虔诚的鳏夫

虔诚的鳏夫不如约他去看绝世雪景这个名字叫我动容。

片尾两个年已不惑的老男人来到了心往已久的马特洪峰，深情相拥。

这让我想起十几年前也有两个香港男人来到布宜诺斯艾利斯，相约去看伊瓜苏大瀑布，但是最终只有一个人孤独的到了那儿。

我不敢确定片中鳏夫与流浪汉的爱是断袖之癖的同性之爱，但我可以确定他们俩的相守是饱含情感的，这种情感质朴而圣洁，或许是一种超越了性别，人与人之间互相守护对抗孤独的大爱吧，无关肉体和性向，更无关世俗与宗教。

独居的鳏夫过着按部就班的生活，在上帝的巨大阴影之中虔诚的活着，流浪汉的闯入打乱了他平静的生活，多了一个人相守，多了一个人需要照顾，鳏夫的生活显得充实了很多，原本死板的他也显得可爱了一番，可是上帝名义下的世俗的眼光里却充满着偏见和流言，少年一句同性恋的咒骂引燃了鳏夫心中的怒火，鳏夫扑向了少年。

原本是个平和充满善心的人变得暴怒，只因为“同性恋”的禁忌触碰到他心中关于儿子的心结，似有似无的信息都指向他的儿子是一个同性恋者，鳏夫因为儿子的“离经叛道”把儿子赶出了家门。

而如今与流浪汉的相伴重新引燃了这件往事，而影片开头播放的儿子八岁时的唱诗咏叹录音，也似有似无暴露了鳏夫的孤独和对儿子的情感。

生活的琐碎细腻而温情，两人台词不多，但一举一动却充满着台词，两位老头的相守与相伴显得可爱、温情，细腻之中隐匿这暗潮涌动的情感波澜，两人在乡间奔波表演滑稽剧看似喜感，但是喜中却又夹杂了几份忧伤，鳏夫与流浪汉的相守更多是一种人为了躲避孤独出于自然本性的陪伴吧，理应得到足够的宽容，但这种自然的人性却受到了宗教施与的巨大压力。

影片后半部分鳏夫怨恨为什么上帝要带走他的妻子，还有牧师朋友本人渴望陪伴的表现都说明这个白日看上去平静满足的小镇，又有多少痛苦和孤独是仅凭上帝便可以抚平的？

宽容是影片的一个大主题，但虔诚又显然不是一个足够宽容的词汇，这种虔诚让鳏夫丧失了儿女膝下的天伦之乐，让鳏夫面临孤独终老的痛苦，这种孤独到了一定程度不可缓解之时，鳏夫才会出人意料的收留了这个流量汉，人终究是群体的动物，需要陪伴和温暖，俩老人相伴生出的爱，是宽容圣洁的大爱，是朴实无华的水到渠成，就像影片中流淌安静的巴赫一样，自然圣洁，人心灵的本质，本就是无限宽阔广大的，没有什么可以局限住它，唯有执着，而这种执着变成了执念，便有了计较、嫉妒、怨恨、偏见，把原本宽阔的心压抑的狭小不堪，给自己戴上痛苦的枷锁，鳏夫的虔诚是一种变相限制自我的执念，最终鳏夫选择了打破自己的枷锁，从中他也理解到的儿子一直以来的心迹，一曲动人心魄的THIS IS MY LIFE ，解开了鳏夫心中最后的枷锁。

影片的前半部分以对抗孤独的相伴之爱为主要中心，以喜剧的形式出现；而到了后半部分影片引申到对宽容和选择自我的表达上，多有煽情的段落，全片细腻温情，波澜不惊之中慢慢的淌出一股沁人心脾的暖意，深刻且饱富情感。

本片如水一般静静流淌的巴赫音乐给电影带来了更多安宁、圣洁、纯净的气息，巴赫一生的创作与宗教不可分开，他的音乐礼赞生命与上帝，充满生气和浓郁的人文关怀，此片从头到尾的巴赫音乐给电影大大增色，让整片的节奏和叙事处于一种波澜不惊的干净和恬淡之中，而此中细腻的影像笔触、作者电影的精神内核和思想风貌积淀的更是欧洲文化长久以来的人文素养和精神面貌，充满人文关怀。

