婚礼之后

好像很多电影里都有这一桥段，男主角突然得知自己有一女儿，只源于当年的一夜情。

哎，要是当时用套子，不就没事了嘛。

这部影片的设计还真是够巧，男主角因为募款不得以参加富商女儿的婚礼。

婚礼上，偶遇了自己的旧情人。

又突然知道，情人的女儿不是富商的亲骨肉……果然，事后得知这女儿真是他和情人的骨肉。

期间穿插了许多的戏剧冲突，譬如女儿遭遇“小三”、富商患病，想让男主角取代他等等。

一部曾获奥斯卡最佳外语片提名，典型的欧洲伦理片。

9.1.18凌写于外公家

选择看《婚礼之后》是因为电影海报上那个男人很眼熟，他给我印像深刻因为他在去年上映的《007之皇家赌场》中出演一个大反派，一个眼神相当诡秘的家伙，一个杀人不眨的黑社会头目，看到《婚礼之后》了海报和相关剧情介绍后，对这样一个一脸邪气的反面硬汉如何胜任一位有责任心、有爱心的男人，相当有好奇心，经过网上寻找才知道这个男人叫麦德斯·米科尔森，拍过不少好片片，只是俺都没看过。

麦德斯·米科尔森在《婚礼之后》扮演一位欧洲人杰卡在印度行事慈善事业，主要的工作是负责孤儿的抚养和教育，在孤儿院面临财政危机时，一位丹麦富商愿意出资帮助杰卡。

一个意外的收获总会带来另外一些意想不到的麻烦，常言说得好，天上不会掉馅饼。

杰卡在与富商会面商谈捐款事项间隙参加了富商女儿安娜的婚礼，在安娜的婚礼上还看到了曾经的恋人海莉，海莉正是富商的妻子也是安娜的母亲。

在安娜一段感人致深的婚礼致词后，杰卡发现安娜应该是他和海莉的女儿。

杰卡的出现让富商一家每个人内心都发生了意想不到的变化，也让各自原来平衡的生活失衡。

杰卡重新反审这样一个捐资计划背后是否有什么不一样的动机，为什么商富对自己如些大力捐资做慈善业。

商富知道，杰卡是安娜的生父后，决定到捐资计划修改，成立一个基金会，一个资助印度孤儿的基金，可以帮助更多的贫困孤儿。

而这个基金将由杰卡一手管理，杰卡必须答应一个条件，那就永远留在丹麦，不再回度印。

杰卡却无法接受这样一个条件，因为印度那有他深爱的慈善事业，还有一个他一手带大的男生。

而这时杰卡女儿的新婚生活亮起了红灯，商富为了能让杰卡留在丹麦，把最后的隐情也向杰卡说明了，富商已身患绝症，所剩时日不多，所以寻找杰卡、捐资、参加婚礼都是商富的一个安排，富商希望杰卡能留下来照顾他的家人也是杰卡的家人。

每一个人在死亡面前无论你曾经多么强大、富有都变得渺小而脆弱，所以富商才会用捐资这样一个计划来换取杰卡对自己家人的照顾。

一边是自己曾深过的女友和亲生女儿，另一边是需要照顾救济的孤儿，杰卡会选择？

应该说电影是一部家庭伦理片，所以电影节奏不必太快，伦理片一定要够温情，有更多关怀。

电影中不时交换着两种生活场景，一边是印度贫民区的饥寒交迫，一边是欧洲上层社会生活，完全一派路有冻死骨、朱门酒肉臭的画面。

电影常会出现各角色面部特写，特别是他们的眼神，无论他们的生活是贫困的还是富足的，但当他们遇到情感分离、生离死别时的眼神都会有不安、迷茫、感动、怀疑的信息传达出来。

