，it is wrong, the guy, the car he is driving, what he is wearing is just...... wrong.(这肯定不对，这个人，还有他开的车，他穿的衣服，看起来肯定不对）可能任何一个环境里判断潜在的危险就是这种与周围环境格格不入的东西吧；不过我觉得里面最强的就是不管他到印度，俄国，德国，意大利，法国，还是哪里，他都几乎能随口说出跟本地人口音一样的本地语言，怪不得他的前主管在他失忆后被他问到他是谁的时候这么说他，你是价值3000万美元的美国政府的资产，你是台多功能的杀人机器。。。

；第2部里面PAM发现他潜入德国并且还留下指纹的时候，内部的人都在猜测着这是为什么有人说可能他不小心留下的，这个时候Bourne在TREADSTONE行动中曾经的女伙伴带着好像童年被外星人绑架过的恐惧+冷漠，默默的说，no, they don't make mistakes, they don't do randoms, they always have a objective ,and a target（不，他们不犯错，他们也不做随意的事情，他们总归有个目标的，总归有个目标的），这个时候，全场安静的。。。

；最喜欢的就是第2部的结尾了，Bourne电话给PAM，在挂电话前还不忘说了一句“PAM，GET SOME REST，YOU LOOK TIRED（PAM，好好休息下吧，你看起来起色一般）”让PAM愕然的转身茫茫然的四处寻找这个永远把自己藏在暗处但永远把对方放在明处的Bourne（想必任何人在这种情况下的反映都是心里极度的恐惧吧哈哈），这个时候，MOBY 的extreme ways的音乐响起。。。

这个音乐和这个系列真是绝配。。。

其实电影永远都是阉割了的艺术，一本几百页的书，要拍成100分钟的胶片，胶片里面还必须有枪战， 追车，CG的画面，SE*，幽默，搞笑等等HOLLYWOOD用来骗人的元素后，能真正在电影里的小说里本来的东西几乎只剩一点点了。。。

　　其实BOURNE在第一部中枪掉到海里被捞上来的时候是最精彩的，那个外科医生发现，BOURNE的脸，手，全身，以及牙齿，全都做了整形，整形的目的也很奇怪，就是把这个整形的人变成一个在普通不过，在普通的不过的人。。。

我读到这里的时候心里觉得很恐怖:CIA的特工，即便在自己战S沙场（因为医学上人S后可以判定人身份的就是牙齿了，学医的该知道），连自己的尸骨都不一定能被确认，或者说组织上需要你死了都不能被认出来你是CIA的人。。。

很多这种极其精彩的情节，电影里都没了 。。。

　　去看书吧，电影/电视都剥夺我们思考的能力了， 在看下去人都傻掉了。

（P。

S.这好象也是部电影里的台词哈哈）其实看看今年的奥斯卡的获奖名单就可以了，这部电影得了"最佳剪辑奖"(想想那些运动镜头以及肩抗摄象机捕捉的画面是怎么一格格呈现成故事在大家面前的吧), 还有"最佳音效混音奖"... 据说第四部已经在筹划中了

这篇文章我在博客上写了，现在把它挪到这儿来。

一、剧情简介伯恩的身份1杰森·伯恩（马特·达蒙饰）在意大利被人从海上救起，他失去了记忆，除了臀部的瑞士银行帐号之外，他完全没有办法证明自己的身份。

　杰森从瑞士银行找到了大量的现金，六本护照，一把枪，同时他发现自己格斗、枪械、和语言等方面的能力，他开始追查自己的身份，并且把陌生女子玛丽（弗兰卡·泼坦特饰）也卷了进来。