电影的摄影和音乐一样优美动人，色彩浓妆淡抹总相宜，让人沉醉其中。

虔诚的巴赫、虔诚的鳏夫、虔诚的影片。

在那虔诚那坚硬的外壳下，我们可以感受到那是一颗炙热而宽广的心。

最后的一曲THIS IS MY LIFE 更是将全片的情感推至最高潮，鳏夫与儿子长久的相视，儿子身上投向父亲的光芒，鳏夫与流浪汉在马特洪峰前的深情相拥，一瞬间内，父亲对儿子的理解和宽容，父子情深的流露、儿子选择自我的勇敢无畏、人类心灵宽容的本质、鳏夫与流浪汉之间超越界限的大爱还有对生命美好的礼赞热爱都得到了极致的释放，让人动容沉醉，为之流泪。

带他去看绝世雪景吧，不要再对着冰冷的相框独酌。

该片讲述一个鳏夫收养了一个精神有问题的流浪汉，并由此引出的一系列令人啼笑皆非的故事。

于2013年2月7日在荷兰上映。

精神异常的席欧的到来打破了鳏夫生活的秩序，也给鳏夫单调乏味的生活增添了几分色彩。

从此鳏夫就开启了与生活斗争的模式。

周日是去教堂做礼拜的日子，鳏夫与席欧却接起了给小朋友过生日的生意，而且大获欢迎。

他们不惜邻居们鄙夷的目光，挑战着宗教教义，鳏夫同时也与自我的内心做着斗争。

两位老人的相伴即自然又平和，随之生长出了爱意，这种爱意是宽容圣洁的爱，是朴实无华的爱，是陪伴、是相守、是温暖。

夜晚他们冒着大雨到教堂举行了婚礼，发誓从此彼此拥有。

他们征服了马特洪峰，他们会心一笑，紧紧相拥。

让鳏夫一直无法释怀的是曾经因为同性恋而违背宗教教义，被自己赶出家门的儿子。

在影片即将结束的79：50秒处，迎来了影片的高潮，鳏夫的儿子结束了演唱，鳏夫起立为儿子呐喊。

影片中所有的谜团好像都在这一刻彻底展开，鳏夫的感情也得到了彻底的释放。

影片模式低开高走，影片主题在最后得到了完美的升华，观众们也久久不能抚平澎湃的心情。

影片的叙述前呼后应，手法细腻，因而获得多项电影奖项，也为世界电影史上增添了新颖的一笔。

先来看看IMDB上的剧情简介：Devout Calvinist widower Fred leads a respectable, utterly boring life since he evicted his only son. Suddenly arrives Theo, a mentally impaired adult, mental age about five. Fred starts enjoying 'fathering' again, becomes protective and even defends him against bully urchins and the pretentious bigot sexton. When Theo asks to 'wed' Fred, both grumpy men's darkest secrets and regrets have to be dealt with. Written by KGF Vissers好，现在将电影里的事情重新排个序。

1、Fred的儿子Johan是同性恋，所以Fred把他儿子赶走了。

而Johan从小就喜欢唱歌而且有一把好声音（电影开场Fred回到家听的童声歌曲就标明是Johan八岁时候的录音。

），所以被爸爸赶离家后就在一间gay bar里面驻唱。

2、Fred的妻子Trudy 死于一场车祸，所以电影的一开场Fred就成了一个虔诚的鳏夫。

Trudy生前不认同丈夫把儿子赶出家门。

邻居兼教会神职人员Kamps也是喜欢Trudy的，可是Trudy选择了Fred。

3、Theo根据IMDB上的介绍，他是一个精神年龄大概只有五岁的成年人，造成他这样的也是因为一场车祸（电影里面没有明确指出Theo跟Trudy的车祸有什么关联，我估计没有。

），在车祸之前Theo也是一个家庭美满的好中年。

现在可以说跟我标题有关的内容了：Theo的存在意义就是完成Fred作为父亲赶走同性恋儿子的救赎，并开始尝试去理解儿子进而接受儿子，同时也一解因为赶走儿子而对亡妻造成的愧疚。

