抛开效果不谈,谈谈人性。
燕十三一生都活在三少爷的影子下,终其一生追求摆脱影子与三少爷决一死战。
就像他说的,人在江湖,总要有个名声。
他杀人不拘形式与理由,心中郁结以致得癌症。
大概他这一辈子都没有活出自己想要的样子,直到自己身患绝症才开始直面自己,找到了一条回内心的路。
在村民们称赞他是大侠,让他教阿吉武功,以便保护他们他试验了一下,说了句:“真是没用的阿吉”,便没有教他,此时他已明白阿吉不是普通人,是会武功的,既然阿吉不想,他便没有勉强。
村民们一看,燕十三不教阿吉武功,便质问他:“你算什么侠客,大侠都是为百姓着想,为民除害。
”在这一处中,是否也反映出,现实中的人们看到曾经帮助过你或者有能力帮助你的人,你再一次有求于他,只要你有让他们能满意,他们便会嘲讽与你。
当然,电影里的这句话是为燕十三铺陈。
燕十三一辈子在杀人,在他眼里,希望自己是个侠客,被村民一激,决定做一个行侠仗义,为百姓除害的侠客,终于做了回自己想要的样子。
结尾,他用自己的方式死在了三少爷的剑下。
再说说阿吉,也是三少爷,他的十三剑神出入画,被父亲逼迫,连归隐山天的武林高手都不放过。
自己的内心承受不下去,知道这不是自己想要的生活,所以离家出走,不愿再杀人,到最后,在燕十三的帮助下,找到了归于内心平静的路。
最后做了一名侠客。
其实,每个人都有自己的活法,自己的态度,但是终其一生也只为找回自己内心的路。
忙忙碌碌几十年,只为活出自己内心的样子。
作为原著党,我是分分钟肺都要气炸了。
小说中谢三少因为背负着神剑山庄的荣耀和世人所给天下下第一的名声压的喘不过气。
他不能输因为他是天下第一剑因为他身后是神剑山庄,然而他从他是天下第一剑的时候开始他就必然是天下所有习剑者的挑战对象,但是不想输不能输就必须每一战都全力已付,刀剑的比斗又不是表演过家家,既然是比斗就会有人死,所以想要不败就会杀人就得杀人,即使是他不愿意杀人。
所以只要不败的谢晓峰接下的生命历程就是不断的杀人。
但是人都是生命,怎么会有人会愿意自己的一生都是为了虚名而杀人呢。
怎么愿意自己的人生就是活在名声和家族责任的操控下去杀人。
你杀人就会有人想杀你,你既然是天下第一剑就会不断的有人来挑战你。
不想输就得杀,因为不杀他死的就是你,败的就是你。
而谢晓峰是不能败的,因为别人败了就只是失败而已。
而谢晓峰是天下第一剑,天下第一剑败了还能叫做天下第一剑么,那他以前所做的一切不就是一个笑话,败了的话就等于失去一切,所以他只要活着就是不能输,除非是死了。
这就是人活着的一个死循环。
是以他迷茫了,他对未来的迷惘,他对于之后的人生看不到希望,像他这样的人本就比一般人要累很多,要难很多很多。
是以他只有逃避,他不想做谢晓峰了,他变成没用的阿吉,变成阿吉后其实过的很惨,但却让他的内心能得到平静,对于他来说这些惨也比他不用在背负那些东西舒服,不用继续杀人舒服。
这也是一些人不能理解的人眼中所谓放着锦衣玉食的生活不过,非要来下层吃苦。
因为他们只知道我还要为了生存温饱问题吃苦拼死拼活,而你明明已经不用担心这样的问题却还要下红尘糟蹋自己,认为他是犯贱,是装逼。
很多东西解释了也没用,因为这就是人性。
人活着本就不可能让人时时刻刻理解你,人也不是为了让人理解你而活着。
最后他终于败了,现实终于给了他答案告诉他谢晓峰也是可以败的,这才是他的蜕变。
这里有点禅意,放下的意思。
可是他忘了人在江湖身不由己,这也是后面即使他自断了双手手指后,铁开诚所说的“只要你一旦做了谢晓峰,就永远是谢晓峰。
” 他微笑,慢慢的接着道:“就算你已不再握剑,也还是谢晓峰。
”因为只要有人的地方就有江湖。
电影里燕十三所做的事你确定不是该是谢晓峰去做的,因为只有他那样经历的人,才会去想做这样的事。
再来说说燕十三,他是个为剑奉献一生的人,也是个杀手。
是以他是不容自己有半点感情的,杀人是什么,就是要扼杀生命,可是自己也是生命啊。
这是最后他的十五剑不杀谢晓峰的原因,你会忍心下手杀一个被自己刚救活的生命,何况还是你一生最崇敬的对手,最想超越的人。
这也是古龙小说中所谓的剑出无情,有了感情你就会犹豫,生死决斗你犹豫死的就会是你。
这样的人连感情都不能也不敢要了,竟然会为了一句话去证明自己不是自私自利的人而做好事!!!
被人一句话就轻易影响的人还能剑出无情???
被人一句话就乱了心的人还能做杀手?
不过这种性格,倒是和电影最后被三少爷所杀倒是挺像配额。
因为知道三少爷知道他所有的招式心境就不稳了,我想在他应该早就该死了吧。
只是我想为导演这样的性格是一个绝世剑客该有的么,一个绝世的剑客不能在逆境中突破。
他还是那个让我们推崇的剑客么,只不过是个平凡人吧,他至今连这个弱点也不能弥补,我想说的燕十三活到狗身上去了么,他凭什么走到今天这个地步?
和你有多大仇要这么黑他??
果然人老了创造力也不行了,即使是徐克也一样。
最后加一句让一个只会杀人的无情剑客变侠客。
导演你是不是在拯救失足少年?
