东京审判

（写于2009年11月17日）在一片喧嚣中看完了《东京审判》，激动地心情久久不能平静。

不可否认，这是一部中国人都应该看的电影，电影中对日军侵华战争历史的详细阐述，以及真实的影片资料，让人不得不因为这段惨痛的历史而深深震撼。

影片真实且尖锐地批判了日军侵华的罪行，更以最直观的手法再现了东京审判这一历史上鲜有人知的长达两年多的，关于正义和邪恶、法律与宗教的审判历史。

这是一部历史片，更是一部道德片。

梅汝璈这个角色的成功饰演，为这部影片增添了不少光彩。

从审判一开始梅汝璈在座次问题的强硬态度，便注定了这部影片要向人灌输的是一种强烈的爱国主义思想。

关于爱国主义，我觉得，爱国不是靠说出来的，爱国是靠做出来的，只有行动，只有身体力行，才能真正的体现出一个人的爱国主义情节，无论身在何处，都要将祖国永存心间。

“只要你打不死老子，老子就会站起来！

”，这一句粗话深深地震撼了我，是啊，爱国主义，需要的不正是这种顽强的，只要还有一口气，打倒了还要站起来的精神吗？

行动，才是说明一切的力量，否则，一切都是空谈。

再来具体说说影片。

对于一开始远东军事法庭座次安排上梅汝璈的据理力争，最初我是不理解的，一个座位而已，又能说明什么，又有什么必要将这样一件小事与一个国家，一个民族的尊严联系起来？

我疑惑。

但在真正仔细看完了影片之后，我才真正能够明白作为一个中国人，在异国他乡的土地上，维护自己祖国的尊严是多么重要的事，一个座位，代表的，不仅仅是个人，而是一个国家在这个世界上的地位，一次世界瞩目的庭审，座次的安排，绝不是一件小事。

当老卫以中美关系问题向梅汝璈威胁时，他断然的拒绝令人敬佩；当老卫再次要他妥协时，他激动地说：“如果我那样做的话，所有中国人都会指责我的软弱，我的无能，如果我答应了这样的座次安排，那我就侮辱了我的国家，我就侮辱了所有中国人为抗击日本侵略所付出的代价、努力、牺牲和坚持”，一段话，说出的是中国人的尊严，中国人的气概，是中华民族的倔强与不屈，这也正是这部影片震撼人心的关键所在。

有人说这部影片要演绎和表达的，是中国人的爱国主义，我觉得不尽然，影片中对日本平民的描写也深刻的反应了日本国民的爱国主义精神。

谢君豪饰演的北野弘一可谓是本片的一个亮点，一个战败的国家，一个战败国的子民，面对战胜国来的人，那种失意和落魄，可想而知。

阴暗的房间，落魄的人，空空的酒瓶，愤怒的情绪，所有的一切，给人的感觉只有压抑，在这样的压抑里，所有的愤怒与不满都毫无掩饰的展现了出来。

当收到弟弟的死讯时，弘一对中国人的仇恨，因为弟弟的死而加剧，如果说战争给国家带来了灾难，那战争对无辜百姓造成的伤害就绝不仅仅是灾难那么简单，战争所带来的，是人性的堕落，是爱的消亡。

正如影片所讲：“战争这个怪兽，吞噬着生命.荣誉.国土，也在吞噬着热血和理想”。

酒馆老板娘的死，那唯美的舞蹈里真实而残酷的一声枪响，真正让我抖了一下，不是因为恐惧，是因为惊讶，因为对生命的敬畏，因为对一个美好生命瞬间消逝的悲哀，那一刻，我完全忘记了这是一部影片，我不会忘记酒店老板娘临死前的那一笑，如此唯美，却如此凄凉，那样的舞姿，那样的笑，那样突如其来的死亡，真实地揭示和反映了战争的残酷。

影片中，作为日本人，正夫是清醒的，他能够清楚的认识到战争所带来的灾难性。

一场残酷的侵略战争，让纯洁的弘二变成了一个杀人狂魔，虽然这个角色从来没有出现过，但正夫所表现的一切，让人可以想象得到弘二的形象。

正夫是清醒的，他没有被侵略带来的利益所迷惑，为了拯救这个孩子的灵魂，他毅然选择了结束这个孩子的生命，哪怕将要面对的所有人的谴责。

我相信，正夫是矛盾的，一面是妹妹朋友的弟弟，一面是自己的道德和良心，但他最终选择了后者，酒馆里正夫面对肖南那充满男人尊严的一跪，让我感动了很久，不得不佩服曾志伟的演技，能够将这种悔恨的情绪表现得淋漓尽致，那一跪，并没有跪掉一个男人的尊严，相反的，那一跪，跪出的是一种气概，在那一庄严的一跪里，我看到的，是善良的力量。