无论我们生存的状况如何都希望关爱，都希望充分享受亲情带来的温暖。

也许生命与财富都不是永恒，只有亲情才会永恒于心。

离开，消失，我们在不同的城市做着相同的事情，时间过去那么多年，但是我对你竟然越来越留恋，你给这个城市留下了一长串的想念。

你的发线，你的手链，你的照片，你的尾戒。

今天，我凭回忆为你画了张卡片，当我取出夹在我的钱包的你的照片时才发现，画里的那个你完全不是你，我承认我已经快回忆不起你。

但是，请别怀疑，你在我心里留下的痕迹没有人能擦去。

在深夜我还是本能地把你报停的号码拨上四遍才能睡着,只是因为你说喜欢听我说晚安。

在清晨我还是愿意拉开窗帘然后再去刷牙，只是因为你说你喜欢欣赏每天最早的暖阳。

每天我还是习惯往猫粮里拌上些奶酪再去喂摩沙，只是因为你说你没理由的喜欢这样。

你离开了，给我的理由是那么空洞，只是因为你说你想拍下全世界的紧急出口的图片。

今天4月5日，周六的广场有好多人放风筝，情侣们，孩子们，朋友们，我带了相机，仰着头给在空中飘摇的每一只风筝拍下照片。

在我的思想里，不管天空中的风筝有多少，它们都是被不同的线牵引着，所以它们和我是一样的孤单，想到这我竟害怕看身边的人，我就这么仰着头从热闹的人群里逃掉。

错过的，不要紧，没关系。

我每天都在试着戒掉你。

但是这显然没用。

因为在我的留言板里所以的内容都是关于你，关于我们，关于我们的点点滴滴。

其实我想到你，不是为了抓紧你，我只是怕你会忘记，有人永远爱着你。

浑浑噩噩的度过了愚人节后的好几天，上午去电子世界去取装光碟的包装袋，一个人坐在公车上向外望，其实窗外也没有什么吸引人的东西，我只是例行公事的往外看，只想回避车内人陌生的面孔，那一张张面孔带着惶恐表情让我慌张，每次看到这些都让我脑海里浮现出那幅名叫《呐喊》的油画。

想把现在全部形容不出的感觉全都装入相机里，并确信自己始终会有那么一天会对着那些照片说点什么。

只是现在没时间，只是现在说不了。

一小时后，取回物件，坐同一路车回来，前排坐着一个扎着马尾的女生，我这人天生对马尾有种好感。

每天下午的三点一刻，我依旧一个人蹲在屋子里离门最远的那个角哭，站在我旁边的是一株落败了的凤尾竹，它一年四季总是枯黄枯黄的，没有一丝生气，却总是还能活，它执拗着生长，像在延伸某一天生命的完结的时间，有时候我看它却有像是个寻死不成的物件。

我想是我把坏心情传染给你了它，我想也许我该对它笑笑吧，我想至少不该在它面前哭泣，可是我想的却从来没做到。

这些日子已经到了一种理屈词穷的地步，可以肯定的是我现在的生活够没意思的，熬一熬会过去，我努力让自己平静，克制，结果换来的是空虚和茫然失措。

该怎么办呢？

脑子里一片白茫茫的海。

针对很真实的故事结构，整个影片用纪录片式的拍摄手法，看的时候，感觉不像平时看电影的感觉，而是在窥探一个家庭的事件。

每个人物在面对事情的反应通过各种细节的特写，感觉就是身在其中，在观察每个人。

Jorgen在做了看似伟大的事情背后，也是作为一个普通人的恐慌“我不想死”的呐喊，是最最人性的呼喊。

杰卡在孟买建了一所孤儿院，收养满地的流浪儿，但是经营困难。

在他资金短缺，即将走投无路时，接到来自丹麦一位陌生捐助人的电话，表示愿意考虑提供资金，让他即刻启程前往哥本哈根“握个手”。

杰卡为了孤儿院的未来，在十分不情愿的情况下（脑中浮现着记忆深处不愿触及的事物）出发了。

捐助人尤根漫不经心地听完杰卡关于流浪儿童的报告，邀请他出席第二天自己女儿的婚礼。

婚礼上杰卡见到了尤根的妻子，居然就是让他常常痛苦回想的旧爱——海莲。

而更让他感到震撼的是，婚礼中的新娘正是他与海莲所生的女儿（之前他不知道当年分手的时候海莲已经怀孕）。

尤根是个热爱家庭的人。

从影片开始就可以看出他是个浪漫温情的丈夫，会讲故事会做游戏的父亲，也是个有名的亿万富翁，性格爽朗，带点傲慢。

而这次他恰恰选定妻子的旧爱为善款委托人，并且恰恰在女儿婚礼时邀请这个人来，到底是巧合还是有意安排的呢？

随着剧情的发展我们会慢慢发现更多感人的东西：爱、责任、绝望、博大的心胸... 影片具有独特的拍摄手法和镜头运用，画面时而像杰卡的心情般失魂落魄地流转，时而如尤根内心痛苦绝望地凝视破败的枯叶和无生命的动物眼睛。