燕十三说“你可以击伤他们,但是不用杀死他们啊”一个武功有成的人根本不会说这样的话,也不会有这样的问题。
这是给那些不懂世间疾苦的人说的。
我已经确定这是果然是来教育少年,给新一代看的。。
好吧导演我理解你,就好像一个一知半解的小朋友非要你给一个答案,可惜你老了无论身体还是心力都不行,即不能亲身做引导,一时也想不出合适的答案,只能这样告诉他们,希望他们自己理解,杀人是解决不了问题的,暴力是可以控制的,即便你想不出更好的办法的解决也不用杀人。
三少爷的剑就如燕十三的第十四剑本来很可怕,但现在看来却真的很可笑。
只是人心和时代不同了,这在十几年前很可怕的剑法放到现在在他们心中只会是很可笑。
就如一句手中无剑,心中有剑本是对自己十多年功夫的总结,但给人看到也只会让人笑场会自动的把它过滤成手中无贱,心中有贱。。。。
就如谢晓峰的自己的儿子谢小狄,谢晓峰是不希望儿子走自己的老路,这条路有多苦多难即便是到了巅峰也不是你所想的那么回事,可是谢小狄最终还是追着他的影子走上了追逐名利的老路。
原著向有这样一个时代,江湖中有各式各样的人。
有大侠,也有大盗;有镖客,也有刺客;有义士,也有隐士;有神偷,也有神捕;有侠女,也有妓女;有市井匹夫,也有世家子弟。
他们的生活通常多采多姿,充满了冒险和刺激。
有很多人憎恶厌恨他们,也有很多人羡慕他们。
因为他们通常都衣着光鲜,出手豪阔,大碗喝酒,大块吃肉。
只可惜这只不遇是他们快乐的一面他们还有另一面。
痛苦的一面。
慕容秋荻和三少爷完全不同。
她难以捉摸而且野心勃勃,第一次和三少爷见面的时候,三少爷只送她一朵花,她就向他挥出了剑。
三少爷劝她解散天尊,好好带孩子,过几年平凡日子的时候,她就笑得更疯狂:“你至少也该想想,我现在是什么地位?什么身分?
难道还会去替你煮饭洗衣裳?
”三少爷和燕十三决战之前,她又真情流露:“有时候我虽然也恨你,恨不得要你死,可是别人想碰一碰你,我都会生气,你要死也得死在我手里。
”两人第一次见面的时候,三少爷正值少年,正是最自信最多情的时候,慕容秋荻容貌美丽、性格刚强、武功也高,这种女人就最能勾起三少爷征服的欲望。
但谢晓峰的多情注定让他不能被一个女人困住,于是他欺骗她,让她等七年。
正如燕十三所说:“他要你等他七年的时侯,就已经是在欺骗你。
他以为你一定不会等得这麽久的,以为你七年後一定早已忘记了他。
”几年后,慕容秋荻和茅大先生结婚,三少爷说他当时是诚心祝贺的,这应该是没有骗人,因为他骗了慕容秋荻最怕她一直不嫁缠着自己,现在她肯嫁给茅大先生他就一身轻松。
但是第一慕容秋荻把第一次都给了三少爷,她怎么能忘记三少爷?
第二,茅大先生比不上谢晓峰,她肯嫁给茅大先生很可能是因为想借茅大先生来减轻家族对她怀了三少爷儿子的不满,现在三少爷又来了,当然还是要选三少爷。
第三,谢晓峰高兴,只要他高兴就什么事都会做,茅大先生算什么,他是神剑山庄的三少爷,天下无双的三少爷,就是他抢了别人的新娘,也绝没有人会指责他,何况茅大先生本来就配不上慕容秋荻,他抢婚甚至会成为佳话,况且慕容秋荻又这么美,又这么爱他。
最后三少爷为什么又抛弃了慕容秋荻呢?
一段破屋里的相逢,慕容秋荻在众人面前演戏指责谢晓峰负心,希望以此图得神剑山庄的霸业。
对于慕容秋荻来说,比起对三少爷的爱,还是野心更加重要。
私奔的期间,三少爷很可能发现了慕容秋荻的野心,所以他一“高兴”,就又把慕容秋荻甩了。
但一个人有野心,就一定会好胜,所以慕容秋荻也好胜,正如三少爷征服了她一样,她也一定要征服三少爷。
正是这种想法,让她把对三少爷的爱,化作了对三少爷的恨。
三少爷淡泊名利,而慕容秋荻野心勃勃,那么两人的“相爱相杀”,几乎就是注定的了吧!
古龙最出名的一句话,大概便是那一句:人在江湖,身不由己。
话说小时候我一直当这句是话是自古流传而来,当知道这是古龙说的时候我惊呆了……这句话还有后两句:寸心之争,生死忘矣。
因为这句话我一直觉得古龙写的才是真正的武侠,也因此在武侠作品中讨论“生,死”是非常下等和不入流的。
江湖上每天都是在杀人人杀,你忽然觉得自己其实并不应该杀人并不表示你会独立思考而且特立独行,仅仅说明你是个傻逼而已。
这一部诠释的谢晓峰完全就是个好日子过多了把脑子过秀逗了的傻屌,与之相对的燕十三是个苦日子过多了把脑子过秀逗了的傻屌。
尔冬升导演在上映之前说想把当年主演的那一部《三少爷的剑》都买回来烧掉——因为那时候自己年轻根本不懂武侠,扮演的人物每天不吃饭不上厕所一早上起来就拎把剑去装酷。
我当时看到这段采访的时候就想:完球,这电影路子要走偏。
但仍然没想到最后怹老人家呈上来这么一坨……“武侠”是童话也罢,春药也好,终究强过一个支离破碎逻辑牵强的蹩脚故事——何况它所探讨的,又十分低级。
看电影前,幸好去看了古龙的《三少爷的剑》。
当夜入迷,一发不可收拾。
这部小说成为我最钟爱古龙小说,没有之一。
三少爷人设太迷人,古龙的风格就像王家卫和杜琪峰的综合版,台词有王家卫的简洁,一句话里有十句;情节有杜琪峰的惊奇,无时无刻不在反转,挑战你的极限。
风格有昆汀的冷峻和黑暗,绝望中处处凄凉。
而小说中三少爷,从层层铺垫,到流浪汉式的出场,也像西游伏妖的孙悟空,最厉害的妖王,出场倒是立于枝头穿着乞丐服的痞子。
三少爷的剑,最应该交给杜琪峰与周星驰合作。
周星驰对功夫的痴迷和《功夫》,他应能领略古龙的精髓,古龙文字就和那剑术一样,在灵在魂,而周星驰对暗黑的把控和残酷也一定能复原,不会像尔冬升徐克弄成了社会主义核心价值观。
周星驰适合邪典。
还有对节奏的调度和把控,一定是紧凑爆发淋漓尽致的。
至于徐克尔冬升这乱炖出来的,如果是单独看这片子隐去人名,我绝对认不出这就是拍的《三少爷的剑》!