Fred照顾Theo就像照顾儿子一样，教他用刀叉、教他如何进餐、教他踢足球，看见欺负Theo的小孩立马挺身解救，这是作为一个父亲会做的事情。

儿子被赶走了，当妻子也去世后，本来规律平凡的二人生活一下子被打破，在寂寞生活中，Fred去教堂，去买菜，吃饭，祈祷，也会听巴赫还有儿子小时候的录音。

其实也是想儿子的，只是没有一个借口一个冲动去看看儿子。

Theo的出现让Fred再次重温当爸爸的片段。

醉酒的时候看见穿着妻子衣服起舞的Theo，意乱情迷下竟有种那就是妻子的意识。

可这不是爱情，第二天酒醒后，Fred就从回“爸爸”的岗位上，保护儿子免受其他小朋友的玩弄。

之所以意乱是酒精加上思念过度的双重作用。

当然在这里还可以这样子去理解，Fred跟Theo相处的过程中有产生过意乱情迷的感觉，正是这种虚幻朦胧的同性爱情愫促使Fred可以第一次真正稍微代入同性恋的思维去理解儿子。

清醒过后，这依然不是爱情，这只是Fred经过类似的情感经历后，得到的一些关于儿子取向的领会罢了。

电影去到60分钟左右，Fred知道Theo的情况后，落荒而逃后第一次鼓起勇气去gay bar看了儿子，只一眼就无法面对，到电影最后在Theo妻子的鼓励下终于听完整首歌父子和好是一个对应。

到这里，Theo作为“儿子”的角色戏份完成。

在Fred与Theo妻子的对话中我们可以得知，Theo遭遇车祸后极度需要人照顾，但是Theo却会不断出走，从家里出走，从看护所出走，最后来到Fred家里，他却安心住下来了，不走了。

鉴于Theo只是一个拥有五岁思想的成年人，在他的世界了还没有爱情一栏，能安心住下来是因为Fred无微的照顾，还陪他踢球，就像一个好爸爸，虽然有时候Fred也会命令式的对Theo发话，可这不就是爸爸对待儿子的态度么？

与Theo妻子的照顾相比，妻子的照顾当然还会更无微不至，因为她在照顾着她的丈夫，可是对于一个五岁的小朋友来说，他更需要的是一个爸爸的照顾，所以Theo更喜欢跟“爸爸”Fred生活在一起。

Fred也实在需要一个伴，无关性别，无关情爱，只要一个能体现他作为爸爸的一面，作为丈夫的一面就足够了。

跟Theo的教堂行礼，Theo只是一个承载着他心中的妻子投影的一个载体，然后去看雪山，Fred在前面已经提到过他要再去看一次雪山要去补救一些事，最后Fred跟Theo站在雪山上拥抱。

从电影的顺序来看，Fred是在听完儿子唱歌原谅儿子后去的雪山，在最接近上帝的地方，Fred终于可以解除对妻子的愧疚，因为妻子生前最介怀的儿子被赶出家门现在Fred已经补救了，爸爸重新认识并接受儿子了。

在雪山之后，拥抱之后，Theo作为“妻子”的角色也功成身退，再之后的日子里，一起生活的就是Fred和Theo，他们就是两个伴，两个共同生活的朋友，与同性恋沾边的，只有Fred的儿子。

最后，电影的构图、摄影真心一流，我非常的喜欢。

这是部小清新的面子，深刻主题的里子的电影。

明媚的荷兰小镇，干净的画面，娓娓道来的却是一个关于自我救赎的故事。

摒弃了已往小清新影片对准多愁善感的年轻人，本片侧重讲述了中年男人的不很光明的生活，寡居的弗瑞单调乏味的生活，机械的吃饭睡觉，按部就班，受戒般的清贫生活是对自己的拷问亦或是惩罚。

直到生命里冒出了神经失常者席欧，这个略带神秘感的人物搅动了弗瑞平静生活的水面，推波助澜将这个温情但绝不矫揉造作的故事慢慢漾开。

影片采用了双线叙事，弗瑞现在与席欧的荒诞遭遇是明线，弗瑞早年的悲伤往事是暗线。

明线的叙事采用经典的顺序手法，摄影机里一点一滴的生活细节的捕捉，促成了观影者对造成弗瑞如今惨淡生活状态原因的找寻，于是乎弗瑞早年间的丧妻弃子的经历逐渐浮现出了水面。

