哇,感觉作为布莱德利库伯的处女座已经很不错了。
就是前半段叙事节奏好快,瞬间就结婚了,后半段又有点拖沓,感觉两人的冲突也没有太大。
总体除去演唱部分,感觉很平淡。
此外,我以为全片最让人的歌应该是Shallow,但其实不是,这首歌感觉前后对应的不好,最后Ally演唱会那会感觉一笔带过了,导致这首本来应该贯穿全片的歌被弱化了。
反倒是最后一首Ally致敬亡夫唱的jack给她写的情歌I'll never love again给全片来了一个很好的结尾,也很感人,特别是闪回那段,真的,哇,这该死的甜美。
总之全片,真的是演唱撑起,gaga演技还不成熟是真的,但是作为首次亮相,真的超棒了。
而且全片那些演唱会全是真唱,全是真的音乐节和gaga的演唱会,超级好。
全片总重要的道理:酗酒吸毒害人害己。
在A star is born最后的旋律里,我瞥见左边和右边的女孩抹去脸上的眼泪。
左边的女孩子,黝黑的皮肤,性感的黑色波浪卷发,穿一件黑色紧身裙子,典型的特别受外国人喜欢的亚洲女子,旁边站着欧洲人模样的男友。
电影开场前,她蹬着高跟鞋,在我旁边停下,旁边站着的男友拿着饮料和爆米花。
她倾了倾头,将长发很自然地撩去一边,用一种颇有些bitch的语调跟我说,“This is my seat(这是我的座位)”,那慑人的神色和不容置疑的语气,像极了美国常见到的ABC,带着一种我是Queen B,I don't give a shit about you的气场。
右边的女孩子,穿着格子衬衫牛仔裤,美国大妞样儿,和旁边的美国大妞儿朋友一起,不知是游客还是来香港旅居。
电影开场前,旁边来了一个三四人的小团队,其中的一个中年男子问她,”Do you mind moving one seat to the left?(你介意把座位向左边移一格吗?
)“ 大妞儿用美国口音的英语很爽朗地回答,”Sure, I do not see why I can not (当然了,我想不到任何不可以的理由)“ 那爽朗和畅快的回答,让我们回想起在美国 遇见的中西部大妞儿,随时随地地可以拿小事儿跟你开玩笑,仿佛在她们的心里没有烦恼两个字。
她们的生活里仿佛只有那灿烂的阳光、蓝色的天空、无边无际的玉米地,没有柔软或者阴暗潮湿的角度。
就是这样的两个陌生女子,在我左右两边,伴着这有些矫情又让人心碎的爱情故事,流下了眼泪。
她们抹去脸上泪水的动作那么快,仿佛它们不属于这座钢筋水泥的城市。
让我想起早上地铁进站的人群,一抬手一推闸,八达通嘟嘟响起,系统铿铿滚动,那么紧密,有条不紊,没有任何空隙留给情绪。
可是就是在这样的一个瞬间,我仿佛突然看到了这个城市和这个城市里的每一个人刚强外表下那颗柔软的心,红色温暖的跳动的心。
想起朋友跟我说的一句话,"the world is run by love”,我忍不住会心地微笑了。
你的眼里藏着整个宇宙的星光你的发色是加州的金子初次见面,他是演出结束后,空虚醉酒误入drag bar的摇滚歌星,她是白天做服务生晚上唱歌的普通女孩。
她和最边缘的变性人在一起唱歌,打扮得夸张而妖艳,但她的歌声中蕴藏着巨大的打动人心的力量。
他目光中的欣赏不加掩盖,而当两人对视的一刻,在夸张得有些丑的妆容下面,她的眼睛明亮而又灼烧,而久经沙场的他反而有些不知所错。
他喜欢触摸她,从最初见的那一刻开始。
他专注地看着她并不完美却很可爱的脸,突兀地问,我能摸你的鼻子吗?
