千与千寻

写于2014-10-05早就想为《千与千寻》这部多年前看的动画写一篇自己满意的影评，总不得。

这些年断断续续看了好几遍。

今天中午又找出来看了一下，当初的惊艳犹在，夜晚的油屋（即汤屋，泡汤的地方）和街坊，灯火辉煌，远远开过来的游船，带着对岸的灯火，缓缓驶来。

油屋、街坊和游船上的窗格、纸纱、画屏、雕刻、颜色，不论焕然一新还是点点斑驳，都带着久远的陈旧和积淀。

一座惊梦的游园。

而后半部分，列车行驶在湛蓝澄澈的水面上，浅浅的水面，底下的游鱼清晰可见，碧空如洗，广阔无垠，飘着大朵大朵的白云，一派云淡风轻。

列车在水面上行驶，半没于水下。

慢慢地，晚霞映于天际，淡淡的橙黄色晕染开来，水面亦退去蓝色，染上霞色，更显澄澈透明。

配上久石让舒缓的音乐。

这是本片令我惊艳的另一处，与油屋的辉煌不同，这一段令我感到非常舒服，似乎闻到了飘于天空的清新的空气，列车滑动水面发出的不易察觉的轻轻的水声，都让我全身放松，仿佛置身画中，如此安静。

我之所以几次执笔却不知如何去写，是因为这部动画表达的东西太多，我有许多感想，但都无法清晰地表达。

也许这部动画是需要一遍又一遍地看的。

如今看了这许多遍，终于有了清晰的脉络。

我觉得宫崎骏是用一个神仙世界去代替人类世界，也许这样更有趣味，吸引小朋友，也能淡化揭露和批判的尖锐。

用一种唯美诗意的手法去表达深刻黑暗的东西，宫崎骏很擅长这点。

我觉得本片描绘最深刻，表达最突出的一点，就是，贪。

因为贪，千寻的父母成为猪，河川主变成“腐烂神”，无脸男成为吞人的可怕怪物，而青蛙等几个油屋员工成为怪物的肚中餐。

而宫崎骏又从这些角色扩散开去。

河川主变成“腐烂神”是因为他吃了太多河川垃圾，包括工业垃圾和生活垃圾，还有满满的废水，这些都是人类排放和丢弃的。

无脸男成为吞人的可怕怪物，是因为他欲求不满，也许他本来只是一个被忽略的神，甚至大家都看不见他，他很孤独，也很自卑，内心迫切地想要得到他人的重视，机缘巧合碰见了千寻，千寻帮助了他，带他进了油屋，给了他机会，让他用自己变的金子获得这一切。

于是他疯狂地吃喝享乐，极力补偿自己，那副早已丧失理智的样子确实很可怕。

当他发现聚在他周围的人只是为利而来，甚至连千寻也不认可他，厌恶他，他发狂了，因为他发现自己吃再多食物，心还是空的。

这里，食物与歌舞象征物质享受，而无脸男犹如暴发户，一朝从社会的底层升到上流阶层，欲壑难填，最后的可怖嘴脸，使得原本真心待他的朋友，也疏远了。

再多的钱也买不到尊重与爱啊。

如果说汤婆婆与她的油屋代表物欲横流，利欲熏心的繁华都市，那么汤婆婆的胞姐，钱婆婆和她的乡间小屋，则代表着另一种生活，一种朴素、平实的生活。

男耕女织，静夜微风，虽人烟寂寂，但人与人之间亲和友善。

而列车在油屋附近行驶时始终半没于水下，到了钱婆婆住处附近却行驶在坚实土地上，也象征着这种生活的踏实与安稳。

反之，汤婆婆的油屋人声鼎沸，却少见人与人间的交流，小玲在电梯里遇见大白胡子神，只是问“你也要上去吗”之类陌生人之间才会问的话，客人与客人，客人与员工，员工与员工之间，除了呼来喝去，抱怨争挤，也未见其他和善亲密举动，反有为一地金子争相抢夺，半夜偷偷前来寻找金子等乱象，当初千寻来到油屋，谁也不愿意收留她。

无脸男最终留在钱婆婆的乡村小屋，于他，是一个好归宿，也象征着孤独自卑的人最终找到了内心的自足与平和。

而本片对于其他人性弱点和社会现状也有描绘。

白龙沦为汤婆婆的奴隶，是因为他忘却了自己的名字。

名字是出生时获得的，象征着初衷和纯真。

一直以来留存在白龙肚子里的虫子咒印，是学魔法的交换，似乎汤婆婆一开始就料定最终能控制白龙，白龙也许曾以为自己足够强大不会被汤婆婆放的虫子咒印所控制，但结果是，随着白龙慢慢忘却自己的名字，身心也逐渐被汤婆婆控制，犹如人慢慢忘却了自己的初衷，前行也渐渐偏离了设定的方向，直至最后迷路，才醒悟过来，可是，已经找不到路了。

汤婆婆作为最高权力中心，生活除了她拿来聊以自慰的娃娃，就是金钱与利益。

那个娃娃，被她像宠物一样养在豪华的育婴室，除了提供丰厚的物质，没有任何心灵交流，以致娃娃被钱婆婆变成了一只胖乎乎的老鼠，汤婆婆见了厌恶道：“哪里来的脏老鼠！

”这多么像许多家庭里，父母与孩子的关系。

许多父母还停留在衣食无忧便是优质养育的思想阶段，漠视心灵交流，不了解，也不愿意去了解孩子的内心世界，他们急于粗暴地否定，然后强加自己的观点。

从心灵方面来说，他们与孩子，是陌生人。

孩子换个模样，他们完全认不出来。

若真正亲密，夸张点，哪怕烧成灰也认得。

值得一提的是油屋里的锅炉爷爷。

这个角色与油屋里的其他人不同，终日居于底下，一刻不停地调配汤泉。

在油屋这个大群体中，他仿佛是置身事外的，但却拥有一定的地位和所有人的尊敬。

宫崎骏似乎在用这个角色告诉我，锅炉爷爷象征着一类不被社会主流影响，专心于事的人，并成为各自领域里的精英。

这类人的数量虽少，却表示着，社会并没有完全腐坏。

在《千》里，每一个角色都有其各自的象征和意义，代表一个方面，却又融汇交织得非常和谐，最终呈现出一幅社会生态图。

而神仙世界，带着世外仙气和飘忽神秘的美感，淡化了直接碰撞产生的尖锐和不适，这种隐晦婉转的手法，领略到其魅力后会在心底升起暖暖的感动。

对于小朋友来说，这是一部可以反复看一生的动画，包含着纯真与深刻，随着年龄增长有不同的体悟，这个过程也让人觉到温暖和感动。

我来说一个可能没有太多人关注的群体吧——在锅炉爷爷手下工作的煤球们。

它们可不是生来就是煤球，而也是被汤婆婆诅咒的人类。

和由于贪吃被变成猪的人类不同，它们是因为不愿意工作想要回家而遭到汤婆婆的惩罚(根据锅炉爷爷的话，应该是先变成了蟾蜍)。

这也是为什么白龙一再嘱咐千寻，无论如何也要找到一份工作，否则下场就是变成煤球，成为终日劳作的苦力。

多年前第一次看的时候并没有特别在意这个看似喜感的群体，以为只是单纯增加影片萌点和笑点的设定。

恰逢最近二刷之前，小黄人群体大热，再加上我刚看动画版完美女与野兽，对里面那些因受到诅咒而变成餐具家具的佣人们印象深刻。

于是，这群毛茸茸的黑色小家伙的所有行为，都变得可以理解了。

煤球首次出场时，看起来只是秩序井然的无意识群体，像极了同进同退的工蚁，忠心耿耿地执行着应尽的责任。

转折出现在某一个煤球因不堪重负而被压扁的时候，千寻挺身而出救了它，而那个煤块看起来轻，千寻也费了九牛二虎之力才抬起来，说明这些小家伙只是形态变了，还有人类的力量，但也应该是都是小孩子。