还有芳子。

影片中庭审时多次打到了她的镜头，或许导演想要表现的，是从一个日本人的角度来看待这场战争。

从一开始听到日本战犯对中国的种种罪行时的不相信，到最后对日本罪行的深刻认识，这样一个从不信到信的过程，体现的，是日本平民对于战争的认知。

战争的残酷，以及日本国刻意掩饰罪行的行为，让人深感愤怒，而在这种刻意的愚民和掩饰下，日本民族仍然还有这样一些明智的人，能清楚认识到国家与尊严之间的关系。

一个国家如果犯了错，如果还刻意的去袒护去爱戴，这便是最大的愚昧，北野弘一就是一个真实的例子。

北野是爱国的，但他的爱国主义完全是没有理智的，完全属于服从性的爱国，没有一点的主观性，在他的眼里，爱国就是完全相信自己的国家，完全相信自己国家所做的一切，从而忽视历史，忽视事实。

这样的爱国，注定了最后的悲剧，正太承认了自己的罪行，被北野弘一打死，北野仇恨芳子爱上中国人，这种盲目地爱国情绪和仇视战胜国的行为，又使得他亲手杀死了自己的心爱的女人，最后一刻，肖南也失去了理智，愤怒地杀死了北野。

因为战败国对战胜国盲目地仇恨，短短的时间，三条人命，这不能不说是个悲剧。

战争滋长了仇恨，而仇恨又衍生出新的战争，尽管这样的战争并不是战场上真枪实弹的拼杀，但它所造成的灾难，却远比那样的战争更加可怕。

这样的恶性循环，是国家与国家之间的问题，也是人民与人民之间的问题，国家的仇恨造成了人民的仇恨，人民是无辜的，但因为这种仇恨而衍生出来的杀戮，却是血淋淋的真实。

这部电影从法庭审判的角度来说，并不是太精彩的，充其量只不过是对历史的一次回顾，一种认知；然而这部电影所反映的法庭外的平民生活，却真实而深刻的揭露了战争的本质。

日本人是爱国的，却是愚昧的，法庭上，当那个日本人指出东条英机等人的罪行，日本律师愤怒地质问他“你是日本人吗？

”时，我觉得这样的质问是无力且可笑的，越是这种盲目的爱国，越是体现出一种强烈的讽刺。

另外一个剧情，当东条英机面对世界的质问，公然的对自己当年的罪行毫不否认却又丝毫不愿认罪时，我实在不明白，这到底是一种巧妙的政治目的，还是东条英机本人的强烈爱国主义精神？

在这样近似疯狂的爱国主义里，在这样一些近似疯狂的人眼里，自己国家所做的一切就都成为了绝对正确的真理，尽管，那可能是世界上最大的罪恶，和最荒谬的谬论。

在影片的最后，梅汝璈的行为又一次展现了中国人强烈的爱国主义精神。

对于是否对日本战犯处以死刑的问题，在梅的眼里，只有死刑才能真正对得起那些牺牲在战场上的英雄和那些因为战争而失去生命的无辜百姓。

我很欣赏梅汝璈对于一个国家尊严和地位据理力争的精神，更欣赏他对于宽恕和惩罚的明确认识，一种正视历史，抛却主观个人主义的态度，其实也正是明确的爱国主义精神。

热爱一个国家，就要热爱这个国家的一切，爱国之所爱，恨国之所恨。

因此在这方面，影片中所反应的日本平民的盲目爱国主义，从这个角度来说，却也是没有错的。

只是关于盲目爱国主义和真正意义爱国主义的区别，却又是一个令人值得深思的问题。

总观整部影片，所强调的正是爱国主义精神，无论是影片中对真实历史的回顾，还是所反映的平民生活，都说明了这样一点。

梅汝璈是中国爱国主义的典型代表，而北野弘一则是日本爱国主义的典型代表。

两种截然不同的爱国主义，所代表的也是两种不同是思想观点，文化背景，对历史的刻意扭曲和否认，造成了日本平民的盲目爱国主义，同样，对于历史和战争的清醒认识，也早就了梅汝璈的伟大爱国主义，还有正夫，他的爱国是清醒的，是在日本盲目爱国主义下体现出来的个别代表。