当他把手指轻轻从她的脸上抚过,她迷惑而沉醉。
他在她睡熟时轻轻用手指划过她的肩,轻轻地吻她。
他骑摩托车带着她,像一个老牛仔带着爱人浪迹天涯,飞驰中他还是反手轻轻地抚摸她的小腿,那是情人的抚摸,那是爱极了的人才会有的动作。
他是她的朋友,情人,导师,是她的Icon Male。
他在在娇小的她身旁显得那么高大,那么潇洒,那么才华横溢,被那么多人爱着。
他引导着她,完全相信她的天分,迫不及待地把她的天分展现给台下万千观众,当她终于走到灯光下,开口的那一瞬间,观众沸腾,他的眼里是爱意,笑容里是全是骄傲,向全世界炫耀,看,我的女孩多么优秀。
在那个晚上他和无数人一起见证了一颗新星冉冉升起。
他领着她四处唱歌,灯光下,两个人的头发被镀上金色,他们共用一个麦克,唱歌的时候也像接吻,接吻的时候也在唱歌。
没用多久,她的天分便被有经验的制作人发掘,从此她从路人变成明星。
她染了桔红色的头发,画着夸张闪亮的眼影,跳着大家都喜欢的性感舞蹈,大家都说她像极了巨星,前途无量。
一颗新星的上升,必然逐渐掩盖身边巨星的光芒。
她冉冉上升的时候,也拉开了他一步一步落向深渊的序曲。
他害怕,怕她会改变,怕她会变得不是她,怕她的才华终有一天会让她离自己越来越远,怕自己老去,怕自己给她丢脸。
越害怕,越痛苦,他只能在酒精和毒品中麻痹自己,但却越坠落越快。
终于他害怕的事情全部发生了,他酗酒倒在树林里,他被年轻人所取代,他的听力受损日益严重,只能在暗处给年轻的歌手伴奏,她则一路走红,拿到了三项格莱美的提名。
终于他在她拿到奖杯的时候,醉醺醺地走上舞台,他失态了,他在所有人面前让她丢脸了。
但她还是原谅了他,她说她都无所谓,她是那么爱他,这是雏鸟的爱,无论她变得多么强大,他在她心中都是更强大的那个,是值得她回归守护的人。
可是经纪人的一番话让他瞬间沉入谷底,他说他差点毁了她的事业,他说他让她看起来像个笑话。
他明白了,他是她的耻辱,是她上升过程中不得不打碎的天花板,只要有他在,她不会走上自己能达到的顶峰。
他的骄傲不会允许自己变成累赘,他对她的爱也不会允许他毁了她。
于是当她在舞台上唱着对他的爱的时候,他选择结束自己的生命。
她在舞台的灯光下熠熠生辉,他在昏暗的自家车库里,放下牛仔的帽子,表情是那么的悲伤。
从此,一代巨星陨落,她失去了领路人,从此只能靠自己,虽然这时她已经足够强大。
结尾她洗去染的发色,用最本色的演出方式,唱着那首他写的歌,唱着i will never love again,我不会再爱了,不想再得到别人的触摸,不想和陌生人接吻,除非那个人是你。
GAGA成就了这部电影,别人没有她洗去铅华的那份可爱,和坦然的羞涩,别人没有她嗓音中令人无法忽视的天分。
只有她,能让人在她开口的一瞬间就认定这是一颗巨星。
别人比她美,比她会跳舞,但是只要她一开口,嗓音里就是钻石,就能打动心灵的最深处,就能让人只听她的声音就流泪,听她的声音就看到了宇宙星河,看到自己的灵魂。
我很理解Ally对Jack的爱。
曾经有一个人,他也是那么强大,那么耀眼,他坐在台下,看我在台上表演。
众人当中,我一眼就看到了他,他双手合在下颌下面,拄着膝盖,听得那么专注,他微笑着看着我的样子,那么开心,好像我是让他骄傲的全世界,让人不爱上他都不可能,就算万劫不复。
其实我已经记不起他当时具体的样子,但那种明确知道自己被一个强大的存在爱着的感觉,是无尽的快乐和满足。
他也是像Bradley一样,在最灿烂的时候遇见我,却在遇见我之后逐渐老去,他也曾经用一根手指轻轻划过我的小腿,到现在闭上眼睛我都能感觉到那种震颤。
本来我是不喜欢Bradley Cooper这一型的,太玩世不恭了。
但是这部片子里,他闪着金光的头发,他湛蓝得比海水还美的眼睛,还有那双眼睛看着Ally的目光。
他的强大,他的软弱,他的才华,他的老去,他的致命缺点,无一不让人为之深深着迷。
很好看的电影,虽然有很多缺点,虽然GAGA的演技和Bradley导演的技术一样青涩,但完全没法掩盖内心被触动时的那份感动,我给五星。
有时候我们对爱,对生活,和这个生命,都已尽力。
A Star is Born,and A Star is Fading for good.整个电影里,Bradley Cooper 饰演的 Jackson Maine似乎一直都是醉醺醺的,镜头摇摇晃晃,他对着周围的人轻声细语而又无限温和,像极了每一个曾经用喝酒逃避的我们,酒精上头,烦恼都忘记了,飘飘欲仙,以至于可以暂时宽容这个世界,而变得无比温柔起来。
