悲惨世界：25周年纪念演唱会

100多年来，维克多·雨果的《悲惨世界》感动了一代又一代的读者，一次又一次被改编后搬上银幕和舞台。

1985年，法国音乐剧作曲家克劳德-米歇尔·勋伯格和阿兰·鲍伯利创作的音乐剧“Les Misérables”在伦敦西区女皇剧院（The Queen’s Theater）上演，此后，该剧就与Miss Saigon、Cats、Phantom of the Opera跻身四大音乐名剧，经久不衰、历久弥新，并在纽约百老汇（Broadway）开了分号。

制作方赚得盆满钵满，演员也是阵容强大、江山代出。

从剧情上看，Les Misérables 淡化了芳汀的悲惨生活，突出了柯赛特与马吕斯的爱情，对革命部分的描写出于剧情的需要和气氛的烘托，要比小说中更加明显。

冉阿让与沙威就像一对天使与魔鬼，贯穿于全剧的始终。

德纳第夫妇作为一对小丑，虽是恶的代表，但也十分真实，喜感十足，让观念在悲惨中体会到淡淡的、无助的欢乐。

25周年的这部纪念演出，是在伦敦的O2体育场上演的。

宽广的舞台、如山如海般的观众，也让每位演员发挥到了极致。

全剧近3个小时，高潮迭起。

庞大的乐队和合唱演职人员一直处于兴奋的状态。

整部剧就是一首流畅的诗歌。

合唱部分气势如虹、令人振奋、热血沸腾；每只单曲也都精彩四射、节奏明快，I dreamed a dream、Bring him home、One day more、Do you hear the people sing!@#……，每首歌都余音不绝。

纪念演出的最后半小时，按照惯例都是留给导演、编剧和几代主要演员。

扮演冉阿让的几位老鸟飚起了One day more，各有韵味。

还是听听Enjolras领唱的这首Do you hear the people sing吧，原来英文歌也可以唱出义勇军进行曲的味道。

Do you hear the people sing? Singing a song of angry men? It is the music of a people，Who will not be slaves again! When the beating of your heart，Echoes the beating of the drums ，There is a life about to start ，When tomorrow comes!Will you join in our crusade? Who will be strong and stand with me? Beyond the barricade，Is there a world you long to see? Then join in the fight，That will give you the right to be free!

迄今为止，给我印象最深，感触最深的经典名著就是这部了。

小时候是小说，难得一口气读完三本，如痴如醉，感叹其宏大叙事和细腻情感的调度配合。

长大后，看了电影，让我重温了故事情节，对塑造的人物有了更形象的理解，也重新理解了一个人的自我救赎之路有多么艰苦漫长。

现在又无意看了这部歌剧，真是被艺术的感染力所折服。

虽然是录制的视频，但演员的唱功及表演既专业又走心(马吕斯扮演者除外，看上去有点嫩，表情有点用力)，与现场交响乐队配合的天衣无缝入情入景，再加上现代的灯光与摄影，绝对是一场绝佳的试听体验。

只可惜没机会去现场去沐浴歌剧魅力，涤荡身心

#CR的记事本# 雨果的作品在黑暗无望中书写博爱仁慈对贫困人民的同情对黑暗社会的抨击对社会未来的乐观态度对革命意识的不同看法#悲惨世界# 包括他生前最后一部长篇小说九三年。

感谢雨果写出伟大的悲惨世界感谢法国两位音乐剧作曲家作曲我敬佩英文版作词者赫伯特·克莱茨莫用英语来演唱这部作品更加气势更加深入人心，这就是语言文字的力量。

电影版悲惨世界创作来源于音乐剧，以大时代的背景更具体呈现，音乐剧的演唱水准真的更震撼心灵，各有各的出彩点。

哈哈哈心目中的冉阿让非寇叔不可，二十五周年ab叔的冉阿让大眼睛太喜欢了。

我希望能把所有台词歌词好好研究一下，因为它们让我更喜欢英语这门语言了，虽然我还是个英语渣渣[跪了]最后科普一下没有所谓四大歌剧[二哈]是四大音乐剧哦(歌剧魅影悲惨世界猫西贡小姐)歌剧更多的是法德语更加古老

这大概是我“第一次”“在现场”看一部戏剧/音乐剧——早在十几岁的年纪，曾在C6或C8被《大河之舞》《俄克拉荷马》震撼到；而这一次的音乐剧其实是在影院，身临其境感还是有明显局限的。