爱国主义是一个民族的精神支柱，更是国家强大与否的精神动力，影片中梅汝璈随时随地维护祖国利益的精神是值得我们学习的，正夫清醒地爱国主义认识也是值得我们敬佩的。

个人爱恨、国家尊严，这些都一定要站在一个国家的角度去认识，从民族的角度去认识，梅汝璈和正夫所做的一切，正是基于这样的高度，从而有了这样高尚的觉醒。

盲目的爱国，最终只会导致悲剧，而高尚而伟大的爱国主义，则会衍生出高尚而伟大的民族。

世事复杂，对于爱国主义，需要说的还有太多太多，然而正如我前面所说，爱国主义最需要的是行动。

生活中，时刻关注自己的国家，时刻维护自己祖国的利益，这才是最重要的行动。

而面对最终的结果，无论怎样，都可以用影片结尾的那一句话，平静地说一声“我已经尽力了”。

而只要做到了这样，自己也就无愧于一名中国人了。

昨天下班去护国桥头吃了石锅饭，就GY的一个人去新昆明影城看《东京审判》。

电影院的放映厅里依然彼此起伏的手机铃声，一个后排的女人嫌电影太枯燥，索性就打电话聊起天来，床第之间的调戏言谈，已经干预到我正常观看，我转过头大声的对她说：Bitch！

于是，安静了。

看完了整部电影，喝掉了整瓶的2L农夫山泉，后面出来去洗手间，将近尿了2分钟。

脑子里想，可惜不是英文和日语对白的，中文配音还是有点太靠谱的主旋律了。

想说点什么，又不想说点什么。

结果，今天的QQ签名变成：东京审判拍的并不好，但是值得人们仰首尊敬。

害的一个久不联系的MM，留言说是中国人都该看这片子。

新一期的《新周刊》采访导演高群书，里面有一小节，高导演说：中国演员需要职业精神。

源自剧组缺钱那会，一群中国演员就聚众闹事了，大概场面和民工讨要工资一样。

相反的是，小汤山片场才搭好的时候，闷热和浓重的油漆把所有演员都逼出片场，只有几个日本演员，乖乖的呆着没走。

草莓跟我说：怕是，那几个日本人在中国的土地上不敢闹事。

我觉得，值得感慨的并不是导演拍爱国性质的片子缺钱时变卖家产，有钱人为富不爱国。

而是，在寻找关于东京审判的资料的时，更多详细的史实却是源自日本和日本人的记载。

这样，我看完整部片子，却变的更无言。

想起网上有人恶搞的奇强洗衣粉广告——中国人，奇强！

不只是奇强，白茫茫的一片，落的天地干干净净。

首先，我想肯定一点，这样有历史意义的题材应该多拍一些！

其次呢，说实话，单纯看片子本身，排得确实不怎么样，情节过于单调，没有排出那种扣人心弦的感觉，也没能让观众熔入到戏里，更没有让大家产生那种荣辱与共的共鸣。

其实我是看片子之前，看了他们剧组的专题节目的，了解了很多拍摄细节和幕后故事，这样看的时候才勉强看出点意思。

说实在的，看后感觉还没有哪天看那10几分钟的专题节目有感觉呢，所以导演很失败，演员也普遍表现低迷。

最后还是补充一句：“还行”是我的最低评价！

这个题材非常好，可看过之后，说实话我觉得拍的并不很好。

影片设了两条线，庭审为主线，另有一条中国记者与其日本同学关系之间的附线，很明显这是在模仿好莱坞同类电影的叙事手法，也就是宏大之外以平凡的人物事件来彰显影片的多面性。

可惜这条线选的非常不好。

这条线的目的是想以日本人自己所遭受的战争痛苦来谴责他们的侵略战争，可是叙事手法不但简单而且几乎没有什么效果。

特别是在影片尚不能保证主线叙事完美的前提下，这条附线也让人有简单、仓促、苍白的感觉。

而其中肖南这个角色，朱孝天演技的稚弱就不用多说了，肖南这个角色可以说是最失败的，几乎没有什么语言，对突发事件的反应也让人觉得奇怪，作为一个中国人，特别是一个中国战地记者，在刚刚结束战争之后，对于日本人的可耻指责平静得出奇，这尚可以解释为性格问题。

可最后当那个日本人开枪打死那个日本女人（不好意思都不记得名字了）之后的爆发，是不是可以提前一点，这个爆发应该在开枪大死日本老兵就有了，因为那个日本人说的很清楚接下来要死的就是肖南。

他居然可以那么平静的挡着那个女人我真是觉得很奇怪，最后的结局证明他不是没有能力反抗，这种牵强到极点的叙事手法真是让人齿冷，悲剧的确是很有感染力的，但是悲剧的感染力更多的来自悲剧的真实性。