其他煤球看到后，纷纷假装被压扁，想让千寻代劳，它们第一次显示出了人类的惰性，能偷懒就偷懒！

（7月22日新增）经网友解读的提醒，这里也可能是体现了煤球的热心，他们希望通过这种方式，让千寻有事可做，从而得到这份工作。

（但本人还是坚持自己的观点因为煤球被锅炉爷爷骂偷懒后的反应是群情激昂，如果是出于热心，他们的反应应该是受了委屈，明明做了好事却不被人理解）

紧接着锅炉爷爷大声呵斥它们，它们不但不听，反而露出不满的表情，并慢慢向千寻聚拢。

那感觉明显是在说，我们有人撑腰了，劳动人民要站起来了！

就在这时候开饭了，它们立刻作鸟兽散，争相着抢食去了，不禁让人想起乡下喂鸡的场面。

而当铃把千寻带走时候，它们又安静的围在鞋子周围，似乎很想挽留她。

千寻早晨去找白龙时，煤球们主动把鞋子送来，它们知道千寻可能要去办大事。

千寻回来后累得睡在地板上，煤球们安静地守候在鞋子周围。

围观血脚印，看小老鼠被魔法电到发抖的样子。

总之我从煤球身上看到了一群可爱也可怜的孩子形象，它们的心态随着理想中救世主的出现，逐渐变化，萌萌的形象把心理活动表现的淋漓尽致。

虽然影片最后并没有说它们是否得到了救赎，但在本片中它们无疑也代表着善良。

千与千寻是历史上第一部，也是唯一一部获得欧洲三大电影节柏林金熊的动画作品。

它的魅力不仅在于影片制作精良，在引人入胜的故事背后也蕴含了非常多的人生哲理。

在灵异小镇里，凡是没有工作，好吃懒做的人，都要变成猪被吃掉。

千寻的父母由于贪吃，未经允许就随便触碰食物，而遭到惩罚变成了猪。

人不可以没有工作，否则只知道吃喝玩乐，和猪有什么分别。

努力坚持很重要。

为了拿到一份工作，娇弱的千寻鼓起勇气越过险阻找到汤婆婆，不被她威逼利诱不被巧言巧语所迷惑，既害怕又坚定的诉求，终于顺利得到一份差事。

在工作过程中勤恳努力，坚强善良，最终获得大家的尊重。

不可以忘记自己。

小白说:忘记了自己的名字，就会忘记自己的过去。

这个哲理很警醒人。

不论混得什么样子，处在什么位置，收获多少荣耀，也不能妄自菲薄或者目空一切。

忘记自己最初的样子，没有了心，飘飘然没有根基就不知道会落到哪儿去了。

虽然是动漫，影片的整个基调还是挺严肃的，一板一眼的通过虚幻的世界阐述道理，或许更适合成人观看。

第一次看这个电影还是在音乐课上，老师总是会给我们放一些电影，第一次看这个动漫时，有点看不懂。

现在再看，好像看出了许多不同的感觉。

宫崎骏透过这个电影表达了很多自己的想法，也讲明了许多道理。

好喜欢无脸男 萌萌哒太胖的话，可能会被吃掉哦其实看过很多对结局的解读，有的看的毛骨悚然，细思极恐，这不也证明了，这个电影值得一看再看吗？

我觉得，再过几年再重新看的话，我可能又会有不同的感受。

ps.宫崎骏的画风真的很独特

喜欢无脸男，胜过千寻了。

初中的我很喜欢千寻这个人物。

她多阳光什么都不怕。

善良大胆的对待所有人。

理所应当的得到所有人的爱。

笑哭愤怒都是肆意自由的。

高中第四次再看的时候居然不那么喜欢她了因为她拥有太多的爱那么多的热和光让我害怕。

“我好寂寞，我要小千”“喜欢这个么？

我不给别人只给你”想抱抱无脸鬼、、被所有人拒绝，只被小千放进来的无脸鬼傻兮兮只对小千好的无脸鬼希望用外在的金钱吸引别人的无脸鬼怯懦不敢进钱婆婆家门的无脸鬼 有很多细节，让我觉得心疼，还有共鸣，我不觉得无脸男对千寻是男女之爱，而是因为千寻是整个世界唯一对无脸男有所回应的人。

从来没有人知道我的存在，她却注视我，为我开着那一扇门。

就像漆黑的夜里的一束光。

曾经希望成为千寻、白龙。

后来发现怎么努力都依然是空气一样的存在，像飘忽的无脸男“那个慷慨的客人原来是无脸男变的”用砂金吸引来的人最后都慌不择路的逃跑了只因为我是我，我是无脸男 其实我感觉无脸男就是生活在一个没有没有任何烦恼完全单纯的世界里，他完全不知道什么是爱什么是情他不知道什么喜怒哀乐，所以说他根本就表现不出来。

他完全成立的自己的世界里没有人关心过他，所以说当千寻出现的时候当他们第一次见面千寻留给他们的时候，他感觉到了一丝温暖，所以说他感觉千寻是这世界上最好的人，其实他也不明白那是什么是爱还是什么或是一种暗恋。

所以他的感情是属于种单纯的感情，只要你对我好我就把更好的给你! 白龙是属于他为了千寻会做很多很多,哪怕是牺牲自己也无所谓对是属于一种感情是属于一种敢爱的感情,他敢于表达出来他敢于为千寻做很多事.所以说这两种感情是不同的两个人的表达方式，也是不一样的。

所以说没有什么喜欢这个，喜欢那个或者是同情无脸男也好还是真正的喜欢他或是你们一直爱的白龙都无所谓他们两个是两个立场是说不管你喜欢谁其实都有他们自己的好只要你认为好.其实从宫崎骏给这个角色的外形上就能大概明白，他是个什么样的人。

无脸，就是没有自己，没有自我。

在那个世界里，他是个不被人注意的人，每天就在桥上，看着人来人往，甚至都会怀疑，在碰到千寻以前，没有人给他说过话。

所以，在汤池那个世界里，他是一个寂寞的人，迷失的人。

也许，如果一直没有碰到千寻的话，他会一直就这么没有存在感的存在于汤池那个世界。

无脸男的改变，就是因为碰到了千寻，不管是在汤池变化了，还是后来在钱婆婆那里找到了归宿，都是无脸男的改变，这一切的改变，都是因为千寻。

无脸男最需要的是什么，是陪伴，是身边有人和他一起喜怒哀乐。

而汤池给了他他最需要的最渴望的东西，但是这个得到，却是用一种不恰当的方式，那就是用金子。

但是，得到别人关注的方式却错了，他用了金子，单纯的无脸男会以为，这些别人对他的亲近，还有美妙的食物，舒适的招待，就是这么容易得到，这让他在汤池只会用金子买一些虚假的逢迎。