两人从瑞士到巴黎，一路上受到神秘杀手组织的追杀，危机重重。

最后，伯恩击败了追杀他的组织的临时首脑，并警告他们不要再来找麻烦，之后扬长而去。

伯恩在欧洲找到了玛丽，带着她一起跑到印度，隐姓埋名的生活。

伯恩的身份2经过上一集的腥风血雨之后，伯恩（马特·达蒙饰）和女朋友玛丽（弗兰卡·泼坦特饰）隐居在印度偏僻的海边小镇，想忘记以前的生活。

一天，神秘组织的杀手来到小镇，打破了伯恩二人世界的宁静，女友玛丽在逃亡途中被枪杀。

　为了查出真相，伯恩重新开始战斗，他发现以前工作的中情局开始重新寻找他，自己被卷入了一场刺杀活动中，被人诬陷破坏了中情局的一次情报交易，杀害特工。

伯恩别无选择，他只能找到冒充自己的人，才能洗刷清白，为女友报仇。

最终，伯恩为玛丽报了仇，并揪出了中情局中的内奸。

中情局的头目帕姆兰蒂对伯恩表示感谢，并且在电话里对伯恩说了大卫韦伯是他的真实姓名，还有他的出生日期1971年4月15日。

伯恩的身份3伯恩虽然知道了自己的一部分真实身份，但是许多问题还是没有解决，不等他冷静下来好好“寻找回”自己真正的身份，中情局派出的杀手又接踵而至。

在接连的几次较量之后，杰森•伯恩终于被彻底激怒，决定反戈一击——他主动追击杀手，到过莫斯科、马德里。

巴黎，也在伦敦和丹吉尔做过停留。

　随着问题一个一个解决，杰森回到了纽约，在那里，他将会找到一切的答案，寻回自己的身份。

最后，伯恩了解到了自己的过去，幕后元凶阿尔伯特医生和中情局部门长官诺亚被捕。

伯恩也并没有死，但最后的行踪不为人知。

伯恩所遭遇的一切都源于中情局的一个叫做“绊脚石”的项目，还有“绊脚石”的升级版“黑石楠”。

这个项目就是中情局训练杀手并对杀手洗脑，让他们去刺杀与美国作对的人，还有一部分美国平民。

伯恩也是他们训练的杀手之一，他在一次任务中失手了，才掉入大海，后来意外获救。

这部电影的剧情设计以小说《伯恩的身份》为模板，但是做过大量的改编，总的来说还是比较严谨的，主演马特达蒙自己也参与了剧情的编写。

在这里只是简单的介绍一下剧情，如果写的过于详细就成了小说了...二、艺术手法首先，我不知道今儿我要写的算不算艺术手法的范畴。

老陈早就告诉我们写文章不能凭感觉，要按照本身的规律去写，但这个不是考试，所以我就凭感觉写了。

废话少说，进入正题。

音乐伯恩的身份三部曲的伴奏和片尾曲是由著名音乐人John.Powell制作的，在这儿我打算介绍其中的3首曲子。

第一首是assets and targets（资产和靶子），这段音乐一般是伯恩被追杀或者追踪别人时的配乐，节奏紧张刺激，会把观众带入一种提心吊胆的状态，令我们全神贯注的看影片，同时也为伯恩捏着一把汗。

第二首是thinking of Marie（关于玛丽的回忆），这首曲子风格平静而又忧伤，透着一股悲凉，伯恩的女友玛丽在第二部开头就被杀死，伯恩在之后奔波的路上，每当闲下来，总会拿出玛丽的照片，思念女友，这首曲子正好烘托了伯恩内心的伤感，也让观众们看到一个近乎于冷血的杀手也有柔情的一面。

第三首是这部影片的片尾曲extreme ways（极限之路）对于这首曲子就要多说说了。

伯恩的身份三部曲都用了这首曲子作为片尾曲，这首曲子激扬高亢，令人听了精神一振，而三部电影结尾放的虽说都是这首曲子，但风格还略有不同。

第一部的结局是伯恩搞定了追杀他的人之后在欧洲的一个海滨小镇找到玛丽开的租摩托车的店，情节是这样的，伯恩：this your store?玛丽：yeah.伯恩：it is nice,but little hard to find.这时玛丽回过头看到居然是伯恩，大吃一惊。

伯恩又继续说：think i could rent a scooter？

玛丽吃惊的捂住嘴，片刻又恢复了平静，说：you have ID？

伯恩微笑道：not really.玛丽也笑了，随后两个人拥抱在一起，这时音乐响起，此时此刻，观众们的脸上也应该浮现出会心的微笑。

（伯恩你还是挺有幽默感的）第二部的结局是伯恩洗清了冤屈，之后伯恩来到了纽约，给中情局的官员兰蒂打了个电话，兰蒂说伯恩应该接受他们的道歉，但只是私人的，并告诉伯恩他的真实姓名叫大卫韦伯，出生于1975.4.15,最后她说叫伯恩来当面谈谈，伯恩迟疑了片刻，向窗外望了一眼对兰蒂说：have some rest,you look tired.兰蒂吃惊的向窗外张望，但她看到的只是那些平凡的窗子。