总之我认为这条线是完全失败的，而肖南这个人物更是失败中的失败。

而主线呢，在自身尚不能完美解决的前提下又被附线耽误了那么多时间，结果可想而知。

我不知道为什么导演不把这部片子的时间延长为两个小时或者更长一些，而仅仅只有一百零五分钟。

要知道这场审判持续了三年，其中有无数的戏剧化场面，有无数的风波都是可以做大力的艺术渲染的。

在这条主线的内部，甚至没有再细分的主次关系，而只是一种平淡无奇的庭审记录极简删节版，其实溥仪的做证，中国检查组方面的取证和对被告自辩的反驳反证都有很多文章可以做，但全部忽略了，这部片子的名字叫《东京审判》，可庭审方面的苍白简略简直让人气愤，要知道中国检查组在日本是做了大量极艰苦的取证工作的，而且两位主要检查官的戏份少的可怜。

其实以这样的题材，拍个三部曲根本不成问题。

当然我也知道国内方面对影片拍摄的支持是让国人觉得可耻的少。

真是很可惜一个这么好的题材就这么浪费掉了。

影片还在给我们造成一种印象，那就是把所谓的日本人民和日本军国主义截然分开，也就是日本人民是好的，是爱和平的，作恶的是日本军国主义政府，这也许是现在中国的政治环境导致不得不如此，但我要说的是这是对中国人的一种欺骗。