在性格刻画方面，导演和演员作出了共同的努力。

杰卡坚硬冷静的脸，掩盖不住内心时时的愤怒和感性；尤根人前的乐观豁达与本身面对死亡的绝望与无助；海莲的忠诚与内心的柔软；安娜从原来幸福天真到受伤后的脆弱与泪水。

导演对人物的眼神和表情运用了许多有表达性的特写。

这是一部容易落入叙事俗套的电影，所幸它不是，而且很有风格。

片子是随便挑的，没看演员也没看简介所以完全没有期待值，也就导致看的时候太过投入而完全没有细想这个剧情，看完以后擦擦眼泪才反应过来：哦这好像是肥皂剧啊鹅…故事没有什么新意，但是足够细腻也足够带动情绪。

会有小小的反转，但是阅片量足够的胖友基本上可以盲猜【比如我母现场剧透】不算出彩，大概给到2星的样子。

然鹅！

这也可以看出来几个演员的演技是真的没的说，即使是这样又慢又平淡的大型肥皂剧也可以拍的巨无敌引人入胜，导演前半部分的剧情节奏把控的非常好，情感踩点细碎但精准，配乐一绝，手摇摄影的方式给这部商业片平添了几分文艺的调调以至于轻易蒙骗了我的眼睛…当然！

我一开始有耐心看下去是因为拔叔！

我真的一把子支持！

拔叔在印度的那段镜头我可以反复看【非常有魅力】。

拔叔就是那种哪怕是很无聊的片子【当然拔叔貌似没有无聊的片子】你也会因为他而觉得很有意思，会有继续放下去的欲望。

人带片的演员不多，拔叔算一个。

大老板的演员有点像《欧文》的男主。

演技很好，不管是父亲还是傲慢的白人富商的形象都很鲜活，几个动作几句话就完全能够把角色立起来，足以看出演员本身的功底和经验了。

相比之下夫人就稍稍逊色了一点【剧本的问题占大头，这个角色没什么值得讲的】无功无过吧算是；女儿很漂亮。

Anyway，光冲拔叔我就要给演员部分5stars!!!你无法控制我的狂放精神！

最后，我还是想说。

评判一个国家影视工业的标准，并不是看他们有多少如《肖申克》《霸王别姬》《阿凡达》这样的片子【当然这也是评判的标准之一】。

真正成熟的影视产业，应当是由这样的片子来反映的。

相同的剧本如果放在中国，能上6分都是奇迹，并且哪怕是对标相同水平的演员配置我依旧不会改变这个观点。

中国的影视，还是真的很年轻，很青涩，这不是一代人就能改变的；我遗憾，但是大家应当认识到有时候不能一味地去责怪演员或剧本，有时是整个产业出现了问题。

假如有一天，中国能够稳定地产出这样的片子【这头巨龙才算是真正的醒来。

】这意味着影视产业链的成熟化与标准化。

电影是艺术，但是电影同样包含商业。

我们在艺术上并不曾落后多少，我们只是一群差劲的商人而已。

來自丹麥的電影, 原名為"Efter Brylluppet". 今屆奧斯卡有份競逐最佳外語片, 輸了給德國的"The Lives of Others"(竊聽者). 男主角Mads Mikkelsen更剛在"Casino Royale"中飾演Le Chiffre一角(大反派).這是一齣藉兩個男人的故事, 講述親情, 愛情, 生命的即將終結, 富有和貧窮, 出賣等的電影. 材料豐富, 劇本有質素, 演員出色, 攝影也很不錯.男主角Jacob在印度辦孤兒院, 可是只有愛心, 卻不懂籌務經費, 孤兒院面臨關閉. 另一男主角Jorgen(Rolf Lassgard飾)是個丹麥富商, 有個幸福家庭, 有嬌妻, 有一個女兒及一對孖生兒子. Jacob為了挽救孤兒院, 一定要親身回丹麥一趟, 和這個富商治談並提交建議書. 很不願意地, Jacob暫離印度, 還可能錯過疼愛的孤兒院孩子的生日, 隻身回國見Jorgen. Jorgen對建議書沒多興趣, 卻叫Jacob翌日出席他女兒的婚禮.故事發展下去有點意外, 恕我可能會透露一點劇情.電影的配樂及剪接都很出色, 尤其喜歡當Jacob抵達丹麥被安排入住酒店套房, 美輪美奐, B&O電視, 全天候設備, 音樂卻是印度那段的延續, 快板的, 印度色彩音樂, 畫面卻是六星級酒店中不知所措的Jacob, 心仍是留在印度.電影刻意刻劃兩個男人都疼愛小孩子和重感情的. 導演花了好些片段描繪Jacob和孤兒院的孩子的感情和Jorgen與孖子的溫馨.導演喜歡用演員的大特寫, 充分表露出他們的內心情感, 但亦考演技, 當然他們都升任有餘, 即使是配角, 飾演Jorgen女兒Anna的Stine Fischer Christensen也演得很好.鏡頭的角度也值得一讚, 好些都給人留下深刻印象. 喜歡Jacob數次背向鏡頭遠走, 他是個背脊也會演戲的演員. 記得他一個人在夜深從兩旁放了國旗的路走著, 之後(片末)同一個角度, 路上換上葬禮的棺木及扶靈人士.電影雖不刻意煽情, 但有兩幕我都不禁淚流滿面: 都是女兒Anna分別和兩個父親哭著的對話. 一個是廿年後第一次認識及見面的父親, 一個是將離人世的父親.電影談到金錢和親情, 當然前者怎也無法與後者相比. 孤兒院的孩子也引述Jacob說, 丹麥的人那麼疏離, 是因為那裡的屋子都距離得很遠.很成功的劇情片, 唯一不滿意是後半段過份戲劇化. 兩個男人的遭遇已夠豐富了, 為什麼還要加插新婚女兒的丈夫不忠? 是否多了一點?