相比于扑面而来的好评，我对这部剧并不感冒。

“片头”——若音乐剧也有这称呼——缺少画面表现力，事实上，画面表现力始终没有凝聚出来，导致我产生了相当的疑惑。

虽然，Fantine的I Dreamed A Dream煞是惊人勾起许多回忆，虽然Monsieur Thénardier的出场极富画面感，勾勒出一个多彩而纵深的维度，全片，，全剧始终被一种独特的氛围所笼罩——某些地方多了些东西而某些地方少了许多内容。

观影同时也是自我解惑的过程。

早在16、17年，我思考过文学与电影的异同，首先一点是承载介质。

最近看黑泽明，让我再一次意识到电影的（某种）真谛、核心。

在电影的诸多表达介质中，色彩、声音都并非必需，画面和光线才是最重要的。

文学呢，虽然有kindle、DPT-RP1、《朗读者》《一本好书》，其承载介质最必需最原初是文字。

当电影拥有了色彩、文字、声音甚至所谓的4D和最近Nexflix搞出来的交互式电影，当文学拥有了声音、画面，当艺术拥有了更多的表达介质，犹如一个锋线球员拥有进攻万花筒，多维的表达变成可能。

在没有这些表达介质的年代，作者需耗尽心思在文字之中融入画面感，引着读者一同创造世界；而导演则会要求演员、布景更易理解，才有可能传递意思、意图。

当艺术形式的局限被时代所打破，创作者的选项变多，欣赏也变得芜杂起来——筛选信息并非欣赏的首选，事实上，欣赏从来不依靠欣赏力，大众需要的作品，首先是愉快的、简单的，接着是震撼的、多彩的，最后才可能触及深度的、持久的这一选项。

由是，我明白了这部剧的优势与弱势。

改编剧本来自史诗级的文本，音乐拥有触及心灵的力量，单一而稳定的演绎，层次且丰富的布景，极优质的音频设备，专业水准的演奏团队，背靠一流剧院、一流团队运作，背靠戏剧文化发达的英法文化——这部剧集合了当代的优势资源，并且做到了突破（艺术表现形式单一介质）维度的立体。

由是，我领悟了一个人感官觉醒的触发条件。

回望自己前三十年，许多事有了眉目；远眺未来若干个许久，可以营造这样的点，帮助青年们成长，助力我自己的人生梦想。

多说一句。

我理解了毛姆为何会写戏剧又厌弃戏剧。

这种表现形式为民所乐，但其承载的内容又无法满足毛姆的表达需求。

没想到10年的演唱会，拖到22年才看，当初也有来广州巡演，是“贫穷”限制了我。

这不应算演唱会，应该归属音乐剧，虽然剧的成分少，但演得部分多。

我是在包饺子的过程中半听半看半唱，不知道以后在看悲惨世界是否有股饺子味，或是吃饺子的时候有股悲惨世界味，喝着醋、嚼着蒜，高歌I Dreamed a Dream。

《悲惨世界》从我高中看完至今，都是我最喜欢的西方文学，能和我最喜欢的东方文学《红楼梦》相媲美，《悲惨世界》的音乐剧是我最喜欢的西方戏剧，这也能和我最喜欢的东方戏剧《暗恋桃花源》相媲美。

《悲惨世界》是艺术性与人民性最好的结合，人物群像、底层生境和时代洪流都真实地投映出来，如同亲临那个法国乃至世界最辉煌的时代，让我不由得再次回望全球的60年代。

未曾想到《悲惨世界》的音乐剧才25岁，如此年轻而充满活力，主创依旧在世。

剧中大部分唱段堪称神作，旋律优美而朗朗上口，文辞华丽而合辙押韵，当初看完全明星的电影版后，Do You Hear The People Sing、I Dreamed a Dream、In My Life、Look Down等在脑中盘旋萦绕，不时溜出嘴缝，特别是Do You Hear The People Sing，最初听到在街垒上挥舞旗帜齐唱这首歌时，便感动和激动得一塌糊涂。

25周年的演唱会（音乐剧）让我重温初看时的兴奋和愉悦，到最后数代音乐剧艺术家们的安可，才是我在这最深刻和最新奇的体验，看到了传承和热爱，感受到了历史和时代赋予《悲惨世界》的意义和力量。