日本的对外侵略，决不是一个政府的疯狂，而是日本整个民族的疯狂。

我不否认当时的日本人中有一些反战人士，但占多数的还是对这场战争的支持者，日本这场侵略战争得到的是当时日本社会多数人狂热的支持。

日本人民绝对没有电影中说的那么无辜。

如果对这段历史真的感兴趣的话，我建议大家还是去看看中央电视台做的那套记录片《末日审判》，就可以知道这部片子漏掉了多少宝贵的材料。

那套记录片虽然也受现代中国官方意识形态的影响，但其中引用了大量的原始史料和胶片记录。

我们现在觉得这部片子很沉重，可真正对那段历史有些了解之后，就会知道这部片子是多么的轻描淡写了。

题材是好的，可惜浪费掉了。

导演想学美国风格，可惜的是这片子就失败在导演这种极低级的死学上。

哦，另外对几个角色也有些想法，肖南已经说过了。

溥仪和历史中的溥仪完全不同，同样是气愤，差距却很大。

倪征燠的那段也是，太简单了。

而日本战犯出庭时表情也没那么神气，而是猥琐的多，这都是有真实胶片记录的。

至于那个日本老兵会杀掉同是日本人的弘二，这是打死我都不信的，我不知道这是在通过日本老兵向中国人道歉，还是美化日本侵略者。

　　看了看传说中的《东京审判》。

这片子在豆瓣上评价甚高，似乎也注意使自己不要掉入民族主义的泥潭中去。

　　开头的镜头还不错，对日本战后凄凉境况的纪录式描绘，对审判角度的定位“给世界带来了灾难，也给自己带来了灾难”也不错，有点大片气象。

但看了二十分钟决定不看了，让我深受刺激的是，美国司机枪杀两个出口不逊的日本败兵后，梅法官的对白竟然是“我和肖楠对司机都很愧疚”。

　　回到影片，当时的情景对任何一个理智正常的人来说，开枪绝非必要。

两个大醉的日本人绝非“亡命之徒”，他们受到经年的军国主义教育，面对满目疮痍的国家，他们酒后对曾深受他们侵略之苦的中国人侮辱谩骂，用酒瓶攻击汽车。

汽车此时开走，绝无问题，连玻璃都没破。

　　当美国司机下车掏枪后，两个日本人绝非拿着刀冲过来要用冷兵器对抗手枪，而是在退却，到一个自以为安全的距离，继续谩骂。

在一个日本人试图再次丢酒瓶的时候，美国司机开了枪打在他的致命部位，另一个日本人在目睹同伴被枪杀后拔刀拼命，也被枪杀。

如果把我换做一个目睹当时这一切的日本人，我对所谓的占领者能产生的唯一的情感，只能是仇恨。

　　这个情节很简单，占领者（甚至不是执法者）随意枪杀平民，展现的就是弱肉强食的冷血逻辑。

这次残暴的枪杀，展示暴力至上的残酷逻辑的情节，本身没有不妥，不妥的是导演对于这种逻辑的态度，不是批判，而是“理所当然”。

对于一种冷酷的残暴，影片所展示的仅仅是中国法官对一个“杀手”连带受到侮辱和威胁的愧疚！

而除了死者的亲属，所有人对生命的逝去绝无半点感觉！

我不知道日本观众如果看到这个情节的处理，会对中国外交官这种所谓的国家尊严有何感想。

还是那句话，没有对人类的普遍尊重，没有对每一个个体的尊重，所有冠冕堂皇的理由都是空话，因为下一个在正义的名义下的受害者可能就是你自己！

　　在这种逻辑下哪有什么审判，就是以一种残暴代替了另一种残暴而已。

应该说，影片看不看下去，没多大意思了。

　　之后的梅法官的庄严爱国陈词完全没有对历史复杂性的理解，说出来的调子太高，假就一个字。

2006年12月25日：看了《读库》0605中导演高群书的拍摄经过《危局上的城》，很漂亮的文章，看过之后，给影片加了一颗星。

电影一出，口水四起。

想想有点文化的人也不容易，硬是能够将脑袋里的感情除去，去当一个比法官还法官的看客。

某个演员如何如何啊，灯光音乐如何如何啊，编剧如何啊。

好像看得是一出别人的戏，自己不在其中。

明明我们的余愤未了新伤在前，为什么要装一只上帝之眼？

为什么就不敢大声说：我就是愤青！

有血性的人，应该自觉地以挖掘升华影片主题为已任。

而不是以纯技术评论去显摆自己的学识或所谓全人类的人文关怀。

来看电影，将一段历史告诉我们。

老实说，我看了以后对法庭的辩论并不叫好，似乎总有点自说自话夹杂感情的感觉，看不到在法理上定罪的逻辑必然性。

我想日本部分参拜拥护或同情者也是这样看的。

这就是历史事实吧。

对罪犯的审判远没有那么有力，其造成的影响大家也人所共知了。

法理上真正定其罪，在当时都如此艰难，恐怕以后也没有办法了。

问题是恶果正在蔓延，日本国内战犯不知悔改的后代要掌大权了，军国亡魂已开始压制正义的呼声。

我们任重道远，我们危机四伏……（已经子夜，混乱的情绪发泄，诸位看官见谅！

）

作者:赫连定我怀着极高的期待，看了《东京审判》，结果是，我再一次见证了中国电影人的弱智。

一个“重大革命历史题材”就这样被糟蹋了。

看完这部烂片，你不得不承认，中国电影比中国足球更令人厌恶。

中国足球至少还有一个功能，那就是可以让你在茶余饭后发泄一下，而且基本上是还是较具娱乐性的。

但中国电影，却使你感到一种深切的失望。

这个电影的问题在哪里？

整个影片在概念上是模糊的，是非上是模糊的，对抗上也是模糊的。

它反映的是法律，但是却是对法律的一种侮辱。

中国法律同仁究竟是在和日本战犯交锋，还是在和其他国家的法官对抗？

电影一开始就似乎给出了答案：中国人是在和盟国的法官对抗。

梅法官的全部精力都是在与美、英、法等帝国主义法官斗智斗勇。

给所有人的感觉是这样的：对日本人的审判是一个假象，全片反映的是一个中国法官如何在合议庭（或者叫盟国审判委员会）内部争取主导地位，它要表达的主题不是控诉日本侵略，好像是在控诉美英帝国主义的排挤和压迫——我们好像又回到了毛时代了。

真的很荒唐，我们可以把这个电影的故事精华，缩小到一个具体的案件上来：一个罪犯要被判死刑了，合议庭（审判委员会）内部意见不一致，其中一个法官，也就是我们伟大的梅大法官，非常希望把被告判处死刑。

于是他不余欲力地说服其他法官，甚至采取了逼宫似的手法要挟其他法官。

且不说这在法律上是荒诞的（负责说服法官的是律师或检察官，是经法庭调查而被采纳的证据，而不是某一个法官），即便东京审判不是一个单纯的法律问题而是一个政治事件，审判结果代表的不是法官个人的意见而是其所属国家的利益。

中国法官只是十一个法官之一，事实上他无法主导本次审判。

而他的理念及其出发点，似乎是没有悬念的，那就是为了国家利益一定要使用死刑。

这个信念，并不是随着审判的进行而逐渐产生的，而是一开始就根深蒂固地存在于他的头脑中。

从真正的法律意义上说，即便罪大恶极如东条英机和松井石根，在未经审理并宣判前依旧是无罪的，法官绝不应当有那种事先的倾向性，而我们伟大的中国法官，却抱着一种“严惩”的固定思维而来。

这种预先存在于头脑中的判决结果，最后“果然”影响到了刑罚的适用——你能说这个审判是很伟大的吗？

庭上的戏，虽然从时间上来说足够充足，但却是一个浮肿的典型案例。

检方对日本战犯进行着一种机械的盘问，不是用证据，而是用感性词汇来控诉。

出庭作证的证人只有三个，非常单薄，而且该三证人的证词均不被被告承认。

除此之外，法庭没有出示任何证据以证明战犯们违反了国家法或是日内瓦公约（甚至都没有出现这些名词），比如说政府文件、往来电文、其他的证人证言、其他日本罪犯的有罪供述等等。