对着时钟准点吃饭前，弗瑞必定双手合十祷告一番，然后看看饭桌前墙壁上挂着的母子相片，然后吃饭。

这就说明弗瑞是虔诚的宗教信仰者，母子相片也表达了弗瑞对妻子儿子的想念。

弗瑞在每个周日会和小镇里的其他居民到教堂礼拜唱诗，点明了弗瑞的宗教文化方面的生活环境。

席欧的出现是个意外，无辜的眼神，邋遢的外表成功的博得了弗瑞的同情，甚至为他提供食宿。

严格的管教使得席欧对弗瑞产生了依赖，席欧慢慢模仿着弗瑞的生活方式，但他对于提问只能回答：“是。

”两个人的共同生活总是会发酵产生不明的情愫，弗瑞叫席欧穿上了妻子的衣服，意乱情迷，却也戛然而止，而懵懂的席欧完全不知所措。

弗瑞第一次惴惴进入某gay吧，听到歌声后落荒而逃，设计了一个悬念。

当遇到了席欧的妻子时，从他们的对话，我们可以窜出影片的暗线：弗瑞发现自己儿子是同性恋，而且他们是虔诚的的宗教徒完全不允许这等道德败坏的事的发生，他怒不可遏，将儿子赶出了家门。

妻子的车祸，影片中没有具体的描述，我猜想是，妻子对丈夫的行为不满，泄愤开车出去导致车毁人亡。

而这些无疑加重了弗瑞的罪恶感，影片中弗瑞多次凝视母子相片的行为充分说明了这一点。

从此，弗瑞郁郁寡欢，过着寡居的生活，从他与邻里间的关系来看，他过着自己封闭世界的生活。

然而，戒律般的严苛生活无疑没有给弗瑞带来救赎。

而完成救赎这一导演命题恰恰受精神病者席欧的催化。

从席欧身上，弗瑞重新找到了牵盼，也找到了去马特洪峰的理由。

影片中，弗瑞第二次到gay吧观看儿子的表演是两条线索的交汇，也达到了影片的高潮，直到那一刻那一声呼唤，中年男人才得到了自己的救赎。

影片的立意不仅是救赎一个中年男人，导演更想表达的是对宗教信仰的拓宽，以及对同性恋人群的宽容与接纳。

影片对于车祸有特殊的处理方法，我想是导演故意而为之。

弗瑞的妻子死于一场车祸，席欧同样经历一场车祸，却奇迹般生还，但是导致精神异常。

诡异的是，影片中曾经深爱妻子的两个男人，弗瑞以及弗瑞当年的情敌都同时爱（这里暂且用“爱”这个词，因为似乎没有比这更好的词了）上了席欧，而从弗瑞及情敌的表现来看，完全可以断定他们百分百是异性恋。

我经不住联想，车祸是同时发生的，而妻子的灵魂转移到了席欧的身上，因为影片中有这两个男人将席欧看作弗瑞亡妻影像的暗示。

然而作为一部现实主义题材，这种灵异的桥段太过违和，我也不建议这样解读，只能理解为是导演让观影者看完后能回味和思考电影。

片中还有值得玩味的地方就是，到底弗瑞对席欧是不是真正的爱情，弗瑞是坚定的异性恋者，同时又将席欧看作是妻子的在世（从把妻子的衣服给席欧穿可以看出，最后登上马特洪峰的登山服也是妻子的，片中有过照片提示），这些都是值得探讨交流的地方。

影片的主角是与社会脱节的中年男人，精神病患者，以及同志等边缘人。

这充分说明了导演对特殊群体的关注，影片借用了中年大叔荒诞的自我救赎之路，完成了对宗教，偏见以及病患的宽容，这是极其难能可贵的地方，所谓四两拨千斤，不过如此。

影片开头出现了巴赫的名句：“它并不难，你只需再合适的时间按下正确的键。

”影片通篇采用巴赫作为背景音乐，与影片的气质无比契合。

《虔诚的鳏夫》英文片名是matterhorn（马特洪峰，阿尔卑斯山脉最美丽的山峰），傍着弗瑞儿子演唱的this is my life，弗瑞与席欧登上了马特洪峰，看着绝世的雪景，他们相拥依偎在一起。

画面如此美好，相信你也会感动的。

一不小心就看哭了，同性伴侣中那种两个人的思维模式的描写特别到位，1理性却不能摆脱感性，逃走是害怕理性被感性打败，激动，易怒，这些都是感性的标志。

0实在萌我一脸血，他纯感性，像小孩，没什么自尊心，不会去理解别人，他粘着绵羊的那段好好好萌，听人说一堆话只会记得最后一句。

唯一不足是硬加上来的三者关系，很突兀很没谱。

他的儿子那里也感动十足，这就是我的生活，这就是我。

导演的光线和色彩运用地炉火纯青，整片都是清新的偏白色调，符合舒缓的，平静的小镇气氛，很多教堂式的黑白色彩，和去gay吧的所有色彩，以及在蛋疼的第三者家发现他隐晦的秘密时。