从某种意义上来说,酒精也是一种拯救,营造一个小小的庇护所,让Jackson逃离生活中的无尽黑暗。
然而,当Jackson凝视深渊的时候,深渊也正在吞噬着他,直到他再也看不到一丝光亮。
在他坠落之前,他也曾经努力过,他试图去爱人,也被人深爱,试图为自己的荒唐道歉,试图为所爱之人改变,试图坚强,试图勇敢,但故事的最后,所有的试图都变成了徒劳。
Lady Gaga饰演的Ally已经尽力,没有更多能做的了,她深爱她的Jackson,尽管知道Jack酗酒却还是一次次的为他收拾烂摊子,嘴上警告着却还是义无反顾的嫁给了他,而后来做出了成就Jack却令她当众出丑,即使这样也不放弃他,积极鼓励他去戒酒,甚至不惜赌上自己好不容易闯出来的事业。
但残酷的是,所有这一切,却还是无法逆转Jackson的死亡。
Jackson喝醉了酒说出了很伤人的话,在Ally梦寐以求的闪光时刻让她十分难堪,有时候任性的肆意妄为,仿佛全天下都要围着他转,完完全全就是让人厌倦的酒鬼。
但最后,在他生命终结的一刻,我们还是为他感到无比的惋惜。
这种惋惜不是来自于人之将死,其言也善那种善良,而是因为我们知道Jackson已经尽力,幼年的严重缺爱而没有安全感,中年作为音乐家却逐渐丧失听力,唯一的解药酒精却给周围的人不断带来麻烦,到了这一刻,他生命的光亮全都走到了尽头,结束生命的决定甚至看上去也不那么不合情理。
人们可以轻易的谴责他要靠酒精和药品来逃避现实,但勇于对抗生活的斗士值得我们的赞扬不意味着不那么坚强的人需要被人们看低,毕竟我们都不足够了解他人面对的困难。
我们总为一些人的逝去感到遗憾,如果是亲近的人我们更遗憾在他们离开之前没有更多的关爱他们,让他们拥有活下去的希望,但有时候自我了断是不可逆的,就像片中的Ally,她做了一切,宽容又小心翼翼的爱着Jack,但即使这样也是不够的,这一点点的光,也不过尽数被Jack身后的黑洞吸收,而Jack再也无法看到,就算看到,也不足以将他拉出泥潭。
对于旁观者来说,也许很难理解真的需要解脱的人,但是我们能做的,还是像Ally一样,尽力去爱,当我们的爱也无法拯救他们的时候,就永远的记着他们的好,也不要过多的自责和责怪他们。
虽然在解脱的那一刻,他们已经感受不到和这个世界的联系,但是他们会记得自己曾经被爱,让人被爱,并且经过,在所有人事已非的景色里,也能体面的告别。
前面有多甜 后面就有多虐 对此你应该有所准备。。。
非常用心 我很尊敬所有创作者投入的热情 这些热情都在两位主演一次次的现场演出中体现出来 库珀全程带着GAGA到达了她可能自己都没想到的高度。
两人的爱情 前面有多甜后面就有多虐。
看到后面的时候 整个放映厅都已经泣不成声。
而我其实在GAGA第一次出场唱玫瑰色的生活的时候已经控制不住留下泪来 真是巨星风采。
看完之后回想起来 好像故事很俗 没什么新意 但是在看的当下 尤其是两个人一起站在舞台上的时候 真的有一种希望这一刻能永恒的感觉。
是一种纯感性的心理体验。
说不出自己是被什么打动 甚至鄙视自己如此轻易被打动 也许是因为一切都很对吧。
我要好好夸夸库珀。
他将自己完全融化在了这部电影的每一帧画面中。
作为一部处女作的导演 优秀的令人发指。
现在所有努力和付出都有了好的结果,带着赤诚做电影的人都应该被奖赏 由衷替他开心。
这是一部非常用心的电影 如果你也看了 一定会同意P.S.我的年末大片季是以这部片为开启的。
开画前我一度非常替库珀紧张 因为前期地毯式的宣传和首周末的一票难求让人替他捏把汗 trailer的确令人心潮澎湃 但万一这就是全部的highlights呢?
我一度陷入了非常紧张的情绪以至于不敢去看。
但我很庆幸我去了,事实证明,以这部片来kick off整个大片季 真是再好不过了
今晚看 认真来讲,这不是一段完美的恋爱表演方式,初恋的甜蜜,互相flirting,吸引,完全没有真正的深挖掘,深展入。
那种甜蜜暴击,酥到骨子里,齁到甜发腻,能使我妒忌的质壁分离,怒火中烧,通通都没有。
很多剧情可以延展的细节处理,几乎微乎其微。
当一个男生喜欢一个女生,眼神是满满的,装不下任何东西,浓烈炙热,这就是爱啊。
我可以亲手送给你,我的整个银河,宇宙。
gaga的爱太过于平静,爱是一切,好不好!!!