法庭戏一直是美国这种法制国家的电影的热门题材。

对我们这种五千年悠久人治文化的文明古国来说，既遥远又过瘾。

我们中国导演大概是受到了美国类似电影的影响，力图把整个法庭戏拍得紧张激烈扣人心弦。

但是问题是，导演只学到人家美国电影的皮毛，精髓没有学到。

因为作为一个专制国家的愚民来说，显然他既不懂法制的精髓，也不懂电影的精髓。

所以整个电影始终沉浸在一种刻意营造出来的空洞无力的“紧张”气氛中。

作为被告的战犯，几乎没有什么表现机会，完全是一些木偶。

除了用弱智的语言回答一些弱智的提问外，他们的内心、他们的思维、他们的性格特征，没有任何的机会让观众了解。

人们看到的只是，一些罪该万死的人，经过了多余的审判，居然还有人不愿意使用死刑，结果终于被来自中国的梅法官摆平了，OVER！

更使人忍无可忍的是，导演意想不到地安排了一段无聊到极点的感情戏桥段。

就这个愚蠢桥段本身来说，无论如何去蔑视和攻击它，都不过分。

就好像一个拼凑出来的廉价肥皂剧。

中国导演的低劣素质和低级趣味，在这里得到了充分的表现。

在中国导演导演看来，莫名其妙的三角恋好象在任何时候都不能少的。

中国人拍了三个版本的《南京大屠杀》，除了一个基本没有故事情节类似记录片风格的外，另外两个都搀杂了大量的感情戏，而且谈恋爱的都是一个中国人和一个日本人，好象如果不这样，就没法交代南京大屠杀的来龙去脉一样。

中国的导演永远不懂的，在这种题材中，加入爱情戏桥段，是多么的突兀怪异，多么的令人反胃。

有工夫去写三角恋，却没有时间去表现那些战犯的历史罪恶——他们无疑罪大恶极，但他们是东京审判的主角，他们的内心究竟是怎么样的？

面对由战胜国组成的法庭，他们究竟有怎么样的感受？

面对人类良知的拷问，他们又有怎样的震撼或冷漠？

面对无可辩驳的证据，他们又有怎样的内心世界？

面对最后可能的极刑，他们又有怎样的忏悔或顽固不化？

面对不仅仅是亚洲其他国家而且包括日本国民在内因为战争而造成的巨大损失，他们又有怎样的真实感受？

这一切的一切，电影都没有丝毫的表现。

对比一下美国人在四十年前怕的《纽伦堡审判》，看看人家严肃和娴熟的表现手法，中国导演难道不应该羞愧吗？

一部烂片，就这样对法律、对历史、对电影艺术，来了一个极大的侮辱。

原文：http://www.bullog.cn/blogs/JACKYzhang/archives/144648.aspx

生命的精神——从《东京审判》谈起近日难得有暇，这个周末看电影，阅读，然后想起记录三个人的名字：梅汝璈，袁传宓，阮仪三。

先说梅先生，1946年3月东京审判，中国国民政府委任梅汝璈担任远东国际军事法庭中国法官，一个铁肩担道义的人。

《东京审判》的导演高群书写在拍摄记《危局上的城》里提到，梅汝璈是我们这个时代难以企及的人物。

片子的开端，梅先生一直坚持法官坐席按《日本受降书》上的签字排名，中国排在第二位，而不是主法官卫勃安排的美英之后。

这为案件中他数次及时翻译中国证人的话给主审官有很大帮助。

他是个强势的人，这种强势一直坚持到最后，片子结尾，刘松仁演的梅汝璈有一句台词：“（只要你打不死老子），老子就要站起来”，然后一个一个地游说十位法官，审判东条英机等甲级战犯死刑。