真正的伟大是建立在多数人的热爱和付出之上的，雨果的《悲惨世界》是法国人民的《悲惨世界》，未来也将是世界人民的《悲惨世界》。

这几天看悲惨世界的歌剧，感慨大师经典，环境与个人命运之间的关系，冉阿让，方汀都是在特定时代背景下走上犯罪道路，的确值得同情……但是纵容犯罪又意味着对于秩序的破坏，沙威不是小人，不是坏人，只是被摆错棋盘的棋子，这种矛盾一直都在，只不过中国是个人情社会，很难理解这种人，直接将其看作是恶人…人情与法制之间的关系不能简单理解为是与非，同样出身底层，为什么有些人走上犯罪道路，有些人没有…假如没有牧师对于冉阿让的宽容与救赎，是不是世间便少了一位慈悲的市长，多了一位亡命之徒……雨果虽然在讲故事，实际却在讨论情与法，秩序与宽容，环境与命运等种种问题…有宏大叙事，有深刻思考，有人情悲欢，有时代人物群像描写……这样的作品才能称之为“世界”。

写在开始：实际观看《悲惨世界：10周年纪念演唱会》，鉴于豆瓣记录生活，未能找到10周年版演出，缘此。

没有完整阅读过书籍，2012年电影版上映刷过一次，记忆深刻，一个人在空荡的影厅后排，看一部不太能看懂的剧情片，估摸着不大能看懂有时候也是生活电影书籍迷人的地方吧。

今天看到音乐剧版，实属空降，之前没有关注过任何有关此剧的任何信息，没有过推送没有过推荐。

只是今年突然想重新拾起历史，又十分巧合在小木屋借到一本《群体心理学与大革命》，基于法国大革命的历史事件阐述群体心理学研究方面的内容，对于我胸无点墨，读起来颇为费力，咬牙读了约有1/4，实在吃力，想去重新学习法国大革命的历史章节，于是读了《旧制度与大革命》一书，前言便说道关于大革命历史的相关书籍甚多，此书旨在对那场大革命进行研究，读完发现自己还需明确学习一下大革命期间的历史，于是捡起B站看起了纪录片，无意间看到《悲惨世界》，真是天助我，看完音乐剧，我的书单增加了三本举世闻名的著作《悲惨世界》《巴黎圣母院》《雾都孤儿》和歌剧《魅影》，举日维艰啊！

进入主题，开始便被恢弘的大场面震惊，人生没得看过几次音乐剧，也不大能看懂，为了能了解此剧时代历史背景特意百度，虽没有学究的知识储备，但仍以小学究的心态去观看，想要体会剧中表达的情感想要了解在特定时代背景下的人物心理活动等，却发现现实仍旧赤裸裸打了我两巴掌，观后感唯有觉得好看好听大场面等等，没有一定的知识储备没有相应的音乐修养，着实没法体会，传说中从头哭到尾的泪点也未曾遇到。