这时音乐响起，镜头又切给了伯恩，伯恩一个人快步走在熙熙攘攘的大街上，面无表情，很快他消失在了人群之中。

看到这儿我还能说些什么，伯恩真是太NB了。

第三部的结尾没有对白，伯恩最后揭穿了一切的真相，找回了自己的身份，但是反派狗急跳墙，想杀死伯恩，伯恩从纽约的高楼直接跳入东河，反派在伯恩落下的刹那开了一枪，之后镜头切到了水里，伯恩在水中不知生死。

这时旁白开始介绍事件的收尾情况，最后提到了证据全部由由一个叫伯恩的人提供，但是伯恩落入河中，尸体没有被打捞到，至今生死不明。

这时，水中的伯恩突然动了起来，向岸上游去，随即音乐响起。

最后，伯恩究竟去了哪儿，没有人知道，伯恩以后会做什么也没人知道，但是我们都知道他不会轻易的死去。

从结局的内容我们就能看出片尾曲风格的不同之处，虽说都是extreme ways，但是第一部中给人带来温馨的感觉，第二部让人觉得气势磅礴，第三部让人心中一块儿石头落地。

水的妙用这个总结是我在豆瓣上看到的，来转述一下。

电影第一部开头，伯恩在水中获救。

第二部中，玛丽被枪击中落入水中，伯恩亲眼看着玛丽沉入水底。

第三部结尾，伯恩在水中逃脱。

可以说水见证了伯恩的重生，失去女友还有最后的找回自我。

人类的出生本来就是靠水来孕育的，导演这样的设计这个艺术手法还是很有水平的。

对白对白应该属于语言上的艺术了，但是这个电影系列的对白真的不多，第一部和第二部的开头有玛丽的存在，伯恩说的话还多一些，玛丽死后，基本都是伯恩一个人单枪匹马，大部分时间都用来逃亡和追寻线索，所以台词更加少了。

也就中情局那帮人没事儿闲的竟瞎叨叨，讨论一些战术方案。

伯恩说话的特点就是语言精练，简洁，用最少的话语清楚地表达意思。

以上就是我想总结的这部电影的一些艺术手法。

再次声明，都是凭感觉写的。

三、台前幕后人物台前人物伯恩的身份中，主人公当然就是伯恩本人了。

下面先说说跟伯恩有关系的女人们，女友玛丽是伯恩在瑞士以外遇到的，电影里，伯恩在瑞士有些走投无路，搭了玛丽的车，但是也随即就把玛丽卷了进来，玛丽被迫和伯恩一起逃亡，两人在路上暗生情愫，后来成了男女朋友。

兰蒂是中情局的一个官员，在局里她属于正义的一方，第二部里开始伯恩被诬陷，她负责调查这个事件，后来伯恩为自己洗刷了冤屈，兰蒂后来一直在内部帮助伯恩，最后第三部里伯恩找到证据后把文件交给了兰蒂，兰蒂揪出了幕后元凶。

Nicky在第二、三部里戏份比较多，她也是绊脚石计划的成员之一，负责在法国的联络工作。

伯恩在第二部里挟持了她，并向她索取了许多情报，第三部里nicky又帮了伯恩很大忙，两人也一起逃亡了一阵，但是啥也没发生，后来伯恩离开了Nicky一个人去解决了一切。

电影里与伯恩有关系的男人们基本都是他的敌人，人物的名字不重要，有的我也记不住了。

第一部里伯恩的对头是个中情局的官员，最后被上司杀人灭口。

第二部里也是一个中情局官员，还有个俄罗斯的石油大亨。

第三部里是中情局的大官儿，还有中情局训练中心的一个博士。

当然这些人都少指挥的，每一部里一般还有两个高级杀手去追杀伯恩，后来基本都被伯恩搞定，当然还有一大堆中情局的菜鸟特工和一帮白痴警察供伯恩戏耍。

幕后人物第一部的导演是Doug Liman，后两部都是Paul Greengrass。

这俩导演可都因为拍这个赚了大钱了。

Tony Gilroy在三部电影里都担任了编剧，而主演马特达蒙本人也参与了编剧，可见马特达蒙还是很有才华的。

其他幕后人物我就不多介绍了，因为我也不太了解。

总之，这些台前幕后的人物齐心协力为观众打造了这个非常不错的电影三部曲，我认为这个系列电影没有续集综合症，绝对是续集电影的正面教科书。

如果在拍续集，希望还能延续前三部的风格，相信错不了。

四、Lance瞎扯淡伯恩的身份系列拍的很精髓，是系列电影的教科书，记得某著名报社给过这样一条关于这个电影系列的评论：你可以带上你的家长、女友、历史老师或者你的狗一起去看这部电影。