单纯的人就像是一张白纸，你最先入主了什么颜色，那个颜色就会主导整个画面，所以千寻要把他从那个利欲熏心的汤池拉出来，拉出那个金子主导一切的地方，回归他本来的单纯。

或许是因为千寻的纯真和善良在汤池里边很与众不同，或许根本就没有原因，无脸男喜欢（或者只是在意）上了千寻。

从那一次，一向毫无表情的面具上对千寻露出浅浅的微笑开始，无脸男开始偷偷的注意千寻，不说话，只是默默的跟着。

然后在那个下雨天，千寻善意的为他把门留着，没有关门，他这才害羞地将头探进门，看着她的背影。

从那时起，依旧是，千寻到哪里，他就跟着到哪里。

后来，他看到千寻想要洗澡用的药牌，就帮她偷了一把。

他发现千寻会接受他的药牌，就偷了一大把给千寻，他小心翼翼地把药牌递到她的面前，仍旧一言不发。

这是千寻并不需要那么多药牌，他急了，硬把所有的木牌往千寻手里推。

最终千寻还是没有要。

再后来，河伯来了以后，他发现汤池里边的人都喜欢金子，他就用泥沙变了很多金子。

如果说汤池是我们生活的现在社会的写照，物欲横流，金钱至上，那么我们中的很多人何尝不是这个无脸男呢？

迷失在金钱的世界里，投机取巧，唯利是图，疯狂，吝啬。

因为可以变出来大把的金子，整个汤池的人都围着他转，他开始疯狂，嚣张，肆无忌惮，但是当他看到千寻的时候，一下子就变得羞涩温顺起来，再也没有了暴发户的脾气，只是结结巴巴的从嘴里挤出来几个字，“我的金子，都给你。

” 他不知道千寻需要什么，只是单纯的以为，拿出金子，千寻就会喜欢，这一次，他还是被拒绝了。

然后他变得更加疯狂，肆无忌惮的吃，越来越迷失自己。

在包间里，千寻来了以后，他还是一下子温顺了下来，在一大堆美食里边找到一盘还没被动过的，怯生生的递给千寻，“给你吃，这个很好吃。

” 换来的确实千寻的那一句“我想要的，你给不了。

”如果要写无脸男，一个是他的迷失，没有自我，另外一个就是他的“爱情”。

在他的爱情观里，他只知道为爱情付出全部，却将全部付错了地方，就像网上有人说的，“我喜欢苹果你却给了我一车梨 ,然后你说你被自己感动了,问我为什么不感动,我无言以对 。

”也许，在爱情的世界里，无脸男也是代表了迷失。

当然，结局还是好的，千寻给他吃了河伯的药丸，他开始呕吐，吐掉所有的虚荣，吐掉所有的欲望，最后，在钱婆婆那里找到了自己的归宿。

现实生活中，我们也许或多或少都像无脸男那样，迷失了自己。

无脸男会给人留下很多想象，他有一种神秘感，没有人说出他坏不坏，很有个性。

他很懂得感恩，千寻帮他一次，他就记住了她的好，总想见到她帮她。

也许一个人的世界真的很孤独，当他感到一种关心时，便会全力以赴的回馈帮助保护，当然片中的他也有不好的一面，这很符合人性，近朱者赤，近墨者黑吧。

正因为没有脸，所以才有更多的脸，他可以代表很多不同的面孔。

这几天发呆的时候都会想到千与千寻。

我小时候喜欢的宫崎骏是《红猪》，《幽灵公主》和一半的《风之谷》，不是很明白《千与千寻》好在哪里。

这次重看看到ample师短评里说《龙猫》甩了《千与千寻》15条街，《幽灵公主》甩了《千与千寻》150条街乐不可支。

太明白这个评价了！

完完全全就是重看前的我的观感。

可是连看两遍后，除了大概可以说，喜欢这部动画的每一帧以外，在整体上，也很喜欢它那种精心编织而又散漫无比的线条。

真是超级散漫啊。

主题上来讲，如果不是每一个场景精心打造的梦幻，每一个时刻都出人意料让人期待下一秒的想象，人物流畅而自然的神态与动作，把现实腾挪到幻想中准确的再现，这个动画感觉就不剩下什么了。

有什么故事呢？

成长故事吧。

误入魔法世界，又从魔法世界离开，拯救了变成肥猪的父母，完成成长。

从一个战战兢兢的小姑娘，变成勇敢保护同伴的智慧的少女。

但其实再往下问，又真的没什么“故事”，虽然有着无可挑剔的剧本，连接顺畅，线索和细节绵密，镜头通过场景变化，娴熟地把人带到下一个时刻和下一个叙事段落。

但其实一切都是“触发性”的，人物内面的动机与逻辑并不鲜明，爱情也好，记忆也好，千寻如何变勇敢又为何变勇敢，连“身体里拉出了好多工业垃圾的河神”或者小白是一条被填上的河流这样宫崎骏惯常的环保讽刺，都一带而过，没有滞留。

《千与千寻》想要说什么？

这个问题好像是个无解的答案。

用本雅明的话讲，故事应该实用，“这实用有时可以是一个道德教训，另一情形则是实用性咨询，再一种则以谚语或格言呈现。

但无论哪种情形，讲故事者是一个对读者有所指教的人。

”《千与千寻》太不实用了。

虽然教导人勇敢，但片子的中心是一些很没有形状的东西。

大人的好坏与善恶模糊一片，和他们每个人的遭遇也没有必然的逻辑。

其实也没犯下什么滔天大罪就变成猪的父母，锅炉爷爷毫不客气拒绝了千寻的工作要求但后来又帮她叠被子，寂寞讨好又吞人暴怒地追逐着千寻的无脸怪，明明很坏的汤婆婆最后没有得到任何惩罚。

就连爱情线也很让人没有信心，小白在结尾说，他会和千寻再相逢的，可是谁完全相信这一点呢。

但奇怪的是，按道理说没有被命名的东西会从眼前逃逸不被看到，《千与千寻》里那么多未被命名的东西却都没有流散，而是因动画精湛到极致的画面被留存下来展现给观众。

一个孩子应该是什么样的，微妙而复杂的亲子关系，食物，“工作！

工作！

工作！

”，白龙人的形态和龙的形态里都存在的复杂的冷漠……技艺的力量真伟大！

此外，怎么讲，这部大概格外明显，宫老真的不擅长“人和人”，吉卜力好看的男孩女孩关系几乎都不出自他手笔，他的领域，更像是是万物和神之间的关系，而不是万物之间的关系。

哈哈哈哈，怎么听上去这么斯宾诺莎，《从斯宾诺莎看宫崎骏》，一个论文题。

其实写这个主要是想到，以后如果别人问你最喜欢的动画是什么啊，我可能要回答《千与千寻》……痛感自己再也装不成B了。

可是啊，就像那个也不知道放在最后是什么意思的俄耳甫斯的隐喻，“别回头看。

”