这拍的就像是部混乱的电视剧,制作的不像电影倒像现在仙侠片,情节敷衍幼稚的像小孩过家家,所有人像木偶蒙上了尘,性情普通得不知有何意义。
徐克拍武侠片那么有门道,近些年却是着急赚钱?
古龙的棺材板都要被踢烂十次了!
看了小说看电影,我、的、心、好、痛,看小说时精神世界随古龙遨游宇宙,纵横于风雨雷电,看遍风花雪月、人情冷暖,好像庄周梦蝶,大梦三生。
然后徐克,“砰”一声!
摧毁了你的三观。
其实是可惜了林更新,在新生代演员中他还算演技跟得上外形的,但当然要看导演功力;这新生一代就是如此,导演导的好,演员就演的出彩,导演不行,演员自己就没法发挥,实在可惜了。
这么邪魅狷狂、无情多情、颓废潦倒的浪子人设,是真正光看小说就俘获了我的,连声哀叹古龙心狠,从头虐到尾。
然而徐克电影活生生把三少爷也好燕十三也罢,弄成了中庸,毫、无、特、色,就这样,从境,从意,从神,从魂,从台词到人设到剧本到特效到武术………三少爷全、毁、了!
我的心情正如燕十三看到三少爷灵牌的时候真是……..一言难尽。
小说中就是要用高手,各种绝顶高手,来衬托三少爷的超然卓绝。
电影就用几个市井杂碎?
小说中人要无情,才能有最高的剑法,这是古龙强调的意境,和冰冷,而三少爷和病态的秋荻是爱彼此,但是最爱却不是彼此,秋荻最爱欲望,三少爷最爱剑;慕容秋荻可以说根本是无情的非人类,三少爷差点本来应该是死在她手上的,一直被她不折手段地追杀折磨;什么三少爷追求田园生活都是放屁好嘛,真的有剑圣剑灵那刻,他们都明白自己是为剑而活,可以牺牲一切的; 电影中秋荻被徐克弄死了把我哭了一场,感觉看了低配版白发魔女传,然而转头来林更新就跟着那个好死不死的娃娃一起生活着去共建美好新世界了,我%¥%##¥¥%,我就想说,自己爱的女人死了,惺惺相惜兄弟也死了,还潇潇洒洒遁了?
然后他前面一心求死的潦倒,徐克就解释为年轻杀了小孩厌倦了?
靠。
小说中是一个个织络反差、出人意料、精妙绝伦的阴谋陷阱,来彰显人心人性,刻画慕容秋荻这个大boss的厉害;而电影里所有人都是白痴,没有陷阱,秋荻只是个为爱痴狂的疯女人。
小说中那么精妙的人物,他的孩子,父子情,铁镖少主惺惺相惜兄弟情,燕十三剑走游龙的超越化境………统统没有。
为什么这部电影要这样侮辱《三少爷的剑》!
三少爷没有了,剑不过是废铜烂铁。
这和电影篇幅有限半毛钱没有,因为他连任何基本还原都没做到,连特效都极差敷衍。
张智霖版的《陆小凤传奇》剧组对小说还原度也是极差,剧组特穷的感觉,但是,张智霖把陆小凤的人设完美还原,可以说就像人剑合一的境界一样,你看着他就知道,那就是陆小凤!