北欧在农业社会的时候，因为气候不好，人口少，一直劣势。

进入工业社会，因为本身自然资源丰富，挪威多水电，其他国家靠近北海，有优质石油资源，反而成了优势，尤其是人口少，大工业赚取的利润能够很好的分配给一般的人民，所以相比人口密集的天朝，他们享受到了工业提高效率的福利，我们只能搞第三产业。

但是工业高度发达，也影响就业，这个电影中作为背景的一对恋人的分手就是这个结果。

麦子叔和海琳当年大学毕业，不好就业，就一起去了印度，理想很多，能做的很少，海琳大学毕业卖过报纸，装瞎子卖过花。

随着年纪越来越大，焦虑就产生了，所以她说，他们俩相爱，但总是互相伤害，因为爱不能解决生存问题，不能解决理想实现的问题。

麦子叔不能回去，他在国内没有用武之地，他只能呆在一个比国内落后的地方。

海琳作为优质女性资源，在国内还是可以的，她可以结婚。

所以她就回去结婚了，嫁给了一个冉冉升起的未来富豪约根，约根其实看透了这个女人，她干事业不行，没有独立精神，照顾家庭可以，所以他们夫妻俩幸福了十八年，但是约根现在要死了，为了不把家产败光，为了让自己的后代能够健康成长，他必须把这一切托付给一个可靠的人，他调查了雅各布很久，知道他其实是一个很有能力很负责的男人，他利用了安娜与雅各布的血缘父女羁绊，也利用了海琳和雅各布初恋男女的感情羁绊。

安娜还小，她的丈夫那个花花公子，一看就靠不住，如果家产让女婿管，大家一定没有好果子吃。

海琳还年轻，如果继承了遗产之后再嫁，估计家产也会大概率不保，因为她没有生意头脑。

所以，如果有感情出口，最好是雅各布，而雅各布就算和海琳结婚，他也会善待所有人，安娜是他的亲生女儿，已成年，双胞胎是海琳的亲生孩子，就算雅各布和海琳再生孩子，也还是这个家的。

不得不说，约根打的一手好牌，算的那叫一个精道。

雅各布和海琳大概率会把双胞胎很好的养大，到时候继承家产，那就又是约根家的产业了。

未来有无限可能，雅各布和海琳的现实已经被确定了。

约根的扮演者我认出来了，就是那个《叫欧维的男人决定去死》的男主角，演技一级棒啊，尤其演混蛋的时候，麦子叔比较这部戏比较内敛，没有太出彩。

其实有时候想想，有个优秀的前女友或者前男友，有一份深刻的感情羁绊还是挺不错的，这就是个人的辉煌历史，某种命运审查你的时候，也还是看履历的，履历够棒，机会才给你，麦子叔不就因为前女友实现自己的事业理想了吗？

约根这个人很有意思，他死之前，他只教会了自己的三个子女被爱，如何享受生活，他死之后，接力棒交给了另一个靠得住男人，这个男人将会教给三个子女什么是生活，什么是世界，如何去爱。

人生真的需要好的导师，引导每个人去走路，自发自觉的去闯荡，当然自由，但有很多的弯路和痛苦，容易让人扭曲，导演善于举例子，安娜发现自己丈夫出轨这件事，如果发生在约根已死，海琳改嫁或者不改嫁的情况下，她就很容易产生情绪上的问题，一年两年，五年十年一生？

但是当时，自己的亲生父亲和妈妈都在场陪着她，什么都不说，只是陪着她渡过，用橙汁的事情告诉她，这不是她的错，就算是，也被大家原谅，她就能很快的稳定情绪，去做该做的事情，离婚、或者复合，怎么都好。