形成对比。

这是片中最令人感动却最黑暗的背景，奔跑向教堂的两个老人带着洪水的力量对抗着人们的信仰，一头扎进看不见的未来

阳光下，安静的小区街道，在男孩的清唱中，一个穿戴整齐的老人正步走过。

弗雷德的生活一如他的穿着那般一丝不苟，如果不是西奥的出现，他的生活一定会保持这样正确的轨道行走到终点。

可人生就是这般无常，在你最不抱希望的时候，才有机会看到新生的可能。

最终长大成人的男孩终于可以堂堂正正的对台下的父亲唱出自己的心声，这就是我，这就是我的人生。

在歌声中开始，又在歌声中结束，这注定是一个明亮快乐的故事。

幻觉出现的时候他还未能真正察觉自己的性取向，和自己的战争是最艰难的

不论你的想法有多可恶有多白痴，那个人都在

这是值得玩味的一幕，放慢的镜头下两个人大步流星走过惊诧的人群，人们纷纷对这样的组合侧目，相信这一刻弗雷德心中的时间也被无限延长

弗雷德的仓皇出逃并不是因为发现西奥生病的真相，而是这一刻道德的冲击占据了高地，他还未能准备好，用这种方式赶走西奥的存在

同性恋酒吧的灯红酒绿将弗雷德照耀的无比狰狞，如果不是片尾的真相，还只是给观者布下他仅仅是为了给自己一个机会去走进同性恋的世界的机会

你生命中有没有过这样一个人，在的时候烦他；不在了，整个世界便犹如那个羊圈，只剩下被放逐在外的恐慌孤独

你永远也不知道自己有多喜欢一个人，直到你看到他和别人站在了一起一部很特殊的基阳红影片，原来两个老人的感情也可以明媚如秋日的爽朗温情。

一个背负着宗教的负担终日在家庭破碎的阴影中默默忍受的刻板鳏夫，一个因为事故失去了正常思维反而获得了更多关爱的怪咖老头，他们截然相反的生活态度和思想虽然富有戏剧性却没有想象中的喧闹的喜感，更多的是对理想和人生的思考，虽然画面大部分时间被笼罩在清煦的阳光下，但只有心冷如千年难化的雪山那样的人才需要这滴水穿石的温暖。

特别令人惊喜的是它可以将同性恋、宗教信仰和家庭破碎这样的残酷题材完美的融合其中，同时又以理所当然的态度布下重重疑点让观众去猜测“雪山”的真相。

西奥受伤之后总是不断的从家中逃离，寻找着新的家庭和温暖，并且他有了新的喜好，和动物们处在一起并学他们的叫声，不谙世事的孩子们都喜欢他的表演，正是这样的表演给了弗雷德足够的本钱重归他曾经向未婚妻求婚的马特洪峰雪山。

西奥的受伤让他从精神上变成了一个纯粹追求本我的人，快乐的时候就拥抱，不需要背负家庭中必要的甚至包括谎言的责任迷宫、不需要隐藏自己热爱动物喜欢学动物叫的本能、不需要在宗教和世俗道德的压力下隐藏自己真实的性取向，甚至可以在希望变成女人的时候穿上漂亮的婚纱被心爱的男人牵引至教堂。

在他的对比下，小区里虔诚侍奉着上帝不敢思考和迷茫的成年人以及大人灌输什么就被应邀长成什么苗的儿童更像是精神病人。

片中的配乐很成功，令人印象深刻，如弗雷德带着西奥第一次去给孩子们表演时背景音乐听起来并非是简单的嬉闹轻松，随着镜头的深入慢慢出现在镜头下的大家庭在这样的配乐里犹如马戏团里的杂耍出场一般盛装出现，相比为他们表演的西奥，这个看起来完美无缺的家庭更像是为社会出演的一出大戏。

当弗雷德带着西奥堂而皇之的从去礼拜的居民中间走过时，音乐才真正显现出了放松和肆意的舒适，慢镜头下的生活让看热闹的居民将自己的狭隘以及弗雷德两人的坦荡形成鲜明的对比。

没办法，这是弗雷德和西奥的人生，不需要按照别人的意愿而活。

在弗雷德决定带着西奥去他向妻子求婚的那座雪山之后，围绕在耳边的大多是轻缓的钢琴乐，我们可以感受到对真的追求和向往。

影片中有三个男主角，眼镜胖、西奥和弗雷德，正是应了那句网络语，“每个男人在遇见心爱的男人之前都以为自己爱的是女人”，从眼镜胖和弗雷德的对话中可以看出特鲁迪这个笑容明亮的女人曾经陷入过一场不易的三角恋中，而他最终选择了弗雷德，眼镜胖或许一生未娶或者如弗雷德一样妻子早早逝去。