他一人点亮和撑起了全剧,那就是经典。
林更新这种新生代演员自然做不到以前香港演员鼎盛时期那样,能够凭一己之力拯救角色,他没做到,整部剧也就报废彻底了。
有些意外,这个片子的导演是尔冬升。
给我的第一感觉,不可能,不应该啊。
先说支撑我看下去的有三点。
第一,感觉是很久没有探讨这种主题的武侠片了,有种小时候武侠片盛行时我对武侠片的感觉,武和侠不是为了夺宝啊为了情啊爱啊的那种小情小爱,武侠应该是更深更大的。
纯个人感觉。
第二,我个人还是蛮喜欢影片前期的武打设计,干净利落,行云流水,没有慢动作和大特写。
第三个是故事主线主题是清晰的。
但是,为什么故事讲的那么潦草。
就好比一根细细的棉线上,伶仃地串着几个说连不连大小不一的肉丁。
看完进豆瓣一看导演,我不敢相信,因为这部电影拍的犹如,先一个报幕员,出来说了一下整个剧情,然后说第一幕请看啥啥啥,然后幕拉开,我看着道具摆上来,演员上来干巴巴犹如背书表演完。
报幕员再上来说第二幕请看啥啥啥,如此重复。
整个故事讲地干巴刻意又独立,不饱满不顺滑。
演员的表演也一样,我不知道是剧情安排影响了演员还是演员影响了剧情,演的很浅,代入不了故事。
还有一些台词和人物设定、剧情走向,就不多说了。
自从港片没落,再难以体会到儿时痴迷沉醉在古龙和金庸笔下武侠世界的感觉,近年来拍出来的所谓武侠片的绝大多数,很抱歉,那绝不是我个人心中的武侠世界。
如果说硬要用语言去描述,那便是这两句,“恩一头,怨一头,天老地死复何求,劝君莫轻生,冥冥成败,仅风流。
”如果说要从意境上去描绘,近十年来最贴切的那必定是尔冬升的这个诚意之作。
作为邵氏集团曾经的影迷和古龙的书迷,自从《三少爷的剑》开机起,便一直在等待上映,尔后的延期,也无法摧毁我的期待。
尽管昨天买票前瞅了一下各种评论的吐槽,也仍然觉得值得一看,有失望,也有难以企及的厚望,毕竟古龙写意派,天才也难以描绘色彩。
早在选角之后,对于男一男二定为林更新和何润东,黑粉便无处不在。
诚然,林同学说话的时候嘴是歪的,台词也听上去念得慢条斯理的,也在某种程度上被归类为面瘫。
但是,一个独步天下的剑客落魄样儿,这个角度来看,我觉得演得很好,云淡风轻,寂寞隐忍。
谁会在境况低下时说话提高音调,各种抑扬顿挫?
谁会在极度失落无所是处时依然笑逐颜开神采飞扬?
至于燕十三,这个被表现成神经兮兮亦癫亦狂的人,我倒觉得有种徐锦江在射雕英雄传的西毒欧阳锋的即视感。
三个名家的连手之作,不如称为是练手之作,有着极为明显的bug。
首当其冲的莫过于台词的设计,我不知道三个名家为何没发现某些台词很不合时宜,破坏意境。
举个例子,“燕十三再也不是自私自利的人了!
”这个很直白的话,反倒让我觉得很可笑,虽然在剧情上有着解释的作用,象征着燕十三的转变。
但是,这句“你喜欢我的身体吗?
”以及“假装成情侣一样”,也太现代化了吧,古龙把时代设定为明朝初期,有如此露骨俗气的语言吗?
三少爷的这句,“和讲条件的女人干不起来”……我差点喷了。
竹叶青的所有台词都是个大写的尴尬,我完全不知道导演为何会看上这个“顾曹斌”的演员,他的每次出现,都让我深深地觉得这是又一个败笔,他每个表现,都在像在故意地告诉我,“我是模特,不是演员,我没有演技,我不想演戏!
”顾同学估计再无戏可拍了吧?
竹叶青的台词莫名其妙,让我想起了大鱼海棠那句永远抹不去的阴影般的台词“你以为你接受的是谁的爱?
你接受的是天神的爱!
”竹叶青的表演真的很假,即使放在大学校园里的话剧社里,也相当不受待见。
他分分钟让我出戏。
江一燕其实还可以,她仿佛就适合演这种四大名捕中姬瑶花类型的角色。
另外,我不是很赞成在原本纯正浓郁的武侠风里头掺杂一些喜剧元素,让观影的一个半小时中,观众笑场了不下十次,让我这个武侠迷无比尴尬,为啥会变成这么好笑。
第二个bug是人物出场安排。
三少爷没出现之前,天尊一伙人在神剑山庄竹林里相当气场恢弘,一股神兵降临的威武,尤其是画面的渲染以及打斗上,更是显得武功盖世,无人能敌。
但是,三少爷一出场,先是每个神兵忽然变成神经病一样,一下几个地纷纷倒地,连大boss的天尊也只是秀了个舞步,然后就跪了。
这个太出人意料地快了吧……当然,神剑山庄之下,谢王孙单打独斗了一阵以及退守时八个女的大乱斗的场面确实是个惊喜,大概因为有了徐克的存在。
但是,对于这个电影所创造出来的意境,我却久久不能释手,这兴许算得上是情怀了。
从看到这个海报那一刻起,我便觉得林更新的这一对浓眉完全符合我对于新世纪武侠形象的期待,加上男一男二都是高大宽肩膀的人,更像是个剑客。
画面上,要是用能否作为电脑壁纸来当标准,无可厚非,我倾向于这种充满了武侠美学的《三少爷的剑》,而不是少男少女心的《你的名字》。