而且导演做过铺垫，让安娜去问雅各布当年喝醉了出轨海琳好朋友的事情，雅各布坦然承认了，所以他们俩分开了，这就是个事实，是一场经验，有什么后果，如何避免最坏的，安娜可以去学习。

还有一个我注意的点，就是最后的签字，雅各布用的是一支普通的钢笔，约根用的万宝龙，小白花就算是虚焦之下也是那么夺目，他故意不用自己的笔，问其他人有笔吗，周围的人估计都是自己的高层和律师事务所的，他们递出的笔也有小白花，但他都没有选，就选了雅各布的那只，是在说，他死之前都不相信这些满脸堆笑的家伙，无论他们多怕马屁，他还是相信雅各布，这个普通的有些过分的男人，追求正义感，这份正义感可以支持他在约根死之后，不会对家族事务产生扭曲。

北欧男人喝酒不是一般的牛啊，喝烈酒用啤酒当送酒的饮料。

老板只卖一瓶的原因我想就是因为见过太多喝醉后发酒疯的恐怖场景，宁愿你生气掀桌子也比砸烂整个餐厅好太多。

哈哈哈哈。

暂时就写这么多，北欧电影有着神奇的脑回路，他们的一大特点就是教育水平很高，个人的知识储备很多。

很多人混的不怎么样，讲起话来还是一套一套的。

《婚礼之后》★★★ 导演：苏珊娜比埃尔。

主演：迈兹·米克尔森、拉尔夫·拉斯卡尔德。

2006年这又是部超出我理解范围的影片，并不是因为复杂，而是价值观认可的背离。

影片由一场慈善的捐赠引出，去窥视捐赠者的内心世界，并循序渐进的为观者展现一个有关生与死，及家庭伦理的道德故事。

一个彻底的凡人是很难理解厄根面对死亡时的表现的，当死亡不可避免时，厄根尽力去安排自己身后的事情，维护自己的家人不受伤害，尽可能将自己死亡的影响减到最小，甚至为此不惜使用一切手段让妻子的前夫融入到自己的家庭，因为他了解，这是个好人，可以替他照顾自己的家庭，恰如某人说过的，高尚的人都避免不给其他人惹麻烦。

然而厄根对死亦有着恐惧，在生日晚宴后的卧室里，厄根痛苦的呼喊，演员出色的表演让一切真实的惹人心酸。

或者导演要告诉我们的是，如果死亡不可避免，我们至少应该让活着的人很好的生活下去。

导演在影片中频繁的给出一个眼睛或者嘴唇特写的画面，很有新意，但似乎也没有很强的所指性，或者导演以为这些面部的细节更容易表现情感的流露。

看完电影后我是有点久久想大哭的冲动，因为实在太感人！

这部电影我没有一口气看完，因为原以为剧情有点无聊，但当我越看到后面就越发感动得不可收拾，充分感叹制片人的别具匠心。

可能好电影总是这样迂回曲折，最后总让人回味无穷。

电影里的厄根从一个有钱人到得了不治之症即将死去一无所有，实在需要让人反思。

现在的人一心忙着赚钱赚钱。

完全忽略了自己的初衷，忽略了钱的意义。

其实，就像厄根在晚会上发言说的：“最重要的还是珍惜身边所拥有的，好好去生活才是根本！

”也可以试想一下，如果我们生命只剩下屈指可数的时日，我们还会去和别人做无谓的比较和竞争吗？

我想我们都会想多呼吸几口空气，多陪陪家人朋友，多看看这颗美丽的星球几眼吧。

所以把生命当做为时不久来活着，真的很必要，因为这样就不会错过很多重要的东西，而去在乎很多不重要的东西。

电影里面还着重写实了一些印度条件恶劣的画面，让人触目惊心！

我们还有什么好抱怨的，有和平，吃饱穿暖，这些我们习以为常的生活条件却是千千万万印度儿童梦寐以求的。

珍惜上天的恩惠吧，好好生活，记住微笑。

电影里面还有一幕是背叛爱情的画面。

就是当安娜发现自己的新丈夫和别人上床的那一幕，让我愤怒得破口大骂起来。

过后想起来自己好像是反应过了，因为我很讨厌花心的男人，可是花心确实男人的死穴，或许我应该调整下自己，重新审视爱情。

总的来说，爱情充满了绝对的不确定性。

电影是以印度为开场镜头，娓娓道来，剧情波荡起伏，让人落泪，让人反省，让人敬佩。

同时，充分让人佩服生活的戏剧性和戏谑性。