我真的看不懂,那些给这部电影打三星以上的人,你们有没有真正的谈过恋爱。
不管是表演,剪辑,剧情,都有硬伤。
国外评价不错,imdb8.0分,冲奥的呼声也很高。
国内却口碑平平。
我觉得还是对电影的预期与理解有差异。
《一个明星的诞生》是翻拍片,国外观众对它的内容大致了解。
但在国内,这个标题和阵容误导了不少人,多半以为是讲老鳖式大女主如何披荆斩棘涅槃重生,看了难免失望。
我觉得这个标题是反讽的。
A STAR IS BORN就和THE GOOD WIFE差不多。
TGW是讲一个外人眼中的贤妻是多么的不贤妻。
ASIB其实是讲人的陨落:成为新星的人流失自我,被新星取代的人经历死亡。
国外影视剧标题常玩的反讽套路,在缺乏耐心的观众面前并不讨好。
故事内核确实不新鲜,前几年得奥斯卡的《艺术家》也如出一辙,只不过《艺术家》的结局是新星用爱拯救旧星,旧星重焕第二春,未免理想化。
另外,观众对片子的理解差别很大,尤其体现在男主身上。
豆瓣一条高赞短评如下:五星配乐,一星剧情。
这片子与其叫a star is born,不如叫a middle age loser s fantasing that he can use his gross flirting skills make a talented woman to worship him long and forever. 整部片子都充斥着一个钢铁直男对于女人的意淫,毫无愧疚的把自己摆在上帝的位置上,造星只是个借口而已。
作为整部片子中唯一的女人,从头到尾只是一个没有灵魂跟自我的傀儡。
甚至到了最后,男人用自我陨落的方式将女人推上了神坛,可在本质上,女人仍旧是这个男人的依附品。
失望至极。
怀疑跟我看的不是同一部电影。
我觉得,这片子的配乐和剧情结合很紧密,歌曲本身就是叙事的补充乃至叙事本身,很难割裂看待。
更重要的是,男主本身很有才华,即便哪天过气,也是因为每种音乐自有存活半径和生命周期,不是个人的失败。
他有堕落的一面,但对于一个童年不幸,成名后被工业机器榨取200%的价值,机械重复着摧残灵魂的商业活动,长年抑郁的天才,很难简单用loser一词来定义(这种人欧美乐坛不少,比如你很难说科特·柯本或艾米·怀恩豪斯是loser)。
最重要的是,男主和女主本质上是同类,只不过处于不同的阶段。
这类人的诉求不光是名利,更是释放天赋的本能。
如果求而不得,就会无比煎熬。
女主在影片的前几十分钟,就是处于这样的状态,脆弱,逃避,自我怀疑。
男主全片都处于这种状态,因为日复一日地遭受消磨。
两人初识不久,女主瞬间就看穿了男主的内心,《shallow》这首歌体现得很明显,二人的关系是惺惺相惜,灵魂层面的共振,并不是控制与依附。
《Always remember us this way》是女主前期表演的顶峰,描述的也是两人关系最完满的状态,同时有了立flag的意味。
这首歌过后,女主刚刚被经纪人发掘的时候,男主不太高兴。
女主有问过,你是不是嫉妒。
我倒觉得,这样明着问出来的,反而不是了。
后来,男主看到女主正式出道后的表演种种不满,明显也不是同行相嫉。
有前期演唱作为对比,女主后来在经纪人规划下唱着那些庸俗的口水歌,我一个路人都替她尴尬难过,何况男主。
这种事情他肯定并不是第一次见识了。
所以一再提醒女主:你拥有的只有你自己,别丢失自己。
不要迎合其他人。
不要让他们肆意消费你改变你。
男主并没想把女主推上神坛,我想在他看来,那里也许更像刑场也未可知。
他只是不想挡她的路了。
依稀记得《酉阳杂俎》(大概是)里的一个故事,也是我印象中最悲凉最深邃的鬼故事。
书生夜宿破庙遇鬼,鬼青面獠牙舌长几尺,可书生泰然自若,说:“今日我是昔日你,今日你是明日我,何惧之有。
”鬼于是消失不见。
男主对女主的心态,大概可以用类似的话总结:今日你是昔日我,今日我是明日你,何嫉之有。
Bradley Cooper的男主不仅歌声里有故事,眼神也真是从头到尾都朦胧中透着悲悯。
老鳖的表现确实很棒,但在我看来,Jack才是这部片子的第一主角。
一如所有正宗悲剧的男主角。
区别是他很温柔,自己处于低谷时仍能施爱于人,而且从头到尾基本只是在自毁,没有迁怒。
这非常高贵了。
我很理解Ally为什么那么爱他。
所以这篇观后感的标题不是反讽。
看到Jack,打雷姐歌曲中反复出现的那个有抑郁症多半还是瘾君子但令她念念不忘的男人,在我脑海里终于有了脸。
其实很难客观评价这部电影。
只能说,全片长达135分钟,我估计哭了大概100分钟。
从开始不久,到字幕播完都止不住,纸巾装满了一个垃圾桶。
都怪原声音乐感染力太强,还有男主的眼睛。
哪怕国内能上映,也不大敢去公共场合看第二遍。
今年在多伦多电影节看的那么多电影里,《一个明星的诞生》首映的氛围毫无疑问是最疯狂的。
出席首映的阵容十分强大,观众也足够热情,Lady Gaga出场的时候掌声雷动,无可否认的巨星。
华纳明显是把这部电影当做今年冲奥的重头戏,一大票主创从威尼斯开始一路不停地宣传。
展映之口碑也还不错,虽然没有《宠儿》和《罗马》那么高的媒体评分,但绝对都是好评。
我并不讨厌这部电影,也不觉得它难看。
只不过,作为一部电影而言,巨星光环掩盖了太多缺陷。
在看它的时候,以及看完之后,我忍不住想,如果不是这个明星阵容,这部电影会得到这样的呼声吗?