这种美学蕴含着深厚的中国文化内涵与特色,也牵扯着我这一代人、上一代人的美好记忆。
这种美学是另一种浪漫,带着阳刚之气与正义之光,有棱角而不是温纯,有儿女情长而不滥情庸俗,侠义之心跃然纸上,刀光剑影如在眼前。
动作戏和3D的结合相当完美,华丽的场景和打斗,飘逸的飞天和翻腾,剑气凌空与秋风扫地。
这种武侠美学太久违了,以至于我不想自拔。
我认为这大概是尔冬升自己的一次尝试,大抵他也觉得邵氏风格与纯粹武侠风已经无人追寻逐日没落,打算重整旗鼓了吧。
如今的少男少女有了自己新的审美,喜欢上了中二的类型,各种超现实的梦幻爱情故事。
喜欢看经典武侠的人也变得稀罕,在小时候曾经风靡了很多年的武侠片,如今在市场的作用下,江河日下,而作为小众的我们,为它唱起了这支挽歌,无奈无人唱和。
许久不登豆瓣,号被锁了,为了发影评,借了朋友的号。
以下是混杂着失望、愤怒、不甘、遗憾、哀怨等各种乱七八糟的情绪的一篇吐槽,对,是吐槽。
在几个月前,今年的七夕前,我不会想到看完这部电影会有以上各种情绪,在那时候,心情是期待的,因为精修的海报和看起来不错的预告,也因为导演和监制的响亮名头。
然后它用逃档回报了八月的期待,失约。
放鸽子的人靠谱不了,逃档的电影大概也是同理。
但我依旧是期待的,无它,喜欢书,喜欢武侠而已,于是闻着了江湖味就像酒鬼闻着酒香一样,有味的地方再难寻再要等也是要找的也是要等的,可惜这次我这酒鬼等了许久却等来杯假酒,假酒可恨,无江湖味的平庸武侠片可恶。
这是部可恶的片子,因为它还不够烂,场景画面绝不能说难看,演小时候慕容的小女孩很好看,于是便不能破口大骂超级大烂片。
可是它的亮点寥寥无几,实在无法夸口说好,不说摸良心说不出好字,看到自己花钱买的票也绝不能为它叫好。
(嗯,笔者还请两个可爱的小伙伴去看了)所以不上不下吊着,成了部极其平庸的片子。
关于人物 在这不平庸的片子里,人物塑造是最不平庸的,因为对于这点,导演编剧演员都极有默契的烂得很彻底,这点实在难得,毕竟一个环节烂常见,这么默契的烂也不多见了。
主要单说三少爷谢晓峰,无论是书还是电影,只要还要叫三少爷的剑,他就应该是灵魂人物,同时因为古龙一向以人设推情节,他的人物形象一旦立起来了,就成功一半了,看我的评分就知道了,这人物形象没立起来。
看书的人自有自己心中的三少爷,关于三少爷的影视化扮演者,可能也有许多想法,我心里,是二十一世纪头几年的梁朝伟或张国荣,反正不是现在的林更新,他的颜值够用,形象和气质却不对,更不用说演技这种略高端的东西了。
平心而论,三少爷谢晓峰很难演,书写得含蓄,人的性格气质也难抓。
于我而言,谢晓峰选择在名利双收后成为低到尘埃里的杂役,他带着中年人的叹息在这条不属于大侠的路上迷茫困顿,他挣扎在迷雾中,前路难寻,自封后路,这条路是他自己选的,无奈却不能不走下去。
他做龟公、挑粪、糟践自己,是因为心里有苦有困惑于是借由这种近乎自虐的行为来寻找答案,而不是天生喜欢过卑贱的生活,哪有人会天生喜欢这种日子呢?
电影里为表示谢晓峰和慕容秋荻不是一路人,让谢晓峰站在泥地里赞颂大地显然有些偏了,他们的确不是一路人,他们的三观理念完全不同,但不是这一方面的不同,而恰恰只有这一条是相同的,他们都出身世家,是武林的上流贵族,他们不融于市井。
即使是做阿吉的时候,还是谢晓峰的魂,带着谢晓峰的思考模式和视野视角。
谢晓峰淡泊名利,怜惜同情那些受着苦难的人民,而他能这样做的原因是他比他们站得高,向来同情是站得高的人给予下面的人的。
他时刻没忘记自己的身份,不放过谢晓峰的是他自己。
书里与苗子一家的相处是压抑的,带着温情的压抑,谢晓峰为他们之间的情感所感动所触动,电影里却只有温情及和娃娃间莫名其妙的情愫,实为遗憾。
电影中关于谢晓峰最为遗憾的一点是他被影响的太多,电影里设定其少时被父影响,落魄时被燕十三影响,我觉得大谬。
谢晓峰是最明亮最固执的那种人,没有人可以逼他,他是不可控的,这种人的年少时代可以是轻歌走马,仗剑天涯,苦学勤练,却绝不会是像个怂逼一样被父亲架着杀人。
他是自觉疲倦,自寻出路,被名声所累便画地为牢。
所谓人在江湖身不由己,实则心难以平静。
他是无奈的,从开始到最后,时局和旁人皆不可控,唯一握住的只是自己的剑。
但这种“无奈”其实是一种选择。
到最后的最后,大路上他洒脱的孑然而去,他选择了平静的内心,甘于无奈便不再无奈。
他是找到了自己的出路。
电影里关于谢晓峰的刻画太少且浮于表面,燕十三加戏太多,开始那场不久于人世问他人剩余时间怎么活抢了原著谢晓峰的戏份,救助苗子一家和杀大老板那里借助原著谢晓峰的戏份抢了电影谢晓峰的风头,初遇慕容那段明显借鉴原著谢晓峰和慕容初遇的情节。
(这也是我最讨厌的一种影视化改编模式,抢原著主角的戏份加给配角当亮点)而且燕十三的人物形象虽较其他人丰满,但绝不是靠近书里的丰满而且一会儿出名一会儿无名,莫名其妙。