在看到卫勃宣读投票的时候，我的心跟着激动，紧张而狂跳。

那是个中华民族的英雄，在远东国际军事法庭上的精彩辩论至今也是法律界的经典案例。

袁传宓是生物学家，南京大学生物系的一个老师，为长江流域的生态保护忙碌了一辈子。

在我的专业领域——景观生态学上有一个词叫生态廊道，许多甲方在看我们所做的规划的时候，常为这个词汇而困惑不解。

我经常用1/3的汇报时间去给甲方解释这个词，是留给动植物的生存通道，希望开发商在大刀阔斧的同时能够给鸟儿、鱼儿留一些生存的空间。

扯远了。

在长江修建葛洲坝的时候，是给鱼儿留了条“过鱼道”，就是我们所说的“生态廊道”。

每年长江鱼儿洄游的时候，是要到上游产卵的。

可是“过鱼道”是没用的，鱼不听人的命令，鱼有鱼的规矩。

近年来，耳畔总是听到关于长江许多珍惜鱼种灭绝的消息，是因为人类的一己之利而剥夺了鱼儿为父为母的权利。

袁传宓是应该被人们记住的，他每年都带着几个研究生，用最原始的水桶把那些只认本能的鱼儿一桶一桶的运过坝去。

就这样袁先生忙碌了一辈子，为鱼儿，为鸭子，为了长江流域的生态保护，为了一种科学和人文的精神，为了子孙后代的未来。

阮仪三是同济大学城规学院的老师，一直致力于历史城市保护的工作。

他写过一本书叫《护城纪实》，记录了他这几十年来关于当代城市发展的立场和行动。

江南六镇、平遥、丽江、九华山……一个个如今蜚声海内外的古城名山，当年就是这个小个子的男人奔走保护，甚至多次差点罹难而保全的。

我曾有幸听过阮老师半年的课。

2005年的秋天，每周五早八点，当我们这些年轻人还睡眼惺忪地赶到教室的时候，七十多岁的阮老师早就精神抖擞地站在讲台前了。

我每次听他的课都能感受到他的热情、激动，和对这个国家历史文化的深沉的爱，这种热情常常让我忽略了他的年龄，甚至觉得自己的心态在他面前都显得老了。

这三个人的领域分别在法律、生物、城市规划上，看起来风马牛不相及，但他们骨子里都是一样的，都有着知识分子的文化良心，都有着一种贯穿生命的精神，都是我钦佩的人。

毕业以后，我从一个城市换到另一个城市，看起来顺风顺水，却依然不快乐，我想不懂自己要的是什么？

所以，一度购买服饰美容类的奢侈品成了我努力工作的理由。

这一个月来，身边的人和事发生了一连串的戏剧性，让人措手不及。

我开始重新审视自己的生活，思索我所欠缺的——生命的精神！

我们为什么工作？

我曾问过朋友，他说，“工作是为了有收入过我们想过的生活”。

在拥有了想过的生活之后呢？

几位前辈已经用他们的作为来证实了：工作是为了实现生命的精神，是为了对得起一个当代知识分子的文化良心。

人活着，有一份比钱更重要的为之奋斗的事业，有一种贯穿生命的精神，这种精神所带来的满足感和自我肯定，才是让内心真正充盈着快乐和热情的原动力吧？！

看这部电影是在上海电影节的亚洲新导演作品展上，去看得闲饮茶那天买的票，当时心一寒，厚厚的一捆票子似乎从没动过。

买了两张，约一个喜欢电影的朋友一起看。

24号那天傍晚，下起了暴雨，我的鞋都泡烂了，跑到时还是迟到了十多分钟。

往里面走的时候，还在对朋友说，估计没什么人，我们可以随便坐，谁知进去一抬头，黑压压的几乎坐满了，那一刻，欣慰。

　　当时比较暗，看不清观众都是哪些人，但前排正好有四五个女孩子，是冲着朱孝天来的，朱每次出场她们都激动谈笑，最后有一场朱的哭戏（实话说，他的演技有待磨练），那几个女孩（其实也就比我小三四岁吧）更是兴奋的又笑又叫，不是太大声，但在安静的电影院里很刺耳。

一位老先生站起来厉声说：“笑什么笑，看这样的电影还笑，你们是中国人吗！

要笑到外面去！

”她们一下子懵了，像无辜的孩子不知道为什么被大人责骂，然后又小声的反驳，说连笑一下都不可以吗。

旁边一位不到三十的小姐说：“当然不可以，要笑就出去！

”语气严厉。

　　一时百感交集，导演用朱应该也是考虑过偶像的号召作用的吧，希望能因此吸引年轻人进电影院，进而了解这段历史，但是不知道吸引来的人有多少会像这几个女孩一样，除了朱出现的片段，其他内容完全没有进入她们的心，要不然怎么解释那刺耳的笑容，而她们仅仅比我小三四岁。

简单骂骂她们是没有用的，当时她们的无辜的神情我还在眼前，她们根本是没有概念。

不过想想满场的观众，也不用太过于灰心吧。

　　 　　 说说电影，法庭画面大气干净，作为一个电视导演，镜头运用得还可以，配乐颇有亮点，朋友说片子里有时候用的安静的调子起了很好的烘托作用，而颇有震撼的音效伴随着战犯的出场，砸在耳朵上。

但是手法过于单一，每次谴责、追问、审视战犯是都来这么一下，很快观众就疲劳了，过滥而没用在刀刃上。

演员听说拍摄中吃了不少苦，曾志伟的脚受伤了，裹着石膏继续拍，资金被无良的制作人拐跑了，也没人退出，导演硬是自己贷款几百万拍完。

　　 刘松仁和曾江两个老戏骨挑起了大梁，很多地方出彩了，但我还是要说，刘松仁的英语不过硬，不少地方的发音模糊因此无力，使他的演技不能完全发挥，这真是一大遗憾。

　　 导演设置了两条线索，法庭审判和战后一个日本家庭的创痛，但这条副线我以为不够成功。

战败后日本本土人的思想状态和社会状态究竟是怎么样的，我以前很不清楚，是在看过电影后才找了些资料来看的。

由于日本对内的新闻封锁，大多数日本人根本不知道他们的军人在亚洲犯的罪行，而且很多人发自内心地支持战争，战败后他们有些是接触到真相后的极度震惊，但也有很多人仍然陷在战争和战前几十年的教育和灌输中，他们的心中有的是仇恨和复仇之心。