电影剧情并不复杂。
一个走下坡路的中年男歌星,浑浑噩噩之际遇见了热爱音乐的小镇女服务生,被她的才华打动,把她带上舞台,培养成新一代歌星。
两人相爱,结婚,但随着女孩越来越红,男人愈发沉迷酒瘾毒瘾不能自拔。
从恢复中心归来仍然无法自处的男人,最终结束了自己的生命,留下女孩用悲伤的歌声纪念他们的爱情。
这个故事已经被多次翻拍,每一版都有明星加持,但口碑有好有坏。
这个2018年的版本,仍然是这么简单的剧情,单线叙事,而且几乎没有加入任何时代元素。
它可以发生在70年代,90年代,或者21世纪。
甚至演员的服装,都让人摸不透年代。
更不要说Lady Gaga擅长的音乐风格,本来也偏复古,Bradley Cooper表演的则更接近乡村摇滚。
这样处理,过于保守,作为改编作品缺乏新意。
不知道第一次做导演的Bradley Cooper,是不是受到了《美国狙击手》导演Clint Eastwood的启发,演而优则导。
但做导演,他距离东木老爷子差得还很远。
东木在《萨利机长》里成功把一个所有人都知道结局的新闻事件讲得扣人心弦,要达成这点不光要有好剧本,还要求导演对各部门都有良好把控。
很多观众经常忘记,电影由各种极其精细的专业技术组合而成,导演不光要有艺术灵感,还要有把它变成作品的执行能力。
就好比大画家寥寥几笔就能勾勒出生动的形象,这样看似轻松的创作背后是多年的苦练和早已烂熟于心的理论基础。
《一个明星的诞生》第一场戏,就透着一种“下盘不稳”的气息。
Bradley Cooper饰演的歌星走上舞台,为了表达他混沌的状态和疯狂的环境,镜头不断晃动、旋转,舞台的灯光直直打在观众视线中央,让人非常不适,难以聚焦画面。
这种表现方式在后续的舞台场景里多次出现,即便想要无视剧情把电影当做演唱会看,也没法好好欣赏舞台,非常恼人。
而且不知道是当时剧院的音响问题,还是电影的混音问题,整部电影声音忽大忽小。
声音比较低沉的男演员讲话经常听不清(而英语片又没有台词),等唱歌的时候又震耳欲聋,作为一部以音乐为卖点的给人这样的观感实在遗憾。
当然,单就音乐来说,Gaga就是Gaga,无需多言。
她演唱时候的爆发力和感染力,绝对是最近几年音乐题材电影里的最佳。
电影前半段不加粉黛的淳朴形象,也显得她更加可爱。
但要说演技呢,因为角色实在太过接近她自己,舞台表演基本也是她自己的风格,没有什么挑战,很难做评价。
角色塑造,是这部电影又一个错失的得分项。
女主的形象,可以说完全是靠Lady Gaga个人的魅力撑起来的。
与其说角色可爱,不如说是Gaga可爱。
而男主呢,似乎Bradley Cooper塑造这种失魂落魄的男性形象太多了,已经没有惊喜。
而且呢,这部电影有幸请到了惊艳的配角阵容,但却没有出彩的配角弧线。
几乎每个角色都是闪进闪出,让人摸不着头脑。
作为一个Hamilton音乐剧迷妹,当初知道Anthony Ramos演了女主的闺蜜,我简直开心死了。
没想到这个好基友,只存在于电影前半段,后期女主经历情绪起伏的时候,他就消失不见了,毫无交代。
女主的爸爸只稍微好一点,后面多出现了两次。
当然,谁都惨不过Dave Chappelle的角色——我是在首映看到他本人才知道他也出演了这部电影,看的时候很期待他的出现。
结果呢,就中间两场戏。
他饰演的角色,从剧情来看,是男主角穿一条裤子级别的挚友,已经退出音乐圈,过上了普通的家庭生活。
先不说Chappelle的气质是否可能跟Bradley Cooper这么白的人成死党,男主在最无助的时候想起了这个死党来求助,这段本来可以深化的兄弟情在男女主角闪婚的时候戛然而止,往后男主低迷的时候他也没有再出现,实在让人怀疑这个角色完全是为了拉Chappelle来客串乱写的(不然这电影阵容一不小心就搞得太白了,音乐圈怎么会没几个黑人)。
我知道,无论我说这部电影有什么不好,大家冲着这样的明星阵容,还是要看上一看的。
我在多伦多也是抱着一样的想法,无论媒体评价如何,这都是我最期待的电影,即便看完了没有那么爱它,我也不后悔去看了它。
这也是这部电影的魅力所在。
但到了颁奖季,明星魅力究竟还能起多大作用就不好说了。
跟其他进入奥斯卡射程的电影相比,《一个明星的诞生》在太多部门都有短板,除了Lady Gaga的表演和音乐,恐怕难有太大竞争力。
至于我在开头所提出的问题,你也可以反问说,如果《终结者》不是施瓦辛格,如果《钢铁侠》没有RDJ,还会成功吗?