结尾给谢晓峰的硬凑的CP更恶心,谢晓峰不是傅红雪,娃娃更不是周婷。
书里谢晓峰因为地位原因都不能接受自己儿子娶娃娃,怎么可能自己跟娃娃在一起。
对了,电影最怨念一点是彻底删了他儿子小弟,这是个很出彩的角色,对谢晓峰这一人物的塑造很有帮助,谢晓峰和小弟的亲情线其实很不错。
题外话,这两的线有点古龙和自己儿子的影子。
当然作为一个天下第一剑客,电影里最不能忍的就是削弱三少爷的武力值,竹叶青一把迷药就糊了谢晓峰一脸,简直是在打脸开场的那句“一剑光寒十九洲”。
谢晓峰的打戏也很少,完全没剑神感。
主角立不起来,拍得武侠气息更是没有,武侠气息关键是精气神,是气氛的渲染,演员和配乐的糟糕直接灭了气,剧情迷糊和人设偏离直接少了精,剩下个最难达到的神韵遥不可及。
(不是比划两下就是江湖,不是讲两句故弄玄虚没头没尾的话就可以喊一句古龙的。
) 我始终固执的认为单论书三少爷的剑和天涯明月刀是可以上升到文学层面讨论,作者写得不易,读者看得也压抑。
而且这两都是极其容易影视化的。
各种改编方向都有生路可以出彩且有深度,可惜出来了个最平庸的,可以安慰我的也就是至少比白发魔女传好看吧。
顺便,编导一定是燕十三的粉丝,建议三少爷的剑电影改名为燕十三的苦逼岁月、被嫌弃的燕十三的一生、我是个好人——燕十三的自白、野百合也有春天之娃娃的逆袭、我叫天尊之深情的竹叶青、是竹叶青不是二锅头、那些年我们逃婚结婚再逃婚、我是被逼的之无辜的少爷......以下写于17年2月19日即看完这部电影两个多月后:厚着脸皮又借朋友账号登了下,再看遍发现也没这么不可接受(但整体还是不好),林更新的阿吉还是可以看看的(其实我还是待见他的,毕竟我实在喜欢舞乐传奇的舒难陀)。
与三少爷的剑小说的同好交流了下,同认为这部是导演借着三少爷的壳讲自己想讲的东西并讲得还不咋地的电影。
然后这篇勉强算是影评的影评只是我一家之言,希望那些还没看过这部电影的孩子别完全听信我的话,保持自己独立思考的能力,也许你看完以后会喜欢这电影也说不定呢,毕竟连小时代我都见过有真心喜欢的。
最后欢迎大家去看原著。
尽管古龙在小说里多次标榜他笔下的人物是名门正派,比如《武林外史》中的沈浪或者陆小凤楚留香。
但是这些大侠的行事风格和所处环境仍然是黑社会的那一套。
在《楚留香传奇之蝙蝠传奇》这一本里面古龙描写了一个名门正派华山派,掌门人为枯梅大师。
枯梅大师二十五岁的时候遇到“冷面罗刹”挑战华山派,自知力弱不能胜的枯梅大师燃起一锅沸油,将手伸入沸油中,并对冷面罗刹说:“只要你也敢这么做,华山派就认败服输”。
冷面罗刹自是不敢,但枯梅大师的手也已成为焦骨,自此得名枯梅大师。
纵观历史,这种斗狠的手段大多数都是黑帮火并的时候才用到的。
最出名的比如民国时期的天津混混,有的甚至能把自己整个的炸了。
白道的人不会这样原始而露骨,无论是怀柔政策或霹雳手段,面上总要阿弥陀佛的一片慈祥。
所以理解古龙笔下的所有人物,需要明白一个前提,他们都是底层人物,他们的逻辑是黑社会的逻辑。
即使混到了堂主掌门,也是黑社会的堂主掌门,登不得大雅之堂。
在“黑社会”这个设定的前提下,古龙笔下常见的一种意向,叫做“绝望”。
对人生和社会的一整个的绝望。
一个人绝望常常是因为他怀有希望而希望又破灭掉,倘若是这样,那人生尚有可以救赎的余地,因为他见过什么是美好。
而古龙的绝望是生于贫民窟的那种绝望,比如《流星蝴蝶剑》里的孟星魂,孤儿被收养,被培养成杀手,又看着前辈杀手们死的死废的废。
他所生活的地方就是无间地狱,明知走下去只有死路,但也根本没有别的路可以走。
那么好了,三少爷的剑在讲什么呢?
讲的就是这种绝望和怎样逃出这种绝望。
整部电影不断出现的枯木和繁花就是这种意向的外化。
下面的影评独立于《三少爷的剑》原著。
燕十三出场的时候是以鬼魅的外形出现的,黑衣,黥面。
出身底层的苦孩子,为了在地狱里保住一条命,只好把自己也化成恶鬼。
他的第一次出场就是在杀人,杀成名的剑客。
这时候他的逻辑是,只要我跑的够快,命运就追不上我。
殊不知命运根本就不想追他,而是早已在终点处等着他。
没有败给任何人的燕十三败给了自己的身体,这是必然的,他并不是三少爷那样的天才,能走到巅峰,靠的是献祭自己,过苦,过劳,过伤。
燕十三在知道自己必死之后也没有什么惊诧,他很快就接受了自己要死的结局。
做杀手的,就是得有这个觉悟。
但是在他真正面对死亡的时候,燕十三的世界里第一次有了绿草和繁花。
他带着一车酒,走向了自己的墓园。
本该是一片孤凄的墓园出乎意外的欣欣向荣,与死气毫不相关,只有一片生机。
连死都能接受,还有什么放不下的,向死而生,这才是燕十三真正生活的开始。
这个时候谢晓峰在干什么呢?