而西奥在生病之后便再也不愿意呆在自己的原配身边，而原配在种种努力皆失败后也甘愿为他的快乐而努力。

在西奥追随着内心的想法寻找着自己的爱人时，他先遇到了眼镜胖，随即弗雷德带走了他，相比同当年带走特鲁迪如出一辙。

所以眼镜胖竭力运用自己可以动用的宗教力量和社区威信打击着弗雷德的生活，不仅暴露了自己的胆小，也注定了他的失败。

他不敢反抗上帝，怀疑仪式化的信仰是否有意义；也不敢同多数人墨守成规的思维对抗，只能悄悄的打落了牙和血吞。

弗雷德因为西奥的纯粹而接受了自己是个同性恋的事实，放过了自己也原谅了儿子，经历了痛苦的破土之旅终于可以重见天日。

人们在选择恋人的时候没有伤害过谁，大众也不需要带着有色眼镜看他们。

作为一个注定独立而孤单的个体，能找到一个无怨无悔忠心相陪厮守的人，就和他一起去看绝世雪景吧。

谁知道弗雷德儿子唱的那首歌叫什么名字啊？

开局本以为是互相救赎的故事。

丧妻的鳏夫，懵懂的流浪汉，没头脑和不高兴。

被抓到在庭院门口认真的割完砖块中的杂草，乖巧得像幼稚园的小朋友。

学会用刀叉，饭前念阿门，去教会祷告。

看起来似乎是在拯救席欧，实则是席欧的出现，让弗雷德开始接受自己。

故事转折在席欧偶然间穿上前妻女装开始。

天旋地转的舞蹈后，一切不同了。

隔天席欧穿着女装出门踢球，“homo”，像是在讲同性恋，又或许只是自我认知的清醒，性别没那么重要。

弗雷德和席欧去了家庭派对表演，之后邀约不断，持续有人找他们为派对助兴，事情似乎往好的方向在发展，却遭到周遭邻居的干涉和恶意。

被涂鸦的墙壁，被窃窃私语的议论，弗雷德决定两人一起去马特洪峰，他向前妻求婚的地方。

旧地重游，像是对过去的忏悔和怀念，亦像是对新生活的展望。

但弗雷德还是退缩了，在准备让席欧更合理的住在自己家里去办手续的时候，席欧的身世得以知晓。

两场车祸，一场让前妻离世，一场让席欧出现在这里，像是种奇异的链接。

弗雷德决定逃跑，夜晚他去了某个特殊群体酒吧，白天他回到了教堂，两种不能共存的身份在挣扎。

席欧像没被丢弃一样又找到了弗雷德。

邻居激怒了弗雷德，“我们会有健康的小孩”。

弗雷德最终决定面对自己的内心。

夜晚的教堂，故事的末尾。

邻居比弗雷德来得稍迟一些的坦白，让整个基调往更有趣的方向发展了。

男主进入邻居的暗室，此时才明白开头邻居与席欧接触的片段，对着席欧和弗雷德背影拍照，教堂里唱圣歌时的注意方向，对男主的行为看似正直人士的干预。

最后一幕，男主和席欧的妻子去了自己儿子所演出的酒吧。

This is my life。

This is me。

儿子早就找寻到了自己。

弗雷德也终于找到了自己。

很有意思的一个故事，我想这位父亲fred应该不是gay，无法接受儿子是gay于是把儿子赶出了门。

后来遇到了一个迷路的人Theo于是收留他。

和他结婚或许是想理解儿子，又或许是对妻子的思念。

Theo和fred妻子Trudy都是因为车祸，fred会不会在想Theo是Trudy灵魂附体。

Theo根据IMDB上的介绍，他是一个精神年龄大概只有五岁的成年人。

fred照顾Theo就像照顾儿子一样，教他用刀叉、教他如何进餐、教他踢足球，看见欺负Theo的小孩立马挺身解救，这是作为一个父亲会做的事情。

这真是一部充满各种话题元素，可以有各种解读的电影。

而影片的主角是与社会脱节的中年男人，精神病患者，以及同志等边缘人。

这充分说明了导演对特殊群体的关注，影片借用了中年大叔荒诞的自我救赎之路，完成了对宗教，偏见以及病患的宽容，这是极其难能可贵的地方。

这是一个有野心的导演，我相信他在决定以“Matterhorn”——“马特洪峰”来命名这部电影的时候肯定联想到了李安的《断背山》。