没有发生过的事,谁都不知道呀。
或許音樂電影對我來說總有種難以言說的魅力吧,平時不太看爆米花電影的我,只要接觸到音樂系列的電影,無論形式總是能讓我著迷,尤其只要歌曲深得我心,基本上就會一股腦兒的陷進去。
回想當初深陷 Adam Lavine 在《曼哈頓戀習曲》中的魅力後,播放清單維持了好幾個禮拜就只有一首
再次出发之纽约遇见你 (2013)8.62013 / 美国 / 喜剧 爱情 音乐 / 约翰·卡尼 / 凯拉·奈特莉 马克·鲁法洛
Begin Again9.4Various Artists / 2014而論《一個明星的誕生》的故事本身,其實對我來說是比較沒有吸引力的,說起來,他其實就是由幾個大型MV拼接而成的音樂電影,而主角 Lady Gaga 的光環及歌聲基本上照耀了全片;換句話說,這部片簡直可以說是單純的「Lady Gaga的誕生」紀錄片,除此之外並無其他。
不過值得一提的是,本片由 Bradley Cooper 根據 1937年的《星海浮沉錄》自編自導自演,而該片已經歷了多次翻拍,分別在 1954年 及1976年;由此可知,這是一個美國人非常喜歡的劇本,然而,一個已經被拍爛的劇本要如何拍出新意大概是這部電影能在 2018年年末 驚豔眾人的原因所在了。
本片與最初的版本最大的不同在於,本片的背景設定由原先的好萊塢改成了搖滾樂壇,而其餘的故事以及轉折則並沒有太大的差異。
一个明星的诞生 (1937)7.01937 / 美国 / 剧情 / 威廉·A·韦尔曼 杰克·康威 / 珍妮·盖诺 弗雷德里克·马奇
一个明星的诞生 (1954)7.61954 / 美国 / 剧情 爱情 歌舞 / 乔治·库克 / 朱迪·加兰 詹姆斯·梅森
一个明星的诞生 (1976)6.31976 / 美国 / 剧情 爱情 音乐 / 弗兰克·皮尔森 / 芭芭拉·史翠珊 克里斯·克里斯托弗森關於電影本身,我想說的並不多,而且我相信本片刮起的風潮大概也讓大多數的朋友們都觀看過了,所以在這裡我只是想提一些我在本片中特別喜歡的幾個元素,與你們分享。
第一個讓我特別喜歡的部份,也是全片唯一一個讓我感動的片段,是當 Jackson 向 Ally 求婚時用吉他弦拗製的戒指。
我突然發現,好像很多的音樂電影都會有一個信物,好像是想以此將人們與音樂及生活串連起來。
如此說來,音樂其實是一個看似很虛無的存在,很像裝在氣球裡的空氣,你好像擁有它但卻也未曾擁有過,你需要把“那東西”裝入氣球裡,再用一條線狠狠地綁緊了,也才能握在手上,好像你擁有它一樣。
所以,人們與音樂其實既親密又疏離,有它陪伴你得以活下去,可沒有它卻好像也死不了;基於此,在音樂電影中,好像總是需要某個物品,讓音樂化成一種形式,讓電影中的人們能夠緊緊握住那樣東西,好似音樂總是伴著他們左右。
像是《曼哈頓戀習曲》中,將 Dan 和 Greta 串連起來的“音源分享器”,還有《曾經,愛是唯一》中,將兩個陌生人串連起來的“吸塵器”,以及在本片中,將兩人的愛情套牢的“吉他弦戒指”。
也許是我太浪漫了吧,或者其實「音樂」無形之中影響了我的人生很多很多;我總是特別喜歡音樂電影中表達愛情的形式,不溫不火卻能讓我感動很久,總是希望導演在片中想出的伎倆,有一天我也能用在現實生活中,並且另一半也能懂我的感動,每每這樣想起來就能讓自己又再感動了一次。
比如今天,我在寫《一個巨星的誕生》的觀影心得,寫著寫著忽然想起了《曼哈頓戀習曲》中的那支「音源分享器」,也就臨時決定再重溫一次總是能讓我在最後五分鐘熱淚盈匡的電影了。
音樂之於我,大概是一種浪漫的形式吧,而我也總是希望我的另一半能理解我的感動,雖然很難,可是心中仍然會奢望如此一般的感情能夠發生在自己身上。
而第二個我很喜歡的段落,是 Jackson 和 Ally 在天臺上一起看著 Ally的巨型看板時的對話。