在苦海镇的妓院里做龟公,苦海中的苦海。
电影后面反复提起谢晓峰的双手不能再拿剑,应该不是他不愿意拿,而是患上了某种创伤后应激障碍,他是真的不能再杀人,不能再见血,不能再拿剑。
所以他只能被家族抛弃,被流放。
他出走以后家族里没有任何一个人出来寻他,即使家族面临着灭顶之灾也没有人想到他,因为他是真的废了。
天纵奇才的三少爷原本是武林的继承人,如果他不出事那是板上钉钉的下一任武林盟主,现在只能在妓院里给妓女姐姐倒尿,给妓院洒扫,给达官显贵偷偷送人,还得从小门进出,算是从天上跌到了泥里。
谢晓峰和燕十三,此时的境遇已经坏到不能在坏了,两个人都离死不远了。
其实这里才是大多数江湖人的结局,像燕十三一样在巅峰的时候死去,或者像谢晓峰一样因为各种各样的原因被放弃,在甘心或者不甘心中寂寂无名的消失。
那么当一切都已经坏到底的时候,触底反弹的时刻也就来了。
“连死都不怕,那就挑大粪吧。
”如果实在找不到人生的意义,那就回归最原本的生物渴望:活着。
三少爷从小锦衣玉食的长大,所以他的成长中始终就缺失一块。
而他偏偏又天资太高,所以他不得不去面对那些他这个年龄不能承受的江湖恩怨。
燕十三跟谢晓峰不同,他是一步一个血脚印走到了今天,见过最丑恶最凶险的人世,所以他杀人毫无负担,而谢晓峰始终不明白为什么要杀人却不停的杀毫无恩怨的人。
所以谢晓峰就像一棵树,基础还没有打的很牢靠就已经长得太高。
而挑大粪的这段日子弥补了谢晓峰缺失的那节成长教育课,用谢晓峰的话说,走到泥泞里,活的真实一点。
一开始谢晓峰流落到妓院的时候身上的银子都是一大把一大把的撒,丝毫不心疼,挑大粪之后两文铜板也要揣在怀里。
钱的来路不一样,意义也不一样。
到娃娃回家的时候,谢晓峰终于不想寻死了,他好歹找了作为一个平凡人活着的意义。
但是谢晓峰是神啊,他怎么可能一直做一个平凡人,所以造神的人也来了。
造神的人,就是燕十三。
燕十三背着自己的墓碑走过人群的场景堪称整部电影最浪漫的画面,比他住的鸟语花香的墓园还要浪漫,他居然还有力气调侃一句,雕的不错。
仿佛对他来说,死亡只是另一场伟大的冒险。
燕十三从来就是为自己,他只相信人为自己而活,所以那群村民跑到燕十三的墓园道德绑架的时候,燕十三毫不留情的斥责,你们那么多人,为什么不指望自己,要指望别人。
这就是强者成为强者的逻辑,弱者成为弱者的原因。
这一段道德绑架也是这部电影被人骂得很多的地方,但是导演自己不知道吗?
肯定知道啊,而且他不是借着燕十三之口怼回去了吗?
但是如果弱者有这个觉悟他就不再是弱者了,起码得是一群反贼。
燕十三被道德绑架之后坐在自己的棺材旁边喝酒,他在想什么呢?
也许是在想,他可以强迫自己成为强者,但没有办法强迫每一个人都变成强者。
而弱者,就不配活在这个世界上吗?
就不配活得稍微轻松一点吗?
总之他决定,就帮一回,为了别人一回。
最终,燕十三成神了。
人们给他笑脸,欢呼,赞美,这些东西可能他以前也拥有过,但是这一次的笑脸里面没有恐惧,没有虚伪,没有谄媚。
在生命的最后,燕十三终于放松了。
燕十三之后就是谢晓峰了,他的觉醒之路比燕十三要艰难。
燕十三孤身浪迹江湖,来去无牵挂,他只要一个转念就可以完成蜕变。
但是谢晓峰身为神剑山庄的少爷,他想要回头需要面对太多人,还要面对自己的PTSD。
这时候燕十三给他指明了道路:你是去救人,不是去杀人。
杀人需要夺取另一个人的生命,救人只需打败即可。
最后谢晓峰回到神剑山庄,给恩怨一个交代。
他和他的家族驱逐的人,他亏欠的女人,因他而死的村民。
最后谢晓峰终于重回巅峰,再度封神。
电影的一开始燕十三就要找谢晓峰决斗,一心要杀了谢晓峰。
电影最后他俩也决斗上了,但是两个人心里都没什么戾气,就纯切磋。
一直不能杀人的谢晓峰,再拿起剑后杀的第一个人竟然就是燕十三,一直指引他的燕十三。
所不同的是,这是满怀着尊敬和慈悲的一剑。
电影的结尾是露出微笑的佛像。
这个佛像以前也出现过,就是在谢晓峰最无助最迷茫的时候。
那时候佛像被枯枝败叶所包裹,莲台前堆满了尸骸,挑粪的过路人跟跪在佛前的谢晓峰说,“他早已忘了我们”。
这尊佛像就是谢晓峰,他怀着普度众生的能力,却一直困在仇杀之中。
结尾谢晓峰踏上整顿武林,扶危济困的道路时,佛像前的枯枝终于掉落,重新露出慈悲的微笑。
他知道自己的使命,记起他该做的事,该渡的人。
一个人只顾自己行不行,当然行,这条路顶了天就是觉醒之前的燕十三。
自己生病,自己受苦,再自己挖个坑把自己埋了。
燕十三是顶天立地的汉子,他能承担自己的结局,不会在受苦受难的时候痛哭流涕悔不当初。
大多数人都做不到这一点,大多数人只顾自己只是希望享福的时候只有自己,受难的时候有人照顾,凭什么呢?
在这部电影里,逃脱这种绝望的方式只有一种:人人为我,我为人人。
尤其是当一个人的能力特别强大的时候,这个世界上会有很多只挣扎于泥泞的手向他伸过来,这是出于人性本能的求救,救不救全在他一念之间。
他可以选择害人,选择踩着别人称霸,那就必须要服从狼的规则,愿赌服输,被人踢下来的时候也认命。
同样他也可以选择去拉别人一把,和别人产生连结,病了有人照顾死了有人埋,有家有归处,活在一个不那么冰冷的世界里。
你的选择是什么样的,世界就是什么样的。
谢晓峰最终也没有回到神剑山庄,世间不再有三少爷,只有一个游侠。
他离开了那个体系,要去创建他心中的江湖。
- 这部片子的古龙味个人认为是非常正宗的。
古龙的打斗场面和招式很难影视化,因为他写的时候就很写意。
古龙一生嗜酒,不知是不是他喝醉以后才写出这些飘渺又神奇的招式。
比如写三少爷的剑快,需要慕容秋荻放慢几倍以后才看得分明。
这明显就不符合物理学定律,怎么拍?