看了《千与千寻》，很好看。

随便写几句，个人遐想。

1、《千与千寻》讲了一个什么故事？

去过洗浴中心的人几乎都会变坏。

变坏后，就回不到过去了。

2、都是哪些人来洗澡？

是不是各路神仙？

不是。

是各路有钱人。

在世俗社会，他们被爱钱的人当成神仙。

其实，他们是最肮脏的人。

他们的肮脏也分不同等级。

虽然都是来洗澡的，特别肮脏的人来了，其他客人也不能不回避。

甚至连服务员也受不了他们的肮脏，虽然受不了，还是要笑脸相迎，因为他们有钱。

3、来洗澡的有钱人有什么特点？

喜欢小姑娘，尤其是纯洁的小姑娘。

4、千寻为什么最后能活着出来？

因为她是真纯洁，不是假纯洁。

是真不爱钱，不是假不爱钱。

5、白龙为什么也会陷进去？

白龙虽然不爱钱，但是他爱魔法。

魔法是权力。

当一个人对权力有了渴望，就会变成别人的奴仆，无法回到过去。

6、千寻的爸爸妈妈为什么会变成猪？

这是凡夫的习气。

凡夫最初是被好奇心驱使，好奇心背后就有隐匿的贪婪。

因为好奇心的驱使，新世界的大门很容易向你打开，看着光鲜亮丽，其实痛苦可怕，但是在天黑之前，你受贪婪心的障蔽，会被它吸引。

等到发现的时候，天已经黑了，出不去了。

贪婪心由潜伏转为现行，人就堕进了畜生道。

7、为什么澡堂众生对人那么敏感，为什么它们都是半透明的？

用佛教的话说，人趣众生具有三种特点，不仅胜过三恶道，也胜过诸天：忆念、梵行、勇猛。

千寻身上有这三种特点：只有她记得住自己名字，这是忆念胜；只有她不受金钱美食的诱惑，这是梵行胜；只有她有勇气去做对的事情而不是占便宜的事情，这是勇猛胜。

具备如上三种特点的众生，哪怕孱弱无力，也实实在在。

这在四生中属于胎生。

那些轻飘飘的身体透明的众生，属于化生。

化生虽然有时候看起来很强大，但不实在。

佛教里的龙就是化生，是金翅鸟的食物。

化生一旦死掉就什么都没有。

金翅鸟把龙吞到肚子里，龙就化为乌有，所以吃多少条龙都不饱。

8、为什么澡堂众生非常辛苦？

因为他们受贪嗔痴的奴役。

假如不是有贪嗔痴的逼迫，就不用那么辛苦；有了贪嗔痴的逼迫，再不辛苦奔命，就只能死掉，堕三恶道。

9、无脸男为什么没有脸？

他不好意思展露自己的脸。

贪嗔痴不好意思让人家认出自己是贪嗔痴，它会躲在善的面具下面。

但是，当他有所求的时候，面具也藏不住他的脸，贪嗔痴就会暴露，显得特别可怕。

无脸人的不好意思是惭愧。

因为惭愧，他还能看起来像个人。

10、为什么汤婆婆的金钱后来会变成泥巴？

金钱本来就是肮脏的泥垢。

只是因为众生的贪婪心，赋予了泥垢意义，泥垢就可以在贪婪众生间作为一般等价物和流通手段。

如果看破了它的本质，它就是一堆粪土。

11、为什么汤婆婆一开始认为千寻没什么用，河神到来之后，又觉得千寻特别重要？

千寻身上没有汤婆婆所在世界需要的气质——贪婪。

河神到来之后，汤婆婆突然发觉，原来在贪欲作为硬通货的世界，无贪才是更稀缺的。

这种稀缺恰好千寻具备。

用佛教的话说，在娑婆世界、五浊恶世、三恶道中，菩萨是稀缺的。

三恶道的众生比净土众生更渴望菩萨。

净土不缺菩萨。

12、汤婆婆为什么不把她的宝宝放出来？

这正是汤婆婆的善根。

一个人纵然做着不好的事情，用不好的行为营造出一个世界，她在内心仍然残留一些惭愧心，让她知道自己所处的世界是染污的，因此，不愿意把最宝贵的事物、最心爱的人留给染污的世界。

推动这部片子情节的关键，就是汤婆婆的宝宝。

如果没有宝宝，千寻就没辙了。

其实，汤婆婆的宝宝就是汤婆婆的善根。

一个造作过很多恶业的人，内心还是会残留一点善根，即便一时断了，遇到机缘也会生发。

凭着善根生起的因缘，就有可能在未来得到救赎。

宝宝从封闭的房间跑出来，就是汤婆婆的善根生起了。

一个认为世界很糟糕的人，只是从来不肯以善意面对世界，生恐善意在面对世界时受到伤害。

而世界的转染成净是从向世界释放善意开始。

13、跟随汤婆婆的三个人头是什么？

贪、嗔、痴。

贪嗔痴会变化成她最珍爱的事物——她的宝宝，后来遇到机缘，贪嗔痴就会显出原形。

众生总是这样被贪嗔痴蒙蔽。

14、汤婆婆让千寻在一群猪中寻找她的父母，到底哪个是千寻的父母？

片子演的，没有一个是千寻的父母。

其实，每一头猪都是千寻的父母。

因为没有办法说破，只好说没有她的父母。

那些猪都是贪吃的人堕落成的。

它们即使不是千寻的父母，也是像千寻那样的孩子的父母。

千寻最后答对，是把它们也都救了。

因此才能解释，它们在千寻回答前都渴望千寻能选自己，在千寻回答之后都欢呼庆祝。

一切堕进三恶道的众生，都是我们的父母。

15、为什么千寻父母忘记自己变成猪的经历了？

佛教叫“隔阴之谜”。

阴，就是五蕴。

众生在轮回中流转过一期生死，先前的记忆就潜藏了。

他们虽然能从汽车上覆盖的尘土、丛生的杂草中得到蛛丝马迹，但已经记不清曾经在三恶道受的种种苦了。

清醒的千寻，在他们看来反而像个异类。

16、为什么白龙和千寻要作别，不能一起出来？

凡是千寻今后遇见的善缘，都是她的白龙。

每个人都有自己的业力，牵引他走向旷绝无人的险道。

有情众生不可能永远彼此相伴，但可以久别重逢，而且一定会久别重逢。

17、《千与千寻》讲了一个什么道理？

被洪流推向新的世界很容易，在过去的世界驻留太难。

唯有不忘初心，才能溯着时光之河逆流而上。

初心是什么？

无贪、无嗔、无痴。

迟钝了些，直到昨天，我才看了这部在学校里就早已被大家念叨了千万遍的《千与千寻》，看的是粤语配音版。

在深圳这个相对自由的城市里，我谨以“自由”的名义，写下一点点感想：有一点从头至尾震憾着我：那就是日本人的教育和思想！

为什么日本动画片小孩大人都爱看，我想是因为在他们的思维里，没有特别去区隔“小孩”这样的概念，他们从小便边赋予他们独立、完整、自强的人格，让这些溶入他们成长的每一个细节。

相较中国家庭，小孩则永远是被呵护、被保护、甚至被溺爱的对象。

细节1：当父亲走进那个不知通往何处的漆黑的洞口时，千寻不断地表现出害怕、无助，希望用这些来博得父母的同情和怜爱，甚至剧外的我，也忍不住想去拉住她的手，把她紧紧搂在怀里，因为她是那样的柔弱和无助，而她的父母仍旧义无反顾地朝洞里走去，甚至连头都没有回，眼看自己没有得到父母的理会，而父母越走越远，就在短短的一瞬，小小的千寻必须作出艰难的决择！