那時 Ally 正在準備演唱會,大概是對自己的不信任,讓 Ally 始終無法敞開心胸接受自己正準備登台演出的事實,那時 Jackson 溫柔地將 Ally 摟在懷裡,並說著:「All you got is you, and what you wanna say to people. They are listening now. They’re not gonna be listening forever. Trust me. So you gotta grab it. And you don’t apologize, you don’t worry about why they’re listening or how long they’re gonna be listening. You just tell them what you wanna say. Cos how you say it is the stuff of angels.」聽到這段話時,連我都全身充滿了力量,我忽然明白原來「溫柔」可以是最強韌的後盾,他能夠讓人擁有征服世界的勇氣與力量。
前陣子深陷寫作瓶頸的時候,我特別在意別人的目光,再加上一直以來的自卑感,我不僅無法說服自己擁有的能力,甚至開始懷疑起自我價值;很多時候,我覺得自己的文字沒有任何魅力,儼然是失去靈魂的存在,因此也就越來越不能理解為什麼會有人想要閱讀我寫出來的東西,以及別人又會怎麼看待這樣空洞的文字。
Jackson說的那段話,正是所有我經歷的,我曾經對我的讀者感到抱歉、也曾無法理解別人閱讀我的文字的原因、甚至也會去擔心讀者的離去…,因為我無法相信我自己。
很久以後,我終於靠著自己走了出來,雖然一路走得踉蹌,但我很高興現在能夠開始相信自己,而我也相信如果 Jackson 能夠提早出現在我的人生裡,那我大概能走得更快也更順遂。
所以我想對不相信自己的你說:「你就是你,所有你該擔心的就是:『你是不是以“真正的自己”活著。
』你不需要過度在意別人的眼光,因為那些人不會一直在你身邊,所以你真正必須做的就是“活出自我”,因為你很棒、非常棒了。
」藉著 Jackson 的那番話,我們互相鼓勵,因為我們都是獨一無二的個體,而每一個我們都已經夠棒了。
这部电影久闻大名了。
由于一直想看,要避开剧透,所以看前也不太了解电影具体的走向。
我一直以为这部片子类似8 Mile,是Lady Gaga一个类似自传式的电影,用一些戏剧化、但未必完全真实的讲述手法,讲她怎么一步步成为明星。
结果电影进展令我一直很疑惑,直到看完才意识到,先前的预设完全错误!
本片的主角是Bradley Cooper。
本片是Bradley Cooper自己做导演,自己做编剧,自己做主角的一部电影。
这样想就对了。
本片一开头就是拍男主,之后也是男主。
后来一直追踪男主的时间线,他如何喝酒,他内心的想法,他的哥哥,他的朋友,他周围的一切。
女主成为明星后就一直在排练和录节目,再也没什么内心想法的流露。
“A Star is Born” 并不是讲述Lady Gaga这个Star是怎么被Born出来的,而是讲死亡与新生,讲男主Give Birth的痛苦过程。
“Star is Born”是结果,不是过程。
男主哥哥在本片象征着男主的爸爸(片中也提到过哥哥像爸爸一样),而男主没有妈妈(妈妈难产死了,在男主出生后的生命中不复存在)。
女主有爸爸,还有爸爸的一堆兄弟,但也没有妈妈。
男主本人其实就是本片明明该有一席之地,却出乎意料地缺失的那个角色:妈妈。
男主最终也相当于因难产而死亡,但他已经把女主生了出来,肉体消亡,生命又得以延续。
由于本片有很多个版本,我也大致了解了一下。
前作包含1937,1954和1976版,本片是第四个版本。
几个版本的剧情类似:男主原本是明星,一直受酗酒或药物影响。
他用心扶植了有星途的女孩,在女孩渐入佳境后,男主却状态渐差,最终自杀。
片名也从未改过:A Star is Born. 我觉得本片还有很多可挖掘之处。
评3星是因为本片时间线拉的过长,感觉每段时间都没有好好地讲述,一些动机交代得不是很明确,有点楞。
但我依然会期待未来可能会继续发生的重拍。
他俩在台上合唱的时候我在屏幕外泪流不止