而且这部电影和《断背山》也存在着其他或多或少的相似之处，例如故事展开的节奏、人物的表达方式以及对关键细节的简单处理（这样最后包袱抖出来观众才有当头棒喝之感）。

电影中，除了主角的表演，我最赞赏的是导演对细节的精妙安排。

故事的开始是平静而安详的，从两位男主角产生冲突起导演就抓住了观众的兴趣。

鳏夫怎么对付说谎的流浪汉？

两个人怎么相处？

流言四起之后两个人会怎样？

流浪汉的配偶？

鳏夫的儿子？

随着新问题的不断出现故事也推向了一个个高潮。

直到最后，一直隐忍的鳏夫终于在一声“约翰”中完全释放了自己的感情，之后马特洪峰雪景中的拥抱，《This Is My Life》高昂的旋律，这部电影实现了低开高走，留给观众澎湃的心情久久不能平静。

而这部电影对细节的处理更是匠心独运，导演功底可见一斑。

从电影伊始鳏夫独自听儿子约翰8岁时的唱诗录音，到对流浪汉的妻子夸赞儿子的歌艺，到最后直面舞台上光彩照人的儿子，前后呼应。

取足球时看到的粉色汽车等同志气息浓郁的玩具，以及鳏夫短暂的注视；每次吃饭前对照片的凝视，以及逐渐从照片中心移到儿子身上的镜头；在听到流浪汉也经历过一次严重的车祸“没人以为他能活下来”后，联想到妻子和命运后短暂的出神和落荒而逃；醉酒后的早晨脱到大腿的裤子和扭身对昨夜战果的惊讶一瞥（bottom啊！

）。

深夜冒雨赶到教堂举行两个人的婚礼，疯狂而浪漫。

第一次尝试去gay吧，原来不只是对自己的认同，还包括对儿子的包容。

其实仔细看过这部电影的细节就会发现，存在两位主角之间的感情的确是爱情，甚至肉体关系都已经发生了……这些关键细节不会像国产电影一样不断在你眼前出现，而是在你看过电影后忽然想起然后惊喜连连。

如此精彩的一部电影，鳏夫的表演也是可圈可点。

老年男演员最优秀的特质之一便是隐忍，而隐忍后的爆发是最出彩的。

就像一枚炸弹，一直蓄势待发着，你揣摩着他的底线，推测着他爆发的时间和方式，然后他依然会在你毫无准备的情况下热烈的爆炸。

在鳏夫的身上，你看不出强烈的情绪变化，但是仔细观察也会发现他时而伤心时而惊讶时而孤独时而紧张，就像生活中表情并不丰富的大多数一样。

最欣赏导演对结尾的处理，鳏夫与舞台上歌唱自己的儿子充满矛盾和忐忑的对视，多年经历产生的各种情感都浓缩在这眼神里。

镜头不断切换到鳏夫和流浪汉攀登着马特洪峰，而鳏夫也在不断挑战着内心的马特洪峰。

最后鳏夫终于喊出了儿子的名字“约翰”，实现了对儿子的包容，跨越了内心的马特洪峰，在马特洪峰雪景中，鳏夫和流浪汉也终于拥抱在了一起。

歌罢，鳏夫对儿子露出了微笑，两人依然远距离对视着，留给观众想象空间。

电影的大半都在讲鳏夫和流浪汉的感情发展以及自我认同，到最后五分钟才峰回路转到对儿子的包容，原来自我认同和包容儿子是同时进行的，包容才是真正的主题。

马特洪峰最后成为了包容的象征。

预谋已久的主题升华，导演也够隐忍。

借用半句过时的流行话儿结尾，“人人心中都有一座断背山”，你能否跨越心中的马特洪峰？

看这部电影的人真少，一看就知道老年人没人理。

要不是14年的一部荷兰电影《男孩》加上关注的一个影评人说这是13年最棒的同影，我也不会把这部电影找来看。

而且电影的前半部分平淡无奇，美好的乡村田园布景，隐秘的古老教区，加上奇奇怪怪的荒诞剧的感觉让人很难把整部电影撑完。

说实话很值得一看，四星推荐。

原本以为这部电影的走向是：孤独的鳏夫遇到傻瓜流浪汉产生情愫最后生活在一起的温暖老年同志电影，但看完之后才会明白这部电影所要表达的东西其实远不止这个。

男主从来不是同志首先明确的一点是男主至始至终都不是同性恋，那么他和流浪汉的故事要怎么展开？

这也是让我一直困惑不解的地方，平凡隐秘的教区里的老鳏夫捡到一个流浪汉，并让他生活在自己独居的房子里，两个人踢球，买菜，礼拜，一起到整点准时做饭前祈祷，这一切都看似和同志没什么关系。