去还是不去？

当然，她最终选择了跟随父母。

但细想一下这些细节，真是又惊又叹！

想不到故事的刚一开始，就埋下伏笔，这也将是贯穿整个剧情的中心思想：要独立！

要自强！

要勇敢！

要有自己的思想！

要相信自己！

想想我们周边的孩子，从小就被父母亲捧在手心里，学习、工作、甚至恋爱和婚姻，一切都安排好，凡事都必须按照父母的思想行事，否则就是“不听话”，再大点就是“不孝”，“小孩”只是大人的附属品，甚至是他们的精神寄托，比起来，而日本人则从小就选择了对小孩的“残酷”，这样的残酷，恰恰造就了下一代自强、自立。

为什么日本弹丸之地，可以立于世界强国之林？

日本人与中国人，日本文化与中国文化的差异，在这种小小的细节上有迹可循。

细节2：当发现自己的父母亲忽然变成了“猪”的时候，换作中国孩子可能只会坐在地上大哭而且不知所措，故事合情合理，没有将小千寻神化，而是安排“白龙”的出现，让失望的人不要绝望，其实我们可以理解为这是“社会的力量”，“朋友的力量”，日本人早早地告诉下一代，要获得社会的认可，交到合适的朋友在人的一生中可能比你父母的作用更重要！

小千寻在朋友的帮助下，没有绝望，而是将悲痛隐在心里，勇敢地面对现实，不轻言放弃。

想想日本在二战后，吞下原子弹，戴上战败国的帽子，无论国内情况，还是国际名声，均一片狼藉，而短短的几十年时间，日本又如奇迹般重生，灾难，也许将他们煅炼得更加强大。

因此，他们面对突然变故，面对恶劣环境的能力，比我们不知道强了多少倍！

细节3：小千寻进入油婆婆的管区后，在这样的一个在“人”眼里的鬼怪世界里，并非那样的恐怖和不堪，这里一样有权力，有组织，有等级，有制度，还有潜规则；有善良，有真诚，有朋友，有勾心斗角，有无奈，有贪婪，有欢声笑语，有娱乐，还有幽默，其实无不是“人性”的透射，甚至，现实中的社会和人，远比这鬼怪世界，来得更残酷、复杂一些。

当小玲划船送千寻上船去坐“火车”的时候说：“千寻，以前我说过你好笨，现在我收回这句话！

”，这么单纯、赤诚的话，我们“人”，还有几个能说得出口？

细节4：“白龙”救了千寻后，并未有按照俗套的剧情，受难者遇上“贵人”，从此一片坦途……不论从剧情，还是从寓意上讲，这又是高明的一个地方：“白龙”再有本事，他也是整个阶层里的一员，他也有属于他的位置，属于他的畏惧和无奈，这里再次告诫年轻人：要有非常务实的态度！

这个世界上，你可以碰到机遇，而绝不可能碰到“神”，自己的路，还是得自己走。

且听“白龙”把千寻送到锅炉爷爷那里去的时候，说了一句：“在这个地方，只要你有工作，汤婆婆就永远拿你没办法”，这又是一句相当务实而精辟的真理啊！

现实中何尝不是如此，人如果没有属于自己的工作，在这社会上，是没有支点，很不安全的。

这一点，在深圳的可能人尤感深切！

细节5：作者将千寻的父母变成“猪”，原因是因为贪婪，这何尝不是对人的一种警示！

人一旦变欲望所左右，一旦失去了勤奋，只知道享受，也许就是思想开始沉论，开始堕落的时候，如果不加以自省和控制，一旦变成“猪”，后悔都来不及！

油婆婆那一栏满满的“猪”便是佐证；一旦变成“猪“，就会变得面目可憎，泯灭人性，剧中千寻中途去看他的父母时，他们已经认不出他们的女儿了，他们已经彻底地沦丧！

若不是千寻的不懈努力，也许他们就只能一辈子当“猪”了。

这又是在警醒日本的下一代，要有自己的思想，即使是自己的父母亲,也不能一味盲目地相信，他们一样是人，他们一样有缺点，当你看到父辈沦落的时候，你要勇于去解救他们！

这让我想起了《论语》“不孝有三”中的其中一条：“阿意曲从，陷亲不义”，意思是一味顺从，见父母有过错而不劝说，使他们陷入不义之中。

而除了这些，剧中还有很多美：千寻对父母不离不弃，是亲情之美；“白龙”拔刀相助，是正义之美；锅炉爷爷对后辈的照顾和爱护，是慈爱之美；千寻对钱婆婆，对青蛙怪，对无形怪，对“煤屎”们的恶意，毫不记恨，反而以真诚感化了他们，赢得了他们的信任和帮助，这是日本文化受儒家思想的影响的表现，是容、恕之美；还有无形怪从“好”到“坏”，又从泯灭本性回复到善良的一面，是人的“知错能改”之美；剧中不断地强调“名字”的重要性，其实是告诫人们不要迷失自我的警示之美；还有就是贯穿整个剧情的勇气之美，勤奋之美，坚持之美；当然，画面也很美！

当看到千寻与琥珀川（白龙的原名）飞起来的那一刻，我竟想到了《肖申克的救赎》中安迪逃出牢狱，在雷雨中振臂高呼的那一幕，竟是如此的相似，这是获得自由的感觉啊！

当千寻最终战胜困难和她自己，走出洞口的那一刹那，我不禁深深地为一开始进洞时想要拉她一把的念头而羞愧！

现实中的我，哪有她那般的坚强？

谨以此文，献给和我一样，在现实中傍徨，却从未放弃过理想的人们！

——————————————————2017-01-04补充:收到豆瓣的提醒，于2006-01-04注册的账号，至今正好11年整。

直至今日，还有人在不断评论这篇多年前写的文章，无意点进去一看，没想到竟然是11年前的同一天写的。

写这篇东西的时候，是20几岁的年纪。

中间忙于工作，好些年没有去打开豆瓣，近期重开，这篇文章竟然有了如此多的回应，十分之意外。

以至于自己都有些好奇，当初到底写了什么？

壮着胆子重看了一遍，其间的青涩、用力过猛，自不言说。

毕竟11年来，自己的很多的价值观也更替了好几轮，按照黑格尔的“正、反、和”理论，如今应该正在经历“反”的阶段。

而有些东西不需刻意去坚持，经过岁月的各种打磨还没有丢弃的，也许就是真正值得留下的，对我而言是：正直、善良、勇气、自我的认识与成长。

有意思的是，我记述的是多年前的心情，然而对于初次邂逅它们的读者，却永远是“第一次”，是全新的。

“眼中之景，即心中之景”，我们看到世间万物的种种反应，也许都只是投射了我们自己当下的内心，甚至有一些潜意识的东西，也许我们自己当初也未必察觉，而文字记录下了当时的自己，无论是宫崎峻拍这部电影，还是我评论他的电影，大家再又来评论我的文章......而后面的种种解读，无论是偏颇也好，过份解读也好，几乎是无可避免的，然而这并无关系，我们与他人，通过影像与文字，互为镜子，大家都从其中看到了自己，这就够了。