你们随便骂,不听歌看它干嘛?歌就是好听怎么的,真看不惯豆瓣一群指点江山的sb,来句经典杠精名言:你行你上
Cooper自己和Gaga怕不是拍完才想起来这个电影还有个导演吧,大哥是疯的,Gaga是懵的
最好看的都剪在预告片里系列。前面倒是挺好看的,我瘪第一次上台一开口还是像预告片一样一身鸡皮疙瘩。但是中后期实在太拖了。巨星诞生过程轻描淡写,矛盾冲突刻意牵强。尤其结局也是挺突兀的。全片主旨大概是酗酒嗑药有害健康吧…
估计真的是文化差异了,克制住没给两星。音乐没能挽救本片的平庸,尤其是两个主角的表现实在是太过于无聊。
差点以为是gaga的传记片。音乐满分,最后一首感动到了。
三星半。估摸《爱乐之城》那两位如果硬走下去,也许就是这电影的结局了。既然都翻拍无数次了,故事顶多也就是旧瓶装新酒,贵在音乐部分加分,和剧情结合还算紧密,而且还很好听,就情不自禁的有点喜欢了。Lady Gaga的演得还行,虽然不是神乎其神,但对歌手而言有音乐护航,始终还是有保障的。
LadyGaga在演员这方面为我们展示了无限的可能
完美开局,嘎嘎的表演自然流畅,歌曲好听,一度浑身鸡皮疙瘩。中断开始剧情也没跟上,女主越来越弱,慢慢变成狗血剧了。好在结局稍加分。总体好听好看。有些人天生就是艺术家,比如你嘎。
一个灾星的诞生……对这种动辄把人生意义挂在嘴边的电影真是接受无能…
Cooper 为了这样一部超长mv串烧奉献了小便失禁!!
太多隐喻直戳泪点啊。悬挂的美国国旗,hard core,日渐颓败的旧日情怀,cowboy的牛仔帽。。。let the old ways dies...
说过了,你鳖这辈子注定要做一个全才!born in this way!!!!其实音乐大于电影本身,看过鳖演唱会的人都知道,从gaga开始弹唱开始她即是爱莉也是嘎嘎女士。奥斯卡最佳原创歌曲锁了!
布莱德利首导的水平是值得肯定的,剧情工整,在平平淡淡中自有一种打动人的力量。相比相遇、相爱阶段有些开挂味道的故事来说,我倒是更喜欢后期急转而下的伤感剧情,虽然这转折来的有些突兀,但毕竟揭露了爱情的真相,差距太大的伴侣相伴永远的难度实在是太大了,仅仅是世俗的眼光就会让人感觉沉重窒闷,而杰克虽然不是个理想的爱人,但他为了爱可以走到生命中最远的地步,怎不令人动容?最终艾莉在钢琴边哭泣着拥抱杰克的时候,我的眼眶也情不自禁的湿润了
130分钟雷霆佳佳纪录片现场,携实力唱将BC音乐圈出道。
颁奖季过誉到令人无法理解的电影,虽然真的很高兴看到Gaga提名影后。原声带极大程度挽救了这部电影的平庸无奇,虽然是翻拍,故事老套剧情乏味可以理解,Cooper对于情节的把控真的让人无语。本来就觉得节奏过快,结果唱完Shallow之后就像赶场子一样,迅速成名迅速出现感情问题迅速陷入挣扎迅速结束生命,并且所有的人物情感冲突都糊成一团,为了推进剧情不加任何必要的解释。Jackson这个角色太苍白了,几乎没有灵魂可言,Gaga其实演得不错,只是有些地方因为情节的尴尬也顺着尴尬了,因为在舞台上身经百战而在演绎一个新星的时候有些牵强,而且最后唱I’ll Never Love Again闪回的片段太烂俗了。但是带入电影原声带是真的好听,Gaga唱的几首情感太饱满了,奥斯卡最佳原创歌曲觉得不是问题
为毛要把好好的天才诞生故事拍成霸道明星爱上我的古早玛丽苏…(不过歌是真的好听
毫无动力,如坐针毡。看到最后整个戏院只剩我跟另外一个阿姨两个人,散场时候互相看了对方一眼,大家都辛苦了…
二流的故事一流的歌,Gaga本色出演,演出了倾世名伶的范儿。然而我不能理解为什么不丢掉狗血爱情的脚本,老老实实讲一个明星的诞生,看着一个为舞台而生的女孩傻大姐般的谈恋爱也是醉了...
今年去威尼斯节只呆三天,唯一有个合适机会打算去看这部Lady Gaga主演的竞赛片,但票早已抢光了;现在电脑上补看还是对的,大量原创的歌曲当时没有中文字幕翻译,会减少很多内容感受。翻拍了四五次的好莱坞经典励志爱情故事,虽是俗套,但主演们的演唱和表演,值得欣赏。