总不能拍的跟某中悍刀行一样全靠慢镜头撑吧。
在招式还原这一块,我不是专家,但是每一场打斗的场景做的都挺好,比如神剑山庄决斗时候树林里苍松翠柏和毒烟来表现险恶,大堂部分用白色来表现凄绝,最后的决斗用非常唯美的花树和云海来表现人物内心的美丽和阔朗,总体合格。
另外,古龙的语言非常的散文诗化,就导致他的很多小片段拿出来都非常的唯美。
连在一起反而少了点韵味。
这部电影也是,把很多段落拆分出来剪成短视频都是绝佳的,连在一起反而平庸。
比如燕十三买酒买马时候的问对,还有在妓院里挨4刀要钱,还有慕容秋荻的临死遗言。
每一段都浓缩着大篇故事。
最后一定要踩一下林更新的演技,整部电影他演的最好的部分就是在妓院里当龟公的时候,因为这一时期的阿吉是麻木的,不需要什么表情和情绪的。
等后面三少爷不得不去面对生死和恩仇的时候,他的演技实在太扯后腿了,完全没有演出三少爷内心的痛苦挣扎。
在最后决斗的时候三少爷在燕十三面前简直惨不忍睹,明明他才是锦衣华服的那个,气场却被一身破布的燕十三死死的压制,还驼背,毫无大侠的风姿。
倒是何润东的燕十三很让人惊喜,一人血书请何润东放弃霸总路线,多演些纵横江湖的豪侠。
很多年前看的古龙小说,谢晓峰这个名字连同古龙老先生一起留在了那个青春回忆里,本着回忆一下过去看看影视作品是怎样描述这个人的而去看了这个新版的三少爷的剑……整篇故事看下来,我只有一个感觉,这是古龙小说中的那个剑神吗?
确定吗?虽然不一定非要把他拍的有多神,但是请不要崩啊,好在看着这部电影里的另一位剑术高手燕十三,我心里又平衡了,没法不平衡啊,这燕十三简直太可怕了,不是因为他的快剑他的实力,而是因为他的造型啊,这什么……啊?!
小何怎么说还能算长得过得去吧,有必要把人整成这样吗?
而且故事里直接成谢晓峰的师父了?!
还被黑的那么惨…再看我们剑神小谢同志这悲催的成长史,整个一个被他爹坑死不偿命史,这成长没有心理阴影怎么说得过去,难怪心理歪了,对着纠葛不断的慕容家大小姐真是剪不断理还乱,渣的不能再渣了!
最后剑神功法大成,反派死一片,我只觉得这功成身后白骨真是可怜,全是主角光环下的牺牲品。
netflix上点开看了两个场景,不知道是穷还是审美癌,大部分画面都丑得令人颤抖,妆效也是,好丑,丑得看不进去他们在演什么……
何润东版燕十三还蛮可爱的,面瘫到底的三少爷就看不太懂了。一到动作戏全是威亚+替身+不露脸特写,林更新压根就没怎么动好吗,接都接不上,长得再帅拍武侠能不能稍微下点功夫啊。特效假得无力吐槽,江一燕的眉毛非得那么抢戏吗?三角恋能一秒切换也是醉,竹叶青这个角色好雷
怎么那么低的分,我觉得很不错了。
给个友情分三颗星吧,前十分钟是精华所在,出完片头就可以起身走人了。不知道几位编剧有什么理由会认为故事编的比古龙好,也许是不想重复?但太写实了,没什么古龙气质。
前一个小时还行,后面开始崩坏,整体来说不错,也算是对武侠电影的一种尝试!台词和演员演技有待提高!至于原著,没看过,不做对比!
哎。古龙的小说和王家卫的电影气质比较像,都是对人生感悟特别多、对爱情像而不得的感觉。而这部电影确实没有看到这种情感的表达,实在遗憾。
贵族世界的田园幻想。三少爷的世界总有点魏晋乱世的佛道情怀,世家大族的痴男怨女倒不如草根地痞活的自在。这大概也是最残酷的武侠世界观,古龙那股味:飘逸,虐心。
许久没见的古龙系列,希望主创这份心意能起个好头。十三和秋荻出色发挥,三少页无功无过,就是遗憾3D特效不多、动作太过平实
当古龙遇上了琼瑶,全程蜜汁尴尬
严重不理解这部电影的评分只有5点几分,原来以为喷子都在网易和微博的,原来豆瓣也这么多。这部片子就算不是同期最佳,也肯定达到了质量良好的水准线。
难得有这样好的意境与词章来渲染这个故事,然而一切都败给了选角。林更新的笨拙、何润东的土腥、江一燕的造作、蒋梦婕的傻甜也就算了,当是角色需要。但连戏骨鲍起静(竟然没认出)还不如老鸨流利,至于林朝绪的尴尬,特别是顾曹斌的咆哮就无法忍受了。若是《东邪西毒》班底,一切该好了吧?
还是相当好看,讨厌特技的我也能看下去。
还不错
2.5;奇谲写意的江湖氛围、眼花缭乱的武打场面均还原得不错,造型颇多借鉴西方元素;刻意为之的古龙金句夹在注水的台词之中,显得不伦不类尴尬无比,演员台词功力更是雷人,笑场太多;金培达配乐加分,徐少强的出现仿佛重回盛世,徐克监制的3D到底还能看看。
装逼的人太多了,你们知道个JB。我本想给三星的,现在加到五星。谢谢。
没认出来顾冠忠 with Anana
竹叶青那个角色设置的也是一绝,特别雷
我觉得挺好看的啊,不知道为什么评论这么低。场面制作很精致,打斗看的也过瘾,我没看过小说,并不是原著党,但从电影情节来看,整体故事还是很流畅的,就是最开始的时候没明白那个三少爷是怎么回事儿,后来才懂,算是一个bug。其他的我觉得都挺好,看到白百何没被烧死那段真的是很心惊。
林更新与何润东最后的那场斗武,酷似一次总结性的尴尬的舞蹈收场,简称———尬舞。
太可怕了……全面糟烂。到底徐克最后看过成片没?