感谢大家所有关注与褒贬！

评论恕未一一回复。

于我而言，写这篇东西，只是做了一件自己当时想做的事，说了想说的话，如此而已。

好电影常常是多层次多维度的，也许是表故事与里故事，也许是明故事与暗故事，也许是本故事与喻故事，由此便可以进行多角度的解读。

关于《千与千寻的神隐》，本故事讲了一个少女误入神隐世界的奇幻故事，至于它的喻故事，我认为至少可以做三层解读：成长主题，孩子与成人的对比。

社会、人性、心理。

日本泡沫破裂，经济衰退。

第一层含义，是最具大众共识的，这是宫崎骏一贯对孩子们的温柔，他虽对人类悲观失望，却坚持在潜移默化中歌颂童真的美好，用祝福带给他们勇气。

比如说，用成年人自以为熟悉社会规则，变得自以为是，用借口放纵欲望，丧失了警觉性，来衬托孩子的天真无邪，他们能天然地感到危险在逼近，而且比大人更懂得什么是不对的事情——还没跟老板协商就不要吃店里东西，哪怕有钱有信用卡。

在宫崎骏的眼中，孩童身体里蕴藏着巨大的能量与美德，并且还没有沾染到成人的缺陷。

于是我们发现，表面看来胆小无助的千寻，在被白龙引进门告知规则之后的路，全都是靠着自己的努力一步步走出来的，在危机中她的潜能被激发出来了，不辞辛苦，不怕危险，勇于承担，代人道歉，于是她先后帮了河神，帮了被吞的店员，帮了无脸人，帮了胖宝宝，最终救了白龙，救了自己，也救了父母。

基于对第一层感受，有很多心灵鸡汤式美文，比如类似于“人生是一班有去无回的列车，有人在旅途中伴你成长，却没人能陪你走到终点”这种。

国版海报就采用了片中传达出最重要的两个观点，来自白龙指引千寻走出神隐世界的两个重要提示，分别是“藏好姓名，否则会找不到回家的路”和“原路返回，千万不要回头看”，引申出来其实就是“别丢了自己（不要迷失自我、丧失本性）”和“一直向前不要回头（别害怕，勇敢走下去）”，是影片所表达的忠告与鼓励。

以上关于第一层表达，很多人都写过，暂且就只说这些吧。

第二层含义，是以日本社会为蓝本的人性表达，但在全世界也具有一定的通用性。

在片中，天黑了，千寻离开父母，来到汤屋附近，身体开始变得透明，白龙说如果不吃这边的东西，就会消失。

我认为这段隐喻的是人在成年后离开家进入社会，要遵守商业社会的规则，否则就会成为“透明人”，消失在主流视野之外。

日本社会固化极其严重，如果一开始没能顺利进入公司工作，就等于被排除主流之外，成了社会边缘人。

就像是永远站在桥上不进入汤屋，时常隐身的无脸人，前阵子被父亲杀死的日本大龄男，也是这样的一个社会边缘人，他这样的情况在日本还很常见，成为了一种社会现象。

日本人在进入一家公司后，基本就要一直做到离开，没有多少机会跳槽。

如同片中所说的，签了汤屋的合约便无法离开，这一纸劳务合同就像卖身契一样，买走了人们的自由。

汤婆婆和钱婆婆是一对双胞胎，她们是一体两面的，钱婆婆代表金钱，汤婆婆代表资本。

刚开始我们以为钱婆婆是坏人，像是在说“金钱是万恶之源”，后来我们发现，钱婆婆并不是什么坏巫婆，而是在远方的小屋里，过着朴素的生活，做着简单的劳动，然后慈祥地告诉孩子们，只有亲手劳作出的物品才是最好用的。

因为金钱本就是代替劳动价值流通的工具，真正“恶”的反倒是“金钱”的双胞胎“资本”罢了。

汤婆婆住在豪华的大屋里，压榨手下的所有人，签合同还不够，还要收走他们的姓名，剥夺人身自由，不惜牺牲他们的性命，而且善于制订规则，和利用漏洞来玩弄把戏。

汤屋里的高管，极其注重成本控制，吝啬使用高价药浴，只想用人工来填补。

这些都是对资本嗜血，剥削剩余价值，绑架法律的寓言。

资本为了追求更高利润，不惜一切代价，移山填海，大兴土木，污染水源，破坏环境。

神隐世界入口处的人造河流是最好的讽刺，人们一边把天然的河流填塞盖楼（白龙）或污染（“腐烂”河神），一边又在建造所谓的人工乐园，开凿河流假充天然。

千寻离开时发现人造河的水不见了，可见创作者对这条河的设置别有深意。

在资本社会里，人们竭尽全力追求金钱，所以有全屋上下献媚无脸人的大段剧情，金钱是欲望的延伸，似乎可以买来一切，或实现一切愿望，就如玲梦想的离开汤屋去往远方。

片中有大量关于“吃”的画面，是对欲望最直接的比喻。

无脸人用假冒的金钱，骗取不属于自己的豪华大餐，贪婪无厌，索取无度，发展到“人吃人”的地步。

锅炉爷爷用高级食材炭烧壁虎请求玲帮助千寻，玲又用它引开青蛙的注意力帮千寻上到顶楼。

玲给锅炉爷爷送去了便当，而煤精们只能吃到一些像猫粮似的小星星。

大家都在劳动，不过为了换口饭吃，但是地位不同，收获便不同。

煤精是社会最底层的象征，是最廉价的劳动力，数量大却要求少。

千寻爸妈没有付出劳动，就不取自食，于是成了被豢养的猪，等着宰来吃肉。

你想不劳而获，于是炒股、传销、p2p，最后成了被割的韭菜。

能够不劳而获的，只有汤婆婆的巨婴宝宝。

所以锅炉爷爷警告想偷懒的煤精，如果不劳动就会被变回煤渣。

是的，工作虽然辛苦，但没有工作拿什么养活自己呢，只能失去生命。

工作岗位是有限的，突然闯入的千寻无异于在抢煤精的饭碗，当煤精认识到这一点，还抗议了一阵，要排挤千寻赶她走。

汤婆婆不想给千寻工作，也是希望她变成猪，因为猪的压榨价值是最大的，它们已经失去了全部自由，成了砧板上的肉，只能任人宰割，一切都要被敲骨吸髓啃食干净。

但汤屋的规则就是可以用劳动换取饭碗，所以汤婆婆面对坚持要工作的千寻也是无可奈何。

无脸人大受欢迎，大概因为这个角色设计得过于妥帖，他的整个形象，表情动作，那种对人心微妙的把握恰到好处，以至于太多情绪都可以完美贴合，他所传达出的蕴藏于人心的各种负能量，在我们每一个人身上都有可以与之相呼应的频道，毕竟天地万物阴阳两极，没有人是可以活得完全正能量的，这与当下正在走上台面广泛流行的丧文化不谋而合。

能够设计出这样的形象，一方面是吉卜力的功力实在惊人，另一方面我认为也是因为过去几十年里日本实在太丧了，这种丧是方方面面的，洋溢在整个社会所有角落的，加上日本文化即使在整个东方偏向压抑人性的氛围中，也是首屈一指的，他们对此感受越深，传递的便越精准。