这点编剧不是没有看到，所以他创造了谢君豪所演的人物，想向朱孝天报复，同时也有曾志伟的老兵，在战争中痛苦和悔悟，甚至杀掉了变成杀人魔的同伴。

但这条线索始终显得语焉不详、欲说还休，使得曾志伟的痛苦缺少了一点说服力，而谢的表演又流于表面，并且只以这几个人来反映整个战后的日本民族有些弱了，但这可能也是资金受限的原因，没办法。

　　 其实编导完全可以加入另一条线索，那就是美国人当时在日本的作为和日本人的反应。

东京审判的局限和遗憾很大一部分是由于美国对日本的姑息，美国处于战略的目的，或者就是罪恶的目的，放过了相当一批日本战犯－－比如731部队细菌战的军官，为的是换取他们用中国活人做实验后获得的数据。

这种做法也应该被历史审判，虽然已经不可能了，但完全可以用电影的手段表现我们对他们的“审判”。

不过这在现在不知是否犯忌，毕竟这是一部主流片。

　　 这部电影有不少的瑕疵，但我仍然给了四星，因为这是一部了解那段历史或者一无所知的中国人都应该看看的片子，我以前对东京审判的历史就所知寥寥，所以在结尾部分，我震惊地看到，原来当时的法庭对于是否要判处这些战犯死刑都有过那么大的分歧，这些对中国人，对人类犯下毁灭性罪行的东条英机、土肥原贤二、广田弘毅、板垣征四郎、松井石根，一个个都有可能在几年后潇洒地走出监狱，甚至回到日本政坛，我真的无言了。

即使这样，除了这几个首恶以外，除了在监狱里自然死亡的以外，大多数战犯后来都被美国人释放，回到原来的工作岗位上，所以现在日本才会是这个样子。

这里面的许多我都不知道，你知道吗？

　　 8月16号很快要到了，希望这部电影不要再受挫，真的能如期上映，也希望中国人能够走进电影院，看看我们的父辈、祖辈受过的罪。

　　 电影散场了，雨也停了，朋友问我，是不是到现在中国政府还不能公开承认在对日审判上我们的失败，这还是一个禁忌？

我不知道……

影片在阴霾环境下展开，以一位律师的角度着手进入故事的叙述，黑暗的画面如此浓重的突显这段历史的严肃性，却似乎又给予人以寄托。

黑暗看起来很恐怖，里面却孕育着坚定的意志，那些铿锵有力的对话，是对一个民族的告慰，也是对世界的答复。

首先声明，我不喜欢这个带“日”的国家。

并且谈这个话题又会引起冲动。

就影片说影片也许更合适些。

影片里日本有着浓重的中国味，特别是给了多场镜头的小酒馆，“为什么日本这么崇拜天皇？

”“这个道理和中国这么崇拜皇帝是一样的。

”这样的对话，看似平淡却不失可以探讨的话题。

日本的文化深受中国文化的影响，其本身又因为国家地理问题孕育了自身独特的文化特点，一个充满危机、占有欲、尚武的国家。

一个想撕破喉咙呐喊的国家。

我试图通过换位思考的方式去了解这个国家的一切。

然后我得到了一个可怕的结论。

日本侵华=中国文革。

从某种意义上来说，归宿根源是中国的文化在始作俑者。

他们也知道平民有什么错。

他们也知道失去亲人的痛苦。

影片中很重要的凸现了这样的情节，那为什么？

为什么对于别的国土上的公民就这样。

中国文革似乎可以用我们自己的感觉去解释这样东西。

至于究竟是什么，我不想说的太明白。

那样会痛而且是自我否定的彻底的痛。

片子在叙述日本人对于战争的认定的时候是一边倒的即否定，保护是一种手段更是一种拒绝，他并不是拒绝自己，而是拒绝文化拒绝历史。

习惯有时候就是这么痛苦。

他们似乎想把它当作是一个梦，然后再那天梦醒了。

他们不敢面对事实。

他们还是太幼稚。

我们并不会原谅日本，但政治的东西是需要上把锁的，玩过了也就离离开这里不远了。

我们并不拒绝日本，但金钱和技术的东西是需要些许味道，拿过来的东西 对于公民心理来说复杂还是复杂。

片子很认真。

其实人也是。