这部电影不仅是男女不限，老少皆宜，连狗都会被吸引了...这个系列电影每一部的风格都比较相近，都是那种快节奏的，从电影一开始伯恩就马不停蹄的逃亡或者追杀别人。

看伯恩逃亡真的是一种享受，虽说他本人不享受，但是伯恩牺牲了自己，满足了观众，想伯恩童鞋致敬同时，我还想说说我对于这部电影的一些感悟，这个电影不是什么有特别深奥哲理的电影，也不是那种赚女生眼泪的爱情片，而是讲了一个失忆的男人，一个生活中的强者如何找回自己真实身份，击败敌人的电影。

但是这个男人的人生还是有杯具的一面，因为一念之差，他的女友丧命了。

伯恩解决完一切后也许回一个人孤独的生活。

这部电影对我们的生活会有什么影响呢？

我们能学到什么呢？

我觉得伯恩杀人越货，欺诈别人我们还是不要学的好。

但是，伯恩的遇事不慌、思维缜密、热爱运动还是值得我们学习的。

比如说，调虎离山大概谁都明白，但是在危急时刻，在非常临界的情况下恐怕大家就想不到了，伯恩就在一次逃亡中通过拉响防火警报巧妙运用了调虎离山，当他不知道大楼具体布局时，立刻拿下了墙上的安全疏散图，快速扫了几眼就对大楼的布局比较多了解了。

想做到这些都需要极好的心里素质，还要经过不少训练。

唉，像我这种路痴就差得远了，我觉得解决路痴的最好方法就是别跟着别人走，都自己尝试，没准儿迷上几次路就练出来了......反正我是非常佩服伯恩童鞋，但是那种风口浪尖儿上的生活我真的没有任何想法。

五、电影与小说小说和电影还是有许多出入的，小说中的剧情比电影要少，而且不少情节也不一样。

比如电影中，伯恩和玛丽认识只是伯恩在瑞士搭了玛丽的车，后来两人路上暗生情愫。

而小说里可就复杂了，伯恩一开始陷入困境，被杀手盯上了，在一个讲座上偶遇玛丽，挟持了玛丽作人质来掩护自己。

玛丽一开始都恨死伯恩了，后来玛丽犯二，想找警察结果被杀手抓住了，伯恩本来那时候可以自己跑了，但又翻回头救了玛丽，自己却受了重伤。

玛丽感激不尽，带着伯恩到了安全的地方，一直照顾他到伤好，这段时间中，两人才培养出了感情。

电影里两人算是比较正常的相识，儿小说里两人相爱感觉就像是斯特哥尔摩综合症。

电影中，玛丽是个比较普通的女的，也算不上什么美女，出身也很平凡。

小说中，玛丽可不是平凡的人，她是个经济学博士，而且还精通心理学和统计学。

在小说中，玛丽对于伯恩的记忆恢复帮了不少忙。

另，小说中最后玛丽也没有死，结局是洗具。

而电影里结局就比较杯具了...总之，电影都是在原著的基础上改编的，小说和电影都很成功。

向小说的作者罗伯特路德轮致敬最后送上一些小说中的经典语句：1.每当你面对那种充满压力的处境时，如果时间允许，你必须集中精神，让自己彻底融入到那种情景里，然后放开想像，天马行空的联想，捕捉脑海中浮现出来的任何言语，任何影像。

透过那些言语和影像，你也许就能找到线索。

2.那把手枪仿佛是结婚戒指，象征着两个杀手进行接触的信物。

3.两个杀手心里都有数，知道对方靠不住，尔虞我诈，各怀鬼胎。

只要一个人能抢先半秒，那个人就能占到上风。

写了这么多，到现在，对于伯恩的身份系列电影我要说的基本都说完了，其中有不少是瞎扯淡的，我就那么一说，您就那么一看就得了。

我写这个主要就是表达一下对这个电影的喜爱。