以上关于第二层表达，就先说到这吧，大体意思就是这些，其他依次类推。

第三层含义，是每个日本人都痛心难忘的，关于日本经历的那段大起大落的历史，从经济繁荣到吹泡沫再到破裂，全面衰退，失去的二十年，至今也还没能走出。

片中千寻一家进入神隐世界后，千寻爸爸提到过相关台词，这是电影在成人层面的题眼。

资本社会小到一个公司，大至一个国家，再大到整个世界，是流转着的。

如果把汤屋的合约看做“世贸协议”、“广场协议”等等，日本何尝不是被美国绑架，永无自由，难以抽身。

最恐怖的是，当时的日本似乎还缺少金融常识，对此毫无察觉，浑然不知，只知道兴奋地大修大建，挥霍无度，试图“买下全世界”，却几乎丢了安身立命的家伙，把经济命脉送到别人手中。

当然了，实力差距摆在那，难免被绑架控制，但日本的不警觉加剧了这个后果的严重性，就像片中的千寻父母，贪心到不如一个孩子。

在这个层面上，煤精就像部分第三世界国家，在产业链中提供大量人力，换取外汇，进而获得部分需要用外汇换取的资源。

而日本就在膨胀中，忘记了劳动的重要性，不知不觉变成了被豢养的猪，养得肥头大耳，最终在泡沫破裂时成了被宰的肉。

如此一来，汤婆婆变鸟倒可以理解为鹰，巨婴宝宝就成了巨鹰宝宝，坐享全球剩余价值，虽然他自己其实也能站立、走路、劳动。

千寻坚持要工作，汤婆婆就不得不同意，因为她曾立下这样的誓言，这代表着资本社会的商业规则，大家都可以遵守并利用，因为资本的逐利性是无国界的，只要你能提供具有价值的特别是高性价比的产品/劳动，资本就会选择你，你就会获得一个属于自己的位置。

无脸人用泥土假变的黄金，骗走了汤屋众人创造的劳动果实，黄金是硬通货，美元是纸黄金，超量印刷的美金本质只是泥土，却换走了其他国家的产品和服务，后果还要别人承担，这样的“杀猪”行为无异于“吃人”。

片中多处展示的“油”字，我不懂日语只能在网上查，看到有人解释说“油”跟“汤”发音相似，而且都有水的意思，所以油屋便是汤屋，是泡澡的地方。

但是汤婆婆管理的地方，为何坚持用油字而非汤字呢，而且在多处展示强调？

或者不让汤婆婆干脆叫油婆婆呢，为何偏偏要区分开来？

一来，油做形容词，有做事不认真之意（来自百度知道）。

我认为这是指代了那个时期日本全社会的浮躁状态。

二来，在日本古代，油用来去除不净的东西，而在日本的神道里有着如果神触碰到了不净他将会失去所拥有力量的想法，在那个时代澡堂就是众神用来去除不净的地方（来自百度知道）。

这就非常符合神隐世界鬼怪神出没，来汤屋沐浴的设定。

三来，也是最重要的，是我个人的脑洞，这个到处被强调的油字，可能暗示了用美元绑架石油定价权的操作，这是美国能够吸血全世界的根本所在，也是日本经济衰退之伤的根源，吉卜力把自己的控诉放在了影片里各种显眼的位置。

在这个层面上， 因为成年人，或者说日本当权者，进一步来讲是全社会上下，齐心协力将国家送到了难以挽回的境地，牺牲了未来的年轻人，这是“千寻父母”对“千寻”的亏欠，然而他们自己也付出了惨痛的代价。

日本有自杀森林，香港有烧炭潮，房价泡沫破裂的威力不亚于核弹，葬送了多少人一生的幸福。

说到“油”字，就想顺便再提下神隐入口匾额上题的“复乐”与汤屋内匾额上题的“后乐”。

"复乐"有两个相关出处，一是弥尔顿的长诗《复乐园》，讲述了耶稣抵御住撒旦的诱惑，拯救人类重返伊甸园的故事。

二是梭罗的散文集《复乐园》，道出现代社会过度向大自然索取资源后的严峻后果，对人类社会提出的忠告与建议影响了许多名人。

前者刚好对上《千寻》的本故事——从神鬼世界中拯救人类重返家园，后者则对上《千寻》的喻故事——经济大发展之下人类为欲望大肆破坏环境。

至于“后乐”则是来自日本三大名园之一的后乐园，“后乐”二字取自“先忧后乐”，也就是我国范仲淹的“后天下之乐而乐”，在这里应该是宫崎骏劝诫大众，不要耽于享乐，要有忧患意识，懂得延迟满足感。

从影片来看，宫崎骏对此的态度是痛心而同情的，他希望人们能找回自己，不要在迷失本性，要把劳动当做最重要的事情，不被资本绑架、豢养，他把美好的希望投射在年轻人身上，希望他们不忘初心，努力劳动，回归简单，再勇敢地向前走下去。

如此看来，千寻在此时被引进播出，倒是颇有意味。

本月院线前有《绝杀慕尼黑》，说没有永远的老大，只要有信心就有战胜的机会，要团结努力，因地制宜，师夷长技，勇往直前。

后有《千与千寻》，要勿忘本心，告别浮躁，努力工作，回归简单。

往后还有很长很长的路，等着我们自己的双手去创造呢。

（一）千与千寻之童年情境我的一个朋友每看到在花丛下白给千寻吃他用魔法做的饭团那一段就泣不成声。

很多人不明白，但是我并不奇怪，因为我也是一样。

也许没有童年创伤的孩子不会明白那一段的感人之处。

我想也许每个孩子都会幻想自己能够有一个白龙朋友，平时他也就和自己差不多大，可以陪自己玩，但是在遇到危险的时候，他就会变身为矫健的白龙，挺身而出。

是的，那并不足为奇。

但是不会每个孩子都曾设想自己遭遇绝境，孤立无援，满目都是神情漠然、居心叵测的陌生人，当然，更不可能都真的遭遇这样的事情。

一个受宠的孩子会觉得他所拥有的都是理所应当的，而一旦没有得到，就会觉得百般委屈。

这样的委屈固然也是无可厚非，但是却没有什么可以在其中生成，换言之，如果一直如此，那么就会是一个长不大的孩子。

但是遭遇绝境却并非如此。

其实绝境并不非要是穷山恶水或是危机四伏，对一个孩子来说，在人海中一时间脱开了妈妈原先紧握的手，就可能是一个绝境。

在这个绝境中并非步步杀机，而仅仅只是陌生。

当然，陌生中也的确会有邪恶，但更多的只是中立的环境。

孩子离开了倚靠，忽然发现自己孤立无援，并不需要被迫害，就会感到自己被遗弃。

自感被遗弃的荒野的孩子，在最初的惊慌失措之后，终于认识到这一次不是坐倒在地上哭泣就能等来救援的了，于是他开始倚靠自己仅有的判断和力量，独立面对当前的局面。

然而很显然的是，他那点仅有的东西是那么不够用，他总是四处碰壁，然而却没有人为他擦干泪痕，没有人替他点亮明灯。

这个情境在他即便摆脱出来之后都会被深深铭记，在此后的漫长的人生中他每当遇到相似情境都会想起，那时候他所获得的实际经验也许早已过时，但是那份感受却能照亮自己，曾经走出困境的孩子就会明白如何靠自己的力量坚强地走下去。