直到老鳏夫有一天喝醉了向流浪汉唱起歌来，唱完后流浪汉过来拥抱他，他非常嫌恶的将流浪汉推开，第二天他们一起去有钱人家做表演后离开时，流浪汉深情的拥抱了那家的男主人，男主又一次将流浪汉拉开，故事到这里才露出一些端倪——流浪汉好像喜欢男人。

要不是流浪汉穿着鳏夫妻子的旧衣来到踢球的男孩中间，鳏夫落荒将他带走时，男孩嘲笑着说出那个词的时候， 我们可能永远都不能窥见鳏夫心中的秘密，当小男孩说出那个词的瞬间，鳏夫整个人都僵住了（这里的配乐很重要，那种伤感却又似什么瞬间倾泻而出的刻画很棒），随之而来的是鳏夫对男孩的大打出手，甚至几乎要掐死男孩。

他是同志么？

他痛恨同志？

剧情从这里开始才慢慢显得紧凑起来。

傻瓜流浪汉流浪汉是傻瓜，他不太听得懂人话，每次到车站时都会跑到羊圈学羊叫，并在超市里叫不停，甚至跪在地上学羊羔的样子逗小孩开心；但他似乎又不那么傻，他会骗别人的汽油，会表演，会随着鳏夫的音乐舞蹈，会在鳏夫喝醉的时候说愿意嫁给他。

流浪汉这些荒诞不经的行为正好和鳏夫刻板守时的生活配在一起成了一出笑料，不过似乎东方人对这并不感冒。

如果仔细看便不会觉得开头显得那么的平淡无味。

交代流浪汉的来历的设计很巧妙，当鳏夫坐在流浪汉家里得知流浪汉因为车祸变傻后，他趁女主人不注意偷跑了，他害怕了，让他害怕的原因有两个：一个是来自女主人也就是流浪汉的老婆，她说她为了流浪汉什么都试过，但她给不了他那个，语气中透露出一丝无奈，但当她一开始得知鳏夫要带流浪汉去马特洪峰的时候又真心的感到高兴，这说明她是爱着流浪汉的，这种爱转变成接受不管他变成什么样子（从后面她把自己一半的积蓄拿出来给鳏夫资助他们去马特洪峰也看得出来）；另一个原因就是鳏夫的老婆也是因为车祸丧生，我不知道荷兰是不是有灵魂出窍一说，流浪汉到处出走，却愿意留在鳏夫家里穿着他老婆的衣服愿意嫁给鳏夫，鳏夫后来带他去教堂举行结婚仪式，这似乎正是象征着流浪汉躯壳里的灵魂或许正是他的亡妻。

另一个验证就是鳏夫的邻居（那个戴个眼镜的家伙）也是爱流浪汉的，鳏夫来到他家里发现他家贴着自己亡妻和流浪汉的照片。

一个人害怕或许是因为什么未知的恐惧，又或许是有什么坚不可摧的东西被推翻，从而以前的原则和坚持都分崩离析。

得知流浪汉来历的当天，鳏夫去了同志酒吧又匆匆逃离，第二天流浪汉再次来到他家里，这一次他勇敢的接受了他。

鳏夫再一次去了同志酒吧并与自己的儿子四目相对，我才明白鳏夫心里痛恨的不是同志，也不是自己是同志，而是一种藩篱和桎梏困住了他和他的内心让他不能爱其所爱，爱是理解包容和接受，爱是没有界限的。

我们每个人都可能爱上一只山羊，这没什么好奇怪的，也许别人会说你是个怪物，但我们知道我们只是和你有一点不一样而已。

但爱都是一样的。

就像是鳏夫不能理解为什么流浪汉会喜欢山羊，而在片尾鳏夫终于登上雪峰见到自己心中的山峰上的山羊。

影片的意味深远，结尾也很令人动容。

画面更是温馨美好。