许是自己五感迟钝。

剧中最喜欢的人物是爱潘妮，年轻美丽善良动听，又或许是看到听到了曾经的自己。

不过我有打算阅读书籍，有空多听剧中音乐，二刷电影版，而后回头见！

不小心看到了别人的影评，忽然发现自己完全是意识流啊哈哈，剧中的人物情感关系联系转折等等结束时只留在心中的是一个模糊的影子，大气磅礴气势恢宏艺术高雅却模糊。

期待二刷之后的感受！

昨天电影资料馆放了《悲惨世界》25周年纪念演唱会。

很多世界名著，我都是小时候看的。

Literally - 小时候。

几岁，小学二三年级。

包括《悲惨世界》，《巴黎圣母院》，《活着》等一系列经典的，宏大的，沉重的严肃文学。

基本到现在没记住什么情节，只记得看完《悲惨世界》之后难过了两个礼拜，再就鲜少碰这些书了。

本能地逃避了一些沉重，人生变得浅薄和轻浮起来。

我记得为了让小朋友看这些世界名著，市面上有各种简化版缩略版儿童版的丛书合集。

糟粕是否去掉了不知道，精华是否留下了也不知道。

囫囵吞下去，无论精华糟粕都不见了。

中国小孩，或者中国家长活得太理想了，心比天高。

好像读完一本这样的书，就能飞快地吸收与其相关的时代，历史，文学方面的一切瑰丽。

可这本来就不是给小孩子看的书。

在应该无所忧虑的时候非着急看《悲惨世界》，什么都没能记住，浪费了一些时间。

所以后来，《Harry · Potter》火了。

世界上只有一个《HP》，所以它火成了这个样子。

至少以我当时的年纪，它出现得恰到好处，弥补了一些轻松的空白。

反正大人总是这样，在应该平等对待小朋友的时候自作主张，又在应该允许他们稚拙的时候着急跺脚。

这么看来究竟是谁比较笨啊。

笨，还拧巴。

人是需要岁月的。

昨天的《悲惨世界》，像上了一堂语文课。

《悲惨世界》这种作品，传统，规整，教科书式的。

小时候见肌不见理，懵懂地在笔记抄写关于文章的结构，故事的设计，作者的用意。

这些在昨天变得清清爽爽，毫不费力。

而且长大了再看《悲惨世界》，便也没有那么悲惨了。

156年后，世界还是如此运行着，但我们不称呼这个世界为“悲惨世界”。

我们麻痹自己，不认为自己活得可悲，不然无法自然地生活下去。

人类哪怕有一点点的进步呢。

没有办法。

有些懒是偷不得的，捷径等于无路可走。

这些故事的意义和价值仅在你终于可以看懂的时候才得以体现。

人需要艺术，人永远需要艺术。

即使人类毫无作为庸庸碌碌，千百年后社会依然如此，阶级依然如此，利益与苟且依然如此，人需要艺术。

不然我们一无所有。

这个世界千百年来都是这样，为什么要让小孩子看世界名著呢。

别着急，早晚他们能明白。

当他们认为这个世界不再悲惨的时候，他们就能看懂了。

看了很多遍不同版本的《悲惨世界》，最喜欢沙威和冉阿让之间的对手戏。

直到最近才想明白，沙威和冉阿让不过是那个时代下的社会结构精心缔造出来的一体两面，他们彼此斗争，非要分出个你死与活。

但其实只是底层互害，越斗争当时位高权重的人们的社会地位反而会越稳固。

这就是为什么冉阿让对于沙威的拯救能让沙威那么绝望，沙威第一次认识到冉阿让和自己之间非但无冤无仇，反而是最亲密的阶级兄弟。

但这一切让他对自己从前深信不疑且积极维护的所谓正义和秩序产生了动摇，所以他才会那么绝望地结束了自己的生命。

买了les miserables音乐剧的票，于是趁去看之前看了25周年纪念版以免到现场啥也看不懂的尴尬。

全剧看完，有太多的悲剧因素，其中最震撼的是Javert。

Javert贫苦出生，大概并没有足够的资源让他学习分辨什么是对的什么是错的，什么是可以饶恕的什么是需要坚守的。

过去的生活环境和经验让他坚信违背法律的人都不可饶恕，犯过法的人一定会再犯。

他把法律奉为信仰并坚定地践行着，对人对己都一样严格。

起义前夕在Valjean放走他后他内心的挣扎展现了他在遇到现实和信念之间的矛盾时没有变得麻木，没有轻轻放过，而是坚持思考，坚持对“正义”的追求。

而这种对正义的追求和或许是社会生活环境和资源限制带来的非黑即白的思考方式让他无法找到答案从而走向了自我毁灭。

因为对“法律是唯一且绝对正义”的信仰，他成为过别人悲剧命运的推手，而他也是这种观念的牺牲品。

他会因为Valjean对自己的善意而思考并挑战自己坚持一生并为此得到奖赏（升职）的信念，这种无我的勇气，对正义的追求和对自我原则的坦诚可敬可佩，而没有中间地带的观念和因此直接或间接导致别人命运悲剧的行为也是令人唏嘘。

之所以认为Javert是全剧中最悲剧的人，是因为相比于Valjean，Javert没有做过程序错误的事情，他一生坚持奉行法律信仰，而同样面对别人的善意后，Valjean在教父的帮助下走上“赎罪”的道路最终得到宽恕，希望也有女儿和女婿传承下去，而Javert遇到了信仰和现实的矛盾，他找不到答案也没有人能帮助他而自杀。

相比于Fantine， 他并非生活所迫没有选择，相反他出身贫寒，因为对现象的观察总结和执行力，当然也有男性身份的加持而拥有了相对体面的生活，但因理想和现实的冲突主动走向了自我毁灭。

相比于起义牺牲的学生，他同样无私同样出于对信仰的追求而行事，但死前学生们的心中仍是自洽的，仍然相信自己在做正确的事情，而他却死于怀疑坚持了一辈子的信仰是从一开始就是错误的。

也许会想“非黑即白地相信冰冷的法规，却不去思考法规是否合理，不去共情现实存在的人们因为法规的执行而走向了怎样的处境”已经是一件足够可恨的事情，但是是什么导致了Javert对这法规的绝对信仰大概是体现在他身上的更深层的悲剧。