也许，那个迷失在绝境的孩子曾有一份幸运，得到过哪怕是一个小小的指引，一点微不足道的善意，那么所有这一切也都将被深深铭记。

只有经历绝境的人才知道那份举手之劳对他人可能意味着什么，在今后的人生中，他也不会忘记在力所能及的范围内给予，他知道，那并不是一个多么高的要求，也并不困难。

那个迷失的孩子在如同快要溺水一般的感受中苦苦支撑，忽然周遭的陌生中浮现一丝亮色，某个方向上伸出了一双温暖的手，那个也许本来一脸倔犟的孩子一下子就泣不成声了。

在那个时候，要俘获一个孩子的心是多么的容易。

惟其如此，伸出手来的你就该知道肩头重负，你在那一刻为他背负了什么，他在此后的人生中亦将始终背负下去。

如果他在那一刻遭到欺骗或者伤害，那么他亦将以他全部的不信任去伤害这个世界。

千寻是幸运的，她既没有在溺爱中沉沦，也没有在绝境中沉陷，那一点点的苦难，来得刚刚好。

她眼中的世界会有艰辛，但却不失温暖，她能够倚靠自己，却也没有失去对人世的谅解。

我不知道是否所有的孩子都那么幸运，也许不全是吧。

有人仍在刻骨铭心地报复着这个世界，也有人仍在予取予求得那么理所当然，他们都是不幸的，其实，是不幸的。

当我看到千寻在花丛中接过白递来的饭团，我怎么能不泪流满面？

毕竟，我也曾有过漂泊无定的童年，那个时候，我曾被深深伤害，也曾被深深地温暖，无论是什么，都让我一直以来在内心深深地铭感。

成长其实真的很不容易啊，稍稍不小心，就在心底留下了阴暗，就不再是那么一个健康的孩子。

若你不想仅仅怪罪于这个时代，那么，就请妥善对待每个孩子的童年。

（二）千与千寻之成长之旅宫崎骏原本是想安排白龙、千寻同无脸男大战一场作为结局的，但是后来觉得不妥，就改成了一次旅行。

幸好改了！

否则这部经典的动画巨作就不会象现在如此完美了。

是的，千寻的旅行也是让我至为感动的一幕，就如宫崎骏自己所说的，所有的成长到最后总是一次旅行。

身处童年情境之中，很多事情都是出于被动。

陷入绝境也好，倍受宠爱也罢，那些都并非出于自己的选择。

因此，那里面还没有新的东西生长出来，那还不能叫做成长。

要在经历种种之后，离开当时所处的特定的情境，方才可以获得对当下的领会，而那些种种的经历方能为自己呈现新的东西，换言之，方才真正成为自己的一部分。

那时的自我，如果没有在经历中受损，就会变得更加的完整。

要明白这一点，其实也不困难。

回想一个人的恋爱历程就是如此。

当一个人开始了他一生中第一次的热恋，他的生命中忽然涌入了许许多多新的内容，仿佛每一天都是全新的，他精力旺盛、情绪饱满，不写日记的开始写日记，不懂诗歌的变成了诗人，一起早起锻炼，一起游山玩水，仿佛有做不完的事情。

可是，那些内容完全外在于他，从不曾成为他自己身上的一个部分，他就像一个受命运宠爱的孩子，满屋子的玩具却不懂得其价值。

忽然有一天，因为这样或者那样的原因，谁知道呢？

我们见多了这样的情形：他失恋了。

整个世界仿佛崩塌下来一般，他忽然发现自己的贫乏：当初他抱了满怀的珍宝瞬间就成了一堆垃圾，什么电影院的票根，什么夹着虞美人花瓣的情书，全都成了废纸。

而他掉过头来却发现，他早在某个时刻就遗失了自我，他疏远了自己的朋友圈子，他忽略了自己一贯的追求，他甚至因为两人世界的支出而使得自己大加破费。

更重要的是，原先在恋爱中他是快乐的，他认为全世界都在自己手中，即便那时候一文不名也不曾烦扰到他，可是，如今他觉得自己一无所有，所有曾经的种种都毫无例外地离他而去了。

他如果真的爱过，那么失去的时候，请允许他在自己的世界里孤单地抽泣两声，我们暂时不必要去打搅他的悲伤。

但是，如果我们的这位主人公他就此沉溺于那份悲伤之中，甚至开始自暴自弃，开始怨天尤人，甚至因此成了一个愤青或者虚无主义者，那么，他其实从来不曾离开过原地，在恋爱之前他拥有多少，在那之后他不可能变得更加丰富，相反还可能变得偏激而贫乏。

那时候，他将不能再给予，因此也就不能再获得，不能再拥有可能的幸福。

在对当下情境的沉溺之中，人是永远不会成长起来的。

纵然愤怒足以燃烧整个世界，纵然哀怨足以窒息所有生命，都是一样的苍白无力。

那么，该怎么办呢？

其实很简单：我们的主人公只需要离开原地，离开那曾经带给他最大的快乐和安慰也带给他最深的痛切和孤独的种种经历，然后，走开去。

离开原地，走开去，那就是所谓最后的旅行。

千寻乘上那班有去无回的列车，就像我们有去无回的青春，开始了她最后的旅行。

那已不再是一个被动的决定，而是她独立的自由意志作出的选择，如今她不再听从他人的指令，她只听从她内心的声音。

其实周遭依然如此陌生，那些乘客无一不是面目模糊，不知何为，而此行依然吉凶未卜，千寻的身上并无多出任何的足以面对危险的装备，她依然一无长物，她所能倚靠的依然只有自己。

然而那一刻千寻却没有了慌张与迟疑，她神情安祥，行动坚定，她很知道她究竟要什么，她究竟在做什么，她并不怀疑。

她的眼中于是呈现出惊人的美丽：水泊波光闪动，落木苍翠绵延，灿烂的霞光映照着遥远的地平……其实，我们不难发现，那并不是一次陌生的旅行，相反，那只是一个缓缓推远的长焦距。

当迈出离开原地的那一小步的时候，她挣脱了当下情境永不驻停的重负，她拥有了一个审美的距离。

于是她看到了完全不同的风景。

这时候，我们方才可以说，她成长了。

当然，不难预料，在某个十字路口，命运可能再度将她推入泥沼，但是，那已经没有关系，擦干眼泪之后，深吸一口气，苦难和坎坷转瞬即会成为过去的风景。

若我们能以一种发生后的眼界来看待当前迷惑我们的种种，也许我们就可以不那么迷惑，也许我们相反可以从我们所承受的那些之中获得一些什么。

在你我的生活之中，那并不必要是一次实际的旅行，那极有可能只是在呼吸或者转身之间的事情。

但是如果你处于那熟悉的周遭环境之中，不利于你从其中抽身，那么，你也不妨真的离开当下的情境，作一次轻快的短途旅行。

去那些水土新鲜、莺飞草长的地方，你看到的将绝不仅仅只是沿途的风景。

也许，人生终究是一程没有归途的远航，也许航行所带给我们的终究是苦大于乐，聚不如散，但是，我们却绝不仅只是被动的接受者。

面对每一个命运的打击，人都以其最高的精神娱乐着自己。

从旧时少年的离家修行，到释迦牟尼的出走得道，所有成长到最后总是一次旅行。

当那段饱含清冽和忧伤的旋律在耳边飘荡起来，当千寻静静地坐在长座位上，面对空空落落的车厢，站台的钟声敲响，沿途的风景映照于她的脸上，也许我说不出那许多的字，我惟有满含热泪，在心底用一种极度婉转的声音轻轻吟唱。

——————————————————————感谢 NJ呼噜 为此制作的节目。

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